安妮寶貝好看的小說

Ⅰ 安妮寶貝最好看的書

安妮寶貝的系列書很多，《彼岸花》是較早的一部，她的作品模式風格比較接近。早期作品較青澀，但也很真誠，後期作品比較成熟，可讀性也很強，建議他的系列作品你都看看。
下面是來自網路的一些介紹：
安妮寶貝，浙江寧波人，本名勵婕,1974年7月11日出生.一名在網路上四處飄盪的人。從1998年10月開始在網路上寫作和發表作品，以《告別薇安》成名於江湖，是2000年國內風頭最健的網路文學作者。職業曾經歷金融、編輯、廣告，現在從事文化產品的策劃及內容製作，任職出版社編輯。
其作品風格在漫長時光的磨練下有很大變化。其《告別薇安》《八月未央》和《彼岸花》風格獨特。自從父親去世，風格轉變，見《薔薇島嶼》一書。 早期作品借鑒了瑪格麗特·杜拉斯，亦舒，村上春樹，黃碧雲等作家，結合眾多作家的精華，從用詞，結構，內容都有眾多相似之處。如《二三事》套用了《圓舞》和《突然我想起你的臉》的情節，人物關系設定和許多內容。小說《蓮花》則借鑒了《靈山》的框架和構思，近期作品大有胡蘭成，沈從文等近代散文家的風格，取得不錯的成績。《素年錦時》就是一部成功的說明。

Ⅱ 安妮寶貝最好看的書有哪些

如果你真的喜歡她的書，建議你把她的作品都看一遍，個人也很喜歡她的作品：

出版作品
2000年1月：小說結集《告別薇安》出版
2001年1月：散文及短篇小說集《八月未央》出版
2001年9月：長篇小說《彼岸花》出版
2002年9月：攝影散文集《薔薇島嶼》出版
2004年1月：長篇小說《二三事》出版
2004年10月：攝影圖文集《清醒紀》出版
2005年5月：《薔薇島嶼》新版本
2005年8月：《八月未央》新版本
2006年3月：長篇小說《蓮花》
2007年9月：隨筆集《素年錦時》
2009年1月：中篇小說《月》
譯作
2010年3月：兒童文學繪本《白雪晶晶》（作者：阿爾文·崔塞特[美]）
2010年4月：兒童文學繪本《有一天》（作者：艾莉森·麥基[美]）
隨筆列表
主要分類：
安妮寶貝《八月未央》（散文部分）（老版本，新版本刪去了差不多一半的散文）
安妮寶貝《薔薇島嶼》
安妮寶貝《清醒紀》
安妮寶貝《素年錦時》（大部分，除《月棠記》外）
安妮寶貝在城市畫報專欄上發表的隨筆
安妮寶貝在新浪博客上發表的隨筆
《八月未央》老版本全部散文：

（新版本對很多散文進行了刪除，對前兩個分類進行了合並，在此不寫出）

Ⅲ 安妮寶貝最好看的小說是

安妮寶貝的書我基本上都看過的，但最喜歡的是她的《素年錦時》，這本相對於安妮寶貝以前的書更趨於成熟。
就像一份感情已經過渡到親情一樣，有著沉穩內斂的感覺，不再張揚。聽說安妮懷孕了，可能因為未出世的孩子，性格也比較平和，所以整本書的感覺也是這種基調。其中以《月棠記》最出彩。
再次之的是她的《蓮花》。這側重於窺探人的內心。不過看到結尾就帶著一種失落和遺憾了，因為所追求的其實已經不在，只是想重拾一些記憶和感覺罷了，不過卻是很多人在做的。
安妮寶貝還有《清醒紀》、《薔薇島嶼》、《二三事》等作品。她的書需要你沉靜下自己的心再去看，才會細細品味出一些味道。

Ⅳ 安妮寶貝那些書比較好看

《八月未央》《彼岸花》 是安妮前期的作品，
《薔薇島嶼》是安妮父親去世之後所寫，她漸漸明白有些東西不必深入糾纏，而要在遠處加入力量和厚度。
《二三事》 一個故事，愛與恩慈，比《彼岸花》更加堅定獨立。
《清醒記》這是一本隨時可以拿起來看的書。
找一篇清醒記的書評給你
這是一本可以閱讀無數遍的書。
很大的原因之一，是沒有情節。更大的原因是，充滿細節。
因此，截取某些詞句，作為輔佐書評的證據，我以為是不必要的。這樣一本隨筆書，本身已是斷章精華，每每讀上一段，感受到一點清新或是蒼涼，便足夠，因而可以無數遍地讀下去。
安妮寶貝在此關注純粹的生與活，愛與失，死與念。這種片斷的隨筆，充滿了我們所不知的安妮的神性，她正在鍛造自己的語言，使之更具詩意。

有時候我們在一部小說中間，會讀到這樣的片斷，感到賞心悅目，卻又可以一目十行，假若你更多在關心人物的生死、故事的走向。這一次，安妮便用一本書的空間來容納這樣的片斷。所謂清醒的紀錄，又可謂是記錄清醒的紀年。

安妮在成長，從早年的傷痛和潔凈里，逐漸摸索出了神性的軌跡。她因而超脫，擺脫禁錮了多少寫作者的所謂情節和故事。她因襲自己的幸運，用瞬間曝光的攝影方式來寫作，率性，暫時不再指望虛構，同樣抵達真理。
片斷式的寫作，更容易接近詩意。更容易書寫邂逅，旅行，夢，和家，所以也就很適合現代人的領悟和想像。
也就更適合用樸素的照片作為舞台上沉默的主角，讓文字成為旁白，徐徐流淌。
從《薔薇島嶼》開始，我們就看到了安妮的照片。這些照片，樸素之極，不講求曝光或技巧，只是停留在瞬間的領悟。是一個女子留駐時光的一種方法。是這個世代我們留存回憶的一種可行的方案。她勢必是得到了某種滿足，文字、小說所不能達到的瞬間恆久。
擺脫了承襲已久的敘事方式，便允許作家按照自我的自覺的意識去深入挖掘一個細節、一個場景的潛力。而挖掘的工具，是思想，以及詩意的語言，如今還能輔以單純的影像。這是令一個小說家向更深層文學領域拓展的途徑。
我相信，這些照片，能讓她更懂得如何細致地描述。因為我看到，對於細節的深究，她已經不再是作表面的描繪。平凡的事物，會有靈光一現，會有餘韻長久，便是詩意。

《海潮》一章，最可見我所說的詩意。這是一篇時間地點人物都確定、又都恍惚的作品。安妮給予了夢一般的氛圍描述，使得這段邂逅的愛情，具有那樣神話般的藍色，是直指人心的幻美。以及節奏感的完美，也是安妮作品中較為突出的一章，欲言又止或層層遞進，是不苟於形式的詩歌。我以為這是發自肺腑的文字。是任何情節、小說都無法擁有的虛無之純粹。
詩意，是安妮這樣的作家所追求的。所謂故事，無論長短，都涉及設計的能力。而詩意，是固有的氣質。
在《清醒紀》中，不乏我們熟悉的敘述，記錄感動安妮的一景、一影、一書、一人。那些反而是實實在在的。反而是這些如海潮般縹緲而深情的作品，具有沉醉人心的潛力。

作為一個的自覺的收集者，安妮以她獨有的充沛的耐心發掘了我們生活中的諸多細節。類如對花的迷戀，此次我終於找到了根源。竟是家族事業的影子，是母親做刺綉手工而給小女孩留下的一生的印記。這時候，再讀寫父母的篇章，便尤其覺得心疼。女子的成長，終於疏離和回歸家庭的步驟。作為安妮，是全然保留在了文字里，細心的人才能讀懂。將父母單純地稱為「他和她」，我以為是安妮獨有的親昵和旁觀的姿態。
這亦是清醒的一種。

清醒的生活，不可能只有自己。所謂安妮式的自戀，我以為到這里已經完全終止了。
她的書寫中開始有大量他人的蹤影，是劇烈的影響，也會是一些淡漠的瞬間。影響她的，可能還不止是我們看到的這些人和事、或是旅程，還有更深一點的閱讀和旁觀，造就了現在這個清醒而自省的安妮。你會問，她這幾年，看了誰的書，誰的詩，她究竟去了哪些地方。
同時，你會看到她對寫作者身份的認可。這是一種秘而不宣的告白，她對自己的定位，已經不再是一個愛和殘酷和傷痛的杜撰者、記錄者。當然，也許她就不曾這樣希望過。

讀者會感到，在生活她的生活，並且是被萃取的精華；在戀愛她的戀愛，並且是被記住的時刻；也在回憶她的回憶，並且是被詩意的回憶。

以這樣的文體形式，可以隨意地截取影視和閱讀的感受，可以濃縮地寫下珍重的朋友，可以率真地留下花草、衣物、煙和雲彩的痕跡。
我覺得從某一種意義上，安妮的這種形式感和岩井俊二很像。他們都糾纏在青春期的情感中，基本上不會去談論世俗的買車買房或是股票投資。他們固執於自己珍愛的美的瞬間，並且一遍又一遍地、一遍比一遍深刻地去描摹。漸漸成就自己的藝術。會因此，看到了時光，看到了地球的更多部分，包括天空。
對於形式感的關注、乃至固執，也漸漸顯影出了良性的效應。我記得安妮不止一次和我提到，從此以後的寫作，都只用逗號和句號。而另一方面，我看到她的每一本書，都有相似的字體和字型大小，排版的留白，以及圖片暗啞的質地。
這一次的封面更是洗盡鉛華。不知道有多少作者這樣期望過，卻如今是她的一本隨筆，這樣被我們看到，一半光潔，一半燦爛。
包括已然成型的安妮式的審美情趣，其中有飽滿的植物、具體的質地、鮮麗的色彩、清淡的味道，以及濃烈而短暫的愛。她在一遍又一遍地強調這些（比如《質感》一章），事實上，不如一些讀者所說，她只能、只會說這些情調，事實上，她在告訴你她的執著，留下來文字，是為了讓你分享她證實了的自我存在。
有的寫作者是幸運的，但維持幸運又有很多種伎倆。我所感到的安妮，是不停歇在原有的、甚至可能是最受人歡迎的淺白程度，她希望自己能在這些反復敘述的細節和情懷中堅韌地深刻起來，從故事所遮掩或揭露的起點，達到靈魂的純粹。作為一個幸運者，她的這種努力，其實是冒險的。好在，只要抵達，這些靈魂性的告白，便是人人都能讀懂的。這便成了可能的捷徑。有如一種二律背反，是最遠的，也是最近的，一種寫作方式。

在這本看似散淡的書里，人們可以摸索到一道朦朧的愛的線索。不再是單純的愛情。我們看到安妮以一個成熟作家的手法，打開了自己，自己的過去和家庭，曾經被蒙蔽、被迴避的感情，和誠實。我以為這本書中的《他和她》的章節，完全可以獨立成書，其中有安妮前所未有的愛和真實。
這更是人生清醒的一種。以此書，完滿她的靈魂，和這段已然逝去的時光。

《蓮花》一個故事，已經提升到了宗教的境界。
再給你引用一點蓮花的書評：
安的筆風和用詞在經歷了墨脫的生與死的臨近觸摸，冰山雪水，陰濕綿雨，羊齒形狀的植物，一時的四季顛簸，佛畫的銘刻，夢和寓意的洗禮之後，有種莫明宿命的味道，加上聖經，唯物主義書籍，科學理論，辨證法的指引，知道手上的這種書，無可非議會讓自己鬱郁許久。文字始終逃脫不了精神的束縛，安做到的一點就是將文字和精神拉遠，但中間仍連一絲，像她書中的鋼索，在懸崖兩邊盪漾，搖搖欲墜，人走在上面，不敢下望，萬丈深淵，假如走過，便覺得沒什麼，文字就是如此，只是依託，過程重於結果。

三個人的滄桑，灰暗的經歷，都圍繞蓮花這個極少出現的詞伸展開來，安筆下的這些人物性格，獨特鮮明，有著大自然的純真，就像墨脫里的孩子，爍亮的眼睛空無一物，他們都淪落於社會俗氣之外，獨善其身，僻靜，空虛，聊賴，像是安寫的，一個巨大的傷口，誰都接近不了。病，生，路途，跋涉，追逐，毫無意義，除了文字就是文字，剩下點卑微。人物的性格和經歷並不會使自己驚奇嘆氣，而是相信安能這樣向前，心裡就平靜許多。

讀完，特別喜歡裡面內河給善生寫的幾封信，駭人心扉。在這里也不要引用其中的言語，像篇首安說的，不想過多的拍照，這會使大自然失去意義，還是讓它們繼續安靜的佇立在茫茫的歷史當中，不要打擾，因為回憶真的不需要這些東西。所以，要自己去感知這本書，很值得。

大片的花草，各種變幻植被，仰望的蒼穹，腐腥的青苔，潔凈的梔子花，霓虹般的芍葯，嫣紅的杜鵑，清新的薔薇，雪淋淋的瀑布，巍峨的高山，罪惡的天氣，神化身的天地間，無休止的嚎哭，婚姻的離異，陰森的森林，童年的垢結，坦然的心胸，割捨不了的宿命，充斥著這本書的每一個角落，那是一種精神的超脫，寥寥數字，無法概括過多的修飾，只好作罷，意境，寓意，歷程這些東西虛無縹緲，恐怕也追趕不及，還是過往的平常生活，才會同等真實。

《素年錦時》：
是安的一次清談，對自己，對圈子，對寫作。最後還有一個花好月圓的小故事。
再引一篇文章給你。
素年錦時還沒有看到。心裡的期待使等待成為一種心安。知道她一直會在，知道自己定會喜歡的從容。
十六歲起開始讀她的書，從告別薇安的頹廢陰郁，八月未央的絕望深情，到彼岸花的痴切纏綿，薔薇島嶼的美至詭異，二三事的哀而不傷，清醒紀的細膩輕省，蓮花的清堅壯闊。還有這本素年錦時可以預見的花好月圓。
她的每本書，都用透明書皮包好伴隨在身邊，它們經過時光的浸潤，好像隨身的寶藏。這些書，會像她當初保存著的那些變成血液里熟悉氣味的舊書一樣，也陪我走在所有漂泊或安定的路上。
曾經為了那本她做封面的城市畫報，跑遍大半個城市。那時留下的紀念。僅僅是為著她一張淡然微笑的臉龐，黑白面容，沉靜的清修的安好的，一半的和煦日光交融著一半的暖色陰影，鐫刻和隱沒著我們逝去的時光。
我多麼欣賞並且希冀成為她這樣的女子，面若桃花，心深似海。外在柔軟，內有洞天。 （我也一直希望...）

轉眼間七年的光陰已在無聲中撲落。她與我或我們，這么多年之間，各自的生活並行世間，亦發生諸多變故並且以被動或主動的勇氣應承下來。
而現在，她即將會有一個出生的孩子，這樣真好。她沒有變。她在八月未央里就說過，覺得有個孩子，會比有個男人，更能讓自己快樂。
她讓我想起我和她都同樣熱愛的王菲。繁華似錦，鉛華洗盡，只一個轉身，就能歸隱平淡。
一個女人，無論是清堅得近神，還是炫魅得近妖，母性最終還是占據主題，特別是隨著年紀的增長，母性會無可避免地浮現出來。這是一個自然而然的過程，就像破繭成蝶，在貧瘠的生命中蛻變出一條嶄新的生命。

我相信，真正入心的閱讀，是雙向的選擇。讀者和作者之間，有微妙到難以言喻的精神交鋒。她之前的酷烈飄然遠去，僅僅標記一段過去。之後的沿襲沉澱了時間，逐漸把對善良的敬重，對人性的自製，對虛浮的剝除，直逼本質的推崇，作為核心加以悉心貫徹。讓每一個正在成長或已長成的女人，在內心深處開墾一片豁然開朗的夢田，這清明而空靈的領域，是純白靈魂棲身的凈土。

即使現在，越來越多的人認識她，小眾變成了大眾，安妮寶貝這個名字也伴隨了很多的喧囂，閱讀安妮有時甚至成為了一種跟風與逐流。但我看得到，她自己在這些繁華塵囂之間依然與之保持著的潛在距離，我便能如同守約一樣，也保持著我堅持熱愛下去的初心。

我喜歡這四個字，素年錦時，錦綉時分清素年歲，繁華跌宕蕭條沉澱，濃縮其中，無限流轉。

最後，歸納一下。是按時間排序的。
雜文《八月未央》《薔薇島嶼》《清醒記》《素年錦時》
小說《彼岸花》《二三事》《蓮花》

如果你真的想了解安妮的小說，成長，變化，完全可以把最初的《告別薇安》和你所提到的這七本都買下來。慢慢看。相信按時間順序看下來，會有不同體悟。

如果你不想買那麼多，那麼除了我上面給你的書評，你可以自己去查書評，然後決定看哪本書。
前期《告別薇安》《八月未央》《彼岸花》
中期《薔薇島嶼》《二三事》《清醒記》
近期 《蓮花》《素年錦時》
我看過安妮的所有書，能感受到她的變化和堅守。但是我不怎麼會寫書評，所有就給你找了幾篇比較好的書評。
希望你也能從安妮的書中找到屬於自己的體悟。

Ⅳ 介紹幾本安妮寶貝好看的書

《告別薇安》，《八月未央》,《彼岸花》,《薔薇島嶼》,《蓮花》,《素年錦時》.

《素年錦時》在這本書里，安妮寶貝以文字探索呈現自我與外在環境及內心世界的關系，以及與之保持的疏離感。這種疏離感使她得以對照記憶與真實之間細微層次，談論身世，家庭，童年，南方，流失，生命的客觀性。作者沉著剝離個人回憶在時間中的內核，將它的黑暗與光亮，呈現在多年新舊讀者的面前，是一場清談的形式。書中另一部分屬於思省的層面，坦率討論寫作和作品，涉及天分，交際，孤立，圈子，爭議，價值觀，讀書，世相，人情，個性……風格清淡洗練，觀點直率深入。

《蓮花》中，安妮寶貝堅持了一以貫之的冷冽風格。女子在拉薩遇到可以結伴一程的男子，這男子生命的一端，連接現實人生中的真實和虛妄，而另一端，是艱難至極的徒步長旅。他們兩人穿越雅魯藏布江大峽谷，去看望他講述中的女子。這樣三個生命，在異地的相逢，當往事漸漸清晰起來，前路依舊渺茫……
《蓮花》勝過其以往作品的美感和力度。三個人殊途同歸的隱秘軌跡，代言一代人的精神處境和內心困惑，他們對於愛，信仰和生命本質的追尋和探詢。一部百轉千回的心靈歷史。一幕寓意高遠的華麗畫卷。

《薔薇島嶼》錄一個行走的人，對生命,愛和時光路途的沉著觀察及提煉

看她的書人會比較快長大，看待事物深刻，類心安定．
代價是失去純真．

我13，僅供參考．

Ⅵ 安妮寶貝的小說有哪些好看的

迄今為止安妮寶貝一共出了四本書：兩本短篇小說集《告別薇安》、《八月未央》；一部長篇小說《彼岸花》；最近的一本《薔薇島嶼》在製作上取法的則是台港 「行走文學」的樣式，收錄的是她在越南的旅行筆記——不是一般的介紹當地風物的「行旅」，而是貫注作者強烈主體意識的「心旅」，文字中間且配上了精良的攝影圖片。作為一位備受市場歡迎與肯定的作家（1），基本上，安妮寶貝應該算是當代中國大陸第一位言情小說「品牌」作家。繼瓊瑤、亦舒之後，我們的文化市場終於也出產、擁有了一位「中國（大陸）特色」的都市男女愛情小說作家。不過，安妮寶貝可能會不滿於只稱她為「言情小說家」，在她每本書的序里，安妮寶貝一再強調她關注的是「靈魂」，「人性的虛無、絕望」等等，在這一點上，安妮寶貝的志向實在是比她的前輩大得多，她宣稱她的寫作是為了撫慰讀者的「靈魂」， 「寫作的本質就是釋放出人性」（2），相比之下，瓊瑤、亦舒從來不曾具備這種探掘人類靈魂的雄心，她們至多是說希望寫個好看的故事，給現代讀者單調的生活增添點樂趣。安妮寶貝既是某些時尚雜志如《女友》、《花溪》、《城市畫報》的專欄作者，她的小說也曾出現在中國嚴肅文學的代表雜志《收獲》上（3），正是在文學位階的模糊上（通俗作家？嚴肅作家？通俗內容嚴肅主題？通俗主題「純文學」姿態？），安妮寶貝呈現出轉型期文學、文化場域變化的一些饒有意思的徵象。

安妮寶貝屬於網路成名轉向紙質媒體發展的作家。英雄不論出身，不管紙質還是網路，都有可能產生好文學。我們沒有必要在紙質文學與網路文學之間劃出涇渭分明的界限，畢竟它們使用的是同一語言，分享同樣的社會文化、意識形態假定；在多大程度上它們能夠突破成規，提供出文學特有的感性洞見，這才是衡量好壞文學的標准，這個標准不以發表和傳播載體的改變而不同。但是另一方面，我們不能不看到這一特定的網路社區所型構的文學社會學中，網路文學的讀者，也就是「網民」 們的閱讀習慣、審美口味、價值取向——這一切都會體現在他們迅速即時的bbs回應上，必然會促生出屬於他們的文學評價標准。更確切地，這一標准或許不能說是「文學」的，網上的發貼多半隨心所欲直抒胸臆，很難要求他們用專業研究者的眼光在文學史的參照系中對作品的文學價值給出定位，但是，正是從這些零亂蕪雜的隨感式評論中，一種特定的取捨范圍，文化氣氛正在形成，而這一網民群體不容忽視的購買力也早被敏感的商家看中，他們的文化品味必然會影響文化產品的生產與流通、文化市場的調整與重組，而最終的結果則是他們作為力量之一，促使新的文學、文化場域的生成。在這個新場域中，不同的作家所佔據的位置，所分配到的文化資源與擁有的象徵資本也必然發生位移、調整與變動。雖然安妮寶貝聲明「不留戀在網路上發表作品的時期，它只是一段過程，已經結束了」（4），但是她的聲名的浮現、她最大的讀者群，她在這個新場域中賴以維系的象徵價值以及由此獲得的經濟收益，無不與網民——在上網所費不貲的時候，網民是「小資」的別一身份標識（5）——有著血肉相聯的關系。再進一步說，安妮寶貝本人也正是這一群體中的一員，她既是「小資」意識形態的產物，也是這一意識形態的參予與建設者。

「小資」雖然業已成為近年來的流行語之一，但是它的具體所指卻可意會不易言傳。它有一些社會學的階層概念，但又不是嚴格以經濟收入來定義，而更多地指向了某種「生活」的「文化」品味、情調與氛圍。這樣介乎經濟與文化之間的用法倒是和革命時代的「小資產階級」有同分異曲同工，在革命時代，「小資」除了是經濟地位上「中國社會各階級的分析」中的一類，又經常被用來批判知識分子的「多愁善感」「脈脈溫情」等和革命要求不相符合的個人情感與意識（6）。商業時代的大眾傳媒巧妙地繼承、挪用了這個身具經濟與文化雙重意味的概念，經過新語境的改造、加工與翻轉，成為流行文化中的一個頗具生產性與集聚性的核心能指。圍繞著這個能指，一系列關於衣、食、住、行、工作、娛樂、文化活動等生活方式的引導與指示得到了某種標識。

「小資」這個稱謂以及相關的文化產品、文化現象在九十年代中期出現並開始流行表明經過十餘年的發展，我們的大眾文化也開始邁向了「精緻」，不再只是色情加暴力以及政治窺秘的小報、地攤讀物的流行，而是一種更「有品質」的精緻流行文化的出現。而這一精緻流行文化的發育與成熟，除了受發達世界流行文化的引領，也不可避免地帶上了我們時代與社會文化發展所特有的印痕。我在前面說，安妮寶貝是第一位中國（大陸）特色的品牌流行作家，不是戲言，從她的身上，我們正可觀察到***十年代的「純文學」、大眾文化、社會發展是如何養育與成就了她。

安妮寶貝的小說多半圍繞城市男女愛情展開，然而我最後把它定位為通俗文學的原因不在於它偏向於「言情小說」的文類，雖然這個文類經常被主流男性批評家詬病為小情小愛，但是題材的選擇不一定妨礙形式的精良與主題的深刻，典型的例子如張愛玲，她對「言情小說」文類的喜好使她堅持使用這一文類的框架，但是她的運用意象的巧妙、技巧的圓熟以及她對一般言情小說所展現的普通男女愛情的拆解又往往顛覆、超出了這個框架，使之達到了嚴肅文學的水準。安妮寶貝的小說初看上去似乎也具備了這些特質，她的文字流暢、具有鮮明的個人特色，敘述風格是杜拉斯式的跳躍的短句，愛情的內容也不是瓊瑤式的有情人終成眷屬的模式，而常常以 「破碎、離開、告別」為收束，再加上文中不時出現的哲理式警句：諸如「長期的理想是可以某天突然的消失，短暫的瞬間，漫長的永遠。」；「包圍著我們的，其實是一種絕對的空虛，所有的產生，消耗，都是為了消失……」（7）使得她的小說外表甚至於充滿了現代主義風格。但是，我所說的文學位階模糊，其中一個含義指的就是在消費性的後現代文化環境中，通俗文化與嚴肅文化之間日益相互滲透與挪用所產生的界限模糊，諸如嚴肅文學對通俗文藝樣式巧妙利用的「以通俗反通俗」，或者是通俗文學對嚴肅文化的借調給自己添飾的「品味」。安妮寶貝小說外型上的現代主義風難掩其內質的匱乏。她的小說與台灣另一位言情小說家蘇偉貞一樣擁有一位「欲力強大冷凝寡歡」（8）的女主角，她們活在自己的世界裡，對感情期盼又不能相信，兀自上演著一幕幕既給女主角帶來傷痛又不乏自得其樂的都市愛情劇。男女主角開始於一場邂逅（邂逅場景的新元素是網路，當然還有都市符碼少不了的酒吧），氣質上的互相吸引（這吸引經由網路「心有靈犀」的聊天或是觀察到的衣著細節，良好品味，都市冷漠頹廢之「性感」而展現）使得男女主角開始靠近，可能會發生性關系可能沒有，但是多半不了了之，因為女主角從一開始就具有一種又熱烈又冷靜的特質，她樂於沉緬於一段「都市夜歸人」的互相取暖，但似乎深知此類愛情的不可靠，於是最後她總是清醒決絕的離去，並發出自艾的喟嘆： 「我不知道有什麼人是能夠深深相愛的。也許他在非常遙遠的地方，用一生的時間兜了個大圈子，卻依然不能與他相會。」（9）「我們是沒有未來的人，不斷地尋找，不斷地離開。「（10）「只是等待一次愛情，也許永遠都沒有人。可是，這種等待，就是愛情本身。「（11）「一場沉淪的愛情終於消失。」（12）但是，安妮寶貝幾乎沒有解釋女主角的性格特徵與對愛情的悲觀態度其來何自，環境如何培育、發展出她這種特質，由於一開始女主角的特質就是一個給定的事實，都市並沒有與之形成一有機的互動，都市場景只是一個布景，中間的愛情也不過是一場在其間自虐虐人，自娛自樂的表演，類似於一華美的MTV，提供了符號、影像以及情調、氣氛的消費，但沒有供思考的啟發，基本上是一自我循環封閉的展現，而不是層層深入剝繭抽絲的挖掘。間或安妮寶貝會給出一個模糊的說明，例如女主角不和睦的家庭、性格怪異的母親，不幸的童年等等。這些既定的「宿命」成了女主角性格無可推卸的原委。長篇《彼岸花》中，故事經由喬與南生、兩個有著相同個性的女子的兩條線索的展開顯得豐富了一些，安妮寶貝沒有明確說明這兩個人是否就是同一個人，但是她有意識地讓二者構成一種互為鏡照的關系，或許南生是喬創造出來的電影，也可能喬是南生筆下的小說，這樣，經由南生命運的演示，我們可一窺南生或喬目下疏離、幽閉、自我、虛無性格的來由。但是，父母雙亡，家庭不幸再次成為女主角一生命運的原動機，目的只為了鋪陳南生與林和平糾纏晦暗的「孽緣」與喬淡漠犬儒的虛空，女主角的各種反應似乎一開始就由她的「命運」註定了，之後再也沒有成長、救贖的可能，彼岸花與此岸之間看不到任何的橋與路。

在故事相對單薄（既沒有瓊瑤的起伏跌宕，也沒有亦舒的跳撻俐落）的情況下，安妮寶貝仍然吸引到為數眾多的讀者，這不能不歸功於她小說話語層面的營造功力，她成功地在人物、敘述者、作者與讀者之間構造出了一種召喚性的身分認同，也就是，四面彼此呼喚的鏡像。安妮寶貝的小說敘述者—作者與人物之間有相當程度的情感投射與認同，作者絕不比人物高（13）。這也是言情小說成功的關鍵之一，並不象一般對大眾文化持批評態度的批評家所想像的通俗小說只是作者拿一些煽情故事來糊弄普通讀者，事實上，一個成功的通俗小說作家對其筆下的人物態度毋寧說是相當真誠的，如果敘述者—作者與人物不是有相當一致的情感、價值取向，讀者很容易覺得他在受愚弄，瓊瑤對轟轟烈烈愛情的信仰與亦舒中產階級女性的愛情觀都是非常真誠地呈現在他們的小說中的。（與此不同的是，張愛玲則在她的類言情小說中創造出了一個遊走於各種視角提供出反諷聲音的敘述者。）更具體地說，安妮寶貝話語層面所營造的認同感包括兩個方面：一、精神情緒的把握。她相當敏感地捕捉到都市白領的一種情緒與心態，一種疲倦、飄忽、不安定感與冷漠症。這些情緒經由散片式的敘述流與喃喃自語的類哲理議論得以成功散發，安妮寶貝將這種情緒的由來歸之於「宿命」或「人性」「靈魂」的「甘美與脆弱」。顯然，安妮寶貝對此類情緒的解釋是相當非意識形態的。（她的解釋可能有兩個原因：一是採取大眾文化對社會問題不看或「看不見」的策略；也有可能她受八十年代的思路所影響，文學一律向「人性」求答案，而不去考察這種人性是如何在社會環境中得以培育、發展出來的。）正如她自己所說：她所做的是「撫慰」，讀者閱讀小說未必會去深究來龍去脈，他們在小說所喚起的情緒氛圍中得到了沉浸與共鳴，視安妮寶貝「於我心有戚戚焉」，從而在安妮寶貝程式化小說所喚起的悲情中一遍遍釋放自戀與自憐。二、大量的消費符碼所構造的身分政治。在安妮寶貝的小說中有很多對 「品味」的貌似不經意實則頗門檻精的書寫，這一品味由衣著的細節、espresso咖啡，哈根達斯冰淇淋、帕格尼尼、歐洲藝術電影等等組成。這一品味構造的身份政治所流露出來的「勢利」至少可以追溯到亦舒——這位八十年代中期開始進入大陸市場，對當代眾多流行小說女寫手有著巨大影響的祖師奶奶。亦舒筆下的中產階級女性看起來比瓊瑤時代的女性有了不少進步，不再只是一心撲在愛情上拿這個作為女性證明自我存在的第一要務，她們經濟獨立，有自己的事業，然而仔細閱讀之下，這些小說仍然不過是郎才女貌的現代翻版，再怎麼學歷高有知識的女性尋求的仍然是有良好經濟基礎，英俊、有品味的男性，她們的目光從來不會旁落到 「專業人士」身外，強烈的身份意識使得她們很難尋覓到符合她們理想標準的伴侶，也因此時常發出美好愛情難得的喟嘆。這個喟嘆，是深具階級意味的。在對「品味」的捕捉與點染上，安妮寶貝繼承了亦舒的「炬炬目光」，直白一點，——就是「勢利眼」。不客氣地說，她與她的讀者群中的部分「小資」是頗為勢利眼的，只不過他們未必會自覺到這一點。

在某種程度上，安妮寶貝特別象是八、九十年代陳染與九十、零年代消費文化奇異媾和的產物，一方面是現代主義式對「個我」形而上關注的「虛無」、「絕望」，另一方面則是非常實際的所謂「優雅」物質、品味、情調的艷羨與享受，在這喃喃自語的「虛無」與不厭精細的「品味」之間所呈露出來的自相矛盾與裂隙，敘述者 —作者從來沒有意識到。二者之間廣闊的社會現實、不同人群的生存境遇、公民權利的爭取，全都不再進入作者的視野。這也是當下文學的狀況，當社會現實被抽空後，文學似乎就只能在二者之間搖擺，不是遁入空洞的形而上，就是沉溺於對物質細節的張愛玲式的愉悅。

八、九十年代的「純文學」與港台流行文化同時養育了目下的小資，這是他們文化譜系的構成。另一方面，小資之所以會和安妮寶貝的小說產生共鳴，在現實境遇的情緒上確實有一些相通之處，但是這種情緒的產生絕不是什麼宿命之類，而是一種非常實際的第三世界都市文化情形之產生。那就是一種類似於在中國「飛地」的工作環境中培養出來的品格。這些都市白領每天進出於空調間，承受著沉重的工作壓力，一方面，他們必須努力工作才能在競爭激烈的職場中占穩腳跟，升至更高的位置，這種情形下疲倦、焦慮勢不可免，另一方面，較為舒適的辦公環境，相對於普通勞動者較高的薪金，又會使這些人或多或少產生比上不足比下有餘的優越感。更重要的是，在一種躋身於「與國際同步」的環境中所培育出來的心理上、習慣上向西方「先進」「文明」世界的靠攏、趨附與對本土或第三世界的輕視、疏離，經常是相生相伴的。問題的關鍵就在於，這種「全球」恰恰是與無數的「本土」纏繞在一起的，離開了八小時之內的「飛地」，撲天蓋地而來的就是混雜、無名的現實。在「天涯之聲」論壇上曾經有一個引起熱烈討論的貼子《一個上海白領的心裡話》（14），一個網名叫「麻木熱」的上海白領說出了他郁結已久的苦悶：他一直覺得自己很優秀，也確實很優秀，重點中學——名牌大學——跨國公司（月薪八千以上），自己和朋友們都活得不錯，直到自己去了一趟內地小城的姨媽家，發現了 「另一個世界」的生活，（有工廠臨時工得了病不肯去看只為省下醫葯費給兒子讀書，小男孩家裡窮為吃肉被父親打，得了絕症臨死前家裡為他煮了一鍋肉），深感震驚，回到上海後才「發現」上海同樣有著「另一面」：為還能每個月領到六塊錢車貼而慶幸的工廠女工，在菜市撿菜邊的城市貧民，兩小時一刻不停掙得十塊錢報酬的鍾點工……作者於是發現，自己已經被現代社會無形的區隔化而和社會的真實面目隔絕開來（15）：「如果我只呆在漂亮的寫字樓，每天上下班打的，業余去蹦迪，去茂名南路的club找點刺激。去和平飯店搞搞聚會，在巴黎春天購物，那麼我不會感到什麼苦悶。我只會躊躇滿志，自我感覺良好。以為我是這個國家的那一部分精英。可是，我看到了，而且我相信更多的我沒有看到。所以我沒法心安理得地自我陶醉。」這位上海白領經由他的親身感受提出了「公共性」的問題： 「這個國家大部分人是怎樣生活的呢？他們的思想是怎麼樣的呢？他們難道不值得被了解嗎？作為這個國家中有知識的一部分人，難道沒有義務去了解他們嗎？那麼不了解一個國家的真實面目，光靠喊著民主就可以為這個國家做點什麼嗎？」。

這位上海「小資」對生活發出了自己困惑與反思的聲音。顯然，它提示了我的「小資」分類與分析的簡化性。事實上，這是個年輕、受過教育、有思考能力、能夠發聲的一個階層，他們會有自己的生活感受與判斷，對將來的社會發展也有可能起到有益的、良好的影響與作用，只不過，受這二十年從美學個人主義到生活個人主義演變以及由此造成的政治冷漠症的影響，再加上方興未艾的消費主義對理想生活模式的引導與形塑，他們中的一些人變得越來越只注重個人「高尚」生活的獲得，而不再關心「個人」所必然含有的人與人之間，個人與群之間的聯系與同情，而一旦個人成為自我張揚與擴張的個人，很難想像真正的愛情如何從之產生，因為真正的愛情是在人與人之間的交通與融合中獲得的，這一融合的基礎必是超越了原子意義上的個人，而指向人與人之間的理解與同情。這也在某種意義上解釋了安妮寶貝筆下的愛情為什麼總是以「破碎」告終，因為兩個個人主義者的相愛，最終的結果就是那個豪豬的寓言：為了取暖他們聚攏在一起，可是那個尖刻的、自我保護的刺又立即把它們分開。他們之間可以有身體、情調的吸引，但是不會有真正的信賴與幫助，因為這一切，都不是在個人主義中能夠獲得的，它必建立在人與人之間無限廣闊的聯繫上，唯有在整體的呼應中，孤立的個人通過愛的聯系才能找到存在的意義，否則那個「虛無」的命題會如影隨形在安妮寶貝的小說中再三復現，永遠糾纏著她筆下那些想愛又不相信愛不能獲得愛的個人主義者。

安妮寶貝的崛起如她所說，「沒有僥幸」，她依託網路，以其流暢的文字，都市愛情題材的書寫獲得了她在當下文學場域的地位。與二十世紀的中國作家相比，二十一世紀的安妮寶貝顯然更有理由驕傲：因為她不是政治，而是「讀者選擇的」。中國作家進入「文壇」的路線已經改變了，現在，不只是政治在推出作家，市場也提供了一個「公平竟爭」勝出的機會。然而，被市場肯定是否就表明他（她）是一個確鑿無疑的好作家？以安妮寶貝的出現與暢銷而論，確實可以看到新一代文化教育水準的普遍提高，首先一點就是對精緻文字與個人風格的打造與欣賞能力，其次就是對世界文化資訊的廣泛汲取，比如安妮寶貝與她的讀者群們共享的杜拉斯、村上春樹、帕格尼尼、歐洲藝術電影等。然而在這種中產階級性質的文化品味之上，文學是否還有一些更不容忽視的品質：不只是撫慰，還可能是憤怒、傷痛、與發自心肺的吶喊?！對小人物的同情，對真正的自由、解放、幸福時刻的嚮往與召喚?！在這個新的文學場域里，正在成長的，或者已經功成名就的中國作家們會選擇什麼呢？

Ⅶ 安妮寶貝的哪些長篇小說很好看的

一、小說
《薔薇島嶼》錄一個行走的人，對生命和時光路途的沉著觀察及提煉。
安妮寶貝城市心情筆記《清醒紀》(節選)
安妮寶貝長篇小說《二三事》
七年 告別薇安 瞬間空白 上海冬天 暖暖 如風 彼岸花 午夜飛行 空城 殺 一個夜晚 電梯事件 生命是幻覺 北方的事 無處告別 疼 末世愛情 八月未央 最後約期 夏日艷陽之意外事故 呼吸 傷口 一個游戲 小鎮生活 少年往事 交換 投向分裂的懷抱 七月和安生(上) 七月和安生(下) 下墜
二、隨筆
重讀杜拉斯 音樂如水 隱忍的方式 抽煙，傷口以及紀念 一個春天的晚上 陽光的溫度 最孤獨的人 上海生活 香水 午夜的裙子 手心空洞 看話劇的晚上 愛情理想 身體和靈魂的距離 山中歲月 三毛 漂亮女孩 如煙花寂寞
喬和我的情人節 南方八月 錦衣夜行 她比煙花寂寞--電影篇 畫漫畫的男人 風中櫻花 永遠有多遠 不要去找，要等 玻璃之城 冷眼看煙花 邊走邊唱 暗香如風 愛到逃離 安妮走四方——前言 安妮走四方——南京 安妮走四方——武漢 安妮走四方——大連 安妮走四方——西安 我讀亦舒 安妮讀書——蘇童 滄海蝴蝶 為你心動
愛已如風 瓶中信 坐在對面的陌生人
三、詩歌
《素年錦時》一個人對自己的清談
《素年錦時》：安妮寶貝傾訴前世今生
安妮寶貝與王朔寶貝
關於《蓮花》及其他
訪談錄：它如同深海 手心上的潔白花朵
安妮的六月詩句
平靜的約定
風中的煙火
凌晨三點
曖昧
殺戮
無常
詩句
四。最新中篇《月》（與hansey和閆月合作）
包括中篇小說 CD和攝影集.
《月》由安妮寶貝主筆，07年快樂男聲音樂總監、09年快女評委閆月創作音樂和hansey攝影並裝幀設計，打破音樂、文字、影像領域的疆域，通過三種不同的藝術表現形式，互相滲透著詮釋「月」這個主題所有的延伸。CD里四首如詩般的音樂，是閆月對愛情的感悟。安妮寶貝說：「音樂雖然和我想像中的不太一致，我卻能感受到這幾個音樂作品表達的東西。」因此，她用了一個中短篇的篇幅，和不同以往寫作風格的自然冷靜，表達了對生命歷程的反省。
而hansey則為音樂和小說賦予了一個完美的容器：書的尺寸為15厘米寬24厘米長，取自滿月日為「十五」和月球軌道周長「240萬公里」這兩個數字。更特別是，當讀者從外盒中抽取書的時候，外盒的鏤空和封面上的圖案會浮現月亮陰晴圓缺的變化…… 我覺得都還不錯

Ⅷ 安妮寶貝最好看的小說有哪些

榕樹下的文字
《告別薇安》《八月未央》《彼岸花》《薔薇島嶼》《二三事》《清醒紀》《蓮花》《素年錦時》
新浪博客文字
城市畫報專欄文字
一、小說
《薔薇島嶼》錄一個行走的人，對生命和時光路途的沉著觀察及提煉。
安妮寶貝城市心情筆記《清醒紀》(節選)
安妮寶貝長篇小說《二三事》
七年
告別薇安
瞬間空白
上海冬天
暖暖
如風
彼岸花
午夜飛行
空城
殺
一個夜晚
電梯事件
生命是幻覺
北方的事
無處告別
疼
末世愛情
八月未央
最後約期
夏日艷陽之意外事故
呼吸
傷口
一個游戲
小鎮生活
少年往事
交換
投向分裂的懷抱
七月和安生(上)
七月和安生(下)
下墜
二、隨筆
重讀杜拉斯
音樂如水
隱忍的方式
抽煙，傷口以及紀念
一個春天的晚上
陽光的溫度
最孤獨的人
上海生活
香水
午夜的裙子
手心空洞
看話劇的晚上
愛情理想
身體和靈魂的距離
山中歲月
三毛
漂亮女孩
如煙花寂寞
喬和我的情人節
南方八月
錦衣夜行
她比煙花寂寞--電影篇
畫漫畫的男人
風中櫻花
永遠有多遠
不要去找，要等
玻璃之城
冷眼看煙花
邊走邊唱
暗香如風
愛到逃離
安妮走四方——前言
安妮走四方——南京
安妮走四方——武漢
安妮走四方——大連
安妮走四方——西安
我讀亦舒
安妮讀書——蘇童
滄海蝴蝶
為你心動
愛已如風
瓶中信
坐在對面的陌生人
三、詩歌
《素年錦時》一個人對自己的清談
《素年錦時》：安妮寶貝傾訴前世今生
安妮寶貝與王朔寶貝
關於《蓮花》及其他
訪談錄：它如同深海
手心上的潔白花朵
安妮的六月詩句
平靜的約定
風中的煙火
凌晨三點
曖昧
殺戮
無常
她的書都是很抑鬱的
我覺得《八月未央》《彼岸花》都是抑鬱的代表作

Ⅸ 安妮寶貝好看的書有哪些~

小說類的，蓮花很多人看了都感覺很好--
有安妮自己的風格
薔薇島嶼也不錯，是那種適合旅行時候帶在身邊的
可以說是散文集，也有兩篇小說
但整本書都有那種淡淡的、游離的feel
素年錦時
我正准備買的--
也是散文集，很清新、很尖銳的風格
喜歡什麼要看LZ自己了

Ⅹ 安妮寶貝有哪些小說比較好看呢

沉鬱，似乎用強烈的感官來描寫她所遇見的所有。

《告別薇安》《八月未央》是頭兩部作品。都是短篇小說，呈現了安妮最初的那種不成熟的偏激但又飽含自己經歷的文字。

後來的《清醒紀》也是相當好的一部散文集。風格較前兩部稍緩和。

《薔薇島嶼》也是散文集，其中的攝影也很有一種經歷的濃郁感，寫她在香港的生活。

而後的《二三事》《彼岸花》《蓮花》都是小說。
安妮的小說不是特別講究情節的，它是按照人物行進的規律來把經歷的事慢慢道出。風格寧靜平緩，但有時迸發出她自己內心投射出的強烈情感。語言文字十分獨特。如果喜歡看情節的，《彼岸花》的情節相對有大一些的起伏。

再有是《素年錦時》，這部作品個人比較喜歡，彷彿是安妮成熟的代表。文風已經不再那麼激烈地悲傷著，而是溫暖地透著她對生活的理解。有了寶寶的她，把自己的幸福也悄悄地寫進這本書里。一本散文集，《月棠記》一小說。

最後也相對最新的：《月》。像是雜文和散文的合體，書面裝幀相當好！四首鋼琴曲也很給人身臨其境的感覺，文字配的不錯！

安妮每部書都很好看的！！本人每本都有收錄。特點已介紹，具體還是自己挑選了...