寫網路小說如何寫沖突和爽點

『壹』 網路小說很難寫因為你沒掌握這「四大法寶」！

無論是明清的章回體小說，還是溫金古梁黃筆下的武俠江湖，亦或是如今斑斕絢爛的異界大陸，穿越重生，小說是早已是種在中國人骨子裡的文化基因，尤其是隨著最近十幾年網路化普及，中國的網路小說更是以全民創作的姿態出現了井噴式增長。

相較於美國好萊塢、日本動漫和韓國電視劇，中國的網路小說創作成本更低，呈現手法更為靈活多變，無疑給了海內外讀者塑造了一個更為廣闊，更為光怪陸離的文化世界，電影、電視劇也好，動漫也罷，高成本高製作決定了其創作群體只是少部分，而網路小說則不然，只要有一台電腦，或是一部手機，任何人，都是創作者！

在這里，你可以看到社會各個階層，各種角色腦海里的各種世界，宅男們天馬行空的幻想，軍人們鐵血丹心的軍旅生涯，考古人古怪離奇的地下探險，甚至還有小農民的奮斗史……思維沒有邊界，所以，網路小說也沒有邊界。

試問，這些東西，電影，韓劇，動漫可以實現嗎？

或許可以，但內容絕對沒有這么豐富。

所以，中國的網路文學將會走到更高位置，這一說法絕非空穴來風。

至於那些以博眼球，賺流量的文化糟粕，也一定會在一輪輪的市場洗牌中最終被淘汰。

那麼，如何不靠著嘩眾取寵，寫出一部扣人心弦，引人入勝的小說呢？

教主以為，剝開那些各式各樣的外衣，任何一部優秀的網路小說，在下述四個方面都做得極好，掌握了這四個要點，你，同樣也能寫出精品。

情節是小說的骨架。

對於動輒一兩百萬字的網路小說而言，情節的重要性不言而喻，甚至它直接關系著一本小說能不能順利完成。它就像一個載體，讓文筆得以迸發、讓人物得以鮮活，讓情感得以流露。

而情節要令人拍案叫絕，絲絲入扣，就必須把握好節奏。就如綿延的山脈般起伏跌宕，一昧的平淡會讓人意興闌珊，一昧的高潮也會讓人索然無味，最好是在低沉壓抑的氣氛中調起讀者的情緒，在曲折離奇中激活讀者的期待，在高潮爆發的那一刻直擊讀者的爽點，讓人看完不禁心潮澎湃，心跳加速。

情節之間既要各有千秋，又能互相呼應，既要有其獨立性，又要保證整篇小說的整體性，《經典情節20種》將情節大致劃分了尋寶、探險、逃亡、救人……等20大類，縱觀大神小說，其實都是有跡可循，後續的文章中教主會結合這本書，將情節做一全面剖析。

線索是小說的血脈。

從一個強大而正能量的主題中往外迸射，將所有的情節與內容連接成一個整體。

線索可以是長線，可以是短線，長線保證作者在整篇小說創作中「不忘初心」，短線推動情節持續發展。

線索可以是明線，可以是暗線。明線引導著讀者一步步打開那扇神秘之門，暗線則是在關鍵時刻亮相，讓讀者產生「卧槽，原來是這樣」的感覺。

如《斗破蒼穹》之中，蕭炎與納蘭的三年之約，是短線；而成為斗帝，幫助葯老重塑肉身，是長線；一個個強大的敵人出現，是明線；蕭薰兒神秘的身世，是暗線。

沒有一條條線索串聯其中，那一段段零散的情節就像是一盤珠子，盡管堆疊在一起，卻毫無關系，就如同在讀同一批人的不同故事，讀者的體驗感會大打折扣。

沖突是小說關節。

沖突不一定是打架，可以是阻擋主角達成目的的任何障礙，比如對手的阻攔，朋友理念的不和，或者是各種必要條件的缺失。

有一位大師說過，一個好的沖突，就是一部精彩的小說。這句話可謂一點不誇張，不信咱們來做個試驗。

父親讓兒子成為了一名賽車手。

一個普普通通的故事，加上沖突之後是這樣的：父親想讓兒子成為一名賽車手，奈何兒子先天性心臟瓣膜缺失，無法適應高速度狀態，在父親的幫助下，兒子常年堅持進行有氧訓練，最終克服了高速恐懼症，拿下了賽車世界冠軍！

怎麼樣，是不是瞬間變得很勵志？

沒錯，把賽車手換成摔跤手，把兒子換成女兒，這部劇就成了豆瓣評分9.4的神片《摔跤吧，爸爸》！

有些人認為沖突總是越大越好，其實不然，有這樣一句有趣的話，兩個人走在大街上擦肩而過然後大打出手，打到山崩地裂，海枯石爛，星球爆炸的大沖突，還不如被小學生喊大哥把搶了他一個多月零花錢的小混混扇一巴掌讓人爽快。

所以說，沖突並非越大越好，而重在前期的蓄勢與情緒調動。

人物是小說的靈魂。

再精彩的情節，不過是讓讀者爽一時，而真正讓人念念不忘的，則是小說裡面的人物形象的塑造。

如《盜墓筆記》中的強如神佛的張起靈；如《近身保鏢》中的殺伐冷艷的血修羅；如《斗破蒼穹》中的凶艷齊名的美杜莎；如《邪氣凜然》里的軍師才女楊微；如《從前有座靈劍山》中的放縱不羈的王舞……這些人物性格鮮明，各具特色，圈粉效果不亞於小說本身，且讓讀者經久不忘，反過來想想，若抽取了這些人物元素，小說本身的魅力力則要暗淡不少。

因此，人物性格的塑造是小說的「重頭戲」。如果小說作者對人物塑造不到位，那麼就會給人一種「一群很遙遠的人在一個很遙遠的地方說著一些不明所以的話」，這無疑是失敗的。

當然，除了鮮明，還要各具特色，同樣不能給讀者一種「除了名字，根本分不出女一女二」的感覺，據說有一位網路作家，天天到大型商場門口找美女，把每個人的特點都記下來，後來他筆下的女人各個性格迥異，活靈活現，頗為讀者喜愛。

所以，寫好人物，重點在觀察。

當然，其中也是有些小技巧的，如關雲長身長九尺，髯長二尺，形象瞬間就鮮明了；如張飛怒吼長坂坡，嚇死曹將夏侯傑，兇悍勇猛的性格躍然紙上；如諸葛孔明談笑間，檣櫓灰飛煙滅，典型的大智若妖的軍師人物……

當然，訣竅還有很多，教主會在以後的文章中針對每個點進行詳細論述。

總而言之，牢牢把握好這四點關鍵要素，加上多讀、多看、多寫，多去總結別人小說中的爽點、線索穿插和矛盾製造，從模仿到創新，先學會60分，再去做100分，總有一天，你會成為一名優秀的網路作家。

祝願，每一位有小說夢的朋友，美夢成真！

ps:在寫小說，或者想寫小說的朋友們，可在評論區留言討論，教主最近也在籌備新作，努力碼字中，加油*-*

『貳』 網路小說究竟如何把握節奏【網文寫作技巧】

我們寫長篇網文，必定要設置爽點的節奏。

好的爽點節奏，能夠魅惑人心，使讀者流連忘返，訂閱、打賞、訂閱、打賞........

節奏是一切藝術的靈魂。

她附身在文學、繪畫、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影之中，魅惑人心，顛鸞倒鳳。

在這里我們一起探討一下。

1、網文的節奏主要是指什麼？

2、好的節奏是什麼樣的？

1、網文的節奏是指什麼？

在網文里，節奏主要是指 爽點有規律的出現 。

我們都知道，情節由四個部分組成：發生、發展、 高潮 、結尾。 高潮 就是 爽點。

你可能會問：裝逼打臉的爽點，是屬於哪一類？

答：裝逼打臉的爽點，主要是屬於「尊重需求」。讀者代入主角之後，通過主角裝逼打臉，從而獲得「尊重需求」的滿足。

後宮種馬情節的爽點是屬於哪一類？

答：主要是屬於「生理需求」。讀者代入主角，通過主角開後宮，見一個妹子收一個妹子，從而獲得「生理需求」的滿足。當然，這裡面也隱含著「尊重需求」。

一個人被失戀、被綠帽、被劈腿，他首先反應出來的不是生理需求的不滿足，而是會覺得自己被瞧不起，被輕視，人格尊嚴受到了傷害，歸根結底一句話：尊重需求出現了危機。

網文中有很多題材成功的運用了這一點。例如：贅婿流。

利用女方家施加的壓力，先摧毀、剝奪主角的尊重需求。主角卻不是孬種，而是身懷系統的現代人穿越。讀者萬分期待主角用實力打女方家的臉，從而獲得女方家的尊重。

滿足尊重需求，這就是贅婿流爽點的本質。

網文的爽點，並非是我們現代人的發明。在古時候，創作者們就開始大范圍的運用了。

例如膾炙人口的《鄭伯克段於鄢》，是先秦時期的作家左丘明所寫。這部作品的爽點共有三大類：

一、安全需求。

親弟弟共叔段威脅鄭庄公的國君權位。鄭庄公擊敗親弟弟共叔段，安全需求得到滿足。讀者看得老爽了。

二、社交需求。

鄭庄公的媽媽偏心眼，幫助小兒子共叔段整大兒子鄭庄公，導致鄭庄公與媽媽絕交。

後來鄭庄公悔悟，與母親和解。社交需求得到滿足。把讀者感動得涕淚橫流。

三、尊重需求。

鄭庄公故意縱容親弟弟共叔段，導致共叔段越發的不尊重鄭庄公。鄭庄公最後以實力打臉共叔段，重新得到國民、親人的尊重。尊重需求得到滿足。

創作於兩千多年前的《鄭伯克段於鄢》，為什麼到了今日依然被我們喜聞樂見？

因為它有爽點啊！

從古至今，凡是流傳腎廣的小說，幾乎都是圍繞著爽點進行寫作的。

從爽點的角度來看，四大名著就是四大爽文。

古時那些沒有爽點的小說，多半流傳不下來。因為沒人願意看，所以印坊就不會去印刷。在歷史大浪淘沙之下，那些沒有爽點的作品和它們的作者，一起撲街了

網文的節奏主要是指：爽點有規律的出現。

那麼隨之而來，有一個更重要的問題出現了： 好的節奏 是什麼樣的？

2、好的節奏是什麼樣的？

十五個節拍

首先，一個故事通常會有三個世界，第一世界是主角之前一直都存在的平常世界，第二世界是指主角去冒險/故事產生轉變的世界，第三世界是主角心靈產生變換後的第一世界（帶著領悟回歸平常，但是因為經歷冒險，所以可以說是新的第一世界）。

按照我們中國人比較常用的語境就是 起—承轉—結。

而15節拍，就是細化這三個世界，用15個節點，來體現你的世界觀和人物。

所以我們開始細化吧

1. 開篇畫面

這里可以定一個你故事的基調，比如說主角做一件什麼事情，導致這個故事的開始。而在少年漫畫故事裡，這里可以是路飛的「肚子餓啦！」 ，鳴人的「我要做火影」 ，夜神月的天下掉下個小本本。總之，要有個非常形象化的icon來告訴讀者這是關於什麼的故事

2：主題陳述

提出一個問題，由配角/周遭社會來表達這個主角缺了什麼，比如鳴人成績差，沒朋友，主角需要解決一些他自己的缺陷，或者需要去斗爭一些什麼。

3：鋪墊/設定

寫出主角的目標，達成的獎勵。這時就需要解釋世界觀了，為何鳴人/路飛要當火影/海賊，為何《jojo》的迪奧不要做人了？為何《約定的夢幻島》里的孩子要在孤兒院里做腦力測試？如果想寫復雜燒腦的劇情，那這里主角的目標可以只是他的一廂情願，之後的所有都會失控。但是鋪墊需要去解釋目的，比如火影是什麼，海賊王怎麼當，在死亡小本本上寫仇人名字為何他們會死。可以說鋪墊寫得好，人物就飽滿了。

比如鳴人真的想當火影嗎？還是說他想要朋友，他想獲得認可，他其實內心孤獨。開篇時鳴人想當火影的內心，和後期找到了想保護的人存在的意義，再想當的火影，是同樣的出發點嗎？

4：催化劑

出現了意外，這個意外最好不要是主角內心主動發出的，而是「導師」，「引子」這類的外界因素產生的變化，出乎主角預料的意外。

5：爭議

主角如何對待這個意外。他要如何選擇（這里也是加深角色形象的關鍵點）面對掙扎，做還是不做？平時可以進行思維訓練：你創造的角色，在朋友被誣陷的時候會怎麼辦？錢包掉了他會怎麼辦？父母死了他會怎樣？遇到喜歡的人？

6：進入新世界

角色做了什麼？第一世界和第二世界的轉折點開始

7：第二世界

這里可以加入b故事，b故事可以是主角本來的朋友的故事，也可以是新出現人物的故事。他需要推動主角去做某事。而在漫畫里，因為連載篇幅長的關系，兩種都有。比如佐助，我愛羅，都讓鳴人更加明白夥伴，羈絆，力量是什麼。或者在世界末日的故事裡，第一世界崩壞，主角快餓死時出現的在末日里活得風生水起的人物。

8：趣味和游戲

《勞倫斯布洛克的小說學堂》里說過，如果你在故事的第一幕里放了一把槍，那在第二/三幕的地方，一定要開火。簡言之，這里就是主角去實行目標的部分了。比如主角要搶銀行，他就應該在這里選車，准備面罩，槍，繩子。

9：中點

這里就是接受磨難的地方了，主角的計劃或目的成功了嗎？他贏了還是輸了，故事從這里產生轉變。

10：壞人來了、壞事發生了

計劃被人破壞了或者主角被世界騙了

11：一無所有

毫無希望，感覺身體被掏空

我禿了，沒變強。

12：靈魂墮入黑夜

這時故事展開變慢，畢竟主角身體被掏空了

13：兌現前面鋪墊的伏筆

這時一個新計劃出現了，彷彿柯南腦後乳白色的光線一閃。但是，必須是之前提到過的事情，不可以是一個巧合，突然。

比如，《銀河護衛隊》里星爵突然在藍色boss前跳舞，那也是電影開篇就表明了星爵喜歡聽歌尬舞，並且這一主題一直在電影中途被提起。

於是主角有了突破，新計劃。他進入了第三世界。

14：結局（高潮）

主角成長了，他解決了在第二點里自己的缺點，或者他不抵抗那個問題了。

比如，侏羅紀公園2里，哥哥一開始是很自私的中二少年，但在逃亡中保護弟弟，變得不自私了。《十二國記》裡面有個很討厭的仙人，她歷經磨難後意識到自己的勢利自私，最終脾氣變好。

反過來也可以，比如《死亡筆記》的夜神月他一開始是要消滅惡人，制定新世界規則，但是最後他變成了比他殺死的惡人更邪惡的人，造成了世界混沌。

15：終場畫面

你想傳達的情緒，你想表達給讀者的思考需要在這里交代，並且首尾呼應。

但我覺得何時運用這個節拍很重要， 這些寫作技巧只能是輔助不可以是限制 ，如果你主角性格，世界觀背景，配角等等都沒想出一半以上，我不建議用這個表。

它適合在寫完一個完整劇情大綱時檢查，增添趣味用。

現在開始文章的第二部分，就是對話

因為有人說過「寫台詞之前先想想真的會有人說這種話嗎」 這樣的意見，讓寫作者去檢查人物合理性，把台詞寫的合理。

為何？

比你覺得這個「我禿了，也變強了」 合理嗎？生物學物理學宇宙學上哪裡合理了？

這個也不合理吧？

而這種反常的不合理，反而是體現角色自我意識的地方，漫畫不像電影等有聲作品，一句廢話都不能有。因為一頁就那麼多，必須每一句都有推動劇情的作用。比如「早上好啊，你今天怎麼樣呀？」 「早上好，我今天感覺不錯呢正准備去吃飯」 這一類的廢話就刪了吧。。。多想寫聰明有趣的台詞。

而這種台詞寫作，可以參考相聲/小品/舞台劇，或者日本的慢才。一個角色只說三句台詞。哪三句呢？第一句：總結前面的對話/情景；第二句：自己講話的目的；第三句：總結並讓對方進入下一段話題。

總而言之，在對話中，角色對他人話語的反應，角色的目的，角色態度的轉變，這三件事情形成了角色的自我意識。

《銀魂》的主角三人組里銀時和神樂負責裝傻，讓故事發生神轉折（比如理發店那集神樂去撿黃金獵犬的大便，銀時負責把大便放在將軍頭上，神樂嘔吐，銀時把嘔吐物里的一圈圈「漩渦鳴人」放在將軍眼睛上。而如果沒有新八這個正常人的吐槽，這個裝傻不會好笑。從日常—超常的打破，才能成為喜劇。）試想如果只有銀時一個人的碎碎念，並沒有其他人對於他裝傻的反應，圓謊的目的，提出新計劃解決困難，喜劇無法繼續下去。

弗雷的《勁爆小說秘境遊走》里也提到沖突時台詞需要循序漸進。沖突不可以從一突然到十，也不可以像流水賬一樣，所以，我覺得三句台詞法是最適合升級沖突推動劇情的。

比如某大熱出軌電視劇台詞：

小明對小紅說：「天吶！小紅你在干什麼？你老公那麼愛你你居然出軌，你的良心不會痛嗎？」

小紅： 「你激動什麼，就是因為我出軌了，所以我和我老公才能那麼和諧啊。」

小明：「啊？不忠誠的關系何談和諧？」

小紅：「就是因為我和別人偷情，我愧疚，我才能心甘情願燒飯拖地帶小孩啊。」

「所以，出軌能讓夫妻關系更好呢。」

上段台詞里的「天吶」 「你在干什麼」 「啊？」 「所以」等等都是可加可不加的，而「就是因為出軌了，關系才能更和諧」 才是中心思想，在台詞中，可以加入作者最想說的中心思想，並且用自然的方式通過劇情和台詞表現出來。

總之。這只是我學寫劇本學到現在的不成熟總結，希望可以幫到大家，或者理清一點自己混亂的思路。就像空知英秋說的，畫漫畫就像從肛門里拉出西瓜一樣困難。一起加油吧！！

『叄』 如何寫好網路小說的三個核心要素【網文寫作技巧】

網路小說的三個核心要素——『人物』『故事』『設定』。

傳統小說的定義里，也可以將其比作人物，情節，環境，道理其實是相同的，只是網路小說在具體意義上稍微有那麼一點差別。

一，人物。

所有的網路小說都建立在『人』的基礎之上，也就是講述人物的故事。

分析人物，塑造人物，鋪設人物，代入人物 是人物創作的基本技巧，當然，順序可以按照自己的喜好來排列。

所謂 分析人物 ，有兩層意思，一是只注意觀察生活中的現實人物，搜集素材，二是分析自己筆下的人物，做深入了解之後，在這個基礎之上創作。

思考人物的 所思，所感，所悟，所為 ，分析人物的 關系，動力，目的，能力 。

這是基礎中的基礎，也是以人物為主要核心創作小說的一個入門技巧。

然後是 塑造人物 ，在塑造人物的過程中需要為人物分清 主次，定位，意義 。

根據之前所分析出的結果，進行合理的整合，使人物 圓融，飽滿，靈動，立體 。

創作的關鍵在於 鋪設人物 ，通俗的說法就是，把腦內構想的人物呈現在紙面（文檔）之上。

鋪設人物需要根據之前理清的動力與目的，主次與定位融入具體的劇情之中。

不僅如此，你需要通過切實的情節將之前塑造好的諸多人物特點表達出來，比如 性格，外貌，背景，能力，風格，以及人物關系 。

最後則是代入人物，這里的代入同樣有兩層意思，一個是指作者自身代入人物，另一個則是說通過文字引導讀者代入人物。

具體方法有兩種，類似戲劇表演藝術中的 『體驗派』『表現派』 。

這在人物創作中有觸類旁通的地方，體驗派指的是「 想人物所想，思人物所思，努力去進入人物，然後表達出人物。 」這種方法放在小說創作中也同樣適用。

這也就是我們常說的，作者將自己當成主角，去考慮主角因該怎麼做，會怎麼做，因該怎麼想，會怎麼像，然後通過主角的視角，將其描繪出來。

表現派則是指：「 通過外在表現形式突顯人物個性，包括道具，特定的表情，標簽式的動作。 」

轉換成網路小說的創作中，即是指用具體的描寫去設計情節，由此達到表達人物的特點，代入人物的內核。

當然，戲劇表演藝術中還存在方法派，其內核依舊是體驗派，區別在於一個小技巧。

這個技巧對於網路小說創作同樣也非常有用，「 記住類似的情感，然後使用情感替換的犯法去代入人物 」。

當你想要刻畫一個人物的憤怒的時候，心裡去想著最讓自己憤怒的事情，仔細體會，描繪出來。

這三種方法中，體驗派和方法派淺嘗即可，對於視角的調整非常有好處，真正需要仔細琢磨的其實是表現派，因為你一本小說不是只寫一個人物，而是需要考量上百位角色的言與行。

表現派中的很多技巧，都可以直接拿過來作為塑造人物的小訣竅。

二、故事

故事是所有小說的中心，我們經常說想要寫好網文，你需要先學會講故事。

我們經常耳熟能詳的大多數小說技巧，大多都是為了創作故事而服務。

不管「 起、承、轉、合。 」

還是「 起因、經過、結果。 」

亦或「 開頭、鋪墊、發展、高潮、結尾。 」

這些都是在表達一個故事的組成部分和基本排列順序。

小說之所以區別與其他文學載體的根本，即使小說講求故事，描繪故事，述說故事。

所以，故事性的重要性，不用多言，想來大家也能夠輕易理解。

如何寫出一個好看的故事，其中有五個關鍵： 有趣、突然、合理、完整、通俗。

如果一篇故事，想要吸引到讀者，首先你要保證自己有趣。

如何表現有趣，你可以新奇，你可以古怪，你可以製造困境，你可以提出疑問，你可以營造恐懼，你可以異想天開。

方法多種多樣，難以盡述，這也是我們通俗意義上講的『靈感』，但同時，衡量一個靈感的好壞，也因以『有趣』作為唯一評判標准。

然後是突然性，好的故事不能始終保持平緩，畢竟我們不是在寫事件報告。

『起承轉合』中的『轉』，既表達了故事中的突然性，這是構建故事整體節奏的重要力量。

哪怕你有一個非常有趣的點子，可中間毫無一絲波折的敘述，也會讓作品淪為平庸，因此我們需要出人意料，情理之中的突然性轉折。

這個過程就好像做拉麵一樣，在面條沒有斷裂的情況下，甩動的幅度越大，面就越筋道。

轉折也是同樣，在邏輯自洽的前提下，突然性越強，轉折的效果越好，讀者情緒的起伏越大。

轉折講求一個切入點，合適的切入點可以製造『爽點』，不合適的切入點只能淪為『毒點』。

選擇切入點大致有兩個方法，一個是『計算』，精密的計算讀者的情緒流，據此找出最適合的切入點。

另一個則是『設計』，有意識的去設計適合的切入點，控制讀者情緒的起伏，埋坑之後判斷讀者的適應期，然後巧妙的引爆。

計算與設計純熟之後，可以演變成作者的直覺，讓轉折信手拈來，可以歸入『經驗』一欄。

好的故事需要一定程度上的合理，一是普世觀念的合理，一是自身邏輯的自洽。

普世觀念的合理，非常容易理解，也就是所有人普遍存在的觀念，包括已被證實的科學。

然而雖然我們盡量遵循普世觀念，但也不要被它牽絆住手腳，必要的時候可以為了劇情忽視這種合理。

邏輯自洽大於普世觀念。

當你符合自身的邏輯自洽時，可以為了劇情需要忽視普世觀念的合理性。

簡單的說，只要你能自圓其說，可以一定程度上揭翻牛頓的棺材板。

但反過來，如果你不能自圓其說，就請不要勞煩牛頓他老人家了。

合理性的好處在於能夠為故事提供真實感，環境層次的真實感對於讀者代入劇情是非常有幫助的一個因素。

哪怕你說純架空的異世界，也盡可能的不要讓設定與環境發生嚴重的沖突。

出色的合理性能夠使你的世界觀更加圓融，也是一本優秀網文作品的前置條件。

完整性對於故事的意義在於提升其飽滿性和閱讀體驗。

這個不用拆開來講，就是字面上的意思，盡可能的去保證一個故事從頭到尾能夠寫完整。

不要半途而廢，不要挖坑不填，不要中途跳車。

你可以多線並列，你可以插敘倒敘，你可以打亂敘述節奏，這些都可以，不管是線性敘事，還是非線性敘事，一定要保證故事的完整，在讀者還沒有完全忘記前面那些情節之前，將他組合成一個完整的閉環。

這在之後的講『情緒』的時候還會提到，就不展開說了。

小說的定位是通俗文學，如果你都不通俗，那還談什麼文學。

好的故事需要通俗的理解，網文尤其如此，你要考慮到你的讀者並非都是漢語言文學專業的研究生，所以不要去賣弄辭藻，製造閱讀障礙。

哪怕是你所熟知的世界名著，也同樣強調用通俗易懂的預言去書寫故事。

不去談東西方的文化壁壘以及語言差異，我們單看中國的四大名著，三國、水滸、西遊、紅樓。

每一本的語言都非常的簡練通俗，語言流暢。

這是他們能夠流傳千百年的基礎，也是一個好的故事能夠廣為流傳的基礎。

如果你對文字的要求高，這是好事，但前提是，你需要考慮這是真的美感，還是你的臆想。

哪怕烽火和貓膩這兩個被稱為文青的作者，他們在小說中對故事的描述，也沒有一絲一毫文字艱澀的問題，這個時候，文字的美感才是加分項。

千萬不要捨本逐末，賣弄辭藻，繁雜敘述。沒有任何讀者會覺得無病呻吟的文字存在所謂美感，包括喜愛詩歌散文的純文學讀者。

三、設定

優秀的設定可以支撐一本書么，答案自然是可以的。

網文中也存在設定流這樣的說法，往細的說，深受大眾喜愛的《三體》其實就是一部設定流作品。

同樣，設定也是網文非常鮮明的一個標志，往往新的門類開創，都源於某本優秀小說的設定，比如《縹緲之旅》的修真境界，《無限恐怖》的主神空間，《佛本是道》的洪荒世界。《我的老婆是楊玉環》的穿越。

世界名著中有沒有設定流小說呢，其實也有，《海底兩萬里》、《格列佛游記》這些都是以設定作為內核驅動故事劇情的。

從這些書籍中，我們可以知道，設定大致分為 『世界觀設定』『體系設定』 。

世界觀設定，他的包含范圍很廣，大到一本書中對宇宙的認知，小到人們日常的衣食住行。

不管是勢力，格局，作品特色，都可以算作世界觀設定。

體系設定，這大概算是網文獨有的一個特色，通常也被叫做力量體系設定。

標志性的就是我們所熟知的修真小說中關於境界的劃分，『練氣、築基、金丹、元嬰、渡劫、化身、飛升』諸如此類的設定都可以算作成長體系設定。

當然體系並不只是力量體系，同時也包括傳統的勢力體系，人物體系等方方面面。

設定這根支柱是網路小說展現自己特色和賣點的主要戰線，同時也是想像力的加工廠。

然而設定本身其實也分為『腦內設定』、『真實設定』、『創作設定』這三個分類。

腦內設定，既是只存在於作者腦海之中，不為讀者所知，或者暫時不為讀者所知的設定。

一個構思，如何傳達給讀者才是關鍵，創作過程中一定要仔細分清什麼是腦內設定，千萬別將自己還未做交代的設定當做讀者已經知道的設定。

舉個例子，如果《三體》之中的羅輯還沒有得出黑暗森林理論，就跑去威脅三體人，你敢來咱們就同歸於盡，讀者會是怎樣的反應？那絕對是典型的『爽點』寫成了『毒點』。

很多網文中讓人嘀笑皆非的情節，都是因為作者沒有仔細的區分開腦內設定與創作設定的區別。

真實設定，既是作者與讀者普遍默認的規則 ，比如『人被殺就會死』、『萬有引力』之類。

這類設定是小說不用去寫出來，但卻始終存在的默認設定，如果你在其中某一點上因為劇情需要而做出了更改，那麼就要特別交代，也就是將其轉換為創作設定。

創作設定，即是情節中明確交代，讀者已經認知的設定。

這是最關鍵的一點，設定如何從腦內設定轉換為文字，如何鋪設設定，說明設定。

這就像一場棋牌類游戲，你必須先將規則說明白，才能夠產生對局的勝負，比如你要跟人玩『二十一點』，你首先要告訴他怎麼抽牌，怎麼下注，輸贏如何判定，這樣才能產生牌局。

如果換做是象棋，你要告訴他車馬炮分別怎麼走，怎麼用，將和帥只能在田字格里移動，不能越界，只有將這些規則講清楚，才能夠開始下棋。

小說也是一樣，設定就相當於規則，你要描述一個故事的時候，先要告訴對方這個故事發生在什麼地方，即簡單的『時間』『地點』『人物』。

你要將書中的規則告訴讀者，讀者才能體會到劇情，而這就需要認真的鋪設。

設定的鋪設方式通常來說有四種，說明式，對白式，推測式，劇情式。

說明式 也就是最簡單的平鋪直敘，利用旁白直接闡述設定，好處是簡單易懂，壞處是缺乏代入。

適用類型：環境設定的描繪，比如地點，人物外貌，地圖框架。

對白式 也就是通過人物之間的對話引出設定，好處是注意力集中，壞處是比較忌憚大段式的設定說明，那樣同樣會缺乏代入感，而且還會影響對話本身的趣味。

適用類型：人物設定的描繪，比如性格，動機，目的，背景。

推測式 是偏向心理描寫的設定鋪成，大多數源於主角對某件事物的猜測，好處是代入感比較強，壞處是難以掌握，需要以比較深刻的代入主角，考量思維邏輯。

適用類型：劇情設定的描繪，比如勢力，人物關系，目的，動機，背景，世界規則。

劇情式 則是直接通過事件進行側面刻畫，好處是無聲勝有聲，壞處是表達的比較隱晦，最好配合推測式加以說明。

適用類型：客觀設定的描繪，比如力量體系，勢力構成，地形地圖。

設定需要 明暗相間，邏輯自洽 ，但無論使用哪種方法， 最好都不要長篇大論，因此中斷故事的敘述節奏 。

並且 部分關鍵設定需要反復提及，不斷加深讀者印象 。

比如主角的性格，小說中的力量體系，最主要的世界觀，這些都不是說上一遍就丟在一邊不管的設定。

鋪設定的時候最好採用 多種方式互相切換 的方式，關鍵點在於 融入到字里行間 ，順著劇情將其不引人注目的刻繪到讀者印象里。