武俠小說結構

❶ 寫武俠小說應該必備的知識

武俠小說所需的東西還真的很多，就我所了解的談幾點：
1最基本的文字駕馭能力，這關繫到你寫的小說的流暢度和清晰度，寫小說肯定要給人看，如果你的文章別人能一直很順暢地讀下去，無疑就能讓讀者更明白你寫的是什麼。當然當你寫到一定境界之後，你就可以適當地加點心理描寫和環境的渲染的筆墨。
2最基本的小說布局能力，小說的結構很重要，有的時候一個巧妙的結構能讓小說增色不少，例如著名的歐亨利式結局，將明暗兩線不露聲色地交織在一起，最後結局才統一起來，給人以意外的驚喜。布局能力需要你不斷嘗試，胸中有丘壑，達到一定程度自然就知道怎麼做了。布局切忌生搬硬套，為了滿足某個結局而強加進去。同時結構要完整，要把故事從頭到尾認真講完，讓讀者明白你講了一個怎樣的故事。
3以上都是文字功底了，其他雜學都要有所涉獵。歷史是個很重要的方面，金大俠的小說大多是置身在歷史背景中的，很多小說也是描寫一個亂世或者暗流涌動的太平盛世中主人公的遭遇，但並不是說你一定要有歷史的痕跡，古龍的很多小說都淡化了歷史。其實在掌握最基本的文字功底後，你其他比較擅長的東西就成了你小說的素材。比如你對經濟學很感興趣，你就可以去寫商戰題材的，你對推理很感興趣，就可以寫推理武俠。除了你擅長的東西，武俠小說包羅萬象，一切皆可入題，因此也要多看看各方面的書，以備不時之需。
另外要把握武俠小說的靈魂，武俠小說的核心是俠，弘揚人世間的大無私的俠義和奉獻精神，所以文章中要涌動著一股積極的力量，催人奮進的力量和感染力，情感是個很重要的元素，兄弟義氣，催淚的愛情可以很好地表現。不要寫就寫成了充斥暴力血腥，武俠有武，但武的目的不是為了殺人，而是保護別人不被殺！

❷ 寫小說怎麼設計小說結構和框架

資料轉載至龍的天空，希望對你有幫助。
發帖人—寄傲劍魂
很多的新作者在推出了大量的作品後，卻是留給讀者的是迷茫，包括作者本人都處於迷茫之中，一開始都想寫成一部輝宏巨作，場面巨大，卻寫到一半發現，後文該不知如何寫下去，也不知道如何延續，如何收尾，數十萬字的文章如何才能打動讀者，如何才能胸有成竹的撰寫，這就需要，像是在蓋一幢大樓前，必須有一副精細的圖紙，任何一部分都能心中有數，文章也會條理分明，情節也可以循序漸進。

以下的提綱就是為所有新作者們提供的一個寫小說前的框架，也適合於多人合寫，如果把小說當作一個人，那這個提綱就是小說的骨架，情節就是肌肉，風格就是外表，筆力就是情感。

沒有一個堅實的骨架，小說就會顯的軟弱無力，讓讀者不能真正理解作者的寫作意圖，小說不是給作者自己看的，而是給千千萬萬的讀者欣賞的，所以把自己的意思表達清楚是至關重要，首先讓別人看明白之前，就必須自己比別人更清楚。

雖然以下的提綱有點像是游戲製作的設定，但同樣也是小說所需要具備的元素，每一個環節和設定都在寫之前都明列清楚，因為寫小說跨度時間長，人的記憶不可能長時間記憶原先設定的內容，在寫作時就不會出現如從下手和甚至偏離原來設定的尷尬局面，每一節的編輯就會如同把一句話放大成數千字一樣，能夠隨時把握小說的進度和方向，寫作時的難度也會大大降低，這樣能利於新作者們把自己的獨特風格和創意展現給大家。

寫作提綱草案
書名：《XXX》
第一、體材：玄幻，武俠，科幻，幻想，軍事，YY

第二、主題：主要情節內容，說明什麼？內涵

第三、內容簡介：

第四、預計字數：XX萬

第五：環境設定
環境地理：哪個世界環境，如是異時空需要說明，什麼地名，越後面越遠，供人物移動使用。
中央：
東面：
西面：
南面：
北面：

第六、角色設定(正面角色、反面角色、中間角色和閑雜職業)
1.姓名：性別，年齡，性格，語言風格，初始技能，後學習技能。
N.姓名：性別，年齡，性格，語言風格，初始技能，後學習技能。

第七、技能設定：
1.技能名稱：學習過程，使用動作，效果，優點描述，缺點描述。

第七、道具設定
1.道具名稱：尺寸，外型，重量，主要功能所在位置，特殊效果，製造成分。

第八、情節設定(最簡潔的一句話介紹整個情節)
環境序引：
世界格局：
勢力分布：

第九、情節結構
主角出世：
生活環境：
引發情節：
主角入世：
學習情節名：
受挫情節名：
組隊情節名：
敵對情節名：
戰斗情節名：
進化情節名：
再學習情節名：
大勢力情節名：
書末戰斗情節名：
末尾結文情節名：
敵對情節：
介紹情節名：
結仇情節名：
內部對話情節名：
分裂或發展情節名：
盟友情節：
介紹情節名：
結盟情節名：
幫助情節名：

第十、章節情節簡述(200-500字說明全節內容)
第一節：
第二節：
第三節：
......

大結局：
第十一、他人潤色拼接說明：
1.組隊拼寫流程：主題提出->情節規劃->初建提綱->創意補充->情節補充->確立提綱->包干分配->回稿審核->章節修改->思路調整->回稿修正->拼接潤色->漏洞群修->發布計劃；
2.閱讀全文，風格及語言修改，必須由同一人完成；
3.如需要他人續稿填坑，需提供需續稿部分的詳細提綱和思路的，並保留續稿者個人標記；
4.留伏筆或新的思路，需在節末註明，利於後文編寫；
5.若單節審核，由原作者修改，需要寫詳細書評，優缺點。
6.留個人標記：作者：XX續貂(續貂：意指狗尾續貂，對前文原作者的尊重。)

❸ 請詳細的介紹一下武俠小說

非正統文化下的精神文化----淺淡中國現代武俠文化

我一直都認為武俠是一種文化,是屬於中國傳統文化的一部分.中國傳統文化具有正統和非正統之分,而武俠文化正是這種非正統文化下的一個支流.我說這話,有人要提出異議,同樣是文化,為何要提出正統和非正統之分?其原因有三:

一,正統文化有被社會大眾,尤其是知識界所廣泛接受的現實性,非正統文化沒有.

二,正統文化所挖掘的深刻內涵,反映著人文社會中固有的生活底蘊與物質意義,非正統文化缺少這種功能.

三,正統文化具有寶貴的研究價值,從正統文化摸索出的生活規律,可以作為考察某個民族在自身發展與延續過程中的行為作標與人格尺度.非正統文化不具有這種價值.

因此,如果想要文化在人文的天平上尋找到一個平衡點,那麼就要在文化拼盤的另一端,放上等量級的砝碼,這個砝碼就是民族文化的人為區分.只有人為的區分了文化的正統與非正統性,才有可能對某些特有文化進行全面系統的思想解構,這里,我們只說非正統文化下的一種精神文化----武俠文化.

武俠文化是中國傳統文化在後世的發展過程中所形成的一種文化形勢.其發展歷程從中國歷史的角度來看,並非源遠流長.最早追溯的年代應該是明朝時期的<水滸傳>,它是第一個以農民起義為題材的白話小說,效早的在文學舞台上,灌輸了"武"與"俠"的概念.雖然這種"武"與"俠"在精神力度上與後世形成的武俠形勢還存在著模糊的界限,但是它為後世武俠小說的開創卻奠定了一定的思想基礎.並且成為<昆侖奴><聶隱娘><兒女英雄傳>等具有現代武俠小說文化雛形的開創提供了寶貴的經驗.可以說,武俠文化前期的發展,順應的是一種歷史潮流.因為一門文學的進步,總需要後世作者的不斷完善和創新,使文化在宏觀上形成某種延續態勢.然而人類數千年文明所積累下的劣根性人本位,總是不斷地把一種新生事物應用於功利性的目地,雖然它間接的剌激了這種事物的迅速發展,卻也同進給事物的同類性周邊環境帶來了混亂和負面影響.

首先,開創現代武俠小說先河的,首推文學大師梁羽生.據說,梁羽生第一部武俠小說<龍虎鬥京華>的由來,竟是二個"門派"的"掌門人"因為"門戶"之見在澳門的一場比武.而且據說這場比武三拳二腳之後,便以一派"掌門"將另一派掌門擊倒在地而宣告結束.然而,這件事卻剌激了梁羽生所在報社的編輯,這位編輯親眼目睹了社會大眾對這場比武追逐的狂熱性,認為如果寫出這樣的故事,一定可以吸引眾多讀者,為報社帶來豐厚的物質利益.因此他把這項重任交給了梁羽生,梁羽生本人也熱衷於新式文學的開創,於是現代武俠文化的第一部著作<龍虎鬥京華>便在這樣的文化背景下應運而生了.這也許是一種巧合,也是一種奇想,但是功利性的目的最終卻促進了一種獨特文化的開創和延續,這不得不說是文化發達的成果,也是人類文明的悲哀.

現代武俠小說因為梁羽生的<龍虎鬥京華>而迅速走紅,但是真正使武俠文化遍地開花,並且人氣指數迅速升高的,還是九十年代中期,金庸走進"俠壇"的那一段時期.二大"掌門"在澳門的比武,同樣剌激了身為梁羽生同事的金庸.因此,三十幾歲的金庸在經過幾年的准備之後,也"全副武裝"的在"俠壇"開創自己的領地,並且迅速吸引了一大批讀者群.金庸的前幾部小說並不特別出眾,但是從<射鵰英雄傳>開始,金氏就已經在"俠壇"上獨領風騷.並且很快成長為武俠文學的重量級大師.他的名氣經久不衰,一直延續到今天.據說"有華人的地方,就有金庸武俠",由此可見,金庸武俠小說在普通中國人心中的影響是何其的深廣.

從文化的角度看,梁羽生與金庸的武俠小說雖然受到了社會大眾的普遍歡迎,以現代武俠小說的開創者之名播於文化界,但其文學形勢上仍然未與明朝後的白話傳統文學脫鉤,字里行間仍然可以看到許多傳統文化的遺留.但是,它更注重了"武"與"俠"的渲染.在武打動作與招式刻畫上,真正達到了現代人公認的武俠作業的成熟.

武俠文化是不斷發展的.最初開創空間的無限廣闊,吸引了眾多熱衷此道的俠迷,也培養了一大批武俠寫手.以古龍為代表的另一武俠派別開始成形,並且迅速壯大.古龍的武俠小說,據某些武俠研究者稱,是繼承了西方文學的一些優良因素,但我個人更熱衷於說他是在傳統武俠風格上達到了某種創新和突破.毫無疑問,古龍的武俠小說已經在傳統文學上脫胎換骨,他的風格無論在語言文字上還是在結構形勢上,都與成熟流利的白話正統文學劃上等號.這完全可以說成是用正統文學的一些文學樣式來創造性的發展非正統文學下的新式文學.比如古龍小說的語言文字趨近散文化,情節構成有推理化傾向等,這些都是古龍武俠小說的突破性亮點.因此,可以這樣說,古龍小說在武俠文學上另外開創了一個變數,他是這個變數的領頭羊,並且帶動了後世許多武俠作家和寫手來效仿這頭領頭羊,把武俠文化推向另一個高潮.

武俠小說的接力棒傳到了溫瑞安手中,已經無法再達到另一種高潮性突破.其原因有歷史因素(白話文的發展已經牢牢定位),也有現實因素(武俠作家層出不窮,各種文學樣式過渡泛濫,使其不能再在武俠文學形勢上尋找新的定義域),更有武俠文學自身的局限性因素(武俠文化畢竟是非正統文化下的支流,與正統文化的廣大與深厚無法相提並論).因而,縱觀溫瑞安的武俠小說,只能說是在古龍的基礎上把散文化,推理化更加深入一些,甚至把武打細節(無論是傳統的還是非傳統的)渲染得更加神乎其技(像神州奇俠系列中屈寒山的劍,我就不明白他身上怎麼藏著那麼多劍?木劍,鐵劍,,,什麼劍都有,這可能嗎?)不過,溫氏武俠文學個性上還是有一定廣度和深度的,不然他就不會擁有那麼多的讀者群.我個人最佩服他小說中的奇特情節與想像力度,像<四大名捕>系列中的"碎夢刀".那把刀的來歷,特性等等都是一個個吸引人的迷底.有人說,溫氏是繼承了金,古兩大家的優點,這個說法我倒是不敢苟同.這里我只說出自己的意見,至於詳細原因,我暫時持保留態度.

古,溫武俠小說是繼梁,金武俠小說之後的另一種形勢,這是武俠文化在發展過程中,不斷積累和完善所帶來的必然結果.當然,這種結果並不局限於這一種形勢,它還會生成許多其它形勢的變種(像多以頑童為主角的李涼小說).我個人認為,古龍小說最大的特點是脫略了歷史范疇的局限,使武俠小說的情節構造變得隨心所欲.溫瑞安雖然沒有完全脫略歷史,但是其小說中所極力渲染的血腥和暴力,卻非常符合當代青少年的某些激進心理.他們成為溫氏小說讀者中的最重要一群.

武俠到了黃易的手裡,已經看不到什麼武俠味兒了.我一直都認為他寫的不是武俠,也不應該排列在武俠作家之列,如果說他是想借用玄幻的手法在武俠作品上尋找突破,那麼我只能遺憾的說,他走錯路了,這直接倒至他與武俠大家的招牌越離越遠,但是與玄幻大家的牌子卻越靠越近,最終一舉成名.當然,這只是我個人一廂情願的看法.

現代武俠文學從梁金起始,直至古溫為止,這段發展歷程基本上是呈弧線走向.也就是說,從起點到高潮這段函數圖像基本上繪制完畢.從這段圖像的尾部再繼續向下,就開始逐漸彎曲,反映到文化現實中,就是武俠文化的下坡路已經在高潮迭起的巔峰時刻完成了對自身走向的整體搭建,這種趨勢具有多種原因:一種是我前面所說的三種因素(歷史因素,現實因素,武俠文學自身的局限性因素).二也是我前面所提到的功利性,也就是說,許多在文學市場上毫無作為的失意文人以寫武俠為職業,它們出於對自身生存需要的考慮,不再注重武俠文學的質量,一批批為"文化消費"而消費的抵擋作品層出不窮,量多而質差,至使大量讀者對武俠失去了原有的興趣.另外還有社會因素(比如隨著經濟的發展,文化品位的增高,追逐正統文學的趨向強化等等),這些都形成了對武俠文化大負荷擠壓.

縱觀武俠文化的發展,大至就經歷了以梁金古溫四大家爭鳴的局勢.分析和解構這四大家的文學動態與寫作手法可以看到武俠文化在當今和未來的發展趨勢(盡管這種發展不容樂觀),如何繼續開拓文化視野和挑起武俠文學大梁,已成為武俠文化能否保持獨立格局的當務之急.武俠文化不是正統文化,但它卻是填補人們業餘生活的精神食糧.怎麼利用好和調理好這份精神食糧,相信在今後的日子裡,仍然是寫手們不段追求和思考的文學主題.在本篇里,不再過多評論.

❹ 當代武俠小說有哪些內容

後來以金庸、梁羽生為代表的新武俠小說的崛起，則是近幾十年的事。尤其是金庸的武俠小說，造就了不少金庸迷。金庸也不愧為一代武俠小說大師，他豐富的歷史知識，深厚的閱歷，對武俠精神的理解，對武術知識的掌握，精彩的敘事與描寫，對人物性格的把握，確有許多過人之處。《射鵰英雄傳》中的許多歷史、人物，如南宋時宋與金、元的錯綜復雜的關系均有歷史史實依據，而丘處機等歷史人物也確有其人，將真實與虛構有機結合，同時又兼有北派武俠小說社會、言情、技擊、神怪四大派之長，同時又完全不同於這四大派，有了新的創新和發展。香港是新派武俠小說發源地，50年代初期，出現第一部現代武俠：《虎鶴雙形》。
50年代上半期屬於梁羽生，代表作《七劍下天山》系列。至《萍蹤俠影》、《雲海玉弓緣》達到個人創作不可逾越的高峰。後期作品多數是一種風格，不提也罷。
梁開創了一個時代，其古典文學素養很扎實，小說中詩詞隨處可見。但尚沒有完全脫離近代無俠的窠臼。古文功底好的讀者可以看看，文字和歷史的描寫還是很有水準。
50年代中後期金庸的出現，讓梁羽生發出了「既生瑜，何生亮」的感慨。進而封筆歸隱。
金庸引入了西洋文學技巧及電影手法予以捏合，在當時港台政治壓抑的年代，讓武俠小說變成暢銷書。
在69年《鹿鼎記》中達到其創作頂峰，然後激流勇退。
金庸的作品整體上看，前期到後期是越寫越好。從文字到結構，包括情節的張力莫不如此。但在其部分作品中有時間錯亂的硬傷！可能與其作品在《明報》連載有關。只有一個簡單的情節，天馬行空的進行。到後來造成無法更改的錯誤，例如：《射鵰》中黃蓉出生後，梅、陳二人偷《九陰真經》叛變出桃花島。曲靈風被斷腿後在牛家村作賊時，郭靖與楊康的爹還不認識。那豈不是黃蓉和郭靖早就在流行姐弟戀，還喊什麼靖哥哥，裝年輕嗎？後來金在修訂其《飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛》14部主要作品時，也承認這些硬傷，請讀者將就看算了。
與金庸同時代香港另有金鋒、張夢還、牟松庭、風雨樓主、高峰、石沖等人從事武俠小說創作。但是，金庸這座山太高，與他同時代的武俠小說作家是不幸的。其同輩及後起武俠作家或以主觀條件不足，便難乎為繼；多半隻能遵循既往「幫會技擊派」的路數，在江湖仇殺中討生活了。
70年代初，金庸封筆後，香港武俠小說出現了百家爭鳴，百花齊放的局面。
台灣武俠與香港有所區別，在金、梁同時代有司馬翎、卧龍生、獨孤紅、陳青雲、蕭逸等數十位武俠專業作家。根據武俠評論名家葉洪生先生的粗略統計，在武俠小說興盛時期，台灣至少有過三百位武俠作家賴此維生，出版了至少上萬種以上的武俠小說。結集成書則自數部至數十部不等。其中司馬翎、卧龍生、諸葛青雲並稱「台灣三劍客。」
司馬翎在當時影響力最大。博學多才，擅長寫情寫欲、鬥智鬥力。特別是描寫男女在情慾焚身中的心理變化，以及奇正互變、虛實相生的武打藝術，均獨步一時。而其早年首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理，已近乎「道」——與金庸、古龍一脈相承的「無劍勝有劍」說法，有異曲同工之妙，甚而猶有過之。同輩名家受其影響、啟迪者頗多，如古龍、上官鼎、易容、蕭瑟等皆是。
可惜司馬翎未能持盈保泰；其創作後期雖有《劍海鷹揚》這部超卓巨著為武俠小說大放異彩，但此後即逐漸走下坡——

❺ 新武俠小說的特點

A、有清晰的歷史背景，有新的、強烈的個人歷史觀。B、重視中國武俠小說的寫實傳統，亦向西方小說吸收新手法。
C、比舊武俠小說更注重「文學」內涵，在寫作時對文學形象的塑造、語言的提煉、文字的把握、結構的嚴謹等方面更為在意。
D、注重人物的思想道德、品味，招式從寫實到寫意發展，同時，把「俠」的形象提升了，認為「俠」比武更重要。
新武俠小說是以中國傳統小說的敘事模式（章回小說）為軀殼，敘事重在「時、地、人」三方面，時間大都選擇在「外族入侵」、「民族矛盾深化」、「官逼民反」（《水滸》的傳統），地點——以「邊疆」（沙漠、天山、塞外），內陸則以「北京」、「江南」為主。人物——「俠士VS美女」。語言——新武俠小說有其語言特色，金、梁是文白相間，制詩填詞，偏重文學知識。古龍雖以白話語言為主，但也別有其一種獨到而鮮明的風格。
新武俠文學誕生已有五十一年了，這一大型小說作品群的出現，可謂中國現當代文學史上的一個奇觀。武俠小說作為一種文學形式，在梁羽生、金庸的改造下煥發出了新的活力，這是香港作家對中國新文學的貢獻。新武俠三大家相繼謝幕之後，其文學作品一版再版。同時在香港寫作武俠小說的還有倪匡、蹄風、張夢還、高峰等，以及後起的溫瑞安等，台灣有上官鼎、高庸、易容等。在改編為其他文化產品上，新武俠文學比起其他文學作品似乎更具生命力。尤其是自九十年代後半以來，中央電視台開拍金庸的《笑傲江湖》、《射鵰英雄傳》以來，更掀起一股熱潮。二十一世紀以來，文化創造性產業勃興，影視、流行音樂之外，加上手機、電子游戲、網路游戲、數碼娛樂藝術等成為年青人追求的時尚。隨著互聯網的日益發達，可以預見，新武俠文學將較其他純文學或流行文學更易於被改造為文化產品及具創意的藝術作品，這是新武俠文學的一個天然優勢。 一、港台武俠時期
即所謂的「新武俠」時期或者大武俠時代。20世紀50年代，武俠在港台的商品化和通俗化潮流中形成。它是以梁羽生和金庸為代表的寫虛構的歷史上的武俠故事為內容的一個文學流派，指新文化運動後，武俠小說在新文學的影響下，開始白話創作後新一種的文學樣式。這個時代名家輩出，梁羽生為開端，金庸為高潮，溫瑞安為第二次高潮。金庸、古龍、梁羽生還並稱為「新武俠三大家」。
關於此時武俠中「俠」的定義，梁羽生講「舊武俠小說中的俠，多屬統治階級的鷹犬，新武俠小說中的俠，是為社會除害的英雄；俠指的是正義行為--符合大多數人的利益的行為就是俠的行為，所謂『為國為民，俠之大者』。」
此時武俠大多突破了民國武俠小說的劍仙鬥法、門派紛爭、鏢師與綠林仇殺的題材范圍，較多表現人民群眾的斗爭。著重人物性格描寫，兼用中西技法，突破了舊武俠小說的窠臼，剔除了舊武俠的鬼神色彩，要求故事中的奇跡嚴格限制在「人體潛能」的范圍內。新武俠的缺陷在於俠客英雄超人化，他們跳出三界外，不在五行中，包打天下。缺乏現實主義的深度，屈從於商業需要，稗出贅附，故事套路化。
1．第一時期，梁金時期
梁羽生（原名陳文統，1922年生，廣西蒙山人）在1954年發表的《龍虎鬥京華》，以口語寫作，所述史實，所繪山川，均經嚴格考據，人生性格與心理活動刻劃入微，文筆細膩而有文采，舊武俠小說難以與其比肩，從此奠定聲名，成為新派武俠小說的發動之作。梁羽生國學根底深厚，他的武俠小說帶有許多自己作的詩詞，每每傳誦一時。他的小說每一部都有明確的歷史背景。1956年，梁羽生開始寫《七劍下天山》。梁羽生一直寫作到八十年代初，他的最後一部小說《武當一劍》初刊於1980年5月9日的《大公報》上，完結於1983年8月2日。代表作《萍蹤俠影錄》、《七劍下天山》、《塞外奇俠傳》、《龍虎鬥京華》、《雲海玉弓緣》、《白發魔女傳》。
金庸（原名查良鏞，1923年生，原籍浙江海寧）的《書劍恩仇錄》開始寫作於1955年中。《射鵰英雄傳》寫於1957年至1958年之間，是金庸的第四部武俠小說。「射鵰」奠定了金庸的武林盟主地位，是公認的經典名著。金庸用十七年寫完他的十五部武俠小說，又用十年把這十五部小說全部重新修訂了一遍。金庸寫作至1972年文革未結束封筆。
2．第二時期，古龍時期
古龍1960年開始嘗試寫武俠小說，初期的《蒼穹神劍》等都十分幼稚，及至1964年才以《浣花洗劍錄》等聲名鵲起。1965至1966年間是他創作的豐收期，他寫作了《大旗英雄傳》、《名劍風流》、《武林外史》、《絕代雙驕》等名著。1967年創作的《鐵血傳奇》（即楚留香系列）及以後一直寫了六十一部共計28冊。古龍其人才華橫溢但用心不專，從他的小說就可以看出來。但他妙在有急智，每在關節處突出奇兵。早年古龍並沒有自己特出的風格，在台灣的武俠圈子裡不算太耀眼；至於他在七十年代的晚期作品，那已明顯是江郎才盡、力不從心了。
3．第三時期，溫黃時期
溫瑞安（出生於馬來西亞），1973年作《四大名捕會京師》，1981年作《神州奇俠》、《血河車》等重要作品。八十年代初金庸、梁羽生相繼封筆，1985年古龍去世之後，港台武俠小說一片凋零。出於「求新、求變、求突破」的心理，溫瑞安從1986年底開始大力倡行「超新派武俠」，或稱「現代派武俠」，把大量主流文學的東西引入了武俠小說。曹正文在1989年將其列為第三代新武俠小說的代表，而與第一代的金庸、梁羽生，第二代的古龍並稱。
黃易，本名黃祖強，香港中文大學藝術系畢業。1989年黃易辭去高職厚薪，隱居離島深山、藏風聚水之地，專心從事創作。至90年代，旋即以獨樹一幟的武俠作品，席捲港、台兩地。1991年成立黃易出版社有限公司，出版了大唐雙龍傳等作品。黃易的作品場面宏大、人物眾多，讓人嘆為觀止。只是在武打招式的描寫上顯得過於草率，說服力不足。另外，黃易作品往往直接融入一個歷史大時代，而不是將歷史作為背景。這是其優點，但也受到了歷史的限制。
港台武俠時期港台的其他作家於香港方面有：蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；台灣方面，有：郎紅浣、成鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、陸魚、上官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、獨孤紅、奇儒、秋夢痕、於東樓、東方英、雪雁、秦紅、墨餘生、丁情等。但其中具有代表性與影響力的武俠作家極少。
二、大陸武俠時期
1．第一時期，20世紀80年代大陸「武林小說」
武林（武林，與武俠有所不同，概念大一些）小說的內容十有八九還是表現歷史上的武俠劍客或從武俠的角度表現歷史上的義軍斗爭和形形色色的社會矛盾；表現武術技擊為主要斗爭手段的近代、現代革命斗爭的，篇什不多。所以「武林小說」實際上是以武俠小說為主。
在80年代，由電影《少林寺》觸發的武俠小說浪潮在國內掀起，武俠小說的發行量大大超過了純文學作品。1981年，湖北曲藝協會的任清等創辦了《今古傳奇》，連載了歐陽學忠的《武當山傳奇》，聶雲的《玉嬌龍》。1982年，王占君作《白衣俠女》，是為80年代武俠的開山之作。1984年，武俠小說逐漸被武林小說一詞取代，並形成浪潮。
20世紀80年代武俠的精品極少，比較好的作品有：《白衣俠女》等率先災破了大陸俠義題材的禁區，為八十年代武林小說的崛起奏響了序曲。柳溪的《大盜『燕子』李三傳奇》，馮育楠的《津門大俠霍元甲》，馮驥才的《神鞭》，也都是這個時期的代表作品。
2．第二時期，20世紀90年代大陸武俠
即是大陸「新派武俠」，是大陸作家對港台武俠的模仿。從滄浪客的一系列的武俠作品中，便可以看出模仿痕跡。滄浪客，原名姚霏，雲南師范大學中文系專攻古典文學的教授，在1990年出版了《一劍平江湖》，這可以看作是大陸新派武俠的第一部作品。這個時期的武俠，總體上缺乏文化提升的精品意識，主要沿著港台新武俠的路子講故事，作品的實際影響也非常有限。
同期的其他作家還有：青蓮子，在90年代初著有《威龍邪鳳記》及其續集《青猿白虎功》兩部。火梨，上海知識分子，1995年寫成一部《舞葉驚花》。張寶瑞，新華社記者，其代表作有《京都武林長卷》系列凡六部、《醉鬼張三爺》、《形意游俠錄》等。熊沐，北方人士，生性豪放，第一部作品為《骷髏人》。巍琦，代表作《金帖俠盜》。周郎，代表作《鴛鴦血》。 即所謂的「新新武俠」、「新世紀武俠」、「網路武俠」、「大陸新武俠」時期。20世紀90年代末，黃易武俠高潮漸漸平息，隨著網路文學的興起，武俠寫手們在網路讀者閱讀選擇越來越多，閱讀口味越來越挑剔的壓力之下，不得不向傳統作家的實力靠攏，出現了一些質量較高的武俠作品。1999年上海《大俠與名探》、2001年武漢《今古傳奇武俠版》、2002年鄭州《武俠故事》等雜志的創刊，促進了武俠的發展。
2004年，《今古傳奇武俠版》半月刊創刊，主編鄭保純提出了「21世紀大陸新武俠」的概念，簡稱為「大陸新武俠」，主要總結了大陸上一些武俠寫手的創作。6月，《新武俠》由長江文藝出版社白樺林雜志社推出。同時期，港台地區特別是台灣島的創作亦不容忽視。大陸新武俠具備明確的智性氛圍和主體意識。鄭保純講，「我覺得新武俠這個概念，不應拘泥於雜志與圖書出版，而應指一種文化潮流！」。
這些武俠被分成四類：青春武俠（搞笑和無厘頭），如《游俠秀秀》。奇幻武俠，如《誅仙》、《搜神記》。女性武俠（類言情），如《血薇》、《鏡·雙城》。類傳統武俠，如《昆侖》、《江山如此多嬌》。
此時的大陸作家有：小椴，原名段銀，1976年生，湖北隨州人氏。著有《杯雪》、《青絲井的傳說》等。時未寒，男，四川人，著有《碎空刀》、《偷天換日》等。江南，籍貫安徽，著有《春風柳上原》、《瀚海龍吟》、《烈火焚琴》、《此間的少年》等。步非煙，原名辛曉娟，1981年出生於四川成都。著有《劍俠情緣》、華音系列：《紫詔天音》、《風月連城》、《彼岸天都》、《海之妖》（附外傳《蜀道聞鈴》）、《曼荼羅》（附步非煙COS寫真集）、《天劍倫》《雪嫁衣》《梵花墜影》（2008年9月修訂再版後將不再收錄外傳《鳳儀》）等。滄月，原名王洋，1979生於浙江台州，著有《幻世》、《聽雪樓·血薇》等。小非，閩南人，著有《游俠秀秀》等。鳳歌，本名向麒鋼，重慶奉節人氏，大陸武俠著名作家，今古傳奇暨黃易武俠文學一等獎得主。代表作品《昆侖前傳》、《昆侖》、《滄海》。沈瓔瓔，南方人，著有《琉璃變》等。泥人，著有《江山如此多嬌》等。王展飛，1972年4月生於山東省平度市，13歲遷居新疆阿勒泰市。著有《劍嘯西風》等。方白羽，九十年代初山東大學電子系畢業，著有《憨俠》、《俠之歪者》等。燕壘生，浙江餘杭人氏，著有《明月照山河》、《烈火之城》等。其中尤以鳳歌的《滄海》為最，其大膽的創新和對武俠世界的構造，有不失金庸武俠的厚重，將現代武俠帶到了一個新的廣闊平台。
進入二十一世紀，武俠小說逐漸被人們冷落，在這段時間，還有大量作品出手的只有寥寥幾人，最引人注目的是步非煙和平平凡凡，他們分別在短短的幾年內，寫出了幾十部武俠作品。步非煙以其作品大氣磅礴，汪洋恣肆，想像力神奇詭譎，筆風變化萬端，極大突破了女性寫作的局限，開啟武俠界中性主張的風氣，得到了「百變天後」的美譽，人稱新武俠宗師。而平平凡凡，雖然他寫的武俠小說極多，但大多數作品實際上很不入流。他的前期作品顯得非常幼稚，雖然構思新穎，但文筆較差，內容甚至有些不倫不類，這種情況一直到《成功之後再來求愛》才有所改進。2011年，一度退出文壇的平平凡凡重新執筆發表新作《武俠演義》，這部小說構思構思奇特，想像力豐富，文筆老練，加入許多現代元素，發表之後，一時洛陽紙貴，大受讀者歡迎，許多人都驚呼新的武俠宗師終於出現！不過，此書還未完結，以平平凡凡並不嚴肅的寫作態度，只怕會虎頭蛇尾。不管如何，若論二十一世紀武俠小說產量最多的作家，步非煙和平平凡凡二人將以數十部作品位居前列！
在此期間,出現了一部讓無數挑剔的武俠迷們交口稱贊的傳統武俠小說《英雄志》,該書目前未完結. 作者孫曉,現年三十七歲，出生於台北市，台灣大學政治學系畢業，美國羅徹斯特大學公共政策碩士，現於企業界任職，2000年與以人合資創辦「講武堂」，旨在出版最好的武俠小說和教授人們寫武俠小說,並發表第一部長篇作品《英雄志》 ，現仍持續於武俠小說的創作與發表。
網上盛傳：金庸封筆古龍逝，江湖惟有英雄志！
雖然金庸、古龍等大師不再有新作問世，但他們的作品對後輩有著深厚的影響，許多年輕作者都在不同程度上對他們進行模仿，通過各種方式表達對前輩們的尊敬。例如《武當宋青書》、《大俠風清揚》，其中以《梁金古溫訣》達到最高點。在《梁金古溫訣》一書中，作者對武俠宗師們的欽佩之情貫穿整部小說。可見金庸等人對後輩影響之巨！

❻ 中華武俠小說特點及其文化分析

中國武俠和外國的武俠小說在本質上的區別是中國武俠小說注重社會關系的建立，道德水準在特定歷史階段的被認可，而外國武俠小說的內容建立在對帝王的尊重和純粹力量的對比上。在《史記·刺客列傳》（不好意思，我一直將這部分當武俠看）以及我們所知道的《虯髯客》、《大鐵錐傳》（這兩部出自那裡我忘記了）還有《七俠五義》等等都比較注重當時的特定歷史時期被公眾認可的道德准則，這種狀況在可能一直延續到了上個世紀5、60年代，從司馬麟的武俠小說就可以看出來。外國武俠小說從《奧賽羅》、《三個火槍手》（在以前的我沒有看過了）那樣的作品來看，大多比較注重力量的對比，純粹是一種為貴族服務的小說和戲劇，可以認為它們是文字角斗場，但是隨著文藝復興和工業革命，偵探小說、科幻小說在商業上價值激增在19世紀、20世紀的歐美武俠（甚至於不能叫武俠只能叫俠客小說）小說最具代表性的我看要屬《佐羅》了，《佐羅》的受歡迎是因為在第一次世界大戰以後殖民主義的衰落使得象美國那樣的文化逐漸占據了美洲大陸的主流。

第二次世界大戰以後，世界文化逐漸走向一個多元化發展的局面，東方的文化受到了很多西方文化的影響（《天龍八部》中的蕭峰活托托的一個奧賽羅）。西方偵探小說的影響，使得中國的武俠小說的作者逐步將在西方小說中的邏輯推理等人所眾知的具有商業價值的因素加入到小說當中（如古龍的《陸小鳳》、溫瑞安的《四大名捕》），更有甚者看到了由於美蘇太空爭霸而引發的太空爭奪戰在商業上的利用價值，在國外他們著重探險，在中國我們著重和外星生物的爭奪，或者根本就把戰場開辟到太空上去。隨著東西方文化的交流，武俠的概念已經很廣泛了，特別是中國的武俠的概念。

中國的武俠有三層含義：一是孔武有力，身手敏捷，格鬥技術高超；二是在某一特定的道德標准下被廣泛接受的道德體現的精華（如郭靖之守襄陽不若文天祥乎？）；三是，個人修養達到一個相當高的層次，這比較符合中國近5000年的文化的遺傳，這一點在武俠小說中不是以某一個主角體現出來的，而是由一部書中的一個群體體現出來的——個人認為這一點個人認為梁雨生做的很不錯——所以中國的武俠是一個廣泛的概念。 個人認為廣義上講武俠小說應該包涵所有那些反映通過武技來體現人類潛能的小說，不知大家是否同意。 抽空我會看看有網友所說的那部《獰皇武霸》的，但是就中國的文化含義來說，最孔武有力的人並非是武功最強的人：） 另外，小李飛刀，我一直認為那是暗器：）所以在刀的評論裡面我沒有考慮他，有句話我很贊同就是「刀的好壞還是在於用刀的人」（燕南天之劍可比倚天、青虹更利乎？）
武學至上境界，乃即武學而超武學之境界，武學與非武學，本性一如之境界。如此境界，無佛家武學，無道家武學，亦無俗家武學，無佛家、道家、俗家分別之相，乃至亦無無分別之相，佛陀所言離一切分別無分別是也，亦可謂真如自性，大道之實性，此為一切武學非武學之源，不可思議，妙不可言之境界也。此不可言說，假而言之，曰武學之無極境界可也。對應於非陰非陽或無劍境界。

此無上妙境自性起用，自體自然生發而分別生出三相，即通常所謂佛家武學、道家武學與俗家武學是也。此三相初生，故尚未分離，分而未分。三相即一相，一相即三相，三而一，一而三，介於無與有之間，武學之太乙境界也。具體而言，九陽真經、九陰真經、獨孤九劍[木劍境界（草木竹石皆可為劍）的系統化]即此境界也。九陽真經是佛而非佛：佛，是因為此武學聖典乃從佛學至上大乘禪宗正宗真傳達摩祖師所傳之無上佛法而化來，故一切佛門武功皆歸於九陽真經；非佛，是因為此武學聖典含攝、超越天下一切武學，不止限於佛家武學也。九陰真經乃道而非道：道，乃由於此武學聖典為道家大宗師黃裳由道學淵藪道藏中化來，故一切道家武功皆歸於九陰真經；非道，乃由於此武學聖典亦含攝、超越天下一切武學，不止限於道家武學也。獨孤九劍則是俗而非俗：俗，是因為此武林絕學乃俗家千古奇人獨孤求敗以易經為總根源而化來，故一切俗家武功皆歸於獨孤九劍；非俗，是因為此武林絕學亦含攝、超越天下一切武學，不止限於俗家武學也。故天下一切武功皆以萬流歸宗之勢融匯於以上三大武學，此三大武學又以九九歸一之勢歸於自然無為的絕頂境界。故三大宗師，達摩祖師、黃裳真人和獨孤大俠，雖假借佛門武學、道家武學和俗家武學之方便，而實際心中並無佛家、道家和俗家武學之分也。

三大宗師之分別：就最終意義而言,獨孤大俠,黃裳真人,達摩祖師三大宗師當究竟無別,皆可稱絕頂境界,然細論仍可分出高下:達摩祖師當下直承,純以自心為源而生無上武學,武學只是明心見性之方便,也就是說, 達摩祖師對武學的境界是本來超越,本來無武;黃裳真人是假借道藏為緣,以自心為因而生至上武學之果,終究有所憑借,故雖最終超越了武學,尚非本來超越之境界,不過極其接近此境界,獨孤大俠則經過一生極其艱苦的修習之後,直到最後才超越了武學,踏入武學和人生乃至天道證悟的至上境界,比之於以上兩位稍遜一籌.達摩祖師乃無為境界,黃裳真人乃類於無為境界,獨孤大俠則是由有為而歸於無為的境界.達摩祖師是當下無極,黃裳真人是由太乙而無極,獨孤大俠是遍歷一切有形而無極[基本上經歷了劍道修習過程中的所有階段,經歷最全],不過最終無異，都是體用一如之境界：達摩祖師以真如為體，以博大無邊的無量武學為用；黃裳真人九陰真經上卷明大道微妙本體，下卷為破盡天下一切武學之法門；獨孤大俠的無劍境界，既是內力的無所施而不可，又是劍招的變化無窮。

❼ 傳統武俠小說的特點，分類，代表性的作家，作品

【傳統武俠時期】

一、港台武俠時期
即所謂的「新武俠」時期或者大武俠時代。20世紀50年代，武俠在港台的商品化和通俗化潮流中形成。它是以梁羽生和金庸為代表的寫虛構的歷史上的武俠故事為內容的一個文學流派，指新文化運動後，武俠小說在新文學的影響下，開始白話創作後新一種的文學樣式。這個時代名家輩出，梁羽生為開端，金庸為高潮，溫瑞安為第二次高潮。金庸、古龍、梁羽生還並稱為「新武俠三大家」。
關於此時武俠中「俠」的定義，梁羽生講「舊武俠小說中的俠，多屬統治階級的鷹犬，新武俠小說中的俠，是為社會除害的英雄；俠指的是正義行為--符合大多數人的利益的行為就是俠的行為，所謂『為國為民，俠之大者』。」
此時武俠大多突破了民國武俠小說的劍仙鬥法、門派紛爭、鏢師與綠林仇殺的題材范圍，較多表現人民群眾的斗爭。著重人物性格描寫，兼用中西技法，突破了舊武俠小說的窠臼，剔除了舊武俠的鬼神色彩，要求故事中的奇跡嚴格限制在「人體潛能」的范圍內。新武俠的缺陷在於俠客英雄超人化，他們跳出三界外，不在五行中，包打天下。缺乏現實主義的深度，屈從於商業需要，稗出贅附，故事套路化。
1、第一時期，梁金時期
梁羽生（原名陳文統，1922年生，廣西蒙山人）在1954年發表的《龍虎鬥京華》，以口語寫作，所述史實，所繪山川，均經嚴格考據，人生性格與心理活動刻劃入微，文筆細膩而有文采，舊武俠小說難以與其比肩，從此奠定聲名，成為新派武俠小說的發動之作。梁羽生國學根底深厚，他的武俠小說帶有許多自己作的詩詞，每每傳誦一時。他的小說每一部都有明確的歷史背景。1956年，梁羽生開始寫《七劍下天山》。梁羽生一直寫作到八十年代初，他的最後一部小說《武當一劍》初刊於1980年5月9日的《大公報》上，完結於1983年8月2日。代表作《萍蹤俠影錄》、《七劍下天山》、《塞外奇俠傳》、《龍虎鬥京華》、《雲海玉弓緣》、《白發魔女傳》。
金庸（原名查良鏞，1923年生，原籍浙江海寧）的《書劍恩仇錄》開始寫作於1955年中。《射鵰英雄傳》寫於1957年至1958年之間，是金庸的第四部武俠小說。「射鵰」奠定了金庸的武林盟主地位，是公認的經典名著。金庸用十七年寫完他的十五部武俠小說，又用十年把這十五部小說全部重新修訂了一遍。金庸寫作至1972年文革未結束封筆。
2、第二時期，古龍時期
古龍1960年開始嘗試寫武俠小說，初期的《蒼穹神劍》等都十分幼稚，及至1964年才以《浣花洗劍錄》等聲名鵲起。1965至1966年間是他創作的豐收期，他寫作了《大旗英雄傳》、《名劍風流》、《武林外史》、《絕代雙驕》等名著。1967年創作的《鐵血傳奇》（即楚留香系列）及以後一直寫了六十一部共計28冊。古龍其人才華橫溢但用心不專，從他的小說就可以看出來。但他妙在有急智，每在關節處突出奇兵。早年古龍並沒有自己特出的風格，在台灣的武俠圈子裡不算太耀眼；至於他在七十年代的晚期作品，那已明顯是江郎才盡、力不從心了。
3、第三時期，溫黃時期
溫瑞安（出生於馬來西亞），1973年作《四大名捕會京師》，1981年作《神州奇俠》、《血河車》等重要作品。八十年代初金庸、梁羽生相繼封筆，1985年古龍去世之後，港台武俠小說一片凋零。出於「求新、求變、求突破」的心理，溫瑞安從1986年底開始大力倡行「超新派武俠」，或稱「現代派武俠」，把大量主流文學的東西引入了武俠小說。曹正文在1989年將其列為第三代新武俠小說的代表，而與第一代的金庸、梁羽生，第二代的古龍並稱。
黃易，本名黃祖強，香港中文大學藝術系畢業。1989年黃易辭去高職厚薪，隱居離島深山、藏風聚水之地，專心從事創作。至90年代，旋即以獨樹一幟的武俠作品，席捲港、台兩地。1991年成立黃易出版社有限公司，出版了大唐雙龍傳等作品。黃易的作品場面宏大、人物眾多，讓人嘆為觀止。只是在武打招式的描寫上顯得過於草率，說服力不足。另外，黃易作品往往直接融入一個歷史大時代，而不是將歷史作為背景。這是其優點，但也受到了歷史的限制。
港台武俠時期港台的其他作家於香港方面有：蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；台灣方面，有：郎紅浣、成鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、陸魚、上官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、獨孤紅、奇儒、秋夢痕、於東樓、東方英、雪雁、秦紅、墨餘生、丁情等。但其中具有代表性與影響力的武俠作家極少。

❽ 小說的結構可分為……

小說的三要素：情節、背景、人物 結構：開端、發展、高潮、結局

❾ 誰能總結出武俠小說十大經典情節

武俠小說從魏晉志異小說發源而來，是以歷史社會中的俠義故事為藍本創造出的。因此武俠小說一開始就兼具超現實主義和歷史背景，既有神兵利器武林秘籍，又有帝王將相才子佳人（或者英雄美人）。
隨著白話小說的普及，武俠小說從短篇變長篇，從獨立的俠客傳記變成大時代背景下的人物群像。清中期《三俠五義》則是最早期的優秀代表，也被後世武俠作家奉為圭臬。其中的武功分類、江湖手段描寫，成了教科書式的範本。
近代武俠，當推還珠樓主的神怪武俠小說，白羽的社會武俠小說，鄭證因的技擊武俠小說和王度廬的言情武俠小說；現代武俠則無出金庸古龍梁羽生三人之右者。其中金庸的成就最大，先後完成了十四部武俠中篇和長篇，以及一篇獨立的傳記小說。近三十年來，玄幻武俠異軍突起，在內容上更加精緻，但整體結構和作品思想沒有明顯突破。
武俠小說常見情節：
父母雙亡或者單親家庭，主角從此留下終生遺憾。代表有金庸《倚天屠龍記》張無忌親眼看到自己父母被逼身死。
對抗朝廷或者頂撞師尊，主角作死，各種坎坷隨之而來。比如溫世仁《秦時明月》中蓋聶叛秦的情節。
墜崖不死或者被害僥幸逃脫，主角因禍得福，學得神功秘籍。例如金庸《俠客行》石破天幸福的一生。
兄弟反目或者戀人因愛成仇，主角備受打擊。比如梁羽生《白發魔女傳》卓一航和練霓裳的感情糾葛。
主角光環一開，到處收小弟。比如金庸《碧血劍》江南七省總盟主袁承志和他的小跟班們。
主角復仇路上發現江湖秘辛，最終復仇成功，遁世歸隱。例如蕭鼎《誅仙》張小凡的復仇之路。
抗擊異族侵略或反抗江湖黑勢力，最終殺身成仁。比如大宇游戲《仙劍奇俠傳》趙靈兒最終和水魔獸同歸於盡。
小手段總是能夠騙過所有人，尤其是易容。比如金庸《天龍八部》阿朱易容。
小說里總有一個接近神的存在，並且對主角倍加肯定。比如金庸《天龍八部》掃地僧的那句「降龍十八掌果然天下第一」。
主角結婚的時候肯定要出事，有時候是搶婚。比如金庸《倚天屠龍記》趙敏當著周芷若的面把張無忌拐跑了。