寫武俠小說為了賺錢
『壹』 武俠小說中的大俠為何都那麼有錢他們賺錢的門路是什麼
因為只有出手豪爽的江湖人士才叫“大俠”，出手小氣的江湖人士那都是跑龍套的，他們錢財的來源主要是靠搶！在武俠小說中人們印象最深的莫過於“小二，來三斤牛肉，上一壺好酒！”聽上去就很爽快！就有一股大俠的風范，不像一般的窮鬼那樣摳門。
不過很少有武俠小說會寫賺錢路徑，也就是《水滸傳》中可以看得出來梁山的錢財來源是靠著打家劫舍，例如十萬生辰綱、祝家莊、東昌府等等。綜合而言，武俠小說中的大俠們過得都是刀口舔血的生活，缺錢了出去轉一圈，能夠活著回來，自然就不缺錢了，至於回不來的，那都不是大俠。
『貳』 武俠小說里的大俠都是靠什麼謀生的他們靠什麼掙錢
很多人想知道：武俠世界裡的大俠們，成天除暴安良，大肉吃著，大酒喝著，沒事還到處甩大銀子。他們好象沒有工作，花的錢都是從哪來的。老話說：窮文富武。窮人家的孩子可以學文，成本並不高。但要學武，那成本就大了。所以，能承擔起孩子學武的家庭，很多都是有錢的。要想大俠，家裡沒銀子是不成的。再說，你在江湖上到處結交朋友，不出錢，誰跟你玩？
武俠小說里的世界是基本不存在的，但武俠江湖卻是真實存在的。在江湖上闖盪，沒錢是萬萬不能的，而俠客又身處法治社會的邊緣，在黑白兩道中進進出出，賺點或白或黑的錢。而現在的社會，已經沒有所謂大俠生存的社會土壤了。所以勸勸還殘存武俠夢的朋友，且罷此念頭吧。
『叄』 金庸所寫的政治寓言的《笑傲江湖》中，影射了哪個時代的哪些真實政治人物
如作者在這部書的《後記》中所說：
這部小說並非有意的影射文革，而是通過書中的一些人物，企圖刻畫中國三千多年來政治生活中的若干普遍現象。
影射性的小說並無多大意義，政治情況很快就會改變，只有刻畫人性，才有較長期的價值。不顧一切的奪取權力，是古今中外政治生活的基本情況，過去幾千年是這樣，今後幾千年，恐怕仍會是這樣。任我行、東方不敗、岳不群、左冷禪這些人，在我設想時主要不是武林高手，而是政治人物。林平之、向問天、方證大師、沖虛道人、定閑師大、莫大先生、余滄海等人也是政治人物。這種形形色色的人物，每一個時代中都有，每一個朝代中都有，大概在別的國家中也有。……因為想寫的是一些普遍性格是政治生活中的常見現象，所以本書沒有歷史背景，這表示，類似的情景可以發生在任何朝代。
如此，應該看到，這部《笑傲江湖》果真是一部奇書，而且是一部傑作。
首先，這部小說並非形射之作---小說的創作年代，正值大陸的「文化大革命」奪權斗爭如火如荼之際，而作者則又每天都要為《明報》書寫冷靜客觀而又情緒激烈的社評，按說此時的小說，尤其是寫政治寓言小說，其影射的現象在所難免。---從中我們並不能看出來「這是某某人」或「那是某某事件」。這在政治寓言小說中對可以說是極為難得的。
其次，這部小說並未將政治人物及政治事件寫得簡單化、概念化與公式化。它只是一種廣義而又極為深刻的寓言。它的政治人物及其言行舉止、所作所為，都只是一些普遍現象及普遍人性的必然而又獨特的反映和表現。這對於小說，尤其是政治小說或寓言小說的創作，可以說是極為困難的。歷史與傳奇，江湖風波與政治斗爭這兩者之間的差異是極其明顯的，甚而可以說是南轅北轍，天差地遠的。然而這部小說卻在這二者之間---通過描寫和刻畫永恆的人性及其在特定情境中的必然表現---架起了一座堅實而卻隱蔽的橋梁。
最後，也許是最重要的一點，那就是，你即便是已經領會到這部小說是一部政治斗爭的寓言小說，然而依舊可以將它看成是一部極為精彩、純粹、熱鬧、緊張的武俠傳奇故事。亦即，你可以看其「熱鬧」（它有熱鬧可看），亦可以看其「門道」（它更有門道可看）；你可以是純粹的消譴為目的地看而覺得它「好看」，同時亦可以抱著一種嚴肅的研究態度去看它而覺得它「耐看」。只怕有不少的讀者並未知覺它是---或不承認它是---一部政治斗爭的寓言小說也同樣會覺得它熱鬧而又深沉，好看而又大有文章。
金庸創作《笑傲江湖》的年代正是中國大陸發生文化大革命的年代，此時香港受到影響，也發生了「香港式的文化大革命」，金庸在這場運動中受到不公正的批判，萌發了創作沖動。在《笑傲江湖》的具體創作過程中，金庸充分借豐富的人物性格和精彩的故事表達了自己的政治觀點取向和對現實社會的看法，也表達了自己的心聲。如今，岳不群作為偽君子的代言人，左冷禪作為懷有野心、企圖建立霸業者的代言人，令狐沖、劉正風、曲洋等作為無心權勢的隱士的代言人，這種觀點已深入人心，有的甚至成為習語廣為流傳。
如果說最初的10年，查良鏞寫武俠小說更多是為了賺錢、為了支撐《明報》報業的話，那麼到了60年代後期，查良鏞寫武俠小說，則更多是為了在武俠小說創作方面做一些嘗試，試圖把武俠小說創作推上另一巔峰，並且通過武俠小說表達自己的一些政治取向和對現實社會的一些看法。
「逃亡潮」、「核褲之爭」、「文革」、「六七暴動」，這些大事都把查良鏞深深地卷進去。尤其是「文革」發生後，查良鏞作為一個社評家，他每天都在關注著中共政局的變化。對社會的反思，使得查良鏞不可能不把這些反思寫進自己的武俠小說之中。也正因為這樣，一部偉大的文學作品《笑傲江湖》終於誕生。
《笑傲江湖》開始寫於1967年，那正是中國大陸「文革」進行得轟轟烈烈的時期。
實上，查良鏞也曾承認，在他的構思中，任我行、東方不敗、岳不群、左冷禪，甚至是林平之、向問天、方證大師、沖虛道人、定閑師太、莫大先生、余滄海等人，都不是武林高手，而是政治人物。
查良鏞在他的武林小說中，第一次把強烈的政治意識滲透進去，第一次把武林高手當成政治人物來寫，主要是因為寫這部小說時，適逢國脈危難。
但查良鏞認為，《笑傲江湖》並非有意的影射文章，而是通過書中一些人物，企圖刻畫中國三千多年來政治生活中若干普遍現象——可能，也正是這個原因，查良鏞一反過去的寫法，摒棄他最擅長的歷史背景和虛構故事相結合的創作方法，在《笑傲江湖》中沒有任何歷史背景——正如他所說，「不顧一切地奪取權利，是古今中外政治生活基本情況，過去幾千年是這樣，今後幾千年恐怕仍是這樣。」
不管怎麼說，《笑傲江湖》畢竟與查良鏞過去的武俠小說已明顯不同，它是一部政治寓言，更是一部偉大的文學作品。
『肆』 金庸武俠小說中的江湖人物都是靠什麼方法來獲取錢財的
金庸武俠小說中的江湖人物可以通過以下三種方式獲得錢財，第一、從富商、貪官等人手中獲取財物；第二、通過收保護費的方式來獲取錢財；第三、做好事以後得到的“獎勵”。
最後，金庸武俠小說中的江湖人物在行走江湖的時候，還會遇到很多不公平的事情，例如黑店欺壓客人、官府欺壓百姓、拐賣兒童婦女之類的事情，大俠們見了這種事情當然是會主動出手相助的，而受大俠們幫助的百姓也會為了感激而給大俠一定的錢財，這就跟《西遊記》中唐僧師徒獲取錢財的方式是一樣的，孫悟空負責降妖除魔，百姓們便紛紛慷慨解囊。
『伍』 金庸寫的武俠小說中，寫得最好的是哪一部
這個問題見仁見智。以金庸自己說的，晚期作品好於早期作品，長篇作品好於短篇作品。事實上我讀下來也是這個感受。因此，我個人覺得金庸寫的最好的是後期完成的作品天龍八部，其次是笑傲江湖。如果以整個系列算在一起的話，射鵰三部曲也是相當出色的，單一一部就稍稍有所欠缺。
先說天龍八部，這部小說可以說是金庸武俠的集大成之作，浪漫主義的高峰。氣勢恢宏，武功體系完整，情節曲折，扣人心弦。在人物設計方面，創造出了金庸小說中最完美的英雄人物蕭峰。金庸後期成熟的民族觀、世界觀也在這部小說中體現無遺，早已不再是早期書劍恩仇錄那種相對狹隘的漢人復國運動或是射鵰英雄傳里單一的保家衛國。而是站在更高的高度。真正以全天下為考量，不拘泥於一國一族之利益，是家國天下的最高境界。
更難能可貴的是，天龍八部具有十分深厚的文化底蘊，從小說名字就引用佛家經典。八部指佛經中的八部眾，帶指芸芸眾生，展現出因果循環中的無奈。小說中的主要人物也與八部眾相對應，其命運也有所照應。如蕭峰對應天部、段譽對應龍部，在此不一一贅述。而小說的主要人物的結局也是一種解脫的體現。比如蕭峰為宋遼兩國的安危背叛了自己的民族自己的國家，而最愛的阿朱早已香消玉殞，只能以死明解脫，比如阿紫對蕭峰、游坦之對阿紫病態的愛也只能以死化解。 比如段正淳是個情聖，跟一群女人難分難解，最後的結局只能是一起死。如段延慶，一生執念報仇，但最後發現段譽是自己兒子，並且成為皇位的繼承人，心結已解，再無仇恨，飄然而去。比如蕭遠山慕容博，不共戴天之仇最終在佛法中化解。比如鳩摩智，執著於武功，在武功盡失後終成一代高僧。再比如慕容復，求皇位最終瘋魔，也許只有瘋了才能在精神世界中獲得解脫。這種思想在新修版里更為明顯。段譽最後在無量山洞裡重新看到玉像，突然明白自己愛的是玉像中的幻像，而非王語嫣，對王語嫣的痴迷實屬心魔作祟。而當王語嫣推倒玉像，碎了一地後，他對幻像的愛慕，對王語嫣的痴迷，都如鏡花水月一般消散。這個結局有人說毀經典，但我覺得相當好，符合了天龍八部全書的思想。
所以說，天龍八部以金庸小說中少見的悲劇形式，完成了最壯麗的篇章。
再說說笑傲江湖。笑傲江湖是一部傑出的諷刺作品。當時據說越南國會互相攻擊，都稱對方為岳不群、左冷禪。可見這部小說影響至深。書中塑造了偽君子岳不群、野心家左冷禪 、獨裁者任我行、政壇老江湖方證、沖虛，個個活靈活現。正派人士打著除魔衛道的旗號濫殺無辜，實則為了樹立自己的權威、擴張自己的勢力，如嵩山派滅劉正風滿門。相反那些為正派不齒小人物，如不戒和尚、田伯光、桃谷六仙、藍鳳凰等人，反倒盡顯可愛率真。任我行嘲諷東方不敗讓部下喊出肉麻的口號，等到自己重掌大權後卻變本加厲更加肆無忌憚尋求心理滿足。其實江湖中人，談不上是非善惡，俱是一樣。而真正能夠長久流傳的，是人間的真情，令狐沖任盈盈在當年曲洋與劉正風的笑傲江湖曲譜伴奏下歸隱，多美的畫面。
射鵰英雄傳
以 歷史 為背景，以兩位愛國志士後人，截然不同的人生為主線，以「靖」「康」為名，
來念當年靖康之恥。
小說開篇以全真教義士誅殺朝廷貪腐為始，以郭靖黃蓉等江湖義士抗擊金兵入侵為終，反映了當時的 社會 背景，朝廷貪腐無能，百姓多為不滿，民不聊生，正義之士揭竿而起，後因外族入侵，各方英雄人物以民族大義為先，團結一致對外，抵抗入侵。
《天龍八部》無疑是金庸先生作品的一個重要里程碑和難以逾越的高峰。
我們都知道金庸先生寫過很多經典武俠小說，而這部《天龍八部》是排在中晚期的作品，此時金庸還不到40歲，年富力強，也告別了之前的幻想路線，對人性的理解多了些層次也多了些拷問，這是精神上的一個跨越，再加上之前的文筆淬煉， 歷史 文化的積淀，故事脈絡的把控，這些內力適時的共同作用於這部小說，於是，產生了奇妙的化學反應。
從情節上看：人物內容更豐富、矛盾沖突更劇烈，場面更波瀾壯闊，有恩，有仇，有壓抑，更有發泄，看起來也更過癮。
從人物設定上: 其中最值得一看的是蕭峰。這是天龍八部三個主角之一，他是遼人血統，又被漢人撫養；他生性明朗，不斷陷入愁雲慘霧；段譽，富貴家公子哥一枚，他的身世也足夠復姐姐妹妹親媽親爸養父之間錯綜交雜，虛竹，性格鮮明，憨實敦厚，卻也來頭不小，更重要的是作為少林弟子竟然有艷遇。
從價值觀上：金庸先生通過蕭峰這個角色，不停的帶領讀者去探尋：漢和遼誰是正義的？侵略和被侵略，誰是無辜的？正義和親情，哪一個是正確的？以牙還牙和寬容退讓，出路在哪裡？這些提問在以往武俠作品中從未出現過，如黃河浪濤滾滾襲來。
從創造性上： 除了這些沉重的東西，也不缺少浪漫。有蕭峰對阿朱的一片深情，有虛竹和夢姑在冰窖纏綿，有段譽抱得美人歸的欣喜，有段正淳的風流韻事屢屢被挖出，有美艷少婦康敏的偏執，有阿紫這樣的小妖女殺人不眨眼，有在小時候看到這些不得不說它刷新及震撼著我的三觀，每一個角色都深入人心，都讓人過目難忘。
《天龍八部》於是突破束縛，沖擊了正邪不兩立的傳統武俠價值觀本身，更有力量感。創造出豐富、激烈和引人反思的一部小說，這是金庸先生早期作品未能達到的。 與之較爭議的還有《鹿鼎記》，因為是金庸先生的收官之作，這部小說也頗具代表意義，以一種戲謔、諷刺的態度重新描寫了武俠世界。但相對於《天龍八部》，還是黯然了很多。
與金庸齊名香港作家倪匡說過：「凡有華人的地方，都有人知道金庸。」就連馬雲也不能免俗，自己的外號的就是「風清揚」。可見金庸小說影響力。眾所周知，金庸大師寫了十四部武俠小說：「飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛」。短篇越女劍。這十四部武俠小說應該說伴隨我度過了自己的青春歲月。金庸故去，世間再無大俠。
金庸的第一部《雪山飛狐》寫於1960年，收山之作《鹿鼎記》寫於1969年。至於說，哪一部武俠小說可以代表金庸大師的最高水平和代表，這應該每一個人看法都各有不同。
好看不好看是個人觀看法，你說《天龍八部》好，我說《天龍八部》雜亂無章。我覺得《連城訣》寫的好。你卻說《連城訣》過於陰暗，喻意、內容，文筆，影響都是影響標準的。 由於金庸小手基本上也都被拍成電視劇，由於電視劇拍攝的好不好。也一定程度上影響了小說評價。這裡面影響最大的就是射鵰三部曲 。如果有人要看金庸武俠小說，應該從射鵰三部曲開始。射鵰三部曲里的很多設定都沿用下來，套路都差不多，屬於大眾化。是普通風格武俠的小說， 金庸曾經說過：「武俠小說的主旨是要講是非、講道義」。射鵰三部曲很好地體現了武俠道義核心價值觀。俠之大者為國為民。
實際上能夠真正體現金庸水平的武俠小說應該是《笑傲江湖》和《鹿鼎記》，這兩部武俠小說有著極為強烈地政治隱喻和影射，無論這對兩部小說都是金庸後期作品，在寫作手法和境界上是最高的，無論文筆，意境，寓意都已經達到了出神入化的地步，這也是金庸的個人創造的巔峰 ，其中夾雜著金庸本人對政治，家國、民族的看法。個人認為金庸武俠小說寫的最好，巔峰之作是《笑傲江湖》，而《鹿鼎記》已經不是一部武俠小說。
《笑傲江湖》這部小說寫於1967年金庸先生43歲之時。是金庸大師唯一一部架空 歷史 ，沒有實際 歷史 背景的武俠小說。 有人說：《笑傲江湖》是一部真正的、純粹的、十足十的武俠小說。 這里所有的人都有慾望，無論正邪，少林武當要保持現有態勢，因為他們最大的既得利益者，而日月神教既有內部矛盾，但對外的利益卻是一致的，左冷禪是外小人，而岳不群是偽君子。而男主令狐沖卻是最無辜，最憋屈的男主，令狐沖希望瀟灑自由，笑傲江湖。但最後卻不得不退出他的舞台。心有正邪是他的原則，在正邪的理解上，無疑令狐沖更加自由。 也就是作品立意深刻，所謂神功必須自宮。隱喻政治的可怕。其提煉已至化境，堪稱金庸全著第一，人物性格塑造突出，尤其是岳不群這一人物的塑造，堪設無與倫比。節奏始終引人入勝。 最主要的是作品立意深刻。
男主令狐沖的一生本想瀟灑走一生，但始終都是被動的，被時勢推動著走，沒有依照自己意願去生活，令狐沖在最黑暗的江湖最痛苦地生活著。而令狐沖能夠保持初心，在寂寞中、在黑暗中、堅持自我、守護初心實屬不易。 在一個叢林法則生效的地方，道義成為稀缺品。狠毒成為「品質」。而令狐沖是個例，林平之才是常態，岳不群是高級。東方不敗是極端。但最終男主還是離開的 江湖（ 社會 ）而走向平靜。
「凡是有華人的地方，就一定有金庸的武俠小說」。竊以為，以我等常人，可能還未夠資格來評判金庸的武俠小說中哪一部是寫得最好的。
其實，不止在華人圈，金庸小說被翻譯成英、法、義大利、希臘、日、韓、泰、越、印尼等多國文字，國際影響巨甚，所以他才能夠成為英國劍橋、牛津名譽院士；獲得大英帝國官佐勛章勛銜、法國文化部法國藝術及文學司令勛銜，成為法國政府榮譽軍團騎士以及英國牛津大學董事會成員。
正所謂從諾貝爾獎得主到販夫走卒，從黃土高波到大洋彼岸，各個階層、各個地方，到處都有金庸迷。可能不少人看過那部據說是2016年最流行的韓劇《請回答1994》，戲中的醫學院大學生宿舍里就擺著一排金庸小說。
「百年一金庸」。其小說世界的雄渾廣大，令眾多的愛好者和研究者感到力不從心——比較一致的認識是：給金庸的小說下結論性評語，現在還不是時候。
或許，我等謙虛地說一聲，憑自己的感受，更喜歡金庸作品中的哪一部，較為恰當。
金庸最初寫武俠小說是為了賺錢，然後是為支撐《明報》局面，到了1960年代末期，才試圖在武俠小說的創作上做新嘗試，並表達自己的政治取向和對現實 社會 的看法。但自從1955年他在《香港商報》連載《書劍恩仇錄》（1957年結書出版），「金庸」就作為一個「神話」誕生了。「飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛」，金庸的創作一發而不可收。他連載的第三部作品《雪山飛狐》，在當時除大陸外的華人圈就已經被驚嘆為「石破天驚」，「全城爭讀」。接著，他開始邊寫邊連載第四部作品《射鵰英雄傳》。那是1958年，當時在香港不看這個連載的「簡直是笑話」。自此，金庸的武俠小說巨匠、大師地位，人人公認。
武俠小說是中國文學的一個特殊范疇。淵遠流長，可追溯到漢代的《游俠列傳》等。真正自成一家，是從上個世紀初開始，即所謂由舊武俠和新派武俠構成的「百年武俠小說史」。20世紀40年代前，曾有第一個黃金時代，稱為「百家爭鳴期」，以描寫俠客義行為主，但受到了文壇「正統」文人的猛烈抨擊。武俠小說的第二個黃金時代，是由梁羽生、金庸、古龍三巨頭撐起的新武俠「巨星時代」。
「金梁並稱，一時瑜亮」。時間上先有梁，後有金，但在作品深度和廣度方面，無論是從故事情節的奇詭曲折、人物性格的復雜多樣，以及揭示人生的深刻精闢上，金庸都遠勝梁羽生。
對金庸和古龍的比較研究，成果頗多。有人具體比較說——寫情：金堅韌，古浪盪；人物：金重歷練，古重經歷；敘事：金古典、渾厚，古現代、陽剛等等。還有人指出，古龍小說有著諸多商品化的弊病，時時添一些「色情」味精；為著牟利，下筆粗糙，信筆所致。這些問題在金庸作品中是絕沒有的。
人們為什麼喜歡金庸小說？這可能會用上那句話——「一千個人眼裡會有一千個哈姆雷特」。這里只能談談我自己的感受了。
第一，金庸把他要講的故事，基本都置於了具體的時代里，於是使故事有了厚重的 歷史 感。《越女劍》——春秋 ；《 天龍八部 》——北宋 ；；《射鵰英雄傳》——南宋 ；《神鵰俠侶》——南宋；《 倚天屠龍記》——元末；《碧血劍》——明末 ；《鹿鼎記》——清康熙年間 ；《書劍恩仇錄》——清乾隆年間 ；《飛狐外傳》——清乾隆年間；《雪山飛狐》——清乾隆年間 ；《鴛鴦刀》——大約為清乾隆年間 。《笑傲江湖》、《俠客行》、《連城訣》、《白馬嘯西風》好像沒有明確的年代背景。有人經過嚴密的考證後認為：金庸應該是以明朝年間作為 歷史 背景來寫作《笑傲江湖》、《連城訣》的（《笑傲江湖》故意不明確年代，是因為它是一部 社會 寓言小說）。正因為金庸把他的故事放置在了具體的 歷史 背景之下，令人讀來很容易產生時代穿越的「現實感」，對當時民俗風情、 社會 概況、民族矛盾等等一目瞭然，對故事發展、人物命運也感同身受。這大概是其他的武俠小說都做不到的。例如《鹿鼎記》，寫盡了康熙朝所有的重要 歷史 事件，連釣魚島是中國的都寫到了。盡管韋小寶被戲說成件件參與其中，但畢竟還原了康熙朝的雄韜偉略（同時也揭露了種種的 社會 問題）。
第二，金庸在其所有小說中，都浸潤了濃烈深厚的中華文化。翻開他的任一作品，易經八卦、奇門算術、佛教道教、醫葯經絡、琴棋書畫、詩詞歌賦，滿目皆是，信手拈來。比如金庸小說中人物的名字，多有出處。王語嫣——「語笑嫣然」；周芷若——《漢書》「衡蘭芷若」；任盈盈——古詩十九首之二《青青河畔草》中「盈盈樓上女，皎皎當窗牖」，之十《迢迢牽牛星》中「盈盈一水間，脈脈不得語」， 十分符合小說中那個重情貌美的女子形象；鍾靈——成語「鍾靈毓秀」，聚集天地靈氣，孕育優秀人物。僅舉這幾例，有專門的研究文章可以查閱。金庸小說的章回題目也是非常講究的，往往連起來是一首詞或詩，如《天龍八部》的回目連起來就是五首詞。讀金庸小說，會不自然的浸淫於浩瀚的中華傳統文化之海，焉能不受益？
第三，金庸在他的小說里寫了一群不同以往、不同反響的俠。所謂俠者，「言必行，行必果，己諾必誠，不愛其軀，赴士之阨困，千里誦義者也。」金庸寫了這樣的俠，如胡一刀、胡斐、苗人鳳、夏雪宜等。但他所鍾情的是俠的最高境界，即「俠之大者，為國為民」，如陳家洛（在金庸筆下，他是屬於成長期的大俠）、袁承志、郭靖、楊過等等，他們往往是俠，同時又兼具民族英雄。金庸筆下的俠，充分體現著他自己的家國情懷。這方面的頂峰，確實應該算是蕭峰了，家仇國恨交織、私情大義糾纏（且跳出了狹隘漢族民族主義的窠臼），金庸塑造的這種悲劇性英雄的成色，絕不在莎士比亞之下。
第四，金庸筆下，始終在尋找他自己心中的英雄。金庸出生在海寧世家，自小飽讀詩書，同時又從小追求個性的獨立，關心國家民族的興旺。因為他的經歷，所以不難發現，他的小說里，一直想塑造他理想中的英雄——男人。第一個應該是郭靖。他相貌平平、資質愚鈍，但就是贏得了黃蓉的芳心，且在一個個關鍵時刻，顯現了男子漢的、俠的氣概。大概金庸對郭靖不很滿意，於是塑造了第二個楊過。楊過「離經叛道」，狂傲不羈，一改郭靖的性格，但仍然稱得上是俠之大者。可能金庸仍不滿意，所以又有了第三個張無忌。張無忌中和了郭靖和楊過的性格，具有堅韌的性格、不為強暴的勇氣，一切皆好，唯一不足是在趙敏、周芷若等一群女人之間優柔寡斷。於是有了蕭峰。蕭峰堪稱絕世英雄。《天龍八部》連曾代金庸寫過六萬字（新版中已刪除）的倪匡都贊不絕口。蕭峰應該就是金庸心中的正牌男人了。但竊以為，他其實似乎更喜歡後來的令狐沖。令狐沖和蕭峰都在大是大非上鮮明堅定，同時又在感情上忠貞深邃。可是，令狐沖比蕭峰性格上又多了瀟灑和詼諧。
如果問我更喜歡金庸小說的哪一部，我會首選《笑傲江湖》。
「無心插柳柳成蔭」，金庸在塑造理想男人的時候，不成想卻塑造出了更出色的女人，這就是黃蓉、趙敏和任盈盈。我想，許多男讀者，都會同意我的這一看法。據說，金庸曾一直暗戀香港影星夏夢，有研究者稱，在黃蓉、趙敏和任盈盈身上，都可以明顯看到夏夢的影子。
問我為什麼更喜歡《笑傲江湖》，因為我更喜歡令狐沖和任盈盈（很想找一張任盈盈的圖片，但看來看去，好像都與金庸筆下的原型相去甚遠）。
有人說，當代中國文學的頂峰是高陽和金庸。客觀說，金庸還是勝出高陽一籌的。金庸不同意把他的小說純看作武俠小說。我覺得極是。小說寫什麼不重要，而看是怎麼寫，寫成什麼樣。沒有 歷史 感的，沒有文化積淀的，讀完一遍再也不想重翻的，甚至沒有多少文字美感的，肯定不會是頂尖作品。
《笑傲江湖》是一部 社會 寓言，而《鹿鼎記》則是 社會 問題小說。這兩部作品是受到稱贊最多的。千萬不要說金庸從《書劍恩仇錄》反皇帝開始，到《鹿鼎記》效忠皇帝結束這樣的話，很可能被笑話的。我向大家推薦一本金庸傳記，（香港）冷夏寫的《文壇俠聖》，廣東人民出版社1995年出版。對熱愛金庸作品的讀友，可能有所幫助。
正所謂「飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛」，外加一部《越女劍》，金庸先生一共創作了15部小說。
而題主所問：金庸寫的武俠小說重，寫的最好的是哪一部？
我認為是《倚天屠龍記》。
在回答這個問題之前，我們先來了解一下金庸先生對此問題的看法。
據說曾經有一些讀者有幸見到金庸先生本人，於是忍不住追問金庸先生：您自己認為您的哪部小說寫的最好？
金庸先生回答道： 「長篇的作品比中篇、短篇的作品要好，後期創作的作品比前期創作的作品要好。」
依照金庸先生的觀點，他的封筆之作《鹿鼎記》才是寫的最好的作品？可「一千個讀者，就有一千個哈姆雷特」，金庸先生的說法或許有待去商榷。
那麼我來說說我的看法，為什麼《倚天屠龍記》才是寫的最好的作品。
武功的高下：
既然是武俠小說，那麼自然少不了「武功」的高下之分。有讀者曾經總結金庸先生的15部作品，發現金庸先生對於「武學」的設定為： 年代越往前，武學就越厲害。
那按照以此推算，《越女劍》的故事年代背景為春秋戰國時期，小說的「主角」阿青的武功是15部小說中，最高強的人物。
可金庸先生曾經也說過，在他所有小說中，武功最高強的主角是張無忌，他的原話是： 「很大可能是張無忌」 ，並有解釋說： 「張無忌集各家之長，應該比較全面。」
雖然阿青論及劍術，可謂極為高超，在原文中有描述：
可問題是，阿青一身的武功都在劍上，赤手空拳的阿青，能發揮出什麼樣的實力？我們不得而知，原文也沒有描述。但這個問題在張無忌身上就不存在，他徒手也好，握著各類武器也罷，均不影響他的發揮。
再加上作者的親口承認，金庸作品中論及「武功」，張無忌為第一。
而張無忌又是《倚天屠龍記》的主角，從武功高下來看，《倚天屠龍記》是寫的最好的作品。
個人成就：
說起個人成就，金庸筆下有被稱為「俠之大者」的郭靖，有「論英雄誰是英雄」的蕭峰，其餘「主角」如石破天被認為是「天真漢」，有狄雲被喚作為「老實人」，有韋小寶被封為「鹿鼎公」等等。
以郭靖、蕭峰二人來對比張無忌，郭靖一生貫徹「俠之大者，為國為民」，他號召群雄同守襄陽城，最終自身隨著襄陽城破而身隕，雖令人欽佩、惋惜，卻於大局無補。
而蕭峰則是雁門關外以一己之身，阻擋耶律洪基南下，更是為全「忠義」，以斷箭而自戧，可謂是可歌可泣，但《天龍八部》的結局未免太過「悲壯」了一些。
倒是張無忌，率明教之眾，又號召天下群雄抵抗元軍，不僅功成身退，而且還將稱帝的機會讓給了下屬。
論及成就，顯然不是金庸筆下其他的「主角」所能比擬的，更何況張無忌的那份胸襟氣度和22歲就攜美歸隱的結局。
所以，以個人成就論，《倚天屠龍記》才是金庸作品中寫的最好的那部。
主角的愛情：
愛情是永恆的話題，哪怕是武俠小說里也不例外。
縱觀金庸先生的15部作品的「主角」， 他們的「愛情」有多少是來源於現實生活，又能給我們啟發和借鑒、思考的？
先不說《鹿鼎記》中韋小寶的「愛情」，也不用想《射鵰英雄傳》中的「靖哥哥與俏黃蓉」，至於《神鵰俠侶》中的楊過、小龍女二人更是不用多說。
都是脫離現實生活，其用意也只是金庸先生為了鋪墊小說故事情節的需要而已。
唯有張無忌，小說中他有遇到周芷若、朱九真、殷離、小昭、趙敏等等，這就像現實生活中每個人要經歷不同的人一樣。
誰是自己心裡最不舍的？誰是自己最難以忘懷的？
金庸先生通過張無忌的話，讓我們學會看清楚，誰才是自己最愛的。
張無忌的「愛情」，是值得我們去思考的。而不像其他「主角」，只是為了小說故事情節的需要。
所以，從「主角」的愛情來看，《倚天屠龍記》是金庸先生作品中，寫的最好的。
按照金庸自己的說法，他認為自己的作品中，長篇比短篇好，後期比前期好。
《鹿鼎記》作為金庸先生的一部長篇且是封筆之作，自然是最好的一部了。
金庸也確實表示過，鹿鼎記是他最滿意的作品。兩次修訂中，鹿鼎記是改動最少的一部，這一點也能看出金庸對這部作品確實很滿意。
從讀者的角度看，《鹿鼎記》盡管不是最受歡迎的，但是一定是最登峰造極的。
論文筆之老練，劇情之渾然天成，思想境界之高，這都是他其他作品所比不了的。
如果你先讀《鹿鼎記》，讀完之後再去讀《書劍恩仇錄》，你會明顯地感受到二者的區別，差距不是一般的大，以至於你會懷疑這兩部都是出於同一人之手？
盡管金庸的處女作《書劍》也很優秀，但是跟《鹿鼎記》比，這的不是一個量級的。從中也可以看出金庸寫作上的巨大進步，也能驗證他的自評（後期比前期好）很准確。
金庸的武俠陪伴我從少年到年過半百， 去年我還買了金庸武俠小說的全套，整天放在枕邊，隨時翻開，走入俠的世界快意恩仇。單從武俠角度來評價，天龍八部達到頂峰，再也無法超越，否則就會進入邪路。其次數笑傲江湖，射鵰英雄傳，倚天屠龍記。從文學角度來看鹿鼎記寫得最好，無論情節、人性、內容的深度各方面作者己付出全部心血。但嚴格來講鹿鼎記不是純武俠小說。
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射鵰三部曲和《天龍八部》《鹿鼎記》這些長篇的確體現了金庸先生不著痕跡行雲流水的寫作特色！尤其是《天龍八部》，大開大合之間尤見氣度！不過，若從敘事技巧角度來看，我個人認為《雪山飛狐》最為巧妙，它猶如一出舞台劇一般，把兩代人的恩怨，幾十年的情愫，糅合在幾天的時間中，調動插敘、補敘各種敘事方式，使得人物形象漸漸清晰、漸漸飽滿，從而推向矛盾的最高潮——這一刀是砍了還是沒有砍？故事卻在這里戛然而止，任憑讀者無限遐想……真正是言有盡而意無窮！妙哉妙哉！
首先，從文學成就來說，個人認為笑傲江湖是金書中的巔峰之作，為何這么說，主要我在於笑傲江湖是金庸晚期的作品，那個時候金老的文字駕馭能力，故事敘述以及人性善惡塑造上面已經爐火純青了，這點和書劍恩仇錄作個對比就非常明顯，書劍畢竟是處女作，各方面還顯得有些生澀。笑傲江湖中的岳不群，左冷禪，任我行等形象躍然紙上，文字敘述已臻化境，所以，金書作品首推笑傲江湖
『陸』 金庸為何寫武俠小說
我讀過金庸所有作品：
一、為了賺錢，武俠小說使他有了上億身家
二、為了藝術
三、他是報社主編散歲，為了辦報紙
四、他當啟掘迅過記者悄此，見過很多東西，想要記下所見所聞，人過留名，雁過留聲嘛~名譽的動機也少不了。
望採納。
『柒』 為什麼寫小說這么掙錢
寫小說掙錢的原因並不是因為這個行業本身就有很高的收益，而是因為優秀的小說作品可以得到廣泛的讀者認可和喜歡，進而獲得了巨大的商業利益。
首先，好的小說作品通常會吸引大量的讀者，這些讀者會為了追逐故事情節和人物性格的發展而購買小說，進而推動作品的銷售。同時，一旦小說作品受到廣泛的贊譽和口碑，它也會成為一個品牌，類似於電影和音樂，可以形成品牌效應，進一步推動讀者數和銷售量。
其次，好的小說作品通常會被改編成電視劇、電影等形式，進而進一步拓展了獲取利潤的渠道。例如《人民的名慧螞義》等小說作品在被改編成電視劇後便大受歡迎，推動了它們的銷售和贊譽。
除此之外，好的小說作品還可以帶來知名度和聲譽，使得豎碧敬作者可以獲得更多的商業機會和余慎合作機會，比如出版社、電影公司的邀約等，這些機會都可以帶來更多的資源和收益。
總之，寫小說本身並不能保障高額的收益，但是優秀的小說作品可以吸引大量的讀者，進而帶來廣泛的商業利益和機會。
『捌』 東邪西毒，講述了金庸和古龍的兩座江湖 ，為什麼這么說
《東邪西毒》是一部晦澀難懂的文藝片，王家衛用自己的方式將金庸和古龍的兩座江湖縫合在了一起，散發出兩種哲學的光輝。
無論如何，金庸與古龍的相逢，都是命中註定。這件事王家衛不做，也會有人去做，只怕是沒有這段風韻罷了。
『玖』 寫網路武俠小說怎麼賺錢啊
網路小說如果寫得好
相當的賺錢。先與網站簽約
把寫好的文章上傳到網站，點擊的人氣多，網站就給你提成。也可以把文章買給網站。
『拾』 如何看待:「五年前的唐家三少就是七十年前的金庸」
意思是說唐家三少五年前的寫作初衷和金庸一樣，現今卻大不相同：
金庸老先生當年寫武俠小說的時候，也並沒有把寫武俠小說當作一種為自己賺錢的工具。他只褲啟是把寫武俠小說當作一種熱愛，可他本人也沒有想過要通過寫武俠小說來實現自己的財富自由。
而唐家三少這部分小說作家也都是為了生活而成為的碼農一族。我們可以看到的是唐家三少前期的作品也都還好，可到了後期，他的作品卻都成了一些敷衍形式的作品。可能都是因為有利可圖，才得以瘋狂碼字式的文字來敷衍讀者。
當文學演變成商業的時候，那麼文學也不再是文學，藝術也不再是藝術。所以讀者也就產生了審美疲勞，所以唐家三少也就慢慢的在文壇沒落了。
然而金庸老先生所寫的武俠小說，可謂是本本經典，每一部小說都讓讀者興致頗深，讓人百看不厭。飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛。這些小說已經是武俠小說世界的巔峰之作，然而也沒有人能夠超越。俯案一行字，字里意萬重。金庸用人物詮釋世界，又用世界構胡伍如建武俠。
金庸和唐家三少的差異：
金庸當年寫武俠小說，也是為了吸引讀者，方便賣報紙。唐家三少寫網文，也是為了吸引讀者，但兩者並不相同。
金庸在寫作時並不是純粹寫爽文，其作品中蘊含有很多豐富內容，有對社會問題的思橘梁索，有對正能量的弘揚。比如郭靖俠之大者，楊過的俠之小者，胡斐的俠之本色。再有連城訣揭露人性的黑暗，笑傲江湖反映權勢斗爭的殘酷等，這些能夠帶給人啟迪的東西，在網文中是很少見的。
有一些喜歡金庸的作家，寫過很多仿金庸的小說，在仿寫的過程中，逐漸也有了自己的特色，此類小說有閱讀的價值，比如鳳歌的山海經三部曲，昆侖、滄海以及靈飛經，讀來還是很有味道的。
作為小說愛好者，還是應該多讀一些有價值的書，不說金庸武俠，其他的一些優秀小說如老人與海就非常不錯。在閱讀中有所得，這一點很重要。