網路小說描寫技法十

⑴ 網路小說動作，神態，表情描寫方法技巧

動作描寫的技巧，大致包括：細節法、對照法、接順法、反常法、特點法、共顯法。具體使用解析如下：

一、動作描寫六個方法

（一）、細節法

細節法的關鍵在於對某個動作或鏡頭的連續性特徵描述，要展現出某個細部的精髓內容，句子可以適當短一些，小分句可以多一些，是一段「快速、輕捷、細致」的生動展示。

小姨將雙袖向上一挽，褲腳也被卷到了大腿。她在小溪水裡慢慢移動著，左腳輕輕地抬起一點，向前邁了一小步，右腳再慢慢拖向前，好像穿著千斤重的鞋。她把帽子扭了扭正，躬著背，低著頭，眯著眼，雙手做出捧東西的樣子。這時，她停下腳步，不再東張西望，對著右邊的一個地方目不轉睛，猛然把手向水中一紮，將一條小魚捧在手中了。

「挽、卷、抬起、邁、拖向前、躬著背，低著頭，眯著眼、一紮」將捕魚的鏡頭活靈活現地呈現在讀者眼前，就好像一出戲剛剛上演一樣，這樣的描寫，不可謂不出神入化。

（二）、對照法

對照法是要通過不同角色的動作展示不一樣的特點，從而體現出核心主旨來。

那野人喝了酒，又聽見自己已經獲救，不覺精神為之一振，居然馬上坐了起來。不料，星期五一聽見他說話，把他的臉一看，立刻又是吻他，又是擁抱他，又是大哭大笑，又是大喊大叫；又是扭自己的兩手，打自己的臉和頭，繼而又是高聲大唱，又是亂跳狂舞，活像個瘋子。他那樣子，任何人看了都要感動得流淚。——《魯濱遜漂流記》

如上文，野人的「坐」起來，和星期五的「吻」「擁抱」「大哭大笑」「大喊大叫」「亂跳亂舞」等等形

成一個對比，把星期五的興奮和狂喜塑造得非常美妙。

（三）、接順法

接順法即展示整個描寫的連貫性，是在動作描寫中最最有力地一種強化效果的方式。

連貫性的基本目的不外乎是要控制潛在的不統一感，進而達成動作與動作間的流暢。人物在構思上的配置應該以平衡對稱為准；整體的場景要統一；主要情節都應該放在描寫的中央地帶。

奶奶將右腳綳著，向鞋子口裡溜進去，筋脈凸兀的手緊緊抓著門框，將左腳輕輕抬起，緊綳著的腳小心向鞋口一插，又往裡扎了扎，接著踩了幾踩，讓自己的腳更舒適些，滿意地出門了。

「綳」「溜」「抓著」「抬起」「插」「踩」等動詞構成連貫的動作群，以時間為序快速地展示出主人公對動作的熟悉，一個奶奶出門的畫面躍然紙上。

施軒的腳步很均勻，雙臂一前一後地擺動著，雙腳越邁越快，身子向前傾斜著，像要倒下似的，奮力向前迅跑。跑到終點線處，她頭一抬，胸一挺，終於取得了第一名。

賽跑沖刺的鏡頭大家都熟悉，但是有的寫出來就不敢恭維了，看看上面的段落，好句子相當自然流暢，「她頭一抬，胸一挺，終於取得了第一名。」簡潔輕快地和前面部分的沖刺描寫銜接，是接順法的一個經典案例。

（四）、反常法

反常能抓住眼球，反常就如同一個暗語，是告訴讀者們，事出無常必有妖，破局的關鍵可能就藏在這里。

《黛玉之死》中，黛玉得知自己的愛情理想徹底破滅時，這樣寫道：

黛玉卻也不理會，自己走進房來。看見寶玉在那裡坐著，也不起來讓坐，只瞅著嘻嘻的傻笑。黛玉自己坐下，卻也瞅著寶玉笑。兩個人也不問好，也不說話，也不推讓，只管對著臉傻笑起來。」然後，「那黛玉也就站起來，瞅著寶玉只管笑，只管點頭兒。」

好一個黛玉，當視為生命的愛情破滅時，活著還有什麼意義呢？此刻，她越是點頭微笑，我們越能懂得她內心的悲痛，她已經悲傷到沒有悲傷了。

這是一個經歷了人世間大歡樂大愉悅之後看破塵世只求速死的人的笑；一個經過大驚、大怒、大悲、大憤之後對人生完全絕望的人冷靜的笑。作者在這里以「喜」的情態寫出了「悲」的本質，取得了意想不到的效果。

《紅樓夢》中，反常手法還常用於與「笑」相對立的「哭」的描寫。如18回中，賈妃省親，這本是一樁榮耀之至歡樂之至的大喜事。按照常理，祖孫也好，母女也好，骨肉久別，應是歡樂異常。可作者卻一反常態，寫道：

「賈妃滿眼垂淚」

「一手挽賈母，一手挽王夫人，三人滿心皆有許多話，但說不出，只對泣而已」

本應笑語不斷的歡聚喜劇，卻變成凄凄慘慘戚戚的生離死別般的哭訴悲劇。此情此景，令人回味無窮。

身為貴妃，世人眼中榮耀之至，卻不知幽居深宮，伴君如伴虎，宮廷內爭權奪寵相互傾軋，時聞腥風血雨。作者正以這喜極涕零、以悲寫喜的反常手法，寫出了元春的悲劇，這是大觀園中青春少女的另一種悲劇。

（五）、特點法

在這個方法里，快准狠是關鍵。要精選富於特徵性、個性化的詞語簡潔傳神地進行描寫。

我看見他戴著黑布小帽，穿著黑布大馬褂，深青布棉袍，蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去，尚不大難。可是他穿過鐵道，要爬上那邊月台，就不容易了。他用兩手攀著上面，兩腳再向上縮；他肥胖的身子向左微傾，顯出努力的樣子。這時我看見他的背影，我的淚很快地流下來了。——《背影》

朱自清的《背影》看哭了許多人，文中那些「蹣跚」「慢慢探身下去」「肥胖的身子向左微傾」把一個老

父親的形象傳了神，這些便是一位年邁的父親專有的特點描述，最後不僅他的淚「流下來」了，讀者的淚也流下來了。

（六）、共顯法

描寫同一場面下各種人不同的動作，他們對待同一事物的不同的態度，這樣更有利於表現人物的個性特徵。

共顯法有其特殊性，注意它是與對比法不同的，共顯法適用范圍更加精準，對時間、場景都有要求，同時效果也更明顯。

茶未吃了，只見一個穿紅綾襖青緞掐牙背心的丫鬟走來笑說道：「太太說，請林姑娘到那邊坐罷。」老嬤嬤聽了，於是又引黛玉出來，到了東廊三間小正房內。正房炕上橫設一張炕桌，桌上磊著書籍茶具，靠東壁面西設著半舊的青緞靠背引枕。

王夫人卻坐在西邊下首，亦是半舊的青緞靠背坐褥。見黛玉來了，便往東讓。黛玉心中料定這是賈政之位。因見挨炕一溜三張椅子上，也搭著半舊的彈墨椅袱，黛玉便向椅上坐了。王夫人再四攜他上炕，他方挨王夫人坐了。

王夫人因說：「你舅舅今日齋戒去了，再見罷。只是有一句話囑咐你：你三個姊妹倒都極好，以後一處念書認字學針線，或是偶一頑笑，都有盡讓的。但我不放心的最是一件：我有一個孽根禍胎，是家裡的『混世魔王』，今日因廟里還願去了，尚未回來，晚間你看見便知了。你只以後不要睬他，你這些姊妹都不敢沾惹他的。」——《紅樓夢》

王夫人的動作，黛玉的動作，以及一些路人甲的動作糅合在一起，各自的心思、考量，以及當下人物特徵都活靈活現，共顯的效果讓人難以忘懷。

二、神態描寫

相較於動作，神態描寫的難度要低些，實際二者有所交叉，在使用時可以套用，關於神態，我也單獨列一下大致注意的三個點：

1、注意人物神態的細微變化

難過時——她耷拉著腦袋，臉上死沉沉的，渾身沒了力氣。

緊張時——不住地喘氣，臉色灰白，雙眉緊鎖，一句話也說不出來。

哭泣時——玉吉臉上紅一陣，白一陣。她倚在牆邊站著，全身都在輕微地顫動。細長濃黑的眉，大大的濕

漉漉的眼睛望著我。過了許久，她垂下漆針似的眼睛，兩行清淚滲了出來。

憤怒時——鼻翼由於內心激動張得大大的，額上冒出豆大的汗珠，一條深深的皺紋從緊咬著的嘴唇向氣勢洶洶地往前突出的下巴伸展過去。

高興時——她歡喜得滿臉飛霞，兩只圓圓亮亮的眼睛，好像兩盞小燈籠一樣閃爍著。

發愣時——兩眼直獃獃向前望去，木頭一般地站在那裡。

2、與環境、動作、語言描寫相結合

一個非常有綜合性的例子就是劉姥姥進大觀園那一節：

賈母這邊說聲「請」，劉姥姥便站起身來，高聲說道：「老劉，老劉，食量大似牛，吃一個老母豬不抬頭。」自己卻鼓著腮不語。

眾人先是發怔，後來一聽，上上下下都哈哈地大笑起來。

史湘雲撐不住，一口飯都噴了出來，林黛玉笑岔了氣，伏著桌子噯喲，寶玉早滾到賈母懷里，賈母笑得摟著寶玉叫「心肝」，王夫人笑得用手指著鳳姐兒，只說不出話來，薛姨媽也撐不住，口裡茶噴了探春一裙子，探春手裡的飯碗都合在迎春身上，惜春離了座位，拉著他奶母叫揉一揉腸子。地下的無一個不彎腰屈背，也有躲出去蹲著笑去的，也有忍著笑上來替他姊妹換衣裳的，獨有鳳姐鴛鴦二人撐著，還只管讓劉姥姥。

——引用自《紅樓夢》

3、反映人物思想和故事主旨

通過神態來呼應主旨是常見的一種方式，比方說反派，那麼其猙獰、丑惡的嘴臉就可以從神態里展現出來。還有主人公在遭遇挫折時內心的掙扎，自己的為難等等，配合心理描寫效果會更好。

附錄：神態描寫的成語素材

大驚小怪 大驚失色 大惑不解 從容不迫 毛骨悚然 心不在焉 六神無主 泰然自若

心平氣和 平心靜氣 目瞪口呆 處之泰然 半信半疑 畢恭畢敬 自言自語 喃喃自語

全神貫注 興致勃勃 興高采烈 呆若木雞 將信將疑 含情脈脈 坐卧不安 悵然若失

忸怩作態 沒精打采 沉吟不決 張口結舌 張皇失措 遲疑不決 局促不安 忍俊不禁

啞然失笑 幸災樂禍 若無其事 若有所失 若有所思 和顏悅色 和藹可親 垂頭喪氣

受寵若驚 狐疑不決 怡然自得 誠惶誠恐 勃然大怒 惱羞成怒 炯炯有神 洗耳恭聽

舉止失措 神氣十足 神色活現 神色自若 神采飛揚 神采奕奕 神思恍惚 屏息凝神

眉飛色舞 眉開眼笑 眉來眼去 怒不可遏 怒氣沖天 怒火中燒 怒發沖冠 怒形於色

破涕為笑

綜合來看，神態描寫屬於細部的動作描寫之一，大范圍聚焦在面部及其周邊，只要解決了動作描寫，神態就能融會貫通了。

⑵ 網路小說如何描寫人物的表情和神態【網文寫作技巧】

表情和神態描寫都屬於人物的心理側寫…

所以，不妨先從人物心理變化著手…

這里有兩個問題：

一、你的場景、情節、對話中用神態描寫去突出心理變化是否合適、必要？

二、你的這段神態描寫要達到一種怎樣的目的，想給讀者傳遞怎樣的信息？

任何一種描寫都不是為了炫技。

心理側寫尤其注意切入時機…

許多人都習慣性的喜歡皺個眉，撇個嘴，撓個頭…

最後描寫效果只會是啰嗦、重復、僵硬。

神態描寫，第一步要明白「好鋼要用在刀刃上」。

不要習慣性的去濫用神態描寫…

舉例：假設一個場景，男主向女主求婚。

設計簡單一些，兩人家裡慶祝女主生日，男主准備了鮮花戒指突然求婚…

但是女主卻中途反悔，還沒有下定決心…

這整個過程看似用表情描寫的時機很多，比如進門的時候可以寫表現男主緊張…

蛋糕登場的時候可以寫女主的開心…

兩人間的對話都可以有微妙的表情變化…

但是…這些神態描寫真的必要麼？

如果對話中不插入表情刻畫，對故事有影響么，顯然沒有…

想要表現男主的策劃，內心獨白和旁白描寫都比細微的神態描寫更方便說明故事…

這個情境中的「刀刃」時機在於女主接到求婚時，所表現出來的反應…

震驚，訝異，不敢相信…

這一瞬間才是神態描寫最佳出場的時機…

哪怕此時你的神態描寫僅僅是瞪個眼，讀者也能迅速捕捉到女主的心理…

如果此時描寫女主是皺個眉，讀者都會立即意識到，完蛋，這事情要糟…

這種能夠讓讀者把握住的瞬間，才是神態描寫最佳的表現時機…

綜上所述，我們可以得到三個結論：

一、神態描寫「寧缺毋濫」。

二、神態描寫需要帶有強烈的目的性。

三、神態描寫的時機在於讀者能夠下意識把握到表情變化效果的瞬間。

神態描寫的表達方式。

基本上所有的描寫都可以分為，詳寫和略寫，亦或細描與白描。

這不只是篇幅長短的區分…

什麼時候一筆帶過，什麼時候細致入微，這是時刻都需要自行判斷的…

一般情況下，詳寫的比例很少，篇幅中佔比不會超出百分之十。

一個神態什麼時候需要詳細描寫…

當你需要炫技的時候，需要一個完整畫面感來刻畫人物整體心理變化的時候…

這種機會，寫書過程中其實並不多見…

因該，詳細的神態描寫要注意以下兩點：

一、頻率要控制，一般情況下盡量不超過三章兩次，反轉高潮等情節可以適當增加。

二、圍繞著人物心理變化去寫表情和神態，而不是為了寫表情而去寫表情。

……

簡略的神態描寫其實更考驗筆力。

這方面第一個問題是詞彙量的積累，基本功是否扎實…

許多人剛入門的時候只會一個笑了笑…

但是僅僅一個笑也分很多種：

微笑、傻笑、冷笑、奸笑、偷笑、啼笑、嘲笑、恥笑、譏笑、強笑、狂笑、浪笑、

相比一個簡單的笑了笑，哪個更能反應人物的心理變化…

這僅僅只是第一層，基礎中的基礎…

再往後，微笑要怎麼加工…

職業化的微笑，發自內心的微笑，溫暖人心的微笑…

除此之外，成語，短句，側寫，等等…

文字加工的方式多種多樣，但所有目的都是為了表現人物和心理，反應人物的狀態…

一般情況下，做到這一步，只要你的武器庫夠豐富，基本也就夠用了…

再往上走純粹是為了追求文筆，如何用更精準的方式去刻畫表情神態，既咬文嚼字了…

這方面有幾個小技巧可以分享一下…

想表達的更生動，便多琢磨動詞的應用。

想刻畫的更具體，便多琢磨名詞的應用。

想追求更燦爛豐富的人物情緒，便多琢磨多觀察現實中的實例，影視，書籍…

簡略的神態描寫需要注意：

一、簡練的文字風格，精確的情緒表達，這是神態描寫的核心…

二、盡量在人物表情發生大的變化時去寫，不要重復性的描寫…

……

⑶ 求教寫網路小說的技巧 經驗

我是一個無名的寫手。在接觸網文一年多來，談一點兒自己的感受。
首先，網路這個平台的好處就是，它不分學歷，不分性別，更不用像找工作一樣，非要你有兩年以上的工作經驗。簡單地說，只要想寫，誰都能將自己的作品放到網站上。所以你不要覺得你學歷不高雲雲這些無關緊要的東西。韓寒高中都沒上完，可人家一樣是暢銷作家，其影響力比清華北大的許多學生強了不知道多少倍。
其二，鍛煉寫作能力這是一個老生常談的問題，也有一個亘古不變的回答。那就是多看、多練。等你寫出一部百萬字以上的作品，OK，首先你對文字、情節的駕馭能力定然會增強很多。你不要試圖去跟別人比，因為每個人的起點不一樣，經歷不一樣，所以沒有可比性。當然，你可以學學人家的寫法。
其三，准備工作。首先，你要考慮，以什麼樣的開頭能夠吸引讀者，讓讀者繼續將你的書讀下去。接著，你要對整個故事有一個大致的掌控和方向，不然很容易越寫越爛。故而建議你先提前寫一個大綱，這樣有助於你對情節節奏的掌控以及方向思路。同時，也不至於讓你在寫作過程中遇到瓶頸的時候抓耳撓腮，寫不下去。
還是那句話，多看別人怎麼寫的，然後多練。練得多了，自然在筆力這方面就會強於常人。
至於更多的方法，不是三言兩語能說得清的，這東西需要你自己去體會，感悟。

⑷ 寫網路小說的技巧

一忌諱：無論文筆多麼優美，都不要讓描寫使你的敘述陷入中止。
小說的作者必須牢記這點：不要過分描述任何事情，無論它是特頓山脈，是夕陽，還是懷基基海灘上的斑馬。否則，你敘述的力度就要受到影響，你也將使讀者的注意力出現危險的空白。請記住愛勒莫。雷納德的金玉良言：「我總是力圖去掉那些帶州讀者會跳過去的內容。」讀者的確願意跳過那些無效內容。
第二大忌諱：不要浪費過多的時間來描寫並非重要的環境。
小說家大衛。羅吉曾宣稱：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。大多數背景描寫的危險在於一連串的漂亮的陳述句和敘述的中斷將讀者推向昏昏欲睡的境地。」請牢記羅吉的格言，將它打在紙條上貼到計算機或打字機前：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。」
第三點忌諱是：不要在一個無關緊要的事情上浪費讀者的注意力。這是初學者最容易犯的錯誤。
第四點忌諱是：不要概括，要具體。
關於寫作忌諱概括化，沒有人比俄國偉大作家契河夫說得更好。他在一封信中，告誡一位作家朋友避免概括化和平常化：「我認為，對於自然的真正描寫應該相當簡略並與主題存在相關性。應該避免落人俗套的描寫，比如，『落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，絛紫色的金光一瀉而下』等等。在描寫自然時，要抓住細節，而且要達到這樣一種程度，即使閉上雙眼，也仍能看到你所描寫的場景。
因此，當你坐下來寫作的時候，請記住，不是「一杯飲料」而是「一杯馬丁尼」；不是「一隻狗」而是「一隻長捲毛狗」；不是「一束花」而是「一束玫瑰」；不是「一個滑雪者」而是「一位含苞欲放的年輕少女」；不是「一頂帽子」而是「一隻高頂回角帽」；不是「一隻貓」而是「一隻阿比西尼亞貓」；不是「一支槍」而是「一支0。44口徑的新式自動手槍」，不是「一幅畫」而是一幅「馬奈的『奧林匹亞』」。
將描寫四忌與契河夫的金玉良言合二為一，我們就得到了一條所有好的作者在描寫時都應該遵循的一條規則：要具體！
你要能准確地描繪出一幅幅場景，使人物真實可信，他們在自己國有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺中進行著日常工作。——拉威爾•斯潘塞。
「怎麼才能讓事情看起來真實可信呢？」當一位作家被問及這個問題的時候，實際上是對他的一種贊揚。如果有人進一步對他說：「我好像身臨其境，能夠聽到、嗅到、感覺到這些地方，就像走進了小說的書頁中」，那他給讀者的東西就的確非同尋常了。當我被問及同樣的問題時，我的回答是：「藉助於五種感覺」。一些作者總意識不到應利用讀者的五種感覺來獲取真實感。利用讀者的視覺感受是常見的，但是利用讀者的嗅覺、聽覺（除了在對話中）、觸覺或是味覺又有幾次呢？我從 1976年開蠢穗蔽始寫作，至今仍在我辦公室的牆上保留著五個詞：看、聽、感、嘗、嗅。每當我寫作的時候，都會參照這張表，有意識地寫些帶有氣味的東西。實際上，一些令人作嘔的東西在創造真實感的時候，反而有奇跡般的效果。
想想當一個人打開冰箱的時候，那種腐爛的水果的味道；當一個人剝一隻熊皮的時候，那腐臭的脂肪；當一位婦女在無人服務的加油站給油箱加油的時候，手上會沾滿了汽油味。僅在故事的開頭提及味道是不夠的，在敘述情節時，你還得反復參照那張表。讓我們設想一下，一男一女正在爭論某件事情，男人從門口一直沖到廚房，沖著女人大聲嚷嚷：「我不能再忍受你媽媽和我們住在一起，老太太必須在我回來之前搬走，否則我就離開這個家！」在設置這個場景的時候，我可以讓女人烤制南瓜餅（味道甜美、溫馨，讓人回想像感恩節一樣的快樂時光），但是如果再加上腌制香料和醋的氣味，這個場景就呈現出寓意。我會在某個時刻讓讀者想像這種氣味：「我鄭重警告你，勞拉，有她沒我，有我沒她！」他說著，那樣子就像廚房裡的味道一樣酸。不要忘記，在爭吵的時候，勞拉還一邊往罐子里裝著泡菜。當她在大聲吵嘴的時候，可能會燙傷手，然後把手伸到冷水裡沖洗。當然，她也可能正在往泡菜里倒鹽水，並且灑了一地，然後還要擦乾凈。她還在粗棉布制的圍裙上擦乾她的手。她可以擦拭從額頭（熱熱的，癢癢的）上流淌下來的汗水，她可以一邊叫嚷，一邊揮舞手中的勺子（堅硬的，木柄的），並向男人扔去。這些都會增強視覺效果。當爭吵越演越烈的時候，可能會聽到什麼聲音呢？是不是有條狗溜進來，喝錫制餅盤里的水？
是否有一輛行駛的汽車正在馬路上發出卡嚓卡嚓聲響呢？是不是傳來孩子們在隔壁人家院子里玩耍的聲音？當爐子上的水燒開的時候，是不族乎是在叮當作響呢？水有多麼熱呢？你告訴讀者溫度了嗎？小說中女主角是否在泡菜罐的旁邊放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？爭吵以男人氣沖沖地出去而告終，但問題並沒有得到解決，此時，女主角是否拿起杯子，痛飲冰咖啡，發覺咖啡很苦，然後做了個鬼臉呢？正如你所看到的，在類似上述的情節中要同時喚起人的五種感覺是有可能的，但是為了能夠做到這一點，情節必須進行精心的安排。絕大多數情節是不能用全這五種感覺的（尤其味覺最難寫進去），但是你可以很容易地喚起讀者的四種感覺，在大多數情節中，起碼可以喚起讀者的三種感覺。當你對小說對白的真實性表示懷疑的時候，就大聲讀出你的對白，假裝你是一名演員，並以電影屏幕和舞台上需要的那種抑揚頓挫的腔調說出你的台詞。如果它聽起來很生硬，不自然，就需要修改。不要忘記，人們用語言所表達出來的思想總是未經加工潤飾的，所以要讓人物說的話短一些。生活中人們總是一個一個地提問題，你小說中的人物也應這樣做，特別是當他們要彼此認識了解的時候。人們在談話中經常嘆息、抿著嘴笑、抓頭、鼓起雙頰以及端詳他們的指甲，你也要讓小說中的人物有這些動作，並讓人們在干工作的時候，繼續他們的談話。
使用收尾語來創造意象。請看下面兩個例子：「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉大聲嚷道。她「砰」地一聲把水壺放下。「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉猛地扔下水壺。第二句更增加了緊張程度，讓故事情節更快的向前推進，減掉了多餘的詞語，暗示而不是告訴讀者勞拉正在大聲叫嚷。這就是我所提及的原則的最佳時刻，我正是通過這些原則來衡量我所有的作品的。緊張的時刻所用的詞要少而精。我是從我的英語老師那兒學到這一點的。在我寫第二本書時，有幾個情節我總無法寫下去，但是我找不出原因，我就把手稿給這位老師，請她提出批評和建議。當她告訴我這個規則之後，我就把它應用到我的小說中，結果，一切都變得一目瞭然。
在情節緊張的時候，要採用短小精悍的句子，句子中要採用短詞，少用結束語，要寫得突如其來。當你做到這些的時候，緊張氣氛就可以油然而生了。與此相比，在氣氛比較沉悶的情節中，到處籠罩著寂靜和安寧，此時就要使用較長的句子，較長的詞語，較長的段落，以及更多的結束語。這樣做就會自然緩和緊張氣氛。當你在構思小說時，就要確立寫實的態度。只在通過觀察、思考你才能准確地描繪出一幅幅場景，使人物具有可信性。他們以固有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺進行著他們的日常工作。好了，正如我前面說的，味覺是最難寫進小說中的，但是五種中有了四種也不算壞。
應用這五種感覺，利用句子結構來創造或緩慢或緊張的氣氛，這樣你寫出來的小說讀者就不能丟下了，因為它們是那樣真實可信。
抓住興奮點：
對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。——菲立茲•惠特尼
在作家的一生中，有許多令人興奮的時刻。如果這些時刻是在經歷了被拒絕和失望之後，那麼將更加令人喜悅。我永遠不會忘記那些時刻，第一次聽到編輯對我鼓勵的話語，第一次見到自己的文字被印刷出來，或者第一本自己的小說握在手中時的狂喜。我堅信，對任何一位小說家而言，真正的「興奮之巔」是無處不在的。而且，它還會不斷地涌現，因為我們學會了如何去激發它。我是指當一部新的小說在構想時，腦海中所出現的第一縷閃光時的奇妙時刻。在一個新故事（或小說）的最初構思中不斷閃現時，作者會有一種眩目的感覺，我們通常會覺得這將是自己所寫的最好的作品。
這種奇妙的感受可能常在片刻間出現，我會帶著此種感受度過幾天或幾個星期。這些思想中的閃光聚集著如此多的奇異光彩，好像由於某種魔力而不斷地閃爍著。
於是，我把它們寫下來。我總是很高興地寫出一個又一個故事的開頭，但是偶爾才完成一個完整的故事。我寫出來的東西永遠不如我夢想中的完美，我太心急了，當我發現自己僅僅是給故事開了個頭，必須把它們進行下去的時候，我便失去了興趣。魔力消失了，於是我又不斷地放棄那些故事。
我羨慕那種能夠沿著最初的構想，並把它發展成小說的作家。但是我卻無法一蹴而就，所以我必須在動筆之前，明確寫作的方向。我找到了一些行之有效的辦法保護那些最初的閃光點，並使之繼續閃亮或者再現。我發現自己在寫到30頁左右時，如果仍能保持初始的興奮狀態，我的興趣就會被高度調動起來，直到完成作品。
最初的興奮能持續多久是因書而異的。我先花些時間在筆記本上設計人物，搜集情節中的零碎片段，明確我的寫作方向，或者草草記下腦海中曾涌現過的東西，直到我必須動筆的那一刻到來。那一刻總是在我還沒完全設計好時就來臨了，我從不拒絕那股推動力，至少我可以先為我的故事開個頭。為了獎賞自己，我通常會先寫上幾頁，這對寫作的連續性是有益的，它能隨時幫我回到人物和情節的構想中去。
當我再次翻閱已完成的部分，愉悅的感覺便又湧起，我真想有位讀者能與我一起分享這些優美的文字。我並不期待一下子得到很多，但我的確希望得到贊許和肯定，盡管我知道自己是這些作品的最糟糕的評判者，因為我深陷於創作之中，根本看不到它的缺點
通常我所選擇的讀者都是深諸這套規則的，他會在給我鼓勵的同時又溫柔地來點建議，讓我不至於飄飄然。而我遲早都會再讀一遍第一章，看看經過了思考後是否能改得更好些。對於初學寫作的人而言，過早地請人提出批評意見是危險的，它會使最初的興奮被輕易地澆滅。較為保險的做法是等寫完後再請別人來閱讀和評判。
現在，我不再奢望極度的興奮點能始終延續，我知道它還會再現，令我興奮，激勵我繼續往前走。要知道，幾百頁的故事僅靠一次興奮浪潮的沖擊是不夠的。在寫作過程中，一些絕妙的新想法會使我峰迴路轉，寫出意想不到的轉折之筆，把我再度引向興奮之巔。小說家應該是情緒化的人，倘若我們的寫作成為沒有激情的自覺運動，寫出的小說也一定會平淡無奇。
靜等靈感的突然迸發也是不明智的。寫不下去時，我常問自己：在這種情況下，人物可能會採取什麼意想不到的行動？什麼樣的情節才是既合乎邏輯又出人意料的？我在腦海中過著電影，任靈感的火花不斷地撞擊。
讓我們分析一下小說寫作中常遇到的三種興奮狀況。第一種是最為重要的，即作者對將要描寫的故事的亢奮的感覺；第二種是小說中的人物在發揮某種特殊作用時的體驗。如果你能發現那些促使人物興奮的動力，你就達到了興奮的另一個層次。第三種興奮是有關讀者的。如果你和人物的興致都很高，那麼讀者也將從你的故事中得到滿足感。
作者的目的在於讓讀者和人物同呼吸共命運。但如何令作者始終保持高昂的情緒，使之花上幾個月，甚至幾年的時間來完成他的小說，是件十分不容易的事。對所寫內容產生厭倦和沒有了長遠計劃是主要的症結。為了保持對寫作的新鮮感，我給自己訂了條規矩，即：不要過多地回頭看自己已完成的部分。當我每天開始寫作時，我只讀最後的幾頁，它給我一種趕緊繼續寫下去的動力。盡管我是多麼想了解已經完成的部分，看一看它究竟怎樣，但我絕不允許自己往前翻看超過5頁以上的部分，哪怕是僅僅一小會兒。
那一時刻還是到來了，當我開始確信我寫出的不過是一堆亂八糟的東西時，我便失去了興趣和信心。於是我乾脆從頭讀起，一直讀到我寫作卡死的地方。然而，它們卻比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擻，繼續往下寫。我發現經過這遍瀏覽後，我對人物的理解更加透徹了。在寫小說的過程中這種情況會經常出現。
我自己的辦法是讀書，我和小說進行交流。我讀小說的目的不是為了模仿或得到新思路，而是發現某種情緒。我的注意力在書頁之間漫步，當某些東西忽然觸動我的情弦時，我就可以繼續寫了，因為我已經能把那種情緒傳遞給我的人物了。我把乾巴巴的愛情場景重寫了一遍，這一回效果很好。我還發現了一個可以對付興趣喪失的辦法：給你的腦袋補充新給養。
「焦慮感」是值得利用的有效方式之一，但我並不推崇這個帶有負面效應的方法，它僅是一種方式而已。我們可以運用各種方式把興奮傳遞給讀者，並使它不斷增強，以保持思想的最初閃光。對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。
小說創作中的懸置緊張法：
微型小說之所以能以區區篇幅吸引讀者，訣竅之一，便是在描述中巧妙地運用「懸置緊張法」。「懸置緊張法」又稱懸念、「賣關子」、「設扣子」、「系包袱」 等，它是小說的一種既常見又十分重要的技法。車爾尼雪夫斯基是這樣運用「懸置緊張法」的——他在自己的長篇小說《怎麼辦》的序言中說：「我援引小說家所常用的詭計：從小說的中間或結尾抽出幾個賣弄玄虛的場面來，將它們放在開頭的地方，並且給裝上一層迷霧。」在《怎麼辦》中，一開頭就寫羅普霍夫偽裝自殺，這樣處理就引起了懸念，然後再倒敘他過去與薇拉、吉爾沙諾夫的關系，解釋他假自殺的原因。其實，「懸置緊張」不僅可以用在開頭，也可用在中間，甚至可用在結尾。如電影《保密局的槍聲》，結尾的鏡頭是常亮出人意外地開槍打死特務組長，救出劉嘯塵和阿紀，隨後跟著潰逃的國民軍隊走了——常亮究竟是什麼人，影片直到結尾都沒有交代。這種在結尾產生的「懸念」必將引起觀眾的種種推測和聯想。「懸置緊張法」其內容可分為兩類：一是作品中某些人物心裡有「數」，而讀者卻完全「蒙在鼓裡」，讓讀者自己去判斷猜測情節的進展。如《草船借箭》，諸葛亮心裡早已預知天有大霧，可在三日之內「借」到十萬支箭，而讀者卻完全不知，焦急地擔憂著諸葛亮的命運。一是讀者對情節的大部分已了解，而作品中的某些人物卻「蒙在鼓裡」，讓讀者睜大了眼睛看這些人物將如何動作。如《十五貫》中讀者已知是婁阿鼠偷了錢，而作品中的人物除婁阿鼠外，一概不知，於是讀者關切地期待著：這件冤案將如何處置？篇幅較長的小說在運用「懸置緊張法」時，可以在大 「包袱」中系小「包袱」，在大「扣子」中結小「扣子」，一環扣一環，一個「懸念」接一個「懸念」，把矛盾沖突推向總高潮。而微型小說篇幅特短，它往往只設置一個小小的「懸念」，描述到結尾時忽然抖開「包袱」，使讀者大吃一驚，從而收到很好的效果。運用「懸置緊張法」，一要注意其真實性，既要「懸」，又不能 「玄」，即不能故作玄虛，破壞作品的藝術真實；二要注意緊緊圍繞著主題來「懸置緊張」，如果在枝節上「懸置緊張」，那隻會削弱作品的主題思想。
作家十二戒：
作家十二戒一，忌跟風「不要修真受歡迎就寫修真，三國好看就寫三國。」
二，忌『我』「這就不多說了，對於所有的寫手來說，用第一人稱寫作是大忌」
三，忌流水帳「文章太過簡陋，文中必須多多出現對話，環境的描寫與人物性格的描述」
四，不能抄襲「至少要抄得讀者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄尋秦記的劇情」
五，忌文章太短「不要用騙點擊率的方式寫書，一章至少要有四、五千字」
六，忌太哆嗦「拖戲是可以的，但必須要有技巧，不能無限地拖長。要盡力交代一些有用的東西與伏筆，在一些文字上加長文章的長度，但如困技巧不夠不要強行。文章太短不行，太長也不行。要長短適中。」
，忌太雜「比如科幻作品最好不要與武俠合在一起，香滿的那些武俠科幻漫畫是最失敗的。因為他們硬是把武俠與科幻平衡。每一部小說都有其中心的主題，科幻就科幻，武俠在其中出現可以，但起到的作用微不足道，因為是科幻為主題，那幺一切都必須用科學角度去解釋，而不是又科學又武俠。」
八，忌超人「文章中最忌最忌的除了跟風之外，就是使得主角一夜之間成為超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以！但一夜之間得到超強的力量，事後的力量強無可強，那幺你怎寫到終。」
九，忌名稱太多「讀者是不會有耐性去記憶你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，給讀者慢慢地消化。如果作者太急，只會使讀者看得頭昏眼花變成了流水帳。」
十，忌例表「題材設定永遠都是給自己看的，不要硬加在文章中，讀者沒有興趣去看你的設定，這樣做就有如提前把一本書的結局說出來，使人失去了看書的味道。」例：魔盜的作者寫魔盜之時沒有任何的設定，在剛始的時候本人看著看著以為是在寫中世紀時的一個貴族故事。最後魔法師突然之間出現了。才啊！地明白到這是一本玄幻作品。給了本人無數的驚奇，而且作者那時至以後很長都沒有出現過更多的魔法師，使得讀者有興趣再看下去，龍什幺的也是最後才慢慢出現，一個個地描述，而不是一次過例出來。換句話說，作者至今才使我明白到這個世界大概是個什幺樣子的，（龍到現在才出現了兩次，妖精見都沒有見過）在我的腦海中用漫長至今的文筆一筆一筆地在本人的腦中將那個世界建築了起來，這是他成功的地方。
十一，忌呢稱「身為一個作者，要盡力站在中立的立場去看去寫，所以在文章中請不要出現不寫出角色全名而為了省事叫她小XXX，阿XXX的情況出現。文章必須給人中立，冷酷的感覺。而呢稱是為了親友之間的親近感而代替名字的稱呼，從來沒有見過那些文筆高超的人用這些妮稱代替角色的名字。你是作者與自己的角色拉親切感干什幺？」
十二，忌上下關系混亂「有很多的作品，主角都是盡力與身邊的角色拉關系」比如：主角命令身邊的大哥去某事時是這樣說的：「某某哥，去幫我把什什什幺給打下來吧。」而不是：「某某某聽令，將XXX給我打下來。」公私無法公明，上下關系混亂，你看全世界哪一個軍隊會戰斗時、工作場合這用這種語氣。這只能表現作者社會經驗不足。
另外一點，很多的作品中作者站在主角一方站得太明顯了，將嚴肅戰爭寫得家斗別扭，有如兒戲。「啊！我來遲一步。那個誰誰竟然把他們全殺光了，留下一點來給我嘛！」「你這好小子，竟然將敵人全打敗了，那我打什幺？也不留下一點給我。」這哪像軍人應說的話！兵~國之大事，生死之地。怎能任由這些主角的親友想怎樣怎様；，軍法哪去了。弄得戰場有如過家家一樣兒戲。——評寫作之得失評寫作之得失第一，對一名作者來說，很多新手都喜歡用我來寫書，或者是說第一人稱，本人不明白為什幺他們會這種想法。像異人傲世錄、商業三國之類的最後都漸漸地轉為用他，第三人稱了。因為這種寫作手法缺點多多，在網上游歷過的人都知道一般情況下用『我』絕寫不出好書，特別對新手而言。因此，使得很多的讀者對『我』來寫書的作者都不帶有好印象，看完第一頁就不看了，除非是入VIP什幺的期望他在之後會改善才忍著看下去。所以，寫書最好不要用我來寫，金庸沒用過這種寫作手法，黃易在大劍師中用過一次就不再用了，而各作者竟然自問能夠比這二位宗師更加厲害，實在佩服。
第二，女人，我不知道這些作者有多少的戀愛經驗，或者是中國現今的市場上男女比例太過離譜，使得書中的主角都失去了一個男人應有的風骨與自尊，任由女人任打任罵，似乎只要有個女朋友就足夠了，就算那女生犯了任何的錯誤我也見不到主角生氣或怎幺樣的，這也太聖人了吧。這種主角一多，啊！那這種主角都失去了自己的性格。特別是一些寫君王的書，君王是絕對不會讓任何人威脅自己的權威，必須做到冷酷無情，有的時候必須放棄自己心愛的女人，做到極度冷血，但很多作者硬要寫成完美愛情故事。去！無論是現實或者是小說世界從來都沒有完美的，因為讀者自己本身都不相信完美的存在，這樣寫不是明著告訴讀者這只是我的妄想嗎？還有，本人是個男人，網上讀者百分之九十都是男性，如果作者們想寫情情愛愛的東西可以考慮去寫愛情小說。本人不認為愛情的因素不應出現在男性讀物中，不過我看到很多的人都將小說中的愛情成份比例調得高得離譜，明明是君王類的小說硬要與情愛拉上關系，鐵血類的非要弄得像過家家，似乎比起國家而言女人更重要。哈！所謂魚與熊掌不可兼得。有的時候必須在女人與國家之間作出選擇，但很多的作者硬是寫成完美結局，好嘛！只愛美人而不愛江山這句話夠經典了吧，是這些讀者們諷刺的寫照，硬要寫成完美是不可能的。還有在很多書中主角都過於心軟，至少我還見不到有打殺女人的事發生，不管那個女人多幺混帳與囂張。唉！武則天的天下了。
第三，對自己不善長的東西可以選擇輕輕跳過，點到即止，淡淡地將它帶過去，不要硬去詳細描寫。如果真的非寫不可，那幺可以去查資料，但是愛情是沒有資料可查的，所以勸各位沒有愛情經驗或者是只從漫畫與小說中理解愛情的各位不要硬去寫，那隻會使得大米粘上蒼蠅。
第四，什幺應詳寫什幺應簡陋，如果架空的話，那幺主要是要描寫所建立的帝國之強大。俗點說就是一國之YY，而不主角之YY。軍事與架空之間的分別我看就只有史實與不史實了。

⑸ 寫好小說的技巧和方法

選好故事、挑好情節。也就是：你這部小說要寫什麼事兒！

2.選好文風和表達方式。整部小說的感覺是詼諧輕松、還是壓抑沉重、還是跌但起伏、不溫不火，提前定好基調，橋蘆否則會顯得不倫不類。根據你定的基調，選擇好表達方式。是記敘為主，還是描寫為主，還是議論為主，還是各種表達方式的有機結合，想明白。一部小說有很多情節，要根據每個情節自身的性質，選擇適合它的表達方式。

3.保持良好的純消吵心態，哪怕第一本第二本都撲了也不要緊，堅持下去才是王道。

4.不要迷信黃金三章，也不要完全排斥，能夠滿足黃金三章的規律就盡量滿足，但不要為了黃金三章而丟了原本的故事。做侍

5.詞在寫作中的運用，主要是詞的選擇和組合，因為詞的選擇，直接關繫到文章畫面感的強度。具體來說，就是多用具象詞，少用抽象詞。

⑹ 小說的表現手法有哪些

小說的表現手法：描寫手法、烘托手法、伏筆和照應、懸念等。

表現手法是一種語句組織方式，從廣義上來講也就是作者在行文措辭和表達思想感情時所使用的特殊的語句組織方式。

描寫手法：描是描繪，寫是摹寫。描寫就是用生動形象的語言，把人物或景物的狀態具體地描繪出來。它分為細描與白描、靜態描寫與動態描寫、正面描寫與側面描寫等。

小說表現手法之懸念

「懸念」是小說、戲曲、影視等藝術作品的一種表現技法，是吸引廣大群眾興趣的重要藝術手段。

通過對劇情做懸而未決和結局難料的安排，以引起觀眾急欲知其結果的迫切期待心理的一種編劇技巧。在西方編劇理論中，最早設計懸念的是亞里士多德的《詩學》。

在中國戲曲理論著作中，雖無懸念一詞，單所謂的「結扣子」、「賣關子」，以及李漁在《閑情偶寄》詞曲部格局一章中提出的有關「收煞」的要求：暫攝情形，略收鑼鼓，令人揣摩下文，不知此事如何結果「，其內涵就是與懸念基本相似。

以上內容參考：網路-表現手法

以上內容參考：網路-描寫手法

⑺ 寫小說的技巧

寫小說的技巧和方法如下：
1、首先給自己起一個筆名，最好是與自己風格氣質相匹配的。
2、然後要問自己到底要寫一部什麼樣的小說，例如要講什麼故事（比如童話故事、科幻類型的等），要講給誰聽，要傳達什麼思想等。
3、小說名子：最好簡單明了，直達主題。
4、環境設定：這部小說的故事所處的世界是什麼樣的，是現實世界、古代世界還是虛擬世界等等。
5、人物設定：人物有主次，有主角、配角、龍套等。
6、角設定：包括外貌、性格、身世等。
7、配角設定：包括何時出場、外貌、性格、身世，與主角什麼關系等。
8、故事主線設定：主線就是推動故事情節發展的那根關鍵線索，例如《西遊記》的主線是師徒四人去西天取經。主線的設置就是為了讓小說故事情節圍繞著主線不斷發展，所以主線是必要的。
9、做好大綱准備就可以著手開始寫了。大綱是骨架，接下來的任務就是往骨架里填血肉。

⑻ 如何寫好網路小說的三個核心要素【網文寫作技巧】

網路小說的三個核心要素——『人物』『故事』『設定』。

傳統小說的定義里，也可以將其比作人物，情節，環境，道理其實是相同的，只是網路小說在具體意義上稍微有那麼一點差別。

一，人物。

所有的網路小說都建立在『人』的基礎之上，也就是講述人物的故事。

分析人物，塑造人物，鋪設人物，代入人物 是人物創作的基本技巧，當然，順序可以按照自己的喜好來排列。

所謂 分析人物 ，有兩層意思，一是只注意觀察生活中的現實人物，搜集素材，二是分析自己筆下的人物，做深入了解之後，在這個基礎之上創作。

思考人物的 所思，所感，所悟，所為 ，分析人物的 關系，動力，目的，能力 。

這是基礎中的基礎，也是以人物為主要核心創作小說的一個入門技巧。

然後是 塑造人物 ，在塑造人物的過程中需要為人物分清 主次，定位，意義 。

根據之前所分析出的結果，進行合理的整合，使人物 圓融，飽滿，靈動，立體 。

創作的關鍵在於 鋪設人物 ，通俗的說法就是，把腦內構想的人物呈現在紙面（文檔）之上。

鋪設人物需要根據之前理清的動力與目的，主次與定位融入具體的劇情之中。

不僅如此，你需要通過切實的情節將之前塑造好的諸多人物特點表達出來，比如 性格，外貌，背景，能力，風格，以及人物關系 。

最後則是代入人物，這里的代入同樣有兩層意思，一個是指作者自身代入人物，另一個則是說通過文字引導讀者代入人物。

具體方法有兩種，類似戲劇表演藝術中的 『體驗派』『表現派』 。

這在人物創作中有觸類旁通的地方，體驗派指的是「 想人物所想，思人物所思，努力去進入人物，然後表達出人物。 」這種方法放在小說創作中也同樣適用。

這也就是我們常說的，作者將自己當成主角，去考慮主角因該怎麼做，會怎麼做，因該怎麼想，會怎麼像，然後通過主角的視角，將其描繪出來。

表現派則是指：「 通過外在表現形式突顯人物個性，包括道具，特定的表情，標簽式的動作。 」

轉換成網路小說的創作中，即是指用具體的描寫去設計情節，由此達到表達人物的特點，代入人物的內核。

當然，戲劇表演藝術中還存在方法派，其內核依舊是體驗派，區別在於一個小技巧。

這個技巧對於網路小說創作同樣也非常有用，「 記住類似的情感，然後使用情感替換的犯法去代入人物 」。

當你想要刻畫一個人物的憤怒的時候，心裡去想著最讓自己憤怒的事情，仔細體會，描繪出來。

這三種方法中，體驗派和方法派淺嘗即可，對於視角的調整非常有好處，真正需要仔細琢磨的其實是表現派，因為你一本小說不是只寫一個人物，而是需要考量上百位角色的言與行。

表現派中的很多技巧，都可以直接拿過來作為塑造人物的小訣竅。

二、故事

故事是所有小說的中心，我們經常說想要寫好網文，你需要先學會講故事。

我們經常耳熟能詳的大多數小說技巧，大多都是為了創作故事而服務。

不管「 起、承、轉、合。 」

還是「 起因、經過、結果。 」

亦或「 開頭、鋪墊、發展、高潮、結尾。 」

這些都是在表達一個故事的組成部分和基本排列順序。

小說之所以區別與其他文學載體的根本，即使小說講求故事，描繪故事，述說故事。

所以，故事性的重要性，不用多言，想來大家也能夠輕易理解。

如何寫出一個好看的故事，其中有五個關鍵： 有趣、突然、合理、完整、通俗。

如果一篇故事，想要吸引到讀者，首先你要保證自己有趣。

如何表現有趣，你可以新奇，你可以古怪，你可以製造困境，你可以提出疑問，你可以營造恐懼，你可以異想天開。

方法多種多樣，難以盡述，這也是我們通俗意義上講的『靈感』，但同時，衡量一個靈感的好壞，也因以『有趣』作為唯一評判標准。

然後是突然性，好的故事不能始終保持平緩，畢竟我們不是在寫事件報告。

『起承轉合』中的『轉』，既表達了故事中的突然性，這是構建故事整體節奏的重要力量。

哪怕你有一個非常有趣的點子，可中間毫無一絲波折的敘述，也會讓作品淪為平庸，因此我們需要出人意料，情理之中的突然性轉折。

這個過程就好像做拉麵一樣，在面條沒有斷裂的情況下，甩動的幅度越大，面就越筋道。

轉折也是同樣，在邏輯自洽的前提下，突然性越強，轉折的效果越好，讀者情緒的起伏越大。

轉折講求一個切入點，合適的切入點可以製造『爽點』，不合適的切入點只能淪為『毒點』。

選擇切入點大致有兩個方法，一個是『計算』，精密的計算讀者的情緒流，據此找出最適合的切入點。

另一個則是『設計』，有意識的去設計適合的切入點，控制讀者情緒的起伏，埋坑之後判斷讀者的適應期，然後巧妙的引爆。

計算與設計純熟之後，可以演變成作者的直覺，讓轉折信手拈來，可以歸入『經驗』一欄。

好的故事需要一定程度上的合理，一是普世觀念的合理，一是自身邏輯的自洽。

普世觀念的合理，非常容易理解，也就是所有人普遍存在的觀念，包括已被證實的科學。

然而雖然我們盡量遵循普世觀念，但也不要被它牽絆住手腳，必要的時候可以為了劇情忽視這種合理。

邏輯自洽大於普世觀念。

當你符合自身的邏輯自洽時，可以為了劇情需要忽視普世觀念的合理性。

簡單的說，只要你能自圓其說，可以一定程度上揭翻牛頓的棺材板。

但反過來，如果你不能自圓其說，就請不要勞煩牛頓他老人家了。

合理性的好處在於能夠為故事提供真實感，環境層次的真實感對於讀者代入劇情是非常有幫助的一個因素。

哪怕你說純架空的異世界，也盡可能的不要讓設定與環境發生嚴重的沖突。

出色的合理性能夠使你的世界觀更加圓融，也是一本優秀網文作品的前置條件。

完整性對於故事的意義在於提升其飽滿性和閱讀體驗。

這個不用拆開來講，就是字面上的意思，盡可能的去保證一個故事從頭到尾能夠寫完整。

不要半途而廢，不要挖坑不填，不要中途跳車。

你可以多線並列，你可以插敘倒敘，你可以打亂敘述節奏，這些都可以，不管是線性敘事，還是非線性敘事，一定要保證故事的完整，在讀者還沒有完全忘記前面那些情節之前，將他組合成一個完整的閉環。

這在之後的講『情緒』的時候還會提到，就不展開說了。

小說的定位是通俗文學，如果你都不通俗，那還談什麼文學。

好的故事需要通俗的理解，網文尤其如此，你要考慮到你的讀者並非都是漢語言文學專業的研究生，所以不要去賣弄辭藻，製造閱讀障礙。

哪怕是你所熟知的世界名著，也同樣強調用通俗易懂的預言去書寫故事。

不去談東西方的文化壁壘以及語言差異，我們單看中國的四大名著，三國、水滸、西遊、紅樓。

每一本的語言都非常的簡練通俗，語言流暢。

這是他們能夠流傳千百年的基礎，也是一個好的故事能夠廣為流傳的基礎。

如果你對文字的要求高，這是好事，但前提是，你需要考慮這是真的美感，還是你的臆想。

哪怕烽火和貓膩這兩個被稱為文青的作者，他們在小說中對故事的描述，也沒有一絲一毫文字艱澀的問題，這個時候，文字的美感才是加分項。

千萬不要捨本逐末，賣弄辭藻，繁雜敘述。沒有任何讀者會覺得無病呻吟的文字存在所謂美感，包括喜愛詩歌散文的純文學讀者。

三、設定

優秀的設定可以支撐一本書么，答案自然是可以的。

網文中也存在設定流這樣的說法，往細的說，深受大眾喜愛的《三體》其實就是一部設定流作品。

同樣，設定也是網文非常鮮明的一個標志，往往新的門類開創，都源於某本優秀小說的設定，比如《縹緲之旅》的修真境界，《無限恐怖》的主神空間，《佛本是道》的洪荒世界。《我的老婆是楊玉環》的穿越。

世界名著中有沒有設定流小說呢，其實也有，《海底兩萬里》、《格列佛游記》這些都是以設定作為內核驅動故事劇情的。

從這些書籍中，我們可以知道，設定大致分為 『世界觀設定』『體系設定』 。

世界觀設定，他的包含范圍很廣，大到一本書中對宇宙的認知，小到人們日常的衣食住行。

不管是勢力，格局，作品特色，都可以算作世界觀設定。

體系設定，這大概算是網文獨有的一個特色，通常也被叫做力量體系設定。

標志性的就是我們所熟知的修真小說中關於境界的劃分，『練氣、築基、金丹、元嬰、渡劫、化身、飛升』諸如此類的設定都可以算作成長體系設定。

當然體系並不只是力量體系，同時也包括傳統的勢力體系，人物體系等方方面面。

設定這根支柱是網路小說展現自己特色和賣點的主要戰線，同時也是想像力的加工廠。

然而設定本身其實也分為『腦內設定』、『真實設定』、『創作設定』這三個分類。

腦內設定，既是只存在於作者腦海之中，不為讀者所知，或者暫時不為讀者所知的設定。

一個構思，如何傳達給讀者才是關鍵，創作過程中一定要仔細分清什麼是腦內設定，千萬別將自己還未做交代的設定當做讀者已經知道的設定。

舉個例子，如果《三體》之中的羅輯還沒有得出黑暗森林理論，就跑去威脅三體人，你敢來咱們就同歸於盡，讀者會是怎樣的反應？那絕對是典型的『爽點』寫成了『毒點』。

很多網文中讓人嘀笑皆非的情節，都是因為作者沒有仔細的區分開腦內設定與創作設定的區別。

真實設定，既是作者與讀者普遍默認的規則 ，比如『人被殺就會死』、『萬有引力』之類。

這類設定是小說不用去寫出來，但卻始終存在的默認設定，如果你在其中某一點上因為劇情需要而做出了更改，那麼就要特別交代，也就是將其轉換為創作設定。

創作設定，即是情節中明確交代，讀者已經認知的設定。

這是最關鍵的一點，設定如何從腦內設定轉換為文字，如何鋪設設定，說明設定。

這就像一場棋牌類游戲，你必須先將規則說明白，才能夠產生對局的勝負，比如你要跟人玩『二十一點』，你首先要告訴他怎麼抽牌，怎麼下注，輸贏如何判定，這樣才能產生牌局。

如果換做是象棋，你要告訴他車馬炮分別怎麼走，怎麼用，將和帥只能在田字格里移動，不能越界，只有將這些規則講清楚，才能夠開始下棋。

小說也是一樣，設定就相當於規則，你要描述一個故事的時候，先要告訴對方這個故事發生在什麼地方，即簡單的『時間』『地點』『人物』。

你要將書中的規則告訴讀者，讀者才能體會到劇情，而這就需要認真的鋪設。

設定的鋪設方式通常來說有四種，說明式，對白式，推測式，劇情式。

說明式 也就是最簡單的平鋪直敘，利用旁白直接闡述設定，好處是簡單易懂，壞處是缺乏代入。

適用類型：環境設定的描繪，比如地點，人物外貌，地圖框架。

對白式 也就是通過人物之間的對話引出設定，好處是注意力集中，壞處是比較忌憚大段式的設定說明，那樣同樣會缺乏代入感，而且還會影響對話本身的趣味。

適用類型：人物設定的描繪，比如性格，動機，目的，背景。

推測式 是偏向心理描寫的設定鋪成，大多數源於主角對某件事物的猜測，好處是代入感比較強，壞處是難以掌握，需要以比較深刻的代入主角，考量思維邏輯。

適用類型：劇情設定的描繪，比如勢力，人物關系，目的，動機，背景，世界規則。

劇情式 則是直接通過事件進行側面刻畫，好處是無聲勝有聲，壞處是表達的比較隱晦，最好配合推測式加以說明。

適用類型：客觀設定的描繪，比如力量體系，勢力構成，地形地圖。

設定需要 明暗相間，邏輯自洽 ，但無論使用哪種方法， 最好都不要長篇大論，因此中斷故事的敘述節奏 。

並且 部分關鍵設定需要反復提及，不斷加深讀者印象 。

比如主角的性格，小說中的力量體系，最主要的世界觀，這些都不是說上一遍就丟在一邊不管的設定。

鋪設定的時候最好採用 多種方式互相切換 的方式，關鍵點在於 融入到字里行間 ，順著劇情將其不引人注目的刻繪到讀者印象里。

⑼ 網路小說如何將情節寫得生動有趣【網文寫作技巧】

網路小說如何將情節寫得生動有趣？

假如說有這樣一個故事：主角是個壞蛋，經常欺負別人，結果他發現自己經常遭遇意外，可能有人想要殺了自己，他迫切想要自救，卻發現危機始終不斷。

這里有兩種情節的安排：

第一種：開篇主角躲在房子里，寫下遺書，表示有人要殺他，如果他死了就一定是被人謀殺，並且列舉了一些自認為有動機殺自己的嫌疑人。

留下遺書之後，他出門調查到底是誰要殺自己，中途遭遇危機，發現線索，一步步查出真相。

第二種：開篇主角在欺負別人，一副滿不在乎的模樣，但緊接著他過馬路就差點被車撞了，洗澡的時候發現插座在漏電，吃飯的時候酒菜里被下了河豚毒素。

這接二連三的意外事件終於讓他意識到了不對，他向人尋求幫助，可卻無人理會。

他懷疑是自己之前欺負過的某個人要報復自己，於是前去跟蹤，堵住別人做詢問，但卻又逐個將這些可能的嫌疑人排除。

他不知道自己得罪了誰，惶惶不可終日，甚至覺得是引來了天罰，只好尋找受害者一一賠罪。

這個過程中突然有一次，他從其中一個人那裡得到了線索，隱約抓住了那個人的影子。

但當他給每個人道歉之後，意外事件卻再也沒有出現在他周圍。

……

如果將這兩種情節的安排做一個對比。

第一種開篇拋出了一個噱頭，已經屬於不錯的故事誘因，但之後的推理，追查，除非你是專精與偵探推理小說的職業作者，否則想在這方面玩出花樣，非常困難。

大多數作者如果按這個安排去寫故事，都會落入平平無奇，毫無波瀾的困境。

第二種安排在開篇並沒有拋出一個獵奇的噓頭，但隨著故事不斷向後展開，你會發現他所設置的懸念是連環不絕覆蓋在劇情之上的。

如果將這些懸念都剝離出去，這就是一個很俗套的壞人在懲戒之下自我救贖的故事。

利用巧妙的情節安排，不斷向讀者釋放出故事的懸念，這是打破劇情平淡的最好方式。

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這里再舉一個平凡點的例子，校園愛情。

假設一個這樣的故事：主角暗戀某個女生，不敢表白，但因為是一次意外的巧合，卻讓女生得知了主角的心意，女生沒有點破，因為她也不知道如何面對這份突如其來的消息。

校園之中，人互相偷偷觀察，慢慢在意，然而直到畢業都沒有打破僵局。

直到某一天，已經工作的主角因為一次休假回到家鄉，從以往的一些舊物中發現了女生曾經隱晦留下的心意，遂動身尋找女生的蹤跡。

這就是一個很平淡的愛情故事，木有撕心裂肺，愛恨糾纏，分分合合，賺人眼球的勁爆內容。

木有車禍，疾病，墮胎，小三，霸總這些青春劇所謂的爆點。

如果按照正常的方式去寫，肯定沒有過山車那般的跌宕起伏的故事情節，充滿了乏味和無趣。

這樣本身缺乏起伏的故事該怎麼安排情節。

首先，我們可以看到這個故事中有劃分非常明顯的兩條時間線。

一條稱之為『青春期』，一條稱之為『成年人』。

這個故事能否講好，講精彩，關鍵就在於過於平淡的『青春期線』能否吸引讀者，而根據單調線索推導的『成年人線』能否留住讀者。

這里同樣是兩種情節的安排：

第一種：事業有成的主角坐在返回家鄉的火車上，這次休假他要躲開大城市的喧囂，只想回到父母身邊放鬆一下。

火車到站，主角回到家，發現父母正在重新收拾他以前上學時的房間。

於是主角放下行禮，連忙讓父母去休息，自己整理就行，打掃房間途中，無意間從抽屜里發現一封沒有給出其的告白信。

看著這封信，主角面紅耳赤，又忍不住想打開看看自己當年是怎麼犯二的。

這時候老媽端著水進來，看到主角手上的信，打趣說你上學的時候喜歡的女生叫什麼來著。

主角沒有回答，哄走老媽，將門鎖了起來，看是翻找以前學生時代物品（線索）。

第二天早上，主角無事可做，又想起昨天從櫃子里翻出來的東西，心血來潮突然想去母校看看。

回到學校，拜訪了曾近的班主任，老師一邊回憶，突然詢問主角，以前跟你關系很好的那個女生現在怎麼樣了。

主角納悶，表示自己沒有跟對方關系很好啊，老師卻一臉不信。

從班主任那裡得知當初班上的東西還有好多在學校的陳列室，主角要來鑰匙，前去查看（線索）

走在去學校的路上，時間回到青春期線，主角根據回憶開始穿插說明整件事的起因。

這里要寫清楚主角學生時代並沒有表白，始終都是暗戀（自以為）。

後面劇情太長，我就不一一寫出來了，總之，青春期線的轉折點在女生發現主角心意的那起意外事件，成年人線的轉折點在主角通過線索發現女生最終心意的事件。

這兩個事件跟著線索和懸念推導出來即可，青春期線的轉折點在前，成年人線的轉折點在後。

第二種：主角裝作在看操場的樣子偷偷看著窗邊的女生，老師突然點名朗讀課文，主角回過頭佯裝沒有走神的模樣讀起課文。

下課後，主角摸了摸背包的小口袋，後座的小夥伴催著趕緊去食堂排隊買飯。

主角只好把書包塞進抽屜，匆匆離去。

女生正准備出門，中途卻被任課老師叫住，叮囑她下午上課前把昨天作業收齊抱到辦公室去。

女生叫住一個正准備離開的同學，催促他趕快交作業。

該同學表示作業本早上借給主角抄了，應該在他櫃子里，趕時間去食堂便叫女生自己去找。

女生無奈，只好來到主角座位翻找，取出作業本的時候，不小心帶出一個信封，上面寫著自己的名字。

女生疑惑，女生打開，女生重新合上信封，匆匆將作業本全部塞會主角書包。

主角吃完飯回來，發現女生正在清點作業，想起來自己早上抄完還沒有教上去，連忙翻出作業本交給女生。

下午上課，老師讓女生上黑板解題，連續喊了兩次都沒回應，主角連忙舉手，表示這題我來。

……

若干年後，主角休假回到家鄉，內容同上，開始沿著線索揭秘。

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如果我要拍電影或者電視劇，這里會選擇雙線敘事的結構，通過成年人線的探尋，回憶，對話將『青春期』線的故事穿插說明，一步一步引導出來。

以此來規避青春期線過於平淡、乏味、稚嫩、青澀的缺點。

但是，如果是小說，尤其是長篇小說，卻不會選擇刻意的去規避。

青春期線不僅是伏筆，同時也是鋪墊，這對講清楚這個故事至關重要，屬於不可缺少的因果。

相比於倒敘和插敘的講述，寧願多花費筆墨和篇幅去把這段故事講清楚，講精彩。

這個例子中雖然同樣有利用到懸念去吸引讀者，但是更主要的方面則在於『人物』和『沖突』。

人物方面通過具體的事件，行為，神態，心理等方面來刻畫這個人物的細節。

主角和女主都是利用這點來在平淡的劇情中發揮他們的吸引力。

沖突方面則主要是利用了兩個角色之間的『信息差』，配角與主角之間的『信息差』。

這只是眾多沖突手法中的其中一種。

設計故事情節時，可以利用不同的因素製造『對比』，再由對比形成『反差』，以此塑造出矛盾的中心點。

沖突展開，要思考的便是如何解決沖突，以此達到戲劇性的『轉折』效果。

……

所有的情節安排，與其讓主角去說，去想，不如讓主角去做，去動，行動和遭遇是情節的根本，兩者需要產生互動，互相配合。

懸念、人物、沖突，這些是在平凡情節中吸引讀者的法寶。

當然，具體在寫的過程中還要考慮視角，文風，遣詞造句方面的表現力與代入感。

再提供一個最簡單粗暴的方法：

極端化人物的某一個性格特徵，或者極力塑造人物的某一種執念。

也就是說，我的這種方法是從人物塑造入手，反向建構故事。

假設我們的主角是個渴望成為當代傳奇劍客的少年，但他很窮，手裡甚至沒有劍。

有個鐵匠，擅長鑄劍，他收藏著無數的名劍，但是他貪財，除非有錢，否則誰都拿不走他的劍。

有個俠客，武藝高強，但是也很落魄，俠肝義膽，喜好吹牛，手裡存不住錢，嗜酒如命。

有個怪盜，妙手空空，以偷盜為樂，卻又將偷來的東西棄若敝屣，只求偷盜時的驚險刺激。

有個劫匪，嗜殺如命，常守在路邊，不求黃白之物，只想殺人。

在我的觀念里，情節只是人物互相碰撞的結果，所謂的高潮，就是他們最尖銳的地方彼此剮蹭所爆出的火花。

1當少年先遇到鐵匠，被鐵匠嘲笑後遇到俠客，得知俠客手中的劍被怪盜偷走了，然後遇到了那個劫匪。

2當少年先遇到了怪盜，少年用言語相激，讓這怪盜為自己偷來了一把好劍，隨後又遇到了循著痕跡趕來的鐵匠，急公好義的俠客路過，看不慣鐵匠那副咄咄逼人的樣子，答應取下劫匪首級換取賞金替少年償還。

3當少年先遇到殺人如麻的劫匪，危機之時俠客趕到，一番亂戰後殺了劫匪，俠客被少年的執念打動，讓少年提著首級去換錢買下鐵匠的名劍，卻不料，少年才買的劍被怪盜盯上……

4當少年先遇到俠客，急公好義的俠客答應傳授少年幾種劍術，而後少年又不小心撿到了怪盜偷來的長劍，幾番指點下，那個殺人如麻的劫匪成了少年的第一塊磨刀石……

至於後文？

如果是小白爽文，就讓人物單一化，做到情緒輸出就好了。

如果想要寫的復雜點，往這些人物上再添加新的屬性，讓他們再「長」出其他尖銳的尖刺，讓他們在不同的環境下再度相遇。

事實上，只要人物足夠鮮明，到哪都是有故事的。

以上只是以少年為核心塑造的故事而已，不妨可以想想以鐵匠、怪盜、強盜、俠客為視角的故事？

不同的人物之間可以組成不同的故事，也會根據後面添加的人物而有了全新的變化。

或許你該問問你筆下的這些人物，

他們需要什麼，他們渴望什麼，他們熱愛什麼？

至於後續的發展，無非是另一個性格鮮明的人物闖入了這個已經被打磨的圓潤的故事裡，重新剮蹭出激烈火花的輪回而已。

⑽ 如何寫好網路小說

1，相比華而不實的我更會說說我自己的感受。我也是曾經寫過小說，後來完蛋的。我想, 據我個人的想法，有的時候並不是你看的書不多。更不是你的想像力不夠。我把失敗的經驗分享給大家，我想說。是你經歷的事情不夠。
2，寫小說有很多的注意點，之前沒發現，要寫一個好的小說概括。比如設定啊等等。把故事的大體結構搞清楚，從頭到尾。你要搞清楚弄明白這本書主要發生了一個什麼樣的故事。環環相扣，大故事之間相連，小故事在大故事裡面。從一件片面的小事情反映一件大事。拉出整篇文章的重點。
3，也是最重要的一點，你要寫文就要面對好種種的不理解。家人對你寫文沒用的說辭，你千萬不要在意，否則你就輸掉了一半鬥志。寫小說也不僅是靠著一股沖勁兒，面對家人都不理解，小說冷門沒人看。你要做好自己的心理准備。如果你被打擊了，那註定你最後會失敗。
4，多讀讀別人的小說。不要看其他的課外雜書，多看看別人的小說。對你也是有幫助的。就像我經常喜歡寫到一半想不起來寫什麼。後來想想沒關系，寫文要在心裡有一個鼓勵了。這個也可以是你的一個人，也可以是你的某一樣決心。如果沒有，會寫不下去。
5，努力將小說做得更好，你千萬不要想著你一個自學的作者。去某些網站里發布文章，因為比你寫文，精彩的人太多了。讀者壓根不可能看到你寫的文章，也不會給你點贊，相較之下。你倒不如寫文自己練習。可以發到微信或者QQ里，請朋友看，或者發帖到某些公眾平台，覺得好自然有人會點贊。
6，不要太強的功利心想著自己寫的就一定能出名。既然選擇了就應該會想到自己會失敗。
7，寫書的文章不要隨隨便便放棄，留一份備份給自己。如果你在手機上作文，留在手機的書簽里。或者是微信的收藏。
8，文章要貼近生活，無論你從哪裡學，寫什麼文章也罷，如果你的生活千篇一律，沒有滋味，沒樂趣。是根本找不出來什麼的。什麼感受啊？什麼對生死的理解啊？多注意多觀察，多思考思考人心。對你寫書有助力。
9，寫書是一篇榮耀，千萬不要玷污了它。大多的生活交流都是從書中了解的，你若要想把它做得最好。千萬不要怕失敗，一遍遍的努力羨慕別人寫的書是羨慕不來的。
10，有的時候在看意外，看完一本書會有讀後感。那麼就把讀後感寫下來。好看的書是不需要作者的說辭，希望各位不要像我一樣犯錯。書不需要作者向讀者說辭，有關這本書很好看啊之類的。都是你沒做好。
11，在寫文的過程中，要增添些樂趣，吸引讀者的注意。這些都是需要你在生活中了解的。接觸足夠多的人。或是看某一部書里的一個小故事受到了啟發。
12，寫文並不是隨隨便便能出名的。所以現下你更應該想好，你想做一個什麼樣的作者？瀟灑無羈笑傲江湖，在書中自有形象。所以說到這里，並不是要打擊各位。而是要你們去承擔這份責任。寫書，寫實，寫自我。寫別人的人生。有的時候我們想過別人的人生，不如先想想別人的人生怎麼寫。

（我的建議就這么多了，希望大家採納。謝謝！）