網路小說與影視藝術合作的利弊

A. 談談影視藝術對文學改編的優劣

影視文學改編，即運用電影、電視思維，遵循影視藝術的規律和特點，將他種文藝形式的作品再創作為影視劇作的藝術形象。從1925年開始，獨立作業的電影藝術家們，就開始思考文學作品改編成電影的要求這個問題了，那時的電影人們已經認識到電影不能從原著中逐字逐句的翻譯，把電影的形成看成是原著的一種再創造過程，也被看作是一種社會的文化的實踐。自此開始影視文學改編作為一種新的藝術表現形式開始顯現出自己特點。

B. 結合小說和電影談談文學與影視的關系

（字數一千字就未免有點太苛求了吧！不過我盡量寫，你也盡量加點懸賞給採納哈）從時間關繫上而言，雖然文學和影視同屬於藝術形式之一，但影視則出現於文學之後，自然在很多方面也得跟在文學的屁股後面。近年興起IP劇，也就是利用現有的文學資源來作為影視開發的基礎。但在21世紀，文學和影視在功能上的關系其實更多地是相輔相成，誰也離不開誰，主要原因如下：其一，能改編成影視作品的文學作品大多是小說，而小說作者的表述風格大多迥異，接受了這一種小說風格的讀者，未必能接受那一種小說風格，因此小說在受眾群體上存在一定的局限性。而改編成影視作品，許多原來比較尖銳的問題就可以被再加工為相對而言比較柔和的形式表現出來，變成大眾中大部分人都可以接受的一種形式。而當一部IP電視劇被大眾接受之後，原有作為藍本的小說被受眾接受的程度自然會有所提高。其二，21世紀是一個十分忙碌的時代，許多人的閑余時間趨向於零碎化，而小說這種文體決定了讀者必須要有一個相對完整的時間，靜下心來去閱讀，才有可能讀懂作者想要表達的東西，這和現實情況是有沖突的，而電視劇則不然，由於其將許多東西柔和化、簡單化了，觀眾即便是在零碎的時間里把一部電視劇分開來看，也未見得就會看不懂。可以說，影視劇改編小說，是小說在適應目前這個繁忙的社會的一種很好的做法。其三，電視劇的娛樂性比小說更強，表現力也遠高於小說，可以說，小說所展現的世界是二維的，它需要讀者運用自己的思維去補充它的空缺，來重組為一個三維的故事，電視劇正好幫讀者做了這一點，而且通過比文字更多元、直觀的形式表現出來，受眾會更傾向於去接受這種更方便、更容易的形式。其四，受眾客觀上更容易接觸到電視劇，我們的媒體也更傾向於去關注影視方面的動態，而不是其背後的小說。在這個文學整體被邊緣化的年代，影視跟文學所構建的有機聯系可以說是在一定程度上挽救了文學，也給了文學以一種更方便、直觀的形式走進大眾的生活的機會，而影視脫離了文學，很大程度上也會面臨創意枯竭的危險。文學正在源源不斷地為影視提供著大量優質的原材料，而影視又將作為其原材料的文學進一步發揚光大。兩者相輔相成，正在締造者一個新的屬於21世紀的輝煌。
終於寫完了，沒一千也有七八百了，還請採納吧！

C. 我的畢業論文是研究網路文學對影視藝術的影響的。現在我要寫讀書筆記，請問都可以讀一些什麼書來摘抄

我
幫
您，

D. ip文學改編的利與弊

IP改編熱讓網路小說作者從網下走到了前台，應該說對網路文學是一種促進。靠《清明上河圖密碼》蜚聲網路的冶文彪就稱，為了寫《清明上河圖密碼》5年都沒有任何收入。「我曾經艱難到會放棄寫作這個職業，但IP熱了，它就像救命稻草一樣，讓我能繼續寫作。」而且，IP熱帶給網路小說作者的除了勞動被認可外，還有金錢的誘惑。現在網路小說版權價格比過去高了許多，50萬元、100萬元、200萬元的都有，甚至天價版權價格的情況今年也出現了。對網路小說作者來說，絕對是好事，畢竟作者付出的艱苦勞動得到了承認，有價值的勞動都應得到回報，都應得到尊重。
然而，IP熱的到來也出現了一種不好的趨勢，有些網路小說還未寫完版權就賣出去了。這是一個特殊的時代，一個好故事好創意就能賣錢，但對網路小說的成長成熟並不是好事。是文學就需要認真地打磨。網路小說還處在文學的初級階段，很粗糙，很缺乏可圈可點之處。即使是被搶購的網路小說，被拍成影視作品後也沒有帶來預想的效果，甚至還不及網路小說火熱。在2014年收視排行前十中或許能擠進幾部網路小說改編影視劇，但真正的年度十大電視劇排行中，無一網路改編劇上榜。所謂2015「最受期待網路改編劇」《何以笙簫默》，也不得不被吐槽和口水淹沒。還有一點不得不說，網路小說改編的影視作品還放大了網路文學語言蒼白乏味、模式化和套路化等等「先天不足」。
一個不爭的事實是，網路文學改編熱並沒有實質性地改變網路文學的生態環境，相反還加劇了網路文學的浮躁，正所謂「蘿卜快了不洗泥」，更使網路文學難出精品，這是必須警惕的。影視文藝自有影視規律，不是拿來網路文學就能熱賣就能賺錢的，網路文學只是為影視作品提供了一個更高的平台，只有不斷創新，也就是要增加文學深度要增加與網路文學不一樣的新的可賣點，才能拍攝出更好的影視作品。影視作品要比網路文學高一個台階高一個檔次，才有熱賣的可能，對網路文學才是一個促進，否則，影視作品不僅不能大賣，還會反過來「促退」網路文學的進步與發展。我們希望影視作品為了自身的利益，也為了網路文學的進步與發展，對網路文學的搶購與改編要慎之又慎，如果盲目跟風搶購改編，無論是對網路文學還是對影視藝術都不是好事。

E. 如何看待文學作品影視化的利弊

這些因素無疑都影響著每一位具體讀者對閱讀活動的接受,而每一位具體讀者的接受都是高度個人化與不可復制的。因此，原著粉對原著作品的執念，從理論上來說僅僅是文學影視化接受過程中的一個元素，而且他的關注點潛意識里並不是對於具體情節和人物本身的關注，而是經由對個人情感的調動，與情節背後的價值指向和釋義解碼發生共鳴。

F. 影視藝術與小說藝術的異同

影視藝術與小說藝術最大的區別在於:影視藝術主要是通過電視影音等手法來表現的一種藝術,而小說藝術則是通過文字的表述,而展現出一種藝術之美!
影視直觀，小說抽象。
影視側重表現，小說側重表達。
影視利於敘事，小說利於抒情。
相同點:都可以直觀抽象,敘事抒情,都可以進行一定的心理描寫.

G. 為什麼現在不少網路小說，都被改編成電視劇了，有哪些利弊

對於網路小說改成電視劇，我持有中立的態度，時代也在不停地發展，網路小說改編成電視劇也是必然的，所以我會秉著公正的態度去看待這個問題，任何事情都有利有弊，所以我就來說說，網路小說改編成電視劇，它所存在的利與弊。

網路小說，改成電視劇不是我們不喜歡，網路小說而是因為改成的電視劇。對比我們心中所幻想的，有過多的差別，所以我們也不反對改成電視劇。只希望在今後的日子中，改的電視劇可以越做越好，達到我們心中的要求，我們也會全力支持。

H. 網路小說的利與弊

利與弊嘛
弊端有：
第一，會影響我們的價值觀，扭曲我們的世界觀。大部分的網路小說充斥著暴力，血腥，黃色，自私，自大，自戀，殘酷等等不良的內容，有的人看了，不知不覺的接受了這一種價值觀。
第二，網路小說很多都是快餐小說，作者的文學水平普遍偏低，所以對讀者往往會造成惡劣的影響。比如，錯別字，成語的誤用，對我們提高文學修養沒有絲毫幫助。
第三，閱讀網路小說的時候，讀者因為經常都是快速閱讀的，快一點的話一天可以看一百多萬字，久而久之，便會對我們的閱讀能力產生影響，我們會養成這一種閱讀習慣，丟失細心閱讀的能力。
第四，網路小說往往是很吸引人的，像毒品一樣讓人慾罷不能，這樣一來便會花很多的時間來閱讀小說，浪費時間。我周圍的很多人就是這樣，整天讀小說，什麼都幹不了。
第五，讀網路小說的時間多了，那麼讀真正的名著的人相對就會少了。快餐文化的盛行，間接的導致了正餐文化的消失。
好處
利處真的太少了，充其量可以消磨時間，勉強一點可以說拓展知識面，豐富想像力
區別嘛：
網路小說就不說了，沒什麼好處，價值不大，但它吸引人，是客觀存在的。這也是他的一個特點。
文學小說方面很多，但都是一些積極向上，能讓人反省，讓人反思的。文學小說還能陶冶人們情操，增加人們的涵養等等。

I. 為什麼網路文學改編成影視IP後普遍口碑不佳

這個問題應該分成兩個角度來分析：網文與影視；網文讀者與影視觀眾。

網文與影視之間，最大的區別是成本。簡單的說，網文作者在網文中就像上帝一樣，他說「有光」就會「有光」（《聖經創世紀》），恣意想像無所不有、無所不能——完全靠作者敲擊鍵盤來得到，如果不考慮網文作者的閱讀積累與自由意志創作之類的成本（這就是只是知識產權的核心了），那麼其成本不錯就是網費、電費以及電腦硬體的損耗而已；然而，轉變成影視作品卻是每分每秒都是錢堆出來。具體其實可以參照前一段時間上映的呂克貝松的《千星之城》，12萬元（人民幣）/秒的特效成本——就是直接拿火來燒錢都不見得能打到這個速度。

網文與影視之間，最大的障礙是內容。雖然現階段對於網文的審核趨向於嚴格，但是事實上如果對比套在影視作品上緊箍咒，網文的限制還不算什麼——隨便舉幾個網文改編作品就可以知道了，前幾年非常熱門IP《鬼吹燈》就改編出了兩個兄弟：《九層妖塔》和《尋龍訣》，這兩部作品孰優疏劣一目瞭然，但是拋開諸多主創的干擾因素，作為原作粉絲，我絕對相信：這么高熱這么成熟這么大投資的作品，只要忠於原作拍攝票房和口碑絕對不會差到那裡去，至少不會賠錢——然而，製片和導演沒有這樣做（哪怕《尋龍訣》都做了比較大的規避調整），這充分說明「有不可抗力」限制著「影視作品忠實於網文」——電影《老炮》中冰湖決斗前的舉報信，就是藝術創作內容於現實中的妥協結果。

網文讀者與影視觀眾之間更是有著巨大差別。

但是，從過往各類機構關於「網路閱讀習慣」與「傳統（紙質）閱讀習慣」的普遍結論來看，我們能夠知道，網路閱讀存在著「碎片化」、「淺閱讀」（思考不深入）、「泛讀快讀」等特點，這就表明網文讀者大部分屬於「直觀型」、「視覺系」——這對CG技術、CG製作、道具化妝提出非常高的要求——這些都是錢啊，這些都是我國影視工業的短板啊，尤其對於演員的要求非常高——無實物表演能力——這是中國影視產業的通病：小鮮肉當道……這就使得人們網文IP轉化成影視作品最終「票房撲街」的原因。

浩大的網文，轉化成90分鍾（娛樂片標准時長）的電影或者40集的電視劇，很難討好並轉化數量龐大點擊閱讀量變成為收視率或者觀影票房——畢竟在內容上閹割、形式上受限投資成本與製作技術水平。綜上所述，票房差是理所當然，票房好就要靠主創的實力了。