外國對網路小說評論的評論

『壹』 小說的文學評論怎麼寫啊，順便附一篇範文，最好是外國的小說

文學評論概述
文學評論是一種以作家、作品、文學創作和文學思潮作為評論對象的理論文體。寫作者通過寫作評論，表達自己對該作品美學價值的認識和評價，啟發和幫助讀者提高欣賞水平，對作品的作者提出正確而有益的批評和建議。俄國詩人普希金說過：「批評是科學。批評是揭示文學藝術作品的美和缺點的科學。」（《論批評》）這種評論，「是一種洞察過去，啟發未來的禮物」。「只有當評論是苛刻的、有破壞性的、不辨是非的或使人誤解的時候，它才是有害的。在多數情況下，人們歡迎評論，並且接受有益的（富於建設性的）評論」。（威廉·W·韋斯特《提高寫作技能》）
評論一部文學作品、一個作家或一種文學現象，必須掌握批評的標准。文學評論的標准有政治標准、思想標准、歷史標准、社會標准、藝術標准、美學標准等等。用不同的標准來評論文學作品和文學現象會得出不同的結論。我們應該用美學標准和歷史標准來衡量作品的思想意義和藝術價值。所謂美學標准，指的是藝術規律和美的原則。別林斯基指出：「確定作品美學上的優劣程度，應該是批評家的第一步工作。當一部作品經不住美學分析的時候，也就不值得對它作歷史的批評了。」（《關於批評的話》）美學標準的內容具體包括以下四點：
一、形象的真實性和生動性。沒有形象就沒有文學藝術，分析作品要從分析藝術形象體系入手，才能完整地把握住作品，考察它是否真實、生動。這里講的真實性，不僅包括「客觀真實」，也應包括「主觀真實」。如卡夫卡的《變形記》把人寫成一條蟲，仍是來自對現實的人的思考。它是對「客觀真實」的一種「變形反映」，滲入了作者「主觀真實」的成份，仍然是真實地揭示了現實關系中人的本質的某一方面。
二、典型化的程度。典型性是作品藝術性的重要標記，要考察作品在典型化上所達到的高度，看是否達到「以一當十」的境界。典型化不僅指典型環境中的典型人物，也包括典型情緒、典型心理等。
三、形式的完美性。文學作品是內容和形式的統一，形式的優劣好壞影響著內容的表達和藝術感染力的高低強弱。要考察作家對藝術形式的探求，看是否具有獨創性，是否達到完美的程度。忽視形式美的觀點是版面的，因為作品的思想內容和藝術形式是互為表裡、相依相存的。
四、作品的美感效果。文學作品是以情感人的，缺乏藝術感染力的作品是發揮不了文學的特殊功能的，也是沒有生命力的。創作，是「為情而造文」，而不是「為文而造情」。創作需要激情批評也需要激情。沒有激情，沒有審美感覺，就無法進入美學的批評。所謂歷史標准，指的是歷史唯物主義觀點，即把作品放到它所產生和所反映的歷史背景、歷史實際中去考察。文學作品總是一定時代社會生活的反映，離開一定的歷史環境和社會氛圍，就無法對它作出公正的評價和科學的說明。這就要求我們把作家、作品放在歷史的發展中，放在一定時代的、社會的、民族的生活環境中去考察。用中國的古話講，就是「知人論世」。用歷史標准去衡量作品，要考察作品產生的客觀因素和主觀因素。客觀方面，要考察作品所反映的社會生活是否真實，深廣程度如何，有沒有表現出深刻的歷史感和新鮮的現實感。此外，還要考察作家主觀方面的情況，研究作家的創作實踐和創作個性，弄清作家是在什麼情況下，怎樣寫出這部作品的，他的思想、性格、氣質如何等等。總之，要把這一切作綜合分析，而不能抓住一點，以偏概全，任意褒貶。美學標准和歷史標準是統一的，兩者不應該也不可能分離開來。前面分開來說，是為了表述的方便。如果把批評標准表述為「美學——歷史」標准，就更貼切。總之，文學評論作者應該把美學標准與歷史標准結合起來，把思想和藝術、內容和形式結合起來進行評論和寫作。
文學評論的寫作
文學評論的寫作大致有四個步驟：閱讀——定題——評論——寫作。
（一）閱讀閱讀對於文學評論來說，是佔有材料、調查研究的過程。只有通過閱讀，才能為寫作打下堅實的基礎。1．閱讀范圍。從文學評論的寫作要求看，閱讀既要做到點面結合，又要做到深淺結合。
所謂點面結合的「點」，是指作品。所謂「面」是指作家生平、作家其它作品、其它作家的作品等。在這里，作品的閱讀是最重要的，這是獲得評論權的最重要的依據。只有閱讀作品，才能使自己對評論的對象了如指掌，評論時說到點子上，切中要害，避免片面性。所謂深淺結合，是指作品的閱讀要深一點，鑽得透一點，深到能產生真知灼見為止。為了深，就要多讀幾遍。恩格斯為了對拉薩爾的《弗蘭茨·馮·濟金根》一劇本進行評論，先後將作品至少讀了四遍，他在《致斐迪南·拉薩爾》中說：「為了有一個完全公正、完全『批判』的『態度』」，為了「在讀了之後提出詳細的評價、明確的意見」，所以需要一個「比較長的時間我才能發表自己的意見」。再如，列寧為了對小說《怎麼辦》進行評論，在一個夏天把這部小說讀了五遍，「每一次都在這個作品裡發現了一些新的令人激動的思想。」（《列寧論文學藝術》第897頁）毛澤東也說過，《紅樓夢》要讀五遍，不讀五遍就沒有發言權。
這說明，浮光掠影、晴蜓點水式的閱讀是不行的。對於被評論的對象，一定要研究得透徹一些，對作品象對人一樣，要知心、知音。對其他作品和材料的閱讀不妨淺一點，瀏覽一遍，有一個直覺印象即可，否則，不能保證「點」的深。2．閱讀方法。一般採取「總體——部分——總體」的步驟。一、總體，就是從頭至尾通讀。得出初步而概括的印象。二、部分，是要對重要部分仔細地讀，分析研究，加深印象，發現特色（或發現問題），初步形成觀點。三、總體，是要獲得完整的本質的認識，對作品的傾向和藝術性作出自己的判斷。在閱讀過程中，要及時做好摘記工作。有一種「評點法」的評論，就是一手拿筆，一邊閱讀，一邊評點的。如金聖嘆評點《水滸》、《三國演義》。還要通過閱讀培養復述節錄作品內容的能力。這是因為評論中常要概述作品內容，以作評論的依據。
（二）定題所謂定題，就是在讀書、搜集材料的基礎上，選擇並確定評論的題旨（中心）。定題也稱為「選題」。
初學寫作文學評論的人在定題時常犯以下幾種毛病：第一種，為評而評，無的放矢。評論者隨便拿一篇作品，自己沒有明確的目標，未經過認真思考，就去評論。第二種，貪大求全，面面俱到。一開始就寫《論×××的小說創作》這樣大的題目，往往無從下筆而流於一般、平庸、膚淺。第三種，缺乏新意，老生常談，步別人的後塵，拾人牙慧。應該怎樣定題呢？首先要選准作品。應該選擇什麼人的哪一篇作品，這是有標準的。標准就是：
（1）作品的價值。一篇作品拿到手，要掂一掂份量，權衡一下，問問自己：這作品有沒有價值？值不值得評？俄國文藝批評家車爾尼雪夫斯基說：「假使你要做一個徹底的人，那麼就應該特別注意作品的價值，而不必拘泥於你以前覺得這同一位作家的作品是好還是壞。」（《談批評中的坦率精神》）這說明：文學評論要評的是文學作品，作品本身的價值才是我們確定評論與否的重要依據。所謂作品的價值，指的是它的美學價值，也就是作品的思想性和藝術性達到的水平應是很高的，或比較高的；另外，是某一種作品代表著一種值得注意的傾向，或者就是壞作品。這兩類作品都是值得評論的。因為，評論好的，可提高讀者的審美水平，使讀者獲得美的享受，也可使作者認識到自己的特色，向好的方面發展，提高一步；評論壞的，可以防微杜漸，給作者敲警鍾，使讀者也能認識假、惡、丑。
（2）現實的需要。現實的需要指的是：國家事業的需要，人民生活的需要，社會發展的需要。凡是現實需要評論的作品，我們作為評論者，就應該負起評論的責任。
（3）個人的專長。選作品要根據自己的愛好、專長來定。也就是說，要選自己有所研究的，有把握的，有心得的，能評論的來評。尤其是初學評論寫作的，更要揚長避短，否則評起來困難，也不容易評好。其次要定好中心。要確定評的論中心，有兩個原則要遵守：第一、不同體裁，區別對待。體裁不同，確立評論中心的角度也應有所不同。如：敘事文學的評論，評論的角度應信箋於人物塑造、矛盾沖突等方面。抒情文學的評論，評論的角度應偏重於藝術意境、感情抒發等方面。第二、應有真知，貴在創新。評論的中心，必須從自己對作品的獨到見解、真知灼見出發來確立。由於是自己的真知灼見，就可避免雷同，就能創新，評出新水平。對一篇作品，是評人物形象，還是評情節安排，是評某一細節，還是評全篇結構，是評思想意義，還是評語言風格，都需要評論者具有一雙慧眼。培養「眼力」，可以採取兩個辦法：一是選取。選取作品有意義之點來評。因為作者在寫作時就是這樣選材的。魯迅說：「選取有意義之點，指示出來，使那意義格外分明，擴大，那是正確的批評家的任務。」（《關於小說題材的通信》）應該使自己能夠熟練地從評論的作品中選取有意義之點。在開始時，可以選擇一些名篇，自己確定一個具體的范圍，選取一些有意義之點。如評價魯迅的小說《祝福》，可以確定一個范圍：評論祥林嫂的形象塑造技巧。這樣，既可以從總的方面——祥林嫂是一個什麼樣的典型，成功在哪裡等方面來選取；也可以從局部的方面——魯迅怎樣刻劃祥林嫂的眼睛、語言、性格等方面來選取。二是甄別。主要從三方面鍛煉自己的甄別能力：一，作品中什麼是應選取的有意義之點，什麼是要舍棄的無意義之點；二，什麼是自己對於作品的真知灼見，什麼是拾人牙慧的舊調重彈、老生常談；三，哪些是自己評論時能夠駕馭的，而哪些是偏大偏難自己力不勝任的。總之，定題是在閱讀作品的基礎上，通過評論者的思考，從感性認識上升到理性認識的「飛躍過程」。要順利完成這個「飛躍」過程，需要花大力氣、下深功夫。一些批評家能定題定得准，不是一朝一夕之功，「冰凍三尺非一日之寒」。
（三）評論多數評論是基於以下五個問題：
1．這部作品說些什麼？
2．這部作品意味著什麼？
3．這部作品是如何表達的？
4．這部作品表達得好不好？
5．這部作品值得創作嗎？
第一個評論的問題，只涉及到作品的一些表面現象。主要應對「誰」、「什麼」、「何處」、「何時」、「為何」和「如何」給予正確的答案。目的在於明確作品所反映的具體內容，並且把作者所經驗的與自己所經驗的聯系起來。
第二個評論的問題，在於闡明作品的主題。這種能力只有在閱讀和欣賞文學作品有了豐富的經驗之後才能具備。要正確評論作品的主題，一般要從：一、內容釋義；二、感覺感情；三、語言調整；四、作者意圖等四個方面去理解作品。
第三個評論的問題，涉及到作者為了在讀者中得到預期反應所運用的技巧。技巧是作者要達到他的目的而使用的手段和工具，作為文學作品來說，除非能夠注意並運用這些特殊的技巧，否則，讀者就不可能充分理解和評價它。評價作品的表達技巧是讀者和作者都會感興趣的。
第四個評論的問題，是建立在對前三個問題的刻苦研究之上的，是為了公平、正確地評價一部文學作品與讀者進行思想感情交流的能力。這種評價在很大程度上是主觀的——評論者對這部文學作品的個人感受。但是他如果能正確判斷作者藝術手法表達的成功程度，對作品的技巧的運用作出應有的評價，將會得到作者和許多讀者的贊同。
第五個評論的問題是關於作品的價值的。一篇文學評論只有正確地指出作品的認識價值和藝術價值，才稱得上是一篇好的文學評論。「使文學作品獲得寫作價值的，除了帶來愉快，擴大知識領域，提供新的見識，促進積極行動，促進對生活有更正確的態度等等以外，還有語言的描繪（通過色彩、形狀、明暗、場景的描寫），思想、結構或語言的宏偉，歷史性（對於另一時間的描述），以及存在於許多散文和詩歌中的韻律。」（威廉·W·韋斯特《提高寫作技能》）
在《文學評論》、《文藝報》等報刊上發表的評論作品，為我們學習評論提供了範文，我們可以從這些評論中學習到有益的評論方法。
（四）寫作文學評論屬於議論文。它必須具有議論文的一般特點，這是它與其它議論文相同的共性。但是由於它是對文學作品發表的評論，所以又不同於其它的議論文，而要有點文學色彩，這是它的個性。因此，一篇好的文學評論，既要具有一般論說文的特點，又要講究文學性。
1．要有正確而鮮明的觀點（論點）。我們對一篇文學作品發表議論，總要有個基本看法：是好還是壞？是基本上好的還有缺點，還是基本上不好但尚有某些可取之處？這個基本看法就是文章的中心論點，而這個論點必須是正確的、鮮明的。
2．要有準確、充分而有說服力的論據。文學評論的論據，主要應從作品的人物、情節和藝術描寫中去找，也就是說，要對作品的人物形象、故事情節、藝術描寫和語言運用等方面進行深入細致的具體的分析。從而引用足以說明自己論點的材料來作為論據。這些論據一定要准確可靠，不能想當然，更不可曲解，甚或斷章取義，攻其一點不及其餘。
3．要運用科學的符合邏輯推理的論證方法。是用歸納法，還是用演繹法，或者是類比法，應深思熟慮。而且，是寫成一篇立論的評論，還是一篇駁論的評論，也需要根據寫作目的，從作品實際和讀者需要出發來確定。
4．要具有文學批評的當代意識，能按照文學規律和特性結合作品實際進行寫作。必須運用學過的文學理論知識、文學史知識、美學知識、語言學和修辭學知識，針對具體作品進行具體分析。否則，在文章中盡講外行話，或者對文藝作品提出不切實際的要求，這樣的評論肯定難以服人。
5．在創作上文學觀念在不斷更新，因此文學評論的理論和術語也隨之不斷更新。為此，就要努力使評論的語言既准確、嚴密、有科學性、理論性，又要鮮明、新穎、有文學性、形象性。要通過語言的運用將評論的理、情、文三者完美地結合起來。範文：評論《高老頭》
高老頭是巴爾扎克塑造的一系列富有典型意義的人物形象之一，他是封建宗法思想被資產階級金錢至上的道德原則所戰勝的歷史悲劇的一個縮影。有人曾贊賞他「表現了人類崇高的至性」。其實，這都是把高老頭的父愛抽象化，神聖化了。事實上，高老頭的父愛並不單純，而帶著階級的復雜性，他的父愛是交織著封建宗法觀念和資產階級的金錢法則的。從封建宗法倫理道德觀出發，他認為父女之愛天經地義，「父道」是家庭、社會的軸心；但他又懷著往上爬的虛榮心，把對女兒的「愛」作為攀援名貴、抬高地位的手段，結果，原本高尚的感情變得庸俗、猥瑣。 高老頭
高老頭的父愛的悲劇，既是個性發展必然結果，也是時代的必然產物。
他的父愛交織著封建宗法觀念和資產階級的金錢法則。因而具有自我抹殺性，正如高老頭自己所說：「一切都是我的錯，是我縱容她們把我踩在腳下的。」

『貳』 怎樣寫外國文學評論

可以結合作品的內容分析作品，也可以以主人公問分析對象，還有就是根據作者生平與經歷來分析作品，另外，你可以以一種學科方法來寫外國文學的評論，比如社會分析學，當然假如你文筆好的話也可以試著像當初劉小楓那樣的詩化哲學一樣的評論，呵呵

『叄』 如何評論外國文學作品

外國文學作品是外國文化的體現，我們可以去閱讀，去領悟下外國文化，感受下外國的人文環境，不過不要完全的模仿還是應該有自己的想法

『肆』 外國人如何看待中國的網路玄幻小說

由於地區，文化差異，各國對中國網路玄幻小說，看法各有差異。

總的來說，外國人對這類小說，持支持，好評的態度。認為，極大的改觀了他們原本對中國人缺乏想像力的看法。

同時，也有相當部分，並不看好，認為這類小說的泛濫。極大影響了下一代的三觀，認為叢林法則才是世界的真諦。

使得人情冷漠，社會淪為空想，虛無狀態。

一句話：好壞參半，莫衷一是。

『伍』 急求任何一篇外國文學作品的一篇文學評論

泰戈爾的((紙船))

《紙船》是泰戈爾《新月集》中一篇別致的詩作。詩的1~3句寫渴望，敘述我將「我的名字和我住的村名」寫在紙船上，放入急流，渴望異地的人知道我是誰。詩的4~6句寫希望紙船把我園中長的秀麗花帶到岸上，希望能有遊伴把天上的小朵白雲放在河裡來與我的紙船比賽。詩的7、8句寫夢幻。子夜的星光下，我夢見睡仙坐在我的紙船里，緩緩地浮泛前去。

冰心的《紙船》是詩歌，泰戈爾的《紙船》為散文詩。冰心的「紙船」承載的是詩人對母親的愛和因遠離母親而產生的悲哀情懷，泰戈爾的「紙船」承載的是一個孤寂兒童渴望被人了解的心思和夢幻般的希望。兩首《紙船》都寫了夢，泰戈爾是直接寫「我」「夢見我的紙船……滿載夢的籃子」，夢中有夢，非常別致，冰心是轉換視角遙想紙船進入母親夢中，設想奇特。

『陸』 為什麼網上對於外國名著的評論與感悟如此匱乏

世界上天才太少了，看懂了名著的人大都是天才，網路膚淺的原因有2,1是現在的天才也不會無緣無故的幫你，你和他非情非故，又不給他錢，就憑一點虛擬幣，他為什麼把答案告訴你？2是天才都在干他的正事，他想幫你也沒時間啊！

『柒』 外國人如何看待中國大陸的玄幻網路小說

外國人很少知道中國的小說，中國不論是電視電影還是小說在國外都非常小'眾，所以談不上外國人怎麼看中國的玄幻小說 他們連知道都不知道，談何了解看法呢，據我所知外國人特別是歐美日本這些發達國家地區的人們對中國小說根本不感興趣，不屑了解。你如果想跟對方討論，對方是興趣缺缺的，就像你會想了解越南的小說嗎，你對柬埔寨的小說什麼看法?
但是雖然小眾，我們的玄幻小說在國外也是有人知道的，比如起點在外網就有一個專門的翻譯國內小說的網站，其實瀏覽的人很少，但是也有讀者催更，你要是想看這些讀者催更的評論，可以去龍騰網搜索一下，龍騰網是專門翻譯國外評論的網站，就是有的帖子要錢看，有的是免費看，你看看不花錢的那種，有的免費的帖子翻譯的評論還是非常良心的。
總結一下，我們文化傳播工作做的確實不咋地，明明我國文化深厚，有底蘊，有那麼多人才，外國人卻不了解我們，真的很可惜。這里就得佩服韓國了，彈丸小國，但是韓流在國外粉絲眾多，對韓國印象就是美美美，帥帥帥，發達。
其實我國不缺這些人才 比如很火的抖音，國內的很多抖音視頻合集被盜視頻發到到外網，遮掉抖音水印，假裝是韓國日本的視頻，視頻點擊率都很高，都是誇韓國日本人好可愛好發達阿，其實都是中國人拍的，但是沒有幾個評論認為這是中國的，唉。

『捌』 外國人怎麼評價的中國網路小說

充滿想像力，
也就是YY能力強，
劇情緊湊，張弛有度，
當然這一切建立在小說本體不錯的情況下！

『玖』 對網路小說總的評價

看了2年的網路小說了，也浪費了不少的時間，回頭想想，有得有失!書看了好些：(什麼誅仙、異人、飄渺，差不多有30多本了吧)，差不多比較熱門的，大家推薦的都看了看，有些好書當時沉浸其中，食不知味，連看幾天，也當是減肥了，呵。
至於說好書推薦，前面這么多人都談了，怎麼也包括進去了，見仁見智。
倒是想把一些排名靠前，網上熱門的書，但自己看了後，感覺真是不怎麼地，談談。(排名不分先後)
一是，<天魔神譚>，這本書到處都有推薦，我是今年才看的，或許是看得多了，要求也高了，感覺此書前段還好，到後面已經不能看了，一味的求爽，象主角和周圍世界很不協調。
二是，<邪神傳說>，作者：雲天空。書一開頭，就讓我大倒胃口，主角最喜歡自言自語：他是什麼10歲就雙博士學位。雖然說網路小說大都YY，但你也不要每過幾章就跳出來提醒讀者該主角是雙博士學位吧？？？到後來再看到這幾個字，只覺得身上「寒」啊!
雲天空本人知道博士學位的授予條件嗎？要獲得博士學位需要什麼，而雙博士學位又需要什麼？你的主角在地球上10歲得到的具體是哪2個學位呢？唉!
三是，<傭兵天下>，老實說這本書開始部分很是吸引人，我有2晚看到半夜4點，但當寫到從精靈森林出來後，感覺主角性格有較大的變異，而且作者對人物描寫、場景細節也開始交待流水賬。是因為場面鋪開太大，把握上吃力的緣故嗎？我看到第五卷，奇襲漢陽部分，就看不下去了，現已放棄。
四是，<光之子>，該書文筆太差，沒什麼可說的，看了開頭就直接丟開。
五是，<神魔>，血紅所寫。怎麼說呢，主角雖說經歷了恐怖的戰爭，但性格轉變還是太大，對於後面幾次斗爭，都給人全盤在手的感覺，沒有什麼驚異。最失敗的是對罪民的描寫，剛出場時描寫罪民如何如何厲害，沒有任何裝備和神城武士戰斗就有占上風，但後來罪民佔領神城後，有了精良的裝備，卻好象一下子變差了，令人不解。作者對於轉折處理很是不到位，生硬的感覺，讓我無法看下去。
最後說，<赫氏門徒>，此書情節牽強，要求讀者和書中的角色一樣白痴才能忍受那些莫名其妙的小事而引起的一連串事件。看完書的前部分本人就受不了放棄。
以上各書的通病：邏輯混亂，一味YY，都想把主角寫得不是先知先覺，就是運氣極好。書是要經過精心雕琢的，如果老是硬傷不斷，讀者的耐心遲早會被磨滅。如：邪神傳說，寫主角在學院殺人不斷，
數量達到成百上千。作者有沒有想過，這已經不是在戰場，而是在學院，來這上學的，很多都是有背景的吧？可這么多人死去後，竟然沒一個人的家屬前來報復，說不過去吧，即使該院長再霸道，再有實力，先不說家屬在道理上站住了腳，就是一個「雙拳難敵四手」，恐怕主角已經死了100次了吧(這時主角的定位還屬於「較弱」)!!!
由於各人愛好不一樣，可能我的觀點不被大家贊同，只當是自己看了這么多書後，一次小結吧：每次看完一本後，總是痛心疾首想到要奮發了，不能在浪費時間在小說上。可過一段時間又總是忍不住找一本來看，幸好真正的好書不多：)，還能有些時間來做自己的事吧!

『拾』 一篇外國文學的文學評論

4861字。抄的時候自行刪減把

《德伯家的苔絲》描繪了一個純潔女人的悲劇性毀滅。哈代在小說的副標題中稱女主人公為「一個純潔的女人」，公開地向維多利亞時代虛偽的社會道德挑戰。女主人公苔絲是一個勤勞善良、美麗純朴的農家姑娘，同時在她身上又有著可貴的堅強、自尊和大膽反抗厄運的品格。為了擺脫窮困，她的母親打發她去有錢的「本家」亞雷家做工，結果遭到亞雷的蹂躪，失去了「清白」。此時的她不公要面對生活的貧困，還要抵禦「道德」的壓力。她來到牛奶場當女工和來自城裡的具有「自由思想」的安璣·克萊爾真心相愛了。新婚之夜，苔絲為了忠實自己的丈夫，向克萊爾講述了自己以往的「過失」。表現了很高的道德的勇氣。當丈夫不能諒解，幸福已經破滅時，她又忍住痛苦，咬緊牙關，毅然地獨立謀生。在對待亞雷的態度上，苔絲也充分體現了自己的價格尊嚴。亞雷百般引誘，她不為之所動，並明確表示厭惡。最後，她在忍無可忍的情況下，殺死這個毀了她一生的仇人。這一切也導致了苔絲悲劇性的一生，並讓她最終走向了毀滅。《德伯家的苔絲》的悲劇性因素是深刻而又復雜的，無論從哪一個方面單獨去論述都是有危險的。所以本文在論述時，就試從苔絲女性悲劇的社會、性格及其必然性等方面，對苔絲的女性悲劇進行探討。

苔絲女性悲劇的社會因素
女性主義認為自從女性傳統地位喪失以後，特別是人類文明進入工業化社會以後，婦女生活便進入父權主義一統天下的漫漫長夜。女性作為男子的附屬物和點綴物，其自然屬性淪為被奴役的對象，女性被當作一個不完整的存在而遭到以男性為權力核心的社會的壓迫。她們在社會上找不到立足之地：她們為尋找自我和刻社會承認而付出的種種努力最終多以悲劇而告終。在不同的社會層次和心理程度上淪為男權文化的犧牲品。
哈代的創作時期是一個充滿變化、動盪的時期。當時英國社會正經歷著深刻的變化，由此而產生了各種尖銳的矛盾和危機。《苔絲》反映了作者對當時一些最嚴峻的問題的關切和同情。哈代在書中描繪了新興的工業化和都市文明給古老、鄉土的威塞克斯地區帶來了沖擊，揭露了禁錮眾思想、強調貞潔、壓抑婦女社會地位的虛偽道德。
主人公苔絲所受的壓迫是雙重的。在自給自足的小家經濟不能維持的條件下，她為了生活，不得不忍受農業資本家的剝削，並受到富家子弟的污辱。但是，
使她陷入絕境的是當時社會的道德偏見。代表這種偏見的克萊爾對她的遺棄，使她精神上遭到更沉重的打擊，失掉了生活的信心，終於成為資產階級倫理道德的犧牲品。
在人與環境激烈的沖突中，苔絲的命運必然是悲慘的。苔絲生活在英國資本主義侵襲到農村並毒化社會氣氛的維多利亞時代。她雖然勤勞善良、聰明美麗；但作為一個勞動者，一個無權無錢的工人，社會地位低下，自然會受到資本主義社會的種種壓迫和凌辱。隨著資本主義的入侵，那些自食其力的佔有少量土地和生產資料的農民，都不得不隨之破產。苔絲家中的老馬被郵車撞死後引起了家中經濟生活的改變。在無路可走之下，苔絲不得不委身亞雷。可見，苔絲的悲劇命運和她的經濟貧困緊密相連。這是其一。其二，不公正的法律制度也是導致苔絲悲劇的一個因素。在資本主義社會里，法律制度都是以維護剝削階級的利益和承認剝削階級壓迫人民的權力為前提的，是為維護其反動統治服務的。亞雷在鄉野稱霸，為非作歹，卻受到法律的保護,而苔絲卻被判處死刑。這正說明了資產階級政治制度的反動性，表明下層階級的小人物在社會中是不可能得到公正待遇的。其三，苔絲的毀滅與偽善的宗教也緊密相連。亞雷這個偽善的人物揭露了偽善的教。他是依靠商業致富的資產者和暴發戶，是一個「肉慾的人」。他設下圈套引誘了苔絲，卻利用《聖經》的典故把責任推到苔絲身上。後來他還居然變成了一個勸人行善的牧師。可見，在資本主義社會，宗教只是反動統治階級麻醉、欺騙和愚弄勞動人民的一種工具。馬克思曾經指出：「基督教帶有假仁假義的烙印。」宗教為資產階級凌辱和玷污婦女提供了理論上的依據。其四，苔絲也是資產階級虛偽道德的犧牲品。作品中安璣就是資產階級虛偽道德的體現者，他雖然是個有開明思想的知識分子，但他心理深層有一種根深蒂固的傳統倫理道德觀念。他自己也有過放盪行為，並得到苔絲的原諒，但他卻不肯原諒原本無辜的苔絲。本階級的印記仍深深地烙在他的靈魂深處：認為「身份不一樣，道德觀念也不一樣。」還用傳統的貞操觀來看待一個女人的純潔與否，對苔絲沒有絲毫的同情，置苔絲於痛苦絕望之中，使苔絲又被迫回到亞雷的身邊。安璣身上所體現出來的虛偽的資產階級道德把苔絲推向了悲劇的深淵。具有諷刺意味的是，直接給苔絲帶來不幸的亞雷，不僅是粗魯卑俗、胡作非為的鄉間惡棍形象，而且是虛偽的宗教和資產階級國家機器的代表。苔絲再次和亞雷見面的時候，亞雷居然已經當上了牧師，向農民滔滔不絕地宣講聖經。作者通過亞雷形象的塑造，毫不留情地暴露了英國社會的黑暗和宗教的虛偽。
由此可見，苔絲的悲劇是當時社會的產物，因此苔絲的悲劇也是社會的悲劇。

苔絲女性悲劇的性格因素
亞里士多德曾不無歧視地為女人下了這樣的定義：「女人之為女人是因為她們的身體缺少某些性質，也因為這些天然的缺陷而遭受痛苦。」對女性而言，在以男性利益為主導的社會里，即像是以驚人的毅力付出令人難以承受的犧牲，也很難維護自己的人格。她們或是淪為男性的享樂工具，或是被奚落、冷淡和傷害。
苔絲是哈代塑造的一個全新的婦女典型。她有著雙重性格。一方面她敢於反抗傳統道德和虛偽的宗教；另一方面又不能長度擺脫傳統道德對自身的羈絆。特別是後者與她的悲劇命運直接相關。
首先，造成苔絲悲劇的性格方面的因素是大自然賦予她的純朴，這本能的純朴使她不能與人面獸心的亞雷相處，也使她不能向心愛的人隱瞞自己的「污點」，因為她沒有沾染多少文明，所以也就缺乏功利的計謀。她的純朴的本能超過了人人與生俱來的保存自己的本能，這樣，就不可避免地導致了她的悲劇，自己是家民的女兒苔絲的祖先曾經是顯赫富有的貴族，但到19世紀後期，家族衰敗，到她父親這一輩時，家境變得貧寒。在偶然得知家族背景後，苔絲的父親為自己的高貴出身而得意洋洋，朴實的德北太太也為丈夫的出身而沾沾自喜。與此相反，苔絲卻厭惡父母的庸俗，鄙視這種高貴出身，堅持認為自己是家民的女兒，是先靠自己勞動謀生的，「我本是爹媽養的，我的美貌是我媽給的，她不過是一個擠牛奶的女工罷了」；同時苔絲堅持姓平庸的德北（Durberfield）姓，而不願姓高貴的德伯（Durberville）姓；當克萊爾提議苔絲改姓德伯，以提高她身軀地位時，苔絲斷然拒絕了，以上這些都充分表現出苔絲的質朴，純真，鄙視門第觀念，以勞動為榮的高尚品德。苔絲吃苦耐勞，勇於犧牲，無私奉獻，她的家境貧寒，又是家裡的老大，所以很早就幫母親操持家務，任勞任怨。為了家庭，她寧願犧牲自己。當一家人流落荒野，處於危難之中時，她毅然選擇了與亞雷再次同居，但此時她並未因豐裕的物質生活而受到腐蝕，自始自終心中只有克萊爾。苔絲對愛情忠貞不渝，她對克萊爾的要求，不找他少寫。為了他，她不惜剪掉自己的眉毛，把臉裹起來，把自己扮成一個醜女。這些都表明苔絲對克萊爾的忠貞不二；她對克萊爾非常崇拜，認為他是一個十全十美的男性，是智慧的化身，把他看作天神一般。苔絲蔑視宗教，對宗教持有懷疑態度，當她失身後，改變了對宗教的看法，她不管教規，自行給其私生子洗禮，當牧師不承認此洗禮並不允許按教義埋葬死嬰時，她說：「那麼我不喜歡你了，我永遠也不上你的教堂去了。」從此與宗教斷絕了聯系。在苔絲當時所處的19世紀後期，法律禁止男子與死去妻子的姐妹結婚，但她蔑視這一法律，認為這一教規跟她早已毫無關系，所以希望丈夫與妹妹日後能共同生活。
另一方面，由於苔絲出身於一個農民家庭，殘存於農民身上的某些舊道德和宿命觀點使她在反抗傳統道德時出現了軟弱的一面。她在受到世俗輿論、傳統道德迫害的同時，又用這一道德標准來靜觀自己，認為自己是有罪的。「她把自己看作一個罪惡的化身」， 「她老覺得全世界的人都在注意她的情形，不敢抬頭見人「，她比別人更不能忘記自己的恥辱。苔絲正是這樣用一張自己織成的道德羅網把自己束縛起來。其實，她的自我束縛意識有其深刻的歷史基礎，是整個社會意識的具體表現。苔絲作為一定歷史時期的個人，必然會形成特定的歷史時期的社會意識和道德觀念，她的思想和行動也必然會受到時代和社會意識的制約。
苔絲認為自己失身後，已是一個罪人，沒有資格也不配作克萊爾的妻子。苔絲認為失身是一種罪惡，因此「失身「這一罪惡長期折磨著刀子，壓抑著她。她認為在肉體上亞雷才是她真正的丈夫，也就是說，在名義上她是安璣·克萊爾太太，但實際上是亞雷·德伯太太······這些都充分反映出苔絲的道德保守性。盡管人物性格在控悲劇中越來越重要，但導致悲劇結局的決定性力量往往不是性格本身，而是原始形式或變化了的形式的命運。苔絲以失去自我為前提，對克萊爾極度崇拜，極度忠貞。在前面，苔絲對愛情的忠貞不渝中已提到了一些內容，文中她說：「我一定象你一個可憐的奴隸一樣，絕對地服從你，就是你讓我死，我也不違背你。」「你所想的也就是我所想的——我對於一件事自己並沒有主意，只是你怎麼想，我也怎麼想。」正是這種思想，這種保守性，加重了苔絲命運的悲劇性。

苔絲命運悲劇的必然性
苔絲的悲劇是必然的，不是偶然的和不可知的命運造成的在作品中，哈代通過設置許多偶然巧合的情節讓人感到苔絲的一生好像都由命運作祟，是命運把她一步步推向悲劇的結局。其實不然，因為偶然性與必然性緊密相連，偶然性是許多社會必然性與自然必然性的交叉點，是必然性的一種反映。生在資本主義社會的苔絲，其悲劇命運是社會規律的必然反映。哈代在作品中用「一道深不可測的鴻溝」暗示了苔絲的悲劇是當時的社會造成的。他通過法律判處苔絲死刑的描寫，把主人公毀滅的真正原因從神秘的命運移到了現實世界。盧那察爾斯基曾指出：天命是由種種社會情況、疾病、災難等幻化出來的，同時它也是人們的一種心理現象。可見，導致苔絲悲劇的不是盲目的無從追究責任的命運，而是環境和社會的力量，也是必然的。
如果苦難落在一個生性懦弱的人頭上，他逆來碩受地接受了苦難，那就不是真正的悲劇。只有當他表現出豎毅和斗爭的時候，才有真正的悲劇，哪能怕表現出的僅僅是片刻的省略、激情和靈感，是他有超越平時的自己。悲劇全在於對災難的反抗。當不幸和苦難降臨時，苔絲仍然做殊死的抗爭，以自己的生命為代價去超越它們，顯示出超常的精神力量、驚人的生存慾望和抗爭精神，把人的生存本質、人的自由意志和生命力提升到超然的高度。雖然命運使純潔的苔絲被資產階級虛偽的倫理道德打入深淵，也仍未就此屈服。其悲劇色彩也就更加濃重。
通過對苔絲這一女性悲劇形象的閱讀，我們對當代婦女解放運動和新女性形象有了更深刻的理解。綜觀婦女解放運動的歷史可以發現，60年代，婦女解放運動的最初階段，是帶有濃厚政治色彩的「女權階段」。女性渴望在歷史的線性時間中為自己爭得一席之地，要求在象徵秩序中獲得同男人平等的機會和權利，如選舉權、同工同酬，職業認可。中期的新一代女性主義者，已不再局限於爭取上述權利。她們一反初期注重平等的態度，轉而強調女性與男性的「性差異」，並以此差異否定男性象徵秩序。倡導女性的經驗由女性自己來書寫。進入80年代以後，出現了以強調「女人」為特徵的新女性主義。它不再固著於男女間的對抗和女性一元論。而是提出了多元論。強調男女文化話語的互補關系；注重女權、女性、女人的統一性。伍爾夫說：「一個人，如果是個純粹的男人或是婦人，那將是天大的不幸。無論任何人，都應當是一個具有婦人味的男人或是一個具有男人味的女人。」那麼，發展雙性氣質，形成雙性化人格，構建「統一的雙重性別角色」當成為文明進步和婦女解放運動的最終奮斗目標。
哈代以滿懷的同情和高度的良知給我們展示了苔絲這一飽受社會壓迫的女性悲劇形象。他飽蘸同情的筆觸所到之處，讓我們窺見了男權中心社會里婦女的生存狀態。而他所塑造的苔絲這一令人心疼和難以忘懷的女性形象與其說是地域性解讀，所帶給我們的不僅僅是對婦女生存狀態的反思，更是啟示，對當代的婦女解放運動同樣有著巨大的推動作用。