網路小說寫作技巧之人物

Ⅰ 網路小說寫作技巧 網路小說寫作有什麼技巧

1、寫作大綱必須要重視：很多人寫網路小說都沒有大綱這是錯誤的，其實你想到哪裡寫到哪裡是最雷人的，隨心所欲的發揮只適合短篇小說。長篇還是要有大綱的，要有條不紊地推進主線，如果沒有大綱，有的章節突兀，有的章節推進過慢，這本書的質量就差了。

2、寫小說的風格要重視：有人不是說網路文學是隨心所欲地發揮嗎，這點是對的，但是我們寫網路小說的，必須要用特定的載體發表。不同平台風格不同，比如說一個講言情的網站，這個網站是以講故事為主，主要給校園女生看的，你最好就選擇輕松的，搞笑的寫，千萬不要寫得太深刻，除非你換平台。

3、編故事要學會自圓其說：網路小說其實就是一個個故事組成的，那麼我們最需要的就是編故事的能力。現在有的人寫寫改改，這樣是很累的，故事不要怕編，怕累，只要你能夠自圓其說，這小說都是可以完結的。強烈那些不會編故事的人，多看看電視劇，或者網路大神的作品。

4、寫作人物必須立體：主角是否立體，是這本小說是否高端的標志。之前我自己的責編說，既然是恐怖小說，為什麼不沿用第一人稱？的確第一人稱更有恐怖的氛圍，讀者說不定也更喜歡。然而第一人稱的小說主人公都不是很立體的，不能達到有血有肉的程度，甚至看到最後無限放大主角的優缺點，所以我從不用第一人稱寫作。但如果能夠保證第一人稱也可以讓主角很立體，那麼就可以寫。

5、千萬要堅持穩定更新：剛寫的小說，只有幾萬字甚至不到一萬字，這樣的小說能有讀者不錯了，如果你不是大神，根本不會有人看。為了留住讀者，增加自身的名字，所以新小說上線千萬要注意穩定更新，不要斷更，這比什麼網路小說寫作技巧都管用。

6、最後和大家談談細節的問題：在雜志社投稿的時候，是非常注意不能留下錯別字和錯誤符號的，那麼在網路小說里，這點是可以忽視的，只要好看，字寫錯了，符號沒有加，沒人會去說你，但是要注意不要經常寫錯，不能出現錯別字連天的情況，這樣責編只會認為你是個沒有潛力的小孩子，不會和你簽約。

Ⅱ 如何寫好網路小說的三個核心要素【網文寫作技巧】

網路小說的三個核心要素——『人物』『故事』『設定』。

傳統小說的定義里，也可以將其比作人物，情節，環境，道理其實是相同的，只是網路小說在具體意義上稍微有那麼一點差別。

一，人物。

所有的網路小說都建立在『人』的基礎之上，也就是講述人物的故事。

分析人物，塑造人物，鋪設人物，代入人物 是人物創作的基本技巧，當然，順序可以按照自己的喜好來排列。

所謂 分析人物 ，有兩層意思，一是只注意觀察生活中的現實人物，搜集素材，二是分析自己筆下的人物，做深入了解之後，在這個基礎之上創作。

思考人物的 所思，所感，所悟，所為 ，分析人物的 關系，動力，目的，能力 。

這是基礎中的基礎，也是以人物為主要核心創作小說的一個入門技巧。

然後是 塑造人物 ，在塑造人物的過程中需要為人物分清 主次，定位，意義 。

根據之前所分析出的結果，進行合理的整合，使人物 圓融，飽滿，靈動，立體 。

創作的關鍵在於 鋪設人物 ，通俗的說法就是，把腦內構想的人物呈現在紙面（文檔）之上。

鋪設人物需要根據之前理清的動力與目的，主次與定位融入具體的劇情之中。

不僅如此，你需要通過切實的情節將之前塑造好的諸多人物特點表達出來，比如 性格，外貌，背景，能力，風格，以及人物關系 。

最後則是代入人物，這里的代入同樣有兩層意思，一個是指作者自身代入人物，另一個則是說通過文字引導讀者代入人物。

具體方法有兩種，類似戲劇表演藝術中的 『體驗派』『表現派』 。

這在人物創作中有觸類旁通的地方，體驗派指的是「 想人物所想，思人物所思，努力去進入人物，然後表達出人物。 」這種方法放在小說創作中也同樣適用。

這也就是我們常說的，作者將自己當成主角，去考慮主角因該怎麼做，會怎麼做，因該怎麼想，會怎麼像，然後通過主角的視角，將其描繪出來。

表現派則是指：「 通過外在表現形式突顯人物個性，包括道具，特定的表情，標簽式的動作。 」

轉換成網路小說的創作中，即是指用具體的描寫去設計情節，由此達到表達人物的特點，代入人物的內核。

當然，戲劇表演藝術中還存在方法派，其內核依舊是體驗派，區別在於一個小技巧。

這個技巧對於網路小說創作同樣也非常有用，「 記住類似的情感，然後使用情感替換的犯法去代入人物 」。

當你想要刻畫一個人物的憤怒的時候，心裡去想著最讓自己憤怒的事情，仔細體會，描繪出來。

這三種方法中，體驗派和方法派淺嘗即可，對於視角的調整非常有好處，真正需要仔細琢磨的其實是表現派，因為你一本小說不是只寫一個人物，而是需要考量上百位角色的言與行。

表現派中的很多技巧，都可以直接拿過來作為塑造人物的小訣竅。

二、故事

故事是所有小說的中心，我們經常說想要寫好網文，你需要先學會講故事。

我們經常耳熟能詳的大多數小說技巧，大多都是為了創作故事而服務。

不管「 起、承、轉、合。 」

還是「 起因、經過、結果。 」

亦或「 開頭、鋪墊、發展、高潮、結尾。 」

這些都是在表達一個故事的組成部分和基本排列順序。

小說之所以區別與其他文學載體的根本，即使小說講求故事，描繪故事，述說故事。

所以，故事性的重要性，不用多言，想來大家也能夠輕易理解。

如何寫出一個好看的故事，其中有五個關鍵： 有趣、突然、合理、完整、通俗。

如果一篇故事，想要吸引到讀者，首先你要保證自己有趣。

如何表現有趣，你可以新奇，你可以古怪，你可以製造困境，你可以提出疑問，你可以營造恐懼，你可以異想天開。

方法多種多樣，難以盡述，這也是我們通俗意義上講的『靈感』，但同時，衡量一個靈感的好壞，也因以『有趣』作為唯一評判標准。

然後是突然性，好的故事不能始終保持平緩，畢竟我們不是在寫事件報告。

『起承轉合』中的『轉』，既表達了故事中的突然性，這是構建故事整體節奏的重要力量。

哪怕你有一個非常有趣的點子，可中間毫無一絲波折的敘述，也會讓作品淪為平庸，因此我們需要出人意料，情理之中的突然性轉折。

這個過程就好像做拉麵一樣，在面條沒有斷裂的情況下，甩動的幅度越大，面就越筋道。

轉折也是同樣，在邏輯自洽的前提下，突然性越強，轉折的效果越好，讀者情緒的起伏越大。

轉折講求一個切入點，合適的切入點可以製造『爽點』，不合適的切入點只能淪為『毒點』。

選擇切入點大致有兩個方法，一個是『計算』，精密的計算讀者的情緒流，據此找出最適合的切入點。

另一個則是『設計』，有意識的去設計適合的切入點，控制讀者情緒的起伏，埋坑之後判斷讀者的適應期，然後巧妙的引爆。

計算與設計純熟之後，可以演變成作者的直覺，讓轉折信手拈來，可以歸入『經驗』一欄。

好的故事需要一定程度上的合理，一是普世觀念的合理，一是自身邏輯的自洽。

普世觀念的合理，非常容易理解，也就是所有人普遍存在的觀念，包括已被證實的科學。

然而雖然我們盡量遵循普世觀念，但也不要被它牽絆住手腳，必要的時候可以為了劇情忽視這種合理。

邏輯自洽大於普世觀念。

當你符合自身的邏輯自洽時，可以為了劇情需要忽視普世觀念的合理性。

簡單的說，只要你能自圓其說，可以一定程度上揭翻牛頓的棺材板。

但反過來，如果你不能自圓其說，就請不要勞煩牛頓他老人家了。

合理性的好處在於能夠為故事提供真實感，環境層次的真實感對於讀者代入劇情是非常有幫助的一個因素。

哪怕你說純架空的異世界，也盡可能的不要讓設定與環境發生嚴重的沖突。

出色的合理性能夠使你的世界觀更加圓融，也是一本優秀網文作品的前置條件。

完整性對於故事的意義在於提升其飽滿性和閱讀體驗。

這個不用拆開來講，就是字面上的意思，盡可能的去保證一個故事從頭到尾能夠寫完整。

不要半途而廢，不要挖坑不填，不要中途跳車。

你可以多線並列，你可以插敘倒敘，你可以打亂敘述節奏，這些都可以，不管是線性敘事，還是非線性敘事，一定要保證故事的完整，在讀者還沒有完全忘記前面那些情節之前，將他組合成一個完整的閉環。

這在之後的講『情緒』的時候還會提到，就不展開說了。

小說的定位是通俗文學，如果你都不通俗，那還談什麼文學。

好的故事需要通俗的理解，網文尤其如此，你要考慮到你的讀者並非都是漢語言文學專業的研究生，所以不要去賣弄辭藻，製造閱讀障礙。

哪怕是你所熟知的世界名著，也同樣強調用通俗易懂的預言去書寫故事。

不去談東西方的文化壁壘以及語言差異，我們單看中國的四大名著，三國、水滸、西遊、紅樓。

每一本的語言都非常的簡練通俗，語言流暢。

這是他們能夠流傳千百年的基礎，也是一個好的故事能夠廣為流傳的基礎。

如果你對文字的要求高，這是好事，但前提是，你需要考慮這是真的美感，還是你的臆想。

哪怕烽火和貓膩這兩個被稱為文青的作者，他們在小說中對故事的描述，也沒有一絲一毫文字艱澀的問題，這個時候，文字的美感才是加分項。

千萬不要捨本逐末，賣弄辭藻，繁雜敘述。沒有任何讀者會覺得無病呻吟的文字存在所謂美感，包括喜愛詩歌散文的純文學讀者。

三、設定

優秀的設定可以支撐一本書么，答案自然是可以的。

網文中也存在設定流這樣的說法，往細的說，深受大眾喜愛的《三體》其實就是一部設定流作品。

同樣，設定也是網文非常鮮明的一個標志，往往新的門類開創，都源於某本優秀小說的設定，比如《縹緲之旅》的修真境界，《無限恐怖》的主神空間，《佛本是道》的洪荒世界。《我的老婆是楊玉環》的穿越。

世界名著中有沒有設定流小說呢，其實也有，《海底兩萬里》、《格列佛游記》這些都是以設定作為內核驅動故事劇情的。

從這些書籍中，我們可以知道，設定大致分為 『世界觀設定』『體系設定』 。

世界觀設定，他的包含范圍很廣，大到一本書中對宇宙的認知，小到人們日常的衣食住行。

不管是勢力，格局，作品特色，都可以算作世界觀設定。

體系設定，這大概算是網文獨有的一個特色，通常也被叫做力量體系設定。

標志性的就是我們所熟知的修真小說中關於境界的劃分，『練氣、築基、金丹、元嬰、渡劫、化身、飛升』諸如此類的設定都可以算作成長體系設定。

當然體系並不只是力量體系，同時也包括傳統的勢力體系，人物體系等方方面面。

設定這根支柱是網路小說展現自己特色和賣點的主要戰線，同時也是想像力的加工廠。

然而設定本身其實也分為『腦內設定』、『真實設定』、『創作設定』這三個分類。

腦內設定，既是只存在於作者腦海之中，不為讀者所知，或者暫時不為讀者所知的設定。

一個構思，如何傳達給讀者才是關鍵，創作過程中一定要仔細分清什麼是腦內設定，千萬別將自己還未做交代的設定當做讀者已經知道的設定。

舉個例子，如果《三體》之中的羅輯還沒有得出黑暗森林理論，就跑去威脅三體人，你敢來咱們就同歸於盡，讀者會是怎樣的反應？那絕對是典型的『爽點』寫成了『毒點』。

很多網文中讓人嘀笑皆非的情節，都是因為作者沒有仔細的區分開腦內設定與創作設定的區別。

真實設定，既是作者與讀者普遍默認的規則 ，比如『人被殺就會死』、『萬有引力』之類。

這類設定是小說不用去寫出來，但卻始終存在的默認設定，如果你在其中某一點上因為劇情需要而做出了更改，那麼就要特別交代，也就是將其轉換為創作設定。

創作設定，即是情節中明確交代，讀者已經認知的設定。

這是最關鍵的一點，設定如何從腦內設定轉換為文字，如何鋪設設定，說明設定。

這就像一場棋牌類游戲，你必須先將規則說明白，才能夠產生對局的勝負，比如你要跟人玩『二十一點』，你首先要告訴他怎麼抽牌，怎麼下注，輸贏如何判定，這樣才能產生牌局。

如果換做是象棋，你要告訴他車馬炮分別怎麼走，怎麼用，將和帥只能在田字格里移動，不能越界，只有將這些規則講清楚，才能夠開始下棋。

小說也是一樣，設定就相當於規則，你要描述一個故事的時候，先要告訴對方這個故事發生在什麼地方，即簡單的『時間』『地點』『人物』。

你要將書中的規則告訴讀者，讀者才能體會到劇情，而這就需要認真的鋪設。

設定的鋪設方式通常來說有四種，說明式，對白式，推測式，劇情式。

說明式 也就是最簡單的平鋪直敘，利用旁白直接闡述設定，好處是簡單易懂，壞處是缺乏代入。

適用類型：環境設定的描繪，比如地點，人物外貌，地圖框架。

對白式 也就是通過人物之間的對話引出設定，好處是注意力集中，壞處是比較忌憚大段式的設定說明，那樣同樣會缺乏代入感，而且還會影響對話本身的趣味。

適用類型：人物設定的描繪，比如性格，動機，目的，背景。

推測式 是偏向心理描寫的設定鋪成，大多數源於主角對某件事物的猜測，好處是代入感比較強，壞處是難以掌握，需要以比較深刻的代入主角，考量思維邏輯。

適用類型：劇情設定的描繪，比如勢力，人物關系，目的，動機，背景，世界規則。

劇情式 則是直接通過事件進行側面刻畫，好處是無聲勝有聲，壞處是表達的比較隱晦，最好配合推測式加以說明。

適用類型：客觀設定的描繪，比如力量體系，勢力構成，地形地圖。

設定需要 明暗相間，邏輯自洽 ，但無論使用哪種方法， 最好都不要長篇大論，因此中斷故事的敘述節奏 。

並且 部分關鍵設定需要反復提及，不斷加深讀者印象 。

比如主角的性格，小說中的力量體系，最主要的世界觀，這些都不是說上一遍就丟在一邊不管的設定。

鋪設定的時候最好採用 多種方式互相切換 的方式，關鍵點在於 融入到字里行間 ，順著劇情將其不引人注目的刻繪到讀者印象里。

Ⅲ 寫網路小說如何讓筆下人物鮮活起來

要想塑造出鮮活的人物必須要有底層邏輯。

那麼，底層邏輯是什麼呢？

哲學家霍爾巴赫指出：利益是人類行動的一切動力。

這就是所有人物的底層邏輯。

這里的利益，不能狹窄地歸為金錢與權勢。而是指人想要得到的東西。

那麼人想要得到什麼呢？

心理學家馬斯洛指出人類的五大需求：生理需求、安全需求、歸屬感的需求、尊重需求、自我實現的需求。

這五大需求，涵蓋了人想要得到的全部東西。

梳理了一下：

人物的一切行動（心理、語言、行為），都是為了滿足人物自己的「馬斯洛五大需求」。

這時人物就具有了鮮活真實的可能性。

否則，人物必定死板虛假。

有了鮮活人物之後，下一步就要把人物放進典型環境里進行觀察與記錄。

那麼問題又來了，典型環境是啥？

對於作家而言，典型環境有兩個層面：

一、人物生活的外在環境。

二、人物心理的內在環境。（非心理描寫）

第一個大家都知道，這第二個是什麼呢？

通過心理學家卡普曼提出的「戲劇三角形」我們就可以理解了。

卡普曼戲劇三角形：在每個人心中都有的一個由Victim受害者、rescuer拯救者、Persecutor迫害者構成的三角形。

如果我們選擇扮演其中一個角色，那麼周圍的人就會無意識地扮演其餘兩個角色，與我們進行互動，從而在現實生活中，成就一場人間心理戲劇。

「卡普曼戲劇三角形」就是「典型環境」中的第二層：人物心理的內在環境。

許多作家都運用「卡普曼戲劇三角形」做「典型環境」，從而創作出了非常多的經典作品。

我聽得懵逼滿臉，一頭霧水。

梳理了一下：

1、人物的一切行動（心理、語言、行為），都是為了滿足人物自己的「馬斯洛五大需求」。

2、將人物放入「卡普曼戲劇三角形」中，他們會為了滿足自己的需求而去扮演迫害者、拯救者、受害者，參與互動，產生矛盾沖突，這就有戲了。

然後，我們就可以對人物進行觀察與記錄。

例子：

有三個人物。

主角是一個窮困潦倒的流浪漢，想進監獄。這能令他得到溫飽（生理需求）。

配角1是一個外表文雅嫻靜的暗娼，想接客。這能令她得到溫飽（生理需求）。

配角2是一個表情嚴峻的警察，想抓妓女和嫖客。這能令人敬畏他（尊重需求）。

這三個人物是不是看著挺眼熟。

對，這是歐亨利的《警察與贊美詩》中的人物。

現在，把這三個人物放進「卡普曼戲劇三角形」里，進行觀察。

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主角流浪漢去調戲暗娼，希望暗娼呼救，從而使自己被警察抓進監獄。

此時，主角流浪漢是迫害者，暗娼是受害者，警察是拯救者。

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但是，由於暗娼誤把流浪漢當成了嫖客，所以不僅沒有呼救，還一邊小心提防警察，一邊與流浪漢套近乎。

此時，暗娼仍然是受害者。流浪漢與警察調換了角色，流浪漢是拯救者，警察是迫害者。

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暗娼投懷送抱糾纏著流浪漢，流浪漢的計劃失敗了，他懊喪地在警察身邊走過。

此時，暗娼是迫害者，主角流浪漢是受害者，警察是拯救者。

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在這段里情節里，人物在「卡普曼戲劇三角形」中發生了兩次角色反轉。

而反轉的起因，是由暗娼導致的。

外表文雅嫻靜的年輕女子，內里卻是一個如狼似虎的暗娼。這就是「香農資訊理論」中所言的小概率事件。

接下來，我們梳理歐亨利的創作手法：

1、人物的一切行動（心理、語言、行為），都是為了滿足人物自己的「馬斯洛五大需求」。

2、將人物放入「卡普曼戲劇三角形」中，他們會為了滿足自己的需求而去扮演迫害者、拯救者、受害者，參與互動，產生矛盾沖突，這就有戲了。

3、利用「香農資訊理論」所言的小概率事件，來達成角色反轉的效果。

這三條簡而言之，可以被稱為「歐式人物法則」。

歐亨利能被稱為「世界三大短篇小說巨匠」之一，並不是運氣使然。而是他的作品在客觀上與霍爾巴赫、馬斯洛、卡普曼、香農等學者的研究殊途同歸。

她這是先打槍，後畫靶子。是把歐亨利的作品往霍爾巴赫等人身上硬套。

這與數學里「驗算」是一樣的道理。（驗算：算題算好以後，再通過逆運算，演算一遍，檢驗以前運算的結果是否正確。）

數學里有「驗算」，文學里當然也少不了「驗寫」。

你可能說，我不想要「驗寫」。我就想知道如何對人物進行觀察和記錄？

作家對人物進行觀察和記錄，可不是白日做夢，隨意想像。作家所謂的「觀察」其實叫做「設計」，是先依照「歐式人物法則」進行設計。

隨後再通過肖像描寫、心理描寫、神態描寫、動作描寫、語言描寫等技術手段，把人物記錄下來。

Ⅳ 網路小說如何塑造人物【二】【網文寫作技巧】

二、飽滿的人物塑造需要具備的幾大要素

我認為，完整的成長路徑其實是涵蓋了飽滿人物塑造要素的，但過來人表示，你不說我就是不知道具備哪些要素，怎麼辦？

為了讓大家在進行塑造時，能夠直接拿去使用，我將這幾大要素提煉出來，你們在進行人設塑造時，可以直接使用。

1，優缺點互補

這個點，我在很多回答里都提過了，包括上面那個怎麼塑造反派的回答里我也重點說了這一點。

具體是什麼意思呢？ 好人加點缺點，壞人加點優點，陰陽互補，黑白相融，正邪共存，太極之道……

原諒我神神叨叨，我就是這么想的。

比如余歡水，你們覺得他是一個完美的人嗎？讓觀眾給余歡水列缺點，每個人都能列出幾個，但他卻是個見義勇為的正面人物，所謂他窩囊，他懦弱，他頭頂草原青青……可他是個好人。

比如我潤玉崽崽，他是一個完美的人嗎？他可是這部三觀崩壞的狗血古偶劇里的大反派，但他就是招人疼，為什麼？因為他這個大反派，放了太多的優點，導致其他人物看起來都很蠢……

不客氣的說，你們掌握這個技能，人物塑造能力已經超脫新人之列了。

那好，給你們留個作業，分析分析蘇明哲，成長路徑，有始有終，然後優缺點？

2，給人物一個行為理由

那天找我問人物塑造的小作者，苦惱的說自己的人物很平，沒有起伏，讀者留言討論的積極性也不高，最要命的是，人物平就算了，可劇情不知道怎麼回事變得平了……

作者說：「因為我寫的不好，可能寫作能力有待提升吧。」

我所： 「因為你的人物設定沒有完整人物線，因為你沒有給你的人物一個行為理由。 」

作者當時就懵了，她說：「編輯，我聽不懂，你給我仔細說說吧？」

完整人物線上面我已經說過了，那什麼給人物一個行為理由呢？

許多作者在寫劇情的時候，喜歡想到哪寫到哪，然後一大堆的編輯或者寫作能力不錯夥伴就會說：「寫大綱，一定要寫大綱。」

許多的小作者就認認真真的去寫大綱了，可後續的內容根本不跟著大綱走，越走越崩，最後完全的偏離了大綱本綱！

為什麼呢？

嗨，又說回去了，因為你沒有完整的人物線，也沒有給人物一個行為理由。

說回來，怎樣給人物一個行為理由？

從古偶劇里，我們可以看出一個現象，就是男人對女主都會無腦喜歡，男主喜歡就算了，可男配們前赴後繼，恨不得把全世界都給女主，就像我想把全世界都給潤玉一樣……（手動滑稽）

這種情況不是不可以，可為什麼呢？為什麼男配喜歡女主呢？難道就因為她是女主，所有男配們就必須無腦喜歡嗎？

那些女配們，要顏值有顏值，要身材有身材，要腦子有腦子，究竟哪裡不香？

為了不讓這種行為違和，有心思的作者就會給男配們一個喜歡女主的理由。

比如：潤玉從小沒有得到過溫暖和愛，他總是覺得自己面貌醜陋，龍尾龍鱗龍角都是導致他童年陰影的罪魁禍首，可突然女主跳起來，不僅盛贊他的尾巴無與倫比，還送他一截月老紅繩做伴。女主給潤玉黑暗孤寂的世界帶來一道耀眼的光，潤玉怎能不喜歡？怎能不心動？怎能不為之瘋狂呢？

我不是賣安利的，我就是想給你們說，什麼才是合理的感情線。

許多的小說里會寫女主笑了一下或者誇張的一個舉動，就讓男配們愛的死去活來，這種感情就一下失去了質感。

所以， 我們在人物設定的時候，不管男主女主，不管男配女配都給他們的行為一個理由 ，即他們為什麼要喜歡女主？他們為什麼會對女主忠心耿耿？他們為什麼會黑化？他們為什麼非要手磨咖啡？他們為什麼總是喜歡站在道德的制高點指責別人？他們為什麼要不斷的加害別人？

那麼，給大家留一個小作業，隨便翻一本你覺得特別優秀的小說，或者一個影視人物，動漫的人物，分析一下他行為背後的深層原因？

3，人設必須穩住

我有個小作者，寫人物的時候特別的違和，具體怎麼個違和法呢？

就是，她給女主的人物定位是：高冷、病態，但她寫出的人物每天就各種哭唧唧，說話啰里啰嗦，沒有重點，看的我腦仁疼。

這種人設嚴重不穩的背後到底深藏著什麼原因？

是作者根本就沒有認真的去按照人設去寫，簡單點說：懶。

作者懶得去琢磨高冷的人物，到底怎麼說話，怎麼做事，她是在掛著羊頭賣狗肉，糊弄自己。

高冷的女主遇到討厭的人，基本就一個字：滾！

高冷的女主遇到討厭的人，基本不會說：你給我滾啦，死相！

人設的和諧，統一，十分有利於人物在讀者心中形成人物形象，你亂了，這人物形象在讀者心裡也就散了，後續就沒有辦法再抓讀者的心了。

先說一下 人設的幾大要素：肖像描寫/語言描寫/動作描寫/心理描寫/情態描寫

舉個栗子：

小花是個溫柔可愛，羞澀靦腆的小女孩，她喜歡交朋友，喜歡跳勁舞，沒事的時候，她會穿著媽媽給她買的花棉襖去地里割草，喂籠子里的小白兔。那是爸爸送給她的生日禮物。

有一天，小明不小心將小花的兔子弄傷了，小花氣的臉頰通紅，一腳將小明踹飛了出去，嬌斥了一聲：「去你大爺的！」

小明心想：小花這么溫柔可愛，為什麼要踹我一腳，還罵我大爺？

小明越想越委屈，「哇」的一聲大哭了起來，鼻涕眼淚抹了一臉……

看到這個範例，大家怎麼看？

相信，大家都會有種強烈的違和感。

但是，這個範例里，明明我們人物刻畫的幾個要素都包括呀，為什麼還會違和呢？

答案小明告訴我們了：小花這么溫柔可愛，怎麼能踹他一腳，還罵他大爺呢？

正經臉：偏離人設的刻畫都是耍流氓

作者在對人物進行刻畫時，如果嚴重的偏離了作者原本設定的人設，就會引起讀者強烈的閱讀不適。

那麼，正確的做法是什麼呢？

☆嚴格遵循人物性格進行人物的語言、情態、動作、外貌、心理進行描寫

我們對範例進行修正：

小花是個羞澀靦腆的女孩。她只有一個好朋友，是隔壁王伯伯家的兒子王小明。有一天，小花過生日，爸爸送了她一隻可愛的小白兔。小花開心極了，每天都會挎著小竹籃跟著媽媽去地里割青草，洗干凈了，才喂給小白兔。王小明見小花有了新夥伴，不搭理自己了，特別的不開心，一生氣，就把兔子窩打翻了。小白兔摔傷了腿，流了很多血，小花心疼的哭了起來。

小明見小花不搭理他，著急的去揪她的麻花辮。

小花被扯的疼了，淚眼汪汪的瞪了王小明一眼，一甩麻花辮，走掉了。

其實，小花還是有點小個性的。

王小明不僅傷了她的小白兔，還揪她麻花辮，太過份了！

所以，現在大家閉上眼睛想一想，提起小花，你第一個想到的點是什麼呢？

基本是兩個點：小白兔，麻花辮。

那麼，大家再想一想，提起小花的媽媽，你第一個想到的點是什麼呢？

答案是：想不起來……

我為什麼要問這兩個很傻很天真的問題呢？

4，沒有記憶點的人設是失敗

舉個栗子：

拿《西遊記》來說，提起師徒四人，大家第一瞬間，想到的是什麼？

有人說：大師兄，師父被妖怪抓走了

有人說：金箍棒

有人說：豬八戒的懶

這，就是記憶點。

提起孫悟空，我們就想起金箍棒。

提起豬八戒，我們就想起好吃懶做。

提起沙僧，我們就想起那句「大師兄，師父被妖怪抓走了」

提起唐僧呢？

我們在塑造人物的時候， 不管是主角還是配角，都給其設定一個鮮明的記憶點， 這個記憶點可以是語言上的，比如沙僧；可以是樣貌上的，比如張飛；可以是動作上的，比如滅霸……

當我們的人物，有了鮮明的記憶點，不管是讀者還是觀眾，就可以輕易的想起這個人物，無疑，那也將是一個成功的人物。

有人說：這兩點我都做到了，可我的人物，依然不夠飽滿，怎麼辦？

5， 任何人物，都給他一個爭議點

蘇大強，就是個爭議點十足的角色，他身上的缺點，我們可以羅列好幾行。

但阿耐的原著里，三兩句話就將蘇大強的形象表現的淋漓盡致：

蘇母將工作上的風風火火代入生活，浴室蘇父蘇大強名不副實，長年累月，躲在蘇母高大壯實的背影後做其小男人，在中學圖書館整理圖書至退休，退休得悄無聲息，走後整個學校竟無一人想起他。於是蘇大強愈發沒了信心，走路如鐵掌水上漂，不聞一點動靜。

爭議點就是容易引發討論的，憤怒的，引發輿論的，超出尋常邏輯思維的興奮點， 這一點與優缺點互補那一項也是相輔相成的。

有人說了，我知道怎麼寫人設了，也知道怎麼讓人設飽滿了，可我還是穩不住人設怎麼辦？

幾個小辦法拿去嘗試：

A，人物臨摹大法

生活里，我們總能找到各種各樣特質的人物，不管是影視、動漫還是現實生活，總能找到一款完全契合你設定的人物性格，盯住他，臨摹他的行為，他的語氣，他說話做事的方式！好用！特別好用！

B，揪住特質深度刻畫

表現人物高冷的時候，為了讓讀者印象深刻，不妨揪住這個特質運用誇張一些的手法進行深度刻畫。

比如：高冷的女主遇到退婚的前任，前任卻又喜歡上了女主，上前糾纏，女主除了說滾外，還可以厭棄的彈彈被前任碰到的衣角，或者用手帕擦擦被握住的手腕，轉而將手帕丟在地上，踩著手帕面無表情的走過去……

沒錯，誇張一些，雷一點也沒關系！！

C，利用周圍環境進行渲染對比。

還是說高冷。

利用環境對比：周圍很吵鬧，可女主很安靜。

利用溫差對比：天氣很炎熱，可人們看到女主，卻覺得她周身裹了層冰。

利用性格對比：配角聒噪愛嘮叨，女主話少惜字如金。

D，演技爆表法

當你覺得一個人物特別不好代入時，就試著拉著你身邊的朋友，配合你演一演。

你飾演的，就是你寫不好的那個角色。

假如你來演他，你要怎麼去演？

演的過程，體會這個人物的心理、語言、性格、動作，然後再去寫。

E，人物標簽法

這個方法是我才發現的，很有趣。

具體操作方法：先羅列各種人物塑造相關詞，再匹配常見人物形象。

比如：姦邪-秦檜  腹黑-張居正  暴虐-商紂  白蓮花-如萍 蠢萌-喬巴 高冷-宇智波·佐助

當你寫到這種類型的人物時，代入對應的代表人物人設……

這么懶的辦法，誰用誰是小狗。

Ⅳ 網路小說如何描寫表情和神態【網文寫作技巧】

《寫小說：魔鬼在細節》的第2集—— 73855定律 。

寫小說時如何描寫人物的表情和神態？

如果感到自己在描寫人物表情和神態時，有心兒力不足，有勁兒使不上，那麼一定要去了解 73855定律 。

73855定律

73855定律 是心理學家艾伯特·麥拉賓的研究成果。換成我們寫小說的語境來講：

讀者對一個人物的印象，只有7％是來自於人物說的內容，有38％來自於人物說話的語氣、聲調、速度，而55％來自人物的表情神態、姿勢動作、外表妝扮。

重點提示： 在表達人物的感覺和態度時， 73855定律 的效果最好。

換而言之，當我們需要表達人物的感覺和態度時，我們要以描寫表情神態、姿勢動作、外表妝扮為主。以描寫語氣、聲調、速度為輔。而人物說的內容所佔篇幅要最少。

舉個《貧嘴張大民的幸福生活》中的栗子。

張大民又矜持了一下，梳了梳頭發，漱了漱口腔，換了一雙厚底兒鞋就跟著去了。

五民是家裡的知識分子，戴眼鏡，穿運動鞋，擦正規的護膚霜，是兄妹中的異類。

大家腿碰腿擠在客廳里，像一堆蒜辮兒湊成了一顆大頭蒜一樣。

這三段是作者完全以描寫表情神態、姿勢動作、外表妝扮，來表達人物的感覺和態度。

孩子們蜂擁到沙土堆上繼續玩耍。張大民壘碉堡，挖壕溝，李雲芳嘻嘻一蹲，半泡尿就把炮摟給端了。後來的新婚之夜，李雲芳就噴著酸酸的唾沫星子說話。

"大民，你愛我嗎？"

張大民都快暈過去了。

這段作者在表達人物的感覺和態度時，以描寫表情神態、姿勢動作為主，以描寫語氣、聲調為輔，人物說的內容所佔篇幅最少。

總結：

73855定律告訴我們，讀者對一個人物的印象，只有7％是來自於人物說的內容，有38％來自於人物說話的語氣、聲調、速度，而55％來自人物的表情神態、姿勢動作、外表妝扮。

重點提示，當我們需要表達人物的感覺和態度時，我們要以描寫表情神態、姿勢動作、外表妝扮為主。以描寫語氣、聲調、速度為輔。而人物說的內容所佔篇幅要最少。

這就是在寫小說時，要特別注意的魔鬼細節。

Ⅵ 寫小說技巧有哪些小說寫作技巧如何塑造角色

寫小說的技巧就太多了，一言兩語很難說完，如果你感興趣可以去墨星寫作網自己去看資料。
這里就單說一下角色的塑造吧。
想要一個人物寫的豐滿，有血有肉，首先你得把你的人物分析清楚：他有哪些性格，他為什麼會是這樣的性格，他經歷過什麼，等等。這些具體的東西都思考過後，人物的形象就已經在你腦海里有個印象了。然後就是人物自己走出自己的故事，在一個什麼樣的環境下，人物由他自己的經歷所產生的性格會做出自己的選擇，這就是一個有血有肉的人了。

Ⅶ 網路小說如何設計劇情以人物為核心的劇情【網文寫作技巧】

如何以人物角色為核心設計劇情。

前提是先要有一個出彩的人物設計，平庸的人物自然是無法駕馭整本書的。

這種設計方法的核心就在人物身上，如果不講清楚這一點，後續的工作便無法展開。

因此，我們先將劇情放到一邊，思考一下人物到底該如何設計。

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人物設計方法：

許多人在設計人物時通常喜歡從『姓名』『外貌』『年齡』『能力』『性格』等各項人物信息開始入手。

但如果想設計出一個出彩的人物，最好的方式其實是 反其道而行之 。

如果將一個人物的各項設定按照在小說正文中的重要性進行排列，獲得三鼎甲的是：

狀元： 人物特點 。榜眼： 對話風格 。探花： 背景故事 。

如果按照這樣的順序進行人物設計，最終獲得的人物會更加容易出彩，形象也更加豐滿。

一：人物特點。

這里的人物特點並不單指人物的性格特點 ，所以請先收起那些心理學上的『四色人格分析』『九型人格』『MBTI人格理論』『16PF人格特質理論』諸如此類的東西。

思考人物特點的過程中，所需要找到的是能支撐人物『信念』與『思想』的某項特質。

簡單的例子，比如『善良』、『正義』、『守護』。

基於這項特質，首先確定這個人物的閾值。

假如你選擇善良作為特質，那麼這個人物應該善良到何種程度，是無差別的『博愛』亦或者是有限度的『關懷』。

假如你選擇正義作為特質，那麼這個人物應該正義到何種程度，是絕對的鐵血正義，亦或者是道德模範的『標准正義』，再或者是只針對某一部分事件的『有限正義』。

當然，除了上述這些『偉光正』的特質，同樣可以適用於『黑深殘』的特質。

除了黑與白的選項之外，你還可以將你所知道的任何一種東西當做特質，各種不同的特質經常會給人物帶來不同的化學反應，這方面可以多做實驗，多去暢享。

甚至你可以用『貪吃』、『精神分裂』、『迫害妄想症』之類的東西當做人物的特質。

確定閾值之後，第二步要做的是思考人物的三觀，即『人生觀』『價值觀』『世界觀』。

如果難以理解這里該怎樣展開，那麼換成三個簡單的問題，分別給出屬於人物自身的答案。

一：這個人物是如何認識自身的？

例：樂觀、悲觀、迷茫、否定、憎恨、自信、隨性、任性。（最好詳細展開，簡單說明。）

二：這個人物是以什麼事物作為價值評判的標准？

例：金錢、權利、情感、道德、能力、利益、善惡、興趣。（最好詳細展開，簡單說明。）

三：這個人物是如何認識眼前這個世界的，又是怎樣對待這個世界的？

理：厭惡、認同、破壞、守護、期待、絕望、麻木、顛覆。（最好詳細展開，簡單說明。）

注意 ： 這些問題在你具體的創作過程也許不會直接出現在正文之中，但將決定你的人物在劇情中究竟會如何行動，如何思考，如何決斷，如何與其他人物相處，乃至劇情走向。

最後，我們都知道任何一項特質都需要轉化為行為，這樣才能夠被讀者所接受，理解，消化。

所以第三步所要做的，便是基於所確定的特質，設定出符合人物特點的具體『行為』。

通過怎樣的方式表現出他的特質，通過怎樣的行為表現出他的觀念。

現在，將這些概念化的東西轉換為 『情節』 、 『習慣』 、 『對白』 、 『動作』、『心理』 。

二：對話風格。

理論上來說，似乎背景故事的重要性在對話風格之前。

但實際上一部小說中百分之八十的人物刻畫都表現在對話之中。

所以真相其實是， 『互動』才是人物的『靈魂』 。

刻畫一個人物最難的戲份便是『獨角戲』，所以盡可能的去利用『對手戲』去表現人物。

許多時候人一張口，你大致就能判斷出他到底是一個什麼樣的人，這點換成讀者也是一樣的。

如果一個人物出口成臟，亦或者和藹可親，那麼他的形象瞬間便會呼之欲出。

不僅如此，你還可以利用對話風格欺騙讀者，隱藏人物深層的秘密，設立二次人設。

這里需要注意的是，人物的對話風格可不僅僅是粗暴與溫和這兩種。

建議每一個重點人物，最好都自行設計對話風格，同樣根據人物的各項特質與特點梳理。

可以去現實或虛擬中尋找合適的人物原型，盡可能設計符合人物設定的對話風格。

包括但不限於『腔調』、『語氣』、『口頭禪』、『說話習慣』……

這里需要注意的有兩點， 『代入』 和 『想像』 。

首先將自己代入到角色之中，試想一下，如果你是這樣一個人，生活在這樣一個世界之中，會怎樣闡述你的觀點。

另外，對話風格不一定非要契合現實原型，加入一定的想像可以更能突出特色。

這個人在高興的時候會怎麼說話，這個人在沮喪的時候會怎麼說話，這個人在絕望的時候會怎麼說話，這個人在激動的時候會怎麼說話。

確定了每個人物的說話風格，你在創作過程中的對話描寫會輕松許多。

這同時也算是增強代入感、真實感的一個小竅門。

三：背景故事。

這其實還是在之前COC跑團的時候學到一個概念。

我個人很喜歡嘗試不了解的新鮮事物，這樣可以偷學到一些秘訣。

有的時候在當下寫文過程中很難注意到的一些東西，或許在其他領域之中只是入門基礎。

當時教我車卡的KP原話是大概這樣的：「 人物卡的重點在於背景故事，你將背景寫的越詳細，游戲過程中的代入感就會越強，人物也更容易立得住，知道扮演的方向。 」

這個道理其實是顯而易見的，一個有著過去的人和一個沒有過去的人。

顯然前者更加真實，豐滿，立體。

所以在編織背景故事的過程中，哪怕你在正文里用不到，最好也盡可能的詳細 （針對作品中的主要人物，工具人不做要求。）

許多人只是為了編織劇情而安排背景故事，單純從合理性角度出發，反而讓人物空洞。

盡可能的細節化人物的背景故事，便等同於完善整體人設。

甚至毫不誇張的說，有些作者在設計人物的時候，會單純的只寫人物的背景故事。

所以仔細思考一下，你筆下的那些人物背景是否能夠支撐的起人物。

如果不知道從何處著手，豐富背景故事中的細節，不妨先試著思考以下幾點：

家庭條件、人際關系、重要經歷、身份地位、所學所長、珍視事物、厭惡事物、習慣來源。

……

最後，完成了以上三層設計，根據已有的設定反向推演人物的基本資料，自然事半功倍。

一個標準的人物模板，大致上到這里就設計的差不多了。

這種方法不敢保證你的人物一定是極為出彩的，但放在絕大多數網文中肯定綽綽有餘 。

如果是以人物為核心設計劇情，那麼最好採用這種方式設計人物。

如果你是以故事或設定為核心設計劇情，同樣也可以用這種人物設計方法來豐滿人物。

需要非常注意的是， 絕對不要去設計平凡的人物，因為平凡的人物不需要設計。

我一直以來所提倡的是，准備的越充足，創作的過程中越順利。

當然，我也知道網文之中不缺乏一拍腦門就立馬開書的作者。

這算是網路小說中不同的創作流派吧，具體選擇什麼樣的路線，終究還是取決於自己。

究竟是選擇『設計流』還是『天賦流』，這要看哪種方式更適合自己。

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劇情設計方法：

那麼，直接進入正題，將人物當做核心的劇情設計方法，最關鍵的兩點標題中已經點明。

即使所謂的 人物的『目的』 與 人物的『邏輯』 。

我所知道的所有以人物為核心的劇情都離不開人物本身的行動。

這種行動得核心推動力，便源自於人物的目的。

而將人物的行為與結果相互最終聯系在一起的東西，則是人物的邏輯。

這個方法沒有第一篇中的矛盾與沖突那麼復雜。

假如一個男生想要向女生求婚，那麼求婚這件事本身即是人物的目的。

如何布置求婚現場，計劃採用何種求婚形式，如何安排這場求婚儀式，這些行動則根據男生的思維邏輯推導。

這種邏輯，便來源於你之前在設定人物時所做的『諸多功課』。

這也是我為什麼花費如此多的篇幅將人物設計本身單獨拎出來講的原因。

但與此同時，如何通過這種設計方式體現劇情張力。

這便需要你轉換視角，再通過其他人的目的與邏輯與主角形成交叉。

依舊是以求婚為例，假如這個女生暫時不想結婚，那麼拒絕求婚便是她的目的。

她如何得知男主偷偷布置求婚現場，採用了哪些手段想要阻止求婚，因為什麼原因不想結婚。

如此一來，兩個人物的線索便彼此形成了交織，互相之間自然便產生了劇情張力。

採用同樣的方式你幾乎可以設計所有類型的故事劇情。

整理劇情之前，圈定這段劇情所需要的『核心人物』，數量隨意，只要你覺得能控制的住。

然後給每個人物設定有一個『目的』，這里可以包括『最終目的』『階段目的』『反轉目的』

設計怎樣的目的，已經採取怎樣的結構與形式，可以自由發揮。

確定好每一個核心人物的目的之後，將劇情起點設為中心，以人物設定為參考，以自身代入為方法，給每一個人物拉出一條具體『行動線』。

這個人物在這段故事中做過哪些事，產生了怎樣的結果，基於什麼理由去做這件事。

這些人物之間彼此相遇產生的碰撞，擦出了怎樣的火花，分別採取了什麼樣的應對。

當你在做這樣一部的時候，如果思路足夠清晰，會發現筆下的人物是可以自己動的。

根據已經設定好的人物設定去思考，代入，這么做基本不會出現劇情不合理的地方，如果出現了，一定是你最初人物設計的時候便沒有做好。

這種以人物為核心設計劇情的方法應用范圍很廣。

群像、智斗、宮斗、言情、職場、史詩、無限、同人、寫實，懸疑……

基本上可以滿足所有類型與風格的劇情設計要求。

Ⅷ 【深度談寫作】小說寫作技巧之人物設定篇

小說寫作技巧之配角篇 在小說中，是故事的主角「創造」出其他人物。因此，配角的設計，必須圍繞主角的目標來進行。

每一個角色，都有她存在的理由，並且每一個配角都應該承擔不同的作用。如果發現有兩個角色的作用是相同的，那麼就應該合並。

一般來說，圍繞主角展開的人物，大致可以分為這樣幾個大類：家人、夥伴、導師、對手、敵人。

家人起到的作用，是形成主角的性格。

一個人物的性格，一定是由她的家庭環境產生的。所以，根據主角的性格設定，我們就可以為她設置一些家人，來強化讀者對主角性格形成的印象。

然後是夥伴。

他們一般會幫助推動主角，向目標前進。同時，有許多女孩比較私人的話語，是只可能在朋友間交流的。所以在一般的設置中，夥伴所承擔的責任是推動和鼓勵（類似於紅娘）。

接著是導師。

這一類人物的生活原型是形形色色的老師。他們引導人物向某個方向進展，鼓勵人物前進，糾正他們的錯誤。老師的某種特質。所以形成了兩類的導師：

一類是丑角類，放大讀者心裡對老師的不良印象；

另一類則是朋友型，來滿足學生對理想老師的幻想。

對手

是指和主角存在競爭關系的人。一般只著力強化一個人。一般這種類型的人，會以一種近似反面的力量（打擊），來促使主角去追求目標。所以這一類型的人，一般都擁有遠強過主角的能力和氣場。給主角提供一個除了大目標以外，可以一直追趕的眼前的目標。

反面角色。

他們為主角的目標達成設置最強大的阻力。他們和主角間的沖突就構成了小說最強的戲劇沖突。當主角的目標是「愛情」的時候，他們必須竭盡所能，阻止兩人在一起；當主角的目標是「獲得某種成功」時，他們就要阻礙主角，不讓她繼續向前。

反面角色可以塑造成很單純的惡人形象，就是要讓讀者恨到一定要讀完全書看她的下場。屢試不爽的例子就是各種古裝劇里的皇後。

還有一類是日本漫畫非常擅長塑造的，擁有復雜內心沖突的反角。一般這類角色以男性居多，甚至在青春校園人物盡量簡化的情況下，會化身為男主角。

在每一種類型中，都可以設置不只一個的配角。那麼，這些配角怎麼設置才算合理呢？

首先，最基本的一點，是對待同一件事（尤其是小說的核心事件），不同的配角應該擁有不同的態度和立場。

比如說，我想為主角設置兩個家人，父親和母親。那麼，當父母面對我的重要決定時（比如參加比賽），給出的反映應該是不同的。這樣，小說就擁有更寬泛的展開空間。而相反，那麼，就必須去掉一個。只塑造父親（或者母親），其他人物一筆帶過即可。

對於夥伴，一般可以在主角的戀愛問題上體現不同的立場。一般，風格輕松的作品可以讓主角擁有2－3個夥伴；相反，對於比較壓抑的作品則不宜讓主角擁有過多夥伴，一般1個就可以，甚至如果作者能力夠強，可以不為主角設置朋友。

導師、對手都以設置一個為宜，不宜過多。

反面角色是可以較多地被設置的。但是單純的，「皇後」類型的反派，有一個就夠了。如果還有其他人，則可以作為「手下」，被打包出售。比較復雜化的反派可以有一個或多個。一旦要塑造多個，則必須為每個人都安排一段悲慘的往事（哥哥發飆殺了全家之類＝＝b），為他成為反派編織不得已的苦衷。

其次，配角的性格應該是鮮明而有標志性的。

因為過於復雜的人物會喧賓奪主，搶主角的戲，這是不被允許的。要突出鮮明個性，可以為角色設置一些細節。這些細節一般需要在人物剛出場時就被提出，以加強讀者對人物的印象。

而對於喜劇人物，則可以有一些特別執迷不悟的點，比如不考試考到第一名就口吐白沫等，增強喜劇效果。

小說寫作技巧之人物設定篇

小說寫作技巧之人物篇 第一篇：人物

一切小說的基礎是什麼？

是人物，所有小說的核心都在於如何塑造有吸引力的人物，尤其是主人公，這是小說成敗的關鍵。

事實上，我們可以給小說下個定義，短篇小說：用散文的形式描寫一個人物力圖解決一個問題。長篇小說：用散文的形式描寫數個人物力圖解決數個問題，當然這其中的人物要有主有次，問題要有大有小。

在科幻小說和驚險小說中，人物多種多樣，可以是真正的人，也可以是機器人、仿生人、動物植物或來自外層空間的恐怖不知名的異形。不過大多的人物恐怕只能是人，偶爾有克隆人或是仿生人，也會有些幽靈和鬼魂。但是不管什麼作為主人公，他們的言行舉止必須像一個真正的人。

讀者閱讀小說，主要是為了消遣，他們不想聽說教。如果小說寫的是一部機器、一棵樹、一隻鳥，如果這些主角沒有人類的特性，那讀者很快就會感到厭倦，反過來說，如果我們在寫作的時候有意識地讓小說中的人物都面臨一個問題，比如說生存問題或是存在障礙的愛情，並讓主人公奮力去解決這個問題，讀者就會被吸引。

小說像任何一切娛樂形式一樣，要能吸引並保持觀眾的注意力，而且，小說又具有其他娛樂性是無可比擬的優越性。小說可運用文字直接激發讀者的想像力，作者僅憑紙和筆，就可以帶領讀者去異鄉奇境進行旅行。

但小說也有其弱點。作家不可能面對讀者直接進行解釋或解決讀者的一切疑惑，作家必須要把他想說的一切統統寫下來，並希望讀者能聽到、看到、聞到、感覺到甚至嘗到作者在小說中所描述的一切東西。

因此，作為作者，你的工作是要使讀者生活在你的小說中。要使你的讀者忘記他他們是坐在電腦前或是躺在床上看文字，而是使他們相信他們正生活在你想像中的世界，生活在你用筆創造出的世界中，他正在急診室中搶救病人，他正絕望地站在海邊等待黎明，他正在爬一座冰雪紛飛的山，山的那邊是他的陷入險境的愛人。

總而言之，是要讀者生活在你的故事中。做到這一點最簡單的一個辦法是，提供一個他所嚮往成為的人物。

讓讀者想像，她自己就是一個主角，掙扎於情慾和對自由的嚮往中，被另一個緊緊束縛著。或是因為備受傷害看不見希望，正慢慢滑向死亡的黑暗的卻渴望被救贖。

作者如何做到這一點呢？有兩件事必須記住。

首先，小說基本上寫主人公解決面臨的問題的文學樣式，主人公的選擇必須十分小心。人物應該有獨特的吸引力，並給一個難題讓他去解決，從而使讀者關心該人物以後的命運。小說中的主人公也稱之為觀點人物，故事是從他的視角講述的，換句話說，就是主人公必須有能力承擔這個故事。

選擇一個主人公，他有極大的能耐，卻又有明顯的弱點，然後然他去解決一個難題。

比如，作者可以設想一個主角，他睿智、冷靜、意志力極強，從以往的戰爭期間看是個卓越的軍事家，但他有時會陷入迷惑，堅硬的外殼下面是容易受到傷害的心，因為追求自由而參加國家的獨立戰爭，然後又因為自由被束縛而被迫選擇離開祖國。如果讓列文領導一支軍隊，管理國家，他會輕而易舉地完成，但是他所面臨的問題不是考驗他的優點，而是揭露他的短處，所以他遇到了另一個主角，一個無論容貌、力量都比他強、掠奪成性的人，他奪走了這個主角的自由，不僅如此，他所經歷的一切超越他忍耐的極限，這也是使他高傲的自尊受到極大的傷害。

另外，在描寫人物時，不要流露出主人公自己必勝的信念，如果主人公都確信難題能解決掉，那讀者還有什麼可擔心的？

故事必須要有懸念，這個懸念應該維持到故事結束。換句話說，主人公對自己的命運是無法把握的，如同走在懸崖邊上，搖搖擺擺跌跌撞撞，狂風和暴雨隨時都可能把其摧毀。

在具有高度寫作技巧的小說中，主人公除非作出極大的犧牲，否則就不可能戰勝他所面臨的難題，也就是說，主人公必定有失才能有得，而讀者急切想要知道主人公將會失去什麼。

那種鎮定自若、無所不能的人物是小說中最要不得的，他們乏味、刻板、不可信、毫無意義。

優秀的作家如同優秀的建築設計師，每一篇小說應具有其獨特的創造性，這包括有特點的人物和適合故事的背景以及其中文中流露出的觀點。

觀察一下你每天周圍接觸的人物，你能見到多少一成不變的模式呢？進一步了解他們每個人，你就會發現，每個人都是一個獨立的個體，都有與其他人不同的個性、習慣、愛好、歡樂和恐懼，每個人都面臨自己各自不同的問題。他們有哪些強處和弱點，應著重描寫他們那些與眾不同的特點，在設想一下，哪一些問題最能暴露其弱點，然後再動筆開始寫。

關於描寫人物的第二個要點是，整個故事的敘述都應從主人公的觀點和感覺出發，即使小說使用第三人稱的敘述手法，寫在紙上的一切都應是主人公的親身經歷，這是對作者的一種限制。

主人公必須出現在每一個場景中，作者不能寫主人公所不知道的事情。但唯有如此，作者講的故事才有真實感，並直接向讀者敘述。主人公困惑，讀者也會感到困惑：主人公痛苦，讀者也會感到痛苦，主人公勝利了，讀者也會感到勝利的喜悅。換句話說，讀者生活在小說中，而不只是在讀電腦屏幕上的字或印在紙上的鉛字。

也可以用第一人稱來寫小說，在以第一人稱敘述的故事中，「我」是主人公，給讀者以更大的帶入感，有利於在他們的腦中建立一個虛擬的世界，但是由於「我」的視角有限，敘述的時候有時會有極大不便，不過在設置懸念上比第三人稱要方便一些。當然，如果作者必須告訴讀者一些主人公所不知道的事情時，最好用第三人稱。

還有些人用第三人稱和第一人稱混合來寫，這種方法要取得較好的效果相對要難，很容易產生視角混亂，使讀者迷惑，但能克服單純以第三或以第一人稱描寫的缺點。

有一個辦法可以檢查主人公是否能感知現實世界，查看你所寫的小說的每一頁，看看主人公的五種感官是否都起了作用。如果在一頁中只有主人公的視覺和聽覺用上了，就重寫這一頁，最終達到的效果是，不僅要使故事的主人公不僅能看到和聽到，還要讓他嗅到、嘗到和接觸到，這種方法是故事的敘述效果生動活潑。

那麼，怎樣才能找到具有獨特個性的主人公呢？又怎樣讓它解決什麼問題呢？

綜上所述，作者所寫的主人公，在很大程度上就是你自己和其他你所熟悉的人物相結合的產物。許多作家往往勸導初學者應寫自己所熟悉的人和事，這確實是成功作者的經驗之談。沒有一個作者會寫自己從未親身經歷的東西，這實在是不可能的做到的。

事實真是如此嗎？看看我們周圍的小說，恐怕沒有那個是寫文者的自己的經歷，舉架空歷史小說，發生在不存在的朝代的不可能的事情。那麼，作者的親身經歷又是哪裡來的呢？

小說中的人物是作者所熟悉的，他們已經在作者的腦子里活了很久。在開始動手寫前和寫時，作者在自己的腦子中調集平時所存在腦海中的記憶，一點點設計出故事中人物中的形象，長得什麼樣子，脾氣如何，有什麼樣的朋友和敵人，如何對外界作出反應，有什麼和別人不同的地方，長處和弱點是什麼，家庭情況等等。

從某種意義上說，寫好一部小說，有很大程度上與你平時所讀書的多少、范圍和理解程度成正比，也取決於所收集的相關資料的量。

所有這一切，都可以算是一種「親身經歷」。但光有親身經歷還不夠，作者還需要有能力激發想像力的觸發，想想看如果是個熱愛自由和被自己的戰友背叛的人，在星際中游盪，有一天突然被另外一個強者囚禁，一層層剝去偽裝，最後連思想的自由都要被奪去的時候，你會怎麼辦。

以上所述，就是寫好一篇小說的關鍵

在一篇小說中需要描寫了多個人物，每個人物都面臨自己的問題

請注意，主角要面臨多個問題，這是小說主人公與其他人物之間的主要區別，而一個主角比另外一個更重要一些，他所面對的問題也更多。

一位著名的寫作教師曾告訴上課的作者，他們可以把主人公所面臨的問題設想成一個簡單的方程式：一種感情對另一種感情。例如，那是自由對恐懼，驕傲對征服，忠誠對友誼。

但開始為小說構思人物時，即使是次要角色，都可用這個簡單的公式去套人物的主要性格。

如果你的人物不能套入這個顯而易見的模式，那麼，你就根本沒有把人物構思好。小說的基本沖突，也就是小說情節得以發展的動力，是主人公內心的感情沖突。小說的一切沖突，都是從這一基本沖突發展出來的。

在主人公面臨的這個內在的、心靈的問題上，作者需要給他加了一個外部的、體力和智力上的問題。

它們與主人公所面對的主要問題交織在一起，每當解決了一個問題，又出現了另一個問題，這就形成了互相連接在一起的問題鏈，也被稱為是相互聯結的期望鏈。因為，作者放在讀者面前的每個問題、每個疑問都隱含著對這個問題或疑問的解決或回答，使讀者期望繼續讀下去。所以，作者要在小說中不斷地提出問題，提出疑問。

小說都應該有這樣的緊急關頭，作為作者，就應把小說的主人公和你的讀者，放到這種緊急的關頭去考驗，讓讀者和主人公一樣痛苦不堪，進退維谷，難以擺脫。在這個時候，你已經小心地向讀者證明並使他們信服，不管主人公有什麼缺點和問題，他都是一個值得稱贊的人。

在喜劇結尾的小說中，主人公往往作出道德的選擇，他寧願放棄自己所珍惜的一切。盡管他失去了所珍惜的一切，他卻經受了烈火的考驗，因此他得到回報，幸福最終回到他身邊。

在以悲劇結尾的小說中，主人公選擇非道德的解決方法，在看上去幸福的後面則是悲慘的命運。

在一些小說中，主人公作出了正確的選擇，解決了自己面對的難題，但卻失去生命，這是「悲劇」的經典定義。

在小說中人物描寫應注意的最後一點是，主人公必須要有變化，不管小說中的主人公發生了什麼，不管小說怎麼寫，主人公必須要有一個根本的變化。

每篇小說的關鍵是寫主人公的變化，要找出主人公在感情、道德、肉體和內心等方面的關鍵的變化，作者要寫的就應該是這種變化。

小說寫作技巧之人物設定篇

小說寫作技巧之人物設定篇 對於故事的主角而言，她（他）的設定有兩個必要條件：移情作用和慾望

首先是移情作用。這指的是，主角必須讓讀者產生認同感，即感覺到，這個人物和「我」有相像，或者是和我身邊的人很像。這樣，才可以讓讀者將自己的感情，「轉移」到主角的身上，和主角一起來經歷故事的發展。換句話說，就是主角必須要「真實」。

人物移情作用的刻畫有一些很常用的技巧。主要是兩種：

第一是著力刻畫人物的某種缺點。

第二是強調人物的某種習慣或者嗜好。

再次是強烈的慾望。這是主角必不可缺的一個劇情特點。因為主角的「慾望」，直接決定了故事的主線走向。比如在勵志類的劇情中，主角的「慾望」就是達到目標，實現夢想；在言情類劇情中，主角的「慾望」是和所愛的人在一起。主角還可能有潛在的慾望，也就是實際的真實慾望。比如，主人公的表面慾望，是徹底扳倒男主角，而真實的慾望則是兩人相愛。

由此而來，從主角的慾望是單純的還是分表面慾望及真實慾望，就可以將故事的編劇線索分為兩個大類：

第一類，是主角擁有單純的慾望，男主角推進女主角，共同實現這個願望。

第二類，是主角擁有潛在慾望。在這種設定中，男主角一般會處在阻礙女主角實現表面慾望的地位。

具體設定一共有三部分：總體設定，性格設定和目標設定

先講總體設定

對於主角的總體設定，應該分為兩個部分：第一是背景設定；第二是現實生活設定。

首先是背景設定。背景設定包括了主角的出身是怎樣的？她擁有什麼樣的家庭背景？她在小說故事發生以前，經歷過什麼事？這些內容主要是故事以外的，當然也可以用於回憶或者背景交代。設定故事外的內容，主要是為了更加明確主角的性格。

一般，主角的背景設定可以分為三個大類：

一類是心靈創傷型。

另一類是溫情關懷型。

最後一類則是尋求存在感。

在三個背景設定和常規的人物模式下，也可以交叉組合從而產生出不同感覺的人物。

現實生活設定，三種狀態下的表現：職業生活、個人生活、私生活。

職業生活：指的是和故事的主線情節直接交叉的部分。

個人生活：包括和朋友間的關系，和家人間的關系。

私生活：在小說中最多地體現為內心的獨白。這一部分是最體現人物深層個性的部分。

上述三個部分：職業生活、個人生活、私生活，共同構成了讀者直接在小說中看到的人物形象。這三者缺一不可，因為部分描述的缺失，會大大降低人物的可信度，使劇本顯得粗糙。

利用上述方式，可以構建出一個多層次，具備故事展開可能性的人物。

背景設定是為了讓讀者更加了解人物的內心世界。然而作為戲劇沖突的原則，人物應該擁有和內心相反的表面性格。

比如，如果我們決定了人物本質上來說，是一個寂寞沉靜的人，那麼她的表現就應該是比較陽光開朗的。這樣，當她禁不住一個人痛哭的時候，才會具有張力。

以沖突的方式來構建人物，在主角的塑造中可以不被採用。尤其是在校園文中。因為作者的駕馭能力有限，如果主角處理成具有矛盾性格的人，很可能會寫得不倫不類。

然而在偏情感的故事中，人物自身性格的沖突就是不能缺少的。

在男主角的個性塑造中則恰恰相反，人物設定往往會更加強調男主角性格本身的沖突，因為雙重個性更容易體現神秘感。所以有著悲慘過去的男主角，一般都會長著一張開朗活潑的臉，好像他周圍的一切都是幸福的；而如果一個男主角表現地很冷漠不近人情，那他的內心就應該是細膩而敏感的。

在性格的設定過程中，有一些常用的技巧。

一個技巧是突出角色的明顯缺點；這對於塑造比較活潑的角色，可以起到增強親和力的作用。

另外，也可以對一些細節進行明確的設定，比如口頭禪、特殊愛好、習慣動作等。但是一般對於青春校園小說，細節的設定不宜過多。過多的細節設定反而會使人物的性格輪廓模糊。細節的設定需要和小說整體的情緒相一致。一般在青春校園的小說中，可以設定一些增加輕松可愛氛圍的細節，比如，喜歡吃可愛的甜品、有特殊的收藏癖等等。

故事的主人公必須有強烈的「慾望」，而實現這個「慾望」，就是故事的最主要的線索。因此，主角「慾望」的設計，直接決定了故事的走向和其他主角、反派、配角的設定。

一般而言，主角的「慾望」有兩種類型：

一種是達成某個具體事件的慾望。

主角「慾望」，可以引導出的，一般是以事件貫穿的故事，事件的線索非常容易理清。

但是以事件為導引開展起來的故事，立刻會面臨一個很棘手的問題——事件的線索中，並不存在情感；也就是說，主角的情感線索會和事件線索脫離，造成故事混亂。原因在於，一般以事件、懸念為導引的故事，原型並不是少女文學，而是推理小說這類更加面向男性的文學類型。在這類小說中，情感只是調味劑，而故事的邏輯結構才是最重要的。

所以主角的「慾望」必須和另一個主角相關。

另一種則是情感上的慾望。比如，我要改變自己、我要尋找心靈依靠、我要不再孤獨。

主角擁有強烈情感慾望，則可以清晰地導出一跟情感線索。對於這樣的類型，故事的段落結構並不是很清晰，所有的故事橋段都是為人物情感脈絡而服務的。這一類型的人物「慾望」，比較常見的是在都市和言情類的小說中。

這類的線索比較容易導致故事結構鬆散。一般的處理方法，是在開頭的部分，著力營造主角的心理、她的內心需求，人物背景和關系。處理的重點是將讀者代入這樣一種心境之中。而在承段，逐步引入一個較強的事件線索，加強節奏。

在一個故事中，兩類的慾望是可以並存的。比如最常見的，在勵志類的小說中，主角希望成為某種成功的人，而她的內心慾望則是改變，尋找更有存在感的自我。但是兩者必須有主次，這樣才不致於使文章混亂。​​​

文章參考http://www.momoo.vip/ 墨墨資源網網文寫作技巧第一平台

Ⅸ 網路小說怎樣塑造出飽滿的人物【一】【網文寫作技巧】

對於人物怎樣塑造才會飽滿這個問題，是許多新人作者最常遇到的難題之一了，近一段時間，我這個老作者，也遭遇了同樣的苦惱，即我之前明明塑造的人物挺豐滿挺深入人心的，為什麼現在寫出來的人物突然就扁平化沒有意思了呢？

我一直在思索這個問題，直到前一段時間，陪著我媽媽看了一部古偶劇，突然的就豁然開朗了，我又去翻了許多當下爆火的各類小說，最終找出了根本的原因。 本文是我認真思索的經驗之談，不學術，不教條，都是簡單易懂的大白話，希望能夠幫到還處於迷茫期的你們。

這里重點進行人物塑造背後的邏輯進行分析，具體人物形象分析。

目錄：

1，怎樣才算是飽滿的人物形象,

2，飽滿的人物塑造需要具備的幾大要素

說起人物塑造，許多人大腦里就是一片空白，就是大家都知道人物塑造是什麼，但就是不知道怎樣正確的去進行人物塑造，事實，大家也看過許多的人物塑造方法，但真的去實用起來，就覺得好難好難。

事實，真的很難，就算是大神級的作者，很多時候，也會苦惱於人物特質的單一臉譜化，那麼第一個問題就來了：

一、怎樣的人設才算是飽滿的人物形象？

我以前從來沒有想過這個問題，在進行人物創造時，依靠的全都是本能，就是心裡知道這么寫這個人物就抓心，但其抓心的本質是從來沒有想過的。

前幾天，我寫作遇到了困境，對於人物塑造這件事也陷入了極其嚴重的迷茫區，寫這個人物時就覺得無趣寡淡，食之無味，以至於情緒低落，失魂落魄。

那天，我媽媽看《香蜜》，我心情不佳就跟著她一起看，最後被「潤玉」這個角色驚艷，以至於沉溺於這個角色好幾天不能走出來，為此還掉了一把鱷魚的眼淚。

那幾天的狀態是：啊啊啊啊，潤玉崽崽我要把全世界都給你……

後來幾天的狀態是：啊啊啊啊，潤玉這個角色太抓人……

突然有一天我的狀態是：特么的，這個角色為什麼這么抓人？

那天，有個作者來找我說：「編輯，我的人物越寫越平，導致都沒有讀者願意評論了怎麼辦？」

這句話，突然就提醒了我。

一個成功的人物塑造多麼的重要，重要到我忍著各種吐槽，也想把這個劇看完，且念念不忘。

我開始思考，到底怎樣的人物塑造才飽滿？

「潤玉」無疑是飽滿的，那《都挺好》里的大哥明哲，二哥明成乃至蘇大強也是飽滿的，《余歡水》里的余歡水也是飽滿的……

我將那些飽滿的人物角色羅列到了一起，最後發現 這些人物都有一個共同點——人物線完整！

但凡人物線完整的角色，都是好的角色！

有人要問了：「怎樣才算是完整的人物線？」

簡而言之：有始有終。

說詳細點就是： 這個人物要有自己的成長路徑，始是原始環境，終是原始環境導致的人物結局……

咳，說起來可能有點抽象，我舉個栗子你們就秒懂了。

（鑒於許多男孩子沒有看過這部劇，我拿雅俗共賞的余歡水同志來進行舉例）

網路上對余歡水是這樣介紹的：

余歡水是公司里業績最差的員工，退讓隱忍、得過且過是他的生存法則，直到嫌他窩囊的妻子提出離婚，余歡水仍未做出改變。某日借酒澆愁後，余歡水身體不適查出癌症，萬念俱灰的他破罐子破摔，性情大變，還在陰差陽錯之下，成了見義勇為的英雄，到達人生巔峰。但陰差陽錯的命運仍在繼續，危機和挑戰接踵而至，直到余歡水找到真正的尊嚴與幸福

看完全劇後，我們其實就能知道，余歡水之所以成為業績最差的員工，是因為他因為車禍原因導致的心魔。生活里，遇到大災大難的人們，也會發生這種應激反應，從而導致性格大變，所以我們遇到這類人，一定要給與足夠的理解和關懷。

說回正題，知道這個原因之後，我們就能羅列出余歡水的成長路徑了：原始家庭-大學畢業-娶妻生子-車禍-性情大變-窩囊度日-查出絕症-見義勇為-人生巔峰-找到幸福

這就是我們上面說的完整的人物線。

那麼始（原始環境）：我們可以認為是原始家庭環境導致他性格里的懦弱和卑微，也可以說是車禍導致的應激反應，但我更偏向於認為，余歡水本來就是這種人，車禍只是將他性格里的膽小和懦弱催生出來了。

那麼終（原始環境導致的人物結局）：絕症讓余歡水打破了自己的性格缺陷，從而重獲新生，我更偏向於認為，余歡水母親孤注一擲的性格，對余歡水是有著影響的，他性格里有他父親懦弱的一面，也有他母親勇敢的一面，絕症只是讓他內心的勇敢戰勝了懦弱，所以找到幸福，才會變得合理。

當然我分析的不全面，只是就我們要說的成長路徑進行分析，方便大家去理解。

完整的人物線就是能給人留下深刻印象的，還能提升劇的品質，讓所有的行為看起來都比較合理，也不會讓觀眾覺得出戲。

這就是人設的魅力。

但我知道，告訴你們這些，你們還會覺得懵懂，到底完整的人物線怎麼設定，我的人物也有始有終啊，但我的人物還是乾巴巴，怎麼辦？

且聽下回分解。