武俠小說評分

❶ 金庸小說的評價

非常好！他的武俠小說我都看完了，都看了好幾遍。金庸可以說是中國武俠小說的先驅了。雖然 梁羽生比金庸先一年寫武俠小說，但其成就顯然沒有金庸高，甚至還在古龍之後。金庸小說是多層次的，能夠覆蓋社會各個讀者層面，平實近人，融合中西文化，博大精深，邏輯嚴密，感情也很豐富。有的人看過現代新武俠後對金庸武俠有微詞，我卻不這樣認為。

❷ 來幾本小說綜合評分4分以上，十幾年書齡了，給幾個推薦

《宰執天下》
第一本是cuslaa連載了730餘萬的網文經典，窮盡歷史文中的所有元素，主角性格堅毅，穿越到了大宋最有意思的時期，這里有著一群廟堂之上的權貴精英，他們不再是主角的陪襯，而是有血有肉，有理想有抱負，有堅持而不迂腐的大宋統治階層。
看到這群人，江湖才真的明白，所謂其它穿越文中的打臉古人的情節是多麼的好笑。這一群站在金字塔頂層的人物，或遺臭萬年，或百世流芳，豈是區區穿越者可以隨意指手畫腳的。這本書貴在真實，無論是行文、人物、構架，還是劇情，推演，都足夠優秀，確實是一本不可多得的精品網文！
《一世之尊》
這本書出自目前風頭正盛的愛潛水的烏賊之手，作者是少有的創作型網文大神，每次開新書都敢於嘗試新鮮的題材，比如最近的大火的《詭秘之主》，便是蒸汽朋克與克蘇魯的結合。
這本《一世之尊》是其在寫完《奧術神座》大火後開坑的，當時的成績既叫好又叫座，比之奧術更上一層樓，特別是文筆，有了很大的提升。作者的想法一直都是很有新意的，本作前期講述了武俠世界中的故事，中期慢慢轉變成仙俠修真，後期更是各路洪荒大神之間的博弈，這種寫法比單純的套路升級要高明很多。總之，這是一本非常優秀的玄幻作品，真實且好看。
《大道爭鋒》
歷時7年完結的仙俠文大作，文筆上乘，如果啃上幾章，會發現出乎意料的好看，整個仙俠世界架構極為出色。前期三百多章是比較正常的凡人流寫法，直到九州資源爭奪以及飛升之時才漸入佳境，龐大恢弘的設定撲面而來，情節也是精彩紛呈，各種神轉折都是情理之中，堪稱正統仙俠類不可多得的優秀作品。

江湖在讀這本書時，第一感受便是內容與書名契合度極高，全文都在圍著一個爭字推進，沒有特別套路，也沒有浮誇的情節，整體作品表現力極佳，古風盎然，適合老書蟲閱讀！
《永不解密》
這是年前剛剛完結的一本神作，作者是風卷紅旗。這本書雖然字數不算太多，但是文字著實優秀。作者文筆老辣，擅長群像描寫手法，再加上不俗的創意，讓這本書成為一本名副其實的神作。

故事講述的是主角收到了一封穿越者的來信，然後開始尋找這位神秘人物的蹤跡，過程跌宕起伏，情節引人入勝，當真精彩絕倫。這本書完全有著實體書的水準，作者甚至可以俯視大多數的網文寫手，其講故事的能力實在讓人佩服！江湖感覺這本書最大的問題不在於更新，而是把虛假的故事寫的太過真實，反而影響到了作品閱讀效果，實在是一件有趣的事情。
《文藝時代》
作者睡覺會變白的成名之作，最大的優點在於作者擁有過人的筆力，使得作品的閱讀體驗極為舒暢。本書通過主角的奮斗史探討了另一個時空中電影行業，或者說文藝電影的出路。

看完之後，你會發現原來自己錯過了這么多優秀的文藝電影，而在這些電影背後是主角一步步成長的過程，他由一個青澀的小演員，慢慢變成後來的影帝，文中穿插著大量的電影理論知識，讓這一切顯得真實可信。總之，這是一本值得好好靜下心來看的作品，保證不會讓你失望。

❸ 征詢關於金庸武俠小說的評價

金庸的武俠小說注重歷史環境表現，依附歷史，從此生發開去，演述出一連串虛構的故事。直接取來歷史人物和事件敷衍成武俠小說，其歷史人物、事件，金庸寫來煞有介事，常能以假亂真。
金庸武俠小說人物性格復雜，具有一種反傳統精神，小說人物亦正亦邪，危步於道德的懸索之上而能不失其墜，具有「一半是野獸，一半是天使」的復雜、矛盾性格，而人物思想性格的復雜、矛盾又是奠基在生活本身的復雜、矛盾之上，這樣，人性的發掘就有了深刻而廣泛的社會意義。
金庸將武功描寫與中華民族的文學藝術和傳統文化精神融合在一起，琴棋書畫，九宮八卦，醫道，用毒，皆可化為絕世神功，並將中國傳統的儒、釋、道精神作為「武功」的最高境界。金庸才如大海，浩瀚奔騰，文筆俊爽、瀟灑、詼諧逗趣而又富於變化，他的小說既有詩情畫意，柔綺委婉的情境，又如西方小說直探人生、命運的真諦。他在繼承傳統的基礎上，大膽地吸收西方小說的創作技巧，中西結合，使小說結構既精巧、繁復，又謹嚴、完整。

❹ 對武俠小說人物的評價

金庸似酒。古龍如茶。品質優劣，實屬難分。
小的時候看武俠喜歡看金庸，逐漸長大之後，卻更喜歡看古龍的。因為古龍的語言，精煉，唯美。小的時候看不懂，就不喜歡看。
金庸的小說首先在於氣勢。所有的小說都有一種氣勢磅礴，縱橫捭闔的感覺，金庸老先生精通歷史，把每一部小說都貫穿歷史，既寫史又寫人，像他這樣的作者，還真是少見。
金庸的小說其次在於細節描寫，尤其是心理描寫。「聽了XX的話，不由地一怔……」，「XX心裡有不由一甜，卻有怪自己平日嘴拙，竟不知如何表明自己的心……」等等（這些只是我自己想的，有興趣的可以參見《射鵰英雄傳》，本人認為此書的心理描寫絕對精彩！當然，《天龍八部》也不錯）。看的讀者心裡也是頓覺如書中人，與他一同感受。
金庸的小說的武功是一招一式，來不得半點虛假，全都是內力加招數，勝的實實在在，敗的心服口服。個人感覺，金庸的小說實在是適合拍電視劇和電影。
而古龍的小說勝在語言，精簡的不能再精簡，留給讀者的思考餘地甚大。而我喜歡古龍的小說也是由於他的語言，唯美，空靈，像一幅畫，任由讀者自己想像。
「冷月
斷崖
一人
一劍
劍是鋒利的劍
人是冷俊的人。」
短短20個字就勾勒出一幅美麗的畫面，清冷的月光，孤獨的人，站在斷崖旁。沒有容貌描寫，沒有心理描寫，卻讓讀者生出難以明說的感覺。鋒利的刀刃，就著月光，微微映射出人的模樣，真是一幅絕美的畫面！
「孤城
人影
走過的地方有刀劃過的痕跡
刀是未開刃的刀
卻帶有殺氣」
又是一幅畫面，沒有人，只有刀。其實刀即是人，雖未開刃，卻帶有殺氣。人又是如何，還是沒有描寫，但給人的感覺卻是異常強烈，不會有人去忽視他，沒有人敢直視他。（這兩幅畫面也是自己想的，如有興趣可以參見古龍小說集。如有雷同，實屬巧合。）
古龍的小說中招式只有一招。殺人即可，不在乎招式，能一招殺人，何必多？一擊即中，不中乃落下風，甚至落敗。
古龍的小說沒有以退為進，只有「不退反進，絕處逢生，」這也是招式；沒有以守為攻，只有「以攻為守」，這也是招式。
古龍的小說中女子都是聰明，美麗，溫柔的。哪怕是要殺你的，也讓你享受到美。但古龍的小說中從來沒有容貌的描寫，只有手，腳。美麗的女子，手和腳也必是美麗的。楚留香最會看美女，不看容貌，只看腳。
個人感覺，古龍的小說實在是適合畫畫的人，或者是喜歡想像的人。

❺ 好看的穿越武俠小說排行榜

好看的穿越武俠小說排行榜：《武林高手在校園》、《武俠BOSS之路》、《神啟者說》、 《武俠之神級捕快》、《武俠世界逍遙行》。

1、《武林高手在校園》

主要講述了時空的錯位讓一代驍將的元神穿越到今生，一場似有預謀的車禍，讓一個普通的大學生的身體被注入了八百年前的靈魂……

5、《武俠世界逍遙行》

簡介：跟小說人物發生感情？沒關系，只要完成系統任務，可以帶到現實的哦！現實太危險，暫時沒能力保護？沒關系，只要完成系統任務，還可以讀檔的哦！

❻ 如何評價武俠小說的優劣

這個問題太過廣泛，覆蓋面太大，建議樓主到網路的武俠帖吧置帖求解。在此僅談個人意見，僅供參考：
一：文筆是否流暢、故事情節的連貫、布局的完整、人物形象的刻畫、正確的邏輯……這些都是小說創作者必須具備的硬功夫。
二：寫作是作者內心世界對客觀世界的感知，虛構是小說創作的必要，但不可因虛構而意淫，武俠小說中已經創造出太多的「高大全」了。
三：武俠小說中常會涉及到一些歷史背景，對於歷史事件的處理實際是作者歷史觀、價值觀的體現，我個人覺得黃易的小說在這一方面處理欠妥。
四：小說中會體現出作者自身的素養，素養的高低決定小說的優劣
四：中國傳統社會的百姓都有如下幾個夢想，明君夢、清官夢、俠客夢。不得明君而思清官，不得清官則思俠客，最後什麼都指望不上就只有寄希望於武俠小說了。這也是武俠小說出現的原因，從中也可看出人們對武俠小說的期望，所以寫作者在提筆寫作之前必須先反思自己的寫作動機，如果出發點錯了，寫得再好也難入經典之列。

❼ 豆瓣評分8分以上的武俠小說有哪些

劍橋倚天屠龍史 新垣平
英雄無淚 古龍
杯雪·夜雨打金荷 小椴
杯雪·傳杯·秣陵冬 小椴
杯雪·停雲·宗室雙歧 小椴
七夜雪 滄月
香初上舞 藤萍

❽ 如何評價蕭逸的武俠小說

蕭逸的武俠小說創作，大致分為三個階段。
第一個階段，是60年代，作者30歲以前發表的《鐵雁霜翎》、《七禽掌》等11部作品。受30年代武俠小說家「情俠」王度廬影響，風格纏綿、哀婉，能見出王度廬《鶴驚昆侖》、《寶劍金釵》等作品的影子。
第二個階段，是70年代，作者40歲以前發表的《昆侖七子》、《塞外伏魔》、《冬眠先生》等作品，試圖從歷史大背景中展現武俠的天地，探索新的創作方法與道路。但仍無法擺脫二叄十年代作家還珠樓主等人的影響，幻想奇異，大寫劍仙御氣，一如還珠樓主的《蜀山劍俠傳》等風貌。
第三個階段，是70年代後期，他「逐漸理出一條屬於自己的寫作方式」，超越「新藝俠情」、「奇幻仙俠」再口頭走「超技擊俠情派」之路，注重氣氛的營造和人性的沖突，在武力方面尤以運用了現代光學等原理的陣法描寫形成特色。他不大滿意 「新派」的「突破」，是極少數未受古龍影響的作者之一。
他在接受記者采訪時說：「從《甘十九妹》和《馬鳴風蕭蕭》開始，我便有種覺悟，想將寫作路線趨向有關人性的描寫，闡釋人性中種種的問題。就我個人來說，我並不贊成時下所說的突破，我覺得人性本身就是一個突破，只要作者能夠觀察深刻、闡釋精細、照顧到別人切忽略的層面，那你便隨時都在突破。」（《俠歌——蕭逸先生訪問錄》，中國友誼出版公司1986年版《甘十九妹》附錄）。這一點，使他的武俠小說的獨具特色之處。蕭先生40歲後「逐漸理出一條屬於自己的寫作方式」。寫出了《甘十九妹》、《無憂公主》、《馬鳴風蕭蕭》、《西風冷畫屏》、《飲馬流花河》等較為優秀的作品。致使「蕭逸」這一名字在大陸、港、台等地具備了一定影響力。
現旅居美國洛杉磯的蕭逸，是金庸、梁羽生、古龍之後的具備通俗聲望的新派武俠小說作者之一。他的武俠小說創作與古龍同時起步於1960年左右，但成名較晚，在古龍之後，早年長期靠與古龍合著，為其他名家代筆等手段提高自己的聲望。蕭逸之成名，與他在港台兩大新派武俠小說基地之外的美國獨開一局不無關系——在美國，他是無人可與之比肩的武俠小說作者，格外容易引人注目。

❾ 個人認為最好的20部武俠小說 大家認為哪部最好

夢渡天機

作者： M先生

簡介：

起床啦！！壞人！！今個兒開學要是遲到的話，老娘非扒了你的皮不可！！如果說有獅吼功，那麼傳說中的獅吼功只能及這聲怒吼的四分之一。最讓人想不到的是這聲怒吼竟然是一位妙齡少女所發出來的，湊近看去妙齡少女一綹靚麗的秀發微微飛舞，細長的柳眉，一雙眼睛流盼嫵媚，秀挺的瑤鼻

❿ 金庸哪部小說受到評價最高如何評價

無疑是天龍八部，天龍八部這部作品無論是從創作年代，寫作目的，以及內容方面，都達到了金庸所有武俠小說的最高高度，它將射鵰三部曲中一直貫穿的民族主義及愛國思想，深化到了各民族的角度進行剖析，不但是漢族，契丹，吐蕃，擺夷包括金人都有著他們的愛國愛族思想，由此，金庸提出了一個千古以來大家一直討論著的問題：「漢人究竟是不是上等民族，難道除了漢人其他人都是夷狄禽獸？」答案當然是不，為了地位，為了權力，長時間以來在中國，各民族之間的戰爭可謂不計其數，所以，金庸就提出了「神武不殺」，宣揚和平，主張民族大同，各文化交融的方針，這不但增強了小說的文學價值，在另一方面也起到了易換世風的作用，而且天龍八部一書的脈絡結構以及寫作手法，都達到了近代武俠小說的一個巔峰，所以說，天龍八部是金庸武俠小說的巔峰之作 「北喬峰，南慕容」，這就是江湖上盛稱的兩位青年才俊。兩人都有高超的武藝，有著各自的追求。然而，兩人的結局都是悲劇性的。 喬峰有著豪邁豁達的氣質與「雖千萬人吾往矣」的英雄氣魄，又有強烈的民族氣節。上至王侯，下至普通的江湖人物，都對他無比尊敬。而為了救阿朱，大戰聚賢庄，更是動人心魄。當智光和尚問他對當年武林人士雁門關大戰契丹的態度時，他說：「但喬某縱然無能，卻也是一個有肝膽、有骨氣的的男兒漢，於這大節大義份上，決不致不辨是非。我大宋受遼狗欺凌，家國之仇，誰不思報?倘若得知這項消息，自當率同本幫弟兄，星夜趕去阻截。」「諸位前輩英風俠烈，喬某敬仰得緊，恨不得早生三十年，得以追隨先賢，共赴義舉，手刃胡虜。」然而，他或許做夢都沒想到，他所敬仰的這次義舉，卻是一次誤殺，並且，殺的是自己全家。他也不會想到，他自己原來就是他所仇恨的胡虜。從此，他踏上自己的悲劇之旅。為了報仇，一掌誤殺了自己的愛侶阿朱；為了對自己民族、君主的忠誠，一劍刺死了自己。「蕭峰大聲道：『陛下，蕭峰是契丹人，今日威迫陛下，成為契丹的大罪人，此後有何面目立於天地之間?』拾起地下的兩截斷劍，內功運處，雙臂一回，噗的一聲，插入自己的心口。」 一掌使得「塞上牛羊空許願」，親手埋葬了自己的愛情，從此走上了靈魂無法拯救的痛苦深淵；一劍「教單於折箭，六軍辟易」，同時也結束了自己的生命。一掌一劍，成了蕭峰生命中永遠不可言說的傷痛。其悲劇起源於多年前的雁門關大戰，而直接的導火索卻是一個女人的嫉妒。「馬夫人微笑道：『我還想要什麼?喬峰，我惱恨你不屑細細的看我，以致釀成這場禍事，你要我告知那帶頭的大哥的名字，那也不難，只須你將我抱在懷里，好好的瞧我半天。」世間之情事，多種多樣。嫉恨對方，不惜把對方往悲劇的路上牽引，為的竟然就是讓他能抱著自己看一眼。 慕容復為貴族的後代，雖然沒落，但卻依然有著雍容華貴的氣質。為了復國的理想，他能舍棄一切，包括愛情。他心中始終想到的是他父親對他的叮囑：「除了中興大燕，天下更無別般大事，若是為了興復大業，父兄可弒，子弟可殺，至於男女情愛，越加不必放在心上。」盡管在旁人眼裡，他的這種追求是很愚蠢的。正如王語嫣說的：「是的，他是燕國慕容氏的舊王孫。可是已經隔了這幾百年，又何必還念念不忘著祖宗的往事？」他不學中國字，但是也不懂祖宗的鮮卑文。他就那麼固執地一如既往地，為著心中的一個遙遠的夢與理想去追求。即使，到最後，他所有願望在現實中都破滅了，自己也瘋了。在瘋中，他仍然執著地實踐著自己的夢想。這是一個為自己的理想，近似自虐的形象。不能簡單說慕容復是一個貪戀權勢的人。他的所作所為，以及最後的悲慘結局，更多的是自己的一種權力意志的毀滅。他試圖通過自己的努力去改變社會。從表面癥候來講，他與抱著街上走過的一匹老馬痛哭流涕的尼采並無區別，也是一種生命哲學的徹底失敗。 一個為了忠誠，一個為了理想，蕭峰和慕容復都走向了人生的不歸路。他們都不是漢族人，但是他們的骨子裡卻有著根深蒂固的漢族父權思想。或者說，他們都是有著深刻的「戀父」情結。這也是金庸小說男主人公一個普通的特點，一開始都沒有父親。父親在這里只是一種象徵，象徵著一種別無選擇、理所當然的決定與信念。正如慕容復把父親的話當成自己存在的根據一樣。這種尋父可能是去尋找一個具體的父親，也可能是父性遺留下來的某種東西，可能是某種由父性衍生出來的忠君思想等等。胡斐失去了父親，但他延續了父親的相貌與豪情；郭靖沒有父親，他需要完成的是父輩為國為民的事業，楊康拒絕尋父，於是他毀滅了；令狐沖對岳不群的依賴與尊重，也是超過了普通師徒的關系。如此等等。金庸小說中的父性情結可能與香港文化的無根性有關。 在《天龍八部》中，父親更是一種民族身份認同的象徵。喬峰在中原生活三十多年，僅僅因為得知自己父親是契丹人，立場馬上就轉了過來。他對自己最心愛的女人阿朱說：「我父母這血海深仇，豈可不報？我從前不知，竟然不知道，認敵為友，那已是不孝之極，今日如不再去殺了害我父母的正凶，喬某何顏生於天地之間？」這種個人的復仇在江湖世界裡，無可厚非。但馬上把自己過去所有的朋友都認為敵人，直至最後，以身殉「忠」，這中間就有很深的父權思想在作祟。他的立足點是要有顏面生於天地之間。而要有顏面，就是要「孝」和「忠」，至於孝與忠的對象怎樣，暫時是可以不在乎的。因此，他不在乎父親是一個殺孽深重的兇手與陰謀家，也不在乎忠的對象——耶律洪基對他是利用。當他用自殺的方式來表示對民族和君主的忠心，耶律洪基只不過有一陣茫然，接下來，「他搖了搖頭，微微苦笑，拉轉馬頭，從遼軍陣中穿了過去」。他的努力換來了短暫的和平，然而卻用忠義毀了自己。當然，他也是很有俠義的，不願生民塗炭，但並不是知其不可而為之的大英雄。 可以說，蕭峰和慕容復都是這種不加懷疑的父權觀念的忠實奴隸。他們沒有了真正的自己，活在一種觀念之中。蕭峰在阿朱死去之後，命運對他是一種打擊，也未嘗不是一種轉機，因為，他可以從此脫離不可遏制為父復仇的沖動。然而，他很快又轉向了父性的另一面——忠君。慕容復則徹頭徹尾都是為父輩不可實現的遺願所左右。他們無法享受愛情，沒有快樂，除了父性留下的重負。從一個更寬廣的角度來說，他們是在民族沖突的縫隙中不斷地找尋自己，又不斷地迷失了自己的悲劇人物。 相比慕容復，蕭峰畢竟還有自己最心愛的人，也有去塞外隱居的念頭。而慕容復連這一點都沒有。為了當能給他復國機會的西夏駙馬，不惜看著青梅竹馬，深愛著自己的王語嫣自殺。當宮女問他生平在什麼地方最是快樂逍遙的時候，他「突然間張口結舌，答不上來。他一生營營役役，不斷為興復燕國而奔走，可以說從未有過什麼快樂之時。別人瞧他年少英俊，武功高強，名滿天下，江湖上對之無不敬畏，自必志得意滿，但他內心，實在是從來沒有感到真正的快樂過」。快樂是與他無關的。他的快樂存在於他對自己的理想的一種希望。「要我覺得真正的快樂，那是將來，不是過去。」等問到他生平最愛的人叫什麼名字時、「慕容復一怔，沉吟片刻，嘆了口氣，說道：『我沒什麼最愛之人。』」沒有快樂，沒有愛，除了四處奔波，作為一個人，他還能有什麼呢？或許他還有希望。因為，我們分明看到他還坐在海邊的石頭上，享受著他的夢想。 蕭峰的剛烈又何嘗有過真正的快樂呢？先是為了報仇失手打死愛侶，一直沉浸於痛苦之中，後來，又在忠義與民族矛盾之間徘徊，最後沒有一個社會群體是他能融入的。只有毀滅。