對武俠小說的理解

❶ 武俠小說的定義是什麼

真正傳統的武俠是部分朝代的，武俠，其實只是講述一個叫做【武林】的地方發生的一些與俠義相關的故事。武林通常還有一個理解，叫做江湖，所以其實江湖紛亂也是武俠的一部分，當然，就如樓上說的那樣，武俠離不開武功。只是傳統的武功，而不是玄幻、神化、魔法和修真仙俠。

金庸是武俠界的泰山北斗，但其實他的書，嚴格來說多半都屬於歷史武俠，因為金老大往往是要藉助特定的歷史背景來表達某些思想，但不可避免的出現篡改歷史或者誤導歷史的嫌疑，而所有的武林高手，總會被朝廷和歷史限制，就連號稱天下無敵的郭靖也會死於亂軍之中。金老大的書中，最純粹的武俠，在我看來是笑傲江湖，個人認為那也是他最好作品，書中沒有朝廷，只有真正的武林。

古龍其實是真正的武俠大師，他的書中，大多數時候沒有朝廷和歷史的限制，就算叫有朝廷，通常也處於管不著武林的狀況，所以古龍的武林更自由更張揚，相對來說是更純粹的武林。

武俠本就是一種理想主義的情懷。若處處為朝廷為歷史所制實在很不爽，相當於失去了理想的翅膀。

推薦幾本比較純粹的武俠

【小李飛刀系列】
【蕭十一郎】
【武林外史】
網路武俠中【極品殺手】不錯，雖然文筆普通，但卻是如今少有的純粹武俠！

❷ 評議武俠小說

自《史記》列《游俠列傳》以來，俠士在社會中就成為一個特殊社會基層的代表人物。但「武俠」一詞並不見於中國古籍之中，反而最早出現在與中國同文同種的日本近代文學中。明治時代的小說家押川春浪(1876-1914)曾以冠以武俠之名的三部小說風行日本文壇。當時的中日之間，文化信息傳播較快，「武俠」之詞遂傳入中國。而有些中國人則也以文言文武俠小說為始作俑者，據樽本照雄等編撰的《中國清末民初小說目錄》所收書目，可以看出已有以武俠小說面目出現，林琴南、錢基博均以文言文寫作武俠小說，錢氏更與惲鐵樵於一九一六年合編《武俠叢談》。在魯迅為代表的五四新文學未登場前，文壇為鴛鴦蝴蝶派、黑幕小說等霸踞，武俠小說也入於其中。
現代白話武俠小說在社會上嶄露頭角當推一九二○年代出現的向愷然(平江不肖生)、趙煥亭等作家為代表。向愷然《江湖奇俠傳》更與剛傳入中國不久的電影藝術相結合，在數十年時間內拍成十八集的《火燒紅蓮寺》而風靡全中國。這其實是當今流行的武俠長篇電視連續劇的濫觴。武俠小說也因此鷹揚於中國現代社會，造就出一代又代的作家和讀者，形成了一道獨特的文學風景線。
二十年代是武俠文學由文言走向白話的嬗變的時期，從文白夾雜到漸以白話文為敘事語言，從以短篇為主轉向長篇，在內容上仍以古代傳奇為主體，以俠士為主角，可說是與宣揚新思想、新文化的五四新文學運動分庭抗禮。二十年代武俠文學有了職業創作的傾向，向愷然、趙煥亭、顧明道、姚民哀、楊塵因等都為武俠文學界一時之選，其出版物又以綉像武俠小說為其特徵，這是襲自明清小說的舊衣缽。三十年代則是舊派武俠文學蔚成氣候的年代，出現了一代以專職寫作武俠小說的作家，可謂群雄並起，將中國武俠文學推到一個高峰，這與中國新文學在三十年代中的大發展幾乎是同步進行。這一代的武俠作家構成了舊武俠文學的主力，尤以北派五大家：宮白羽、鄭證恩、還珠樓主、王度廬、朱貞木為其中的佼佼者。白羽的《錢鏢》系列，還珠樓主的《蜀山》系列、鄭證恩的《鷹爪王》系列、王度廬的《鶴劍珠龍瓶》五部曲、朱貞木的《神龍》三部曲及《邊塞風雲》等，各呈異彩，擁有大量的讀者群。
一九四九年新中國成立之後，政治熱情的高漲左右了文化界的動向，嚴峻的意識形態更蛻化為嚴厲的思想管制運動。在台灣，敗退到台澎金馬的國民黨政府也以反攻大陸為總動員，一切的文宣都要為此服務，武俠文學難逃其厄運，在海峽兩岸都被視為毒草或不良讀物，陷入萬劫不復之地位。留在大陸的武俠作家紛紛輟筆。
新武俠小說的產生
新派武俠文學為何在香港誕生，表面上看這是一個偶然，其實是一種必然。說其偶然，確是因為一場武術界的打擂台引起的。五十年代初，香港武術界太極派掌門人吳公儀與白鶴派掌門人陳克夫的門派之爭愈演愈烈，遂依武林之舊俗，上擂台比賽。比賽之前，香港報刊大做文章，賽後人們余興未減，依然眾口喧騰，當時的《新晚報》總編羅孚遂「忽發奇想」，要他的廣西老鄉、平時喜歡填詞作詩的陳文統馬上寫一篇武俠小說。一月二十日，以「梁羽生」之名寫作的第一部武俠小說《龍虎鬥京華》就開始在《新晚報》上連載，至八月初，該部長篇連載完畢。這個恍如急就章形式趕出來的武俠作品立即成為流行小說，《新晚報》因此銷量猛增，而《龍虎鬥京華》馬上成為街談巷議、人人爭讀的流行小說。同時，國外的中文報紙也爭相轉載，首先是泰國，其後是越南、柬埔寨、寮國、緬甸、菲律賓、新加坡、馬來西亞等。最重要的是，在香港吹起了「武俠文學之風」。許多大報馬上跟風增加武俠小說，參與寫作的人越來越多。一年多之後，金庸終在羅孚、梁羽生的動員之下初試啼聲，結果一炮而紅。《書劍恩仇錄》為他的成名奠定了第一塊堅實的基石。從1954年到1957年，可視為新武俠小說的早期。
如果從新派武俠文學的整體而言，或可將中期定為1958至六十年代末（1969）。這一段時間，也是台灣武俠小說家開始活躍的時代。卧龍生從1958年起撰《飛燕驚龍》、《鐵笛神劍》等；司馬翎亦於1958年涉足武俠文學界，他以「神劍」系列出道，與卧龍生、諸葛青雲等並立，有「台灣三劍客」之稱。諸葛青雲為還珠樓主的私淑弟子，以所謂「才子型」武俠文學而聞名。三人均在1958年從事武俠文學，但在寫作風格上基本還是沿襲了舊武俠文學一路。古龍的出現卻是另闢新徑，他以「新派」在台灣武俠文學界獨樹一幟。雖然他的「新」法與金、梁有所區別（尤其是在忠實歷史、細節描寫、文字風格方面），但一般人仍將之歸入「新派」。因之，六十年代可謂新武俠文學的鼎盛時期。這也是港台二地興起的武俠文學之大觀。相對而言，大陸這一段時間正是反右運動至文革初的亢奮、激動時期，政治運動壓倒一切，文壇萬籟俱寂。
回頭再來看看新武俠文學大師的作品在兩岸的遭遇，就可以印證新武俠文學在香港的出現，既是一個歷史的偶然，也是一種文學的必然。梁羽生的作品雖然在香港左派報紙上連載，但卻進不了大陸，也進不了台灣。金庸亦是如此。梁羽生是在改革開放後的1978年才正式進入中國大陸的，金庸在1978年訪問北京，鄧小平接見他之後才漸為改觀的。從兩岸對其二人的態度，可以看出新武俠文學勃興於香港，盛行於海外，卻因應政治局勢的變化而遲至其發端二十多年後才能登陸二地，這是一條坎坷而曲折的道路，但在中國當代文學發展史上卻是具有意義的、不可或缺的一環。
新武俠小說的特點：
A、有清晰的歷史背景，有新的、強烈的個人歷史觀。
B、重視中國武俠小說的寫實傳統，亦向西方小說吸收新手法。
C、比舊武俠小說更注重「文學」內涵，在寫作時對文學形象的塑造、語言的提煉、文字的把握、結構的嚴謹等方面更為在意。
D、注重人物的思想道德、品味，招式從寫實到寫意發展，同時，把「俠」的形象提升了，認為「俠」比武更重要。
新武俠小說是以中國傳統小說的敘事模式（章回小說）為軀殼，敘事重在「時、地、人」三方面，時間大都選擇在「外族入侵」、「民族矛盾深化」、「官逼民反」（《水滸》的傳統），地點——以「邊疆」（沙漠、天山、塞外），內陸則以「北京」、「江南」為主。人物——「俠士VS美女」。語言——新武俠小說有其語言特色，金、梁是文白相間，制詩填詞，偏重文學知識。古龍稍遜，以白話語言為主。
新武俠文學誕生已有五十一年了，這一大型小說作品群的出現，可謂中國現當代文學史上的一個奇觀。武俠小說作為一種文學形式，在梁羽生、金庸的改造下煥發出了新的活力，這是香港作家對中國新文學的貢獻。新武俠三大家相繼謝幕之後，其文學作品一版再版。同時在香港寫作武俠小說的還有倪匡、蹄風、張夢還、高峰等，以及後起的溫瑞安等，台灣有上官鼎、高庸、易容等。在改編為其他文化產品上，新武俠文學比起其他文學作品似乎更具生命力。尤其是自九十年代後半以來，中央電視台開拍金庸的《笑傲江湖》、《射鵰英雄傳》以來，更掀起一股熱潮。二十一世紀以來，文化創造性產業勃興，影視、流行音樂之外，加上手機、電子游戲、網路游戲、數碼娛樂藝術等成為年青人追求的時尚。隨著互聯網的日益發達，可以預見，新武俠文學將較其他純文學或流行文學更易於被改造為文化產品及具創意的藝術作品，這是新武俠文學的一個天然優勢。
21世紀大陸新武俠的特點
韓雲波在《西南師范大學學報》2004年第4期撰文指出，「21世紀大陸新武俠」這一概念於2004年正式提出，大陸新武俠具有鮮明的不同於港台新武俠的特點：
一是大陸新武俠的「江湖」表現了後現代語境下的現代追求。「無望之希望」和「人之精神」構成了美國現代悲劇奠基者奧尼爾的思想靈魂，大陸新武俠江湖中活動著的那些勇者，「無望之希望」構成了他們的後現代語境，「人之精神」構成了他們的現代追求。可以說，大陸新武俠具有獨創精神的江湖，就是這樣一種後現代語境之中的現代追求。
二是女性武俠小說作為一個突出的現象改變了武俠小說性別政治的固有格局。一個前所未有的龐大的武俠女作家群體形成，並在寫作中表現出女性主義寫作的因素，其中有平和的女性主義寫作如滄月，也有激進的女性主義寫作如沈瓔瓔。
三是強調學養與智慧的武俠智性寫作，豐富和提升了武俠小說的類型界域與文體品位。四是大陸新武俠的廣域敘事，從知識立場上拓展了武俠小說的文體類型。大陸新武俠借鑒於網路開啟了作者與大眾的雙向互動之門，借鑒於動漫豐富了形式表現手段，而沈瓔瓔借武俠的奇幻審美感覺沉潛於內心之中的江湖，表現了自身的知識立場。

❸ 淺談武俠小說

  提起武俠小說，大家首先想到的可能是金庸、古龍這些近現代的大家。但若追根溯源起來武俠小說的歷史可以說是相當的久遠了，武俠小說的濫觴有二：「一是漢初司馬遷的《史記》中的游俠、刺客列傳；二是魏晉、六朝間盛行的『雜記體』神異、志怪小說。」

  對於武俠這個詞我們可以使用拆開來解讀，所謂的「俠」，按照韓非子的說法就是以武犯禁之人。這類人大都具有極強的正義感，具有捨己救人、見義勇為的高尚品行，但他們也大都不遵守法律規定，因此雖然在百姓中很受歡迎，但也由於其特立獨行的行為常受到統治者的敵視。值得一提的是，在西方是沒有俠這個概念的，他們在電影中所塑造的一系列角色都是以人（man）來結尾，例如蜘蛛人、鋼鐵人。翻譯到中國之後都被冠以俠的名號，這種處理還是很貼切的。至於「武」就很好理解了，在火葯發明普及之前，刀槍劍戟都被稱為冷兵器。在冷兵器時代，個人的武術技巧就顯得十分重要，而俠客們若想行俠仗義，一身出色的武藝自然也是必須的。而講述武藝高強之人行俠仗義的小說，就是所謂的武俠小說了，今天我就在此簡單介紹下大家所熟知的近現代武俠小說。

  武俠小說界有許多大家，遺憾的是我個人目前只看通讀過金庸先生的作品，單他一人的作品就已經是不小的閱讀量了。金庸先生是近幾年離世的，得知消息時還略有些惋惜。畢竟他對我們的影響還是非常的，這里的影響並不是僅限於文化上，還有實打實的經濟效益。我的家鄉十堰以武當山而聞名，而武當的名號這么響亮很大程度上都是因為金庸先生在作品中的描繪、介紹。雖然在武俠小說的創作中繞不開武當，但作為素材的選用也算是一種互利共贏的關系。更重要的是在金庸的眾多小說里，對於武當派的描寫都是正面的，而小說中其它的諸多門派甚至少林寺都有不少黑歷史。正是得益於金庸先生在作品中的宣傳，我家鄉的武當山才能享有如此高的知名度，進而吸引了眾多遊客，促進了當地的經濟發展。

  雖然對於金庸的作品很小便有所耳聞，而那時各個電視台也都爭相播放著根據他作品而改編的電視劇，但遺憾的是我一直沒有去進一步了解。一直到高中時候，身邊有一個同學閱讀《神鵰俠侶》的時候引起了我的強烈興趣，而後我才對金庸的書有所接觸。

  對於當時的我而言，想讀是一回事，能否讀到又是另一回事。所幸的是，我們高中時候校圖書館還是有一定的館藏的。而對於那時的我而言，讀書便是唯一的娛樂活動了，我也因此時常去圖書館里漫遊。例如《明朝那些事兒》就是我在圖書館里發現的，後來在我的不斷探索下，終於在圖書館里找到全冊的《射鵰英雄傳》、《神鵰俠侶》與《倚天屠龍記》。對於那時候的我而言無異於是發現了寶庫一般，雖然一次只能借兩本書，但這么多的小說也就意味著我很長一段時間的精神生活也就有了著落。不過最初還是有不小的閱讀障礙的，因為學校圖書館里的幾套叢書都是上世紀八十年代的，可以說是年代感十足了。不僅因為小說的內部都是繁體字，就連排版方式都與現在大不相同，例如書中的文字不是橫向排列而是縱向，我必須一豎行讀下來才能再讀下一行，除此之外還要按照從右往左的順序來進行閱讀。對於除此閱讀這類書目的我來說，無疑是一件十分困難的事情，但苦於沒有其它版本可以觀看。最終故事的吸引力戰勝了閱讀上的困難，經過我的不斷努力終於適應了這種奇怪的排布方式，還把周遭旁觀的同學也給驚到了。

  金庸的武俠小說給那時候的我帶來了極大的樂趣，因為他的作品永遠是架構於歷史的大框架之下，所以對於同時熱愛歷史與文學的我而言是一種極大的滿足。雖然其中摻雜有不少民間野史與小說家之言，但單就提升閱讀的體驗而言無疑是極佳的。例如與成吉思汗談笑風生的郭靖，跟王保保鬥智斗勇的張無忌都給那時的我留下了深刻的映像。我看了金庸的小說之後才發現，先前看過的網路小說的很多套路都與金庸的書一模一樣，明顯有抄襲借鑒的嫌疑。但金庸的小說並非是什麼網路快餐文化，正因為金庸的書里蘊含了許多歷史與文化元素，由於金庸出色的歷史與文學功底，所以他才敢以歷史作為素材來收放自如。例如我高三時候語文老師提到過《天龍八部》里有介紹一種菊花名字很奇特，我當即反應過來是」抓破美人臉」，因為這種菊花整體是白色而唯中間有幾點紅，就好像美人的臉被抓破了一樣才有了這樣的名字。這就是其中的文化底蘊，真是令人看過之後就難以忘記了。不過語文老師當時提問的時候只有我答上來了，其餘同學基本處於一臉懵逼的狀態。看來我們這代人讀武俠小說的已經極少了，這類小說似乎是上一代人日常娛樂了。

  金庸的武俠小說之中除了武打的場景，同樣不乏感情戲的刻畫。塑造了張無忌趙敏，楊過小龍女，郭靖黃蓉這許多對神仙眷侶。能寫出這許多的愛情故事，我原以為金庸在現實生活中也是個風流才子，結果反而有些平淡了。反倒他的表哥徐志摩是個風流浪子，可能是這位表哥對金庸的影響吧。除此之外最令人欽佩的是金庸對於女性心理的描寫，金庸在作品之中塑造了許多個性鮮明的女性形象。金庸作為男人對女性的心理了解得如此透徹，並且能用筆觸表達出來。這種技巧同文化底蘊一樣也是學不來的，恐怕要等到多談戀愛之後才能有所領略感悟吧。

  金庸先生的一生可以說是著作等身了：飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛。這副對聯雖然並十分工整，但恰如其分地將金庸創作的大部分作品包含了進來。時至今日我也基本上閱讀完了，其中給我留下最深印象的還是《鹿鼎記》了。對於《鹿鼎記》，並不能稱之為是一本武俠小說，倒是稱之為官場小說要更為貼切一些，閱讀起來頗有些清朝的諷刺小說《官場現形記》的感覺。

  首先《鹿鼎記》作為金庸的封筆之作，此時金庸的創作技巧已經錘煉的爐火純青。金庸在之前的小說中塑造了很多武功蓋世的英雄豪傑形象，其中有郭靖這般大智若愚的，也有張無忌這般身世坎坷的，還有段譽這樣運氣極好的。這些人的經歷、個性雖然各不相同，但都為人正直且用情專一。但到了最後，金庸不打算再塑造這樣的英雄大俠了。專門反其道而行之，選擇這樣一個貪財好色、貪生怕死且毫無武功的韋小寶作為全書的主角。韋小寶不僅為人圓滑老道、滿嘴謊話，甚至喜歡動輒跟人發誓道：「我若是騙你，就是婊子養的。」只因為韋小寶的母親是個妓女，說他是婊子養的倒也是實話。而到了小說的最後，韋小寶一個人娶了七個老婆，相當於前面小說中七個主角的量了。

  單就這點而言，這本小說對於習慣了金庸創作的讀者而言確實很有吸引力。對於鹿鼎記我之前看過一個十分有趣的評價：金庸用前面十幾本小說來描寫江湖的故事，到了《鹿鼎記》又創作出了一個堂吉訶德般的形象來對先前塑造的江湖進行諷刺。韋小寶本身便是對之前英雄豪傑的反諷。

  韋小寶這個形象雖然不完美，但勝在真實。在這里還要提到一部作品：《阿Q正傳》，金庸自己在回憶《鹿鼎記》的時候，也曾多次提到過阿Q與韋小寶形象的關系。他說過：「寫這部書時，我經常想起魯迅的《阿Q正傳》所強調的中國人的精神勝利。精神勝利的意念在中國的確相當悠久而普遍，但是卻不是中國所獨有的。有時走訪國外，我也常發現：幾乎每個地方的人民都有他們精神勝利的方式。所以我試圖從另一角度去探索中國人所特有的一面性格。」同樣都是對典型中國人形象的塑造，我認為《鹿鼎記》雖然在深度上不如《阿Q正傳》，但作為長篇小說，在廣度上還是有所勝過的。

  此外金庸在《鹿鼎記》這本書中也一改了先前的政治正確，在金庸之前的作品中通常都是以漢族政權作為正統出現的。無論是先前的宋政權還是後面的明政權，都將它們放在正統的地位。而這一本書中雖然同樣有反清復明的天地會眾人，但金庸對於這批人大部分都是採取明褒暗貶的態度。例如即便大敵當前卻依舊為了爭論誰所擁立的皇帝是正統而內斗，清朝尚未動手，自己便損耗個七七八八了。

  例如韋小寶的師傅陳近南，可以說是《鹿鼎記》中為數不多的正面人物了，金庸早在陳近南出場前就借旁人之口評價他說：平生不識陳近南，便稱英雄也枉然。而陳近南出場時更是牌面十足：原本見到誰都謊話連篇的韋小寶竟被他的氣勢鎮住，嚇得把自己的底細全抖落出來了。陳近南這個人很像金庸之前小說中郭靖、蕭峰這樣的大俠，武藝高強又義薄雲天。就是這樣一個主角般完美的人物，最後卻死於自己人之手，讓人不得不扼腕嘆息。若是將《鹿鼎記》比作《堂吉訶德》，陳近南便是類似於堂吉訶德這樣的理想主義者，雖然一生懷抱著反清復明的理想最後卻被歷史的車輪所碾壓，而韋小寶這樣現實的桑丘倒是混的風生水起。因此若是讀者像閱讀金庸先前的小說一樣將自己代入反清復明的立場可能會被氣個半死。

  實際上這也是歷史的現實。我曾聽聞這樣的說法：若是心臟不好想多活幾年的就不要去讀南明史了，南明史讀起來比晚清史還要讓人生氣。晚清時候畢竟是社會制度的落後，失敗已是大勢所趨。南明卻完全是一手好牌打得稀爛，因為一些沒必要的內耗使得原本一片大好的局面崩盤。這些內斗的人失敗自然不值得同情，但那些仁人志士的悲劇命運著實令人惋惜，畢竟滿人進關後也沒想到僅憑自己的人數、實力能征服偌大一個中華，原本打算搶一票就走的他們也架不住敵人的瘋狂白給。

  所以若是拋開原本的正統思想來看《鹿鼎記》的話，會發現金庸所塑造的康熙是一個勤勤懇懇勵精圖治的賢王形象，比南明這邊的統治者不知道高明多少。而即便這樣，在書中顧炎武、黃宗羲等人在意識到明朝的王室子弟都靠不住後竟然選擇推舉韋小寶來當皇帝。雖然他沒有文化且貪財好色，但在他們眼裡韋小寶就是比康熙適合當皇帝，僅僅因為康熙是個滿族人而韋小寶可能是個漢族人罷了。這一段可以看作金庸對這些老儒們的無情諷刺了。

  而鹿鼎記的結尾更是讓人耳目一新，前文所說韋小寶可能是個漢族人，說「可能」是因為韋小寶的母親是個妓女，結局則是韋小寶的母親在回憶當年懷韋小寶的時候究竟接過哪些客人，最後韋小寶可能是漢人，也可能是滿人，還可能是胡人，是西藏的喇嘛也說不定。知道最後也沒弄清楚韋小寶究竟是哪族人，金庸正是用這種幽默的筆調對當時一些盲目的民族主義者進行了隱晦的諷刺，同時也是對自己先前一些作品之中所表達出的價值觀的諷刺。包含了對先前作品的繼承與批判，同時又從另一個方面來對國人的精神進行剖析，這或許就是《鹿鼎記》這本書獲得了極高評價的原因吧。

  武俠小說似乎是個很新奇的產物，雖然探討前身的話《七俠五義》這類俠義小說或許可以歸結為一類。但究其本源的話其實還是上世紀由金庸、古龍、梁羽生這三大家所創作的為主，而這幾人之前之後都不再有優秀的武俠小說的創作了，因此武俠小說其實是一個時代的產物。若是仔細了解的話，金庸的許多武俠小說最初其實都是在《明報》上面連載的，大獲成功之後再編匯成書進行出版。那個時代的很多武俠小說都是如此，因此可以說這是上世紀六七十年代城市居民精神生活匱乏的一種產物。

  並且那時候的武俠小說經三大家的創作，其中的套路、流程基本都已確定下來。而後的創作很難再有心意，甚至可以這么說，縱觀現在各類連載小說網上，沒有幾本書可以跳脫出這武俠小說的三大家們的套路。除卻套路被開發完以外，更為重要的是武俠小說中精神內核也被這些名家們發掘得七七八八了。單就金庸的作品而言，其中既有俠之大者為國為民的郭靖，亦有笑傲江湖、灑脫自在的令狐沖，既有天生愚笨但運氣超群的虛竹，還有生性頑劣、特立獨行的楊過，更不用提極具國民性的化身韋小寶了。

  這還但是以主角而言，眾多配角們的形象就更鮮明了。因此後世才沒有了類似的武俠小說創作，一動筆就多半會落入前人的窠臼也是其中的原因之一。所幸這三位大家已經為後人留下了眾多了精神財富，借用周敦頤的一句話：可遠觀而不可褻玩焉，如此便好。

❹ 金庸武俠小說的價值及意義是什麼

個人看法：文學價值，史學價值，藝術價值都不高，甚至可以說很低。。。
有意義的地方大概就是 塑造的人物性格 能讓讀者 更懂些人性吧

❺ 金庸先生對於武俠小說的看法

為國為民，俠之大者

❻ 武俠小說的概念是什麼

武俠小說是中國通俗舊小說的一種重要類型，多以俠客和義士為主人公，描寫他們身懷絕技、見義勇為和叛逆造反行為。武俠小說有廣義和狹義之分，廣義上是指傳統武俠 浪子異俠 歷史武俠 諧趣武俠 古典仙俠 奇幻修真 現代修真，但從武俠小說的狹義層次上來說就只指 傳統武俠 浪子異俠 歷史武俠 諧趣武俠 這四類. 武俠文學的源頭當有二：「一是漢初司馬遷的《史記》中的游俠、刺客列傳；二是魏晉、六朝間盛行的『雜記體』神異、志怪小說。」如果說先秦兩漢乃至魏晉志怪，為武俠小說的產生構築了堅實的基礎，為之前奏；那麼唐傳奇在文學史上一領風騷時，武俠小說即真正開始萌芽。.

❼ 你是怎麼看待武俠小說的怎麼看待金庸先生作品

武俠小說算是中國的本土文學，帶有鮮明的中國特色。有人把中國的武俠文學和西方的騎士文化歸為一類，其實是不對的。
中國的武俠是中國文化的一種表現。墨子的非攻兼愛，儒家的五德，道家的無為，佛家的萬法皆空。而西方的騎士受命於國王和宗教，並不是老百姓的。而中國的武俠確是為人民說話的。
金庸先生的作品算是對武俠一種新的詮釋和書寫。最早的武俠，是唐代的虯髯客傳，言簡意賅，但劇情人物環境都入木三分。金先生算是把武俠一門發揚光大，屬於武俠發展史上的里程碑式人物。他將歷史融入武俠，把人物的命運和整個歷史社會聯繫到一起，如張無忌喬峰等。同時又提出了很多發人深省的觀點。如俠之大者為國為民。
後來他也在反思武俠中的構成元素。武功，這個武俠中必不可少的元素。金先生作了大膽的嘗試，最後的鹿鼎記中，韋小寶手無縛雞之力卻玩轉於朝堂和江湖中。射鵰三部曲奠定了金先生武學宗匠的地位，而鹿鼎記則是將他又推向了一個新的高度。因為鹿鼎記中，武功只佔很少的份額，但你又不得不說它是一部武俠小說，而且很出色。
我個人沒完全看過金庸先生的書本小說。只是在書店的時候站著看了一些。但我很喜歡他的作品。人物性格鮮明生動，情節峰迴路轉。
總之，武俠小說是中國的特色小說之一。而金庸先生，則是以為當之無愧的武俠宗匠，因為是他把武俠推向了世界。

❽ 武俠小說de定義

武俠小說，專指以武行俠為主的題材小說。即文筆順暢，文理通融，文字語言無明顯毛病，有較完整的故事，有最起碼的情節，有一個確定的主題和有一定的思想內涵。

❾ 怎麼看待武俠小說在文學中的地位問題

說到武俠大家，不得不說"溫梁古溫”。金庸小說和大部分武俠小說，都屬於通俗小說，這一類作品的特點是語言通俗，情節離奇，受廣大民眾消遣閱讀。

作為武俠小說的領軍人物金庸，開創了新武俠的一代潮流。他塑造了郭靖，喬峰，令孤沖，楊過等形象生動的人物，提出"俠之大，為國為家”價值觀，將傳統狹隘的江湖恩怨，上升到了國家民族大義層面，應該說，"凡有華人處，莫不讀金庸”同中國功夫火遍世界一樣，不是沒有文學價值的。

流行的不一定最好，作為流行文化代表的武俠小說，離文學經典還是有一段距離的。六神磊磊讀金庸為業，那是他的腦洞夠大，而非小說本身具有無限的想像空間。因為即便最精彩的武俠小說，絕大多數人看過三兩遍後，也就乏味了。

在新一代的修仙，玄幻，穿越於一體的武俠類型出現後，讀金庸的人恐怕不如玩游戲的人多吧!