武俠小說記錄片
1. 經典武俠電影
我的推薦:
黃河大俠
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以下為轉帖:
邵氏武俠系列
值得收藏的邵氏電影
《江山美人》
《何日君再來》
《紅菱淚》
《愛情的代價》
《哪吒》
《少林寺》
《鐵扇公主》
《傾城之戀》
《花團錦簇》
《妲己》
《西遊記》
《花街時代》
《梁山伯與祝英台》
《七十二家房客》
《人皮燈籠》
《愛奴》
《大刀王五》
《流星蝴蝶劍》
《風流韻事》
《城市之光》
《金菩薩》
《萬古流芳》
《保鏢》
《方世玉與洪熙宮》
《十三太保》
《香江花月夜》
《盤絲洞》
《楚留香》
《大醉俠》
《書劍恩仇錄》
《無名英雄》
《緣分》
《小雜種》
《刺馬》
《藍與黑續集》
《花田錯》
《如來神掌》
邵氏武俠電影介紹
在世界華語影壇上,邵氏電影曾經紅極一時。我心儀很久,卻一直無緣見面。如今,被天映娛樂公司買斷邵氏電影760部,用2億多元人民幣以數字方式整理和修復,令這批珍貴華語電影化石煥發出「青春」的光彩。在令人感到興奮的同時,迫不及待地把這來之不易「寶石」,好好欣賞品味。
真正的武俠電影早已經死亡,這點深有感受。當年看《英雄》、《十面埋伏》等作品時,就聽說了哪全然是模仿之作,看過三十年前的邵氏武俠,更得以證實。邵氏的武俠,是武俠片的巔峰時期,從《大醉俠》到《獨臂刀》,從《大刺客》到《金燕子》,從《盜劍》到《奪魂鈴》,從《馬永貞》到《刺馬》,從到《俠女》到《長輩》,從《少林三十六房》到《天下第一拳》等等,高潮迭起。
古龍的作品為這一時期的武俠片,添上一抹瑰麗的色彩。古龍的作品是七十年代武俠電影的寵兒。當時重量級的導演楚原、王羽、羅維等也都非常熱衷於拍攝古龍武俠小說改編的電影。還活著的古龍也不時地為電影公司編寫劇本,《蕭十一郎》就是先寫成劇本,後改成小說的。也許,只有這個時候才能拍出古龍想抒發出的意境。
電影是屬於古龍的,電視劇是屬於金庸的。一部電影未必能把金老爺子的作品表達出來,但一部電影能把古龍的意境發揮的淋漓盡致。《流星蝴蝶劍》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情劍客無情劍》、《三少爺的劍》、《陸小鳳》、《英雄無淚》、《蕭十一郎》、《絕代雙驕》、《浣花洗劍》、《孔雀王朝》等等,就是那盛世留給懂得品味的人去體會的真正寶藏。
童年,看的第一本武俠書就是古龍《多情劍客無情劍》(又名《風雲第一刀》),至今依舊覺得它是古龍作品的最佳代表之一,而主人公李尋歡和阿飛,是武俠虛擬人物中經典人物。原著三卷,七十餘萬字,它的問世,奠定了古龍在新派武俠小說史上的卓越地位,也對金庸之後武俠小說不可讀的定論作了一次有力的沖擊。邵氏把原著《多情劍客無情劍》分成二部電影來拍攝的,1977年出品的《多情劍客無情劍》主題是梅花盜,幾年後拍攝的《多情劍客無情劍之魔劍俠情》是以金錢幫事件為主軸。導演楚原拍攝此片,開創新派武俠片潮流,勇奪第15屆金馬獎攝制技術優良特別獎。
邵氏電影的服裝、布景、道具、造型等等絕對是沒有話說,尤其是古裝片、武俠片,那才是正宗。古色古香,看著就舒服,尤其是現在「亂穿」的時代,格外令人懷念。記得「魏君子」在《邵氏作品41部小評》文章里說:「導演李翰祥的美術造詣在華語導演中堪稱後無來者,對服裝、造型、布景、道具,莫不精心考據,務求逼真實感,營造情境更是體現中國文化底蘊。比如燕赤霞身披虎皮的造型,今人以為可笑,實則中國古小說綉像圖畫中的俠客均做如此打扮,反而後來午馬版的才是不倫不類。」(1960年《倩女幽魂》)
《多情劍客無情劍》里也是如此,每每看見漂亮的屏風,精緻的桌椅被打鬥時劃破、損壞,還真有點不捨得。雖然很多是室內景,但是真實度比現在200萬元打造的「海棠金舍」,來得正宗多。楚原為了拍李尋歡從關外入關、與林詩音梅園重逢那一幕,遠赴韓國拍攝。片中的很多道具細節處理的相當不錯。
情節上,前後二部對原著都有改動,似乎預料之外,轉念一想卻在情理之中。其實,改動不是很大,還能接受。全劇塑造的原著氣氛,更是「小李飛刀」系列影視作品中最上乘之作,只怕後無來者。也許是該片表達出了江湖、名、利、情、俠,恩怨情仇,對白、意境、氣氛,完全是古龍的原味風格。雖然看第一遍的時候,不能接受這樣的結局,但是事後想來其實也可以這樣的詮釋。
1977年的《多情劍客無情劍》中,狄龍飾李尋歡、余安安飾林詩音、爾東升飾阿飛、岳華飾龍嘯雲、井莉飾林仙兒。影片中,李尋歡蕭然走在雪中,埋下林詩音人像,李尋歡一滴眼淚沒掉,一句話沒說,凄楚心境卻表露無遺。狄龍飾演的李尋歡有評論者以為「活脫脫從小說中走出來一般」,被稱為「永遠的小李飛刀」。個人認為,如果去掉那把扇子,一定給滿分。對於角色的改編,井莉飾林仙兒傳統些,樸素些,還好在下一部時,轉變過來。余安安飾林詩音,的確漂亮,居然被改死了。當然在《魔劍俠情》改活過來了。爾東升飾阿飛,戲份並不多,但抓住了原著的精華部分,我給他打滿分。
邵氏武俠電影介紹
在世界華語影壇上,邵氏電影曾經紅極一時。我心儀很久,卻一直無緣見面。如今,被天映娛樂公司買斷邵氏電影760部,用2億多元人民幣以數字方式整理和修復,令這批珍貴華語電影化石煥發出「青春」的光彩。在令人感到興奮的同時,迫不及待地把這來之不易「寶石」,好好欣賞品味。
真正的武俠電影早已經死亡,這點深有感受。當年看《英雄》、《十面埋伏》等作品時,就聽說了哪全然是模仿之作,看過三十年前的邵氏武俠,更得以證實。邵氏的武俠,是武俠片的巔峰時期,從《大醉俠》到《獨臂刀》,從《大刺客》到《金燕子》,從《盜劍》到《奪魂鈴》,從《馬永貞》到《刺馬》,從到《俠女》到《長輩》,從《少林三十六房》到《天下第一拳》等等,高潮迭起。
古龍的作品為這一時期的武俠片,添上一抹瑰麗的色彩。古龍的作品是七十年代武俠電影的寵兒。當時重量級的導演楚原、王羽、羅維等也都非常熱衷於拍攝古龍武俠小說改編的電影。還活著的古龍也不時地為電影公司編寫劇本,《蕭十一郎》就是先寫成劇本,後改成小說的。也許,只有這個時候才能拍出古龍想抒發出的意境。
電影是屬於古龍的,電視劇是屬於金庸的。一部電影未必能把金老爺子的作品表達出來,但一部電影能把古龍的意境發揮的淋漓盡致。《流星蝴蝶劍》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情劍客無情劍》、《三少爺的劍》、《陸小鳳》、《英雄無淚》、《蕭十一郎》、《絕代雙驕》、《浣花洗劍》、《孔雀王朝》等等,就是那盛世留給懂得品味的人去體會的真正寶藏。
童年,看的第一本武俠書就是古龍《多情劍客無情劍》(又名《風雲第一刀》),至今依舊覺得它是古龍作品的最佳代表之一,而主人公李尋歡和阿飛,是武俠虛擬人物中經典人物。原著三卷,七十餘萬字,它的問世,奠定了古龍在新派武俠小說史上的卓越地位,也對金庸之後武俠小說不可讀的定論作了一次有力的沖擊。邵氏把原著《多情劍客無情劍》分成二部電影來拍攝的,1977年出品的《多情劍客無情劍》主題是梅花盜,幾年後拍攝的《多情劍客無情劍之魔劍俠情》是以金錢幫事件為主軸。導演楚原拍攝此片,開創新派武俠片潮流,勇奪第15屆金馬獎攝制技術優良特別獎。
邵氏電影的服裝、布景、道具、造型等等絕對是沒有話說,尤其是古裝片、武俠片,那才是正宗。古色古香,看著就舒服,尤其是現在「亂穿」的時代,格外令人懷念。記得「魏君子」在《邵氏作品41部小評》文章里說:「導演李翰祥的美術造詣在華語導演中堪稱後無來者,對服裝、造型、布景、道具,莫不精心考據,務求逼真實感,營造情境更是體現中國文化底蘊。比如燕赤霞身披虎皮的造型,今人以為可笑,實則中國古小說綉像圖畫中的俠客均做如此打扮,反而後來午馬版的才是不倫不類。」(1960年《倩女幽魂》)
《多情劍客無情劍》里也是如此,每每看見漂亮的屏風,精緻的桌椅被打鬥時劃破、損壞,還真有點不捨得。雖然很多是室內景,但是真實度比現在200萬元打造的「海棠金舍」,來得正宗多。楚原為了拍李尋歡從關外入關、與林詩音梅園重逢那一幕,遠赴韓國拍攝。片中的很多道具細節處理的相當不錯。
情節上,前後二部對原著都有改動,似乎預料之外,轉念一想卻在情理之中。其實,改動不是很大,還能接受。全劇塑造的原著氣氛,更是「小李飛刀」系列影視作品中最上乘之作,只怕後無來者。也許是該片表達出了江湖、名、利、情、俠,恩怨情仇,對白、意境、氣氛,完全是古龍的原味風格。雖然看第一遍的時候,不能接受這樣的結局,但是事後想來其實也可以這樣的詮釋。
1977年的《多情劍客無情劍》中,狄龍飾李尋歡、余安安飾林詩音、爾東升飾阿飛、岳華飾龍嘯雲、井莉飾林仙兒。影片中,李尋歡蕭然走在雪中,埋下林詩音人像,李尋歡一滴眼淚沒掉,一句話沒說,凄楚心境卻表露無遺。狄龍飾演的李尋歡有評論者以為「活脫脫從小說中走出來一般」,被稱為「永遠的小李飛刀」。個人認為,如果去掉那把扇子,一定給滿分。對於角色的改編,井莉飾林仙兒傳統些,樸素些,還好在下一部時,轉變過來。余安安飾林詩音,的確漂亮,居然被改死了。當然在《魔劍俠情》改活過來了。爾東升飾阿飛,戲份並不多,但抓住了原著的精華部分,我給他打滿分。
2 邵氏武俠電影介紹
1981年拍攝《多情劍客無情劍之魔劍俠情》時,邵氏旗下精銳盡出,即使連僅有二個鏡頭的孫小紅也找來惠英紅客串,光看明星就非常精彩。可惜,愛情方面的劇情沒有按照原著發展,小紅跟小李一點感情戲都沒有。李尋歡與阿飛角色未變,林詩音復活由井莉扮演味道就很好,有大戶人家的氣派,有滄桑歷盡的無奈,將古龍筆下這位氣質美女演的恰如其分。這里的阿飛情節要比上部多,很考演技,還好爾東升沒有令觀眾失望。有時候,真的能感覺到他在林仙兒面前乖的像個孩子。當他染上酒癮的時候,去撿那隻酒杯時,李尋歡出現的一場戲,令人心中流過一陣暖意。較前部,此部漸入佳境。他們之間的友誼在患難中逐漸升華,令觀者為之動容。
谷峰扮上官金虹、岳華的郭嵩陽、劉永的呂鳳仙、顧冠忠的上官金虹之子,各個氣質獨特,很有風格。最勁爆的角色是由英年早逝影星傅聲演出的荊無命。當看到傅聲演的荊無命出場時候,我很意外,讓他來演小說「酷」如死人色的荊無命,感覺有點不妥當。但看過他的演出後,感覺還不錯,我沒有如別人所言會笑場。因為我看的時候,是第一次接觸他的電影,當時還沒有看過他演的小魚兒和小高等其他角色,沒有對他定性。不過傅聲是挺可愛的。演林仙兒的角色選的不錯,在我的想像中原著里的林仙兒就該是那樣的,就是不知道她叫什麼。
值得一提的還有元華和元彬,當時他們演很小的配角。其實,元華在元家班中地位很高,是香港老一輩的武術指導和功夫巨星,洪金寶、成龍等人都是他培養出來的。可惜長相實在有點兇悍,只能成為幕後的英雄。他的「包租公」,得了05年金像獎。元彬成名始於和徐克合作黃飛鴻系列,以及《斷刀客》。
邵氏武俠電影,一個被人遺忘的精彩世界。我推開了大門,走了進去,你呢?
多情劍客無情劍是我接觸的第一篇武俠小說,也是我第一仰慕的虛擬英雄。雖然很多人都不喜歡李尋歡,認為他太完美。
過了!就有點假了,但是我不這樣認為,我依舊覺得他是偉大的。也有人認為他是害人害己,但誰又能在做出決定前預測出最後的結果?
對於虛構的人物,不能用現實去衡量的。
對於現在爛片飛揚的時代,能見識一下,以前的舊作,也是一種榮幸。
看過邵氏的全劇,多少帶著一種欣慰,至少曾經有人懂,什麼是江湖,什麼是古龍的風格。
但一切都不會很完美,就讓我們一起來仔細的品位吧!
2. 梁羽生的武俠小說被拍成電視劇的有哪些、哪些比較好看、
由梁羽生著作改編的電視劇有:
1、《塞外奇俠傳》(新加坡版)
大家還記得這個版本嗎?飛紅巾一頭烏黑的秀發一夜之間變成瑩白。它是將《白發魔女傳》、《塞外奇俠傳》、《七劍下天山》的故事糅在一起來拍的,所以相對的白發魔女在其中占的戲份不是很大,但是三代白發魔女的故事卻是劇情的脈絡所在。練霓裳,哈瑪雅,易蘭珠。裡面一首片尾曲非常好聽,就是王菲唱的那首《雪中蓮》!
主要演員:
黃碧仁 -- 練霓裳 (白發魔女)
黃嫊方 -- 哈瑪雅 (飛紅巾)
郭淑賢 -- 納蘭明慧 、 易蘭珠
原文慶 -- 卓一航
梁維東 -- 多鐸王爺
秦偉 ---- 楊雲聰
鄭文泉 -- 張華昭
沈輝豪 -- 楚昭南
2、《七劍下天山》
為一部四十集的武俠劇,集結了不少影視明星。
主要演員:
楚昭南——趙文卓 代表作:電影《方世玉》、《黃飛鴻》、《青蛇》
多 鐸——呂良偉(香港) 代表作:《上海灘》、《雪山飛狐》、《達摩祖師》
飛紅巾——蔡少芬(香港) 代表作:電視劇《白發魔女傳》、《妙手仁心》、《法本無情》、《大清名捕》
納蘭明慧——李小冉 代表作:電視劇《像霧像雨又像風》、《別了,溫哥華》
楊雲驄——王學兵 代表作:電視劇《不要和陌生人說話》、《讓愛作主》、《四大名捕》
穆 郎—— 喬振宇 代表作:電視劇《壯志雄心》、《海洋館的約會》
董曉宛—— 孫菲菲 代表作:電視劇《萍蹤俠影》、《重案六組Ⅱ》
順 治—— 譚耀文(客串) 代表作:電影《決戰紫禁城》,電視劇《小寶與康熙》
劉郁芳—— 王立坤
綠 珠—— 愛 戴(著名青年歌星)
劉精一—— 梁家仁(香港) 代表作:電影《霍元甲》、《黃飛鴻》,港版《神鵰俠侶》
傅青主——於承惠 代表作:電影《少林寺》,電視劇《少林武王》
辛龍子——計春華 代表作:電影《少林寺》,電視劇《少林武王》
晦明大師—馬精武 代表作:電影《大紅燈籠高高掛》,電視劇《天國逆子》
韓志邦—— 張 博 代表作:電視劇《人生幾度秋涼》、《重案六組》、《完美》
紐鈷魯——孫劍魁(劍術指導) 代表作:電影《少林寺》《黃河大俠》
武元英—— 桑偉林 代表作:電影《散打王》
曼林娜—— 娜迪拉
3、松雪版的《萍蹤俠影》(香港亞視1985年版)
米雪飾演的雲蕾氣質清麗,嬌俏動人;劉松仁飾演的張丹楓玉樹臨風,儒雅飄逸;可謂「絕配」!此版公認為經典!
主演演員:
張丹楓——劉松仁
雲 蕾——米 雪
4、《萍蹤俠影》(內地版)
主演演員:
張丹楓——黃海冰
雲 蕾——范冰冰
白摩珂——毛寧
明朝皇帝——張國立
5、《俠骨丹心》
《俠骨丹心》是梁羽生天山系列之結局篇,該作將梁氏「國家飄零,江山輕別,英雄兒女真雙絕。玉簫吹到斷腸時,眼中有淚都成血」的風格表現得淋漓盡致。根據梁羽生同名小說改編的30集古裝武俠劇《俠骨丹心》目前正在浙江橫店拍攝,預計9月份殺青,年底將亮相熒屏。
主演:蕭薔、陳龍
6、《游劍江湖》
根據梁羽生同名武俠巨著改編的40集電視連續劇《游劍江湖》剛剛在北京拍攝完畢,該劇匯集了何家勁、陳錦鴻、陳怡蓉、陳龍、郭羨妮等眾多海峽兩岸明星,陣容十分搶眼。合拍的天視公司是TVB的內地分公司預計今年8月播出,而且據說主題曲是林峰演唱的哦!
7、《神州俠侶》(潘迎紫版)(台灣中視1984年版)
該劇名字雖不叫白發魔女傳,但卻是改編自粱羽生的白發魔女傳,其中潘迎紫扮演的蕭玉雪也是因為傷情而一夜白頭。本人認為這個版本是四個版本中最好的一個。雖然80年代台灣武俠劇製作比較粗糙,但動聽的音樂,感人的劇情,娃娃的絕美扮相,使得該劇取得了驕人的收視率。
主演:潘迎紫、孟飛、吳元俊、劉林、貝心瑜
8、《白發魔女傳》(香港亞視1984年版)
主演:曾偉權(《大唐雙龍傳》里飾演邪帝)
魏秋樺(古天樂版的《神鵰俠侶》里飾演黃蓉)
9、《白發魔女傳》(香港TVB蔡少芬版)
主 演: 蔡少芬、何寶生、陳嘉輝、陳佩珊
10、《白發魔女傳》(內地蔣勤勤版)
主演:蔣勤勤、張智霖、林芳兵、陳俊生、張恆
11、《雲海玉弓緣》(香港亞視1984年版)
主演:曾偉權、馬敏兒、蔡倩儀
12、《雲海玉弓緣》(香港TVB版)
以特立獨行、亦正亦邪的金世遺為為主角描寫他與「俠女」谷之華與「魔女」厲勝男之間的恩恩怨怨:故事跌宕起伏,扣人心弦,把金世遺那種憤世嫉俗的個性寫得入木三分,原來金世遺小時候患有麻風病是個小叫化子,受人鄙視,落魄江湖而朝不保夕,後來有幸遇上邪派高手「毒龍尊者」治好他的病,並傳授他絕世武功,金世遺這才得以「麻雀變鳳凰」,然而由於其成長背景在加上恩師是個邪派魔頭,註定金世遺一出江湖便是站在黑暗的一面,其反叛個性更令正派人士所不解,「魔女」厲勝男不顧一切地追求愛情自由,對金世遺表命心意,活脫是卡門的化身,金世遺卻一心痴想於名門正派出身的谷之華結合,終於在厲勝男臨死前的一剎那才覺悟;原來自己真正的愛人是和自己真份、性格較為類似的厲勝男……
主要演員:
金世遺——林峰
厲勝男——葉璇
谷之華——李彩樺
曹錦兒——袁彩雲
江 南——陳國邦
13、《新白發魔女傳》 (大陸版)
不打了~望採納~
3. 古龍武俠小說被拍成電視劇
1、《小李飛刀》
《小李飛刀》是由袁和平、魯曉威、李瀚韜共同執導,焦恩俊、吳京、蕭薔、俞飛鴻等主演的古裝武俠劇。該劇改編自古龍同名武俠小說,講述了小李探花李尋歡辭官後,與義兄龍嘯雲、青梅竹馬林詩音之間的感情糾葛,與驚鴻仙子楊艷的悲傷之戀,與義弟阿飛的兄弟之情導致的一系列恩怨情仇。
2、《絕代雙驕》
大型電視連續劇《絕代雙驕》是根據著名武俠小說家古龍的小說改編而成。由導演李國立進行執導,蘇有朋、林志穎、陳德容、李綺紅、於莉、李立群、鄭嘉穎等聯合演出。該片講述年輕時燕南天為追求俠義和武功毅然割捨了對邀月的感情,傷情的邀月對他由愛生恨,創建移花宮用以報復燕南天。江楓是燕南天的結拜兄弟,他與移花宮宮女月奴相愛的故事。
3、《英雄無淚》
《英雄無淚》是香港無線電視於1979年出品的根據古龍同名小說改篇的武俠電視劇,該劇講述了武功高強的司馬超群江湖中地位迥然,然而他的一切都是「好兄弟」卓東來賦予的,為了找回自己,他與卓東來決裂。可這一切卻因為少年高漸飛的出現改變了。
4、《楚留香新傳》
《楚留香新傳》是由青島海皇文化傳播有限公司打造的武俠劇,由香港導演張敏執導,張智堯、樊少皇、夏清等演員主演。劇集截取了古龍原著的《楚留香系列故事》中的「鬼戀傳奇」、「新月傳奇」、「桃花傳奇」、「蝙蝠傳奇」四個主要篇章構成,講述了一代俠盜楚留香的傳奇故事。
5、《陸小鳳傳奇》
《陸小鳳傳奇》改編自武俠大師古龍名作《陸小鳳傳奇》系列故事。講述大明年間,武林第一俠探陸小鳳,生性自由,為人正直,武功高強,好打不平。天下總捕頭金九齡利慾熏心,利用復仇孤女江輕霞,製造多起離奇命案,嫁禍陸小鳳,而自己在暗中尋找線索,妄想打開皇陵地宮,竊取其中的奇珍異寶的故事。
4. 鄭正秋根據武俠小說改編的電影是什麼
1928年,鄭正秋根據武俠小說改編的電影是《火燒紅蓮寺》。
電影,是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面,是一門視覺和聽覺的現代藝術,也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、動畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。
電影是一種視覺藝術,用於模擬通過錄制或編程的運動圖像以及其他感官刺激來交流思想,故事,感知,感覺,美麗或氛圍的體驗。電影一詞是電影攝影術的縮寫,通常用來指電影製作和電影業,以及由此產生的藝術形式。
電影是由特定文化創造的文化文物。它們反映了這些文化,進而影響了它們。電影被認為是一種重要的藝術形式,是大眾娛樂的來源,也是一種教育公民的有力媒介。電影的視覺基礎賦予了它傳播的普遍力量。
電影具有獨自的特徵,在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵,又因可以運用蒙太奇(法語:Montage)這種藝術性突躍的電影組接技巧,具有超越其它一切藝術的表現手段。電影可以大量復制放映,隨著現代社會的發展,電影已深入到人類社會生活的方方面面,是人們日常生活不可或缺的一部分。
5. 在金庸那14部武俠小說里,被央視拍成電視的有幾部,還有拍成電視劇的名字
金庸大作:《飛狐外傳》《雪山飛狐》《連城訣》《天龍八部》《射鵰英雄傳》《白馬嘯西風》《鹿鼎記》《笑傲江湖》《書劍恩仇錄》《神鵰俠侶》《俠客行》《倚天屠龍記》《碧血劍》《鴛鴦刀》《越女劍》。
被央視翻拍:10部,都搜得到的,謝謝
《射鵰英雄傳》:李亞鵬、周迅
《鹿鼎記》:黃曉明
《天龍八部》;胡軍 高虎
《笑傲江湖》:李亞鵬
《神鵰俠侶》:黃曉明 (同理)
《倚天屠龍記》:蘇有朋 (劇情完全是照搬馬景濤版,倒是趙敏還是個看點)
《俠客行》
《碧血劍》
《書劍恩仇錄》
《連城訣》
6. 十大經典武俠電視劇有哪些
武俠電視劇確實在減少,但是並沒有絕跡,畢竟他還有一定的市場,所以武俠電視劇依舊每年都會拍一些,只是相對武俠電視劇鼎盛時期,確實要少了很多而已。武俠電視劇之所以減少,主要是因為以下幾點。
⑶創新思維太少。武俠電視劇拍來拍去,都是打來打去,飛來飛去,吼來吼去,沒有什麼特色,而且弄來弄去就那麼幾個導演,整來整去就那麼幾個演員,使得人們看不到創新,更看不到導演和演員的誠意,在這種情況,武俠電視劇自然就沒有了市場,拍的人自然就越來越少了。
總之,老的不去,新的不來,觀眾口味變了,選擇多了,但是市場不順應時代,自然被時代所拋棄。有人說,武俠電視劇不符合當下的法治社會觀念,還有人說武俠電視劇都是小成本製作,又有人說武俠電視劇經典太多難以超越……,我不敢說他們沒有一點道理,但是我始終不認同他們的觀點。
7. 梁羽生武俠電影電視都有哪些
《七劍》是由香港作家梁羽生所撰寫的武俠小說《七劍下天山》所改編而成的電影作品。影片由導演徐克執導,甄子丹、黎明、楊采妮、陸毅、孫紅雷等演員聯袂主演,於2005年7月上映。
等等等等
8. 1928年鄭正秋根據武俠小說改編的電影是什麼
1928年,鄭正秋根據武俠小說改編的電影是《火燒紅蓮寺》。
《火燒紅蓮寺》是於1928年上映的武俠電影,由張石川執導,由蕭英等主演。
1928年的《火燒紅蓮寺》意義非凡,它帶動了中國電影史上第一次武俠神怪熱,此後武俠電影也成為在世界影壇上最富於中國特色的電影種類。
放映效果
《火燒紅蓮寺》上映後廣受歡迎,一時有萬人空巷之感。故此後在三年內連續拍出了18集,足見其商業的成功,同時更引來了無數的效仿者。從1928年到1931年,中國共上映了227部武俠神怪片。同時,片中的一些特技攝影在當時也充滿了創新意識,銀幕上的劍光鬥法、隱形遁跡、空中飛行、口吐飛劍、掌心發雷等種種絕技,也使它獲得了「武俠神怪片」的惡名。
9. 鄭正秋根據武俠小說改編的電影叫什麼名字
《火燒紅蓮寺》。
1928年,張石川、鄭正秋對平江不肖生的武俠小說《江湖奇俠傳》進行改編,拍攝了電影《火燒紅蓮寺》,成為華語電影發展史上的首部武俠電影。華語電影的武俠片時代,因為這部《火燒紅蓮寺》正式開啟。《火燒紅蓮寺》之後,武俠片的風潮開始興起。此時的「明星影片公司」也為《火燒紅蓮寺》先後策劃、拍攝了18部續集。
1928年到1931年之間,類似於《火燒紅蓮寺》的作品層出不窮。1931年,國民政府下令,查禁包括《火燒紅蓮寺》在內的所有宣揚怪力亂神的電影作品。原因是這類作品以怪力故事宣揚迷信思想。而民國時期的這股武俠熱潮,也隨著一紙禁令,在1931年歸於平靜。
(9)武俠小說記錄片擴展閱讀:
《火燒紅蓮寺》上映後廣受歡迎,一時有萬人空巷之感。故此後在三年內連續拍出了18集,足見其商業的成功,同時更引來了無數的效仿者。從1928年到1931年,中國共上映了227部武俠神怪片。
這部影片的問世曾被視為滿足人們逃避現實情緒的一個典型代表。但就電影本身而言,《火燒紅蓮寺》也有著特殊的意義和影響。它在商業上的成功為中國電影在市場上的立足開辟了一種電影樣式。
10. 誰知道由武俠小說改編的《電影!》有哪些
陸小鳳傳奇系列!強烈推薦