中國現代詩化小說的出現
⑴ 中國現代文壇上 以詩歌為主的作家
在中國現代文壇上,以詩歌為主的作家是艾青
中國現代文壇上以詩歌為主的作家是:艾青。
艾青原名蔣海澄,筆名莪加、克阿、林壁等。浙江金華人。
1932年初艾青自法國留學回國,在上海加入中國左翼美術家聯盟,從事革命文藝活動,不久被捕,在獄中寫了不少詩,其中的《大堰河——我的保姆》發表後引起轟動,一舉成名。1935年出獄,翌年出版了第一本詩集《大堰河》,表現了詩人熱愛祖國的深摯感情,泥土氣息濃郁,詩風沉雄,情調憂郁而感傷。
抗日戰爭爆發後,艾青在漢口、重慶等地投入抗日救亡運動,任《文藝陣地》編委、育才學校文學系主任等職。1941年赴延安,任《詩刊》主編。他在遍地抗日烽火中深切地感染到時代的精神,汲取了詩情,抗戰期間成為他創作的高潮期,出版了《北方》、《向太陽》、《曠野》、《火把》、《黎明的通知》、《雷地鑽》等9部詩集。詩作傾訴著民族的苦難,歌頌了祖國的戰斗,滲透著時代氣氛,筆觸雄渾,氣勢壯闊,情調奮發昂揚,這是到了延安以後,創作風格所起的明顯變化。抗戰勝利後任華北聯合大學文藝學院副院長,負責行政工作。
中華人民共和國成立後,艾青任《人民文學》副主編、全國文聯委員等職。著有詩集《寶石的紅星》、《黑鰻》、《春天》、《海岬上》。1957年被錯劃為右派。曾赴黑龍江、新疆生活和勞動,創作中斷了20年。直到1976年重又執筆,出現了創作的另一個高潮。1979年平反後,任中國作家協會副主席、國際筆會中心副會長等職,出訪了歐、美和亞洲的不少國家。創作有詩集《彩色的詩》、《域外集》,出版了《艾青敘事詩選》、《艾青抒情詩選》,以及多種版本的《艾青詩選》和《艾青全集》。詩集《歸來的歌》和《雪蓮》曾獲中國作家協會全國優秀新詩獎。從1936年起,艾青出版詩集達2O部以上,還著有論文集《詩論》、《新文藝論集》、《艾青談詩》,以及散文集和譯詩集各1本。他的作品被譯成10多種文字在國外出版。在中國新詩發展史上,艾青是繼郭沫若、聞一多等人之後又一位推動一代詩風、並產生過重要影響的詩人,在世界上也享有聲譽。1985年,法國授予艾青文學藝術最高勛章。
⑵ 中國現代文學史上現代派詩歌形成的原因
我只是說一個原因:由於歷史原因,中國的古文學沒落了,但對於一個文化體系來說,詩歌不可或缺,真正能夠過做古體詩的大家很少,但是,詩歌的需要又是那麼的迫切,加之西方的文化感染,以及西體詩的簡約明快,很快就被國人接受,這就慢慢地演變成現代派詩歌
⑶ 中國詩歌發展史
發展階段如下:
1、先秦啟蒙
詩歌在中國源遠流長,綿延數千年。早在西周至春秋時代,我國詩歌就已產生了大批輝煌篇章,其標志是我國第一部詩歌總集《詩經》的出現。
戰國後期,在南方的楚國產生了一種具有楚文化獨特風採的新詩體——楚辭(騷體)。楚辭句式長短參差,以六言、七言為主,多用「兮」字。
《詩經》和楚辭,是後世詩歌發展的兩大源頭,在文學史上並稱「風騷」,共同開創了我國古代詩歌現實主義和浪漫主義並駕齊驅、融匯發展的優秀傳統,並垂範於後世。
2、漢代興起
漢代前期,文人詩壇相對寂寥,民間樂府頗為活躍。「樂府」原指國家音樂機構,後代將樂府所收集與編輯的可以配樂演唱的歌辭也稱為「樂府」。漢樂府民歌是漢樂府的精華。
在漢樂府的影響下,文人五言詩逐漸發展成熟,其標志是東漢末年出現的《古詩十九首》。
3、魏晉成熟
三國、西晉時期留下的詩歌不多,僅有嵇康等人的詩歌作品。東晉詩歌漸多,產生了大量文辭絢麗的作品,而陶淵明獨以其清新的詩風為後世推崇。南朝文風絢爛,詩歌靡麗,大量用典,以齊梁的詩歌為盛。北朝詩歌樸素、有風骨,以《木蘭辭》為最好。
這段時期產生了大量的詩歌評論,對詩歌的內容、思想、鑒賞產生了巨大作用。南朝文人提出四聲說、八病說,對後來的詩歌創作、鑒賞產生巨大影響。
4、隋唐興盛
隋唐時期,詩風極盛。唐前期以王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王、陳子昂為最。李白、杜甫為盛唐詩歌最好的作者,李白的《送孟浩然之廣陵》等作品,杜甫的《兵車行》等作品為盛唐的天空增加了許多雲彩。
中唐詩歌有大歷十大才子等人創作,白居易為中國詩歌的又一高峰,代表作《長恨歌》、《琵琶行》。唐朝晚期,杜牧、李商隱的詩歌成就很大,詩歌創作多憂國傷時。
唐朝中期,詞定型。唐中晚期產生了不少詞作,大量寫詞的有溫庭筠。
5、宋元繁榮
五代好詩較少,北宋詩歌以蘇軾為最好,黃庭堅及其「江西詩派」影響很大。南宋前半期,楊萬里、范成大、陸游、尤袤詩作極多,成就很大。
五代十國時期,詞興起,馮延已、李煜為極好的詞作家。北宋詞成就極大,代表人物歐陽修、蘇軾、柳永、晏幾道、李清照等。
6、明代的「復古」與革新
明代初期,詩歌復興,代表作家劉基、高啟。明朝中期,台閣體、前七子、後七子相繼興起,作品多為歌功頌德、復古、學習古人等。明後期詩歌成就不高。
7、清代的虛假「中興」
清朝詩歌作品、作者數量巨大,濫作之多,觸目驚心,代表人物,乾隆帝。後期有龔自珍等人,詩作不佳。
8、近現代的虛大與危機
近代詩歌初,沿習古制,但產生了黃遵憲等怪胎。詞作有王國維等,然作品不佳。
新文化運動之後,新詩興起,即現代詩。民國現代詩除新月派外,多是自由詩,格調不高、不押韻、內容貧乏、矯揉造作。
新中國建立以後,詩歌創作一度陷於停滯。1978年後,十年內朦朧詩大為盛行,代表人物北島等。20世紀開始以後,網路詩歌興起,雖然水平錯落,但是佳作頻多。
(3)中國現代詩化小說的出現擴展閱讀:
現代(當代)詩歌的主要流派:「五四」詩歌、新月派、現代派、湖畔派、九葉派、朦朧詩、第三代、中間代、70後,80後等。
1、新國風
新國風即國風精神在新時代的體現。新國風的基本定義是:秉承「飢者歌其食,勞者歌其事」的傳統精神,站在民眾的立場,用凝練的語言、流轉的韻律、表達抒發自己對於當代生活的切實感悟,並力求達到曉暢明白卻又內蘊深厚的藝術效果。
2、「五四」派
現代詩歌是「五四」運動以來的詩歌,其主體是用白話寫作,以打破舊詩詞格律為主要標志的新詩。代表初期新詩最高成就的是浪漫主義詩人郭沫若,他的《女神》中大部分作品寫於1920年前後,傳達著五四狂飆突進的時代精神,開一代詩風。
3、新月派
現代新詩史上一個重要的詩歌流派,該詩派大體上以1927年為界分為前後兩個時期。前期自1926年春始,以北京的《晨報副刊·詩鐫》為陣地,主要成員有聞一多、徐志摩、朱湘、饒孟侃、孫大雨、劉夢葦等。
他們不滿於「五四」以後「自由詩人」忽視詩藝的作風,提倡新格律詩,主張「理性節制情感」,反對濫情主義和詩的散文化傾向,從理論到實踐上對新詩的格律化進行了認真的探索。
⑷ 答題:在中國現代文壇上,以詩歌為主的作家是
選B
因為郭沫若擅長寫散文,郁達夫也是,朱自清擅長於各種文體,所以是B
⑸ 為什麼孫犁的小說被稱為詩化小說
孫犁 「荷花澱派」的創始人,小說被稱為「詩體小說」。 文如其人。孫犁一生淡泊名利,深居簡出,低調為人,愛憎分明。作家謝大光在《孫犁印象記》中說得好:「孫犁的作品和他的為人是完全一致的,可以信賴的。這里可以借用他在紀念俄國作家契訶夫時所說的一段話:『我們只能從他的作品認識他。……對於像這樣一個真誠的作家,我們只要認真地閱讀他的作品,便可以全面地理解他了。 犁小說的藝術特色有三:首先,以革命現實主義為根基,糅進浪漫主義情調,是孫犁藝術風格最主要的特點。第二,孫犁的作品噴放著濃郁的泥土的芳香,激盪著作者對故鄉的愛。孫犁的小說對美有一種特殊的追求,他著力描寫、贊揚故鄉的風光美和人情美。孫犁的小說是風格獨具的美小說。第三,孫犁特別擅長描寫農村的青年女性,不僅有一種描寫她們的美麗容貌的特殊素養,而且更具有深入她們豐富、復雜的感情世界,從她們命運的變化反映時代風雲變幻的過硬本領。 孫犁的小說善於從平凡的生活中顯示時代和社會的特徵,創造美的意境,充分體現藝術的含蓄,人物性格、風習民情等方面充滿濃郁的地方色彩,用質朴的語言塑造出個性鮮明的人物,構成了別具一格的文學作品.
⑹ 在中國現代文壇上以詩歌為主的作家是誰
中國現代文壇上以詩歌為主的作家是:艾青。 艾青原名蔣海澄,筆名莪加、克阿、林壁等。浙江金華人。
1932年初艾青自法國留學回國,在上海加入中國左翼美術家聯盟,從事革命文藝活動,不久被捕,在獄中寫了不少詩,其中的《大堰河——我的保姆》發表後引起轟動,一舉成名。
1935年出獄,翌年出版了第一本詩集《大堰河》,表現了詩人熱愛祖國的深摯感情,泥土氣息濃郁,詩風沉雄,情調憂郁而感傷。
抗日戰爭爆發後,艾青在漢口、重慶等地投入抗日救亡運動,任《文藝陣地》編委、育才學校文學系主任等職。1941年赴延安,任《詩刊》主編。
他在遍地抗日烽火中深切地感染到時代的精神,汲取了詩情,抗戰期間成為他創作的高潮期,出版了《北方》、《向太陽》、《曠野》、《火把》、《黎明的通知》、《雷地鑽》等9部詩集。
(6)中國現代詩化小說的出現擴展閱讀
一、詩歌背景:
詩作傾訴著民族的苦難,歌頌了祖國的戰斗,滲透著時代氣氛,筆觸雄渾,氣勢壯闊,情調奮發昂揚,這是到了延安以後,創作風格所起的明顯變化。
二、作者簡介:
在中國新詩發展史上,艾青是繼郭沫若、聞一多等人之後又一位推動一代詩風、並產生過重要影響的詩人,在世界上也享有聲譽。1985年,法國授予艾青文學藝術最高勛章。
⑺ 中國古代詩歌,詞,小說的發展演變
中國古代的史學家和文學家早已注意到文學的發展與變遷,並作了許多論述。 這些論述散見於史書、目錄學著作、詩文評、文學總集或選集的作家小傳中;在 一些序跋、題記及其他文章中也有所涉及。
就現在所能看到的資料而言,史家的記述是比較早的。司馬遷的《史記·屈 原賈生列傳》不但為屈原、賈誼這兩位文學家立傳,而且筆墨涉及宋玉、唐勒、 景差等屈原之後賈誼之前的辭賦家,已經算是有了文學發展過程的初步描述。此 後,(東漢)班固在《漢書·司馬遷傳贊》中對司馬遷《史記》以前史官之文的 發展過程有簡單的追述;齊梁時的沈約在《宋書·謝靈運傳論》中,回顧了南朝 宋以前詩歌的發展歷程,可以看成是關於詩歌史的比較詳細的論述。(南朝宋) 范曄撰《後漢書》,始創《文苑傳》,將22位文學上有成就的人的傳記合在一 起,按時代先後排列,提供了文學發展的線索。此後,一些正史中的《文苑傳》 或《文藝傳》,大都沿襲《後漢書》的體例。在目錄學著作方面,斑固在劉歆 《七略》的基礎上撰成《漢書·藝文志》,其中的《詩賦略論》對詩和賦的發展 有初步的描述。此後,一些目錄學著作,如《隋書·經籍志》、《舊唐書·經籍 志》、《新唐書·藝文志》大都繼承《漢書·藝文志》的傳統,在著錄書目的同 時考辨源流。(清)幻昀《四庫全書總目提要》可算是這類書中的集大成者。在 詩文評方面,(梁)劉勰《文心雕龍》中《明詩》以下20篇論及許多文體的形 成過程,《時序》等篇也有關於文學發展的精彩論述。(梁)鍾嶸的《詩品序》, 對文學的發展作了相當詳細的論述。此後,在一些詩話、詞話,以及詩紀事、詞 紀事之類的書中,也有關於詩詞發展的論述。
此外,(東漢)鄭玄《詩譜序》追述詩歌的起源,歷數周文王、周武王、周 成王以至懿王、夷王、厲王、幽王時政治的變遷與詩歌的關系,從政治的角度對 詩歌的發展作了較細致的描述。(西晉)摯虞的《文章流別論》從文體流變這個 新的角度,論述了文學的發展。(唐)白居易的《與元九書》對《詩》、《騷》 以來詩歌發展的歷程作了總結。(宋)李清照的《詞論》追述了詞的發展概況。 (元)辛文房的《唐才子傳》為398位唐代詩人作傳,間有評論,從中可以看 出唐詩發展的因革流變。(明)張溥所輯《漢魏六朝百三名家集》的題辭,已經 勾勒出漢魏六朝文學發展的脈絡。(清)錢謙益的的《列朝詩集小傳》,對明代 詩人一千六百餘家作了評述。清代所修《全唐詩》,為唐代詩人逐一作了簡介, 從中可以看到唐代詩歌的發展線索。
毫無疑問,上述種種著述都是我們今天撰寫文學史應當借鑒的。然而,這些 還不能算是對文學發展過程的系統完整的論述,因而還不是專門的文學史著作, 更不能說已經建立了獨立的文學史學科。中國學者所寫的文學史著作,是20世 紀初受了外國的影響才出現的,一般認為林傳甲在京師大學堂編寫的講義《中國 文學史》為濫觴之作。謝無量的《中國大文學史》、胡適的《白話文學史》上卷、 鄭振鐸的《插圖本中國文學史》、劉大傑的《中國文學發展史》、中國科學院文 學研究所的《中國文學史》、游國恩等主編的《中國文學史》,分別代表了20 年代、30年代、四五十年代、60年代文學史著作所能達到的成就。王國維的 《宋元戲曲史》、魯迅的《中國小說史略》,在分體文學史中是最早的、最有影 響的著作。
由此我們可以說,進入20世紀以後,特別是二三十年代以後,文學史才成 為一門獨立的學科。然而,各家對這門學科的理解並不相同,因此文學史的寫法 也有很大差異。只要是嚴肅的學術研究,因不同的理解與不同的寫法而形成各自 的特色,都可以從不同的方面豐富和完善文學史這門學科。即使現在或將來,也 不可能只有一種理解、一種模式、一種寫法,而只能是百家爭鳴、百花齊放。
那麼,我們對文學史是怎樣理解的呢?我們認為:文學史是人類文化成果之 一的文學的歷史。
這是一個最朴實無華的、直截了當的回答,意思是強調:文學史是文學的歷 史,文學史著作要在廣闊的文化背景上描述文學本身演進的歷程。它包括以下幾 方面的意思:
把文學當成文學來研究,文學史著作應立足於文學本位,重視文學之所以成 為文學並具有藝術感染力的特點及其審美價值。當然,文學的價值在很大程度上 取決於它反映現實的功能,這是沒有問題的,但這方面的功能是怎樣實現的呢? 是藉助語言這個工具以喚起接受者的美感而實現的。一些文學作品反映現實的廣 度與深度未必超過史書的記載,如果以有「詩史」之稱的杜詩和兩《唐書》、《 資治通鑒》相比,以白居易的《賣炭翁》與《順宗實錄》里類似的記載相比,對 此就不難理解了。但後者不可能代替前者,因為前者是文學,具有審美的價值, 更能感染讀者。當然也可以以詩證史,將古代文學作品當成研究古代社會的資料, 從而得出很有價值的成果,但這並不是文學史研究,文學史著作必須注意文學自 身的特性。
緊緊圍繞文學創作來闡述文學的發展歷程。文學史研究有幾個層面,最外圍 是文學創作的社會政治、經濟背景。背景研究很重要,這是深入闡釋文學創作的 一把必不可少的鑰匙。但社會政治、經濟背景的研究顯然不能成為文學史著作的 核心內容,不能將文學史寫成社會發展史的圖解。第二個層面是文學創作 的主 體即作家,包括作家的生平、思想、心態等。應當充分重視作家研究,但作家研 究也不是文學史著作的核心內容,不能將文學史寫成作家評傳的集成。正史里的 《文苑傳》、《文藝傳》不是現代意義上的文學史。第三個層面是文學作品,這 才是文學史的核心內容。因為文學創作最終體現為文學作品,沒有作品就沒有文 學,更沒有文學史。換句話說,文學史著作的核心內容就是闡釋文學作品的演變 歷程,而前兩個層面都是圍繞著這個核心的。
與文學創作密切相關的是文學理論、文學批評和文學鑒賞。文學理論是指導 文學創作的,文學批評和文學鑒賞是文學創作完成以後在讀者中的反應。文學的 發展史是文學創作和文學理論、文學批評、文學鑒賞共同推進的歷史。這並不是 說要在文學史著作里加進許多文學理論、文學批評和文學鑒賞的內容,在文學理 論史和批評史已經成為一門獨立學科的今天,撰寫文學史更沒有必要這樣做了。 我們只是強調撰寫文學史應當關注文學思潮的發展演變,並用文學思潮來解釋文 學創作,並注意文學的接受,引導讀者正確地鑒賞文學作品。
與文學創作密切相關的還有文學傳媒。古代的文學媒體遠沒有今天多,只有 口頭傳說、書寫傳抄、印刷出版、說唱演出等幾種,但已足以引起我們的注意。 文學作品靠了媒體才能在讀者中起作用,不同的媒體對文學創作有不同的要求, 創作不得不適應甚至遷就這些要求,在一定程度上可以說文學創作的狀況是取決 於傳媒的。從口頭流傳到書寫傳抄,再到印刷出版,由傳媒的變化引起的創作的 變化很值得注意。先秦兩漢文學作品之簡練跟書寫的繁難不能說沒有關系。唐宋 詞的演唱方式對創作的影響顯而易見。印刷術發明以後大量文獻得以廣泛而長久 地流傳,這對宋代作家的學者化,進而對宋詩以才學為詩這個特點的形成有重要 的影響。宋元說話藝術對小說創作的影響,宋元戲曲的演出方式對劇本創作的影 響,更不容忽視。傳媒對創作的影響以及傳媒給創作所帶來的變化,應當包括在 文學史的內容之中。
總之,文學創作是文學史的主體,文學理論、文學批評、文學鑒賞是文學史 的一翼,文學傳媒是文學史的另一翼。所謂文學本位就是強調文學創作這個主體 及其兩翼。
從某種意義上說,文學史屬於史學的范疇,撰寫文學史應當具有史學的思維 方式。文學史著作既然是「史」,就要突破過去那種按照時代順序將一個個作家 作品論簡單地排列在一起的模式,應當注意「史」的脈絡,清晰地描述出承傳流 變的過程。文學史著作既然是「史」,就要靠描述,要將過去慣用的評價式的語 言,換成描述式的語言。評價式的語言重在定性,描述式的語言重在說明情況、 現象、傾向、風格、流派、特點,並予以解釋,說明創作的得失及其原因,說明 文學發展變化的前因後果。描述和評價不僅是兩種不同的語言習慣,而且是兩種 不同的思維方式。描述並不排斥評價,在描述中自然包含著評價。文學史著作既 然是「史」,就要尋繹「史」的規律,而不滿足於事實的羅列。但規律存在於文 學事實的聯系之中,是自然而然的結論,而不是從外面帖上去的標簽。
我們不但不排斥而且十分注意文學史與其他相關學科的交叉研究,從廣闊的 文化學的角度考察文學。文學的演進本來就和整個文化的演進息息相關,古代的 文學家往往兼而為史學家、哲學家、書家、畫家,他們的作品裡往往滲透著深刻 的文化內涵。因此,藉助哲學、考古學、社會學、宗教學、藝術學、心理學等鄰 近學科的成果,參考它們的方法,會給文學史研究帶來新的面貌,在學科的交叉 點上,取得突破性的進展。例如,先秦詩歌與原始巫術、歌舞密不可分;兩漢文 學與儒術獨尊的地位有很大關系;研究魏晉南北朝文學不能不關注玄學、佛學; 研究唐詩不能不關注唐朝的音樂和繪畫;研究宋詩不能不關注理學和禪學;保存 在山西的反映金元戲曲演出實況的戲台、戲俑、雕磚、壁畫是研究金元文學的重 要資料;明代中葉社會經濟的變化所帶來的新的社會環境和文化氣氛,是研究那 時文學的發展決不可忽視的。凡此等等,都說明廣闊的文化學視角對於文學史的 研究是多麼重要!有了文化學的視角,文學史的研究才有可能深入。
文學史的存在是客觀的,描述文學史應當力求接近文學史的實際。但文學史 著作能在多大程度上做到這一點呢?這實在是一個很大的問題。由於文學史的資 料在當時記錄的過程中已經有了記錄者主觀的色彩,在流傳過程中又有佚失,現 在寫文學史的人不可能完全看到;再加上撰寫者選用資料的角度不同,觀點、方 法和表述的語言都帶有個性色彩,純客觀地描述文學史幾乎是不可能的,總會多 少帶有一些主觀性。如果這主觀性是指作者的個性,這個性又是治學嚴謹而富有 創新精神的,這樣的主觀性正是我們所需要的。如果這主觀性是指一個時代大體 相近的觀點、方法,以及因掌握資料的多少有所不同而具有的某種時代性,那也 沒有什麼不好。我們當代人寫文學史,既是當代人寫的,又是為當代人寫的,必 定具有當代性。這當代性表現為:當代的價值判斷、當代的審美趣味以及對當代 文學創作的關注。研究古代的文學史,如果眼光不局限於古代,而能夠通古察今, 注意當代的文學創作,就會多一種研究的角度,這樣寫出的文學史也就對當代的 文學創作多了一些借鑒意義。具有當代性的文學史著作,更有可能因為反映了當 代人的思想觀念而格外被後人注意。但是無論如何,決不能把主觀性當作任意性、 隨意性的同義語。
撰寫《中國文學史》應該借鑒外國的文學理論,但必須從中國文學的實際出 發,不能將外國時髦的理論當成公式生搬硬套地用於解釋中國文學。有志氣的中 國文學史研究者,應當融會中國的和外國的、傳統的和現代的文學理論,從中國 文學的實際出發,具體問題具體分析,以實事求是的態度闡述中國文學的歷史, 而不應先設定某種框架,然後往裡填裝與這框架相適應的資料。
文學史史料學是撰寫文學史的基礎性工作。所謂文學史史料學,包括與文學 有關的目錄學、版本學、校勘學,作家生平的考訂,作品的辨偽,史料的檢索等 等,是以資料的鑒定和整理為目的的資料考證學。這是撰寫文學史必不可少的基 礎性工作,沒有這個基礎,文學史所依據的資料的可靠性就差多了,但嚴格地說, 文學史史料學並不完全等於文學史學。著眼於學科的分工,為了促進學科的發展, 應當在文學史學之外另立一個分支學科即文學史史料學;然而就學者而言,史的 論述和史料的考證這兩方面不但應該而且也可以兼顧,完全不懂得史料學是很難作好文學史研究的。
參看:《中國文學史》http://www.guoxue.com/Newbook/book22/zgwxs/zgwxsML.htm
⑻ 中國現代知名作家流派(小說、詩歌)有哪些
中國現代文學的流派主要有:海派、新海派、京派、現代派、七月詩派、七月派小說、荷花澱派、山葯蛋派。
海派
海派有多種含義,第一種指發生於十九世紀中葉至廿世紀初期時,活躍於上海地區的一群畫家,所從事繪畫創作的結果與風尚。第二種指以上海為代表的京劇表演風格,第三種指主要體現都市文化和商業色彩的文學流派,第四種指那些由海外跨國公司或海外機構派遣回國,擔任駐華機構代表或中高層管理人員。
新海派
新海派就是中國的一個藝術流派,它不局限於某個領域,可以是繪畫也可以是建築。是兩者的統一。
京派
京派是30年代前後新文學中心南移上海後繼續留在北京活動的一個自由主義作家群的一個獨特的文學流派,主要成員有周作人、廢名、沈從文、李健吾、朱光潛等。
⑼ 中國現代文學史現代詩歌
新詩的成熟期
有了以徐志摩、聞一多為代表的新月派,有了以李金發為代表的象徵派,再有了馮至的抒情詩和魯迅的散文詩,中國新詩可以驕傲地說已經進入了成熟期,即進入了一個新的歷史時期。在這個時期,詩歌呈現出兩種不同的發展方向,一是"大眾化"(非詩化)的革命詩歌的活躍,一是"貴族化"(純詩化)的現代派詩歌的崛起。
1928年1月,聞一多的第二部詩集《死水》由新月書店出版,這是標志著當時詩歌藝術水平的重要詩集。這年2月和3月,郭沫若的《前茅》和《恢復》先後由創造社出版,則代表著一個無產階級詩歌運動的開始。這年8月,戴望舒的《雨巷》一詩在《小說月報》上的發表,又標志著一個現代大詩人的"橫空出世",他也因此被稱為"雨巷詩人"。30年代的現代派被看作是"後期新月派"與20年代末的象徵派演變而成的,而《雨巷》則被看作是顯示了由新月派向現代派過渡的趨勢。這年創刊的《新月》月刊,成為"後期新月派"形成的標志,這年12月,徐志摩的《再別康橋》一詩在《新月》上的發表,也被看作是當時詩壇的一個重要收獲。
1929年4月,戴望舒的《我的記憶》由上海水沫書店出版,是這年詩壇上最重要的事件。特別是詩集中的《我的記憶》一詩,既被看作是戴望舒詩歌藝術探索上的一次轉折和自己風格形成的開始,也被看作是現代派詩歌的起點。這年出版的重要詩集還有胡也頻的《也頻詩選》、馮至的《北游及其他》,以及劉大白的《賣布謠》等。
1931年,是新月派最後輝煌的一年,這年1月,徐志摩主編的《詩刊》創刊,梁實秋在創刊號上發表了著名的《新詩的格調及其它》,陳夢家則由上海新月書店出版了《夢家詩集》。這年8月,徐志摩還出版了他的第三部詩集,也是他生前出版的最後一部詩集《猛虎集》。這年9月,陳夢家編選的《新月詩選》出版,收入了18名新月詩人的作品,其中還包括林徽因、沈從文等京派作家的作品,給新月派詩歌作了一個總結,預示著新月派的結束,而這年11月19日,徐志摩在空難中逝世,則正式宣告了新月派的終結。在這年去世的重要詩人殷夫,他被看作是"紅色鼓動詩"的創造者,繼承了蔣光慈開創的政治抒情詩和郭沫若開創的無產階級詩歌的傳統,是30年代最重要的政治抒情詩人。這年2月7日,他與柔石、胡也頻等左翼青年作家一起,被國民黨秘密殺害於上海龍華。他生前編輯的詩集《孩兒塔》也因此未能出版。魯迅曾為他的這個詩集作序《白莽作〈孩兒塔〉序》,對他的詩給予了高度評價。
也許是巧合,新月派剛剛在1931年謝幕,現代派就在1932年登場。1932年5月,施蟄存主編的《現代》雜志創刊,宣告了現代派的正式亮相,"現代派"也因此刊物而得名。在這年正式亮相的還有"中國詩歌會",這年9月,由蒲風、穆木天、任鈞、楊騷等人發起成立的中國詩歌會,以詩歌大眾化為主張,是一個以新月派和現代派作為對立面而成立的詩歌社團,也被看作是繼殷夫之後最重要的左翼詩歌力量,也是當時無產階級文學的一個重要組成部分。
1933年詩壇上最重要的事件是這年7月臧克家的第一部詩集《烙印》的出版。這部由聞一多作序的自費出版的詩集,一面世就引起了文壇的關注,茅盾甚至認為"在目今青年詩人中,《烙印》的作者也許是最優秀中間的一個了"。臧克家的詩在形式上主要受新月派的影響,而在內容上則主要表現鄉土的生活和中國農民精神上的"堅忍主義",被看作是30年代鄉土詩歌的代表。這年的重要事件還有林庚的《夜》、戴望舒的《望舒草》等詩集和中國詩歌會的刊物《新詩歌》的出版,以及茅盾的《徐志摩論》等的發表。
1934年詩壇上最重要的事件是艾青的出現。這年5月,他於前一年在獄中寫成的《大堰河--我的保姆》發表在《春光》月刊上,立即引起人們的注目,被胡風稱為"吹蘆笛的詩人",而大家從艾青吹奏的這支從"彩色的歐羅巴"帶回來的蘆笛聲中,人們也看到了西方象徵派大詩人凡爾哈侖和波特萊爾的影響。這年出版的重要詩集還有臧克家的長詩《罪惡的黑手》、蒲風的《茫茫夜》、朱湘的《石門集》等。
1935年是現代派詩歌繼續活躍的一年,這年10月,戴望舒主編的《現代詩風》創刊,雖然只出版了一期,卻擴大了現代派詩歌的影響,這年12月,還出版了另一位重要的現代派詩人卞之琳的第二部詩集《魚目集》。此外,還有田間的《未明集》和蒲風的《六月流火》面世。
1936年和1937年被看作是現代派詩歌創作的極盛期,同時,也因為"國防詩歌"口號的提出而使詩歌大眾化運動達到高潮。在現代派方面,在1936年3月,卞之琳、何其芳、李廣田三位現代派詩人出版了著名的詩合集《漢園集》,內收何其芳的《燕泥集》、李廣田的《行雲集》、卞之琳的《數行集》;這年10月,以卞之琳、孫大雨、梁宗岱、馮至、戴望舒為編委的《新詩》月刊創刊,壯大了現代派的聲威;在隨後的四個月內,又有徐遲的《二十歲人》、艾青的《大堰河》、戴望舒的《望舒詩稿》等重要詩集出版。在國防詩歌方面,1936年10月,由全國14個詩歌團體組成的"中國詩歌作者協會"的機關刊物《詩歌雜志》創刊,同時,蒲風的《鋼鐵的歌唱》作為"國防詩歌"叢書之一由詩歌出版社出版,1937年,又有蒲風主編的《中國詩壇》創刊。此外,田間在1936年7月還出版了他的長詩《中國農村的故事》。
4.新詩的深化期
1937年7月7日爆發的抗日戰爭,對中國現代文學產生了極大的影響,從這時開始的"八年抗戰"和隨後進行的三年內戰,使中國一直處於動盪的戰爭時期,所有的文學創作也都打上了戰時的烙印,因此,從這時起的12年的文學,現代文學又通稱為"40年代文學"。在這時期的詩壇上,最為重要的兩個詩派,就是以現實主義為特徵的"七月詩派"和以現代主義為特徵的"九葉詩派"。
1937年抗戰爆發後對詩壇影響最大的事件是這年9月胡風主編的《七月》雜志的創刊。《七月》雖然發表各種體裁的作品,但以詩歌影響最大。這個刊物上發表詩歌的有艾青、田間等30多位詩人,他們大多是"初來者",在風格上也多受艾青、田間的影響,形成了一個風格相近的詩歌流派"七月詩派",也是40年代最大的一個詩派。同時,由原中國詩歌會成員穆木天和蔣錫金主編和以原中國詩歌會成員為主要作者的《時調》半月刊,於這年11月1日在武漢的創刊,對於提倡群眾性的詩歌朗誦運動,產生過較大影響。
1938年幾乎所有的詩歌作品都與抗戰有關。其中,影響最大的詩歌活動是這年8月由延安戰歌社和西北戰地服務團在延安發起的街頭詩運動。這年發表的重要作品有田間的《給戰斗者》、艾青的《雪落在中國的土地上》、《向太陽》(長詩)、《我愛這土地》和柯仲平的《邊區自衛隊》(長詩)等,出版的主要詩集有郭沫若的《戰聲集》、高蘭的《高蘭朗誦詩集》等。
1939年的重要作品主要有艾青最有代表性的詩集《北方》、鄒荻帆的《塵土集》,以及柯仲平的長詩《平漢路工人破壞大隊》等。這時的昆明,在大後方的最高學府"西南聯大"里,聚集著不少著名的詩人,如朱自清、聞一多、卞之琳、李廣田等,圍繞在這些老詩人身邊的是穆旦、鄭敏、杜運燮、袁可嘉、王佐良等一大批新詩人,形成了一個特殊詩歌氛圍。
1940年的主要收獲是卞之琳的《慰勞信集》和艾青的《曠野》,此外還有臧克家的《淮上吟》和鄒荻帆的長詩《木廠》。
1941年和這以後的幾年中,都是"七月詩派"和"九葉詩派"的詩人最為活躍的時期。1941年7月在桂林創刊的《詩創作》由於有延安詩人的投稿,曾產生過較大影響。10月和11月,由鄒荻帆、曾卓、綠原、冀汸等七月派詩人編輯的《詩墾地》叢刊和由艾青主編的《詩刊》先後在大後方的重慶創刊,年輕的現代派詩人徐遲也出版了他的第二部詩集《最強音》。此外,還有艾青著名的詩歌理論經典《詩論》。
1942年,鄒荻帆等人創辦的《詩墾地》在重慶的《國民公報》上又開辟了一個副刊,而七月派的許多重要詩人都開始陸續推出自己的詩集,胡風有《為祖國而歌》、阿壠有《無弦琴》、冀汸有《躍動的夜》、綠原有《童話》等。現代詩派最重要的收獲則是馮至的《十四行集》和卞之琳的《十年詩草》。此外,力揚在這年發表的長篇敘事詩《射虎者及其家族》也曾有較大影響。
1943年前後,桂林幾乎成為了詩歌的出產中心,在前一年集中出版了胡風、阿壠、冀汸、綠原和馮至、卞之琳等人的詩集後,這年又推出了艾青的《黎明的通知》、臧克家的《泥土的歌》、魯藜的《醒來的時候》和田間的舊作《給戰斗者》等。在重慶還出版了孫望、常任俠編輯的大型詩選《現代中國詩選》。這年面世的重要詩論還有朱光潛的《詩論》和聞一多的《時代的鼓手》。
1944年的重要收獲是馮文炳(廢名)的《談新詩》和李廣田的《詩的藝術》兩部詩論集,這年出版的主要詩集則有廢名、開元的《水邊》、路易士的《出發》、力揚的《我底豎琴》、曾卓的《門》,以及臧克家的《十年詩選》等。
1945年的重要收獲主要集中在穆旦和何其芳兩人身上,穆旦出版了他的第一部詩集《探險隊》,而何其芳則出版了代表著他不同風格的兩部詩集《預言》和《夜歌》。
1946年出現的兩部重要詩集,一是解放區民歌運動的代表作、李季的長篇敘事詩《王貴與李香香》,一是國統區諷刺詩的代表作、袁水拍以"馬凡陀"的筆名創作的《馬凡陀的山歌》。此外,還有杜運燮的《詩四十首》、臧克家的《寶貝兒》、任鈞的《任鈞詩選》、馮雪峰的《靈山歌》等。
1947年在詩壇上最重要的事件是臧克家與曹辛之等人在上海組成"星群"出版社,並以"叢書"的形式出版了《詩創造》月刊,還出版有《創造詩叢》12種,包括有七月派的蘇金傘、九葉派的杭約赫(曹辛之)、唐湜等人的詩集。這年出版的重要詩集,還有穆旦自費出版的代表作《穆旦詩集》、田間的敘事長詩《她也要殺人》、張志民的敘事長詩《死不著》等。此外,還有朱自清的論文集《新詩雜談》等。
1948年在詩壇上最重要事件就是"九葉派"的正式亮相。由於曹辛之與臧克家組成"星群"社在藝術觀點上的分歧,他與辛笛、陳敬容、唐祈、唐湜等人創辦了《中國新詩》月刊,並與已經從昆明的西南聯大回到北京、天津的穆旦、杜運燮、鄭敏、袁可嘉等人取得聯系,形成 了一個新的詩歌派流派"中國新詩派"(後因1981年江蘇人民出版社出版的《九葉派》稱為"九葉詩派")。這年也是九葉詩派大豐收的一年,他們相繼出版的詩集主要有辛笛的《手掌集》、穆旦的《旗》、陳敬容的《盈盈集》、唐祈的《詩第一冊》,出版的詩論和詩論集還有袁可嘉的《新詩戲劇化》和唐湜的《詩的新生代》等。此外,這年出版的重要詩集還有戴望舒的《災難的歲月》、郭沫若的《蜩螗集》、綠原的《又是一個起點》、袁水拍的《馬凡陀山歌》續集,以及聞一多編選的《現代詩鈔》等。
1949年第一次文代會前出版的主要詩集,一是九葉派詩人杭約赫的《復活的土地》和鄭敏的《詩集(1942-1947)》,一是解放區民歌運動的另一部代表作、阮章競的敘事長詩《漳河水》。
《新青年》:中國現代文學史、文化思想上最重要的刊物。1915年創刊於上海,原名《青年雜志》,陳獨秀主編。「五四」前後以《新青年》為主要陣地,同時進行了新文化運動和文學改革運動。創刊號發表的《敬告青年》提出了民主、科學的反封建思想的革命主張,1917年初發表了胡適的《文學改良芻議》、陳獨秀的《文學革命論》,正式掀起文學革命。1918年5月,現代文學史上第一篇白話小說《狂人日記》發表於其上。該刊還廣泛譯介外國文學。1920年9月,它成為上海共產主義小組機關刊物,1926年終刊。
文學改良芻議:1917年發表於《新青年》,是倡導文學革命的第一篇理論文章,對文學革命在理論上作出了重要貢獻。提出文學改良應從「八事」入手:須言之有物、不摹仿古人、須講求文法、不作無病呻吟、務去濫調套語、不用典、不講對仗、不避俗字俗語。文章宣揚的是一種反擬古主義的現實主義文學思想,從不同角度針貶了舊文壇的復古主義和形式主義流弊,粗淺的觸及了文學內容與形式的關系、文學的時代性與社會性以及語言變革等問題,初步闡明了新文學的要求和推行白話文的立場。
文學革命論:1917年2月發表於《新青年》,表明了更堅定的文學革命的立場,明確提出「三大主義」作為新文學的征戰目標。推倒雕琢的、阿諛的貴族文學,建設平易的、抒情的平民文學;推倒陳腐的、鋪張的古典文學,建設新鮮的、立誠的寫實文學;推倒迂晦的、艱澀的山林文學,建設明了的、通俗的社會文學。從內容到形式對封建舊文學持批判否定態度,主張以革新文學作為革新政治、改造社會之途。
「人的文學」:1918年12月,《新青年》刊登了周作人的《人的文學》,對當時的文學革命影響很大。周作人從個性解放的要求出發,充分肯定人道主義,強調一種「利己而利他,利他即是利己」的「理想生活」,提出以「人道主義為本,對於人生諸問題,加以記錄研究的文字,便謂之人的文學」,認為新文學即人的文學,應充分表現「靈肉一致」的人性。這深深影響了五四時期表現個性解放主題的創作,「人的文學」成為五四時期文學的一個中心概念。在《平民文學》中,周作人進一步闡述「人的文學」的主張,強調文學須應用於人生上,提出「普遍」與「真摯」的原則,並申明「以真為主,以美即在其中」的文學觀念,這對五四時期尤其是為人生派的創作影響很大。
學衡派:得名於1922年1月在南京創辦的《學衡》月刊,主要成員有東南大學的梅光迪、胡先驌、吳宓等,他們既是歐美留學生,又是大學教授。他們以《學衡》為陣地,打著「學貫中西」旗號,提倡尊孔讀經、復古倒退,攻擊新文化運動、文學革命和開始在中國傳播的馬列主義。1933年,《學衡》停刊。
甲寅派:得名於《甲寅》雜志。1925年《甲寅》在北京復刊後,成為章士釗等宣傳復古思想,反對白話文,為鎮壓進步學生運動製造輿論,維護反動軍閥統治,抨擊新文化運動的主要陣地。經魯迅為代表的新文化革命陣營的奮力批駁,甲寅派很快敗下陣。至此,白話與文言之爭以白話文的勝利而告終。
鴛鴦蝴蝶派:始於20C初,盛行於辛亥革命後,得名於清之狹邪小說《花月痕》中的詩句「卅六鴛鴦同命鳥,一雙蝴蝶可憐蟲」。因其內容多寫才子佳人情愛,又因鴛蝴派刊物中以《禮拜六》影響最大,故又稱「禮拜六派」。主要作家有包天笑、徐枕亞、周瘦鵑、李涵秋、李定夷等。主要刊物有《禮拜六》《小說時報》《眉語》等。他們的文學主張,是把文學作為游戲、消遣的工具,以言情小說為骨幹、情調和風格偏於世俗、媚俗的總體特徵。代表作有徐枕亞的《玉梨魂》、李涵秋的《廣陵潮》。這股文學思潮存在時間較長,到1949年才基本消失。這一流派的出現有社會和文學自身原因,在從古代小說到現代小說的過渡期間起過一定的承前啟後作用。
自己體會吧
⑽ 中國當代詩歌發展的情況
中國當代詩歌發展:
1、20世紀50年代至70年代中國當代詩歌整體上極為突出的政治化特徵。
2、中國當代詩歌開始了全方位的藝術性回歸,真正進入到了一個文學史意義上的歷史「新時期」。
3、進入20世紀90年代,中國當代先鋒詩的寫作一度呈現出某種耐人尋味的「斷裂」與轉向。
知識鏈接:
1、關於20世紀的中國文學的分期,傳統的分法一般按照歷史學的概念來劃分,即1917年上溯至鴉片戰爭稱「近代文學」;1917----1949年稱「現代文學」;1949年建國以來稱「當代文學」。