金庸武俠小說研究小結

① 金庸小說研究這門課程第六章 金庸藝術成就小結的知識點有哪些

金庸小說研究這門課第六章 金庸藝術成就小結的知識點包含第一節 金庸的散文、社評等其他成就,第二節 金庸的奧秘及本課總結。

② 求三篇「金庸武俠小說賞析結課論文」（1500字左右/篇）

金庸小說人物評論之張無忌
《神鵰俠侶》是金庸緊接著《射鵰英雄傳》的小說，但我認為這部小說及小說的主角楊 過應分別處理，因為《神鵰》的主題完全不同。有些人或會覺得武俠小說是寫故事、寫人 物，不是探討什麼主題，我很同意這個見解，以主題論金庸小說的人物，並不是強說這些主 題是作者原意，而是純粹讀者自己的體會出來的東西，但是一部完成了的作品，是有它自己 的生命的，因此讀者看小說，或者旁人要評論，也不必事事追究作者原來的用意是什麼。我 的意見是，暫時不談《神鵰》而跳到下一部小說，可以得出較連貫的看法。 在《倚天屠龍記》，金庸又回復到袁承志式的主角來。張無忌的身世比袁承志復雜得 多，遭遇遠比袁承志傳奇，但張無忌的個性跟袁承志完全不同，他隨和得多，也被動得多 了。
金庸在《倚天》的後記說，張無忌不是政治領袖材料，因為他不能剋制自己，對敵人殘 忍，不能當機立斷，也沒有權力欲，但是，張無忌隨和良善，可以與他成為好朋友。 張無忌最大的特色是他的良善心腸。他並不很重視分辨是非善惡，也可說是不大重視公 正的賞善罰惡，而是習慣性的得饒人處且饒人，他是個感性的人，很容易受人感動，要威脅 他做什麼未必成功，但懇求他什麼，他多半會答應，就算自己吃虧，也不計較。 他的良善心腸，自小已看得出來。謝遜在冰火島上談往事，說到以七傷拳打空見神僧， 十三拳打了十拳，小元忌插口說：「義父，下面還有三拳，你就不要打了罷，這老和尚為人 很好，你打傷了他，心中過意不去。倘若傷了自己，那也不好。」
他頭十年的生命，在父母及義父慈愛保護之下度過，後來的一連串苦難，始終沒有改變 他對別人的信任和善心。他父母在一日內相繼自殺而死，殷素素臨死時叮囑他記著上武當山 逼死他父母的各門各派中的人，慢慢報仇，他記是記住了這些人，但最後沒有向他們之中任 何一人報仇。金庸的男主角之中，似乎只有張無忌從來沒有以為什麼人報仇為目的。 另一方面，張無忌記恩，周芷若在舟中喂飯之恩，他一生都沒有忘記，後來她兩番累他 幾乎喪命，他也一點不放在心上。記起她時，總想到她的恩情，不想她負他之處。 他是個溫情的人，對父母義父的愛、對張三豐的愛、對武當六俠的愛時時洋溢在胸中， 甚至對殷離感到親近，對殷野王、殷天正感到深切親情。他保護楊不悔萬里尋父，絕不是基 於「助人為快樂之本」的原則，而是出乎自然的愛護弱小。在光明頂秘道之中，他以自身為 小昭擋災，小昭感動得說不出話來，但是於張無忌而言，這卻是最自然不過：「你是個小姑 娘，我自是要護著你些兒。」
在情愛事上，張無忌也是隨和被動、容易受感動、容易受人擺布。他以愛還愛，周芷若 愛他，他對她愛憐備至；趙敏對他迷戀，為他拋棄榮華。不顧生命，他也自然「刻骨銘心」 地愛她了。她們兩個都是美人，金庸在書中三番四次刻畫她們白雪紅玫之美，一加上良辰美 景。花前月下，張無忌的反應便是「心中一盪」、意亂情迷了。
張無忌不能成為政治領袖，隨和被動而缺乏野心是一個重要原因。另一個重要原因便是 他毫無主見，亦心無城府，容易信人。他之所以成為明教教主，全是湊巧，後來中朱元璋之 計退出，亦沒有什麼可惜。他根本沒有多大的領袖指揮才能，更不懂謀略，就算當時沒有中 計，也不是長久的教主材料。他甚至沒有什麼志願理想，他對世界看法單純，最接近理想志 願的，只是空泛地希望人人忘記仇恨，結成朋友，快快樂樂地過日子。因此，他最適合做醫 生。他在蝶谷學醫，後來運用醫術救人的情節，是他表現得最主動的地方，也是他最令人欣 賞的時候。武功在他是次要，醫術才是最主要的。
我始終不大喜歡張無忌，真正原因可能只是他的個性與我恰好相反。我對張無忌這個人 物頗有偏見。但我仍認為這樣的人，有好處也有壞處，好處是他們心地良善，絕不苛刻，也 絕不自以為是，道貌岸然；壞處是他們容易被人利用，他們往往明知被人利用而甘心被人利 用，雖然這是他們的寬大為懷，但這也令到愛護他們的人感到不快，因為對於對他好與對他 不好的人都一樣好，其實就是對於對他好的人不公平了，這種心態或許可稱為小心眼，但也是人之常情。

金庸小說人物評論之梅超風
讀過《射鵰英雄傳》的人，沒有不記得「黑風雙煞」的。
江南七怪黑夜在荒山惡戰黑風雙煞的驚心動魄之處，像人與鬼怪之間的搏鬥多於武林人 物之間的打鬥，梅超風長發飛舞、在月下荒山以「九陰白骨爪」插入活人靶子的頭頂，滿手 鮮血腦漿，令人想起吸血僵屍。童年的恐怖經歷印象分外難以磨滅，惡戰「鐵屍」梅超風、 慌亂中刺死「銅屍」陳玄風，是郭靖童年最可怕的經歷。
荒山一戰，「銅屍」喪命，被江南七怪打瞎的「鐵屍」卻逃脫，她到處追尋殺夫仇人報 仇。梅超風是《射鵰英雄傳》最殘忍可怖的人物，但同時又是最可悲可憐的人物。她突然在 完顏烈王府花園出現，被黃蓉一口喝住，讀者才知道原來這妖魔似的「鐵屍」以前有一個美 麗的名字叫做「梅若華」，拜在桃花島黃葯師門下學藝，才改為「梅超風」。同門的師兄弟 都以「風」字排，陳玄風原是師兄，兩人成為情侶，此外還有陸乘風、曲靈風等人。黃葯師 的夫人為他從周怕通處騙得一部「九陰真經」，梅超風與陳玄風偷了逃去躲起來練習，黃葯 師大怒之餘打斷了徒弟的腿，把他們逐出師門，馮蘅為黃葯師苦苦再努力追憶經文默出，終 於心力交瘁，難產而死。梅超風，陳玄風便成了相依為命的一對夫妻，陳玄風死後，十多年 來梅超風便瞭然一人，過著孤獨、痛苦而黑暗的日子。
把梅超風比作自悔偷靈葯的媳娥，未免有點怪誕，然而梅超風的確是懷念師父、後悔偷 經。在歸雲庄無意重見恩師，她掩不住渴望重歸師門的心情，寧願自己斬去雙掌，以廢掉從 「九陰真經」上學回來的高強武功。終於，黃葯師與全真七子搏鬥，歐陽鋒在背後施襲，她 奮身撲在黃葯師背上，為護他舍棄了生命，臨終之際，黃葯師讓她得償心願，她死後，黃葯 師以她的屍首為「武器」，為她報仇。無論是否同情這兩個人物的所為，讀者都會被他們之 間的感情感動。更值得指出的是，梅超風這個人物的完整。她的故事一早便有伏線，正好顯 示《射鵰英雄傳》的結構比較嚴密。

金庸小說人物評論之黃葯師
金庸小說所有女子之中，最幸福的一定是黃蓉的母親馮蘅女士了，因為她有黃葯師這樣 的人做丈夫(馮蘅因黃葯師而亡，不知有何可幸之處？--東方劍)。
黃葯師上通天文，下通地理，博覽群書，精通陰陽五行、奇門八卦數術，琴棋書畫，更 是無一不精，黃蓉隨便亂學些皮毛，已經十分可觀，黃葯師本人如何聰明及有才學，就不難 想像得到了，何況他還武功蓋世，臍身一流高手之列？
黃葯師本人風流瀟灑，口味高雅，單從他的武功已可見端倪。他的「落英掌」、「蘭花 拂穴手」追求姿態優美，「碧海潮生曲」更是寓武功於音樂。桃花島的布局符合防衛，但表 面上不露痕跡，但覺花木幽深，竟是園林藝術的上品。
看他的布置，便知他的生活充滿撫琴、吹蕭、烹茶、觀畫、鑽研學問種種情趣，「桃花 影落飛神劍，碧海潮生按玉簫」，多麼令人神往！
他不落俗套，不為世俗思想所規限，他任性痴情而極度浪漫。妻子亡故，他戀戀不忘， 十幾年中，夜夜在她墓旁吹簫相伴，墓中供著的是他親筆所繪的小像及最精巧的珍玩，他做 了花船，思算攜了她的玉棺，月夜出航，讓海浪打碎船身，與她一同葬身大海，這是何等痴 情，又何等浪漫。
而且他的浪漫，不是做夢的少年的浪漫，而是一個懂得愛也懂得欲的成熟男子的浪漫。 他的重視真情，一生渴望思念也在所不計。所以，他看見黃蓉深愛郭靖，難舍難分，他便共 鳴而發出悲吟：「且乎天地為爐兮，造化為工！陰陽為炭兮，萬物為銅！」有這樣的父親而 思嫁郭靖，黃蓉的口味實在不高貴。
這樣的人自是驕傲的，所以是「東邪」，而黃葯師的缺點也太多太多，「偉大」、「英 雄」、「完美」的這些字眼不能用到他身上，但這么多才多藝多令人傾心之處的人，有缺點 又有什麼關系？馮蘅雖然早死，但也應是值得的。
金庸小說人物評論之洪七公
洪七公若非貪吃，必然是個偉大而無趣的人。他正義凜然的告訴裘千仞，他手下殺過二 百三十一人，但個個都是惡徒，死有餘辜，他平生沒有殺過一個好人；就算這是事實，這等 自信道德上從來沒有錯，而進一步結論因此他有資格殺裘千仞，真是使人不寒而傈。世上最 專橫的獨裁者，總是以為自己是對的。
洪七公毫不專橫，也絕非獨裁者，他是一個典型的大節一絲不苟，其餘便不拘小節的人 物，不犯大錯，不給他作大義凜然指責的理由，洪七公是個可愛的長者。他的貪吃及美食當 前的猴急姿態，令人感到好笑，洪七公有此弱點，便不會變得不近人情了。
事實上，他很有人情味，他明知黃蓉故意討好他，使他答應教郭靖武功，但也不在意， 照教如儀，讓這對小兒女遂了心願。他並不是一味出自好心，教穆念慈是出自好心，報答她 好心救了一名丐幫弟子，但只教了她兩三招，黃蓉郭靖學了這么多功夫去，一來因為他貪吃 黃蓉的小菜，二來因為他著實喜愛他二人，而兩人之中，他又喜愛黃蓉更多，因為她聰明伶 俐，這樣的徒弟，往往吸引師父一套一套功夫的教下去，欲罷不能。若洪七公正義感大於人 情味，他就會欣賞正直的郭靖，多過古靈精怪的黃蓉了。為了郭靖，他大概不會承擔這樣大 的麻煩，親自跑到桃花島去代郭靖求親，但為了黃蓉，見她那麼喜歡這傻小子，他就扮演郭 家大媒去了。
他喜愛黃蓉，黃蓉也是真心愛他，他被老毒物暗襲，身受重傷，明霞島上，黃蓉悉心照 料維護，猶如小孫女照料老祖父，親情深厚，令人感動。
其實，正是因為他是這么可親可愛的一個人，所以他的正義凜然才分外使人肅然起敬， 所以在他跟前，施以偷襲的歐陽鋒，乘人之危的歐陽克，才顯得那麼卑鄙不堪。洪七公對裘 千仞說的那段話那麼有力，原因不在於洪七公是永遠不會錯的聖人，而是在於他極少板起臉 孔教訓人，連洪七公這么寬容的人也提出指責，裘千仞就不能不感到慚愧了。

金庸小說人物評論之黃蓉
金庸小說多妖女，黃蓉一露面便讓郭靖的師父罵稱「小妖女」；殷素素是「妖女」。任 盈盈是「魔教妖女」，何鐵手、藍鳳凰之流自然更是妖女，連蒙古郡主趙敏，也被人叫做 「小妖女」。
金庸小說多妖女，無非是因為金庸小說多美女。美得驚人而又「來路不正」的女子，活 色生香，不肯像淑女那樣守本分，太令正人君子抵抗不了，衛道之士就不能不罵以「妖女」 了。從這個角度看，黃蓉當然是「小妖女」。
許多人不喜歡黃蓉，特別是《神鵰俠侶》中的中年黃蓉，嫌她聰明得過分厲害，有點近 乎陰沉。我卻十分欣賞黃蓉，認為是金庸寫得最好的女角。特別欣賞他處理黃蓉從《射鵰英 雄傳》的青春少女到《神鵰俠侶》的中年婦人的個性發展。其他女角大多是形象化的人物， 但黃蓉卻是活生生的、有優點、有缺點。會長大。會變。會衰老的真人，音容體態歷歷在 目，思想個性貫徹分明，熟讀這兩套小說，覺得了解黃蓉的一生，這是在金庸成功的角色中 也不可多得的。
寫黃蓉的筆觸之准確，不像創造一個角色，倒像描述一個作者很熟悉很喜愛的人。 其實，黃蓉沒有什麼「厲害」；除了特別聰明美麗之外，她只不過是一個尋常女子。少 女時愛玩，遇到了喜歡的少年郎，但願與他日夜相從、一生廝守，一心要嫁給他做妻子。 結婚之後，又一心助他事業成功，為他養兒育女。她可沒有什麼胸懷大志，不過事事以 丈夫為重。為兒女操心。
即使論聰明才智，黃蓉的聰明才智也只限於心思敏捷。記性特別好而已。詩詞歌賦。對 聯謎語她過目不忘，武功算術一點即通，但她沒有超凡的智慧，一燈大師的禪機她便茫然不 知所對。她不夠耐性。缺乏恆心，也不見得特別有同情心，南琴的凄涼、穆念慈為情所困， 她只覺好奇好玩。（金庸說，聰明的人未免缺少同情心。）直至與郭靖無奈分離，才開始了 解愁滋味，是失意苦難強迫黃蓉長大的。
但黃蓉就是娛樂性強。特別喜歡她在岳王廟拆穿歐陽鋒和楊康在桃花島殺江南六怪那段 情節，由她在柯鎮惡手掌心寫：「告我父何人殺我」開始，到逼歐陽鋒讓終於明白了內情的 柯鎮惡走，分析推理，步步洞悉先機，緊張刺激，像看最曲折奇情的偵探小說。但這段己開 始見黃蓉以機智面對凶險。不復只輕松鬥智，漸漸踏入後來《神鵰俠侶》的「智者慮」的苦 澀境地。
精靈嬌美的黃蓉，為什麼樂意嫁與既笨拙而又不見得長得多俊的郭靖？一個解釋是「蘿 卜白菜，各有所愛」。這個解釋，等於說情之為物沒有什麼可解釋的。有一個新派解釋是， 黃蓉就是看中了郭靖笨，容易控制，不怕他鬧花樣，這又未免太理性了。
黃蓉初識郭靖，不過盈盈十五，刁蠻任性，父親又大有來頭，她才不怕被什麼人欺負。 而且她不但任性，更是痴情，真的是一往情深。發現郭靖原來已是「金刀附馬」時，她對父 親說，他另娶別人，我也要另嫁別個；他心中只有我，我心中也只有他，我是你的女兒，別 人不高興也拿我沒法，但是他這樣對我，我也活不到多久。黃葯師見女兒眼神是纏綿萬狀， 難舍難分，知道情根深種，根本無可挽回，只能陪她傷心。
不是的，黃蓉是真心愛慕依戀郭靖，若要解釋，那也毫無難處。一般男以色愛女，女子 愛男子，卻是基於道德或本領上的崇拜，郭靖覺得蓉兒「說不出的可愛」，但黃蓉愛郭靖， 是因為「世間上不可能有比他更好的人了」，是因為他是好人，是君子，是個有清楚原則而 嚴格遵守這些原則的人。
甩一點現代心理學的術語說，郭靖是黃蓉的道德范疇，他給黃蓉的，是她一向匱乏的精 神上的安全感，換句話說，郭靖是銜蓉心底渴望的「父親人物」。黃葯師與女兒的關系，素 來是好友的關系多於父女的關系，尤其是妻子早死，女兒便在精神上代替了妻子的地位；他 教她學問武功，與她談詩論文，但從不以父親地位管教她。正因為關系是這樣，他才對郭靖 諸多不滿，其中有許多是喝醋成分，到後來郭靖黃蓉結婚生子，他更看不入眼，不但與他們 疏遠，跟楊過談起黃蓉，還是十分酸溜溜的。
但是黃蓉不是「小東邪」，個性上她只是個尋常女子，跟郭靖過著「正常」的家庭生 活，接受他的道德倫理價值，同時得到社會接受，她十分滿足樂意，她要人間的快樂，不要 孤標傲世，黃葯師對她失望，那也沒有法子。
黃蓉為什麼跟郭靖好。即使看《射鵰英雄傳》不明白，看《神鵰俠侶》也會明白。楊過 是黃蓉的翻版，這個金庸已多次暗示過，黃蓉自己也再三說了出來，一般的刁鑽古怪，聰明 伶俐，痴情任性，一個是嬌美無倚，一個是清秀俊俏，所不同的，是兩人的身世。 黃蓉初識郭靖時扮成個骯臟襤褸的小叫化，楊過根本就與小叫化差不多。黃蓉後來約郭 靖到湖邊相見時，恢復她本來面目，郭靖只覺她宛若仙子下凡，黃蓉說，她穿這樣的衣服， 人人都會同她好，但她扮作小叫化的時候他待她好，那才見得是真心。
楊過的小叫化可不是扮的，無怪人人都待他不好，黃蓉與楊過的分別基本是這樣。 黃蓉與楊過這樣相似的人，為什麼一直關系十分差？金庸說成是中央隔了個楊康的陰 影，其實不是的，真正的原因是愛的基礎在於信任，而兩個心比比干多一竅的人要互相信 任，真是難乎其難。聰明人可以看到一百個懷疑的理由，而信任往往不是建立在理性的考慮 之上。黃蓉與楊過在桃花島有過一次真情流露的交流，是黃蓉不知為了什麼緣故，對楊過坦 白誠懇他說，她知道他有許多事瞞著她，不過她很了解，因為自己小時也是一般怪僻。楊過 大是感動，在她懷里哭了起來。這就是以愛報信任的自然反應。可惜，信任沒支持多久，楊 過一見傻姑，逼問出楊康死因，馬上認定黃蓉是殺父仇人，而對他種種好處，都是別有用 心。傻姑斷續不全的話又怎信得過？楊過是個聰明人，縱然偏激，也必能問得明白，但是由 於一早便對聰明的黃蓉不信任，所以一想到她存心作假，便堅信已找到答案。
聰明人太聰明時，就會草木皆兵，沒有人可信任，因此，也沒有人可以愛，但偏是黃蓉 楊過都是極需要愛的人，因此碰上一個全心全意愛自己的率直的人、笨人，因其笨而可信 任，便如獲救星，一心相愛，到死相隨。郭靖是笨人，小龍女是笨人，楊過愛小龍女而黃蓉 愛郭靖，黃蓉與楊過始終不能相親相愛，就是性格的關系。
數年前看過倪匡先生批評黃蓉，他說，少女時代的黃蓉那麼可愛，一到中年就非常不可 愛了。我很不同意，納悶了幾年，老是想翻案，一直想到現在，忽然明白，原來中年黃蓉果 然不可愛。
一燈大師贊美中年黃蓉大智大勇，怎樣叫做「智」，似乎不必解釋了，但是「勇」是有 多種的。不知畏懼的「當頭勇」，被蕭伯納在《兵器與軍人》之中挖苦得不成樣子，比較值 得敬佩的是感到恐懼仍不退縮的勇。郭靖聽見都史拉豹子去找拖雷，要去叫拖雷逃，韓小瑩 問他怕不怕連他也吃掉，他說：「我怕。」韓小瑩問：「那你去不去？」郭靖答：「我 去。」就是這種勇。這種勇氣，是感情鼓勵之下的勇氣。第三種勇，是經過理性分析策劃而 後採取行動的勇。
黃蓉為了取得僅存的情花解毒丹去救楊過性命，說服裘千尺打她三枚棗核釘，若然她不 閃不避不格接了，裘千尺便把丹葯給她。這棗核釘十分厲害，黃蓉雖是策定計謀，但仍須冒 性命之險進行。一燈大師贊她大智大勇，就是指這種勇。
另一次是她潛下絕情谷底的寒潭去尋楊過。雖說黃蓉水性最好，但其時她已年近五十， 而潭底有什麼凶險，誰也不知，她再三盡力潛至可潛到的最深處，以致上來時頭發也結了薄 冰，不可謂不勇敢。
這種沉著的勇，並不遜於第一，二種勇，剛相反，把危險看得清清楚楚而全力以赴，需 要的勇氣更大。然而，需要最大勇氣的勇，也是最沒有人感激欣賞的勇。黃蓉兩番捨命救楊 過，他何嘗感動？又有多少讀者感動？倒是傻里傻氣的亂打一通，無端一齊送命，大家都感 到敬仰無比。快意無比。
說破了。原因也很簡單，人心底最害怕的是自己太過渺小無力，居然有人不顧後果拚命 為自己做一件事，那就證明自己重要，有左右別人行動的力量。令人放棄理智的力量，常常 使自己有這種勝利感的人自然十分可愛，黃蓉連面對生死都由理性控制，當然極「不可愛」 了。

③ 金庸武俠小說的成功和不足之處

金庸這個名字，在華人世界中可謂是家喻戶曉。他不僅開創了中國第三代武俠小說，而且把中國近現代武俠小說推上了頂峰，對中國近現代文學產生了深遠的影響。

作為武俠小說創作的大家，作為與古龍、梁羽生齊名的第三代武俠小說創作者中的代表人物，金庸先生出手不凡，從創作《書劍恩仇錄》開始，在前後的二十年時間里，他接連創作了十四部武俠小說，幾乎每部小說都取得了巨大的成功，他的作品在華人世界中普及程度之高，其藝術成就之高，可以說是無與倫比的。

為什麼金庸先生能屢獲成功，為什麼他的武俠小說如此受歡迎，我想個中原因應該是仁者見仁，智者見智的。作為金庸先生的擁躉之一，作為武俠小說迷之一，我想就我個人的體會淺談一下金庸先生武俠小說成功之謎。

第一，金庸先生的博學多才，是他的武俠小說獲得成功的基礎。眾所周知，金庸先生於中國古代文學、歷史、地理、人文風俗等無一不通，於儒家、道家、佛家學說也有精湛的研究，正因為如此，金庸先生再創作武俠小說時才會得心應手，顯得如魚得水。

且看金庸先生的武俠小說，大多與中國古代的歷史有著緊密的聯系，其武俠小說中的某些人物在歷史上也是確有其人的。金庸先生巧妙的把武俠小說的創作與中國古代歷史融合起來，而且幾乎達到了以假亂真的地步。比如，在《射鵰英雄傳》和《神鵰俠侶》中，金庸先生就是把人物置身於宋末的亂世之中，詳細的描繪了宋、金、元之間的民族矛盾，描繪了宋與元之間長達幾十年的戰爭，彷彿把我們每一位讀者都帶到了宋末的中國，在我們面前展示出了一幅波瀾壯闊的歷史畫卷。

在金庸先生的武俠小說中，他的博學還體現在很多方面。在金庸的筆下，琴、棋、書、畫皆可練就絕世神功，如《笑傲江湖》中的江南四友，他在《倚天屠龍記》中對銀鉤鐵劃張翠山那一套書法武功的刻畫，讓人驚嘆於他對中國書法的精深的研究，而他在《天龍八部》中對於「珍瓏」棋局的構想，更讓讀者對於他的奇思妙想和對圍棋的研究驚嘆不已。

而金庸對於中國古代陰陽五行八卦的理解也深深地融入了武俠小說中，小說中高深的武功往往是與五行八卦結合在一起的。另外，在金庸的小說中，高深的佛法，精深的佛理，在人物口中往往脫口而出，不能不讓人嘆服於金大俠對佛教研究之深。

總之，金庸先生的博學多才，不僅為他的創作提供了源泉，也豐富了他創作的手法和類型，更為重要的是，小說中涉及的歷史、地理、人文科學等等知識，深深地吸引了每一位讀者，讓讀者如飢似渴的吸取著書中的營養。

第二，深刻的矛盾沖突是引人入勝的關鍵。在金庸的武俠小說中，伴隨著故事情節發展的，是一個又一個的矛盾沖突。比如，在《射鵰英雄傳》中，一開始作者就安排了包惜弱救完顏洪烈，而完顏洪烈為了霸佔她，竟然殺了包氏的丈夫和其義兄，卻善待了包氏和其子，從此，包惜弱就陷入了家仇國恨和個人感情的糾葛之中，也為楊康認賊做父作了鋪墊。而在郭靖的身上，更糾纏著數不清的矛盾沖突——郭靖從小被成吉思汗撫養長大，和拖雷結為安答，和華箏公主青梅竹馬，到最後卻不得不為了民族大義和成吉思汗反目成仇，甚至於去刺殺拖雷，為了和黃蓉而舍棄華箏；他從小受江南七怪傳道授業，情同父子，後來，為了替自己的幾個師父報仇，情急之下，差點錯怪了黃蓉，等等。

又如在《神鵰俠侶》中，主人公楊過的身上，也體現著種種矛盾沖突。楊過很小的時候就沒爹沒娘，一個人流落江湖，好不容易遇到了郭靖、黃蓉夫婦，可是黃蓉對他始終心存戒心，郭芙、武家兄弟也總是欺負於他；在桃花島實在混不下去了，被憨厚的郭靖送到了全真教，卻遇到了人面獸心、唯利是圖的趙志敬做老師；天天被師父和師兄弟欺負，終於爆發了一次，卻打傷了人，闖了禍；逃到了古墓派，總算是有了容身之處，而且小龍女也對他漸生情愫，可是兩人剛打算出墓闖盪江湖之際，卻因為尹志平暗中施惡而產生誤會，小龍女也離開了楊過；之後兩個人雖然復又相聚，但卻因為種種誤會，總是聚而又分，甚至為了讓楊過安心治療情花之毒，小龍女又再次離開楊過，直到十六年後再相聚才永世不分離；為人風流倜儻、儀表人才，卻被郭芙斬斷了右臂，成為了殘疾人；郭靖對他疼愛有加，如同己出，他卻為報父仇，欲除之而後快。一言而蔽之，激烈的矛盾沖突在楊過身上時時糾葛在一起，不僅把他放到了沖突的漩渦，也讓他比一般的人更為成熟。

正如金庸先生自己所說，激烈的矛盾沖突更能引人入勝，更能增加作品的感染力，讓每一位讀者在欣賞武俠小說的過程中，不自覺的隨著主人公的喜而喜，隨著主人公的悲而悲，也更加能融入到小說所描繪的武林世界中。

第三，對人物有血有肉的描寫，是金庸武俠小說成功的關鍵。作為武俠小說，刻畫英雄人物是其中最主要的一個內容。而金庸武俠小說對人物成功的刻畫，更是有其獨到之處。

金庸先生對人物的刻畫重在從人物的內心深處、從人物的品質來進行。比如，在《射鵰英雄傳》中，金庸先生刻畫郭靖這么一個人物，就有不同凡響之處。郭靖能威震武林、人人敬仰，不是單憑自己有著一身震爍古今的武功就能做到的，更是靠著他扶危濟困、主持正義的俠義精神，靠著他義守襄陽，抵禦外侮的實際行動。正如郭靖自己所說，「為國為民，俠之大者。」正因為「為國為民」，因此，郭靖這個人物的形象在讀者心目中必然是高大的、光輝的，也比一般的武俠小說中單靠武功取勝的武俠高出了一個檔次。

又如，在《天龍八部》中，金庸先生刻畫了簫峰這個深入人心的人物。小說起初，喬峰作為丐幫幫主，屢次率眾抵禦遼兵入侵，殺傷遼兵甚重，立下赫赫大功，後來，他被人陷害，與中原武林反目成仇，投靠遼國作了高官，人生的巨變，特殊的遭遇，使他終於認識到，遼國也有好人，大宋也有奸賊，遼國與大宋相爭，死傷的都是無辜百姓，因此，他才多次力主遼、宋和平相處，直至最後以死相諫。簫峰這個人物，到最後無疑已經成了一個維護國際和平的國際主義戰士，其精神境界之高，可以說已經超越了當時封建社會人們狹隘的民族主義精神，在讀者心中，簫峰的高大形象簡直就是空前絕後的。

總之，金庸先生武俠小說的成功，原因是多方面的，是金庸先生高超創作水平的體現。研究金庸先生成功的原因，不僅能幫助創作者提高自己的創作水平，更能提高我國通俗文學的整體水平，使我們能欣賞到更多、更好的文學作平！

④ 求 金庸武俠文學的研究性學習報告

從金庸小說的流行現象看有中國特色的現代性 如果說有水的地方一定有華人，那麼凡是有華人的地方就一定有金庸的武俠小說。這句話並非是金庸小說愛好者的誇誇其談，而是鐵一般的事實。自從金庸在1955年創作《書劍恩仇錄》至1972年寫完《鹿鼎記》為止，他總共創作了14部武俠小說（不包括短篇小說《越女劍》）。在近50年中，這14部武俠小說一直在華人世界流行不衰，並且是通過小說、漫畫、電影、電視劇等多種媒體流行開來。進入90年代以後，金庸小說更因互聯網技術的面世而上了網，使全球懂得中文的網民得以「一睹尊容」，其流行面之廣、其影響力之大，令人嘆為觀止。金庸小說為什麼會如此得到全世界華人讀者的垂青和喜愛？根據金庸本人的看法，這是因為「中國近代新文學的小說，其實是和中國的文學傳統相當脫節的，很難說是中國小說，無論是巴金、茅盾或魯迅所寫的，其實都是用中文寫的外國小說。實際上，真正流傳下來的中國藝術傳統，就好像國畫那樣，是根據唐、宋、元、明、清一個系統流傳下來，和外國畫完全不同……在中國小說方面，自五四以來的小說都不是傳統的中國小說。常有人問我，為什麼武俠小說會這么受歡迎？當然其中原因很多，不過，我想最主要的原因，是因為武俠小說是中國形式的小說，而中國人當然喜歡看中國形式的東西」。如果純粹從文學的角度來理解，金庸的解釋是有一定的合理性，頗能令人接受。問題在於，金庸小說在華人世界的長期流行不僅是一個單純的文學現象，同時還是一個復雜的文化現象。 為什麼說這是一個文化現象呢？試想，金庸小說從問世以來，先是在香港、台灣和東南亞及歐美的華人世界流行開來，接著又在中國改革開放之後挾雷霆萬鈞之勢打入大陸市場，俘虜了億萬中國讀者的心靈。90年代後，歐美華人移民日益增加，金庸小說在他們當中的影響力越來越大，並且從流行小說的層次晉升到學術殿堂討論的嚴肅課題－－1998年5月17至19日，美國洛磯山麓的科羅拉多大學就以「金庸小說與二十世紀中國文學」為題，舉行了一次國際學術研討會，收獲頗豐。這恐怕也是美國大學首次為一位仍然健在的中國作家召開的國際學術會議。 與會學者在這次學術會議上，從方方面面觸及了與金庸小說有關的多個課題。盡管眾說紛紜，但是有一點是共同的，那就是幾乎所有的學者都認同金庸小說在二十世紀中國文學中佔有顯赫的地位。例如，美國科羅拉多大學客席研究教授劉再復就認為，「我們有理由相信，缺少充分評說金庸作品的二十世紀中國文學史是殘缺不全的文學史。如果我們能夠在二十世紀中國文學變遷史的大背景下看金庸的作品，如果我們不囿於對二十世紀中國文學史的一般解釋去看金庸，如果我們能夠不帶偏見看問題，就會看到金庸對二十世紀中國文學作出了獨特的貢獻。他真正繼承並光大了文學劇變時代的本土文學傳統；在一個僵硬的意識形態教條的無孔不入的時代保持了文學的自由精神；在民族語文被歐化傾向嚴重侵蝕的情形下創造了不失時代韻味又深具中國風格和氣派的白話文；從而將源遠流長的武俠小說傳統帶進了一個全新的境界。」另一位與會學者，北京大學中文系教授錢理群則認為，金庸小說之所以有吸引力，在於「金庸武俠小說里的江湖世界包含兩個成分：一是為了補償現實的遺缺，而在想像中創造（幻化）出彼岸的、超越的、理想的烏托邦境界；另一組充滿殺機（危機）的世界，這是現實世界的折射，是此岸世界對彼岸世界的侵入。兩者互相對立又相互依存，從而在世俗社會與理想境界之間，在此岸與彼岸的聯結中，實現了文學的審美作用，並在一定程度上起到了『類似宗教的作用』」 從劉再復和錢理群的發言內容可以看出，他們都給與金庸小說極大的評價，都認為金庸小說是二十世紀中國文學的奇葩，而且是一個不可忽視的文學現象和文化現象。其他學者也有類似看法，例如中國電影研究中心研究員陳墨就主張「重寫一部『破除偏見，樹立正見』的二十世紀中國文學史」，讓金庸在文學史中佔有他應有的地位。 問題在於，他們都沒有解答一個問題：為什麼經過五四新文化運動洗禮的現代中國人（包括世界各地的華人），無論是處在什麼社會發展階段－－前現代（中國農村和鄉鎮）、現代（北京、上海等大城市）或者是後現代（新加坡、香港、台灣和歐美），竟然都會迷上在形式上和古典的章回小說無甚差別，在內容上也不脫志怪傳奇、才子佳人的巢臼的金庸小說？從西方文學的發展史看，現實主義藝術、現代主義藝術和後現代主義藝術之間，是有明確的分界線的。不同時期的藝術，無論是形式還是內容都截然不同，一目瞭然。套句盧卡契的話說，這是一個「要托馬斯·曼還是卡夫卡」的問題。事實上，二十世紀的西方美學理論，就是建立在現實主義和現代主義這一對矛盾的基礎上的。無論是作為西方現代美學先驅者的斯賓格勒和齊美爾，還是法蘭克福學派的巨匠大家如盧卡契、阿多諾、本雅明等，或者是其他的現代主義理論家，盡管理論出發點不一，學術派別也不同，都認為現實主義和現代主義是一對不可通約，也無法協調的矛盾。但是，從辨證法的角度來看，任何矛盾都是會轉化的。因此，美國文藝批評家菲德才會在五十年代現代主義強弩之末時，高呼「跨越邊界，填平鴻溝」，預示著後現代主義時代的到來。 可是，二十世紀的中國文學，甚至二十世紀的中國美學，走的卻不是同一條道路。盡管在本世紀初，中國文化界的精英們，如胡適、陳獨秀、李大釗、傅斯年、錢玄同等，也曾經痛心疾首地聲討過傳統文化，其語氣之激烈實不亞於西方現代主義理論家。不過，他們當時提倡的卻不是現代主義，而是為當時西方學界所唾棄的現實主義。陳獨秀在《文學革命論》中所說的「推倒雕琢的阿諛的貴族文學，建設平易的抒情的國民文學；推倒陳腐的鋪張的古典文學，建設新鮮的立誠的寫實文學；推倒迂晦的艱澀的山林文學，建設明了的通俗的社會文學」，實際上就是一紙倡導建設中國現實主義文學的宣言。 與此同時，當時的另一批新文化運動巨匠，如魯迅、茅盾、巴金、曹禺、郭沫若、沈從文等，也開始創作了一大批現實主義文學作品，把中國文學史帶進了嶄新的、有別於以文言創作的古典文學的以白話文為文字載體的現代文學階段。 可是，這批五四新文化運動巨匠所創作的現實主義文學作品，卻沒有強大的生命力。如今，它們除了作為中國現代文學的經典而被供奉在文學殿堂內，讓中文系學生「瞻仰遺容」以外，恐怕已經沒有多少讀者了。然而，應運而興的卻不是現代主義或後現代主義的文學藝術－－它們至今仍然打不進中國文化精英的圈子，也沒有產生過任何足以誇耀的經典作品。 相反的，像金庸、張愛玲等接著明清舊白話文學傳統創作的作品，卻越來越受到中國讀者的歡迎，成為九十年代中國文學界的一個奇特現象。無獨有偶，唐浩明的《曾國藩》三部曲、二月河的《康熙皇帝》和《雍正皇帝》等章回小說體的歷史小說，也開始大行其道。其中，《雍正皇帝》還被改編成電視系列片，據悉這也是九十年代收視率最高的電視劇。 不僅是小說，即使是其他文學形式如詩歌，五四新文學運動所建立的新詩傳統，也始終無法在二十世紀的中國文壇蔚為大觀。北師大教授鄭敏就持這種看法：語言主要是武斷的、繼承的、不容選擇的符號系統，其改革也必須在繼承的基礎上。對此缺乏知識的後果是延遲了白話文從原來僅是古代口頭語向全功能的現代語言的成長。只強調口語的易懂，加上對西方語法的偏愛，杜絕白話文對古典文學語言的豐富內涵，包括杜絕對其中所沉澱的中華幾千年文化精髓的學習和吸收的機會，白話文創作遲遲得不到成熟是必然的事。事實已證明，胡適、陳獨秀以及魯迅、周作人在創作實踐上，每逢要表達深刻的內容或追求藝術效果時，總是仍然求助於他們在理論上痛斥的古典文和詩體。 這說明了什麼？說明了五四以來，不加思索、囫圇吞棗地把西方文學形式強行移植在中國文學園地上的做法，是根本行不通的。同樣的，任何嘗試把西方現代文藝美學理論生搬硬套地用來解釋中國文學現象的努力，恐怕也會是徒然無功的。換句話說，中國文學的現代化有它自己的模式，也有其獨特的現代性。金庸小說的流行就是實證。 筆者認為，金庸小說的流行及有如此堅韌的生命力，主要有三個原因：一、武俠小說才是真正的中國傳統俗文學的延續。中國的傳統俗文學世界，原本就是以志怪類、公案類、傳奇類和俠義類為主流的。自六朝志怪開始，到唐代傳奇，到宋元話本，到明清小說，無不按照這個脈絡發展著。到了五四時期，由於種種時代原因，這個主流遭受到了一批在當時來說是進步的知識分子給攔腰截斷了。這些知識分子以西方的小說理論和創作方法為經典，批判甚至否定了傳統俗文學的價值。可是，這畢竟是知識分子們一廂情願的想法，群眾所喜聞樂道的畢竟還是在傳統俗文學基礎上發展出來的新本土文學。 二、武俠小說是民族精神的支柱。自五四以來，知識分子們出於時代要求的緣故，拼了老命的反傳統，結果矯枉過正，在傳統與現代之間出現了斷層，造成了民族虛無主義的惡性循環，也就產生了民族精神普遍失落感。整個民族缺乏了一種統攝族魂的維系力量。武俠小說塑造了一些「為國為民，俠之大者」的英雄形象，如王重陽、洪七公、郭靖、凌未風、呂四娘等，自然而然就會成為炎黃子孫心儀的英雄人物。大陸開放之後，武俠小說就成為了當地再版了又再版甚至盜版再盜版的暢銷書，恐怕就和上述的民族精神普遍失落感有關。 三、武俠小說是現代仙話。人類的心靈是需要彼岸的，民族心靈也不例外。中國人的傳統彼岸就是道教的神仙世界。傳統中國人習慣於通過對虛幻神仙世界的追求，來超越現實人間世界的苦難。這就是所謂的儒道互補心態。現代社會的大工業生產形式，已經把人淪為機器的婢女。在這樣的情況下，武俠世界自然就會成為了缺乏宗教精神的現代炎黃子孫的彼岸世界。 總的來說，筆者認為九十年代是中國人正式跨入現代化社會門檻的時代。這個時代的中國人，也面對了本世紀初西方人的精神困境，因此急需一個精神烏托邦來調劑出於極度緊張狀態的心靈。不過，肩負起這個重任的卻不是像西方先鋒派類型的那種現代藝術，而是立足於傳統又有別於傳統的，以金庸小說為代表的新本土文學。 進一步地說，中國的現代性也是有別於西方的。無以名之，就稱之為「有中國特色的現代性」，而這個「有中國特色的現代性」，也必定是立足於傳統同時又有別於傳統的。也許金庸所創作的武俠世界，就是此種獨特的現代性在文學彼岸世界中的折射。 限於篇幅，本文不準備展開討論這個課題。僅以兩位新儒家學者杜維明和林安梧對傳統和現代的精闢見解，作為本文的終結：尋根意願和全球意識表面是兩種決然不同的思潮。一種是因工業文明發展到了某一極點以後，因人類面臨了毀滅邊緣而引發的反思；另一種是原來認為經過現代化洗禮後便逐漸消失的傳統積淀，但面向二十一世紀，傳統的生命力不僅沒有被消解，反而在現代化的後期、工業文明達到高峰的社會里發揮了非常大的力量。 傳統是在時間的賡續性所成的歷史之流逐漸刷汰累積而成的，當它作為一個與啟蒙相對的詞來看，特別強調的是以往的累積已難以消融而逐漸僵化成教條，並從而使自身喪失了生機力，生命變得暗淡無光，衰頹破敗。但果真傳統就是這樣的嗎？啟蒙者往往重新點燃了自己生命的亮光，重新去審視傳統，掘發傳統的生機，再造新局。當然啟蒙者或許揮刀斬亂麻的想告別傳統，但可能傳統之水仍就浩浩盪盪望前流去。啟蒙，或如康德所說「是人之超脫與他自己原先的未成年狀態」，但並不意味得毀棄其自己未成年的身軀。啟蒙是生命力之再現，是生命之成長而不是告別。亦惟有在其賡續性（Continuity）中才能護守住自己的同一性（identity），才能吸收、融化、望前邁進。 第六筆文學社 www.diliubi.com
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⑤ 求高人總結一下金庸先生的小說風格特點

第一，金庸的人物刻畫，輕表面、重實在，沒有正面的長篇大論的描寫，卻依然塑造出一個個精彩絕倫的形象，香香公主、黃蓉、小龍女、張無忌、令狐沖„„舉不勝舉，甚至梅超風蓬頭垢面的長發也會被人用來做形容詞。如描寫小龍女的「楊過抬起頭來，只見一隻白玉般的纖手掀開帷幕，走進一個少女來。那少女披著一襲輕紗般的白衣，猶似身在煙中霧里，看來約莫十六七歲年紀，除了一頭黑發之外，全身雪白，面容秀美絕俗，只是肌膚間少了一層血色，顯得蒼白異常。」看了這一段，估計大家心裡便有了一個模糊的神仙般的小龍女。

第二，金庸小說的結構藝術，大有大的宏偉，小有小的玲瓏，大小均宜。傳統的章回體小說有一個固定的秩序，按著時間、按著帝國的秩序，講究一個社會邏輯。而五四以後，西方文學架構的手法深入了中國文學的創作，倒敘、插敘、省略或者將之融合交叉的手法都出現在小說里，並在金庸小說中達到一個高峰。比如《射鵰》三部曲的宏大、《越女劍》的小巧。《天龍八部》中有三個男主人公，一開始是段譽的故事，不知不覺轉入了喬峰的故事，然後又變成虛竹的故事，篇幅都很長，最後三兄弟結拜，三個故事交融到一起。一般的武俠小說總會貫穿著的一條感情線，而金庸小說往往其他的結構特色，喬峰的身世問題，一個丐幫版主忽然成了契丹人，在喬峰探究自己身世的一系列事件中，他找到誰，誰就被提前殺了，留下的線索還是直指他的？這便是偵探小說的構造。

⑥ 金庸小說武功描寫的特點極其意義

一、金庸筆下的武功描寫並不單純指武功本身，它其實有著豐富的文化內涵。不同的人有著不同的武功，使用不同的兵刃，他們便有著不同的武功境界，同時也有著不同的人生境界。

二、「恰到好處」是中國哲學上的崇高境界。要做到「恰到好處」，必須要歷經人生的各種磨煉，就如同一塊璞，它得要經過千萬次的打磨，才能成為美玉一樣。金庸的武俠小說向人們展示的就是這樣的一個過程，將璞打磨成美玉的過程。

三、金庸筆下的種種武功描寫，非常獨特，同時並不離譜，各有一定的道理可講。這是因為，一方面，金庸重視武功的描寫，因為作品中有很多矛盾，很多問題，要靠武功的打鬥去化解、去解決，沒有武功是斷然不行的。但金庸同時又強調了武功的局限，因為武功並不是萬能的。

四、金庸武俠小說創作的最大的一個特點，是它的外松內緊，也就是心態的鬆弛與精神的集中相結合。這就在有意無意之間，獲得了雅文學與俗文學的共同性，分別綜合了二者之長，而揚棄了二者之短，在雅文學與俗文學之間架起了一座橋梁。這就是金庸筆下的武打為什麼能夠雅俗共賞，好看而又耐看的原因。

五、金庸的武俠小說不同一般，原因很多，但重要的一點，還是表現在武功描寫方面的不同流俗。在金庸的筆下，各種各樣的武功，都做了個性化、藝術化的處理。

六、無論在現實生活中，還是在武俠小說中，武打固然牽涉到人的生死榮辱，是性命攸關的大事。但武俠小說中的武打描寫又是供人欣賞，供人品味的。對此，金庸是想得透，放得開，寫得好，他筆下的武打是於嚴肅之中見活潑，於真實之中見趣味。

（全文）

金庸的武俠小說，已經成為二十世紀最有代表性的大眾文學之一。那麼通過金庸小說中的武打描寫，我們看一看，我們到了二十世紀的下半葉，中國文化中，對於「武」這個概念的探討，已經達到了什麼樣的高度？

金庸的武俠中的武打，它所帶給我們的想像是空前的。之所以他的小說這么有魅力，在「武」這個方面，超越了前人。

在金庸筆下，那些使著奇奇怪怪兵刃的人，多數不是一流高手。你看金庸的小說，你放心，只要這個人物一出場，使用一個很奇怪的兵刃，你就可以斷定，他肯定不是最主要的人物。上來一個老頭，長著很長的鬍子，手裡拿著一對判官筆，你可以斷定，這個人不是主要人物；主要人物沒有使這些兵刃的，或者這個人就是性格奇怪之人。比如說，《天龍八部》裡面，南海鱷神，這個人物一出場，手裡拿著一個鱷魚剪，一個大剪刀。他動不動就「咔嚓」一下，把人家腦袋剪下來，這個人你可以斷定，他不是一流人物。

再比如說，李莫愁，手裡拿著一柄拂塵，武功很厲害，她這個拂塵，不是掃地用的，不是撣沙發上的灰用的，你讓她拂一下，就沒命了。但是她也不是最高級的武俠人物，不是一流高手。武功的境界，在金庸筆下，一個沒有出場的大俠，這個人叫獨孤求敗，在他的身上這個層次講得極為清楚。他買了幾把寶劍，給後人講了這個道理。這個道理包含了，武功的幾層境界。

第一層，他年輕的時候，使用一把非常銳利的寶劍。這個劍所向披靡，可以斬銅斷鐵。那麼這代表一種少年氣盛的境界，年少嘛，所向披靡，見誰跟誰辯論，都把人打敗。我年輕的時候，大概也是這個樣子，喜歡跟人家辯論，顯示自己有學問，以打敗別人為榮，回家很高興--然後回家多吃兩個肉餅。其實，現在想來那是很幼稚的。那是一個幼稚的階段。

而超越這個階段之後，他第二個階段用的是一把輕劍，比較輕的寶劍。這時候功夫長了，能夠舉重若輕，這個時候能夠干一番大事業。這是第二個階段。

第三個階段，他改用一把重劍，重劍無鋒，我們常說，能夠舉重若輕，舉重若輕是一個很好的境界。比這個更深，是舉輕若重，舉輕若重是更進一步。

那麼到了最後，他用一把木劍，木頭劍，這個木頭劍是沒有刃的，木劍本身不能傷人的。但是，這個木劍其實只是一個代表，說明他已經可以達到不用兵刃了，達到無劍的程度了。也就是說，他最後武功練到大成，是不依賴於外物。這個時候，他可以沒有兵刃；也可以說，什麼東西都是他的兵刃。

用金庸的原話講，武功練到這個程度，飛花摘葉，皆可傷人。他隨便拿一個東西就是兵刃，就練到這個程度。就是說，這其實是莊子講的「不役於物」，不為外物所奴役，外物完全被我所控制，所以你看上去他是兩手空空，其實他已經達到爐火純青的程度了。而這個論述寫的絕不僅僅是打架的境界，搏鬥的境界，其實它是人生的境界。這種對人生境界的描述，中國人經常是用比喻的方式來寫的。比如說，王國維先生在《人間詞話》里用幾句詞，也論述了人生的幾種境界，可能讀過的朋友都知道。

第一種境界是：「昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。」這是人生的第一種境界，在那塊找啊，徘徊，有了疑問了；第二種境界是：「衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。」這是人生的第二種境界，就是說，你為了事業奮斗，艱難曲折，正走在長征路上呢，但是堅韌不拔。這是人生的第二種境界。第三種境界是：「眾里尋他千網路，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。」滿世界找了一圈，沒找著；回來一看，就在那旮旯蹲著呢，豁然開朗。這是人生的第三種境界。

孔子也曾經講人生的境界，孔子講得更樸素，他就用人的年齡來講：「吾十五志於學，二十而冠，三十而立，四十不惑，五十知天命，六十耳順，七十而從心所欲不逾矩。」，他講最後的這個境界「從心所欲不逾矩」 ，就像獨孤求敗最後那個無劍的階段一樣，做起事情來隨心所欲。但是，隨心所欲做的事情，全是合乎規矩的，你隨便一做，就合乎規矩了。就好像在籃球場任何一個地方，你把球隨便一扔，好像隨便扔到了，「啪」，就進籃了，就是人生最後能達到這個境界，這就叫自由。自由，不是說，不聽話，誰管你都不聽，那不叫自由，那叫「二百五」，自由是要經過這樣一個磨煉的階段，最後一出手就「投籃」進去了，這才叫自由。所以一部中國哲學所講的，就是要恰到好處，而恰到好處不是馬路上隨便能揀來的。而金庸他通過一個獨特的視角，通過武打，通過武功探討了這個人生境界，他把這個武功哲學，提高到人生的方法論上來論述。所以很多青少年都從中得到了，人生方面的領悟。我們從金庸的小說中也好，從其他武俠小說中也好，不可能學到實戰中打架的方法，不可能對你打架有很大的幫助，但是你可以學到人生的方法，可以得到人生的啟悟。比如說，百花錯拳之美妙--《書劍恩仇錄》里，陳家洛打的拳，叫百花錯拳，這個名字很有意思，百花，好像是色彩繽紛，但是是錯的，但是錯中又有不錯，這個很奧妙，每一拳打出來似乎不對，但是加起來又是絕對正確的。像段譽所使的六脈神劍之奇幻，這個六脈神劍很有意思，他一旦使出來威力無比，他有時候使不出來，這很奇怪。看我們很多運動員也是，他一旦發揮出來金牌就是他的，甚至有的項目前四名都是中國的，但是一旦六脈神劍不靈了，使不出來，我們就一敗塗地，連一個進半決賽的都沒有。所以這就很像段譽的六脈神劍。

還有化功大法之陰險。就是說，人家辛辛苦苦練了幾十年的功夫，給人家化掉。跟化功大法相近的一個，叫北冥神功。這個是一正一邪。北冥神功是吸取人家的功力，但是這個正、邪的區別還顯得不太清晰。我很推崇金庸筆下，北冥神功這種工夫，善於學習他人的本事，這個本事大的人，他不是說，天生的自己什麼都學，他碰到別人，別人說一句話對他有用，他馬上就記住，馬上就融到自己的思想系統當中來，這是一項很重要的本事。還有像辟邪劍法之妖孽，像降龍十八掌之剛猛，還有楊過的黯然銷魂掌之恍惚。我們想想楊過的黯然銷魂掌，這個掌太厲害了，這個掌是威力很大。但是，不是什麼人都能使，包括楊過自己也不是什麼時候都能使用的，你必須自己黯然銷魂的時候，心裡愁得不行的時候，不想活了，這個時候這個功夫威力無窮，一旦你心情開朗，這功夫就不行，就打不過別人了。這裡面很有道理。中國有個成語叫哀兵必勝，置之死地而後生，你都不想活了，他反而能夠勝利，所以說韓信讓他的軍隊背水而戰，背水一戰，說，咱們都不活了，今個拼了，反而大獲全勝。這里邊是有生生死死變換的道理的。

而金庸筆下的這些武功，我們如果說，把它都排列出來，那是排列不完的，排列一天恐怕也排列不完，舉不勝舉，精彩紛呈。一方面寫得很神奇，聽上去真妙。但是，同時很難得的是，他又寫得盡量可信，合乎武術原理，合乎我們對人體極限的想像。我們想像，人體到底能幹什麼？他不是寫得沒邊，有想像。金庸他既然寫的這種武俠，是現實風格的武俠，他就和還珠樓主迥然不同，他不寫還珠樓主那種絕對超自然的，沒有。

那麼我上大學的時候，看過許許多多的武俠小說，後來都忘了，留下的就是這些著名小說家的作品。其中，的確有一些寫得很荒誕的武俠小說，那作者就是亂編，他沒辦法了。比如，寫一個人物，被困在山洞裡邊了，出不去。山洞裡邊門口，堵上了多少萬斤的大石頭，出不去，在里邊要困死，怎麼辦啊？在牆上摸索摸索，摸索出一套武功秘笈來。然後按照這個武功秘笈就練，練了兩個時辰，武功大成。好吧，這一下子人就變了，一拳打出去，把這山打翻了，他就出去了。我說，你這不是吃飽了撐的嗎！這說明，這個作者的無能，這只說明這個作者，說明你沒有辦法，正常地解決人物的困境，只能靠「怪、力、亂、神」來解決。就好像我們說，一些電視劇里邊故事編不下去了，「故事不夠，愛情來湊。」故事不夠了，加一個第三者吧，把故事繼續演下去。

而在金庸的筆下，沒有這些荒謬的東西。金庸特別強調了武功的局限。所以他一方面講武功神奇，另一方面講武功的局限。比如，金庸強調一個人武功再強，一掌打出去也不可能傷到三、五丈之外，這就是他把自己限制住了。我們覺得，他寫得可信的。就是這一掌打出去，可以不接觸人體，而傷到人體，這是可能的。但是必須離得比較近，不可能說，離得三、五丈還能傷人，這是不可信的。所以說，這是比較寫實的。

再有，少林寺有72項絕技，叫少林寺72絕技。金庸說，天下不可能有一個人把它們都學全了，因為每一項絕技都博大精深，再厲害的少林高僧，一輩子的精力都用上，也只能學會十幾項，學會了十幾項一輩子就過去了。而且你學會幾項，就可以橫行天下，無敵了，沒有必要學會72項。都學會72項幹嘛呀？沒有必要的。可是，在《天龍八部》中，我們發現，有一個人物居然把它們都學會了。所以這時候，我們就會心裡存一個疑問，不是說學不會嗎？怎麼有一個人都學會了呢？這個人叫鳩摩智。那麼到後來，我們就發現這個人是有問題的。他所謂學會少林寺72絕技是假的！他自有一套叫小無象功，而且正因為他強行練這個少林寺72絕技，最後走火入魔，身體出了大問題，就好像一個人本來患點小感冒，每天打大量的抗生素，最後就會出來別的大病。

那麼所有這些問題，都是合乎科學道理的，又合乎浪漫主義的想像。比如說，鳩摩智強行練功，走火入魔怎麼辦呢？這每天受這個病痛的折磨，不能告訴別人，還要裝作一個武林高手，最後恰恰是惡貫滿盈的時候，掉到了枯井底污泥處。在枯井底污泥處，遇到段譽的北冥神功，段譽無意中把他的功夫給吸走了。好不容易辛辛苦苦練了，這么些年的功夫全部廢掉。而廢掉之後，柳暗花明，人獲得了新生。廢盡了武功之後，鳩摩智忽然就大悟，大徹大悟，才知道人練武功是次要的，參透佛法才是重要的。所以他此後回到了吐蕃，回到西藏，專心研究佛法，成為一代高僧。

鳩摩智是歷史上的真人，是佛教史上赫赫有名的一個大哲學家，但是歷史上沒有記載他曾經會武功，沒有記載他曾經有過這么一段經歷。那麼金庸就把這個真人的歷史，給他加上這么一段會武功的經歷，又解釋了他怎麼廢掉武功，怎麼最後得來佛法，所以讀來是既引人入勝，又非常可信。這是金庸了不起的地方。所以你看金庸筆下，有武功和人物和情節、結構都聯系在一起，所以他形成了一種獨特的武功美學。金庸筆下寫武打精彩的段落數不勝數，要是舉例子讀的話，會讀上幾天。

那麼我下面舉一段很朴實的打鬥場面，不是兩個人武打，是蕭峰打虎。我舉一段蕭峰打虎的場面，這是《天龍八部》第二十六回，叫「赤手屠熊搏虎」，寫主人公蕭峰，他流落到女真部落，就是現在的東北。東北那個時候，環境還沒有破壞，東北虎遍地都是的時候，看見有一人在那裡打虎。那個虎很兇猛，那個人招架不住，其實那個人也是歷史上赫赫有名的人物，就是完顏阿骨打。蕭峰叫道，老兄，我來幫你打虎。

我們知道，打虎是很難寫的，打虎難寫，有兩個因素，一個是現實生活中打虎的事情發生得很少，誰敢打虎？即使發生過，看見的人又很少，這是一個難點；第二個難點，自從《水滸傳》中，寫了武松打虎之後，誰還敢再寫打虎！那不是沒事找拍嗎？已經前邊已經有打虎了，寫武松打虎寫得那麼好，你還敢寫打虎？你有什麼本事敢寫打虎？就你也配寫打虎嗎？

但是金庸他這樣的作家，在心裡有一種挑戰意識，他說，我要試一試，我寫一段打虎看怎麼樣。里邊中間一段這樣寫的：「蕭峰斜刺里沖將過去，攔住了兩頭猛虎的去路。」記住，這是兩頭猛虎，「那獵人見蕭陡然沖出，吃了一驚，大聲呼喝叫嚷，說的不是漢人語言。」因為那個獵人，就是女真族的首領完顏阿骨打，人家雖然是國家最高領導人，人家還親自出來幹活呢！親自出來打獵，回去給老百姓吃。「蕭峰不知他說些什麼，當下也不理會，提起右手，對准老虎額腦門便是一掌，砰的一聲響，那頭猛虎翻身摔了個跟斗，吼聲如雷，又向蕭峰撲來。蕭峰適才這一掌使了七成力，縱是武高強之士，受在身上也非腦漿迸裂不可，但猛虎頭堅骨粗，這一記裂石開碑的掌力打在頭上，居然只不過摔了個跟斗，又即撲上。」

我們看，這一段寫得非常寫實，因為前邊有了蕭峰的武功天下一流，那個降龍十八掌，威力無人能比，打在石碑上石碑都可以打裂的，居然打在老虎頭上，老虎只翻了一個跟頭，非常可信。也說明這個老虎的厲害，寫出了虎和人的區別，一個七、八百斤的動物，哪能被你一掌就打死！就是蕭峰這樣的人，都沒把他寫成這種神不可測的神功，不是神功。

接下來，蕭峰贊道：「好傢伙，真有你的！」側身開，右手自上而下斜掠，「嚓」的一聲，斬在猛虎腰間。這一斬，他加了一成力，那猛虎向前沖出幾步，腳步蹣跚，他寫得非常准確，既沒打爬下，也沒有說紋絲不動，打得腳步蹣跚。」說明腰受傷了，已打成腰間盤突出了，「隨即沒命價縱躍奔逃。蕭峰搶上兩步，右手一挽，已抓住了虎尾，大喝一聲，左手也抓到了虎尾之上，是兩只手在抓住虎尾的，奮力，雙手使勁回拉，那猛虎正自發力前沖，被他這么一拉，兩股勁力一迸，虎身直飛向半空。」

這個想像非常好，這合乎物理學道理的，就是兩股力相等，一下子虎身子就迸到半空中了，那獵人提著鐵叉，正在和另一頭猛虎廝斗。完顏阿骨打，武功不如他，所以就藉助一個工具，拿著一個杈子。突見蕭峰竟將猛虎摔向空中，這一驚當真非同小可。只見那猛虎在半空中張開大口，伸出利爪，從空撲落。從空中就撲下來了。蕭峰一聲斷喝，雙掌齊出，「啪」一聲悶響，霹在猛虎的肚腹之上。虎腹是柔軟之處，這一招排雲雙掌正是蕭峰的得意功夫，那大蟲登時五臟碎裂，在地下翻滾一會，倒在雪中死了。

我們看這一段描寫，蕭峰打虎寫得既驚險又神奇，但是又真實可信，蕭峰是書中的第一好漢，降龍十八掌打在虎頭上沒怎麼樣，翻一個跟頭，腰上砍了一掌，老虎還能躥起來，最後他是借老虎從空中下撲之力，加上自己的力量，而且打在老虎最柔軟的部位，打它的內臟，才把老虎打死。所以這里既寫出了蕭峰的神勇，也寫出了老虎的厲害，老虎如果不厲害，英雄的威風是顯不出來的。所以說，我們看，這一點他既繼承了武松打虎，武松打虎也是要把老虎寫得很厲害。如果老虎不厲害，武松威風就出不來。但是又和那個絕不雷同，和武松打虎和李逵殺虎，都絕不雷同。所以這一段蕭峰打虎，並不是金庸小說中最精彩的武打。但是一樣寫得這樣活靈活現，一樣讓人印象深刻。而且這一段又是他下一步結識完顏阿骨打，進入女真部落，最後回到大遼的重要轉折點之一。正是通過這個打虎，使完顏阿骨打佩服他，兩個人結為朋友。然後又遇到大遼國的皇帝出來，然後他回到大遼，最後完顏阿骨打又去救他，等等。所以這一段描寫，就是和情節和人物，都結合在一起的。

那麼也有其他一些學者，概括金庸的武功，說他的武功還是性格化的。比如說，岳不群這種人，他就學辟邪劍法，所以他人是陰毒之人；像脾氣暴躁的，叫武臣道長，他的武功叫72路追魂奪命劍，一個年紀很大老頭子，脾氣還是很暴躁，善惡分明；像黃蓉，黃蓉是一個機靈鬼，聰明絕頂的小姑娘，所以她不到兩個時辰，就學會了一套叫逍遙游的拳法。這個逍遙游要求人非常聰明，才能學會。然後，郭靖看得很羨慕，郭靖也想學，一看黃蓉這么快就學會了，我也要學這個逍遙游。洪七公就告誡他說，這個逍遙游不是你能學的，你很笨，你學不會，說你就算拚命，也學不會。我就拚命反復練嘛，這笨鳥先飛。洪七公就說，你就算拚命記住了，你使出來，一點也不逍遙，所以你打出來的東西，都是笨手笨腳，愁眉苦臉的。這個逍遙游被你一使，就變成了苦惱爬，而不是逍遙游，在你手下變成苦惱爬了。所以我們看郭靖這個人，他是不能學這種很聰明的武功的，他就是靠本事，靠實實在在的力量。所以這是可以說是，武打性格化所規定的。

再有，藝術化。比如說，《天龍八部》裡面，虛竹和丁春秋之戰，每一招都凶險，招招凶險攻向敵人要害，但是偏偏的，姿勢卻那樣地幽雅、美觀，像我們前面講的洪七公和黃蓉過招一樣，像武打一樣。還有，金庸繼承了前人，他的武功的名稱，都是極富美學魅力的，他的武功的名稱，把一部中國的文化都點活了，中國傳統文學中的詩、詞、歌、賦，都用到武功上了。

還有，金庸武打又很講究和環境的變化。他武打的場景化，這是超越前人的。因為金庸他年輕的時候，他做過編劇，他搞過話劇，搞過影視，這些他都做過，所以他非常注意舞台效果，所以金庸他沒寫長武打。他把環境寫得很清楚，什麼人是表演者，什麼人是觀看者，什麼人是偷看者，都清清楚楚。比如說，《射鵰英雄傳》裡面，郭靖與黃蓉在牛家村養傷，兩個人在夾壁裡面，然後看到這個屋裡邊，不斷地發生各種故事，各種人來，他倆在旁邊看。我們想，這不就是一個話劇舞台嗎？就是一個話劇舞台，兩個人旁邊，然後看著這里演各種戲。他們能看見別人，別人看不見他們。

金庸非常善於寫這種偷看、偷聽的場面，從中引發出情節的轉折。特別像一些大的打鬥場面，簡直就像電視台舉辦的那種知識大賽，歌舞大賽一樣，有的時候像春節晚會。你像《倚天屠龍記》裡面，六大門派圍攻光明頂，那一路一路站起來打，那就像一個春節晚會一樣的。所以我建議我們春節晚會的節目組，一定要看看金庸的小說，從中吸取一點靈感。

大戰，像大戰聚賢庄，大戰陸家莊，一場接一場，那比寫千軍萬馬的廝殺，還要好看，還要經典。有的時候，我們雖然看到小說里，寫的是千軍萬馬的廝殺，但出來的就兩人，打一下就下去了，別人都是傻乎乎的觀眾。而金庸小說中，是很多人在亂打，然後又寫得很清楚，條分縷析。

從小的方面講，金庸的武打還注意張弛結合，注意武打的趣味化。他的武打經常是打一會兒，很嚴肅、很緊張，中間穿插一些趣味。比如，《笑傲江湖》，江湖裡面有六個同胞兄弟，叫「桃谷六仙」。「桃谷六仙」武功非常高，但是頭腦好像不太靈，傻啦巴嘰的，父母不太講究優生學，一胎生了六個，智力不太高，每天在一起辯論，誰先生出來的，誰第六個生出來的等等，這些很高深的問題。所以他們六個經常一出場，就把嚴肅的場合攪亂，而且他們武功非常猛，他們經常抬起一個人來，要把他撕成若干塊。所以這樣的情況出現，就使嚴肅中加入了趣味。所以說，你看金庸的小說的武打場面，相當於欣賞晚會，沒有人說，看著一半晚會要出去打架了；晚會很好，我出去把鄰居他們家玻璃砸了，沒有！

所以金庸的小說對於青少年，無論從理論上講，還是從我們實際的感受中講，都只有向上的、健康的、鼓舞的作用。而且，正像你不能看了《紅樓夢》中的菜，就照著那個菜譜去烹飪一樣的，金庸小說中的武打，你也不能看了之後，就照貓畫虎地出去，跟人家搏鬥。小說中的菜譜，如果照著那個菜譜，來做出來的菜，據說都是很難吃的，包括我們講的黃蓉，和洪七公做的那幾味菜。在書里看得奇妙無比，但是我想，你要真那麼做出來，真的會好吃？我對此事畫問號的。

而武俠小說中的武功，我們也應該抱同樣的態度，閱讀這些武打場面，我們在得到審美享受的同時，應該獲得的是人生方面的啟悟，而絕不是我們要跟誰三拳兩腳過招方面的啟發。如果不信，你就可以去嘗試一下，現實生活中的打鬥，不但和武俠小說中的描寫相距甚遠，和我們武術學院，所教會的那些武術套路，都相距甚遠。我自己有一個專門學武術的同學，他學了武術幾年畢業之後，跟同學說，咱們學了幾年武術，也從來沒跟人家過過招，哪天試一試。

有一次，在飯館里喝酒，和鄰桌的一夥黑道上的朋友，發生沖突，就打起來了。還沒等他們亮出招式，就被人家--那群小流氓，用啤酒瓶子一頓，都給打到桌子下面去了。就是他們這時候才發現，學校里學的武術，原來沒什麼太大的用處。那麼回到武俠小說中來，武俠小說中的武功，不能當成技術來看，而應該當成藝術來看。所以，我希望大家通過武功看到藝術，看到人性，看到我們博大精深的中華文明。

這一講就講到這兒，謝謝大家！

（來源：cctv-10《百家講壇》欄目）

⑦ 急求關於金庸武俠小說的研究性結題PPT

拐帶天才 無愛不歡 帥之校草 禁果 超級學生 轉世滅神 重生成神 逍遙神傳 完美職業之我是億萬富翁 龍入紅塵 強者現世 傲世重生 龍游 寸芒 奴獸齋 一個人的網游 1/2專署戀人 江湖第一高手 冥王劍 劍魔異界求敗記 星辰變 邪菩薩 極品無賴 武之機凱 超越輪回 獸血沸騰 異世古聖武皇 再生機甲帝國 魔獸文章 虎吼 丑漢異能 升龍，逆龍道 神魔 星峰傳 褻瀆 血紅的 神魔 黑客傳說 方少雲的星際 山貓 流氓高手 寸芒 神魔 佛本是道 褻瀆 星風傳說 師士傳說 星際盜墓 用兵天下 仙之機甲 唯我獨仙 三宮六院七十二賓妃 搜神紀 洙仙 幻刃仙緣 星耀幻世 鐵血輪回 魔法變 劍仙 仙戀紅塵 夢幻魔界王 天醫幻世錄 神欲 狩魔道 刀 極度修真 地球殺場 夢幻模擬戰 冰火魔廚 卑鄙天尊 鐵血輪回 逆天弒神 魔法變 天使之紋章 劍仙 死神變 仙戀紅塵 鐵血輪回 夢幻魔界王 至尊九道 天醫幻世錄 寸芒 神欲 刀 神魔 極度修真 佛本是道 地球殺場 褻瀆 夢幻模擬戰 星風傳說 冰火魔廚 師士傳說 魔法學徒 星際盜墓 霸王之槍 用兵天下 狂神 仙之機甲 飄邈之旅 唯我獨仙 東岳大地 三宮六院七十二賓妃 飄邈之旅續 搜神紀 道緣如仙 誅仙 混沌劫 幻刃仙緣 仙劍神曲 星耀幻世 網游之碧落黃泉 網游之無雙傳奇 仙道厚黑錄 鷹隼展翼 東岳大帝 魔神紫星 痞子王子① 痞子王子② 龍飛異界 混沌劫 超級無敵 龍魔傳說 我是大法師 終極見習魔法師 傲龍傳說 赫氏門徒 魔都落涯 幻刃仙緣 創世修羅傳 魔法世紀 魔武士（寫完了,高度推薦,你去看看) 龍槍傳承 夏焰之巨龍 修瑪傳奇 異域人生 儒仙戰神 異時空-中華再起 傭兵天下(推薦,雖未寫完,但裡面的人物讓我感動) 絕代野仙. 龍戰士傳說 發架空小說《中華異史》（全本） 《牧羊少年奇幻之旅》 惡魔之魂 悟空傳 神劍遙想 大聖者 一，皇者版 1，魔法學徒（沒話說了，實在是好） 2，征戰天下（戰征類的絕對第一） 3，小兵傳奇（星戰類的第一） 4，異俠（帶有現實社會的玄幻，能寫的這么好，實在厲害） 5，魔盜（好像還排的靠後了） 6，風姿物語（我的最愛） 7，暗黑之路（元老級優秀作品） 8，傭兵天下（實在不錯） 9，紫川（好多人等了兩年了） 10，蟬翼劍（武俠中幾無敵手） 二，霸者版 1，英雄志（太長了點，不會輸給金古） 2，鷹刀傳說（以戰養戰，天天在死亡邊緣） 3，燕皇傳（越到後面越精彩） 4，大唐行鏢（自己看） 5，血夜鳳凰（這是一部優秀的都市文學） 6，騎士風雲（描寫西方戰征沒更好的了） 7，龍魔傳說（最長的小說，細節描寫無人可及） 8，天帝江山（武俠和軍事的完美結合） 9，皇圖夢（武俠玄幻化的經典） 10，樂園（說不出的好，如果完全按我意志排的話，一定排第2，風姿第一）

⑧ 求金庸武俠小說研究性學習的心得八個和論文1篇

從金庸小說的流行現象看有中國特色的現代性

如果說有水的地方一定有華人，那麼凡是有華人的地方就一定有金庸的武俠小說。這句話並非是金庸小說愛好者的誇誇其談，而是鐵一般的事實。自從金庸在 1955年創作《書劍恩仇錄》至1972年寫完《鹿鼎記》為止，他總共創作了14部武俠小說（不包括短篇小說《越女劍》）。在近50年中，這14部武俠小說一直在華人世界流行不衰，並且是通過小說、漫畫、電影、電視劇等多種媒體流行開來。進入90年代以後，金庸小說更因互聯網技術的面世而上了網，使全球懂得中文的網民得以「一睹尊容」，其流行面之廣、其影響力之大，令人嘆為觀止。金庸小說為什麼會如此得到全世界華人讀者的垂青和喜愛？根據金庸本人的看法，這是因為「中國近代新文學的小說，其實是和中國的文學傳統相當脫節的，很難說是中國小說，無論是巴金、茅盾或魯迅所寫的，其實都是用中文寫的外國小說。實際上，真正流傳下來的中國藝術傳統，就好像國畫那樣，是根據唐、宋、元、明、清一個系統流傳下來，和外國畫完全不同……在中國小說方面，自五四以來的小說都不是傳統的中國小說。常有人問我，為什麼武俠小說會這么受歡迎？當然其中原因很多，不過，我想最主要的原因，是因為武俠小說是中國形式的小說，而中國人當然喜歡看中國形式的東西」。如果純粹從文學的角度來理解，金庸的解釋是有一定的合理性，頗能令人接受。問題在於，金庸小說在華人世界的長期流行不僅是一個單純的文學現象，同時還是一個復雜的文化現象。

為什麼說這是一個文化現象呢？試想，金庸小說從問世以來，先是在香港、台灣和東南亞及歐美的華人世界流行開來，接著又在中國改革開放之後挾雷霆萬鈞之勢打入大陸市場，俘虜了億萬中國讀者的心靈。90年代後，歐美華人移民日益增加，金庸小說在他們當中的影響力越來越大，並且從流行小說的層次晉升到學術殿堂討論的嚴肅課題－－1998年5月17至19日，美國洛磯山麓的科羅拉多大學就以「金庸小說與二十世紀中國文學」為題，舉行了一次國際學術研討會，收獲頗豐。這恐怕也是美國大學首次為一位仍然健在的中國作家召開的國際學術會議。

與會學者在這次學術會議上，從方方面面觸及了與金庸小說有關的多個課題。盡管眾說紛紜，但是有一點是共同的，那就是幾乎所有的學者都認同金庸小說在二十世紀中國文學中佔有顯赫的地位。例如，美國科羅拉多大學客席研究教授劉再復就認為，「我們有理由相信，缺少充分評說金庸作品的二十世紀中國文學史是殘缺不全的文學史。如果我們能夠在二十世紀中國文學變遷史的大背景下看金庸的作品，如果我們不囿於對二十世紀中國文學史的一般解釋去看金庸，如果我們能夠不帶偏見看問題，就會看到金庸對二十世紀中國文學作出了獨特的貢獻。他真正繼承並光大了文學劇變時代的本土文學傳統；在一個僵硬的意識形態教條的無孔不入的時代保持了文學的自由精神；在民族語文被歐化傾向嚴重侵蝕的情形下創造了不失時代韻味又深具中國風格和氣派的白話文；從而將源遠流長的武俠小說傳統帶進了一個全新的境界。」另一位與會學者，北京大學中文系教授錢理群則認為，金庸小說之所以有吸引力，在於「金庸武俠小說里的江湖世界包含兩個成分：一是為了補償現實的遺缺，而在想像中創造（幻化）出彼岸的、超越的、理想的烏托邦境界；另一組充滿殺機（危機）的世界，這是現實世界的折射，是此岸世界對彼岸世界的侵入。兩者互相對立又相互依存，從而在世俗社會與理想境界之間，在此岸與彼岸的聯結中，實現了文學的審美作用，並在一定程度上起到了『類似宗教的作用』」

從劉再復和錢理群的發言內容可以看出，他們都給與金庸小說極大的評價，都認為金庸小說是二十世紀中國文學的奇葩，而且是一個不可忽視的文學現象和文化現象。其他學者也有類似看法，例如中國電影研究中心研究員陳墨就主張「重寫一部『破除偏見，樹立正見』的二十世紀中國文學史」，讓金庸在文學史中佔有他應有的地位。

問題在於，他們都沒有解答一個問題：為什麼經過五四新文化運動洗禮的現代中國人（包括世界各地的華人），無論是處在什麼社會發展階段－－前現代（中國農村和鄉鎮）、現代（北京、上海等大城市）或者是後現代（新加坡、香港、台灣和歐美），竟然都會迷上在形式上和古典的章回小說無甚差別，在內容上也不脫志怪傳奇、才子佳人的巢臼的金庸小說？從西方文學的發展史看，現實主義藝術、現代主義藝術和後現代主義藝術之間，是有明確的分界線的。不同時期的藝術，無論是形式還是內容都截然不同，一目瞭然。套句盧卡契的話說，這是一個「要托馬斯·曼還是卡夫卡」的問題。事實上，二十世紀的西方美學理論，就是建立在現實主義和現代主義這一對矛盾的基礎上的。無論是作為西方現代美學先驅者的斯賓格勒和齊美爾，還是法蘭克福學派的巨匠大家如盧卡契、阿多諾、本雅明等，或者是其他的現代主義理論家，盡管理論出發點不一，學術派別也不同，都認為現實主義和現代主義是一對不可通約，也無法協調的矛盾。但是，從辨證法的角度來看，任何矛盾都是會轉化的。因此，美國文藝批評家菲德才會在五十年代現代主義強弩之末時，高呼「跨越邊界，填平鴻溝」，預示著後現代主義時代的到來。

可是，二十世紀的中國文學，甚至二十世紀的中國美學，走的卻不是同一條道路。盡管在本世紀初，中國文化界的精英們，如胡適、陳獨秀、李大釗、傅斯年、錢玄同等，也曾經痛心疾首地聲討過傳統文化，其語氣之激烈實不亞於西方現代主義理論家。不過，他們當時提倡的卻不是現代主義，而是為當時西方學界所唾棄的現實主義。陳獨秀在《文學革命論》中所說的「推倒雕琢的阿諛的貴族文學，建設平易的抒情的國民文學；推倒陳腐的鋪張的古典文學，建設新鮮的立誠的寫實文學；推倒迂晦的艱澀的山林文學，建設明了的通俗的社會文學」，實際上就是一紙倡導建設中國現實主義文學的宣言。

與此同時，當時的另一批新文化運動巨匠，如魯迅、茅盾、巴金、曹禺、郭沫若、沈從文等，也開始創作了一大批現實主義文學作品，把中國文學史帶進了嶄新的、有別於以文言創作的古典文學的以白話文為文字載體的現代文學階段。

可是，這批五四新文化運動巨匠所創作的現實主義文學作品，卻沒有強大的生命力。如今，它們除了作為中國現代文學的經典而被供奉在文學殿堂內，讓中文系學生 「瞻仰遺容」以外，恐怕已經沒有多少讀者了。然而，應運而興的卻不是現代主義或後現代主義的文學藝術－－它們至今仍然打不進中國文化精英的圈子，也沒有產生過任何足以誇耀的經典作品。

相反的，像金庸、張愛玲等接著明清舊白話文學傳統創作的作品，卻越來越受到中國讀者的歡迎，成為九十年代中國文學界的一個奇特現象。無獨有偶，唐浩明的《曾國藩》三部曲、二月河的《康熙皇帝》和《雍正皇帝》等章回小說體的歷史小說，也開始大行其道。其中，《雍正皇帝》還被改編成電視系列片，據悉這也是九十年代收視率最高的電視劇。

不僅是小說，即使是其他文學形式如詩歌，五四新文學運動所建立的新詩傳統，也始終無法在二十世紀的中國文壇蔚為大觀。北師大教授鄭敏就持這種看法：語言主要是武斷的、繼承的、不容選擇的符號系統，其改革也必須在繼承的基礎上。對此缺乏知識的後果是延遲了白話文從原來僅是古代口頭語向全功能的現代語言的成長。只強調口語的易懂，加上對西方語法的偏愛，杜絕白話文對古典文學語言的豐富內涵，包括杜絕對其中所沉澱的中華幾千年文化精髓的學習和吸收的機會，白話文創作遲遲得不到成熟是必然的事。事實已證明，胡適、陳獨秀以及魯迅、周作人在創作實踐上，每逢要表達深刻的內容或追求藝術效果時，總是仍然求助於他們在理論上痛斥的古典文和詩體。

這說明了什麼？說明了五四以來，不加思索、囫圇吞棗地把西方文學形式強行移植在中國文學園地上的做法，是根本行不通的。同樣的，任何嘗試把西方現代文藝美學理論生搬硬套地用來解釋中國文學現象的努力，恐怕也會是徒然無功的。換句話說，中國文學的現代化有它自己的模式，也有其獨特的現代性。金庸小說的流行就是實證。

筆者認為，金庸小說的流行及有如此堅韌的生命力，主要有三個原因：一、武俠小說才是真正的中國傳統俗文學的延續。中國的傳統俗文學世界，原本就是以志怪類、公案類、傳奇類和俠義類為主流的。自六朝志怪開始，到唐代傳奇，到宋元話本，到明清小說，無不按照這個脈絡發展著。到了五四時期，由於種種時代原因，這個主流遭受到了一批在當時來說是進步的知識分子給攔腰截斷了。這些知識分子以西方的小說理論和創作方法為經典，批判甚至否定了傳統俗文學的價值。可是，這畢竟是知識分子們一廂情願的想法，群眾所喜聞樂道的畢竟還是在傳統俗文學基礎上發展出來的新本土文學。

二、武俠小說是民族精神的支柱。自五四以來，知識分子們出於時代要求的緣故，拼了老命的反傳統，結果矯枉過正，在傳統與現代之間出現了斷層，造成了民族虛無主義的惡性循環，也就產生了民族精神普遍失落感。整個民族缺乏了一種統攝族魂的維系力量。武俠小說塑造了一些「為國為民，俠之大者」的英雄形象，如王重陽、洪七公、郭靖、凌未風、呂四娘等，自然而然就會成為炎黃子孫心儀的英雄人物。大陸開放之後，武俠小說就成為了當地再版了又再版甚至盜版再盜版的暢銷書，恐怕就和上述的民族精神普遍失落感有關。

三、武俠小說是現代仙話。人類的心靈是需要彼岸的，民族心靈也不例外。中國人的傳統彼岸就是道教的神仙世界。傳統中國人習慣於通過對虛幻神仙世界的追求，來超越現實人間世界的苦難。這就是所謂的儒道互補心態。現代社會的大工業生產形式，已經把人淪為機器的婢女。在這樣的情況下，武俠世界自然就會成為了缺乏宗教精神的現代炎黃子孫的彼岸世界。

總的來說，筆者認為九十年代是中國人正式跨入現代化社會門檻的時代。這個時代的中國人，也面對了本世紀初西方人的精神困境，因此急需一個精神烏托邦來調劑出於極度緊張狀態的心靈。不過，肩負起這個重任的卻不是像西方先鋒派類型的那種現代藝術，而是立足於傳統又有別於傳統的，以金庸小說為代表的新本土文學。

進一步地說，中國的現代性也是有別於西方的。無以名之，就稱之為「有中國特色的現代性」，而這個「有中國特色的現代性」，也必定是立足於傳統同時又有別於傳統的。也許金庸所創作的武俠世界，就是此種獨特的現代性在文學彼岸世界中的折射。

限於篇幅，本文不準備展開討論這個課題。僅以兩位新儒家學者杜維明和林安梧對傳統和現代的精闢見解，作為本文的終結：尋根意願和全球意識表面是兩種決然不同的思潮。一種是因工業文明發展到了某一極點以後，因人類面臨了毀滅邊緣而引發的反思；另一種是原來認為經過現代化洗禮後便逐漸消失的傳統積淀，但面向二十一世紀，傳統的生命力不僅沒有被消解，反而在現代化的後期、工業文明達到高峰的社會里發揮了非常大的力量。

傳統是在時間的賡續性所成的歷史之流逐漸刷汰累積而成的，當它作為一個與啟蒙相對的詞來看，特別強調的是以往的累積已難以消融而逐漸僵化成教條，並從而使自身喪失了生機力，生命變得暗淡無光，衰頹破敗。但果真傳統就是這樣的嗎？啟蒙者往往重新點燃了自己生命的亮光，重新去審視傳統，掘發傳統的生機，再造新局。當然啟蒙者或許揮刀斬亂麻的想告別傳統，但可能傳統之水仍就浩浩盪盪望前流去。啟蒙，或如康德所說「是人之超脫與他自己原先的未成年狀態」，但並不意味得毀棄其自己未成年的身軀。啟蒙是生命力之再現，是生命之成長而不是告別。亦惟有在其賡續性（Continuity）中才能護守住自己的同一性（identity），才能吸收、融化、望前邁進。

⑨ 金庸武俠小說與中國傳統文化探究 研究性課題

金庸的出現,無疑對中國主流文學界構成了嚴峻挑戰.然而,無論是接納還是拒絕金庸,研究者們都很難跳出雅與俗、精英與大眾等二元對立思維模式,即使是接納金庸的學者也是把收編金庸作為自己的使命.以二元對立思維模式來衡定金庸雅俗兼具、模糊二值判斷的武俠小說無疑是削足適履的.金庸小說事實上已對20世紀建立起來的中國文學理論和文學史觀念體系提出了挑戰,那麼,如何跳出這種二元思維設定的框架與模式,調諧接收金庸作品的文學研究頻道?本文試圖依託布爾迪厄的文化資本、經濟資本及社會資本聯動的文化研究理論,探尋金庸武俠小說的文化創意經營.
一、文化資本:在當代思想給養中運作中國傳統文化
布爾迪厄認為,資本可以表現為三種基本的形態:經濟資本、文化資本和社會資本.經濟資本可以直接轉換成金錢,它是以財產權的形式被制度化的;文化資本在某些條件下能轉換成經濟資本,它是以教育的形式被制度化的;社會資本是以社會義務(聯系)組成的,在一定條件下可以轉換成經濟資本,它是以某種高貴頭銜的形式被制度化的.文化資本通常以三種狀態存在:具體的狀態、客觀的狀態和體制的狀態.文化資本的積累集中體現在我們所稱的文化、教育、修養之中,文化資本的經營是對累積的文化資本的現實運用與轉化,這一過程表現為投資者的辛苦勞作,顯現為經營者各個時期勞動力的變化,這種文化資本的自覺經營,為「文化資本」整合其他資本,轉化為經濟資本,獲取高額回報提供基礎核心,並且在社會結構的再生產中發揮決定性作用.
金庸成長過程和小說顯現的人的教養、德行、人性,經由創辦報紙、撰寫時評與創造小說,表現為一種努力擺脫功利主義、物質主義對個體精神羈絆的努力,尤其是撰寫時評體現得淋漓盡致,作為一個政治學出身的文化經營者那份「超目的的合目的性」追求,為他贏得了更多的經濟資本與社會資本的經營空間.在小說創作中則體現為他自覺地以更多的時間投入以剖析人性與體悟生命.
金庸自身的文化修養和對待創作的認真態度,是他的文化資本的重要構成部分.金庸以嚴肅認真的藝術態度對待武俠小說創作,精心建構武俠小說獨特的藝術魅力,高度自覺地承傳中華文化的價值,是金庸自覺經營文化資本並以此為核心整合經濟資本與社會資本的起點.
讓傳統文化運行於當代思想提供的給養中,這是對傳統文化的最好保存.沉澱於歷史長河中的傳統文化的思想結晶,被從歷史深處打撈起來,集聚在與當代文化共同運行的思考之中,這種深入到歷史深處的思考,不是要復活傳統文化曾有的樣子,而是要使曾經鮮活的傳統文化精神氣韻在當代文化土壤滋養下,依然保持它曾經存有的鮮活.
金庸成功地融會了傳統文化元素與現代文化精神,將武俠小說提升到新的境界,其創作一方面從傳統文化資源中汲取大量的營養,另一方面又以自己的智慧、靈感、想像和才情綜合運用傳統文化資源,從而構成他小說的獨特的文化資本.對民族傳統文化的傳承與創新,或許是良莠兼具,但在社會的特定發展時期,金庸小說文化資本運營,為社會開辟了一個廣泛的市場,為不同的讀者群提供了各取所需的文化資源.中華文化精神也在文化資源的現實轉化中,著陸生根於我們日常的生活.
對金庸如何在小說中充分激活中國傳統文化,將傳統文化元素有效地轉化為小說的文學性資源,許多研究者都有精彩而充分的展開,不再作添足之論.本文重點旨在論述金庸的文化資本經營在當下語境中的功能與意義.
從對傳統文化的傳承著眼,形式上藉助武俠小說這種傳統文化體裁,對中華傳統文化進行適合最廣大華夏子孫的再創造.金庸利用的是傳統的武俠小說形式,在承載傳統文化的同時,又賦予小說以現代的思想,即以當代的文化滋養中華的傳統文化,讓中華傳統文化與現代文化一道運思,創造出有別於傳統的新武俠小說.
中華傳統文化資源極其豐富,但由於缺乏好的創意和再造能力,致使傳統文化資源不是閑置浪費,就是大量流失,或為外國文化所利用.眾所周知,《花木蘭》和《寶蓮燈》這兩個在我國流傳甚廣的民間故事,美國好萊塢把它們拿去加以文化與技術的改造,拍成動畫片,通過全球的銷售網路廣泛傳播,從而創造了驚人的票房和影響,這就是好萊塢對傳統中華文化的改造,我們除了焦慮卻無所作為.在全球化背景下,僅僅倡議「越是民族的越是世界的」口號,對民族文化的國際化推進並沒有什麼切實的作用與意義.我們可以蔑視好萊塢對中國文化的關注將目光僅僅投放在最沒有中國文化特色的「中國功夫」上,也盡可以蔑視好萊塢的中國面孔拼貼的僅僅是中國文化的邊角余料.但是,如何遏止好萊塢的文化影響和意識滲透在中國的進一步擴大,這才是中國人自己的使命,如果忽略這一點,那才是最可悲的了.