如何開啟網路小說新流派

㈠ 我是一個想開始嘗試寫網路小說的沒有任何基礎的小白，但寫出來的自己覺得很不通順，有什麼解決辦法嗎

我提點邪路子建議。

先看，不一定要名著大作，看你喜歡的且很多人都喜歡的。建議上你想要發表文章的網站上去看，熟悉一下你要混的平台的用戶的口味。
再寫，不用急著一開始寫什麼長篇巨著、爆款紅文，寫點自己的感悟、牢騷、罵人的妙語、突然的靈機一動，當作練筆。練到你自己讀起來，會覺得寫出來的感受和當時你感受到的感受是一致的時候，就差不多了。
最後就是研究網文的寫法。我真的受夠了市面上一些覺得自己的寫法驚為天人的作者了。不說人話，拖拖拉拉，還以為是別人不懂得欣賞。其實就是自己寫得爛罷。研究網文寫法的目的就在於此了。不是不許可創新出新的寫法、新的流派，但要結合網文的生態寫出大眾願看的網文就比較難了。
其實這些都可以說是廢話。最直接最根本的方法是寫，最好的方法是動腦子去寫。

㈡ 網路小說作者新手上路如何發表作品

每章的字數不要少於兩千，最好在三千左右，每天至少一章，最好不要斷更
開篇一定要有吸引人的閃光點，最好在第一章結尾留有一個懸念。
新書上傳的第一天，要在草稿箱里存五章左右的存稿給編輯看
推薦到起點發小說，上去注冊就會用啦，很方便的！混網路小說還是蠻容易的
加油！

㈢ 新人如何寫網路小說掌握這幾點，快速入門！

一、網路小說與傳統小說的區別

網路小說是故事為主角服務的，以主角為主，除去主角以及主要配角之外，其他的人物設定都是次要的，讀者要看到的是主角的成長，而劇情就是主角如何成長，成長中為主角帶來了什麼，主角要有很強的代入感，要貫穿全文。

傳統小說是人物是為故事服務的，以故事為主，可以有多個主角，有時候主角也只是為了穿針引線，推動故事，甚至可以換主角，只要故事整體連貫就是沒有問題。

二、寫網路小說需要注意些什麼？

首先，句子短小精煉，一句話能交代清楚的就別用兩句話，言語不要太啰嗦，段落不要太長。網路小說是一種快餐文化，讀者是不會有耐心看下去的，描寫環境背景或者強調人物時，要概括精準，特別是寫人物情緒時，要抓住這個人物在當時情況下的情緒進行描寫，細節描寫的話，一定要思考是否與接下來的故事有關，後續情節是否能用上，否則就不要去進行詳細描寫，要與劇情有關，否則會讓你的故事寫得非常拖沓，以至於讀者看了半天，都不知道你要表達一個什麼樣的故事。

第二，網路小說中還有一個默認的規定，一段不超過三行，或者一個段落不超過留個標點符號。現在讀者多為手機用戶，超過的話，可能讀者看著就會是長篇大論，直接勸退讀者，讀者看不下去，那你的書也就涼了。

其實，每章節最好是兩千字或者三千字，不宜過長或者過短。

第三，開篇要有矛盾沖擊，從主角的視覺，開始進入故事，這是非常重要的，強烈的矛盾沖擊可以推動引出後續情節，如果開篇過於平淡，主角沒有抓住讀者的話，後面故事寫得再好，也是無濟於事，讀者不會給你機會解釋的，所以一定要重視開篇，多思考，看開篇能否推動後續情節發展。

第四，避免對話單一。很多新人寫作時，不知道怎麼寫，從開篇開始就是對話流，主角一句，配角一句，對話寫到底，造成故事畫面單薄，甚至讀者看不懂故事到底是什麼樣的

㈣ 新手寫網路小說，應該怎麼入門

每一部作品中都有一個世界。而我們要盡力把它描述得更真實。

寫酒館里一場打架事件，寫富家公子在餐桌上的行為，寫鄉間小路上的風景，這些都要寫得真實
可信。小說必須要把這份真實表現出來，否則，即使是現代小說都難以令人溶入，更何況幻想小
說。

做得不夠，小說就會「飄」。讀者多數說不清是怎麼回事，他們只會感到，小說比較「模糊」。
那是因為，在讀者腦中並沒有形成清晰的畫面。他們對這個世界、對這些事件的印象還不清楚。

這就是作者的責任了。好的作者，能夠把讀者帶進作品中的世界裡，令他們如同身臨其境。

他們看見街道上的癩皮狗，看見樹冠上的鳥巢，看見賣飾品小販的破袖子；他們聽見鐵匠鋪的叮
當聲，聽見孩子們追打時的尖笑，聽見屋檐邊盤旋的風聲。

他們聞到垃圾堆的濕臭，摸到祭壇粗糙的石面；他們在火山口汗流雨下，隔著靴底也感到腳下發
熱；他們在地震的紛亂中奔跑，不停被人撞來撞去，頭暈目眩，崩落的木板石磚就掉在腳邊，濺
起的灰土弄臟了牛皮短靴，耳邊是幾百個聲音驚叫不停。

這個時候，讀者就會感到這個世界活了過來。他們在世界中行走，在作品裡旅行，每個畫面都清
清楚楚展示在眼前。當他們向別人轉述的時候，不僅能復述這些場景，甚至還能添油加醋補充一
些。那是因為，這些場景真的曾經出現在他們眼前，就好像他們親自走過一樣。

對我來說，這方面的第一課，是白居易的《琵琶行》。每次當我回憶起來，總感覺眼前是一幅幅
畫面，一個個鏡頭。《琵琶行》能夠流傳至今，拋開思想性之類的不談，它的那份真實感頗足稱
道。

或者有人說，那本來就是真實的事情啊。沒錯，但問題不在於事件是否真實，而在於講述得是否
真實。講得好，假的也能變成真的。畫家憑著想像畫一個山谷，那山谷真的存在嗎？同樣，作家
寫一個城鎮，那城鎮真的存在嗎？

只要表達得法，觀眾就會相信。一句老話，情節可以虛構，細節一定要真實。

* * * * * *

說到《琵琶行》，那就先以它為例。其實，討論《琵琶行》不僅涉及到真實的細節，還有用詞氣
氛、視角切換，以及場景與人物的互動。單歸在這一篇里不太合適……不管了，咱們繼續聊吧。

潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟（場景時間、地點、事件，帶氣氛的景物描寫）
主人下馬客在船，舉酒欲飲無管弦（動作，事件）
醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月（心理，景物，而且這兩方面的氣氛相互加強）
忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發（聲音，與人物互動，並且作為情節轉折點）

夜裡到江邊去送客，正是秋天，花凋葉落，滿目凄涼。臨別喝點兒酒，又沒音樂。就這樣悶悶
地，也沒什麼話說。該走啦，心情越來越差。再看江水茫茫，月色寂寥，不知不覺，凄涼感更深
了。忽然聽見有人彈琵琶，彈得真好啊！大家都傻傻地聽著，腳也不動了，眼睛也不轉了，酒杯
端在半空停著……

這八句中，有景物，有心情，有聲音，有動作，並且被同樣的氣氛貫穿。說到細節，裡面有楓
葉、荻花，有馬，有船，有舉杯相敬的動作，有江月茫茫的景物，又有聲音，以及人們對聲音的
反應。短短五十六個字，如果拍成電影，至少有六七個鏡頭，兩三分鍾的長度。

http://tieba..com/f?kz=556855743
這篇寫的不錯 如果真的想寫的話可以看下 我很喜歡看小說的 祝你能成為一名優秀的網路寫手

㈤ 如何成為一名網路小說寫手，

很簡單，下載起點app，在個人中點那裡點擊「成為作家」，再按照提示下載一個作家寫作的APP，然後隨便寫點什麼，你的個人介紹里就成了作家了，只不過有沒有優質小說，有沒有名氣而已了。入門很簡單，成功很難

㈥ 網路小說怎麼創新，才能更受歡迎，網路小說發展十幾年，沒有太多變化，後者大多跟風，大神新瓶裝舊酒

在當今小說泛濫的年代，越來越多的小說慢慢都忽略了創作技巧，盲目地追求快感、發泄、濫竽充數等現象也越來越多。文筆再好，語句再華麗，情節再誇張，那都只是表面的，猶如一個帥哥、美女，這類小說可能一開始很吸引人，但接下去，能不能把那批讀者留住就要看作者真正的本事了。我認為文章離不開人性，據我所知，當今最熱門最受歡迎的動漫，往往是那些繪畫水平一般，但在故事方面引人入勝的作品，特別是在人性方麵塑造成功的作品；而那些繪畫水平已達到「大師」級的，就因為故事方面無法滿足讀者的要求而被打入冷宮的作品很多。舉例，比較成功的動漫作品《高達》，主要描述了戰爭的本性――是因為強大的力量才帶來戰爭還是因為需要和平才需要力量來維護和平？戰爭是對是錯一直是大家尋找的問題。它把戰爭描述的淋漓盡致，更是運用戰爭襯托出人性的多面現象。所以，日本《高達》系列的動漫一直高居榜首。現在我們來討論小說的創作技巧：小說劇情是有節奏感的，它就像一首鋼琴曲，它的旋律有輕、重、急、緩，曲子在緩和、溫順的時候，或激情、高昂的時候，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。一個旋律很沒的曲子，聽起來會很舒服、感動。但如果曲子是雜亂無章、不和諧，聽起來就顯得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表達什麼。曲子有抑揚頓挫，那故事的結構也是一樣的。一、人物個性的刻畫1、人物表現的要素有：a、獨有的表情b、習慣的動作c、常用的對白d、思想y、意念和慾望f、弱點和缺陷g、角色的好惡習性2、這些要素的運用：以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。二、配角的運用和襯托有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。1、配角的類型：正面――導師型、愛慕型、協助型不確定――神秘型、競爭型、丑角型負面――陷害型2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色。神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。丑角型：常常會扯人後腿，作出很白痴、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮。三、橋段的發揮和設定1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。如：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，但對未來充滿希望的主角，兩者產生極大的反差，更能襯托主角，塑造他的形象。2、堆棧法橋段：把橋段的布局事先安排到一個高度，再將主角疊到這個高度上，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置。如：一個傳說中的劍客，，劍術相當精湛，沒有任何人是他的敵手，一些挑戰他的都在三招內被斬斃。但是離奇的是，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，流浪漢稱他為師傅。這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，背後或許有很多的想像空間，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點。3、陷阱法橋段：運用橋段將主角慢慢逼向絕境，讓讀者一直為主角的危機而擔心，再進行一個大的轉變，使主角的位置正反顛倒，產生極大的落差，以突主角的能力。原則是，設定持續低潮的橋段，讓轉變過程迅速成為高潮，使主角能力加倍地突顯。比如：原本一直處在被欺負困境的主角，到最後才讓讀者知道，原來是主角一直在「大智若愚」，使得後期敵對方突然處在了下風。四、善用伏筆伏筆是作者為了表現某段重要的劇情，在先前便設了相關的橋段或提示，到故事進行了一個程度後，再將這個橋段或提示呼應出來的手法。伏筆就象是一個隱藏的炸彈，它讓劇情產生的變化，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，也可能是一段不經意的橋段，甚至有可能是一句對白；伏筆的埋設，不要和伏筆的呼應脫離太久，這樣，讀者的記憶可能會消失，而失去了伏筆的意義；伏筆的描述也可以是連續性的，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段，最後在全部組合起來，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸。1、伏筆離不開主題這是一個不變的原則，故事的重點只有一個，所有的因素都要因這樣的原則而產生，伏筆的內容不要和主題無關，否則不但達不到效果，也有可能削弱了故事的力量。2、不要使用過多的伏筆過多不同的伏筆，反而會讓讀者搞不清楚狀況，失去了伏筆的意義，除非是有連貫性的伏筆，做連續性的埋設；過度的買弄伏筆，也會讓故事的主題變的模糊不清。3、成為轉化的力量與高潮的爆發點伏筆的設計，目的是出乎讀者的意料之外，這樣的設計，也是劇情中轉變的一種方式。伏筆的揭曉和呼應，時間點相當重要，這也牽涉到劇情的節奏問題，如果我們能善用伏筆，並在高潮點爆發，這是最好的表現方式。4、記得收尾對伏筆的埋設，我們一定要相當的清楚，否則會變得虎頭蛇尾，到最後突然小時了卻沒有清楚交代；前頭埋伏了幾個復辟，到最後就一定要相互呼應幾個伏筆，如果我們的劇情太過復雜，建議最好能做筆記，再在編劇過程中不斷地提醒自己，以免劇情結束後有所遺漏。五、劇情的節奏1、過山車原理我們說平淡的戲，可能提不起讀者的興趣，但是都是高潮的戲也會讓讀者過度緊張，變得麻痹；假設劇情的高低，就像一條起伏的曲線，我們可以分析出一個原則，就是高低起伏越大的劇情，達到的效果就越驚人，就像是游樂園的過山車一樣，高低落差越大的段落，乘客尖叫的聲音也就越凄慘，刺激的過程越高。我們可以稱這樣的原理叫做過山車原理。2、劇情的拍子但是這里我們還要補充的是節奏。如果高低起伏是坐標上的Y軸，那麼X軸的部分可以說是拍子；音樂中一個小節可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；節奏的快慢，相對的影響到人的情緒起伏，慢的拍子，給人平穩的情緒，而越快的拍子，則給人緊張的情緒，這樣的原理也適用在劇情的結構上。這里，大家應該注意到了，為什麼說藝術是相同的原理，這個節奏同樣的也可以體現在美術作品、書法、顏色及符號上等，都是同樣的原理。3、運用快慢的搭配來控制讀者的情緒a、平穩劇情搭配慢節奏b、沖擊劇情搭配快節奏六、吊讀者的胃口很多新人編的故事常犯的錯誤，就是直腸子一路通到底，想說什麼就說什麼，很多不錯的點子，還沒有醞釀的過程，就直接演出來了。上面已經說了很多的激發，目的是在增加我們可以表演的手法，將我們想表達的重點，醞釀到最佳時機再爆發出來。明白地說，小說就像作家與讀者的鬥智，當我們安排的劇情，在一開始就已經被讀者知道結局的話，讀者還有想看下去的慾望嗎？1、讓讀者上鉤其實作者就是故事的主宰，你就是神，可以決定劇中任何角色的命運；同樣的，你也可以決定你最精彩的點子，要在什麼時候出現，只要是讀者最想知道的答案，你就肯定不能太早讓讀者知道，但是每個過程卻透露出一點點片段的信息，讓讀者急著想知道，又不能知道，然後便慢慢地被你的劇情牽著走。2、最佳時機謎底揭曉而讓讀者知道解答的時機，就像是在釣魚一樣，拉桿的時間點一定要准確，當魚上鉤時，太早拉了，誘餌還沒有進到魚嘴，魚會跑掉；太晚拉了，誘餌已經被吃了，魚也會跑。太早將答案說出，讀者對你的需求還沒形成，效果會打折扣；而太晚將答案說出來，讀者失去耐心也會跑了。收放之間一定要掌握好，如果沒有信心的話，不妨多讓幾個好友看看，給予一些意見，作為你修正的參考。七、掌握主題小說最重要原則應該就是掌握主題。當我們在進行創作時，無論有什麼再好的點子，都應該以不偏離主題為最高原則。覺得什麼好就加入什麼，沒有想法就不斷地假如其他的想法，這樣的編劇方式是不正確的。我看到不少的小說都偏離的主題，常常是因為有了突發靈感，或許是沒有好的想法，編不下去，就加入很多與主題不相乾的進去，違背了主題。1、如何不偏題如果是能夠加分的靈感，那是求之不得，一定要加進去，如果沒有任何可以結合的可能，那麼，就請將這個想法儲存起來，說不定可以作為下一部作品的創意，。如果真的想不出點子，建議你回到原點，看看你先前的設定，只要之前的工作都做足了，一定可以從中找到一個方向的，你也可以在看看已經完成的劇情，是否有什麼地方是忘了交代，或者可以延伸的；以讀者的角度，反復地在你的作品中觀察找尋可以接續的方向，也是一種方法；再不然，你就擱下筆，離開你的作品，做些其他的事情，讓自己放鬆一下，因為可能你已經鑽進牛角里無法自拔。2、多線架構的使用原則有時我們也會使用難度較高的多線架構，這樣的編劇手法需要比較熟練的經驗，對於大長篇的劇情，多線構架也變得必要，因為出現的人物越來越多，要交代的故事也不會僅限於一個故事，多線架構的注意重點大致如下：a、前後呼應：故事的主構架是固定的，在劇情當中會出現分支的劇情，但是記住，分支劇情最後必須在歸於主題上，，否則會變成無法收尾。b、主次分明：就是主題在分支架構出現後，逐漸被分支架構取代，分支架構變成主架構，這就是主題產生偏移，也是我們最當心的忌諱。因此，我們必須分清架構的主從系，才不至於編到最後反客為主。C、懂得割愛：志氣那也提過，有時候我們回有太多的點子，巴不得全部都擠到一部作品上。其實，當我們的劇情已經相當扎實的時候，就不要再畫蛇添足，這會讓讀者產生麻痹，或者邊得難以閱讀。太復雜的劇情，通常也不太容易被大眾接受，畢竟，小說是一種大眾化的商品，我們要符合的對象也是一般的讀者，因此，有時候割愛是必須的，保留一些好的創意，做瑕疵長做的題材。八、製造高潮平淡的劇情未嘗不是一種表現的形式，如果你能將故事說的很平淡，卻有撼動人心，那你的功力可就非比尋常了；平淡的手法其實也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罷了，對於創作的新人來說，高潮起伏的劇情會遠比平淡的劇情容易處理多了，我們要先學會如何製造高潮，待經驗豐富之後，再慢慢學者如何將高潮暗藏在劇情中。讀者在閱讀你的作品時，總是在期待著你製造的高潮，你精心的規劃，漫長的經營，為的就是將劇情中最精彩的部分，深刻地表現出來，感動讀者的心，讓讀者為你哭為你笑。但如果沒有表現好，這個作品其實就算失敗了。1、集中所有力量為了高潮：當劇情順利的進展了，我們就要集中所有的注意力，製造出劇情中的高潮，我們應當集中所有的技巧，在關鍵的高潮點爆發出來，這樣的劇情才會深入人心。所謂的技巧，如：時間的流動、節奏、吊胃口、創意、主線、人物、場景、伏筆等2、多不如好：劇情中的高潮不要放在架構上無關緊要的地方，其實也等同於不要偏離主線，等同於前面所有經營的方向不要偏離主題，這樣的效果才能扎扎實實地呈現出來。3、出人意外：另外，高潮的表現方式，希望哪個不要太過公式化，以往見過的各種表現方式是可以供作參考，但是最好我們能在多用點心思去變化，虛則實之，實則虛之，在與讀者的鬥智過程中，盡量能出乎眾人的意料之外，才會讓讀者驚嘆，總之，多想一點，就會有所不同。4、持續的高潮：持續性的高潮是否是一種忌諱呢？我們希望與眾不同，就必須要脫離框架，有時，忌諱的使用也是非常手段，能夠達到非常的效果，如果我們在前期積蓄的能量是足以發揮到第二甚至第三次的高潮，那麼，我們使用持續的高潮又未嘗不可。但是使用連續高潮時，須注意對讀者的刺激性會產生麻痹，因此，該收的時候就要收，適可而止。九、人性是故事的心臟這里以漫畫為題材來講述這個道理。有不少畫技超高的作品，卻不是最熱門的作品，而有些熱門的作品畫技卻相當平庸，道理其實簡單，畫面只是吸引讀者第一印象的要素。就像是我們在街上見到一個帥哥一樣，通常會不自覺地看上一眼，只能說是喜歡，但是要真正愛上他，甚至一生一世，那你就會考慮他的內在了。如果他像個木頭人虛有其表，可能放在你身邊一星期你都會覺得礙眼。因此，除了吸引讀者的第一眼之外，如何留住讀者完整地看完你的作品而不覺得厭倦，就是決勝的關鍵了，想想看那些連載數十冊的漫畫巨著，是如何留住讀者的心長達十年以上的光陰而不變，更是為之而瘋狂地追捧。（寫到這里，我突然想到前幾年，就是漫畫作品《棋魂》很紅的那段時期，中國的圍棋協會，不知道叫什麼來這，忘名了，只知道他在中國的圍棋界享有很高的知名度，在他新出的圍棋小說中卻大量地抄襲《棋魂》這部作品，結果使他在上海簽名會時被大量的《棋魂》迷臭罵，更是有人流著淚當著他的面撕掉他的小說。這是何等的痛心啊！中國的名人盡抄襲了日本的作品，作為《棋魂》迷的讀者（包括大部分的漫畫迷），是無法忍受的！結果他的網站論壇被罵的帖子超過10000頁，每天罵人的帖子接近1000頁的數字增長。想想看，當是一部漫畫作品就有那麼多人的擁戴，這需何等的魅力。我想問問看，中國有幾部的小說能達到這種效果？還有部《海賊王》的漫畫，我看連載起碼有個12年以上，擁護、支持它，為它而瘋狂的漫迷有多少啊！他的銷售書冊有好幾次位居日本漫畫榜首，為什麼？說白了，就因為是它可以讓人大笑，也可以讓人大哭的動漫作品，人物個性鮮明，故事發展令人匪夷所思，緊緊扣住「人性」來描述的作品。）答案其實很簡單，就是人性！我們必須給予劇中的角色有獨特的性格，運用這些強烈的角色，將人性完整的表達出來。我們必須能控制讀者的情緒，引發讀者的人性，讓讀者該哭時狂哭，該笑時狂笑，這也就是戲劇的獨特魅力。因此設計選題時，人物也是擔任相當重要的部分，有些好的題材，其實也是在人設前就已經成功了。記住設定選材時，也將人物與人性的表達重點預設進去。任何作品吸引讀者目光的地方不是單純的畫技、華麗的語句，而是動人的故事，而動人的故事往往是由人性表現出來的。十、同中求異很多的經典題材或是成功的作品都是值得吸收參考的，世界上沒有被創作出來的題材似乎已經很少了，對於我們的創作來說，經常會發現一個很多的創意題材，可能在很久以前已經有人做過了，或不久之後市面上出現雷同的題材，令你十分惋惜，這種撞車的情形是常常發生的。試想，當你的作品被忍耐懷疑有抄襲嫌疑的時候，你是不是會覺得無辜呢？我們如何在信息和創意不斷爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已經成功的題材中發現新的課題。即便是再經典的題材，因為時空的轉換，和創作者成長環境的不同，也有機會出現不同的表達方式和新的內涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及個人的特色重新包裝，不難找出好的作品方向。十一、格局的創意不知道大家有沒有看過電影的一些影視分析，大家都說張藝某的片子都是大格局，能做到像張藝某一樣大格局的人為數不多的。1、點型創意：這類型的創意，通常只用於一個小細節上，不適合做太長的延伸，在創作上是屬於點綴的作用。點型創意是一個獨立的創意類型，她可以單獨的存在，也可以任意地置入到劇情中需要的部分。類似一句有趣的對白，或是一個搞笑的動作，這樣的創意也能轉換成為角色的口頭禪或習慣動作。在一個好的劇本裡面，點型的創意是隨時存在的，因為他就像一張完美的傢具的裝飾一樣，讓讀者隨時隨刻都體會到作者的用心。這樣的創意是不具備延伸性的，我們在發想的階段，如果是長篇的故事，則必須將這樣的創意記錄下來，無需放進故事骨架當中，因為發想階段，篩選出重點是相當重要的，必須時割捨這樣的創意也沒有關系。2、關鍵型創意：這類型的創意是屬於劇情中重要橋段或轉折點上的關鍵，他會影響到故事的延伸發展和呼應前頭的伏筆，這樣的創意也有可能形成一個短篇的故事關鍵型創意的特點就是他只為了某個單一的目的所產生的點子，不同於典型的創意，他的框架足以發揮到一個簡單完整的故事。關鍵型創意在長篇的故事當中，可以是一個段落的重要環節，數個關鍵型創意，便足以架構出一個長篇的故事。發想時的重點，在於出人意料的情節轉變，目的在於短時間內壓縮讀者的情緒，或引讀者的注目。長篇故事開場時的關鍵創意更是重要，因為讀者在前幾回的反應，決定了你這篇作品的後續生命，如果沒有在一開始就運用關鍵型創意吸引住讀者，後續的故事再精彩都可能徒勞無功。3、架構型創意：也就是足以支撐個長篇故事或單元性故事的主要架構創意，這樣的架構也就是我們所說的故事骨架，而故事骨架的好壞取決於構架型創意是否夠力。關於創意，除了及時捕捉突如其來的靈感之外，平時的積累也是很內重要的，擁有了一定的積累，對日後的創作會非常有幫助。當以上所提到的創意靈感充分集合之後，才能構思出有趣深動的故事情節。十二、發想創意的方法1、市場分析法：觀察目前市場上流行的素材，若是現有的素材大多已開發，則可運用兩種以上的流行素材結合成為新的創作題材，這類的手法常常出現在偶像劇的創作上。小說也一樣，奇幻的故事可以結合武俠，都市的故事可以結合奇幻等等！首先，我們必須先關注流行的信息，針對你有興趣的題材，開始收集相關的資料，做基本的功課，最好也能到相關的場所實際體驗，並與相關的人物進行訪談，會讓創作的內容更貼近現實，當然，若是該題材是你親身的經歷將會更好，因為很多細節的部分描寫更為主動。2、趨勢發想法：未來的世界一直是科學家們努力研究的方向，以往這樣的想像都僅能從想像力豐富的腦袋中挖掘出來，慶幸的是現在這些對未來的預測我們也能在各類媒體中輕易地得知，而且也極可能的被實現，因此，除了以現在有的環境當作創意發想的方向之外，我們也可以多注意未來的趨勢方向，越遙遠的未來，想像的空間也就越大。3、逆向思維法：一般人的思考模式會依尋自我或前人的經驗甚至書本上的資料作為依據，而這樣的方向也往往讓創意受到了局限，尚若問題和答案在同一個圓圈的兩個點上，而兩個點又極為相近，如果依照經驗，必須要繞完一圈才能獲得答案，那麼反過來走，可能答案就近在眼前了。另外，與常人的思考邏輯完全相同，也就等同於沒有新鮮感，沒有刺激性。如果違反常人的思考方式，你可能就會輕易地找到的全新創意。4、慾望滿足法：其實許多創作都在滿足人們對現實環境的不滿足。人會有很多慾望，但是這些慾望大部分人一生都很難達成，小到希望能知道明天考試的答案，希望哪個同桌討厭的小胖不要再欺負我：希望有一個超級帥哥或美女當你的異性朋友，等等。現實生活達不到的事，人們希望能由幻想來滿足自己。十三、最後要注意的永遠覺得不足，在創作中不斷地修正。作為一個創作者，應該有求新求變的精神，因為讀者不斷地成長，市面上的作品也會不斷地推陳出新，如果沒有挑戰的心態，作品便會變的陳舊，而漸漸脫離市場，你也會慢慢也退居幕後。記住保留一種心態，就是永遠覺得不足，也只有不足才會想要進步，也才會不斷地吸收成長，你認為的高有多高，宇宙的盡頭到得了嗎？人類永遠是渺小的，學習永遠都不會結束。而在創作中，也不要自滿，隨時檢視自己的作品是否還有更好的可能，因為作品面對的是各式各樣挑剔的讀者。特別是新的寫手，很容易會被一些花言巧語的評語捧得天花亂墜，不能自我，還真以為自己寫得很好了。我們面對的評語無論好壞，都必須朝不斷創新、不斷學習、不斷超越自我的方向努力，這也應該是創作者的堅持

㈦ 寫網路小說好嗎經常聽說小說能賺很多錢，是個不錯的謀生道路，我究竟走不走這條路呢好像與莫言不同

一開始的話是不賺錢的，要看你寫什麼樣，寫莫言學術類的話，要看文筆，很多，很難的，寫唐三之類的網路小說的話，只能賺小錢，因為網路小說基本固型了，除非你有新的題材，創出一個新的流派

㈧ 新手如何寫網路小說

新手寫網路小說的方法如下：

1、寫之前不要盲目的動筆，先想大綱，也就是大概的故事框架，比如開頭、發展、結局都是什麼。想大綱別著急，大神也得半個月一個月呢，何況我們。

大綱要想的，首先是你故事的主線，主角的能力，主角、配角的性格，故事發展幾個大的副本，結局如何等。想好以後，再參考404大法去修改，看看裡面有沒有涉及政治、暴亂、色情等因素去修改大綱。

2、大綱寫完後，再寫細綱，也就是主要故事節點。

以靈異文為例，我們細綱就簡單了，比如醫院、公交車、電梯、學校、停屍房、墳地、鏡子等等，當你覺得沒啥寫了，看看這些關鍵字細綱，咦……公交車遇鬼還沒寫過啊，好，再寫個公交車遇鬼，寫完後又沒啥寫了，看看細綱，咦……學校教室也可以來一波遇鬼啊……

寫大綱、細綱的好處：首先不會卡文，有文可寫。其次按照你的細綱來寫，寫到中後期不會崩文，前後劇情一致，讀者體驗感穩固（很多沒細綱的作者，後文沒啥寫就開始胡寫一通，導致前後文水平變化差距大，這就叫崩了）。所以，建議新人在開坑時養好良好的寫作習慣吧。

3、小說取名，主角取名。很多新人作者喜歡取一些文青的名字，尤其是女性作者（自認為文青，其實狗屁不通），讀者第一眼看直接就放棄治療了。

尤其是主角取名，還有些取的太文雅了，看著難受，如果你起名無能，就正常一點，用普通人的名字，總之，好記、朗朗上口為上。

4、小說簡介，在上傳小說時，都要求寫個簡介，這個很重要，讀者第一眼看到時，先看書名，再看簡介，簡介寫的好不好，決定你書成功的一大半，個人建議，簡介寫搞笑點，寫短點，寫生動點。不會寫簡介的，去網站多看看別人怎麼寫的。

5、選擇合適的站點發文。

好的小說，也得有適合自己的站點，每個網站，都有自己特色，因為涉及廣告嫌疑，就大概說幾個，比如創世，主打的就是無腦小白文，節奏快，劇情爽。比如飛盧，你就得更新多，腦洞大，邏輯不邏輯無所謂，你得會吹。

比如靈異文，磨鐵和黑岩就比較火，鄉村都市，逐浪市場就好一些，文筆還行的，故事為王的，可以選擇起點好一些，同一篇小說，在合適風格的網站大火，在不合適的網站估計死的很慘。

分段填充法，將小說分為開頭、發展、結局三段：

1、開頭，想想主角性格、家庭背景、主要配角、伴侶，然後以某一件事開局，比如玄幻類的，無非就是加入門派，得到金手指，然後升級、換地圖、升級等等。

比如都市的，開頭就是窮吊絲，各種被人。不起，然後得到金手指，開啟裝逼打臉模式（可以以學校為背景，可以以出租房為背景，也可以以單位為背景，你覺得那個背景好寫就用那個開頭，被人瞧不起這個元素，你自己掌握）。

2、發展，作文里叫豬肚子，玄幻的無非就是主角遇到了各種奇遇，遇到了各種敵人，打敗，然後一路更加厲害，都市的就是主角遇到各種瞧不起自己的，遇到各種生活上、工作上的困難，然後一一化解，然後走上人生巔峰，迎娶白富美之類的。

3、結局，這個就很好寫了，你大綱設定的結局是啥，就寫啥，玄幻的一般就是飛升，都市的發家致富之類的。

㈨ 如何成為一名網路小說作者成為一名網路小說有那些條件

圖鑒的那位說的比較詳細，但我還是補充一下幾個重要的。
1：題材要吸引，不是說你要偉大到開創新流派，但至少構思要獨特一些，不要讓讀者總感覺似曾相識。
2：網路小說作者可以沒有文采，但不能沒有文筆，如果寫成小白文，那是會被罵的很慘的！
3：大綱很重要，它決定你能不能把攤子鋪開，鋪開後又能不能收回來。
4：最重要的一點，不要爛尾或太監！