網路小說的行文節奏

① 網路小說究竟如何把握節奏【網文寫作技巧】

我們寫長篇網文，必定要設置爽點的節奏。

好的爽點節奏，能夠魅惑人心，使讀者流連忘返，訂閱、打賞、訂閱、打賞........

節奏是一切藝術的靈魂。

她附身在文學、繪畫、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影之中，魅惑人心，顛鸞倒鳳。

在這里我們一起探討一下。

1、網文的節奏主要是指什麼？

2、好的節奏是什麼樣的？

1、網文的節奏是指什麼？

在網文里，節奏主要是指 爽點有規律的出現 。

我們都知道，情節由四個部分組成：發生、發展、 高潮 、結尾。 高潮 就是 爽點。

你可能會問：裝逼打臉的爽點，是屬於哪一類？

答：裝逼打臉的爽點，主要是屬於「尊重需求」。讀者代入主角之後，通過主角裝逼打臉，從而獲得「尊重需求」的滿足。

後宮種馬情節的爽點是屬於哪一類？

答：主要是屬於「生理需求」。讀者代入主角，通過主角開後宮，見一個妹子收一個妹子，從而獲得「生理需求」的滿足。當然，這裡面也隱含著「尊重需求」。

一個人被失戀、被綠帽、被劈腿，他首先反應出來的不是生理需求的不滿足，而是會覺得自己被瞧不起，被輕視，人格尊嚴受到了傷害，歸根結底一句話：尊重需求出現了危機。

網文中有很多題材成功的運用了這一點。例如：贅婿流。

利用女方家施加的壓力，先摧毀、剝奪主角的尊重需求。主角卻不是孬種，而是身懷系統的現代人穿越。讀者萬分期待主角用實力打女方家的臉，從而獲得女方家的尊重。

滿足尊重需求，這就是贅婿流爽點的本質。

網文的爽點，並非是我們現代人的發明。在古時候，創作者們就開始大范圍的運用了。

例如膾炙人口的《鄭伯克段於鄢》，是先秦時期的作家左丘明所寫。這部作品的爽點共有三大類：

一、安全需求。

親弟弟共叔段威脅鄭庄公的國君權位。鄭庄公擊敗親弟弟共叔段，安全需求得到滿足。讀者看得老爽了。

二、社交需求。

鄭庄公的媽媽偏心眼，幫助小兒子共叔段整大兒子鄭庄公，導致鄭庄公與媽媽絕交。

後來鄭庄公悔悟，與母親和解。社交需求得到滿足。把讀者感動得涕淚橫流。

三、尊重需求。

鄭庄公故意縱容親弟弟共叔段，導致共叔段越發的不尊重鄭庄公。鄭庄公最後以實力打臉共叔段，重新得到國民、親人的尊重。尊重需求得到滿足。

創作於兩千多年前的《鄭伯克段於鄢》，為什麼到了今日依然被我們喜聞樂見？

因為它有爽點啊！

從古至今，凡是流傳腎廣的小說，幾乎都是圍繞著爽點進行寫作的。

從爽點的角度來看，四大名著就是四大爽文。

古時那些沒有爽點的小說，多半流傳不下來。因為沒人願意看，所以印坊就不會去印刷。在歷史大浪淘沙之下，那些沒有爽點的作品和它們的作者，一起撲街了

網文的節奏主要是指：爽點有規律的出現。

那麼隨之而來，有一個更重要的問題出現了： 好的節奏 是什麼樣的？

2、好的節奏是什麼樣的？

十五個節拍

首先，一個故事通常會有三個世界，第一世界是主角之前一直都存在的平常世界，第二世界是指主角去冒險/故事產生轉變的世界，第三世界是主角心靈產生變換後的第一世界（帶著領悟回歸平常，但是因為經歷冒險，所以可以說是新的第一世界）。

按照我們中國人比較常用的語境就是 起—承轉—結。

而15節拍，就是細化這三個世界，用15個節點，來體現你的世界觀和人物。

所以我們開始細化吧

1. 開篇畫面

這里可以定一個你故事的基調，比如說主角做一件什麼事情，導致這個故事的開始。而在少年漫畫故事裡，這里可以是路飛的「肚子餓啦！」 ，鳴人的「我要做火影」 ，夜神月的天下掉下個小本本。總之，要有個非常形象化的icon來告訴讀者這是關於什麼的故事

2：主題陳述

提出一個問題，由配角/周遭社會來表達這個主角缺了什麼，比如鳴人成績差，沒朋友，主角需要解決一些他自己的缺陷，或者需要去斗爭一些什麼。

3：鋪墊/設定

寫出主角的目標，達成的獎勵。這時就需要解釋世界觀了，為何鳴人/路飛要當火影/海賊，為何《jojo》的迪奧不要做人了？為何《約定的夢幻島》里的孩子要在孤兒院里做腦力測試？如果想寫復雜燒腦的劇情，那這里主角的目標可以只是他的一廂情願，之後的所有都會失控。但是鋪墊需要去解釋目的，比如火影是什麼，海賊王怎麼當，在死亡小本本上寫仇人名字為何他們會死。可以說鋪墊寫得好，人物就飽滿了。

比如鳴人真的想當火影嗎？還是說他想要朋友，他想獲得認可，他其實內心孤獨。開篇時鳴人想當火影的內心，和後期找到了想保護的人存在的意義，再想當的火影，是同樣的出發點嗎？

4：催化劑

出現了意外，這個意外最好不要是主角內心主動發出的，而是「導師」，「引子」這類的外界因素產生的變化，出乎主角預料的意外。

5：爭議

主角如何對待這個意外。他要如何選擇（這里也是加深角色形象的關鍵點）面對掙扎，做還是不做？平時可以進行思維訓練：你創造的角色，在朋友被誣陷的時候會怎麼辦？錢包掉了他會怎麼辦？父母死了他會怎樣？遇到喜歡的人？

6：進入新世界

角色做了什麼？第一世界和第二世界的轉折點開始

7：第二世界

這里可以加入b故事，b故事可以是主角本來的朋友的故事，也可以是新出現人物的故事。他需要推動主角去做某事。而在漫畫里，因為連載篇幅長的關系，兩種都有。比如佐助，我愛羅，都讓鳴人更加明白夥伴，羈絆，力量是什麼。或者在世界末日的故事裡，第一世界崩壞，主角快餓死時出現的在末日里活得風生水起的人物。

8：趣味和游戲

《勞倫斯布洛克的小說學堂》里說過，如果你在故事的第一幕里放了一把槍，那在第二/三幕的地方，一定要開火。簡言之，這里就是主角去實行目標的部分了。比如主角要搶銀行，他就應該在這里選車，准備面罩，槍，繩子。

9：中點

這里就是接受磨難的地方了，主角的計劃或目的成功了嗎？他贏了還是輸了，故事從這里產生轉變。

10：壞人來了、壞事發生了

計劃被人破壞了或者主角被世界騙了

11：一無所有

毫無希望，感覺身體被掏空

我禿了，沒變強。

12：靈魂墮入黑夜

這時故事展開變慢，畢竟主角身體被掏空了

13：兌現前面鋪墊的伏筆

這時一個新計劃出現了，彷彿柯南腦後乳白色的光線一閃。但是，必須是之前提到過的事情，不可以是一個巧合，突然。

比如，《銀河護衛隊》里星爵突然在藍色boss前跳舞，那也是電影開篇就表明了星爵喜歡聽歌尬舞，並且這一主題一直在電影中途被提起。

於是主角有了突破，新計劃。他進入了第三世界。

14：結局（高潮）

主角成長了，他解決了在第二點里自己的缺點，或者他不抵抗那個問題了。

比如，侏羅紀公園2里，哥哥一開始是很自私的中二少年，但在逃亡中保護弟弟，變得不自私了。《十二國記》裡面有個很討厭的仙人，她歷經磨難後意識到自己的勢利自私，最終脾氣變好。

反過來也可以，比如《死亡筆記》的夜神月他一開始是要消滅惡人，制定新世界規則，但是最後他變成了比他殺死的惡人更邪惡的人，造成了世界混沌。

15：終場畫面

你想傳達的情緒，你想表達給讀者的思考需要在這里交代，並且首尾呼應。

但我覺得何時運用這個節拍很重要， 這些寫作技巧只能是輔助不可以是限制 ，如果你主角性格，世界觀背景，配角等等都沒想出一半以上，我不建議用這個表。

它適合在寫完一個完整劇情大綱時檢查，增添趣味用。

現在開始文章的第二部分，就是對話

因為有人說過「寫台詞之前先想想真的會有人說這種話嗎」 這樣的意見，讓寫作者去檢查人物合理性，把台詞寫的合理。

為何？

比你覺得這個「我禿了，也變強了」 合理嗎？生物學物理學宇宙學上哪裡合理了？

這個也不合理吧？

而這種反常的不合理，反而是體現角色自我意識的地方，漫畫不像電影等有聲作品，一句廢話都不能有。因為一頁就那麼多，必須每一句都有推動劇情的作用。比如「早上好啊，你今天怎麼樣呀？」 「早上好，我今天感覺不錯呢正准備去吃飯」 這一類的廢話就刪了吧。。。多想寫聰明有趣的台詞。

而這種台詞寫作，可以參考相聲/小品/舞台劇，或者日本的慢才。一個角色只說三句台詞。哪三句呢？第一句：總結前面的對話/情景；第二句：自己講話的目的；第三句：總結並讓對方進入下一段話題。

總而言之，在對話中，角色對他人話語的反應，角色的目的，角色態度的轉變，這三件事情形成了角色的自我意識。

《銀魂》的主角三人組里銀時和神樂負責裝傻，讓故事發生神轉折（比如理發店那集神樂去撿黃金獵犬的大便，銀時負責把大便放在將軍頭上，神樂嘔吐，銀時把嘔吐物里的一圈圈「漩渦鳴人」放在將軍眼睛上。而如果沒有新八這個正常人的吐槽，這個裝傻不會好笑。從日常—超常的打破，才能成為喜劇。）試想如果只有銀時一個人的碎碎念，並沒有其他人對於他裝傻的反應，圓謊的目的，提出新計劃解決困難，喜劇無法繼續下去。

弗雷的《勁爆小說秘境遊走》里也提到沖突時台詞需要循序漸進。沖突不可以從一突然到十，也不可以像流水賬一樣，所以，我覺得三句台詞法是最適合升級沖突推動劇情的。

比如某大熱出軌電視劇台詞：

小明對小紅說：「天吶！小紅你在干什麼？你老公那麼愛你你居然出軌，你的良心不會痛嗎？」

小紅： 「你激動什麼，就是因為我出軌了，所以我和我老公才能那麼和諧啊。」

小明：「啊？不忠誠的關系何談和諧？」

小紅：「就是因為我和別人偷情，我愧疚，我才能心甘情願燒飯拖地帶小孩啊。」

「所以，出軌能讓夫妻關系更好呢。」

上段台詞里的「天吶」 「你在干什麼」 「啊？」 「所以」等等都是可加可不加的，而「就是因為出軌了，關系才能更和諧」 才是中心思想，在台詞中，可以加入作者最想說的中心思想，並且用自然的方式通過劇情和台詞表現出來。

總之。這只是我學寫劇本學到現在的不成熟總結，希望可以幫到大家，或者理清一點自己混亂的思路。就像空知英秋說的，畫漫畫就像從肛門里拉出西瓜一樣困難。一起加油吧！！

② 網路小說寫作如何避免流水賬問題讓劇情跌宕起伏

寫作流水賬的問題，是每一個作者都會遇到的問題，且這個問題的成因真的不是一句兩句能夠說得清的，

也不是你隨隨便便的找一個公式或者法則就能套上去使用的。

經過一系列的摸爬滾打，我總結了一些可以有效避免寫作流水賬的超實用小方法，這些小方法，可以有效改善寫作流水賬的問題，還能解決一些行文節奏過慢的問題。

本文是我認型升顫真思索總結的經驗之談，不學術，不教條，都是簡單易懂的大白話，希望能幫到迷茫期的新人。

給作者整理稿件時，不管新老作者，都會出現流水賬式寫作的問題，最誇張的一個作者，開篇兩千字，全是情景描寫，這種稿件，成功簽約的幾率為「0」。

一般編輯給予的回復會有這么一條：「行文拖沓，表述繁瑣，啰啰嗦嗦。」

看到這種回復，你不要急著打編輯，願意告訴你不過稿原因的編輯一般都挺負責的，大家在自查的同時也要好好的想一想，你到底拖沓在哪裡，啰嗦在哪裡？

流水賬式寫作是指內容平鋪直敘，沒有重點，事無巨細，羅里吧嗦……

許多作者說了：「我知道要避免流水賬式寫作，可我不知道哪樣才是流水賬式寫作啊，我已經在努力精簡的去寫了。」

那就舉個例子：

題目：去買菜碰上大奇葩

錯誤範例：

早晨，我剛一醒來，媽媽就推開了我的房間門，拉開了窗簾，轉身走到我的床邊，跟我說：「二狗子，起床跟媽去買菜。」

我睡眼惺忪的掀開被子，坐起身子，穿上鞋子，揉著眼睛去了洗手間，我先刷了牙，颳了鬍子，洗了臉，然後蹲了一會馬桶，才洗了手，關上門，換上衣裳。我在挑選衣裳的時候還猶豫了一會兒，我是該穿紅色的衛衣呢，還是粉色的衛衣呢？最後我選擇了粉色的衛衣，換了條緊身直筒牛仔褲，才穿了鞋跟著我媽出了門……

（無數省略句）我媽在菜市場，因為兩毛錢跟人吵起來了，事情是這樣的，（省略一萬字）對方少找了我

媽兩毛錢，我媽一提，那女人就罵起來了。我一怒之下，站在道德的制高點，狠狠的批判了賣菜的女人。

那女人聽得一愣一愣的，然後指著我腦門問：「你他娘的說的什麼玩意，俺聽不懂。」

我好氣啊。

我看的也好氣，買菜就買菜，我特么管你穿紅衛衣還是粉衛衣！

這樣寫，顯然容易引發眾怒，我們做一下改寫：

早晨。

我媽一腳踹開我的房門：「二狗子，起床跟媽去買菜！」

我一下睡意全無，潦草的洗了把臉，套上件粉色的衛衣就跟著我媽出了門。

沒想到，我們剛到菜市場就遇到個大奇葩。

事情是這樣的。

賣菜的大姐少找了我媽兩毛錢，我媽雖然不在乎那兩毛錢，但對這種行為很不齒，就點了出來，沒想到花

大姐一蹦三尺高，破口大罵起來。

我一怒之下，站在道德的制高點，狠狠的批判了賣菜的女人。

那女人聽得一愣一愣的，然後指著我腦門問：「你他娘的說的什麼玩意，俺聽不懂，滾邊兒去。」

我好氣啊。

Emmm……大家領會精神就好。

通過範例，我們再重新看一看流水賬式寫作的解釋：

·事無巨細：推開門，拉開窗簾，走到窗前，刷牙，刮鬍子，洗臉，蹲馬桶

·沒有重點：重點是：買菜遇到大奇葩，前面寫的內容都是廢話

·平鋪直敘：醒來——媽媽進來——起床——洗刷——換衣服——穿卜敗鞋出門

優化後的範例：

第一部分：時間+地點+人物+提出重點（買菜）

第二部分：轉折（沒想到）+提出重點（遇到奇葩）

第三部分：原因+重點刻畫（怎麼個奇葩法）

所以，避免流水賬式寫作的第一要素是：圍繞核心重點去寫

我們拿天蠶土豆的《斗破蒼穹》開篇來舉例：

故事核：廢柴逆襲

第一部分（1~7章）：時間+地點+人物+提出重點（廢柴凄慘處境+退婚）

第二部分（8~10章）：轉折（葯老出現）+提出重點（逆襲開始）

第三部分（11章開始）：重點刻畫（怎樣逆襲）

這么去分析，是不是很神奇？

有的人說了：「只是圍繞重點去寫，就能保證避免流水賬式寫作嗎？」

並不是。

我們根據買菜的那個改寫範例進行再改寫：

周末，我跟我媽遇到了一個大奇葩（好奇心）

事情是這樣的：

我跟我媽去買菜，賣菜的大姐少找了我們兩毛錢，我媽雖然不稀罕那兩毛錢，但對這種行為很鄙夷，就多

說了兩句。不料（轉折），那大姐瘋了似的，跳著腳破口大罵！

我一般不跟這種市井小人計較，實在是她罵的太難聽了，我直接擋笑臘在了我媽面前，拿出我畢生所學，從人

生到人性的對大姐進行了嚴肅批判。

大姐愣了一下，上來就給我一耳刮子（再轉折）：「小賤人，你他娘的說的什麼玩意，俺聽不懂，滾邊兒去！」

我好氣啊！

我一大老爺們，她居然罵我小賤人！（三次轉折）

所以，避免流水式寫作的第二要素是：提出核心好奇點+連環轉折

拿本女頻的書來舉例吧——囧囧有妖《許你萬丈光芒》

總裁文略狗血，但爆款有爆款的道理，主要方便大家理解我的意思。

這里：好奇點+第一次轉折（做夢）

這里：好奇點+第二次轉折（孕檢）

這里：好奇點+第三次轉折（孩子爹很震驚有娃了）

這里：好奇點+第四次轉折（孩子他爸另有其人）

咳咳，這個開篇，節奏可以說非常優秀了，第一章留足了懸念，也吊足了胃口，想寫小白文爆款的，好好學學。

學會了轉折，也能比較好的控制行文節奏。

許多人問了，什麼是行文節奏？

急啥？

流水賬的問題還沒解決呢！

那麼，學會這兩個要素，就能很好的避免寫作流水賬的問題了嗎？

也不一定。

許多的新人，在行文的時候，喜歡把關注點放在描寫人物，風景或者是心靈活動上。

也就是說，即便上面兩點新人都能做到，可就是管不住描寫的腳步。

這個問題怎麼杜絕？

依然買菜事件去舉例：

題目：買菜遇到大奇葩

錯誤範例：

早晨，我媽叫我去買菜。我很反感，好不容易閑下來一天，還想叫朋友幾個吃雞呢，我慢騰騰的套上件粉色的衛衣，衛衣是上次去迪士尼買的，上面貼了只大大的米老鼠，米老鼠頭上還打了一個大大的蝴蝶結。

我很喜歡這件衛衣，因為這是我女朋友送我的。

我女朋友叫米娜，她長的很漂亮，貌若西施，沉魚落雁，閉月羞花（此處省略一萬字），她喜歡穿長裙，那裙子（什麼面料什麼顏色什麼圖案……再次省略一萬字），我很愛我的女朋友。

我換好衣裳，出了房門，看到我媽穿著（關於他媽的外貌又描寫了一萬字）。

我們出了門，到了菜市場，菜市場好大啊（關於菜市場繼續描寫一萬字）

遇到了一個奇葩的賣菜的女人，關於那個女人（又描寫了一萬字）

最後：我好氣啊。

我也快瘋了。

壓下怒火來分析：

題目：買菜遇到大奇葩

出場人物：你，你媽，大奇葩

與事件無關人物：你女朋友米娜（砍掉！）

與事件無關介紹：你的衛衣（斬！）

重要人物描寫：你媽，賣菜的女人（撿重點寫+精簡描寫）

場地描寫：市場描寫有必要但不重要（精簡）

心理描寫：精簡

所以，避免流水賬式的第三要素：與事件無關的人物/事物描寫，全部砍掉；與事件有關的景色/人物描寫，一律精簡。

這里，大家可以自己試著改寫一下，我就不做改寫了。

多說一些：

人物怎樣精簡描寫：忌大而空的形容詞，重人物特點/特色刻畫

比如：小明女朋友米娜——沉魚落雁，閉月羞花，傾國傾城……這種描寫就像是下面條倒了一碗的香油，讀者是無法在腦海里具象米娜的，反而覺得沒什麼印象。

我們來對明媽的形象做一下刻畫：

「砰！」

一聲巨響，把睡夢中的小明給驚醒了。

他睜開眼睛，就看到站在床前的女人。

那是個身材肥壯的女人，頂著一頭彈性十足的小碎卷，如同扣了一碗剛出鍋的方便麵，妖艷的大紅唇翻飛，噴出一嘴的唾沫星子，更可怕的是她身上裹著的豹紋連衣裙，將身上的肥肉擠出好幾個高低不平的褶來。

小明抱頭：「媽，你這是什麼打扮？」

明媽一把掀開了被子，「睡你大爺！起來跟我去買菜！」

小明狼狽的擋住下身，「能不能別亂掀別人被子，光著呢！」

明媽耳刮子抽了過來，「什麼條件玩裸睡，再不起來我拿笤帚了啊！」

景色怎樣進行精簡描寫：為劇情服務，烘托氣氛為主，點到為止

繼續拿買菜舉例：

錯誤範例：

我們出了門，到了菜市場。菜市場好大啊，到處都是擁擠的購物人潮。日頭毒辣辣的，懸在頭頂，蔬菜攤像是被火烤了一樣，無精打采。（景色此處省略一萬字）

改寫範例：八月的江城，熱浪翻滾，菜市場里，到處都是擁擠的購物人潮。

（點到為止，進正題，不要在景色上浪費筆墨）

這也引出了避免流水式寫作的第四要素：注重事件描寫，輕心理/人物/景色描寫

我們還是拿天蠶土豆的《斗破蒼穹》來舉例：

第一章：斗氣測試失敗（事件）

第二章：父子交心

第三章~第七章：退婚（小高潮事件）

第八章~第九章：葯老出現（轉折/小事件）

後面的事件，大家可以自行總結去列一下

所有的事件列出之後，我們可以得出一個老生常談的結論：行文節奏

以故事核（廢柴逆襲）為核心點，廢柴逆襲的過程為線，線上推動故事前進的大小事件，就是我們所說的節奏。

怎樣把控行文節奏呢？

最好的辦法就是串珠子。

小珠子代表小事件，大珠子代表大事件。

用故事線將大小珠子串在一起，珠子越緊密，節奏就越快，同等的，寫作流水賬的問題就越不明顯。

有人說，你這是網文舉例，那我要是寫實向的，怎麼串珠子呢？

事實，道理是共通的。

創作小說，不是只注意流水賬的問題，就能創作出好的作品的。我們這里說的，主要是避免流水賬的問題。

寫實向的作品，我們拿阿耐的《都挺好》舉例：

這個故事也是以故事核（養老問題）引發的故事線（蘇母死後引發的一系列的家庭矛盾）並且利用大小事件（串珠子）來進行創造的過程。

第一章：蘇母死了（事件）

第二章：明哲回國引發的小家庭矛盾（小事件）

第三章：蘇大強去留引發的家庭討論（事件）

第四章：蘇母葬禮兄妹三人見面引發的矛盾（大珠子：小高潮）

這么理一理，大家應該清楚了。

小說創作不是寫詩寫散文，故事注重的是「事」，有事才有故事，如果長篇累牘的注重情景描寫，而忽略了故事的「事」，那也不能稱之為故事。

所以，小說創作，文筆是最不重要的一項，把好的故事講清楚，才是最重要的。

大家帶著這個想法，去重讀國內外的知名小說，就會發現，好的作家，都是重故事，輕描寫的。

說到底，創作也是一個不斷積累訓練的過程，我不能說你看了我這篇回答，就能徹底解決流水賬的問題，

但我本人在使用這些方法時，確實能夠有效的避免寫作流水賬的問題，希望每一個有次困擾的新人們都能因此受益。

③ 網路小說和實體書的行文有區別嗎

有的，網路小說的行文更加註重套路，要有節奏感，要吊著讀者的口味，也要根據讀者的反饋來調整後面行文的節奏，而實體書，一般都是作者一氣呵成，在寫作過程中，加入自己的思考和經歷。

④ 如何把握小說節奏

小說的節奏到底是什麼?與什麼有關?怎麼去把握?這三個問題就是我要說的核心。大家或以為小說的節奏是劇情發展的快慢。這當然沒錯，但太過簡略。我們說節奏是劇情發展的快慢，那麼劇情發展又是什麼呢?是人物沖突?是升級打怪?還是到處換地圖?從這個角度來考慮，其實比較麻煩。換一個角度，先說說小說是什麼。小說的定義很多，我自己給小說的定義是：若干有關聯的事件的集合。一部小說，就是一個集合，一個有一定關系的事件的集合。因此小說的根本在於有關聯的事件。有的人會說，小說的根本在於人物，那也沒錯，事件的核心在於人物嘛，無人物，無事件，即使發生了事件，那也是自然事件，比如動物世界。

而節奏就是相關聯的事件發生的快慢，簡單地說，就是事件進程。為什麼強調相關聯呢?因為單一事件構不成節奏，吃飯構不成節奏，打怪構不成節奏。有人會說怎麼可能，某某書某章里打怪節奏感很好，那是因為它是一個單元事件，是很多相關聯的單一事件構成的單元事件，它不是單獨地在講打怪這樣一件事，它還講了怎麼打怪，打怪時人物怎麼配合，人物的裝備，怪的等級攻擊力，打怪中發生的若干意外事件等等。這個事件發生了，導致另一個事件的發生，另一個事件的發生，導致又一個事件的發生。這樣產生連鎖反應，從而構成小說，反應的快慢就是節奏。

我們說一本小說節奏太快，其根本就是在說這本小說單元事件發生的太快。是指其過程太過簡略，內容太過簡單，看起來像白開水，沒啥味道。節奏感是有關聯的事件在內容上的直接體現，節奏快的小說，內容必然簡單，節奏慢的則未必內容復雜。因為內容中可能有很多無意義無價值的水貨。一本書的節奏感很好，證明其講述事件時所用篇幅恰到好處，而且寫作方法對頭。節奏快，就是所用篇幅太少，沒能把事件講透，講的婉轉曲折。目前的網文都是傾向於快節奏的，不求婉轉，但求順暢。

節奏與哪些東西有關呢？

1、小說是無數有關聯的事件的集合；

2、單一的事件不能構成節奏；

3、相鄰的兩個事件之間必然存在邏輯上的關系；

4、單一事件可以再分割成無限小事件；

5、節奏是集合的有關聯的事件在內容上的直接體現。

小說要保持連續性，那麼它的內容所講述的相鄰的兩個事件，即前一個事件和後一個事件必然有直接的邏輯上的關系，否則東講一點，西講一點，就變成意識流了。單一的事件，比如我要吃飯這個事，它可以無限分割下去。我要吃飯，可是發現沒有菜了，我得炒菜，炒菜的時候發現沒有鹽了，我得買鹽，買鹽的時候發現沒帶錢，我得取錢，取錢的時候發現取款機壞了···依此，可無限分割下去。

一篇小說，只要是在講故事，不是講單一的一個事件，那它就具備了節奏。短篇小說很難體現節奏，為什麼?它明明也講了這講了那，不是單講單一的一個事件，而是一個單元事件。關鍵在於內容，篇幅過短的小說內容限制了其節奏的體現。所以節奏，一個很顯著的特點就是有類似於節點的東西存在，就像一棵竹子，節節而上。短篇小說，要想有節奏，就得設置節點，比如轉折點之類的。所以說，節奏是小說內容的直接體現，即：集合的有關聯的事件在內容上的直接體現。

節奏應該從整體和細部兩個方面去看。升級流小說中，只有升級是在無數事件中始終相互關聯的，而且升級本身也是看點，每個等級之間天然就具有節點存在。每個等級之間，具有多少的內容，大概就構成了整篇的節奏。如果網路小說要想把握好節奏，依靠等級無疑是最為明智的。有的小說，金手指是自始至終相關聯的事件，那麼它的節奏就是依靠金手指去把握。或者比如種田流的，亦然。由此觀之，想要把握好節奏，關鍵在於找到貫穿全文的核心事件，是事件，不是思想之類的，而且這事件最好有天然的節點。

節奏在整體上和在單元事件內的體現並不相同。某章或某事件內的節奏，與此章此單元事件內容的多少和寫法有關，但具體的來講，這個內容怎樣算多?怎樣算少?怎樣算繁瑣拖沓?怎樣算簡潔明快?  一個普通單元事件用一到兩章篇幅去講述，對於網路小說來說是最適宜的，特殊的單元事件，比如高潮，在三章左右，高潮與高潮之間，距離十五章左右，開頭與結尾另算。這樣的內容安排，節奏偏快了，如果你筆力不行，這樣的快節奏只能讓你的小說變成白開水，毫無味道，倒不如放慢腳步，仔細經營。

總的來說，節奏與內容篇幅有直接關系，比如單元事件所用篇幅、節點與節點之間所用篇幅，還與內容本身有關，比如描寫得當比描寫繁瑣要快，沒有旁白比有旁白要快，平鋪直敘比插敘要快，單一視角比多視角切換要快。但是我前面說了，節奏越快，就意味著內容必然越簡單，太簡單可看性就要打折扣了。所以節奏一定要掌握好。

——摘自作客文學網

⑤ 寫小說怎麼加快節奏

文學創作的絕大多數技巧都是可以學到的。你可以練習這些技巧，讓它們為你所用。如何提高小說的閱讀節奏感?下面是學習啦小編為大家收集整理的寫作技巧，一起來看看吧!

如何提高小說的閱讀節奏感?

約翰·加德納在《小說的藝術》中指出，除了缺乏細節和過多的抽象概括之外，小說創作還有一個容易犯的錯誤，即：

……通過他人的某種觀察意識，對畫面進行沒有必要的過濾。業余寫作者會這樣寫：

「她轉過身，注意到兩條蛇正在岩石中間廝打。」請與另一種描寫比較：「她轉過身。岩石中間，兩條蛇正在廝打……」

雖然在小說創作中沒有絕對的法則，但總的來說，為了讓描寫更生動，必須盡量少用像「她注意到」或「她看見」這樣的表述，而應該直接呈現角色所看見的事物。使用過濾詞(filter)是一個常見的毛病，並且作者通常很難注意到自己犯了這一毛病——但作者一旦掌握了這一原則，將這些過濾詞刪掉，很容易就能讓文字變得更加生動。

作為一名小說作家，你可能經常會使用加德納所說的「他人的某種觀察意識」。然而，當你退一步，讓讀者去觀察「觀察者」(即小說角色)——讓讀者觀察角色，而非通過角色的眼睛去觀察時，你是在直接「告訴」讀者，而不是展現，從而將讀者置身小說的情境之外。

例如，下面試一個學生寫的一段話，寫得很精彩，唯一的不足是文中有很多的過濾表達：

布萊爾夫人走向窗邊的椅子，優雅地坐了下去。她向窗外望去，在街道對面，她看到一輛乳白色的寶馬車又停在了消防栓的前面。她覺察出車子好像出了點問題。她注意到寶馬車向後面和一邊傾斜，接著，她看到車子的後緣幾乎都要擦到柏 ......

⑥ 寫網路小說節奏不行怎麼辦

寫網路小說節奏不行，一、先畫個主線圖，就是用關鍵詞代表主線劇情，再畫個線把它們連在一起，每個關鍵詞旁邊標上相應的時間地點之類的小信息（時間比較重要，可以很直觀地看出一些節奏速度的問題）。二、細化主線。在每個主線關鍵詞之間的空隙中添上你要寫的小劇情關鍵詞，稱為支線關鍵詞吧。利用這些支線劇情把不同的主線劇情串聯起來，起到一個過渡緩沖的作用。就是你要有一個細綱，你也可以去湯圓康康，這個平台很多作者，有論壇文學社交流

⑦ 如何控制小說的節奏

節奏，主要是調整觀眾情緒和興奮點，避免其過於情緒緊張或審美疲勞導致的厭煩
就像電影也有節奏，比如說情節過於密集觀眾會累，所以重大的敘事情節或劇情爆點之後，要舒緩一下看看風景，接下來下一波劇情，這樣的安排就是節奏，目的是為舒緩觀眾緊張的心情和注意力
網文也是一樣，主角固然去一路開掛，但也不能變成街機那樣，一出場N多敵人上來打，打完算總分下一關，那樣就稱不上小說了，所以需要安排幾個敵人來挑釁主角打臉反踩，平緩一段，再來幾個敵人打臉反踩，平緩一段，再來個BOSS挑釁，諸如此類，目的也是為讀者不要太累，情緒一直處於緊張狀態，以便讀者可以較好地接受以後的劇情安排
至於如何把握網文節奏，作者和作者看法不同。
有些作者喜歡鋪墊甚至描寫一些心態來反襯場景，劇情爆點數量無形中就少了但描寫更為詳細。
也有些作者喜歡重點描繪突出爽點，鋪墊和描寫都非常簡化，甚至打鬥也簡化但這樣可以同樣字數多寫一些劇情的爆點和爽點，所以這個也是看個人風格。
讀者口味也不一樣，有些讀者說喜歡看那些描寫打鬥和法術以及場景宏大的部分，也有讀者說一看打鬥根本不看過程直接看結果，看書只看爽點其他忽略的，這些都不一樣所以也沒有一致答案。
如何把握節奏，還是好好摸索，好好學習吧，節奏感是摸索出來的，每個作者都有自己獨特的節奏。

⑧ 誰能解釋一下什麼是小說的節奏

小說敘事產生的節奏大概分為以下幾種類型：
1、情節小說的節奏：
情節小說特指散文虛構作品，有「開始、發展、高潮、結局」，對敘事小說深入考察就會發現小說的節奏與文本時間、敘事時間的關系密切。敘事主體在創作中可以違背事情發展的本身節奏，這就形成了情節小說特殊的節奏。
2、非情節小說的節奏：
非情節小說主要有兩種：意識流小說和「現象本原」小說。意識流小說的節奏積淀在小說的心理結構中，這是一種心理節奏，發展速度較快。「現象本原」小說節奏點在 視點的轉換中實現，在轉換過程中，類似的事件重復出現，重復中節奏也就顯現出來了。
3、中國古典章回小說的節奏：
古典小說的節奏來源於 古人節奏化的時空觀念，即陰陽五行的觀念。
總的來說，小說的節奏形成有兩個因素：
1、內在因素：作者的情感；
2、外在因素：作者對小說的時空處理。

⑨ 二十萬字的小說，節奏如何把握

大綱可以分為兩類，一類是寫給別人看的，一類是寫給自己看的。前者包括給編輯審稿時附帶的大綱，出版選題單上填的大綱，以及參加各類作品評選時、影視游戲改編時，等等時候所需要提供的對應內容。這些東西，一般都被稱為大綱，但其實它們本質上並不是真正的大綱，它們更應該被稱為作品簡介、內容梗概，等等。寫這類東西，其實就是簡介式的寫法，根據對應的需求，包括內容需求、字數需求、重點突出等，去滿足需求方。比如給編輯審稿用的大綱，就應該用相對簡潔的文字，讓編輯了解作品的寫作方向、金手指設置、劇情走向等。真正意義上的大綱，是上面提到的後者，是寫給作者自己看的東西。這才是我今天主要想介紹的。大綱，是作者為自己寫的，是為了給自己提供幫助。這是它的最基本屬性，也是時常會被忽視的屬性。許多作者來問，大綱是不是一定要寫，能不能不寫，諸如此類的問題。顯然，他們並不清楚這條屬性。大綱要不要寫，要怎麼寫，很顯然就是作者自己決定的，這方面沒有任何人來強迫，老師並沒有布置作業，所以要不要做題，做多少題，純粹取決於學生，也就是作者自己的意願。那麼，我們為什麼要寫大綱呢？首先是為了掌控節奏。這是因為在長篇小說漫長的寫作過程中，作者的創作時間、書里劇情發展的時間、讀者閱讀的時間，這三者往往並不能保持一致，也許作者花一倍時間創作的東西，書里過去了十倍的時間，而讀者閱讀才花了一半時間。所以，如果沒有大綱約束，我們想到哪寫到哪的話，很有可能出現節奏失衡。劇情要麼過慢，要麼過快，而不管是哪個，對讀者來說都不是多好的閱讀體驗。除了掌控節奏，大綱還能幫助作者進行其它的各種約束，比如對劇情發展的約束。舉個例子，我想寫的主線劇情是我幫媽媽打醬油，而在沒有約束，想到哪寫到哪的情況下，有可能打醬油途中我救了一個小孩，之後遇到小孩的姐姐，然後恰逢惡霸搶親，當我打跑惡霸時，有個白鬍子仙人路過……當我修仙回來時，已經百年過去了……然而，媽媽要的醬油在哪？除了約束，大綱還能給我們各種提示作用。一方面，我們可以把漫長寫作過程中，想到的各種奇妙點子，挑選合用的加入到大綱中，等日後寫到那裡，就自然而然的能想起來。而如果不這么做，很可能過了幾天，這個點子就再也想不起來了，或者當我們重新回想起來，早就過了適合這個點子的劇情了。另一方面，大綱本身也在不斷地為我們指明著寫作方向。好比上面那個打醬油的例子，如果我寫著寫著突然舉得迷茫了，不知道該寫什麼了，那麼看一看大綱，我會恍然大悟，原來我應該寫去打醬油啊。這樣，就不太容易卡文了。以上是大綱的作用。但不論如何，我們必須明白，寫大綱，是為了幫助自己，給自己便利，讓自己寫書寫得更順、寫得更好。如果大綱起到了反作用，那顯然，我們沒有用正確的姿勢去寫大綱，這樣的話，寫還不如不寫。那麼，正確的大綱，到底是長什麼樣呢？其實，它是千變萬化的。隨便舉個例子。1至10萬字，主角每1萬字升1級；10至100萬，每5萬字1級；100至300萬，每10萬1級。完結。以上這段文字，總共42字，它是不是大綱？毫無疑問，這就是大綱，而且已經能算是一本書的完整大綱了。沒錯，它就是完整的，因為它針對的是整部作品，而不是某一個部分。再舉個例子。主角下次升級時，迎來天劫，武器也跟著升級。如果光是上面這一句話，算不算大綱？它同樣也是大綱。當然，這就不是完整大綱了，只是一個片段。不過，我們也從沒說大綱就一定得寫多麼詳細，多麼完整，但凡是能幫助我們創作的，不管是片言只語，還是詳盡列表，都可以是大綱。所以，大綱從來都不是只長成一個樣子，而是你需要它是什麼樣，它就是什麼樣。如果你節奏控制不好，那大綱就對節奏多加約束，對升級、高潮等的間隔嚴控字數；如果你寫文丟三落四，重要的人物和事件經常忘記寫，那就把它們都列在後續劇情中，一想到就列進去；而如果你天生就有很好的把控能力，天賦異稟，那大綱其實壓根就不用去寫……這完全是因人而異的。當然，對於一般的作者而言，我建議還是寫一下大綱。至少應該先嘗試一下，看看大綱對自己有沒有幫助。如果確定完全是反效果，那時再拋棄大綱也不遲。而大綱最傳統的寫法，應該是以升級和重大事件轉折，或是地圖更改為骨架，填充進各種能夠想到的劇情細節。比如，就像上面第一個大綱例子，我們確定好主角每次升級的大致字數，並可以在此基礎上進一步細化。同時，再配上換地圖的規劃和其它重大事件的規劃，包括多少字時進入下一個地圖區域，多少字時主角遇到了一個新的危機，多少字時開啟一個新的重要副本，等等等等。然後，我們再根據題材設定，去考慮具體的劇情，思考主角應該是從拜師開始寫，還是從被家族遺棄開始寫；是一開始就獲得個金手指，還是先遇到一次退婚；是逐步升級逐層遞進，還是上手先來一次大高潮……這些劇情設計，是有可能和之前的升級設計沖突的。那我們就兩邊湊湊，進行相應的調整。比如這邊剛設定好，一萬字後主角要升級，但那邊的劇情里，主角剛進入一個副本，需要副本結束時來一次大升級，這樣至少兩三萬字過去了。兩邊有了沖突，但沒關系，我們直接調整升級設定，把一萬字改成三萬字就行了。而如果副本的劇情設計是二三十萬字，那顯然就有問題了，我們就要去修改劇情部分，要麼把劇情壓縮，要麼修改結束副本才升級的設置，讓主角中途就有一些小升級。類似這樣，我們不斷把沖突部分進行調整，當兩者完美地結合在一起後，就是個不錯的大綱了。那麼，有了這個大綱之後，我們就要按照大綱去寫嗎？如果寫偏了怎麼辦？這是兩個不同的問題。對於前者，我們認為答案是確定的，既然我們定好了大綱，那當然是要按照大綱去寫，未必需要非常嚴格，但至少應該是在這個框架之下。否則，就壓根沒有制定大綱的必要了。不過，寫作畢竟不是操縱機器，我們是在進行充滿想像力的創作，寫的時候多寫了一點少寫了一點，或者想到了新的東西，都是常有的事情。如果要非常死板地去按大綱來寫，這不僅會讓作者寫得異常不自在，而且也是對創意的束縛。所以，大綱是需要執行的，但不用完全嚴格的執行。只要在一定的限度內，稍稍出格一點，問題不大。但如果是完全偏離呢？如果原計劃三萬字，最後變成了十三萬、三十萬，如果原計劃後續有大量某人的劇情，現在那人直接就被害了，那怎麼辦？遇到這樣嚴重寫偏，我們是否必須去改回來？答案是——必須改。但到底是改正文還是改大綱，則要看情況。寫作這種東西，是不存在標准答案的，沒有任何一種寫法，可以說一定是最佳，所以，我們最初設計的大綱，也未必就是最佳選擇。所以，偏離大綱，不見得一定就是壞事。當我們發現寫偏之後，就得停下來判斷一下，這樣的偏離，到底是好是壞。比如，上面說的，三萬字寫成了三十萬，這種情況一般是破壞節奏的，基本是壞事。如果判定是壞的，那我們就得修改正文。要麼把三十萬字砍成三萬，要麼大幅度修改，在其中增加升級、增加高潮，拉回節奏。而上面說的，把某人提前寫死了，這種情況就很難說，我們得分析利弊，看看哪個更大。比如，如果是懸疑類作品，一個原本大家以為會活到最後的人死了，這可能反而是好事，增強了作品的懸念。這樣的話，我們就可以保留正文，需要修改的反而是後續大綱，我們得進行相應調整，要麼刪除這個角色的戲份，要麼設計一個死而復生的劇情。然而，如果有些作者判斷能力不足，不知道自己寫偏後是好是壞，這怎麼辦？很簡單，既然你判斷不了，就一概當成壞事吧。在能力不足的時候，嚴格按照大綱去寫，一發現寫偏就立即改回來，這才是正確的寫作方式。最後，再簡單總結一下。1、大綱並不是一定要寫，但建議盡可能嘗試去寫。2、寫大綱純粹是為了自己方便，所以怎麼舒服怎麼來，喜歡怎麼寫就怎麼寫，沒有任何格式限制。3、實在不會寫，可以嘗試按每個地圖多少字，每個大轉變、大高潮多少字，主角每次升級多少字，來劃分間隔段，每段標明預計字數，再往裡填劇情。4、如果發現偏離大綱，需要判斷是否有利，以此決定是改大綱還是改正文。如果判斷不了，就一概改正文。深談大綱技巧課程就先講到這里，喜歡的朋友可以點個贊，收藏一下方便以後復習，下期將為你分享：寫小說入門指南課程第22期：如何才能做到下筆如有神力？往期課程：歡迎關注我的個人主業，手把手教你寫小說！

⑩ 請問，如何把握小說的節奏剛剛開始學著寫文，總是覺得節奏太慢，把握不好，而且情節方面也好像有些薄弱

你最好還是先多看一些情節，過渡，構思都比較好的小說 像是《蘭陵繚亂》《傾世皇妃》
看多了你就會有一點感覺。有一些過渡，鋪墊的情節，可以寫稍簡略，別扯太多進去。把你覺得應該讓他人注意到的細節多提一點。還有對情節的整體的把握是很重要的，要注意別把前文沒提過的內容突然就放在文章的重要部分。如果想讓情節更好的話，涉及到的你不是很清楚的部分一定要查資料，根據你查到的內容去構思，這樣才不會讓文章看起來很空泛。剛開始寫的時候都是這樣的，越寫筆就越順。以後你就可以把握好節奏了/ 希望可以幫到你 加油