金庸談武俠小說

㈠ 金庸的武俠小說有哪些

1、《射鵰英雄傳》
這是一部大氣磅礴的武俠小說，無論是格局，還是故事情節，那都是非常的飽滿，讀來更是令人贊嘆不已，在這部小說中，很多的人物，那都是描寫的極為生動，寫得也很順暢，讀起來有一種行雲流水的感覺，盡管這部小說的時間跨度也就20年的樣子，從郭靖出生，到整個結束，差不多就這么20年的時間，可是金庸寫得很有氣勢。
2、《天龍八部》
人世間的歡喜和悲苦，在佛教中通通認為一切皆苦，所有人無不痴迷爭斗，但總是失意無奈，痛苦相伴，最終還是要在這苦難中尋求解脫。
3、《笑傲江湖》
《笑傲江湖》不僅寫出了愛恨情仇、武俠爭斗，更深刻地揭露了社會現實、人生哲理，是金庸武俠小說的顛峰之作。
4、《鹿鼎記》
關於這本書的爭議很多，韋小寶根本不是俠，也不會武（只會那套逃命步法，還要鐵甲護身），他機靈百變，油嘴滑舌，識得察顏觀色，溜須拍馬，簡直是壞了武林的規矩，卻讓許多人喜歡。韋小寶確實已經寫活了。
5、《神鵰俠侶》
《神鵰》主要講楊過和小龍女天地為之動容的愛情故事，另一方面也寫出了人類理性的矛盾，不過這點也導致了很多人不喜歡楊過，倔強、叛逆、偏激、報復心重、有時狂得不分是非對錯。
6、《倚天屠龍記》
全書以四句倚天屠龍歌謠貫穿始終，引申出俞岱岩的悲劇，又有張無忌幼年受傷疑問，海島迎謝遜的小船迷團，緊接王盤山屠龍刀大會，張無忌出生冰火島，光明頂明教惡斗六大門派，靈蛇島苦戰波斯三使，少林屠獅大會，這些懸念一環扣一環，讓人讀不釋手。武打情節更是精彩紛呈，氣勢驚險。

㈡ 金庸的武俠小說被譽為新式武俠小說的巔峰之作,試結合作品,人物形象或主題內容等角度談談其武俠小說的

笑傲江湖》浪漫與殘酷的寓言

暫時抹開素所擅長的大歷史環境，金庸先生筆鋒所至，就象他的令狐沖一樣「歪歪
斜斜地刺出一劍」，成就了一部奇書－－－－《笑傲江湖》。

《笑傲江湖》是金著中真正意義上成功的寫人之作。在此之前，《書劍恩仇錄》大
致是群像描寫；射鵰三部曲的歷史背景帶來的沖突太過強烈，更多的思索於誰是大英雄(
雖然金庸先生在楊過身上大施筆墨，但最初性格崢嶸的過兒隨著年齡增長成為一代大俠
後，卻讓不少讀者略感失望，究竟褒貶何從，日後當細論之)；《天龍八部》有三個主角
，基本上平攤戲份，加之場面宏大，情節錯綜，又有倪匡先生的代筆，核心似又在於人
生哲學的揭示，因此對主角性格的深化難免著力不多；《飛狐外傳》和《碧血劍》走傳
統大俠成長路線，和讀者多少保持著距離；只有在《笑傲江湖》中，金先生竭力呈獻了
一個血肉極為豐滿的人，或者說，一個平民英雄，一個你最願意進行角色替代的瀟灑人
物。而後來的《鹿鼎記》更象是部《官場現形記》，金庸先生已經在試圖解析由於邦國
紛爭、社會進化、宿命、倫理等交織在歷史中帶來的無序，韋小寶固然少不得，但已非
先生嘔心瀝血塑造給讀者的偶像。

刻意造人的小說，其中往往蘊含著作者的某種強烈寄託，忽略特定歷史背景，其優
勢在於可以展現某些亘古永恆的理念。《笑傲江湖》正是這樣一個典型的寓言體小說，
種種的浪漫和殘酷交織，這就是生活，這就是社會，幾千年來便是如此。令狐沖第二章
起被岳靈珊和華山派弟子們提及，到第五章才露面，在此之間儀琳對他的描述一直為讀
者們津津樂道。金先生用這一欲陳先抑的曲筆手發，從一個天真無邪又情竇初開的少女
嘴中來描述主人公，便已是在鑿打浪漫的烙印。在此之後，全書就被布下了不少浪漫的
場景：衡陽城外儀琳為令狐沖禱告、互相講故事，曲洋、劉正風的琴簫合奏，洛陽學琴
，黃河上祖千秋論杯，盈盈烤青蛙，梅庄的琴棋書畫，令狐沖和盈盈洞房外莫大先生的
一曲《鳳求凰》，直到盈盈最後一句經典的「大馬猴」之喻。而殘酷似乎比浪漫更多更
觸目驚心，從開篇起的滅門，似乎就在給整本書塗抹血腥；令狐沖和儀琳在夜空下的交
流雖然浪漫，但當時令狐沖已被傷得奄奄一息；曲、劉二人的琴簫合奏雖然浪漫，但隨
即音滅人亡；山澗中盈盈和令狐沖生死相依雖然浪漫，但在此不久前盈盈卻很冷酷地殺
了少林弟子；梅庄四友的高雅情致雖然浪漫，但他們再也無法繼續世外桃園的生活；最
後令狐沖和盈盈總算得以曲諧，該是為一份浪漫找到了歸宿，但窗外便是因罪有應得而
遭折磨的勞德諾。

以上這些雖然只是些片段場景，但似乎有隱隱的昭示：浪漫和殘酷在相生相剋，卻
都是追逐過程中的產物。令狐沖從不追逐什麼特定的目標，如果沒有辟邪劍譜和林平之
的出現，他日後和岳靈珊成親，當上華山派掌門，一生也就足夠了。而令狐沖確確實實
地在追逐一種自由，一種在他所處的位置上很難得到的自由，於是他處處碰壁，卻善果
終嘗，構成全篇寓言的核心。然而令狐沖最傾心情願的事都未能成就，無法得到岳靈珊
，無法重歸華山派，雖然他有了更美好的盈盈，做了恆山派掌門。因此他的終嘗善果是
無奈的，盡管是喜悅的。即便如此，這種結局還是比曲洋、劉正風和梅庄四友的下場更
令人欣慰，後者的地位已相對固定成型，他們自然成為追逐自由的犧牲。左冷禪、岳不
群的下場更是可悲，是瘋狂追逐權力的必然；至於任我行，有人批評說將他寫成暴病身
亡是因為無法展開情節的下策，其實他的結局和整個《笑傲江湖》的寓意有著高度的統
一。

笑傲江湖的寓意該是離開江湖。

金庸先生似乎並不一味鼓勵歸隱，令狐沖捲入激烈紛爭後並未顯出首領之才，但利
用特殊的位置和較高的武功做了良性的努力；任盈盈在東方不敗、楊蓮亭的「黑暗統治
」下也保護了不少無辜者。但他強調「功成身退」，任我行復奪教主後便一心「一統江
湖」，結果就是暴死。做為一個有進取心的人，向好的方向努力是應該褒獎的，但如何
完美退場，卻是需要更深的思考。對「功成身退」這一點，金庸先生該算是身體力行，
這就是為什麼港台諸武俠大家中金著數量最少，但影響卻最大。另外從他報人和從政生
涯中也能窺出此節。

㈢ 金庸寫過的武俠小說都有什麼

1、《越女劍》——春秋
2、《天龍八部》——北宋
3、《射鵰英雄傳》——南宋
4、《神鵰俠侶》——南宋
5、《倚天屠龍記》——元末
6、《碧血劍》——明末
7、《鹿鼎記》——清康熙年間
8、《書劍恩仇錄》——清乾隆年間
9、《飛狐外傳》——清乾隆年間
10、《雪山飛狐》——清乾隆年間
11、《鴛鴦刀》——大約為清乾隆年間

㈣ 金庸的武俠小說算不算名著

部分算是了
金庸的小說，成就最高的是笑傲江湖（因為暗示官場，還被禁過），對武俠貢獻最大的是射鵰英雄傳（一句俠之大者，為國為民讓當時為黃暴低俗小說的武俠小說邁入了主流價值觀的跑道）而寫作難度最大的是天龍八部，最結合當前政智現狀的是鹿鼎記（韋小寶勸師父放棄報仇，說人民過的好，誰當皇上都一樣指的是港@澳#台要承認我D）
這四部都算得上名著了。雪山飛狐的片段，還被收錄到人教語文課本的擴展閱讀本里（當然立意沒這幾部深），確實是有兩下子。
想成為名著，傳唱度要高，寫作水平要好，立意要深遠，要表現一個時代的精神面貌和社會氣息，這幾本小說基本都做到了。
而至於是否武俠元素不足以成為名著，那我得說西遊記，亞瑟王傳奇，魔戒等名著也是有很多的幻想色彩。所以我認為是算的

㈤ 金庸為什麼會成為武俠小說

兩個字: 隨緣.

㈥ 金庸先生對於武俠小說的看法

為國為民，俠之大者

㈦ 金庸的武俠小說，有何與眾不同

武俠小說雖然擁有大批忠實的讀者，但絕大多數人都認為它充其量不過是一種消遣品而已，他們認為武俠小說庸俗、荒誕，難登大雅之堂。仔細想想，如果武俠小說真是如此，那它為什麼還有這么強的生命力能夠經久不衰、廣泛流傳?為什麼金庸、古龍等作家的作品再版了一次又一次而始終擁有廣大的讀者呢？

算起來中國最早的武俠小說，應該是唐人傳奇中的《虯髯客傳》、《紅線》、《聶隱娘》等精彩的文學作品了，其後還有《七俠五義》、《兒女英雄傳》等。嚴格地說，連《水滸傳》也未嘗不是武俠小說作品。若武俠小說當真不過是一種消遣品，為什麼這些作品可以經過千百年流傳至今，而不被歷史淘汰掉呢？可見，武俠小說是一種獨特的藝術形式，有它獨特的表達方式和豐富的知識性，是我國傳統文化寶庫中的寶貴財富。這里我想以金庸先生的作品為例，談談武俠小說作品中的價值與魅力。

首先，金庸武俠小說具有廣博而豐富的知識性。

有人指責武俠小說作家不合情理地胡說八道，為了迎合一些游手好閑人的低級品味，不顧—切地扭曲事實，十分無聊。其實這些觀點未免太過主觀了。和大多數文學作品一樣，金庸的武俠小說並非憑空杜撰出一個個故事，金庸先生對待創作是十分嚴肅的。從他的第一部小說《書劍恩仇錄》到最後一部《鹿鼎記》，金庸對每一部小說的創作都下了極大的功夫。對所用的史料，都有詳盡的考證。

例如，《射鵰英雄傳》在動筆前，作者便參閱了12卷《蒙古秘史》、《南詔野史》、《元史》、《新元史》、《成吉思汗傳》、《皇元聖武親征校錄注》等大量史書傳記；寫《飛狐外傳》查閱了《明史》、《明紀》、《明季北略》、《澧州志》、《吳三桂演義》；《鹿鼎記》的史實則出自《清史稿》、《清代史?世祖出家事考實》、《玉林國師年譜》。顯而易見，讀者在欣賞通俗的武俠文藝過程中，必定也可以學到不少的歷史知識。

金庸先生不但致力於歷史研究，文學功底也十分深厚。他的作品裡十分自然地穿插著大量詩詞名句，到處顯示著他淵博的知識。

《射鵰英雄傳》中有這樣一幕：「那書生經過黃蓉身邊，見她暈生雙頰，喜透眉梢，笑吟道：'隰有萇楚，猗灘其枝！』黃蓉聽他取笑自己，也吟道：'雞棲於塒，日之夕矣。』那書生哈哈一笑，一揖而別。」原來，這都是引用詩經上的話。「隰有萇楚，猗灘其枝！」下面有「樂子之無知，樂子之無家，樂子之無室」三句，是少女愛慕一青年男子的情歌。「雞棲於塒，日之夕矣」下面則是「羊牛下來，羊牛不括。」卻是罵那書生為畜牲了。試想，作者若不是將詩經爛熟於胸，又怎能寫出這樣一個妙趣橫生的情節呢?

此外，小說中對於易經八卦、奇門算術、醫葯、音樂、書畫等雜學也多有涉獵。看過《笑傲江湖》的人，大約都對祖千秋與令狐沖論酒的情節記憶猶新。

祖千秋侃侃而談道：「紅袖織綾誇柿葉，青旗沽酒乘梨花。可見喝梨花酒當用翡翠杯，而喝汾酒則當用玉杯了。唐人有詩雲：'玉碗盛來琥珀光』，可見玉碗玉杯能增酒色。」又指一壇酒道：「這一壇關外白酒，酒味是極好的，可惜少了一股芳冽之氣，最好用犀角杯盛而飲之，那就醇美無比了。須知玉杯增酒之色，犀角杯增酒之香，古人誠我不欺。」……金庸先生將廣博的知識蘊蓄在小說里，增強了文章的可讀性。這恐怕和胡說八道拉不上什麼干係吧！

其次，金庸武俠小說中包含栩栩如生的人物形象。

金庸先生在《笑傲江湖》後序中說：「我寫武俠小說是想寫人性，就象大多數小說一樣。影射小說並無多大意義，政治情況很快就會改變，只有刻畫人性，才有較長期的價值。」由此可見，人物形象的創作在金庸小說中有著極其重要的地位。筆者或用濃郁的色彩為人物性格上色，或用簡單的筆道素描。於是乎，一個個鮮明的人物形象便躍然紙上，清晰可見了。

《神鵰俠侶》中有這樣一幕：蒙古大軍圍攻襄陽城，郭靖領兵拒守，而其愛妻又有孕在身。這時，極厲害的金輪法王前來行刺。書中寫道：「郭靖臉色微變，順手一拉黃蓉，想將她藏在自己身後。黃蓉低聲道：'靖哥哥，襄陽城要緊，還是你我的情愛要緊?是你的身子要緊，還是我的身子要緊?』郭靖放開了黃蓉的手：'對，國事為重。』」寥寥數筆，寫的也少；不過是夫妻間簡單的—兩句對話，但郭靖、黃蓉「為國為民、俠之大者」的風度盡可—覽無余。

而《鹿鼎記》中對主人公韋小寶的刻畫又不相同。例如，當他知道茅十八是衙門懸賞緝拿的江洋大盜時，有些心動。但看見茅十八帶著十分古怪的神情看他時，便又怒道：「你心裡想什麼?你猜我會去通風報信，領這賞銀?」茅十八道：「是啊，白花花的銀子，誰又不愛?」韋小寶怒罵：「操你奶奶！出賣朋友，還講什麼江湖義氣？……就算有一萬兩，十萬兩的賞格，老子也絕不會去通風報信。」但他心裡卻在想：「倘若真有一萬兩，十萬兩銀子的賞格，出賣朋友的事做不做?」他就有些打不定主意了。只此一幕，韋小寶這個市井小人的形象便被刻畫得淋漓盡致。

當然，作者寫一個人物，用意並不一定是肯定這樣的典型：

莎士比亞寫《王子復仇記》並不是喜愛哈姆萊特的優柔寡斷。魯迅先生創作《阿Q正傳》也非鼓吹精神勝利法。作者不過是在描寫一個人物，並不是鼓勵讀者模仿他們的行為。這樣的創作是無可非議的。

小說是社會生活的反映，武俠小說中的人物原形，來自於活生生的現實生活。武俠小說不過是這樣給人在「武林」中設計一個位置，更直接地贊揚人性中的真善美，批判人性中的假惡丑而已，這是和所有的小說一樣的。

第三，金庸武俠作品中體現矛盾沖突的典型環境。

一個人的善與惡，高尚與低劣在平時是看不出來的。金庸小說的引人之處正是將人物放入一個特殊的環境中，以之來考驗人性。

《射鵰英雄傳》中，洪七公和歐陽峰在焚燒的船中作殊死戰時，歐陽峰被折斷的燃燒的船桅所壓。洪七公為人光明正大，不忍武俠大宗師如此下場，加以救援。但歐陽峰借洪七公救他分神之機，竟痛下殺手。同是武林中兩位頂尖高手，在這一幕中便善惡分明了。

又如《天龍八部》中的一個主角蕭峰。當時正值契丹與宋朝交兵之際，一方面他身為丐幫幫主，常率幫眾抗擊契丹人，一方面他自己卻是契丹人，父母也被宋人無辜地殺害，重大的矛盾就此開始了。最後，當遼主為敵所擒時，蕭峰以民族利益為重出手相救。但為使普天生靈免受荼毒，卻又不能不迫遼主立約退兵。可是以臣迫君是叛國叛君之舉，為了表明自己並無賣國求榮之意，蕭峰在一切完成之後，不得不選擇自刎來結束自己的生命。為了一生追求的信義，蕭峰付出了寶貴的生命，使讀者掩卷而思，仍覺得意猶未盡。

金庸先生正是在一個個環環相扣的矛盾中表現人物性格，也正是用一個個矛盾緊緊扣住了讀者的心。

第四，金庸武俠作品中蘊藏耐人尋味的人生哲理。
武俠小說不但有它通俗的故事性，還包含了不少作者對生命的理解。認真讀來，會發現讀小說的過程中信手拈來即有妙諦。

記得《天龍八部》中有一個珍瓏（圍棋術語），此局棋劫中有劫，既有長生，又有共活，或反撲，或收氣，復雜無比，無人可破。小說中的人物段譽，棋道十分高明，卻因不肯拋卻一兵一卒而敗；而慕容復因為太過忍心，拋卻兵卒而敗。最後竟是——個小和尚虛竹自殺了一大片白棋，才破了珍瓏。這實在是人生之中以退為進的精闢表達。慕容復不懂以退為進的道理，一味沖殺，進不了時只好絕望得想死；而虛竹殺了自己—大片棋後，情勢頓見開朗，大有迴旋餘地，不再縛手縛腳了，這—看似敗退的棋招，竟給白棋帶來了生機。現實中，對於只顧奮力向前的人來說，有時不妨也退後一步。在許多情況下，在前無進路之時，退一步可能竟會海闊天空。以退為進的效果經常會比一味沖殺好得多。

通過對金庸作品的分析，不難知道，一些好的武俠小說不論是在知識性、藝術性、思想性上都絲毫不遜於其他文學作品。

當代的許多武俠小說作家的作品都在繼承傳統通俗文學的基礎上，有意識地汲取西方現代小說的一些技法，使武俠小說界呈現一派百花齊放、百家爭鳴的景象。而讀者在閱讀過程中，必然會不知不覺地提高文化修養和生活情趣，並汲取了豐富的知識！

最後，讓我們改變從前那些對於武俠小說的認識，真正沉醉其中去感受武俠小說中的藝術價值與魅力吧！

㈧ 金庸是怎樣評價自己的武俠小說的

我寫的武俠小說長篇共十二部，短篇三部。曾用書名首字的十四個字作了一副對聯：「飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛」。最後一個不重要的短篇《越女劍》沒有包括在內。最早的《書劍恩仇錄》開始寫於一九五五年，最後的《越女劍》作於一九七○年一月。十五部長短小說寫了十五年。修訂的工作開始於一九七○年三號，到一九八○年年中結束，一些是十年。當然，這中間還做了其他許多事，主要是辦《明報》和寫《明報》的社評。

遇到初會的讀者時，最經常碰到的一個問題是：「你最喜歡自己哪一部小說？」這個問題很難答復，所以常常不答。單就「自己喜歡」而論，我比較喜歡感情較強烈的幾部：《神鵰俠侶》、《倚天屠龍記》、《飛狐外傳》、《笑傲江湖》。又常有人問：「你以為自己哪一部小說最好？」這是問技巧與價值。我相信自己在寫作過程中有所進步：長篇比中篇短篇好些，後期的比前期的好些。不過許多讀者並不同意。我很喜歡他們的不同意。

㈨ 對金庸小說隨時武俠小說但仍受好評談看法

我的看法是，武俠小說也好，其他什麼小說也好，都是一種載體。他們的表面形式不同，但其中每個領域的宗匠巨子，他們的作品高於其他人的原因，除了語言的優美凝練，情節上的跌宕起伏外，我認為比較重要的一點就是其作品所承載的思想。

具體到金庸小說。金大俠的小說，語言和情節就不多說了，確實是不愧文學大師的稱號。但是其筆下的人物，以及透過情節和人物傳達給我們的思想，大家看的時候不知道有沒有認真體會過。

怎麼說呢，很多人也許沒有讀過金庸的小說，但是對其中的一些人物卻耳熟能詳。你要說，他沒看過，怎麼就知道呢？是聽說的吧。關鍵是他為什麼會聽說呢？為什麼看過金庸小說的人會孜孜不倦的談論這些人物，為什麼郭靖，蕭峰，楊過，韋小寶會讓我們無法忘卻，甚至左冷禪，裘千丈這些二線人物都能給我們留下深刻的印象，使我們能對他們的身平如數家珍，對他們的命運唏噓嗟嘆？這其中固然有媒體的功勞，但是媒體為什麼就獨尊金庸？

再對比那些時下的網路小說。就說網路武俠吧，你看過的，別說二線人物了，時隔數月，主角的名字都快忘了吧？

我想說的就是，能讓我們記住的角色，決不是因為他們的名字起的好，而是他們向讀者展現的精神品質，他們的人格魅力，讓他們走出小說，站在我們面前，成為一個有血有肉的活生生的人。讓我們真切感受到他們的性格特點和內心世界，因而使我們印象深刻。而這，正是金庸高於其他作者的地方。

還有故事所承載的，作者想要表達的一種思想。這個是滲透在字里行間的，不太好解釋。我建議大家可以在閱讀前看看金庸寫的序言，最近幾版新出版的金庸小說前面都有的。序言里金庸一般都會對他這部小說的主旨，他想要表達的東西做一個簡單的說明。當然看完整部小說之後也可以看看後記，借著金老的後記來回味一下整部小說，相信你能體會到更多，也能明白為什麼他的小說可以超越世人對武俠的偏見，和時間的流逝，成為經久不衰的經典。

以上，個人看法……

㈩ 金庸寫武俠小說的經過

1955 以「金庸」為筆名，創作第一部武俠小說《書劍恩仇錄》，在《新晚報》連載一年，奠定武俠文學基業。
1956 《碧血劍》開始在《香港商報》連載。並與梁羽生、百劍堂主在《大公報》開辟「三劍樓隨筆」專欄。
1957 進入長城電影公司。寫《射鵰英雄傳》連載於《香港商報》。
1959 《神鵰俠侶》開始在《明報》創刊號連載。《雪山飛狐》連載於《新晚報》。
1960 為《武俠與歷史》雜志撰寫《飛狐外傳》。
1961 《倚天屠龍記》、《鴛鴦刀》、《白馬嘯西風》開始在《明報》連載。
1963 為《東南亞周刊》撰寫《連城訣》。《天龍八部》開始在《明報》連載。
1965 創作《俠客行》。
1967 創作《笑傲江湖》。
1969 創作、發表巔峰之作《鹿鼎記》。
1970 寫《越女劍》。開始修訂全部武俠小說作品。
1972 《鹿鼎記》連載完畢，宣布就此封筆不寫武俠小說。