怪誕小說古代

A. 請各位推薦一些怪誕的文學作品

愛倫坡的犯罪小說 比如 羊腿與謀殺 無法呼吸等

B. 海子的九篇怪誕小說大家幫幫忙

第一篇《初戀》：
它描寫一個神秘的復仇者順著河流漂泊，結果他攜帶的木箱里馴養的蛇詭秘地愛上千里外一條竹編的蛇，同時灌注了仇恨；使對方溜出玩具房咬死，咬死主人（亦即漂泊者的仇人）。蛇逃出木箱，要克服重重困難與竹編蛇相會，然而主人繼續尋找殺父之仇的人。
乍看起來，這故事講的是復仇者如何復仇，實際上並不是。因為自始至終，復仇者盲目地漂泊，徒勞地設定行動目標。他沒想到的是自己的目標暗中遭篡改，改得面目全非。目標成了虛設的，而復仇者對此一無所知。
從這個意義上說，這個故事講的是人類理性的盲目與無能，以及愛的原始慾望的超級威能。因為：理性想辦到某件事（復仇），結果證明失敗了；愛欲的原始力量在人類看來無法印證，具有盲目性，但實際上辦成了理性所無能為力的復仇一事。如此看來，這篇小說主題就是揶揄人類理性和贊美愛的原始慾望。
第二篇《誕生》：
一個臉上有刀疤的男人用擔麥的鐵尖扁擔參加搶水的械鬥，結果被對手殺死；臨死前的一瞬間，「他痛苦地意識到妻子分娩了」；結果果然。這個故事與《金瓶梅》所寫的西門慶的死與他兒子降生的詭秘對應，頗有幾分相似，只是少了因果報應色彩，而僅強調時間上的銜接和死者的預感。問題在於：「痛苦地意識到」指什麼意思？僅僅在於悲哀自己骨肉的失祜么？顯然不是的。我覺得，更重要的是強調乾涸的大地萎縮了人的生存意義，降格為動物存活一般了。因此，結尾處那句「牛欄里那頭沾泥巴的老黃牛的眼眶內也滑動著淚珠」，才能得到合理的詮釋——連一頭老畜生都懂得生與死的庄嚴性，而為主人感到既喜且悲；它喜的是一條生命誕生，悲的是人活不出自己本真的意義來。
第三篇《龜王》：
平原深處，一個孤獨的老石匠暗地琢磨一個念頭，終於花費五年光陰雕成無數烏龜，在龜王的帶領下制止了一場洪水。人們將龜王埋下乾涸的河道，從此不再發洪水。這很像某則中國關於「鎮水」的民間傳說，然而敘事意識的強調，又超越了那些民間傳說。質言之，它實際上講述是人類實踐活動的意義問題。恰如在愚公移山（《列子•湯問》）和浮士德填海（《浮士德》）的壯舉里，人類找到自己活著的本真意義，老石匠也只有孤獨地完成這件當時得不到別人理解的壯舉，他才是有意義的。那隻龜王，盡管海子並沒有確指就是老石匠變形而色，但是我樂於這么想像它。
這個寓言還可以引申出其他意義，例如：藝術創造活動中藝術家的絕對孤獨和死後哀榮（海子成名也屬於「死後哀榮」），等等。這就是藝術創造的孤獨命運，換言之也是藝術家的命運。另外，「石匠和龜王被忘記了」這句，也讓會心的讀者深深地反省：不肖子孫對於偉大前輩的健忘，竟然到了「忘恩負義」地步了么？
第四篇《公雞》：
一隻被用於蓋房獻祭的公雞詭異地消失，引導老黑頭得到一個嬰兒。老黑頭的磕頭感動了地母，抑或另有原故？「這片窪地屬卧龍之相」，風水先生的話究竟是否傳達神諭？
海子的這些故事的確帶有怪誕色彩，因為海子遮蔽了一部分情節，使得讀者費盡猜疑也難以索解。「日落日出，四季循環，只是窪地變得溫情脈脈，只是老黑頭不會絕後了。」結尾的這句話倒是道出主人公的心願：人對土地的依賴關系，以及地母對人子的仁慈特性。悠哉很樂於將老黑頭夜裡的磕頭，看做兒子對於地母的虔誠吁告。在海子心目中，仁慈的大地是溫情脈脈，有求必應的。
第五篇《木船》：
一位男嬰被大人從一條木船上抱下來。與《公雞》中的「送嬰」類似，這篇再次出現這種情節。不過，男孩反復畫魚之舉，尤其是結尾處成年後他的畫船之舉，不禁令我想起尤瑟納爾《東方故事集》中的《王福脫險記》。是否受其影響呢？很有可能。
「因此在他的畫紙上，船隻實實在在地行進著，斷斷續續地行進著。面對著畫和窗外深情生活的縷縷炊煙，他流下了大顆大顆的淚水。」我相信，海子寫到這兒時，他也流下了大顆大顆的淚水，滾燙滾燙的。
為什麼這兒說？因為我樂於將這位畫家解讀成海子自己。畫家畫船，海子寫詩，實際上他倆乾的是同一件事情。
值得注意的是，與《公雞》篇處理人與土地的關系不同，這篇處理的是人與河流的關系。畫家的超現實繪畫，以及海子的超現實寫作，二者都極力泯滅現實與藝術的邊界。實際上，這也是持「生活詩意化」與「詩意生活化」主張的海子的心聲，而且還是他的「行動哲學」。
第六篇《南方》：
81歲的老藝術家（「我」）得到一張故鄉的地圖。冬天，一輛黑色的木輪車把我拉往南方。這趟名義上的「返鄉之旅」，實際上把我帶回壯年、青年、少年、童年，直到3歲的我撲向母親懷抱。不難想像，對於生活在北國的南方青年海子來說，「南方」等義於「故鄉」，再引申一下，就成為「精神家園」、「母親子宮」等讓人遐想連篇的好詞兒。這趟顛之倒之的穿越時空之旅，是面對生活中種種難以面對的現實困境的海子深情的、悲哀的美好想像：時光之水不能倒流，海子偏偏要通過詩意想像來加以彌補。
也許，海子覺得自己生活中的缺憾實在太多，非這樣超現實地想像一把才過癮？
第七篇《取火》：
洪水退後，取火成為難題。「他」和「她」多年努力未獲結果。最後，「他」割下腦袋當燈，上路。「我的珍貴的妻子俯伏於地，接受了火種與愛情。」
這似乎改寫了人類始祖關於「鑽木取火」的神話傳說，然而賦予它新嶄嶄的特質。在這兒，海子找到了「帶血頭顱」與「燈」之間的實質性相似，從而將原始人偉大的犧牲精神，作了一次輝煌的禮贊。其中，隱隱地包含對支離破碎的現代人的貶諷。海子的原始崇拜情結，於此畢露無遺矣。
第八篇《谷倉》：
小說題名「谷倉」，實際上它並非實寫農業收成問題，而是隱喻人的身體。因此小說中說：「我逃不出谷倉，這可恥的谷倉，肉體谷倉——人類的軀殼，這悲劇的谷倉之門」。
「門」的意象來自老子《道德經》第六章的「玄牝」概念，這是不難想像的。至於小說中人物「無」和「有」，也來自上書。「我記起了我的名字。我叫無。我是一切的父親。」《道德經》第一章說：「無名萬物之始，有名萬物之母……兩者同出，異名同謂，玄之又玄，眾妙之門」。 「有」則是美麗小婦人，她生出「砍柴人」（太陽）和「負柴人」（月亮），這個想像可能與「柴」的「火之隱喻」有關聯。
小說中另有一個人物，「情慾——死亡老人」。「我」和這位老人共同棲身於谷倉中。這位老人，顯然是生命意志的化身。小說結尾處寫道：
「我逃不出『情慾——死亡老人』的眼睛盯視。我思索神之路畜之路。我思索逃出谷倉的之門的遙遠路程。我思索人類樹林、砍柴人和負柴人。我思念遙遠的草原上如鹿狂奔的三位少女，她們為自己的美麗和變幻而狂奔。」
在這里，「我」（海子）與「老人」（生命意志）和「三位少女」（代表理想、女神）的關系糾葛扭結在一起，構成鮮明的詩意映襯，凸顯了人類的慾望、痛苦、神性等等的緊張關系。
總的看來，《谷倉》篇幅雖小，故事性最弱，卻最能體現海子的「自然神論」，以及他的後期思考。值得關注的是，「情慾——死亡老人」、「三位少女」、「打柴人」等形象，又出現於他的長詩中：
「情慾老人，死亡老人——/強行佔有了我/人類的妓女欲哭無淚」（太陽•土地篇）。
「痛苦 放盪和家園 你這三位姐妹/乘坐酒的車子 酒的馬/坐在紅色莊稼上」（太陽•土地篇）。
「我幾次夢見……在遠方的草原上領著一個叫做血兒的小女孩和一群流浪藝人在流浪。」（太陽•你是父親的好女兒）
「打柴人這一天/從人類的森林/砍來樹木，找到天梯/然後從天梯走回天堂/他坐下，把他們/投入火中，使火幸福」（《太陽•彌賽亞》）
因此，理解短篇小說《谷倉》，成為一把打開海子後期長詩的一把鑰匙。
第九篇《歌手》：
小說題名「歌手」，實際上它是「詩人」的代名詞，這一點，首先必須注意。
這是因為，海子詩學的基本觀點，是強調意象和歌吟的合一。在1986年8月的日記中，海子這樣寫道：
「是的，中國當前的詩，大都處於實驗階段，基本上還沒有進入語言。我覺得，當前中國現代詩歌對意象的關注，損害甚至危及了她的語言要求。」
「新的美學和新語言。新詩的誕生不僅取決於感性的再造，還取決於意象與詠唱的合一。意象平民必須高攀上詠唱貴族。語言的姻親定在這個青月亮的夜裡。即，人們應當關注和審視語言自身，那寶石，水中的王，唯一的人。」
由此看來，《歌手》開頭那句話：「我曾在一本漆黑霉爛的歌本上悟出了他的名字。那時的人們盛傳他住在一個山谷，靠近西南區的一條河流。我便獨自前去。」形象地暗寓了海子前往四川、西藏尋找詩歌寶藏的歷程。
「我的目的是要尋找我那位傳說中已失蹤多年的歌手，那漆黑霉爛的歌本的吟唱人，那位在青春時代就已盛名天下的歌手。」
這樣，「我」的找尋之旅，就成為海子成就優秀詩人的隱喻——估計在寫作《歌手》時，海子還沒有明確與但丁、歌德等詩歌王者比拼的宏大志向；否則他不至於虛構尋找這么一位失蹤的歌手，而要尋找失蹤的偉大歌王了。
尋找途中，「我」睡了一覺，醒來後發現那本霉爛歌本已經不見，自己卻學會了真正的歌唱。
「河對岸的人們只當我就是那位歌手。我已弄不清楚，那位歌手是我還是他？」
其實，弄清楚這個問題沒有必要，重要的是「我」在尋找過程中開悟了：「學會了真正的歌唱」；換言之，「我」與尋找目標合二為一。
一切人類活動，終極目的都是虛設的，最重要的是過程中的發現、開悟。
海子這篇小說最美，悠哉最喜歡。從本質的意義上說，它是海子詩學觀的形象體現：成為詩人，就意味著你去四處尋找，尋找過程中的開悟，你就實現了主體的對象化，同時也是對象化的主體。

C. 中國古代都有哪些講鬼神精怪的奇書

《搜神記》——干寶——內容十分豐富，有神仙術士的變幻，有精靈物怪的神異，有妖祥卜夢的感應，有佛道信仰的因果報應，還有人神、人鬼的交通戀愛，等等。

《博物志》——張華——書中記有山川I地理、飛禽走獸、人物傳記、奇異的草木蟲魚以及奇特怪誕的神仙故事，包括神話、古史、博物等內容。

《封神演義》——許仲琳——內容依託商滅周興的歷史背景，用武王伐紂為時空線索，從女媧降香開書，到姜子牙封三百六十五位正神結束。

《聊齋志異》——蒲松齡——通過談狐說鬼的手法，對當時社會的腐敗、黑暗進行了有力批判，在一定程度上揭露了社會矛盾，表達了人民的願望。但其中也夾雜著一些封建倫理觀念和因果報應的宿命論思想。

《鏡花緣》——李汝珍——描寫的是在一個虛幻的海外世界，發生的種種離奇神異的故事，但這個奇異的幻想世界反映的卻是當時真實的社會現實。

《閱微草堂筆記》——紀昀（紀曉嵐）——全書著重在封建道德的說教和因果報應的宣傳，恰好迎合統治階級的需要。

D. 求有關於中國古代神仙鬼怪等神話傳說的書，最好是古代典籍，不要聊齋。

《西遊記》、《山海經》、《封神演義》、《搜神記》、《博物志》等。

1、《西遊記》

《西遊記》是中國古代第一部浪漫主義章回體長篇神魔小說。現存明刊百回本《西遊記》均無作者署名。清代學者吳玉搢等首先提出《西遊記》作者是明代吳承恩。

這部小說以「唐僧取經」這一歷史事件為藍本，通過作者的藝術加工，深刻地描繪了當時的社會現實。

全書主要描寫了孫悟空出世及大鬧天宮後，遇見了唐僧、豬八戒和沙僧三人，西行取經，一路降妖伏魔，經歷了九九八十一難，終於到達西天見到如來佛祖，最終五聖成真的故事。

《西遊記》自問世以來在民間廣為流傳，各式各樣的版本層出不窮，明代刊本有六種，清代刊本、抄本也有七種，典籍所記已佚版本十三種。

鴉片戰爭以後，大量中國古典文學作品被譯為西文，《西遊記》漸漸傳入歐美，被譯為英、法、德、意、西、手語、世（世界語）、斯（斯瓦西里語）、俄、捷、羅、波、日、朝、越等文種。中外學者發表了不少研究論文和專著，對這部小說作出了極高的評價。

《西遊記》是中國神魔小說的經典之作，達到了古代長篇浪漫主義小說的巔峰，與《三國演義》《水滸傳》《紅樓夢》並稱為中國古典四大名著。

2、《山海經》

《山海經》是中國一部記述古代志怪的古籍，大體是戰國中後期到漢代初中期的楚國或巴蜀人所作。也是一部荒誕不經的奇書。

該書作者不詳，古人認為該書是「戰國好奇之士取《穆王傳》，雜錄《庄》、《列》 、《離騷》 、《周書》、《晉乘》以成者」 。現代學者也均認為成書並非一時，作者亦非一人。

《山海經》全書現存18篇，其餘篇章內容早佚。原共22篇約32650字。共藏山經5篇、海外經4篇、海內經5篇、大荒經4篇。《漢書·藝文志》作13篇，未把晚出的大荒經和海內經計算在內。

山海經內容主要是民間傳說中的地理知識，包括山川、道里、民族、物產、葯物、祭祀、巫醫等。保存了包括誇父逐日、女媧補天、精衛填海、大禹治水等不少膾炙人口的遠古神話傳說和寓言故事。

3、《封神演義》

《封神演義》一般俗稱《封神榜》，又名《商周列國全傳》、《武王伐紂外史》、《封神傳》，是明代許仲琳（存在爭議）創作的長篇小說，約成書於隆慶、萬曆年間。

《封神演義》全書一百回，寫武王伐紂的故事。前三十回著重寫紂王的暴虐，姜子牙歸隱，文王訪賢，得姜子牙之輔佐，武王才完成討伐紂王的大業。

後七十回主要寫商、周兩國的戰爭，並且摻雜有宗教的斗爭，闡教幫助周，截教幫助商，各顯道術，互有殺傷，結果截教失敗，紂王凶而自焚，武王奪取天下，分封列國，姜子牙回國封神，使有功於國的人和鬼各有所歸。

該小說，以歷史觀念、政治觀念作為支撐全書的思想框架，摻雜了很多宏大的想像，表現了作者對於仁君賢主的擁護和贊頌以及對於無道昏君的不滿和反抗。

4、《搜神記》

《搜神記》是一部記錄古代民間傳說中神奇怪異故事的小說集，作者是東晉的史學家干寶。原本已散，今本系後人綴輯增益而成，20卷，共有大小故事454個。

主角有鬼，也有妖怪和神仙，雜糅佛道，所記多為神靈怪異之事，也有一部分屬於民間傳說。大多篇幅短小，情節簡單，設想奇幻，極富浪漫主義色彩，對後世影響深遠。

其中《干將莫邪》、《李寄》、《韓憑夫婦》、《吳王小女》、《董永》等，暴露了統治階級的殘酷，歌頌了反抗者的斗爭，常為後人稱引。

其中的大部分故事在一定程度上反映了古代人民的思想感情。它是集我國古代神話傳說之大成的著作，搜集了古代的神異故事共四百一十多篇，開創了我國古代神話小說的先河。

5、《博物志》

《博物志》，中國古代神話志怪小說集。西晉張華（232~300）編撰，分類記載異境奇物 ﹑古代瑣聞雜事及神仙方術等。

內容多取材於古籍，包羅很雜，有山川地理的知識，有歷史人物的傳說，也有奇異的草木魚蟲、飛禽走獸的描述。

還有怪誕不經的神仙方技的故事等等，其中還保存了不少古代神話材料。如所記八月有人浮槎至天河見織女的傳聞﹐是有關牛郎織女神話故事的原始資料。

E. 海子的九篇怪誕小說原文3326

詩人海子還是一位風格獨特的小說家。他創作了9篇怪誕寓意小說。悠哉學術專著《海子詩歌研究》專辟一章，研究這九篇作品。

一、海子創作「怪誕寓意小說」的靈感來源：為了准確定位海子這些作品，悠哉遍閱手頭存有的中國古代小說集子，如段成式《酉陽雜俎》、李昉等編《太平廣記》、蒲松齡《聊齋志異》、紀曉嵐《閱微草堂筆記》、魯迅輯《古小說鉤沉》、魯迅輯《小說舊聞鈔》、魯迅輯《唐宋傳奇集》等。外國作品集，如《王爾德小說選》、《德國浪漫主義作品選》、《賭運——德語國家中短篇小說選萃》、《卡夫卡中短篇小說選》、《愛倫·坡短篇小說選》、《霍桑哥特小說選》、《螺絲在擰緊——英美哥特小說選》、斯蒂文森《新天方夜譚》、普希金《黑桃皇後》、迪諾·布扎蒂《魔服》、馬爾克斯《百年孤獨》、卡薩雷斯《莫雷爾的發明》、《福克納短篇小說選》、《博爾赫斯小說詩文選》，尤瑟納爾《東方故事集》，等等。最後，將海子的靈感源頭鎖定於愛倫·坡和尤瑟納爾的短篇小說。二、關於海子「怪誕寓意小說」的定名：

西川編輯《海子詩全編》時，定名為「神秘故事」。在西方，短篇小說通稱「短故事」（shortstory），但是「神秘」二字稍欠准確。實際上，愛倫·坡的短篇小說除了《莫格街謀殺案》等偵探小說外，可以稱作「怪誕小說」。唯有這個名稱，才是最恰當的定名。例如，董衡巽、朱虹、施咸榮、鄭士生著《美國文學簡史》上冊這樣評述愛倫·坡的小說創作：「1840年第一部小說集《怪誕與阿拉伯風格的故事》似乎每個字都要求有助於渲染預定的效果。」他的主張是，「把滑稽提高到怪誕，把可怕發展成恐怖，把機智誇大成嘲弄，把奇特上升到怪異與神秘。」並且提出其來源：「早在18世紀末，查·勃·布朗就在《威蘭德》等長篇小說中開創了南方怪誕小說的傳統。」三、愛倫．坡關於小說創作的獨特主張及其影響：愛倫．坡認為小說的創作過程由作家「細心設計了某種要達到的單一效果；於是他編制情節、把情節聯結起來，在最大限度上達到預定的效果。」這個「單一效果論」，對西方短篇小說的貢獻的影響，是巨大的。毛信德評論說：「《泄密的心》和《黑貓》以對人物心理描寫的細致入微開創了現代心理小說的先河，《橢圓形的畫像》成為王爾德創作名作《朵連·葛雷畫像》的楷模，《威廉．威爾遜》也使史蒂文森在寫作《化身博士》一書時受到很大的啟發。」綜上所述，將海子這九篇小說稱作「怪誕寓意小說」，簡稱「怪誕小說」，是最適宜的。四、海子「怪誕寓意小說」的內容概述及其剖析：第一篇《初戀》：它描寫一個神秘的復仇者順著河流漂泊，結果他攜帶的木箱里馴養的蛇詭秘地愛上千里外一條竹編的蛇，同時灌注了仇恨；使對方溜出玩具房咬死，咬死主人（亦即漂泊者的仇人）。蛇逃出木箱，要克服重重困難與竹編蛇相會，然而主人繼續尋找殺父之仇的人。乍看起來，這故事講的是復仇者如何復仇，實際上並不是。因為自始至終，復仇者盲目地漂泊，徒勞地設定行動目標。他沒想到的是自己的目標暗中遭篡改，改得面目全非。目標成了虛設的，而復仇者對此一無所知。從這個意義上說，這個故事講的是人類理性的盲目與無能，以及愛的原始慾望的超級威能。因為：理性想辦到某件事（復仇），結果證明失敗了；愛欲的原始力量在人類看來無法印證，具有盲目性，但實際上辦成了理性所無能為力的復仇一事。如此看來，這篇小說主題就是揶揄人類理性和贊美愛的原始慾望。第二篇《誕生》：一個臉上有刀疤的男人用擔麥的鐵尖扁擔參加搶水的械鬥，結果被對手殺死；臨死前的一瞬間，「他痛苦地意識到妻子分娩了」；結果果然。這個故事與《金瓶梅》所寫的西門慶的死與他兒子降生的詭秘對應，頗有幾分相似，只是少了因果報應色彩，而僅強調時間上的銜接和死者的預感。問題在於：「痛苦地意識到」指什麼意思？僅僅在於悲哀自己骨肉的失祜么？顯然不是的。我覺得，更重要的是強調乾涸的大地萎縮了人的生存意義，降格為動物存活一般了。因此，結尾處那句「牛欄里那頭沾泥巴的老黃牛的眼眶內也滑動著淚珠」，才能得到合理的詮釋——連一頭老畜生都懂得生與死的庄嚴性，而為主人感到既喜且悲；它喜的是一條生命誕生，悲的是人活不出自己本真的意義來。第三篇《龜王》：平原深處，一個孤獨的老石匠暗地琢磨一個念頭，終於花費五年光陰雕成無數烏龜，在龜王的帶領下制止了一場洪水。人們將龜王埋下乾涸的河道，從此不再發洪水。這很像某則中國關於「鎮水」的民間傳說，然而敘事意識的強調，又超越了那些民間傳說。質言之，它實際上講述是人類實踐活動的意義問題。恰如在愚公移山（《列子·湯問》）和浮士德填海（《浮士德》）的壯舉里，人類找到自己活著的本真意義，老石匠也只有孤獨地完成這件當時得不到別人理解的壯舉，他才是有意義的。那隻龜王，盡管海子並沒有確指就是老石匠變形而色，但是我樂於這么想像它。這個寓言還可以引申出其他意義，例如：藝術創造活動中藝術家的絕對孤獨和死後哀榮（海子成名也屬於「死後哀榮」），等等。這就是藝術創造的孤獨命運，換言之也是藝術家的命運。另外，「石

匠和龜王被忘記了」這句，也讓會心的讀者深深地反省：不肖子孫對於偉大前輩的健忘，竟然到了「忘恩負義」地步了么？第四篇《公雞》：一隻被用於蓋房獻祭的公雞詭異地消失，引導老黑頭得到一個嬰兒。老黑頭的磕頭感動了地母，抑或另有原故？「這片窪地屬卧龍之相」，風水先生的話究竟是否傳達神諭？海子的這些故事的確帶有怪誕色彩，因為海子遮蔽了一部分情節，使得讀者費盡猜疑也難以索解。「日落日出，四季循環，只是窪地變得溫情脈脈，只是老黑頭不會絕後了。」結尾的這句話倒是道出主人公的心願：人對土地的依賴關系，以及地母對人子的仁慈特性。悠哉很樂於將老黑頭夜裡的磕頭，看做兒子對於地母的虔誠吁告。在海子心目中，仁慈的大地是溫情脈脈，有求必應的。第五篇《木船》：一位男嬰被大人從一條木船上抱下來。與《公雞》中的「送嬰」類似，這篇再次出現這種情節。不過，男孩反復畫魚之舉，尤其是結尾處成年後他的畫船之舉，不禁令我想起尤瑟納爾《東方故事集》中的《王福脫險記》。是否受其影響呢？很有可能。「因此在他的畫紙上，船隻實實在在地行進著，斷斷續續地行進著。面對著畫和窗外深情生活的縷縷炊煙，他流下了大顆大顆的淚水。」我相信，海子寫到這兒時，他也流下了大顆大顆的淚水，滾燙滾燙的。為什麼這兒說？因為我樂於將這位畫家解讀成海子自己。畫家畫船，海子寫詩，實際上他倆乾的是同一件事情。值得注意的是，與《公雞》篇處理人與土地的關系不同，這篇處理的是人與河流的關系。畫家的超現實繪畫，以及海子的超現實寫作，二者都極力泯滅現實與藝術的邊界。實際上，這也是持「生活詩意化」與「詩意生活化」主張的海子的心聲，而且還是他的「行動哲學」。第六篇《南方》：81歲的老藝術家（「我」）得到一張故鄉的地圖。冬天，一輛黑色的木輪車把我拉往南方。這趟名義上的「返鄉之旅」，實際上把我帶回壯年、青年、少年、童年，直到3歲的我撲向母親懷抱。不難想像，對於生活在北國的南方青年海子來說，「南方」等義於「故鄉」，再引申一下，就成為「精神家園」、「母親子宮」等讓人遐想連篇的好詞兒。這趟顛之倒之的穿越時空之旅，是面對生活中種種難以面對的現實困境的海子深情的、悲哀的美好想像：時光之水不能倒流，海子偏偏要通過詩意想像來加以彌補。也許，海子覺得自己生活中的缺憾實在太多，非這樣超現實地想像一把才過癮？第七篇《取火》：洪水退後，取火成為難題。「他」和「她」多年努力未獲結果。最後，「他」割下腦袋當燈，上路。「我的珍貴的妻子俯伏於地，接受了火種與愛情。」這似乎改寫了人類始祖關於「鑽木取火」的神話傳說，然而賦予它新嶄嶄的特質。在這兒，海子找到了「帶血頭顱」與「燈」之間的實質性相似，從而將原始人偉大的犧牲精神，作了一次輝煌的禮贊。其中，隱隱地包含對支離破碎的現代人的貶諷。海子的原始崇拜情結，於此畢露無遺矣。第八篇《谷倉》小說題名「谷倉」，實際上它並非實寫農業收成問題，而是隱喻人的身體。因此小說中說：「我逃不出谷倉，這可恥的谷倉，肉體谷倉——人類的軀殼，這悲劇的谷倉之門」。「門」的意象來自老子《道德經》第六章的「玄牝」概念，這是不難想像的。至於小說中人物「無」和「有」，也來自上書。「我記起了我的名字。我叫無。我是一切的父親。」《道德經》第一章說：「無名萬物之始，有名萬物之母……兩者同出，異名同謂，玄之又玄，眾妙之門」。「有」則是美麗小婦人，她生出「砍柴人」（太陽）和「負柴人」（月亮），這個想像可能與「柴」的「火之隱喻」有關聯。小說中另有一個人物，「情慾——死亡老人」。「我」和這位老人共同棲身於谷倉中。這位老人，顯然是生命意志的化身。小說結尾處寫道：「我逃不出『情慾——死亡老人』的眼睛盯視。我思索神之路畜之路。我思索逃出谷倉的之門的遙遠路程。我思索人類樹林、砍柴人和負柴人。我思念遙遠的草原上如鹿狂奔的三位少女，她們為自己的美麗和變幻而狂奔。」在這里，「我」（海子）與「老人」（生命意志）和「三位少女」（代表理想、女神）的關系糾葛扭結在一起，構成鮮明的詩意映襯，凸顯了人類的慾望、痛苦、神性等等的緊張關系。總的看來，《谷倉》篇幅雖小，故事性最弱，卻最能體現海子的「自然神論」，以及他的後期思考。值得關注的是，「情慾——死亡老人」、「三位少女」、「打柴人」等形象，又出現於他的長詩中：「情慾老人，死亡老人——/強行佔有了我/人類的妓女欲哭無淚」（太陽·土地篇）。「痛苦放盪和家園你這三位姐妹/乘坐酒的車子酒的馬/坐在紅色莊稼上」（太陽·土地篇）。「我幾次夢見……在遠方的草原上領著一個叫做血兒的小女孩和一群流浪藝人在流浪。」（太陽·你是父親的好女兒）「打柴人這一天/從人類的森林/砍來樹木，找到天梯/然後從天梯走回天堂/他坐下，把他們/投入火中，使火幸福」（《太陽·彌賽亞》）因此，理解短篇小說《谷倉》，成為一把打開海子後期長詩的一把鑰匙。第九篇《歌手》：小說題名「歌手」，實際上它是「詩人」的代名詞，這一點，首先必須注意。這是因為，海子詩學的基本觀點，是強調意象和歌吟的合一。在1986年8月的日記中，海子寫道：「是的，中國當前的詩，大都處於實驗階段，基本上還沒有進入語言。我覺得，當前中國現代詩歌對意象的關注，損害甚至危及了她的語言要求。」「新的美學和新語言。新詩的誕生不僅取決於感性的再造，還取決於意象與詠唱的合一。意象平民必須高攀上詠唱貴族。語言的姻親定在這個青月亮的夜裡。即，人們應當關注和審視語言自身，那寶石，水中的王，唯一的人。」由此看來，《歌手》開頭那句話：「我曾在一本漆黑霉爛的歌本上悟出了他的名字。那時的人們盛傳他住在一個山谷，靠近西南區的一條河流。我便獨自前去。」形象地暗寓了海子前往四川、西藏尋找詩歌寶藏的歷程。「我的目的是要尋找我那位傳說中已失蹤多年的歌手，那漆黑霉爛的歌本的吟唱人，那位在青春時代就已盛名天下的歌手。」這樣，「我」的找尋之旅，就成為海子成就優秀詩人的隱喻——估計在寫作《歌手》時，海子還沒有明確與但丁、歌德等詩歌王者比拼的宏大志向；否則他不至於虛構尋找這么一位失蹤的歌手，而要尋找失蹤的偉大歌王了。尋找途中，「我」睡了一覺，醒來後發現那本霉爛歌本已經不見，自己卻學會了真正的歌唱。「河對岸的人們只當我就是那位歌手。我已弄不清楚，那位歌手是我還是他？」其實，弄清楚這個問題沒有必要，重要的是「我」在尋找過程中開悟了：「學會了真正的歌唱」；換言之，「我」與尋找目標合二為一。一切人類活動，終極目的都是虛設的，最重要的是過程中的發現、開悟。海子這篇小說最美，悠哉最喜歡。從本質的意義上說，它是海子詩學觀的形象體現：成為詩人，就意味著你去四處尋找，尋找過程中的開悟，你就實現了主體的對象化，同時也是對象化的主體。五、綜觀海子這九篇小說，在寫法上有幾個特點：首先，基本方法是設置隱喻，屬於象徵主義的作品。因而，它們的含蘊是豐富而隱晦的。其次，採取西方「哥特小說」的外在形式，有些詭異、玄幻，神神秘秘的。再次，以敘述為主，間以描寫，很少對話，不停留於瑣碎場面的描繪，因此敘述節奏簡潔、明快。如果將海子的小說與愛倫·坡的《橢圓形畫像》等小說比照閱讀，大家會發現：海子小說敘述的路數全然蟬脫於愛倫．坡的。又次，有「觀念小說」的痕跡，尤其在《谷倉》最明顯。若干情節故意隱去，留給讀者去猜度。這種敘述路數，與通常「寫實主義」的小說大相異趣。最後，人物形象不鮮明、豐滿，細節不豐富，生活質地不細密，是這類作品的弱點，也是海子這些作品的弱點。

F. 莫泊桑的30幾篇怪誕小說都是哪幾篇

《剝皮的手》《劃船》《奧爾拉》《恐懼》《他？》《誰知道呢？》
泊桑最早發表的兩篇小說（《剝皮的手》、《劃船》）寫的是怪誕題材。病痛和葯物使莫泊桑常常產生一些幻覺和特殊的感受，莫泊桑把它們化為小說。《奧爾拉》描寫主人公受到一個看不見的人的糾纏，他的日記夾雜了一些科學預測。《恐懼》描寫神秘的恐懼感。《他？》描寫孤獨和幻覺。《誰知道呢？》敘述由幻覺產生的恐懼。《手》敘述一隻剝了皮的手復仇，殺死把它砍下來的那個人。有的短篇描寫瘋狂狀態。還有的小說描寫催眠術、動物磁氣的「超自然」現象。能劃入怪誕小說的至少有30多篇。19世紀後期出現了一些寫怪誕故事的作家，如巴爾貝·德·奧爾維利和維利埃·德·利斯勒－亞當，他們發展了霍夫曼和愛倫·坡的創作傾向，莫泊桑受到這種潮流和復雜的社會思潮的影響。

G. 這是我看到的一篇最怪誕的小說了······

「人類所假想出來的所有惡魔，事實上總是人類自己。撒旦，是希特勒的假想靈魂。這篇文章是說希特勒的分裂人格之間的較量······
······屬於黑色幽默流派，其中的很多細節諷刺意味濃重，或象徵性深刻，如「四月一日」，「紅日」，"紐約時報"於"華盛頓······
······發表於二戰後，作者署名舒柏爾，當時其高度的整合能力曾引起很大反響······因為背離文壇主流，很快就平息下來了······」
"所隱含的真正貫穿全文的主旨是消極的，據說是：十載雄霸，不過百字笑談。正如作者本人的一句詩「我笑人生如春夢，不作浮雲也是空」"
果真是一群盜客啊，呵呵

H. 《怪誕小說集》的作者是誰美國人。

愛倫坡.

I. 大家能不能推薦一些怪誕荒謬的小說

李姐的混蛋超能力世界
綁架全人類
末日樂園

J. 海子的九篇怪誕小說原文

海子的九篇怪誕小說情節詭異玄幻，有很大的隱喻，從手法上來講，類似於「艾倫·坡」。這里我簡單給你說一下，他的九篇小說分別是《初戀》、《誕生》、《龜王》、《公雞》、《木船》、《南方》、《取火》、《倉谷》、《歌手》，細節可以追問哦~~希望你能滿意~~