武俠小說中人物性格

⑴ 古龍小說中的人物形象分析具體說明

《楚留香——吟到恩仇心事涌，江湖俠骨恐無多》

「聞君有白玉美人，妙手雕成，極盡妍態，不勝心嚮往之。今夜子正，當踏月來取。君素雅達，必不致令我徒勞往返也。」一張淡藍的短箋，攜著自古至今千百年來都未染上風塵的隱隱的鬱金香芬芳，輕輕舒展在我們的記憶深處。永不能忘卻的，是那張不惹風霜的面孔，一直就在這里，在我們生命可以承受的強度里。
楚留香。這是古龍筆下第一個接近神話的人，像古龍自己說的那樣：優雅、冷靜、瞬間的暴發力，類似於詹姆斯·邦德。不，楚留香的意義遠不止於此。
成長期的楚留香系列包括《血海飄香》、《大沙漠》、《畫眉鳥》、《鬼戀俠情》、《蝙蝠傳奇》；成熟期有《桃花傳奇》；再加上衰退期的《新月傳奇》和《午夜蘭花》一共八部。
讀楚留香像看偵探小說，步步迷蹤層層抽絲剝繭，讓我們充分領略香帥的風采。在這里，古龍武俠小說中的武功成為一個充滿象徵意義的符號，代表了一個人的身份或者本性，而不僅僅是用來廝殺爭斗的工具。在這些詭異的故事裡，楚留香用腦多於動手，兵來將擋水來土淹，機智敏捷得讓人想不佩服他都不可能。
《楚留香系列》的重要意義首先在於古龍在武俠小說創造上的探索。其實，借鑒外國人的故事的事金庸也做過，但是古龍則走得更徹底：他不僅是要把那些藍本為己所用，還嘗試著引入現代的理念，讓武俠這一寫傳統的東西的體裁能夠更為現代人所接受。
先說說他周圍的人吧。
這個系列的最大成就是讓傳統武俠里在江湖上獨來獨往的英雄們頭一次有了真正的意氣相交的朋友：不是任何別的東西，是可以不為任何理由不要任何原因只為了這兩個字就義無反顧的「朋友」！
鐵花是一個粗線條的熊貓兒，動輒大呼小叫，有點自命不凡又自得其樂，是楚留香最好的搭擋與「綠葉」。姬冰雁的形象不夠突出，甚至不如中原一點紅鮮明，那是因為古龍自己對這個角色都比較模糊——他的優點是冷靜、細致、周到，可這些楚留香本人都具備——古龍簡直有點不知拿他怎麼辦才好。幸好香帥也只有兩只手兩只腳，姬冰雁還有用得著的地方。
每一部傳奇里，都有極可愛的女人，走入古龍幻想的理想境界：春風一度，各走各的路。
絕對的朋友與絕對的女人，楚留香一個都不能少。
現在談談楚留香。
這是一個武俠世界裡前所未有的形象，代表了與金梁「俠之大者」完全不同的另一種「俠」——「俠之風流」。後者追求的是本性的舒張，自我的展現。當然，既稱之為「俠」，他們也會路見不平拔刀相助，也會為正義正氣盡一分力，但理由不是他們身之為「俠」，而是這件事讓他們知道了讓他們遇上了，就這么自然就這么簡單。
楚留香從未殺過一個人，生命造化於天地何等神奇，他不認為自己可以予取予奪。他從不把自己當做法外執行者。
楚留香從血海走到蝙蝠島，已是個無法超越的神了，他的形象被神化。成熟期的古龍筆鋒一轉，一部《桃花傳奇》讓楚香帥有了普通人的感情甚至婚姻生活。
《桃花傳奇》是這個系列裡寫得最好的一本，流暢自然，渾然天成，但喜歡的人可能不多。因為自然常常流之於簡單，流暢往往失之於輕巧。同是講述刻骨銘心的愛情，喜歡《借屍還魂》的遠比《桃花傳奇》多。不知是大家喜歡更曲折離奇的故事，還是不願意楚留香做一個正常人。
在《新月傳奇》里，楚留香開始無可奈何。面對新月與史天王，面對事情一步步滑向自己無法控制不能掌握的境地，楚留香無能為力——他選擇逃避。
不錯，杜先生終究成功了，犧牲那麼大，終於還是格殺了史天王。但請不要忘記，楚留香是冷冷冷冷冷冷地說：「是的，我們成功了。」是非區別已不明顯，為了達到一個目標，就只有不擇手段。而楚留香，不是敗給史天王，他敗在了無法改變的人性和江湖裡。
《午夜蘭花》鬼氣森森，楚留香基本沒有正面出現，他走完了自己人——神——人——鬼的歷程，故弄玄虛的古龍也終究未能挽救自己的頹敗與沒落。
吟到恩仇心事涌，書當快意讀易盡。俱往矣，江湖俠骨恐無多。數風流人物，當看何朝？《蕭十一郎——古來浪子多少恨，付與江湖醉客聽》

暮春三月，羊歡草長；天寒地凍，問誰飼狼？人心憐羊，狼心獨愴。天心難測，世情如霜……我不知道許多年之後，會不會「紅塵十丈深如海，從此蕭郎是路人」，歲月漸漸模糊了那亮如星子的眼睛，那悲愴滄桑的歌聲，那曾經拔動我們心弦的浪子情懷。但是，在塵封的記憶深處深處，將註定有一個缺口：那是傷過、痛過、痴狂過。
永遠的蕭十一郎！
他是一匹來自洪荒曠野的蒼狼，孤寂江湖載酒行。同樣是俠盜，楚留香非但名聲好得多，人緣也很不錯。反觀蕭十一郎，不知背了多少黑鍋，而且，永不為人所了解。書中有一句話或許可以解釋他的心態：他總覺得背後像是有一根鞭子在追趕著他，讓他永遠不能歇下來。人在江湖，或者原本就是如此。一停下來，就意味著失敗，屈辱的失敗。因此，你只有繼續往前走。
蕭十一郎是古龍筆下性格最健全的男主角之一：知道自己要什麼，又不輕言放棄。
當蕭十一郎遇上沈璧君，便如金風玉露一相逢，勝卻人間無數。奈何羅敷有夫，蕭十一郎縱有千種風情，也無法輕易訴說。同是凄婉的愛情，蕭十一郎的處理顯然要比李尋歡成熟得多：他的追求，便是她可以幸福。蕭十一郎沒有勉強過什麼，但也堅定地讓沈璧君知道：如果她要，那麼他就在那裡等她。古龍描寫愛情向來沒有友情那樣細膩，《蕭十一郎》里卻有段很精彩的情節：當二人都落下懸崖，過著簡朴、原始的日子，卻不啻神仙生活。唯有遠離了人世，他們才真心屬於彼此。
沈璧君或許是蕭十一郎要想的女人，但絕不是知已。事實上，相愛的人不會真切地了解對方，因為他們會刻意忽略他們原來也是可以理解的。因此，沈璧君會再三地誤會蕭十一郎，不是她不相信他的為人，只不過愛情會令一切變得脆弱。就連信心，也不堪一擊。蕭十一郎唯一的知已是風四娘。恐怕古龍並不相信男女之間可以存在單純的友誼，這就註定了風四娘的悲劇：愛他，但永遠得不到回應。
風四娘是那種特別的女人：把心種在哪裡，便再也不會離去。這么多年了，她看著蕭十一郎成長，一步步長成她更愛的樣子，但不能夠明白地去愛。對於一個女人，最大的悲哀莫過於此：你就在他面前，他卻不知道或者不願意知道你愛他。風四娘無條件地相信支持他，默默地為他付出一切，只等他苦了累了或是傷了痛了再回頭看看她的安撫。幾乎所有的男讀者都喜歡風四娘，但若現實中真遇上了這么個女人——善解人意、大方爽朗、堅定又不作無謂地糾纏，說不準你還是會選擇辜負她的深情。
玩偶山莊是個很創意的想法，天才和瘋子果真只有一線之差，逍遙侯當之無愧。小公子的惡毒不下於林仙兒，但她的惡毒居然緣自她的深情，這樣的感情實在是令人感慨：最難消受美人恩。
持《蕭十一郎》為古龍第一小說的朋友們有力的論據是：這部作品很具有顛覆性，俠非俠盜非盜，發人深省。假使此書真是古龍第一小說的話，那這個依據反倒最蒼白無力：任何一個上得了檯面的武俠小說作家都多多少少會涉及這方面，深不深刻則看各人功力如何——其中最著名的是金庸的《笑傲江湖》。《笑傲江湖》的深刻還在於其政治寓言的文本問題，《蕭十一郎》單純的是一個人性的問題：虛偽、自私、貪婪，並且永遠認為別人也和自己一般是這么樣的人。
天心難測，世情如霜。人在這世人，任何一種感情都千瘡百孔。但依然有夢，依然要追，心上的傷抵不過眼裡的渴望。
我為這一切而生，也將別無他求。痛苦和回憶困擾著我，也守衛著我——呵，人在江湖，身不由己啊……如果你身在江湖卻瀟灑自如，只緣於你不曾在乎……
《名劍風流——溫良淳厚俞佩玉》

即使沒有後來的作品，古龍單憑一部虎頭蛇尾的《名劍風流》與卧龍生等人分庭抗禮亦是不遑多讓。
這部作品驚心動魄，令人步步驚魂。書中有一大批鮮明的形象，較主要的人物都光彩奪目：楊子江是個人物，姬靈風可圈可點，見到鳳三之前的郭翩仙又何嘗遜色……最可稱道的配角仍是紅蓮花。台灣版的改編劇最大的敗筆不是糟蹋了俞佩玉，而是把那麼一個頂天立地的好漢子紅蓮花搞得像一個扎著馬尾不男不女的人妖。幼年看這本書時，總以為紅蓮花是個風度磊落的翩翩美少年，及至後來仔細查過了書知道了他的尊容，心中對他的愛慕也還是與日俱增。
然而表現最突出的還數俞佩玉，是古龍作品中少有的溫良人物。
俞佩玉和郭靖有點類似，兩本書都可看作一個少年的成長史。這里，就可以分辨出兩位武俠宗師的不同：金庸喜歡讓男主角得遇高人指點或造化奇跡埋頭苦練；古龍則更傾心於在跌宕的情節里讓男主角印證生命歷程自行悟道。郭靖身懷家恨，後來更一頭栽進國仇的漩渦中，頂著民族大義苦苦掙扎；俞佩玉就要簡單得多，他唯一的目標就是揭穿假老爸，找回真老爸。我常常在想，假如古龍讓突厥忽然進軍楊隋已滅李唐未興之際，或宋庭積弱金兵面露猙獰隨時可能「鐵騎突出刀槍鳴」，俞佩玉的生命又該是怎樣的一個故事？說不準，他會成為郭靖——不，陳家洛張無忌似乎更為合適——的翻版。也許，就沒有了殺人庄，沒有了唐門，沒有了朱媚。幸好，幸好古龍足夠聰明，他躲避了自己並不擅長但更有可能是他清楚地明白，把歷史穿插於武俠的路子是梁羽生金庸他們寫老了寫濫了的，從而讓我們看到了一個不同於以往公式大俠的俞佩玉。
歷來武俠小說，淳厚的男主角不乏其人，但當得起「溫良」二字的除他之外再無第二人。
他本身也不過是個功夫尚可的世家子，突然遭逢大難，九死一生，面對裝病的胡姥姥仍是選擇救援以至被擒。他不是不知道那廝的狡詐與惡毒，也身受其苦，只是天性如此令他無法見死不救。似乎，俞佩玉行走江湖（其實是狼狽逃命於江湖）助人,救人，言談，行事，憑的僅是良知與本能，而不是一個大俠的名頭。這使得他與傳統的公式大俠有著極大的區別：陳家洛張丹楓們以俠自律，鐵中棠俞佩玉們從本我出發，他們行事的底線即是本心。至於「俠」應該怎麼做，那根本沒列入他們的考慮范圍。換言之，他們從不去檢點自己的行為是否符合「俠之大者，為國為民」，他們一心做自己的事，走自己的路。
此書最風采逼人的是女性形象，其之多之突出亦空前絕後：林黛羽，金燕子，唐琳，朱淚兒，姬靈風（燕？），瓊花三娘子，海棠夫人，鍾靜……各具風情異彩紛呈，簡直美不勝收。
侍兒扶起嬌無力，百花最艷是海棠——一直覺得古龍寫這種尤物寫得活色生香，可貴的是他筆下的海棠夫人並不只單純的是個嬌媚高貴的女子：她的地位與行事都符合她的身份，哪怕是不講理也讓你覺得理所當然。這是個有過去的活的女人，而且真實。
瓊花三娘子正好代表了古龍筆下慣常出現的三種類型的女子，且都寫得很好——好在金花痴情鐵花堅定的同時，仍是和銀花同門所出，以前做的是同一樣的事，而不是很簡單的出淤泥而不染的處理。
鍾靜這個角色戲份不重，但是已經把一個從動情到被遺棄的普通多情少女刻畫得入木三分。有點類似於穆念慈，不過她比穆念慈更痴心也更可憐：她所託付終生的人從來就沒有愛過她純屬利用，可是她為了他願意做一切事，哪怕那些事違背她的良知。
金燕子讓我覺得古龍筆下快樂的女子依然是苦的：她們總是失去最親近的人，或是得不到最愛的人。同樣苦的是唐琳，她後來會被騙做出那樣的事一點都不讓人意外——古龍也委實太過於了解女人。
林黛羽的戲份太輕了，而且這樣的女子相對於全書的結構來講也實在不夠份量。她最令人動容的恐怕就是一個女子可以面對那樣的大變鎮靜自若以不變應萬變，並尋找一切機會做該做的事。俞佩玉的感情就有點突兀，倒及不上紅蓮花愛得有根有據。
朱淚兒是很多人都不怎麼喜歡的角色。我總覺得她實在是個情竇初開甚至還不怎麼懂事的少女，看看她和海冬青的鬥嘴就知道了。她的所作所為合情合理，然而令人辛酸：她最快樂的事只不過是讓四叔吃上一碗她煮的白粥。對這樣的少女來講，她為了愛情所做的一切，我都可以諒解。
姬靈風實在是個聰明女子，並且雄才大略，雖然用葯來控制手下的事未免太沒手段，但她的氣魄其實也足夠。
這是部情節很詭異的小說，可是詭異並不傷害整個作品厚實凝重。正因為如此，那個狗尾續貂的結局很讓人吃不消，觀者如我色沮喪，心情為之久低昂。有時也會抱怨古龍，誰叫你懶誰叫你沒耐心，把那麼出色的人物給寫沒了，把那麼精彩的情節給寫糟了，還徒招罵名，活該。而且竊以為，這本書的代筆者絕不止喬奇一個人，後半部的筆法明明就是兩個人的。
如果照顧周全一些，情節完整一些，由古龍親自出馬，這部作品的成就其實不難想像。就單只是分析人物形象，就不是我這區區一篇短短的文章可以說得透徹的。無論正面人物反面人物還是亦正亦邪正邪難分的人物，都極其濃墨重彩精彩絕倫。不過以前半部鋪陳的情節來講，古龍自己出馬，厚厚三大本也並不一定能收得攏。
除了擊節感嘆：好一個溫良淳厚俞佩玉！你還能做什麼？
《英雄無淚——偶像不死，他只是換了名字》

浪子三唱，只唱英雄；浪子無根，英雄無淚。
想來讓英雄流淚也實在是件煞風景的事。真的英雄，敢於直面慘淡的人生，敢於正視淋漓的鮮血，人間若有不平事，縱酒揮刀斬人頭，自然是無須流淚的。《英雄無淚》里的英雄們長歌當哭狂飲以淚，而女人們其淚亦酒其哭也歌，用生命和尊嚴交織成一幕幕無可奈何的血與淚。
司馬超群直接被塑造成一個偶像英雄，同樣是闡述偶像定義的還有《天涯明月刀》。
《天涯明月刀》里，公子羽還只是一個象徵一個符號，而司馬卻乾脆打造了金身奉在廟堂之上供人膜拜。從這個意義上來講，卓東來的造星運動很成功，兩個人由貧窮困苦的泥淖中爬到今天的地位委實不易。
在這個基礎上，我不認為卓東來有什麼過錯：捧出一個英雄成就一番偉業製造一段神話是多麼不容易的事，而卓東來辦到了！的確，司馬活得像個傀儡，可他開始就該明白：走到這一步，是再也回不去了，怎樣掙扎都於事無補。
但司馬似乎不肯放棄。在和卓東來單獨相處時，他總是針鋒相對，總好像要想盡辦法刺傷他。耐人尋味的是卓東來完全不抵抗，甚至連一點反應都沒有。用司馬的話來說：卓東來是把他當成自己，來成就他不可能成就的霸業。道理不錯，不過司馬理解錯了。卓東來確實把司馬當作自己的一部分，希望他能代替自己那一份一起功成名就。但從本質上來講是一種惺惺相惜後的生死相許：因為知道他可以成功，所以拼了命也要讓他成功，縱使他的成功要以犧牲自己為代價。
印像中卓東來只生過司馬一次氣，司馬大笑：「他是應該生氣，我總是在他面前誇獎小高。」司馬其實很明白卓東來的心思，但卓的能力與壓力無邊弗界令他窒息。當他對卓東來說：「現在我就要你走，永遠不要讓我再見到你，永遠不要再管我的事。」卓東來彷彿被當頭打了一棍子，站都站不穩了－－被自己的靈魂背叛，如果你也曾真的在乎過，你就知道之於卓東來這樣有心機有計謀有膽識的人來說，打擊有多麼大。
卓東來總讓我聯想到溫瑞安筆下的狄飛驚。當然了，狄飛驚更為哀感頑艷，卓東來身上男人化強者化的東西要多得多。以至於朱猛都要奇怪：「大鏢局的老大實在應該換卓東來做才是。」
熱血狂情的朱猛敢於在死對頭的地盤上說「洛陽大俠朱猛到此一游」何等氣派，卻不敢面對心愛的女人，只能逃避。「老子已經來過，現在要去了。咱們一路殺去，看誰能擋得住！」多麼豪氣沖天，可是蝶舞銷魂一舞化作無翼之蝶，鬥志便土崩瓦解，八十六條性命白白葬送。也許，無情未必真俠士，憐香如何不英雄？但我可以原諒小高，卻不能諒解朱猛－－對於小高，那個女人突兀得可愛可憐；對於朱猛，沒有憐取眼前人，事後追悔也是徒勞。
《英雄無淚》里的女人們一樣地悲哀，她們都明確地知道自己要什麼但擁有的時候不去要，非要等到失去後才堅持去追求。這樣強烈的感情，就像一把雙面開刃的刀，傷人傷已。愛到了這種程度，愛成了這種方式，受到終極時就是毀滅。蝶舞之於朱猛是如此，吳婉之於司馬亦是如此，連同卓東來之於司馬也是這樣，都身不由已地沉淪又拚命掙扎。
「我付出了什麼？我又得到了什麼？這個問題恐怕我不回答你，因為我自己也不知道。」你能想像這么辛酸的話語出自岩石般冷靜的卓東來嗎？
情到情深情轉薄，而今真個悔多情。
惟一不掙扎堅定選擇死亡的是卓青：足夠的能幹、足夠的機智、足夠的洞悉世事，卻無法逃避；映在不悔眸光中的卓東來的匕首，竟如此鋒利！他明知自己的才幹是一塊上好的璧，其罪大極，但仍要光芒四射。多可悲，知道聰明的代價又不願意裝傻。
活著，好好地活著，好好地在江湖上活著，何等何等艱辛。
平民英雄小高是個有點突兀的角色：在自己風格上成長起來的古龍，只有兩次讓男主角拚命去出人頭地，另一個是丁鵬。
他們明知弄清楚誰是誰非並不重要根本無法改變弱肉強食的局面，仍只能「功名攬鏡看，悲歌把劍彈」，卻還是積極入世讓我非常驚訝。古龍一直欣賞的是李尋歡謝曉峰那種「忍把浮名，換了淺斟低唱」的格調，不知是不是氣數將盡的古龍用這股新血激勵自己，還是古龍發現功成名就之後才能視富貴如浮雲，沒名氣時還是得彈鋏方信是雄才。
另一個出色的市井英雄是釘鞋，永遠不能忘卻的是他拉著朱猛的馬尾，穿著釘鞋在雪地上賓士，手裡尤自高舉著竹竿「這就是叛徒的下場」。他的最後一句話是：「報告堂主，小人不能再侍候堂主了。小人要死了。」每回讀到此處，我都淚流滿面。我不是英雄，我有流淚的權利。
蕭淚血是個莫名其妙的人物，神秘的身世神秘的武器神秘的生活都不能掩飾他本質上的貧血。結尾寫到卓東來出場，一下子大局已定，場面盡在掌握中時，古龍實在不該讓蕭淚血莫名奇妙再跑出來，又給了卓東來一個莫名其妙的結局。
瞎了眼的小女孩在一切走到盡頭的時候，挺起胸膛說：「以後我還要唱，我要一直唱下去，唱到我死的時候為止。」
啊，歌者的歌、舞者的舞、劍客的劍、文人的筆、英雄的壯志，只要是不死，就不能放棄。
是的，走到這一步，是再也回不去了，只剩下明天還在繼續：走到哪裡，就是哪裡；遇到什麼，就是什麼。因此高漸飛應該繼續做他的無名劍客，或是選擇卓東來，而不是雄心萬丈要和朱猛去整頓大鏢局。
偶像不死，他只是換了名字，黃舒駿的歌里這么唱道。所以，卓東來死得很冤枉，高漸飛飛錯了地方，而朱猛，朱猛找錯了對象。

⑵ 武俠小說里：哪些人名取得最符合人物性格

比如
楚留香
，一看這名字，就勾勒出風流不羈的浪盪
美男子
的形象，在每個故事裡，都是廣大老少婦女的心頭好夢中愛床上賓，愛恨交纏，無法自拔。

⑶ 武俠小說中令狐聰的真正性格

令狐沖性格的可愛處，是金庸筆下人物之最，他比楊過多了幾分隨意，比韋小寶多了幾分氣派，比喬峰多了幾分瀟灑。令狐沖還有個特點，就是開朗隨和，喜歡交友，而且不論貧賤富貴正邪，只要合心意的，一律交之。做到這一點很不容易，首先必須健談、詼諧，有性情，大度，還得有些獨門花巧。他還是一個坦率真誠、光明磊落之人。關於喜歡任盈盈，我認為他對任盈盈的愛，出於對她的感激

⑷ 武俠小說名家的作品中的特點有些什麼（如：人物的性格特點，俠義精神）

古龍小說情節跌宕，人物性格豐富，亦正亦邪，語言簡練而有特色。是武俠小說作家中的獨行奇俠。
金庸小說寓情節於歷史但有大量改動和創作，人物大氣磅礴，正邪分明，語言規范。是武俠小說作家中的大俠（「俠之大者」）。
梁羽生小說也寓於歷史事件之中但創作之處少，人物正邪分明，性格單一，語言有古典風格。是武俠小說作家中的少俠。
溫瑞安小說奇幻而絢麗，但血腥味太濃，過於慘烈。少年人莫讀！！是武俠小說作家中的刀客。

⑸ 你最喜歡武俠小說中的哪個人物，為什麼呢

老頑童周伯通他就是一個不拘小節的人，能隨意和自己晚輩結拜，喜歡他那種什麼事都不用放在心上，無憂無慮的性格。

⑹ 武俠小說中哪個人物或者哪類人物的性格或者處事方法在當今時代才適用

岳不群 和韋小寶

⑺ 古龍武俠小說中的主人公一般都有啥特點

古龍小說的主人公一般都是成名以後，武功已很高了。不像金庸小說，主人公大都是從小寫到大，如何有奇遇，練成絕世武功。古龍更喜歡寫人成名後的故事，像李尋歡、楚留香、陸小鳳等等都是的。人怕出名啊，出名後的煩惱更多，更能有對人性的描寫，而「人性」則是古龍小說的魂了。古龍很善於寫人性，包括不少畸形甚至變態的，但它卻是實實在在存在人間的。
由於古龍自身的經歷，他對友情的描寫感人至深，而對愛情、女人就不如金庸寫的那麼細膩，他小說中的女人大都是青樓女子；不是寫的不好，只是友情寫的太好，往往蓋過了愛情，但也有寫得讓人忍不住淚的。李尋歡決戰之前，孫小紅那無言的慰藉；蕭十一郎與沈璧君只能成追憶的情；楚留香與張潔潔的「來過、活過、愛過」都是讓人無限感動的啊！
主人公一般是絕頂高手，武功是江湖上數一數二的。武功是如何練成的，是誰教的，一般沒有明說；但永遠都離不開一個字——練。沒有人是天生的高手，武功只有練才能強。小李飛刀為何能例無虛發，刀不離手啊：哪些肝腸寸斷的日子，李尋歡刻完一個人偶就埋起來，再繼續刻，所以他的手才那麼穩；傅紅雪日復一日的苦練拔刀，忍受了多少痛苦.........還有就是他們的武功重意不重形，決勝之時往往只有一招。
性格大都孤僻、冷淡、外冷內熱；不管被世界怎樣拋棄遇到什麼不公，也不會放棄生命中的美好，始終相信世間有善。常用細膩的筆觸去描寫人物微妙而復雜的情感，常用生於死，幸福於痛苦這樣尖銳對立的矛盾來表現人物內心世界和高貴獨立的人格，一次來揭示什麼的意義。
古龍的小說也包含很多哲理，仍認真讀懂會學到很多對人生有益的東西。

⑻ 武俠小說中對人物的形象描寫

彷彿兮若輕雲之蔽月，飄飄兮若流風之回雪。遠而望之，皎若太陽升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出淥波。襛纖得衷，修短合度。肩若削成，腰如約素。延頸秀項，皓質呈露。芳澤無加，鉛華弗御。雲髻峨峨，修眉聯娟。丹唇外朗，皓齒內鮮，明眸善睞，靨輔承權。瑰姿艷逸，儀靜體閑。柔情綽態，媚於語言。奇服曠世，骨像應圖。披羅衣之璀粲兮，珥瑤碧之華琚。戴金翠之首飾，綴明珠以耀軀。踐遠游之文履，曳霧綃之輕裾。微幽蘭之芳藹兮，步踟躕於山隅

⑼ 金庸武俠人物性格分析

小龍女(《神鵰俠侶》)
終南山上，古墓之中，住著這樣一個不食人間煙火的女子，她就是小龍女。在金庸小說中的女性人物中，她顯得那麼清麗絕俗，孤傲冷峻，那麼遺世獨立，矯矯不群。彷彿從天而降的仙女，宛若畫中走出的人物。或許是長期古墓中的生活讓她不知世道復雜，人心險惡;或許是《玉女心經》的開化讓她保持冰清玉潔，纖塵不染。
黃葯師(《射鵰英雄傳》，《神鵰俠侶》)
東邪西毒南帝北丐都是很有個性的人物，而其中東邪恐怕是最有個性的一位了。
黃葯師非孔非聖，特立獨行，又居住在海上的桃花島，因而得了「東邪」的名號。他非黑非白，又亦黑亦白。他精通陰陽五行，諳熟絲竹音律。

他狂放，被人誤會要向他報仇，卻根本不屑於解釋;他重情，妻子死後一直念念不忘，無法釋懷;他蠻橫，弟子偷了他的《九陰真經》，就遷怒於所有弟子，將他們一一打殘;他愛國，幫助郭靖守衛襄陽，立下功勛。
在他身上，一半是仙，一半是人。他既孤傲出世，又熱衷論劍;他既愛護妻女，又殘害門徒;他既看破紅塵，又積極進取。
韋小寶(《鹿鼎記》)
在金庸小說主人公中，幾乎清一色的是善良俠義的人，只有韋小寶是個例外。他出生於揚州的妓院中，從小就生活在混亂的市井裡，這也造就了他這樣一個潑皮無賴。陰險狡詐，貪財好色在他是家常便飯。憑借著自己鑽營的能力，從一個小太監走到鹿鼎公。
然而，即便是這樣一個被否定了的人物，他的身上依然不乏閃光點。韋小寶和康熙成為好朋友，就心甘情願地為康熙賣命，為這個小皇帝做了很多事情，解了很多煩憂，體現著他對於朋友的真誠。韋小寶無意中被天地會推舉為堂主，與天地會群雄也結成了鐵哥們，於是當康熙要炮轟天地會的總部時，是他急忙出來透露消息，才免除了一場災難，體現著他的仗義。他雖花心地娶了七個老婆，但對於每個內人都很關心愛護，體現著自己的紳士風度。

⑽ 金庸武俠小說的人物形象有什麼特點

金庸的武俠小說「以其浩瀚奔騰的才氣，俊逸瀟灑的文筆，向我們講述了一個個充滿真情、柔情、豪情，深沉委婉、細膩動人的人生故事，展示了一幅幅斑斕的社會畫卷，塑造出一系列充溢著人性美的人物畫廊，揮灑著無與倫比的雄渾力度和憾人心扉的藝術感染力」。

當然，這些人物形象塑造只是選取了他們最主要的特徵,每一個形象的特徵都是復雜的，他們有著復雜的性格，正是這些復雜的性格才讓我們看到活靈活現的武俠人物形象在現實生活中的展現。