微評論金庸武俠小說150左右

❶ 金庸武俠小說摘抄+評論

本人向你推薦一本書，名叫《笑書神俠》，上面全都是金庸作品的片段分析，是北大教授寫的，你挑個簡短的抄一抄。

❷ 有關金庸小說的評論方面

這個是比較抽象的= =

金庸這個思想的巨人的濃縮在於他那通過虛擬誇張的浪漫敘事透視現實人生的苦樂真諦和借光怪陸離的江湖傳奇展示現代社會的運作機制的近九百萬字的武俠小說中。研討金庸小說的藝術特色時，作者無意談論金庸小說的所有藝術特色，而是通過對金庸小說形式和語言的論述，來探討金庸小說「氣寒西北何人劍，聲滿東南幾處蕭」和具有雅俗彈性的主要因原。

關鍵詞：金庸小說形式語言

金庸作為武俠小說這一「項目」的「奧運冠軍」，其超凡的功力在於他通過浪漫敘事構造的俠譜。武俠小說作為「寫夢的文學」本不以寫實見長，其人物創造主要來自作者想像和寫作傳統，寫作傳統中的程序化因素是另一回事，作者的想像主要偏重寓言化和象徵化，它不直接來源於現實。而金庸小說作為一種經典就恰恰在於它通過傳統中的程序化形式把象徵性、寓言性以及含蓄不盡的言外之意、耐人咀嚼的韻外之致等本屬於中國古典文化要求的東西表現了出來，並藉助獨特的武俠語言文化的天空讓我們作了一次堪稱壯舉的烏托邦飛翔。於是，我們才無法忘記郭靖、黃蓉、令狐沖、楊過、小龍女、喬峰、韋小寶甚至是李莫愁、岳不群、歐陽峰、滅絕等等栩栩如生的人物。也因此，金庸塑造的「俠譜」才會比那首「笑傲江湖曲」更令人盪氣回腸、不知肉味，才會比那些在地下深藏百年甚至千年的佳釀更醇香無比。而他的這種歷史處理也使得武俠世界中的人物和事件全出虛構，「真實」的歷史不過是江湖武林的背景襯托，而人物的性格卻呼之欲出了。

傑出的武俠小說家，寫武俠，寫出的是人世的眾生相；敏銳的讀者，讀武俠，讀出的是人間的滄桑和百態。到如今，金庸小說的流播已經沖出華人世界，走得更遠。但是，研討金庸小說的藝術特色時，要一時說清卻是很難的，在這里，我無意談論金庸小說的所有藝術特色。前輩說書人常說「花開兩朵，先表一枝」，我覺得用這一想法作為指導思想來切入金庸作品涵蓋乾坤的殿堂無疑是有效的。

一

在杜南發的訪談錄《長風萬里撼江湖——與金庸一席談》里有幾段被人引用過多次的對話，金庸在里邊提到了兩個很耐人咀嚼的話題：「中國近代新文學的小說，其實是和中國的文學傳統相當脫節的，無論是巴金、茅盾或是魯迅寫的，其實都是用中文寫的外國小說……中國的藝術有自己獨特的表現手法……有人常問我，為什麼武俠小說會那麼受歡迎？當然其中原因很多，不過，我想最主要的原因，是因為武俠小說是中國形式的小說，而中國人當然喜歡看中國形式的小說。」 「不管是武俠小說還是愛情小說、偵探小說或什麼小說，只要是好的小說就是好的小說，它是用什麼形式表現那完全沒有關系。武俠小說寫得好的，有文學意義的，就是好的小說，其它小說也如此。畢竟，武俠小說中的武俠，只是它的形式而已。」①這是兩個多麼矛盾的話題，但卻同時存在於一個對話錄里，還被許多大師級的人物當成文藝理論一般引用！於是，文學的形式問題便成為了一個焦點，到底該如何看待文學的形式？又該如何理解這兩個話題所傳達的意思呢？

文學形式在某種意義上即寫作傳統，通常包括文學創作中常規手法的體系和與此相連的讀者的視野期待。目前通俗文學作品中的文學形式問題的解決者中的集大成者，恰恰不是別人，而是金庸。

首先，金庸小說作為武俠小說，它承襲了武俠小說這一文類的特點，即金庸在創作過程中保持了武俠小說復雜的文學、文化、社會、歷史內涵，典型的創作了繁復多變的武俠文學。武俠小說在舊中國小說里是文學流派的一個大的分支，它與傳統小說一樣也是由評話、彈詞、說書等演變而來的。在內容方面，與武俠有關聯的單四大名著中就牽扯到三部；在形式方面，新派武俠小說與舊派武俠小說並沒有多大區別，江湖恩怨、門派斗爭、武林紛爭、男女愛恨、兄弟情義照例還是新派武俠常用的模式和顯揚的主題，它的復雜變化反映在小說的思想上。正如金庸所說：「武俠小說所繼承的，是中國傳統小說的表現形式，就內容而言，武俠小說和《水滸傳》差不了多少，當然寫的好不好是一回事，但形式是中國的形式，是繼承了中國小說的傳統。」②所以，魯迅在寫《中國小說史略》時也得提到《七俠五義》和《兒女英雄傳》，而魯迅若再生，他也必須得提到金庸小說、古龍小說、梁羽生小說。一個真正的思想的巨人在評價文學作品時是不帶任何功利色彩的。
其次，金庸小說襲用了舊小說在行文時夾用詩詞、歌賦、聯句，在回目中使用對聯、詩詞，在語言上使用白話、夾用韻文等特點。金庸在行文時很會玩「花樣」，像元好問的《摸魚兒》、丘處機的《無俗念》、岳飛的《滿江紅》、李白的《俠客行》等都運用得渾然天成，毫無斧鑿之痕。金庸在回目上為了小說的古典意境所做的裝潢更是心機用盡，他在1978年10月《天龍八部》修訂本的後記中寫道：「曾學柏梁體而寫了四十句古體詩，作為《倚天屠龍記》的回目，在本書中學填了五首詞作回目。」③他還頗費周章的在先祖查慎行的七律中選了五十行對句作為《鹿鼎記》的回目。不過，金庸也在幾本書中沒有堅持這種通俗文學固有的思維慣性，殊為恨事。盡管如此，金庸在回目上的成就還是鶴立雞群，試看《天龍八部》四十一——五十回的回目：「燕雲十八飛騎/奔騰如虎風煙舉/老鷹小丑/豈堪一擊/ 勝之不武/王霸雄圖/血海深仇/盡歸塵土/念枉求美眷/良緣安在/枯井底/污泥處/酒罷問君三語/為誰開/茶花滿路/王孫落魄/怎生消得/楊枝玉霞/敝履榮華/浮雲生死/此身何懼/教單於折箭/六軍辟易/奮英雄怒。」這一曲氣吞萬里如虎的《水龍吟》於細微處峰迴路轉，英雄俠義與兒女情長互為映襯，真是「虎嘯龍吟，挽巢鸞鳳，劍氣碧煙橫！」④

再次，金庸小說潛移默化的借鑒了一些中國式的傳統手法，如說書藝術、插科打諢角色的引入、全知敘述和次知敘述的運用、戲劇舞台的架設、假全知狀態下的視覺與心覺的堂皇運用等。如在人物的塑造上，金庸依靠視覺與心覺的運用，半明半暗地描寫人物和事件在客觀視覺中留下的意味深長的空白點，輕易地迷惑住了讀者，加上精細的心理刻畫，終使岳不群成為武俠小說史上最成功的「虛偽家」。又如周伯通、桃谷六仙、岳老三、華山二老等插科打諢一類角色的引入，更令金庸小說錦上添花，對於減低小說的沉悶氣氛大有裨益。李漁的《閑情偶寄》就說了「插科打諢、填詞之末技也。然欲雅俗同歡、智愚共賞，則當全在此處留神。文字佳、情節佳，而科諢不佳，非特俗人怕看，即雅人韻士，亦有瞌睡之時。作傳奇者，全要善驅睡魔，睡魔一至，則後乎此者雖有《均天》之樂，《霓裳羽衣》之舞，皆付之不見不聞，如對尼人作揖，土佛談經矣。」⑤但即使是如此「末技」，也是多少文人夢寐難求的啊！

到了這里，真相才清晰起來：中國形式的寫作傳統處於作品中整體藝術構架中較符合傳統欣賞習慣，較易為大眾所感知的位置，它們較早地隨著說書、評話、彈詞等藝術形式深入民間，成為影響讀者審美心理的重要因素。類型化或程式化的寫作傳統也並不意味著貶義，還有可能是某些藝術形式的重要特徵的中性表述，只有「胸中大有丘壑」的「裝載家」才是最後的贏家。優秀的作家總是會想方設法去豐富作品的內涵和藝術表現手法，如錘煉語言、增添新的類型或亞類型、將中西相形式結合等等。而金庸小說的成功也就在於它大俗大雅，至幻至真，超越俗雅，充分的繼承了中國傳統形式的衣缽，發揚了其武俠小說的特質，成為了20世紀最中國形式的小說。金庸是矛盾的，但這並不一定是缺陷，一個真正意義的作家總是生活在矛盾中並探索著人間百態。

二

王朔先生在《我看金庸》里曾引言道：「金庸小說的文字有一種速度感。」又說「老金從語言到立意基本沒脫舊白話小說的俗套。」⑥這是比較中肯的說法，金庸的語言的確有速度感，是白話小說，很俗，而這也恰恰是金庸語言的長處。只是，王朔用金庸的優點或長處去批評金庸，孔門賣文之際未免有點貽笑方家的味道。

金庸的語言可以用「行雲流水，平中見奇」一言以蔽之。金庸在行文時常會引用一些古典詩詞，並運用的極富韻味，但其語言的主要魅力不在於此。金庸的語言通俗，淺顯，流暢，靈活生動，沒有難認的字，難懂的詞和艱澀的句子，語言的動作性強，極善構築戲劇性場面，具有一種令讀者忘記或忽略文字的速度感。讀金庸小說時，迎面而來的是古樸、蒼勁的感覺，初看似乎語不驚人，但愈展開愈魅力無窮。金庸總是試圖在作品中不說而又說點什麼，那意境的升華令人如飲佳釀，讀者於微醉之間已無形之中進行了一場靈魂的「加冕」。毋庸置疑，金庸的筆是靈動而又厚重的，但也誠如陳墨所言：「金庸小說的語言，之所以看起來沒有什麼突出的特殊，那是因為作者並不追求風格的單一性，而是進行不同方式的敘述探索，不斷改進和創造自己的敘述方式及語言風格，同時不斷地拓展語言的疆域，豐富小說的形式美感。」⑦如其為郭芙設計的一系列語言就不僅把她的尖酸、刻薄、嬌氣表現了出來，還把她對楊過既愛且恨的女人心態體現得淋漓盡致。試看《神鵰俠侶》三十九回《大戰襄陽》里對郭芙的描寫：「郭芙一呆，兒時的種種往事，霎時之間如電光石火般在心頭一閃而過：『我難道討厭他么？武氏兄弟一直拚命來討我的喜歡，可是他卻從來不理我。只要他稍為順著我一點兒，我便為他死了，也所甘願。我為甚麼老是這般沒來由的恨他？只因我暗暗想著他，念著他，但他竟沒半點將我放在心上？』……二十年來，她一直不明白自己的心事，每一念及楊過，總是將他當作了對頭，實則內心深處，對他的眷念關注，固非言語所能形容。
可是不但楊過絲毫沒明白她的心事，連她自己也不明白。此刻障在心頭的恨惡一去，她才突然體會到，原來自己對他的關心竟是如此深切。」可以這么說，郭芙這個人物的刻畫在金庸小說中是極具里程碑意義的，她的意義絕對不下於黃蓉、小龍女以及李莫愁，而大多數的讀者卻總是先入為主的把自己當成了楊過，而把郭芙當成了對頭並對之無比痛恨，殊不知此舉乃是入寶山而空回，買櫝而還珠了。金庸小說就是這樣：語言升華成性格，性格升華成命運，而命運反過來又影響語言，如此循循導之，步步深入。

金庸語言不僅藉助白描和心理刻畫，還常隨心所欲地運用各種修飾手法。記憶猶新的是《雪山飛狐》中描寫胡一刀夫婦的那句話：「這一男一女啊，打個比方，那就是貂禪嫁給了張飛……」在這里，人物形象藉助語言的勾勒而顯得如魚得水，它喚起的想像與聯想讓讀者再也抹不去對這一對夫妻的記憶。金庸的語言還很幽默詼諧。從「老頑童」到「桃谷六仙」再到「韋小寶」，這些令人捧腹的人物使得小說此起彼伏，有滋有味。他們或是成為一種意義或思維的化身，或是成為小說重要情節或線索充實小說內容，或是與敘事角度和評點相結合，不但為金庸小說吸引了無數的讀者，也為這個快節奏的世界注入了一股活力。

在故事創作中，幾個事件可以同時發生，但是話語卻必須把它們一件一件地敘述出來，即使是《天龍八部》這么一部氣勢恢宏、多頭並進的作品也得如此。這就要提及語式中的講述與描述。講述與描述的區別體現在敘事角度、人稱轉換、敘事與故事的距離以及敘事態度上，「講述是歷時性的敘述，提供故事的來龍去脈，交代人物的過去以及有關信息」；而描述則「比較含蓄，多用客觀或『中性』的語調」，是「給定了場面的戲劇性的現時性的敘述型語式」⑧。講述與描述的靈活運用在金庸小說中隨處可見，如《倚天屠龍記》第二章《武當山頂松柏長》的最後一段寫道：「張君寶其時年歲尚輕，也不敢斷定自己的推測必對。他得覺遠傳授甚久，於這部九陽真經已記了十之五六，十餘年間竟然內力大進，其後多讀道藏，於道家練氣之術更深有心得。某一日在山間閑游，仰望浮雲，俯視流水，張君寶若有所悟，在洞中苦思七日七夜，猛地里豁然貫通，領會了武功中以柔克剛的至理，忍不住仰天長笑。」這是描述性的，後面又接著道：「這一番大笑，竟笑出了一位承先啟後、繼往開來的大宗師。他以自悟的拳理、道家沖虛圓通之道和九陽真經中所載的內功相發明，創出了輝映後世、照耀千古的武當一派武功。後來北游寶鳴，見到三峰挺秀，卓立雲海，於武學又有所悟，乃自號三豐，那便是中國武學史上不世出的奇人張三豐。」這又是講述了。在這段話里，描述轉換成講述是不著痕跡的，細心的讀者在閱讀《袁崇煥評傳》時肯定更會有這種感覺。

金庸對語言是花了不少工夫的，他的風格是「經過了大量刻苦鍛煉而長期用功操練出來的風格」，他還說：「寫小說內容求『雅俗共賞』，文字能『清簡流暢』，此吾之願也。」⑨王安石的詩說得好：「看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛。」金庸曾多次修改自己的小說，其「待從頭，收拾舊山河，一肩挑」的良苦用心比起「批閱十載，增刪數次」的曹公雪芹來也毫不遜色。例如，金庸在回目上就將《書劍恩仇錄》的第一二回由「古道駿馬驚白發，險俠神駝飛翠翎」改成了 「古道騰駒驚白發，危巒快劍識青翎」，這使得這兩回回目在意境、平仄等方面都更切合文本。又如在《射鵰英雄傳》的開頭，金庸增加了張十五說書的故事。這種說書藝術將敘述者、聽者、讀者等自由結合，作者自由出入其間，以生動逼真的臨場感，滿足了讀者理清來龍去脈的願望，喚醒了讀者心目中潛藏的人物形象。而這種藝術與別的語言藝術的完美結合，在《鹿鼎記》中更是得到了最佳的展示，為這部20世紀與眾不同的武俠小說的增加了不少藝術價值。

金庸以他的生花妙筆沖破了小說形式的限制，超越了俗雅之界，對語言的傳播產生了巨大的影響，同時也對英國政府在香港施行的重英輕中的殖民教育做出了無聲的抗議。

三

金庸懂得挖掘現實，更懂得挖掘遠離現實生活的「真實」（人的情感、性格、道德、信仰等）。然而，夢回江湖後，在金庸用小說特有的形式和語言引領讀者想像並把握歷史的脈搏的同時，理想卻只能一點一滴地積淀現實，因為理想只能永遠走在現實的前面引導與提升現實，卻永遠不能完全代替現實，所以，無論當年多麼叱吒風雲的金庸小說主人公，最終還是以各種方式離開了江湖這一「母體」。如郭靖與黃蓉。他們的愛情以犧牲黃蓉的代價來對郭靖做出一種虛幻的補償，令一個活潑、輕柔、聰慧、靈敏的女子來向木訥、剛毅、質實、樸拙的男性做出一種超乎生死的承諾，這本來就是浪漫主義的產物，但是我們卻無法不看到郭靖在許多時候都可以拋棄黃蓉，所謂「巧妻常伴拙夫眠」本就是儒教文化中類似「書中自有顏如玉」一般的「仁中自有顏如玉」的麻醉劑和興奮劑而已。又如「自由之神」 令狐沖，他生性率直、興味隨意、活的瀟灑，是金庸小說中最灑脫之人；但他又是最遵守中國傳統文化之人，他依戀師門，極力維護師傅、師弟，他交友只認情義，不分正邪，他受到委屈從來是反躬自問，不責怪他人。個性的張揚與道德的完善在他身上得到最完美的結合。不過，令狐沖也毫無振奮的勇氣和信念，倘若不是作者及時安排任我行之死，他必定也死了；倘若不是安排岳靈珊對令狐沖的背叛，令狐沖的愛情也必將在岳靈珊和任盈盈的無所取捨中霜冷長河。這就意味著令狐沖的結局實際上是一種「虛假性的結局」，他的歸隱和喬峰意義上的死毫無區別。

金庸小說的藝術價值又恰恰在此，他以武俠小說的幻景形式和生花妙筆有效地掩蓋了現實處境的嚴峻，完美地連綴了來自現實的矛盾的裂縫，而向世人昭示出一種理想化、和諧化的世界的可能性，並防止歷史文化語境的印痕和創傷的暴露，充滿激情地言說著這個世紀所交託給文人的俠客夢。陳平原說：「不敢說沒有江湖就不存在俠客；可武俠小說中倘若沒有一個虛擬的『江湖世界』，俠客就不可能縱橫馳騁大顯神威。」正如《西遊記》寫的最好的是孫悟空「大鬧天宮」一樣，金庸小說的美在那浪漫主義建構的藝術畫廊里，是喬峰大戰少林、聚義庄之時；是郭靖華山論劍之日；是令狐沖揮舞獨孤九劍之間；是楊過攜手小龍女的剎那；是李莫愁引吭高歌衣帶漸寬終不悔的瞬間；是韋小寶腳底抹油的頃刻……正是「成也蕭何，敗也蕭何」！金庸武俠的「仁者見仁，智者見智」也正在於此。

參考資料：

①②杜南發：《長風萬里撼江湖——與金庸一席談》見鍾曉毅、費勇編《金庸傳奇》附錄，廣東人民出版社2000年版

③④金庸：《天龍八部·後記》、《天龍八部·目錄》，《金庸全集》，北京三聯書店，1994年

⑤李漁：《閑情偶寄·科渾第五》，作家出版社1995年

⑥王朔：《我看金庸》，北京《中國青年報》，1999年10月1日

⑦陳墨：《金庸小說人物論》，百花洲文藝出版社，2001年

⑧格非：《小說敘事研究》，清華大學出版社，2002年第一版

⑨金庸：《求全之悔不虞之譽》，見朱漢民、江堤主編《金庸：中國歷史大勢》，湖南大學出版社，2001年1月第一版

這是比較通俗的

金庸是武俠小說的集大成者。從1955年第一篇武俠小說問世，到1972年「封筆」，金庸共創作了十五部武俠小說。在這十五部小說中，不僅有波詭雲譎的政治畫卷、盪氣回腸的英雄俠義、出神入化的絕世武功，更有精彩紛呈、引人入勝的愛情人物和愛情故事。如何看待金庸筆下的情愛世界？

金庸小說的愛情精彩紛呈，各具特色，其中《射鵰英雄傳》中郭靖與黃蓉的愛情無疑是其中的經典。《射鵰英雄傳》是金庸「射鵰三部曲」中的第一部，小說的主題是南宋末年宋、金、蒙古之間波瀾壯闊的戰爭和社會生活，而貫穿始終的小說主人公--郭靖與黃蓉的愛情也是小說中的「華彩樂章」。郭靖與黃蓉，一個木訥憨厚，一個古靈精怪，性格稟性反差如此之大的兩個人為什麼能走到一起？郭靖與黃蓉的愛情為什麼受到讀者最熱烈的歡迎與羨慕？這個經典的愛情模式反映了金庸怎樣的創作觀念？

除了《射鵰英雄傳》之外，《神鵰俠侶》中楊過與小龍女的愛情同樣是金庸小說愛情中的經典，不同的是這個愛情模式更加驚心動魄、催人淚下。《神鵰俠侶》是金庸「射鵰三部曲」中的第二部，故事的主題就是描寫主人公楊過與他的師父小龍女之間感天動地的愛情的。那麼在《神鵰俠侶》中，楊過與小龍女在天慘地絕的重重懸念中是如何突破禮教的羈絆，實現愛的承諾的？它的震撼與感人之處究竟體現在哪裡？

金庸小說中的愛情不只經典，更具深廣，一部作品通常會表現出多組、多種、多層次的愛情，《飛狐外傳》就是這樣一部作品。這篇小說的主題是描寫主人公大俠胡斐的成長歷程。在《飛狐外傳》中，胡斐與袁紫衣、胡斐與程靈素、馬春花與福康安，為我們展現了幾組刻骨銘心的悲劇戀情。那麼，一往情深的女子會如何對待薄情寡義的壞男人？出了家的人真的就能割捨得下愛嗎？

如果說金庸在大部頭中游刃有餘地描繪出了引人入勝的愛情故事，那麼他在中短篇小說中也同樣毫不示弱。中篇小說《白馬嘯西風》反映的是一個叫李文秀的漢族少女，在新疆哈薩克部族與幾個青年的感情故事。在這篇小說中，李文秀究竟會遭遇怎樣的悲歡離合？這部篇幅不長的小說會帶給我們怎樣超乎尋常的深層思考？

（全文）

可能有的朋友聽了會覺得驚訝，說金庸，那不是寫武俠小說的嗎？藉助武俠小說來談愛情，這合適嗎？在很多朋友看來，武俠小說不就是寫那些英雄豪傑們沒日沒夜地打架、殺人、喝酒，不就寫這些的故事嗎？從這些故事裡邊要探討愛情，是不是好像是讓李逵來綉花，讓張飛來畫畫，讓竇爾敦唱小曲，是不是不合時宜？其實我告訴大家，歷史上的張飛他還真會畫畫，而且專畫美人，張飛是以畫美人見長的。在殺場上能夠浴血奮戰，給人一個非常粗豪這樣形象的人，他同時，他可以非常秀雅，非常文雅。

而上述我所提出來的這種擔憂，其實正是我們社會上很多人對武俠小說誤解的一種反映。很多人以為武俠小說就是武打小說，我們很多中學老師沒收學生的書就說不許看武打小說，所謂武打小說在他們理解起來就是暴力文學，教孩子怎麼打架的教科書，就是粗製濫造的低俗文學。而這些朋友不了解，武俠小說也好，通俗小說也好，其實只是我們給文學分的類，只是文學中的某一個類別，這些類別只是說它們有不同的特點，而不是說它們在藝術價值上有高有低，通俗小說不見得它不高雅，不見得不嚴肅，而那些所謂的非通俗小說，我們想想發表在所謂嚴肅刊物上的那些小說，它們都是精品嗎？它們都高雅嗎？不是說你寫某一種類別的東西，就決定了你的高下，就好像我們大家從事的工作，當教授就一定高雅嗎？在木樨地賣饅頭就一定低俗嗎？這可不見得。所以類別只是一種特點上的劃分，而不能決定它的高下，看文學作品跟看人一樣，不能看錶面上的名目。比如大家看我今天穿這衣服，不能代表我就會武功，其實我不會打架，我連我的夫人都打不過，我可能只能打過我家那隻貓。所以不能只看這個表面現象，武俠小說裡面它就不能寫出非常精彩的愛情嗎？我想讀過武俠小說的人，會對這個問題有非常清楚的認識，特別是金庸的武俠小說。金庸的武俠小說當然是一流的武俠小說，這個是毫無疑問的，沒有人會對這個提出疑問。但是，我們不去講他的武俠，就看金庸小說里邊的愛情，從這個角度看，也可以說金庸的小說是一流的愛情小說。今天我們可以說金庸寫愛情之廣，寫愛情之深，寫愛情之奇，可以跟世間任何言情大師一決高下。所以說今天我們《百家講壇》的這一講就來看看金庸筆下愛情的深廣性和它的典型性。

金庸小說的愛情模式之一--英雄美人式

一般的武俠小說都是以男性為絕對中心的，《射鵰英雄傳》也不例外。它的主要人物是男性的，郭靖，這是它所要塑造的成長的一個大俠，周圍有什麼東邪、西毒、南帝、北丐、中神通，加上江南七怪，還有全真派，一大堆人。但是我們看，從小說主人公郭靖的成長歷程來看的話，郭靖比較笨，主人公比較笨，用我們今天的話說，智商大概是三四十、五六十，就是他學東西非常慢，人家學一遍、幾遍就會，他幾十遍他都不會，他的好處就是永遠地學下去，永遠地練下去，直到會。如果不是靠著黃蓉，他後來認識了黃蓉，如果不是靠著黃蓉一路引領他，幫助他，甚至是護導他，郭靖就不可能後來武藝大成，成為一代大俠。作為一個英雄人物，郭靖是遠遠沒有諸葛亮的智慧，岳飛那種膽略，排兵布陣這些方面他都是外行，大事小事都是黃蓉領導著丐幫，在暗中或明或暗地指指點點的，一到緊急時刻就是黃蓉幫他想出一個奇妙的招數，化險為夷。所以說沒有黃蓉，郭靖就不能正常地成長。沒有她郭靖不能正常成長，所以說黃蓉在小說中的作用實際上是郭靖的「精神輔導員」、「政治導師」，很像一個班裡邊，一個學習比較差的男生，這老師給他安排一個學習很好的女生，是班裡的學委加團支部書記，所以這個郭靖才能正常地成長，而這種描寫是此前的武俠小說中從來沒有過的，所以說郭靖與黃蓉兩個人的合作是力量與智慧的合作。而力量與智慧哪個重要？智慧當然要比力量更重要，所以郭靖這個人物是在黃蓉的映照下完成的。

我們再從人物語言上進行分析，《射鵰英雄傳》中女性的語言壓倒男性的語言。因為在小說中，哪些人物重要，往往體現在這個人物他說的話是否重要上。我們想想你讀過的其他小說，重要的人物，他的話一定是重要的，比如諸葛亮在《三國演義》中很重要，因為他的話是重要的。而在《射鵰英雄傳》裡面，最會說話的人是黃蓉，她說的話多，她說的話有權力，有優勢，有壓倒性，而且有藝術含量。而郭靖呢，這個一號英雄，被設置為一個說話不太行的人，很木訥，有時候看上去好像很口吃，結結巴巴，他沒有話語權。在和黃蓉相處的過程中，他只是靠自己的一顆純朴的心，黃蓉是處處占上風。黃蓉不僅跟郭靖這樣一個不太會講話的男性說話的時候占上風，她跟其他那些能言善辯的男子對談的時候仍然是具有優勢，比如說歐陽克，比如說周伯通，都是能言善辯的，但都不是黃蓉的對手。她說話不僅口才好，而且有學問，這一點更是出人意料。一般的小說中可以寫這個女的能言善辯，可以寫她口齒伶俐，說話不饒人，這可以做到，但是這女的說話很有學問，比男的有學問，這是不容易做到的。一般的小說寫男的可以說話少，但他說一句就把女的壓倒了，但是這裡面黃蓉是壓不倒的。小說中有一場就是黃蓉和「漁、樵、耕、讀」四大弟子來鬥嘴，那麼他們在這裡面篡改前人的詩句，篡改經典，對對子，人家給她出一個「琴瑟琵琶，八大王一般頭面」，黃蓉對「魑魅魍魎，四小鬼各自肚腸」，然後她一句一句，唇槍舌劍，把「漁、樵、耕、讀」四大弟子罵了一遍，讀者感到非常精彩，沒有辦法駁倒她。對方只好欺負她是一個女性，說「男女授受不親，禮也。」因為看郭靖背著她嗎，說你們怎麼「男女授受不親」，讓郭靖背著你，引用孟子的話企圖來羞她一下。可是黃蓉斷然反唇相譏，說「孟夫子最愛胡說八道」，她一下子就把你們引經據典的那個聖人給推倒了，把儒家心目中的那個聖人推倒。她說他的話怎能信得？然後這個話可不是一時的氣憤之言，她是有理有據的。下面就說了四句詩，

「乞丐何曾有二妻？鄰家焉得許多雞？當時尚有周天子，何事紛紛說魏齊？」

這首詩一句一句都是針對孟子之言的。《孟子》這本書里邊有一個寓言，說有一個乞丐，他有一妻一妾怎麼怎麼樣，黃蓉說既然是一個乞丐，怎麼可能有兩個妻子呢？飯都吃不上家裡還有兩個妻子？孟子還講一個故事，說有一個人天天到鄰居家去偷雞，黃蓉說鄰居家哪來那麼多雞，天天給你去偷？這都是不合理的。還有儒家都是推崇孟子、孔子周遊天下，去說服那些

❸ 評論一下金庸小說

我讀金庸小說① 文 / 亂了感jué

武俠小說號稱成人的童話,古已有之,深受廣大讀者喜愛;而它的
讀者群又極廣,上至教授學者,下到販夫走卒,無不甘之如飴。
武俠小說至現代而達到頂峰,涌現出一大批的名家如金庸、古龍、梁羽
生等；名作如《神鵰俠侶》、《風雲第一刀》、《七劍下天上》等；
更有一些不知名作家卻有偶有佳作，恰如眾星拱月，繁星點襯，共同
把武俠小說推到了一個花團錦簇、百花齊放的時代。武俠小說至金庸先生而達極致，其小說把武俠小說中的俠義精神、仁俠之氣發揮的淋漓盡至，對主人公內心世界的挖掘更是細致入微，對人性的挖掘更是深入秋毫，使得武俠小說超脫了單純的娛樂性質，以至於統領江湖
他人說不能及也！
每讀其作，無不被其曲折的情節所吸引；深摯的感情所觸動；
宏大的布局、充實的內容所折服。其文如汪洋肆恣，跌宕起伏，嬉笑怒罵皆成文章；其才也大、其情也真，而天文地理、琴棋書畫、醫卜星相、三教九流、詩詞歌賦……無所不容，無所不包，實非胸中無大秋壑之人所能作也！
每每讀罷其作，莫不掩書長思：嘆其才大如海，嘆其書中人生也！
為書中人物命運所嘆，為曲折情節所嘆，為其情感所嘆！！每每如身臨其境，為之喜笑哀樂，熱血沸騰！！！！

(昨年寫的，當時沒用標點，剛注了半天標點，如有錯誤還請見諒。
這就是我以前對金庸先生小說的看法，希望能對你有所啟發。）

❹ 尋金庸小說的評論,字數不少於200字.

讀《白馬嘯西風》

阿秀實在是我眼中最可愛的女子.金庸筆下聰明美麗的佳人實在不少,說實話,都是很難讓我恭維的.不是很喜歡那種鋒芒畢露的女子,欣賞的是阿秀身上含蓄莫大的感情.她生性談薄,一生渴望的只是一種平靜簡單的生活,也正是因為這樣,才會愛上草原上的烈風,大漠中的狂沙,也正是因為這樣,才會為一段童年時不算愛情的往事苦苦等上十年.七八歲的年齡,不懂離愁,沒有悲傷.兩個孩子從相識,相知,到很自然地走到一起,那是最最簡單的東西,也才是阿秀一生的最愛. 有時常常會想,當她將要離開蘇普的時候,當她躲在板門後掩面哭泣的時候,她可曾想到過,這么一別,竟已註定了一生的寒冷與孤寂?總有些事,是聰明如她也不能預言,總有些話語,是年少時所不能了解.彈指一揮,牽著的手一放竟已是十年,草原上哈薩族人的笑臉一如從前,可帳外山丘上那個漢人少女的心,卻再也會不到從前幼小時候迷惘的心境了.人長大了,其實又何嘗不是一種悲哀,此時的文秀,在蘇普心中不過是童年時閃過的一絲影子罷了.
喜歡文秀,卻也是從來不怪蘇普的,心裡都很明白,再熟悉的朋友到最後都會變陌生,何況又有這樣的時代背景,這樣的民族尖峰.只是當他向"李英雄"提到那個模糊的童年玩伴,提到那對戀人墓前的蝴蝶,提到那隻已打碎了的玉鐲時,心裡仍然是有一些苦澀的.善良倔強的他一如從前山丘上那個殺狼的少年,像是從來都不曾改變,怎的就單單淡忘了十年前那個曾陪他走過童年的女孩,忘了那些凄涼甜蜜的歌聲,忘了他打下的第一張狼皮啊?
愛與不愛,真地是很沒有理由的,你深深愛著的人,卻又深深地愛上了別人,那又有什麼法子?蘇普縱是神仙,又怎會想到,在他和阿曼言笑晏晏之時,小山坡後,另一個姑娘正在黯然傷心.阿秀的感情,真是含蓄的.不像阿曼對蘇普,時而焦急驚惶,時而笑靨如花,昭然可見.文秀的臉上,永遠都只有淡淡的憂傷.角斗場上,為蘇普的勝利而慶祝的人群之中,你找不到她的身影,但那個在厄運臨頭,堅定的站在他身邊,給他支持的人,卻必然是她.
常有人形容神鵰的愛情"驚天動地泣鬼神",為楊過"十六年痴情等龍女"驚嘆不已,可是誰又曾想過,在遠離喧囂中原的大漠,文秀已為一個根本不愛自己的童年夥伴空自寂寞了整整十年!如果說楊過在孤單之時,還可以想一想龍女在"天涯另一端對自己的思念",給以自慰的話,那麼這個固執的姑娘又是靠什麼信守著年少時對自己許下的誓言呢?她在孤單寂寞之時,她在黯然傷心之時,她在惦念著別人之時,那人的眼裡,又哪裡還有一絲她的影子?
阿秀的感情,真是博大的.從十年前那個玉雪聰明的小女孩,到十年後大漠狂沙下的失落少女,她的善良,是從來都不曾改變的.我不敢說當年阿秀離開蘇普是懷著一種多麼崇高的思想,那麼小的孩子,又懂什麼呢?但她心靈深處善良的本性,已是不能被"年少"所掩蓋的了.當她於性命不顧救下阿曼,當她在高昌迷宮中急步循聲而去,當最後的最後,古道上那衰老的白馬終於消實在天地之際時,從前板門後那個掩面哭泣的影子,便清清楚楚地在眼前出現了.
十年了,十年的時間已足已讓一個落魄的人從傷痛中走出,一個絕望的人從死寂里蘇醒,但是------真的,這個固執的姑娘,都從來也沒有變過!
那個時候,也曾反反復復的咀嚼著上官虹臨終前的遺言:"老天啊老天，願你保佑秀兒像我一般，嫁著個好丈夫，雖然一生顛沛流離，卻是一生快活！"
一生快活,一生快活,那個時候,嘴角邊的笑,卻是苦的,這世上真正一生快活的人,又能有多少? 白馬中那一生為情所困,因情而死的痛苦,又豈是我們這些旁觀者就可以輕易了解的呢?
馬家駿合眼的瞬間,你可以想像出我臉上深深的震驚嗎?如果說這世上還有一種愛,是只願付出,不求索取的話,那就是他文秀純純的感情.我們不用去探究" 計老人"十年來的的沉默壓抑了多少沒有說出口的關愛,那種成熟的感情,已經不是用寥寥幾行蒼白的文字就可以道盡的了.還很清楚地記得他第一次看到那個昏倒在白馬背上小女孩時憐惜的心情;暴風雪之夜送上一碗羊奶時慈愛的眼神;還有,就是在高昌迷宮里憧憬著他們同回江南時眼中的光芒,那是一種怎麼樣的喜悅阿?
這么多年了,他對阿秀的感情里,到底摻夾著多少愛情,多少親情,我們都不知道,連他自己,想必也是一片模糊的.他的心是復雜的,幾乎所有的人都只對他作出這樣的評價:"為了愛,連命也不要了."
他犧牲的,其實又何止是生命?
生與死,對很多人已不再重要,但是,你可曾想過,他在回疆十餘年的低聲下氣,十餘年的提心吊膽,在那麼一瞬間里功虧一簣,那是一種什麼樣的感覺?
你還可曾想過,他夢想中江南的楊柳,桃花,燕子金魚,還有那美麗姑娘臉上開心的笑容,在那麼一瞬間里化為泡影,那有又該是一種怎樣的心情呵?
他是含笑而去的,只是那笑容,也是苦的.阿秀最後那個問題,他是無論如何也回答不了了.心愛的人若是不懂,那有有何好說?難道讓她背負著內疚和自責度過一生嗎?文秀終是會明白的,在一切都無法改變的時候......
倪匡先生曾這樣揣摩過金庸寫<<白馬嘯西風>>的主題:通過華輝的遭遇,寫出世情險惡,師徒之間的爾虞我詐. 那樣的說法,或許是客觀的,但卻是不能為我所接受的.如果人人都像倪匡先生所說的那樣抱著一種"目的"想著一種主題去生活,那可真是一種悲哀了.馬家駿臨死前那凄然的苦笑里,滿懷著對心愛的人的關切,憧憬,又哪裡還有一絲仇恨的影子?
他的心,他的愛,早已是為別人而活,他去的時候並不太快了,卻也應該滿足了.他的心裡,已有愛.
華輝的死,也是同樣耐人尋味的"心頭一震......提起了的右手垂了下來，他一生之中，再也沒有力氣將右手提起來了。"就是這么剎時的一震,這么短短的一瞬,在我的心中,他就早已不再是什麼"爾虞我詐""凶暴殘忍"之徒了.
一位學姐曾經這樣說過:這個世界上，你可以貧窮，可以潦倒，可以古怪，可以凶暴，所有的缺點都集於一身也都無所謂，只要還擁有一種感情，那麼你就是高貴的，這種感情只一個字，叫做——愛。
華輝是高尚的,因為,他也已有愛.在要去的那一瞬間,他的心靈也曾顫抖,他下不了毒手,他是帶著愛而去的,他也應該滿足.
忘不了白馬中那平淡又隼永的結局------
"白馬帶著她一步步的回到中原。白馬已經老了，只能慢慢的走，但終是能回到中原的.江南有楊柳、桃花，有燕子、金魚……漢人中有的是英俊勇武的少年，倜儻瀟灑的少年……但這個美麗的姑娘就像古高昌國人那樣固執：「那都是很好很好的，可是我偏不喜歡。」 ......
我驚詫,那麼多不同的場景,所蘊含著的感情,卻是完完全全相似的,相似在他們的真實,相似在他們的悲傷,他們的快樂,他們的喜與愁......就像白馬,它寫出的究竟是愛是恨?是悲傷是痛苦?沒有人能給你正確的答案,經歷不同,腦海中閃過的影子,那也是不同的.可是,我們所注入的感情,卻都是應該真真實實地存在著的.
常常地想,在很多年以後, 在我們老得再也讀不了書,記不起事的時候,只希望,我們的心,還能為我們曾經讀過的書和愛過的人而感動. ------西風中,白馬上,那個已不再清晰的影子......

白馬狂沙殘陽下,古道森森,隱隱似黃泉.末路突兀現古堡,師承於此遣情仇. 此生孤心系君身,天鈴聲聲,黯然盪心中,縱有萬般非吾屬,伴得白馬嘯西風.

❺ 金庸《笑傲江湖》150左右簡介 獎勵100分！！~~~~~

《笑傲江湖》是一部用音樂和酒勾勒出來的政治寓言.這是一個實實在在的江湖，正義與邪惡模糊了界限。所謂的武林正道，魔教的旁門左道，為了各自的利益，都暴露出本質的一面。無論是「天下第一」的稱號，還是《辟邪劍譜》的誘惑，總有一群人趨之若騖。陰謀、背叛、誣陷，宛如一個巨大的黑色漩渦，讓身陷其中的人無法自拔。
令狐沖有著隱逸出世的淡然性格,擁有不同的人生觀，價值觀，他只能背負著世人的誤解。孤獨地行走在江湖。是選擇轟轟烈烈地闖盪，還是選擇風輕雲淡地退出？經歷過滾滾紅塵，經歷幾度浮沉，令狐沖也可以矢著釋然。小說寫的雖是一個虛幻中的世界，但那中刺痛神經的感覺，比真實還真，所講述的事情比親身經歷的某些事情還要深刻，美好的結局總是作者的一廂情願，但化干戈為玉帛 總是一段美好的想像。
太長的話自己刪下

❻ 金庸武俠小說中天龍八部的精彩片段 不要太多，150字 並簡要分析一下

那聲音冷笑道：「你又不是我的徒子徒孫，我怎能指點於你？」虛竹道：「是，是！小僧妄言，前輩恕罪。敵方人眾，小僧不是他們敵手，我……我這可要逃走了。」說了這句話，提氣向山峰上奔去。背後那聲音道：「這山峰是條絕路，他們在山峰下把守住了，你如何逃得出去？」虛竹一呆，停了腳步，道：「我……我……我倒沒想到。前輩慈悲，指點一條明路。」
這里用幽默的手法敘述了虛竹的性格，並映射了虛竹所處環境下所造就的人生經歷、一個老實不通竅的小和尚卻遇上童姥學得一身武學，這也印證了佛家的萬事不可強求，無心插柳、

❼ 尋有關金庸小說評論之類的文章

金庸作品賞析之《神鵰俠侶》講座
——用楊過的眼睛看我們 ，用楊過的成長看世界

各位同學，今天能到這里來跟大家聊有關金庸作品的這個話題，我感覺十分的榮幸。榮幸的原因有兩個：一個是因為在這之前，很少有大學會為金庸先生特意去開這樣的講座，所以貴校這樣「兼容並蓄、有容乃大」的態度讓我非常的欣慰；另一個是因為我跟大家一樣，只是金庸先生一個很忠實的讀者罷了，所以，今天我一定會好好珍惜這寶貴的90分鍾，和大家這樣面對面的，真誠的去討論他的作品，來聊這樣一個有關《神鵰俠侶》的話題，一個有關成長的故事。
說來也巧了，最近各大電視台正在播這部由同名小說改編的電視劇，相信大家或多或少也在關注了。那麼「用楊過的眼睛看我們，用楊過的成長看世界」就是今天我想要跟大家聊的主題了。在聊這個話題之前，請允許我簡單的介紹一下金庸先生。雖然在座的各位，特別是男生們，可能比我還要了解他。

金庸，原名查良鏞，1924年出生，先後曾在上海《大公報》、香港《大公報》及《新晚報》任記者、翻譯、編輯，35歲的時候創辦香港《明報》，任主編兼社長歷35年，1955年開始創作第一部武俠小說《書劍恩仇錄》一經發表，即引起極大轟動，大家都非常熟悉的《射鵰》、《笑傲江湖》、《神鵰》就是在此期間創作，而且大部分都在《明報》連載，一經發表，就引起了很大轟動。一生中總共寫了十五部武俠小說。我記得他有幅對聯「飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛」，這個對聯是他曾用他十四部書名的第一個字串在一起，編成的對聯。寫出這么多優秀的作品，能讓億萬的讀者喜愛，真的非常的了不起。所以有這么一句話，有華人的地方，就有金庸！我想，能獲得這樣贊譽的，中國人當中是屈指可數的。
偶然與必然：這里我要強調的是，金庸先生剛開始創作武俠小說的時候，是接替同事梁羽生寫專欄，他自己並不知道會寫成什麼樣子，更多的是為了混口飯吃。一寫就把潛力寫出來了，原來這個是他最適合的，不試是完全不知道的。那麼這個是偶然，必然條件卻是，金庸先生深厚的文學功底，以及吃苦的精神，必須忍受很大的寂寞，以及精神壓力。所以看似偶然其實蘊藏著必然的結果。
成功條件：大家可以想像五、六十年代的文人生活條件是比較艱苦的，他必須靠這個養家糊口。所以，由此可見很多偉大的藝術作品，都是在極其殘酷的環境條件下誕生的，它滲透了作者在現實生活中的艱辛感悟。那麼，各位同學們也可以由此聯想到，將來無論是想做出什麼樣的成績，一定要有一顆平常心，從最實際出發，當然，最重要是要象他一樣有毅力和決心才可以。

❽ 金庸小說的評價

非常好！他的武俠小說我都看完了，都看了好幾遍。金庸可以說是中國武俠小說的先驅了。雖然 梁羽生比金庸先一年寫武俠小說，但其成就顯然沒有金庸高，甚至還在古龍之後。金庸小說是多層次的，能夠覆蓋社會各個讀者層面，平實近人，融合中西文化，博大精深，邏輯嚴密，感情也很豐富。有的人看過現代新武俠後對金庸武俠有微詞，我卻不這樣認為。

❾ 對金庸 評論

對金庸的評論:金庸是一個成功的報業巨子，更是一個成功的武俠小說創作家。 金庸 將其定義為一代通俗文學大師是恰如其分的。既然稱做通俗文學大師，還是有必要通過他的小說進行一番文學雅俗觀的論辨。（中國文學網評）金庸就像一個『黑洞』。把傳統發揮得淋漓盡致，任何人靠近他，就會化為烏有，根本沒法比。（黃易評） 金庸的作品所表現的深厚意蘊確非古龍、梁羽生所能及，他不僅是現代武俠小說的集大成者，也是中國文學史上不可忽視的一代名家。
金庸，原名查良鏞，1924年3月10日生於浙江省海寧市，武俠小說作家、新聞學家、企業家、政治評論家、社會活動家。 1944年考入重慶中央政治大學外交系。1946年秋，金庸進入上海《大公報》任國際電訊翻譯。1952年調入《新晚報》編輯副刊，並寫出《絕代佳人》、《蘭花花》等電影劇本。1959年，金庸等人於香港創辦《明報》。1996年至1997年，擔任全國人大常委香港籌委會委員。1998年，獲文學創作終身成就獎 2000年，獲得大紫荊勛章。2009年9月，被聘為中國作協第七屆全國委員會名譽副主席.同年榮獲2008影響世界華人終身成就獎。