中國古代戲劇和小說關系的認識

㈠ 戲劇與小說有什麼區別

一、整體方面區別：

1、戲劇是表演藝術；

2、小說是文學藝術。

二、局部方面區別：

1、戲劇是綜合藝術的一種，有兩種含義：其一，狹義專指以古希臘悲劇和喜劇為開端，首先在歐洲各國發展起來繼而在世界廣泛流行的舞台演出形式，中國稱之為話劇。其二，廣義還包括東方一些國家、民族的傳統權舞台演出形式；

2、小說則是通過塑造人物、敘述故事、描寫環境來反映生活、表達思想的一種文學體裁。小說反映社會生活的主要手段是塑造人物形象。

三、空間的限制：

1、戲劇要在舞台呈現；

2、小說則是通過口述的形式，沒有什麼限制。

㈡ 戲劇與文學的關系

戲劇是指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞台表演藝術的總稱。戲劇文學概念是指為戲劇表演所創作的腳本，即劇本，是與小說、散文、詩歌並列的文學體裁，是文學的重要組成部分。

㈢ 如何看待地理因素對中國古代小說與戲劇的影響

就像是安徽的黃梅戲還有曹雪芹寫的紅樓夢啊，感覺都有地理位置的因素吧。曹雪芹就是南京人呀，所以就會和紅樓夢大觀園的環境很匹配吧，黃梅戲也有一種特別的皖式腔調。

㈣ 明清時期小說和戲曲在思想上有什麼共同點

突出特點：反封建民主思想，抨擊君主專制
原因：1、封建社會走向衰落
2、早期資本主義萌芽

㈤ 找一位喜愛的中國古代小說與戲劇女性或者男性的形象，進行分析。

音樂,是人生最大的快樂;
音樂,是生活中的一股清泉;
音樂,是陶冶性情的熔爐.---------------冼星海
留神細聽所有的民歌,
因為他們是最優美的旋律寶庫.
它們會打開你的眼界,
使你注意到各種不同的民族性格.-----------------舒 曼練習是偉大的魔術師，它使看來無法演奏的樂曲得以演奏，並使它變得容易，得心應手。--車爾尼

如果你問我，怎樣成為好的鋼琴家，那麼你先告訴我，練了多少音階。--車爾尼

必須認真地練習所有的音階。--羅伯特．舒曼

Piano lessons boost children's memories --肖邦

即使是最簡單的樂曲,要做得完美也是困難的,也要多加練習。--巴克豪斯

當你演奏的時候，別管你的聽眾是誰。當你演奏的時候，要永遠覺得有一位大師在謗聽。--舒曼

音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示，誰能滲透我音樂的意義，便能超脫尋常人無以自拔的苦難。--貝多芬

當我坐在那架破舊古鋼琴旁邊的時候，我對最幸福的國王也不羨慕。-- 海頓

音樂是上天給人類最偉大的禮物，只有音樂能夠說明安靜和靜穆 。--柴科夫斯基

音階練習是很重要的，不僅是為了訓練手指，也是為了訓練耳朵對協調性的感覺，對音程的了解，以及對鋼琴總的音域的理解。--霍夫曼．約瑟夫

我從來不喜歡練習，但當我開始練琴時，首先慢練十分鍾的音階，傾聽彈奏的聲音，每一個音都會產生回應，它給我動力，我一生將堅持這樣做。--克里本．范

音階、和弦、琶音的學習，對學生是非常必要的，因為通過這些練習，學生才能掌握那些基本規律。鋼琴作品結構中的種種變化形式都是這些規律發展而成的。--尼古拉耶夫．里安涅德

練習音階和琶音必須堅持不懈，這些技巧都幫助學生掌握扎實的鋼琴技巧。--瑪格麗特．朗

學習技術必須耐心、刻苦，並持之以恆；沒有技術，藝術就不過硬，就沒有風格，沒有特性。練習曲、音階、琶音、和弦等是非常貨真價實的，不能騙人。--帕德雷夫斯基．簡

和弦能增強音程的感覺，彈奏的力量與穩定，並能訓練手在鋼琴上的合適位置。--柯爾托．阿爾弗萊德

基本功練習包括五指練習、音階、琶音、哈農等，這些內容每天要練習，要持之以恆。在練習時，音色要有顆粒性，音樂要有連貫性；每個音之間都要有一定的傾向性，指尖的感覺敏度、力度、速度、顆粒性以及音色的各種變化，都可以通過基本功練習，找到自己需要的方法。--朱工一

該強調音階、琶音及巴赫作品的練習。每天都練半小時以上的音階、琶音，一定都要加上表情。只練那些旋律動聽、自己非常喜歡的作品是很有害的,不能認為只把技術上困難的地方練好就是達到了目的。--巴克豪斯

每天練習的時間應隨著每個人的體力、精力而定。最重要的是身體不覺得疲勞，提倡身體放鬆,精神集中地演奏音樂。--阿勞

練習好音階、琶音是必須的，練習時要根據自己的弱點，需要而有所不同。練習和弦是要用很慢的速度來彈，把手放在鍵盤上感受它的擴張。--拉羅查

練習時要彈得很慢,不用踏板,聽清樂曲中的每個音,然後用「心」來彈奏。如果需要一些特別的技巧，如八度就找一些八度的曲子來練。--卡扎德絮
音樂是上天給人類最偉大的禮物，只有音樂能夠說明安靜和靜穆 。———柴科夫斯基
音樂之目的有二，一是以純凈之和聲愉悅人的感官，二是令人感動或激發人的熱情。———羅傑·諾斯
擁有音樂，對人的一生而言已然足夠，但是，只用有限的一生去擁抱音樂，是不夠的。———拉赫曼尼諾夫
音樂與音符並沒有任何關系，音符不過是傳達音樂實體的媒介物而已。 ———柴利畢達克
擁有音樂，對人的一生而言已然足夠，但是，只用有限的一生去擁抱音樂，是不夠的。 ———拉赫曼尼諾夫
音樂使一個民族的氣質更高貴。———福樓拜
音樂只對安寧的心境具有魅力。———蒲柏聲樂之入人也深，其化人也速。
移風易俗、莫善於樂。
大聲不入里耳、 曲高和寡。
興於詩、立於禮、成於樂。
德者，性之端也；樂者，德之樂也。
凡音之起，由人心生也，人心之動，物使之然也。-------古人
音樂應當使人類的精神爆發出火花。---貝多芬
音樂，是人生最大的快樂；音樂，是生活中的一股清泉；音樂，是陶冶性情的熔爐。---冼星海
留神細聽所有的民歌，因為它們是最優美的旋律的寶庫。它們會打開你的眼界，使你注意到各種不同的民族性格。---舒曼
藝術正如生活那樣，他是無窮無盡的。因此......也不可能有什麼能使我們認為：還有比本身就是時代的海洋的音樂更美好的東西。---羅曼.羅蘭
音樂是一種語言，它能確切地反映個人和人民的精神品質。——艾涅斯庫
人們時常埋怨音樂是這樣的模糊，聽音樂時，簡直不知如何去想才好。但每個人對文學總是能夠理解的。不過，對我來說……一首我喜愛的樂曲所傳達給我的思想和意義是不能用語言表達的。這不是因為音樂不夠具體，而是因為它太具體了。因此，我發現：每當我試圖用文字或語言來說明一段音樂時，好像是說過了，但又好象說的都不令人滿意。——門德爾松
音樂是屬於群眾的，這是人人有份的。——威爾第
生活的苦難壓不垮我。我心中的歡樂不是我自己的，我把歡樂注進音樂，為的是讓全世界感到歡樂。——莫扎特
不同生活接觸，不能為其生活的創作；不鍛煉自己的人格，無由產生偉大的作品。——聶耳
真正創造音樂的是人民，作曲家只不過是把 它們編成曲子而已。——格林卡
音樂教育並不是音樂家的教育，而首先是人的教育。——蘇霍姆林斯基
音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示。 —— 貝多芬
當我坐在那架破舊古鋼琴旁邊的時候，我對最幸福的國王也不羨慕。 —— 海頓
音樂是思維著的聲音。 —— 雨果
音樂常使死亡遲延。—— 伊索
不愛音樂不配作人。雖然愛音樂，也只能稱半個人。只有對音樂傾倒的人，才可完全稱作人。 —— 黑格爾
音樂家必須不斷地反身自省，培養自己最內在的東西，以便使它轉向外界。 —— 歌德
音樂家的藝術不在於直接描繪形象，而在於把心靈置於這些對象能夠在心靈里創造的情緒中去。 —— 盧梭
世界在音樂中得到了完整的再現和表達。它是各種藝術當中第一位的，帝王式的藝術，能夠成為音樂那樣，則是一切藝術的目的。 —— 叔本華
最好的音樂是這種音樂，它能夠使最優秀、最有教養的人快樂，特別是使那個在品德和修養上最為卓越的一個人快樂。 —— 柏拉圖
音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示，誰能滲透我音樂的意義，便能超脫尋常人無以自拔的苦難。 —— 貝多芬
我深信：質朴和真實是一切藝術作品的美的原則。 —— 格魯克
一首我喜愛的樂曲，所傳給我的思想和意義是不能用語言表達的。 —— 門德爾松
藝術的真正意義在於使人幸福，使人得到鼓舞和力量。 —— 海頓
通過與詩的內在聯系，音樂獲得了新生。 —— 李斯特
在真正的音樂中，充滿了一千種心靈的感受，比言詞更好得多。 —— 門德爾松
最好是創作出真實情景，而不是照搬。 —— 威爾弟
我在旋律上花費很多功夫。重要的事情不在於旋律的開始，而是把它繼續下去，發展成完滿的藝術形象。 —— R.斯特勞斯
作曲並不難，但剔除多餘的音符卻是極為困難的。 —— 勃拉姆斯
作曲家在創作一個作品時是全力以赴的。他輪番地經歷了相信、懷疑、熱心、絕望、欣喜和痛苦。 —— 比才
我非常熱愛音樂。正因為我熱愛音樂，我試圖讓它脫離使它受到抑制的貧乏的傳統。音樂是熱情洋溢的自由藝術，是室外的藝術，象自然那樣無邊無際，象風，象天空，象海洋。絕不能把音樂關在屋子裡，成為學院派藝術。 —— 德彪西
音樂之目的有二，一是以純凈之和聲愉悅人的感官，二是令人感動或激發人的熱情。 ——羅傑.諾斯
人們認為：我的藝術創作是輕而易舉得來的。這是錯誤的。沒有人像我那樣在作曲上花費了如此大量的時間和心血。沒有一位大師的作品我沒有再三地研究過。 —— 沃.阿.莫扎特
音樂是心靈的迸發。它不象化學那樣能進行實驗分析。對偉大的音樂來說只有一種真正的特性，那就是感情。 —— 弗德雷里克.柏遼茲
對一個作曲家來說，從他對農民音樂的研究中獲得全部益處的方法是什麼呢？那就是要完整地吸收農民音樂的語匯，以致達到除這種語匯以外忘掉一切的地步，並把這種語匯作為自己的音樂母語來使用。 —— 巴托克

㈥ 怎樣理解我國古典戲曲小說「同生共長，彼此依託」這一現象哪些作品屬於這些現象

（1） 戲曲的文本創作，與詩歌和小說的關系密切。戲曲表演中，唱為首，而唱詞就是詩歌體，它與詩歌一樣，也基本採用比賦興的手法，誇張、富於抒情是戲曲唱詞與詩歌的共同特徵。戲曲劇中人物更是常用吟詩手法來言志抒情，如《牡丹亭》杜麗娘游園時感嘆：「原來奼紫嫣紅開遍， 似這般都付與斷井頹垣。 良辰美景奈何天 賞心樂事誰家院?」
（2） 戲曲與小說，它們都以敘事為主體、以塑造人物為中心；戲曲文本創作受小說深層次的美學影響主要還在審美追求上的傳奇性；小說幾乎是戲曲創作取之不盡用之不竭的源泉。京劇《智取威虎山》則是根據現代長篇小說《林海雪原》改編的。

㈦ 古代小說和戲曲為何被稱為俗文學兩者有哪些相同點

古代小說和戲曲都是民間通俗文學，千金小姐什麼的一般是不讓看的，因為裡面的情節都是以追求愛情自由的、反抗封建正統之類的為主，比如水滸傳和西廂記。兩者的相同點就是都是民間流傳的，封建正統並不承認。比如元曲和明清小說，雖然人民都愛看，甚至流傳宮廷，但都是不入流的東西，比不過詩詞歌賦可以作為科舉題目。

㈧ 中國古代小說和中國古代戲曲之間的相互影響

戲曲源於說唱，小說源於話本，而說唱藝人的「劇本」就是話本，所以小說戲曲具有天然的密不可分的聯系。它們在發展歷程中相互促進，相互影響。例如宋元時期三國故事的戲曲單刀會為羅貫中創作三國演義提供了素材和思路，而三國演義又促進了戲曲的改進。

㈨ 中國戲曲與文學有什麼聯系

戲曲以兩種方式流傳著，一是舞台表演，一是案頭劇本，戲曲劇本在元明清的文壇上佔了很大的分量，因為戲曲劇本是一種詩化語言，具有一定的文化價值，而且許多文人也參與甚至熱衷於劇本的寫作，還有一些比較突出的只供案頭欣賞的劇本誕生，比如明代中葉已經案頭化、文人化的雜劇，不再適合搬演，只能閱讀清唱，另外還有元代散曲也是，繼承了詩的特性。

㈩ 怎樣正確認識戲劇小說的人物和真實歷史人物的差別

戲劇是指指通過舞台演出而訴諸觀眾感官的藝術形式，其中心是演員的表演。因之，又被人稱為「舞台藝術」或「演員藝術」。圍繞著演員的表演，戲劇包含著文學因素（劇本）、音樂因素（音樂伴奏、音響效果及戲曲、歌劇中唱腔等）、美術因素（布景、燈光、舞檯布景）、舞蹈因素（演員優美的動作、姿態）等多種因素，是一種綜合藝術。在戲劇作品中，人物與人物之間，由於性格所追求的目的不同，而展開的矛盾斗爭叫戲劇沖突。戲劇作品總是由一個沖突的提出、發展和解決而得到完成的。戲劇沖突的成功與否是戲劇失敗的關鍵，所謂戲劇性正是由於戲劇沖突解決得獨特、新穎、有豐富內涵而形成的。由於受演出的時間、空間和觀眾的限制，戲劇的矛盾沖突應當更集中、更簡練、更尖銳的反應現實生活中的矛盾的沖突。

本特徵：人物語言具有個性化、口語化、動作性和文學性的特徵，並富於潛台詞。
個性化，即既能夠鮮明地表現出人物特定的年齡、經歷、教養、情趣等等，又能揭示出人物在特定環境下的心理狀態。
口語化，即與人們生活的語言接近，易說，易懂富於生活色彩。
動作性，亦稱行動性，即指能夠同演出時人物的行動相配合，能夠暗示和引起角色和動作反應，能夠推動戲劇情節的發展。
文學性，即指戲劇文學中的人物語言雖然是口語化的，但決不蕪雜鄙陋，而是經得起欣賞咀嚼的。
富於潛台詞，即指戲劇文學中的人物語言除了表面上的意義外，它還包含有更深一層的意義。

真實歷史人物則需要客觀冷靜的評價，是是非非都有理有據。比如秦始皇，我們說他是一個有公有過的皇帝，既偉大又殘暴。
同樣的 三國演義中的曹操是一位奸雄，是一位壞人，他有人性的一切缺點。但歷史上的曹操 ，通過三國志我們可以窺見曹操是一位中國東漢末年著名的軍事家、政治家和詩人，三國時代魏國的奠基人和主要締造者，後為魏王。其子曹丕稱帝後，追尊為魏武帝。

由此可見，戲劇小說人物是帶有作者主觀意念以及想要表達一定意圖而進行的具有浪漫主義特色的藝術創作，有脫離客觀事實的成分。比如三國演義。
《三國演義》雖以歷史為題材，但它畢竟不是史書而是文學作品。因為它經過了藝術加工，有不少虛構。
歷史上的曹操性格非常復雜，陳壽認為曹操在三國歷史上「明略最優」，「攬申、商之法術，該韓、白之奇策，官方授材，各因其器，矯情任算，不念舊惡」。曹操御軍三十餘年，但手不釋卷，登高必賦，長於詩文、草書、圍棋。生活節儉，不好華服。與人議論，談笑風生。「勛勞宜賞，不吝千金；無功望施，分毫不與」。他是中國歷史上第一流的政治家、軍事家、文學家。但是，在《三國演義》中，曹操性格品德中這些好的方面被忽略了，而對他殘忍、奸詐的一面又誇大了。因此，羅貫中筆下的曹操是奸詐、殘忍、任性、多疑的反面人物典型。
作者具有十分強烈的封建思想和局限性，並且各種封建迷信在其間。對曹操評價帶有嚴重偏見，部分內容子虛烏有。
所以戲劇人物只是一種藝術中的人物，作者通過抑曹來達到尊劉的目的，體現他對政權皇權的主觀想法。
而真實歷史人物則是復雜的，他有缺點就必然有優點，有兩面，並且隨著自己身份的變化，主動或被動的去執行一些願意又或是無奈之舉。而後人的評價也會不同。是對是錯並沒有戲劇人物那麼分明，並且不同時期受到的評價也不同。而戲劇人物一般都被塑造成一個典型的有特色的形象，這也是戲劇小說的生命所在。
因而，我認為戲劇人物與歷史人物是有很大差別的。我們不應該固執的去區分誰對誰錯，而是應該用全面客觀的眼光去看看 哪些可取哪些是糟粕的，並且去剔除糟粕。
用唯物辯證的觀點一分為二的觀點去分析問題解決問題。