青衣小說好看嗎

⑴ 有沒有男主角性格清淡,喜白衣青衣的小說要好看的!

鳳囚凰 容止
綰青絲 雲崢
暴君我來自軍機9處 秦之炎
木槿花西月錦綉 原非白
三笑姻緣

⑵ 青衣怎麼樣

看這本書是因為電視劇。老爹說他比較喜歡，我就找來看了。雖然情節仍有些俗套，但就像女主角穿上了戲裝就身處另一個世界一樣，電視劇里文藝腔十足的旁白，流水一般無處不在的音樂，以及隱喻式的故事，讓它有了別樣的味道。 電視劇看到第六集停下來看書。老爹說他是在《小說月報》上看到的。篇幅不長。我用三個多小時翻完。 老爹說故事是講藝術的墮落，而我看到的是一個女人的「墮落」，從二十歲的清新輕盈到四十歲的衰朽卑下。兩根奔月的水袖還在，一心飛天的情懷還在，但是生活偏不給你一個戲台，你只能在蕭瑟的雪野里舞給自已看。 舞台多令人迷醉。就像電影《夜奔》里說：「空盪盪的台上，連一塊簡易的布景都沒有，但那是一個世界。隨著他的肢體，他的眼神，我像被催眠一樣，接受一切他給我的想像。」 筱燕秋對春來說，化上了妝，這個世界就不存在了，你不再是你，他也不再是他，從這一刻起，你就是嫦娥。 她對現實妥協了。她在李雪芬的病床前低頭認錯，她離開了劇團，她嫁給平凡的男人面瓜，她放任自己體形一天天臃腫下去。但是她沒有忘記過自己是嫦娥，年少時的高傲心氣還在，那唱詞與台步，那夢里的嫦娥支撐著她，是她生存的動力，也是她不幸福的根源。 人戲不分。我想起《霸王別姬》里，段小樓說程蝶衣，不瘋魔不成活。還有《立春》里的王彩玲。 「這個故事裡，只有兩個人，就是男人和女人。這個故事只關注兩件事，就是幸福與不幸。這不是別人的故事，這是我們自己的故事。」 這不是一出超越現實的奔月。我們的嫦娥，在無情的歲月和庸常的生活里掙扎，似乎只等待來自月宮的一聲召喚，便可以隨時拋卻這個冷漠的世界。然而，她真的放得下嗎。 聰明的人，會處理好種種關系，用台上的熱情來對待生活是聰明的，用生活里的平靜來對待舞台也是聰明的，但筱燕秋只想活在戲里，並且用理想化的唯美的戲來與生活產生無盡的齟齬。 不可避免的墮落的過程。 我知道小說有更深的意蘊。而現在，我關注的是小說對女性的關注，可對比蘇童的《碧奴》，神話與現實，夢想與苦難。嫦娥和孟姜女，苦守廣寒宮，跋涉長城下。 不管怎樣都是寂寞。曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。青春敵不過時間，愛情躲不過幻滅。即使是真正的嫦娥，也還有碧海青天夜夜心的悔與怨。這世界，到底是沒有可供逃避躲藏的地方。 幸好小說的文字不是那麼不食人間煙火，平實而流暢地講完一個故事就足夠了。幸好這故事不是一曲高歌千行淚，只是一聲深重的嘆息，似訴平生不得志。讓我們在同是天涯淪落人的謫哀里，等待長河漸落曉星沉。

⑶ 好看的小說發來。

哥特式名媛、
十七妖精、
貴族少爺們，請小心、
不良紅娘、
一司二帝三殿下、
玩轉王子學院、
黑道校花、
天使街23號
心跳戀愛社
OMG狂想曲
321為愛向前沖
丑小鴨王子
校園大魔咒
遵命，女王陛下
幸運草
達令百分百
我的指環王子
野貓王子變身記
天國里的許願樹
蜜戀精靈樹
檸靜夏戀
賴上霸王龍
九尾狐的準新娘
屠龍公主幹巴爹
戀戀愛之神
栗子公主的夏天
第一千零一次心跳
流星物語進行曲畢業那天我們一起失戀
那小子真帥
那小子真帥2
大學摺子戲
我和校花一起成長
小子,我看上你了
我是怎樣泡上校花的
武林高手在校園
理工大風流往事

非完美結局：
三重門
青春派
青春淚流滿面
我們的作弊委員會
我是怎樣誘騙漂亮女孩的
草樣年華I
草樣年華II

美少年之吻
戀愛禁止學校
為愛而生
愛情嘻哈舞
G小調進行曲
仲夏夜之戀
幸運草
是惡魔那又怎樣
我要我們在一起
我在天堂愛你 獨木舟：《深海里的星星》

樂小米：《涼生，我們可不可以不憂傷（1）》、《涼生，我們可不可以不憂傷（2）》、段青衣系列之一：《美人如玉劍如虹》、段青衣系列之二：《誰教白馬踏夢船》、《梧桐那麼傷》、《.天已微涼》、「雙城記」系列之一《青城》（青春之殤）、「雙城記」系列之一《青城》終結版、 「雙城記」系列之一《青城》終結版、「雙城記」系列之二《地圖青島，尋找我的北》、 《涼生我們可不可以不憂傷（3）》、段青衣系列之三：《鳳凰台上鳳凰游》、《君姓抱信柱，我姓彼岸花》、《蒼耳》

水阡墨：《星星流浪的城市》、《梅子青時雨》、《亂花飛過鞦韆去》、《小熊座少女》、《薔薇色塵埃》

微酸裊裊：《半夏錦年》、《天使離開的夏天》

小獅：《錦夜》

語笑嫣然：《金粉記》、《蕭瑟流光》、《深宮美人夜來》

張芸欣：《未見螢火蟲》、《雲朵上的歌》

梅吉：《青藤之涼》

短發夏天：《北極星下落不明》

其他作者的：《微光迷失的塵夏》、《如果下輩子我還記得你》、《島嶼雲煙》、《十二盛夏》、《憂傷漫過星星夜》、《公主囧江湖》、《我的高中》、《黑色記事本》等。

還有精裝啊，也蠻好看的，

2008年

第四輯《有些秘密不能說》

第五輯《請你站在原地等我》

2009年

第一輯《若我離去，後會無期》

第二輯《誰曾和你一起靠近童話》

第三輯《當你轉身牽我的手》

第四輯《你的笑容如繁花》

第五輯《仰望幸福的角度》

第六輯《你比夏天更遙遠》

花火白色憂傷系列1 《親愛的永遠親愛》

花火白色憂傷系列2 《還是倒過來的天》

花火白色憂傷系列3 《帶著眼淚去流浪

⑷ 誰有看過這本小說女主角好像叫青衣

衰女被穿越：帶著異能泡美男

⑸ 可不可以介紹幾本好看的古代小說給我（一定追加分）

樁樁的書很好看 蔓蔓青蘿 皇後出牆記 我很喜歡 ，文字很舒服。皇後出牆記不是穿越，但也很好看，女主一直女扮男裝。女主都很聰明，很漂亮
醉玲瓏這本寫的很精緻，可以看出作者很用心寫，也很大氣，人物塑造的很好
宸宮 一個26年重返人間的復仇女神的故事，她是死了穿到26年之後，這個也算穿越吧
帝錦，宸宮的作者寫的，和宸宮有點像。很喜歡姐姐錦淵啊，實在太驚采絕艷了
歌盡桃花，挺搞笑的，女主學中醫的，穿到古代正好學以致用
且試天下，很大氣，很出名了
如夢令之天朝女神捕 很長的一部 不過很好看 前半部分和後半部分讓人感覺不同 ，女主生前是個女警察，回到古代繼續老本行
紅顏亂 絕色美女，傾世風華
最禛心 清穿 四四的文 這本個人認為很好，女主一穿過去就在生孩子，輕松搞笑，沒有太多的勾心鬥角，但很好看
窈窕庶女 最禛心的作者寫的，好搞笑。魂穿，女主很聰明，但故意在人前裝的很呆，人稱「呆郡主」，幾個男的都挺腹黑的
十里紅妝，門當戶對，木玉成約 葉迷的好事近系列，很好看。尤其是木玉成約，看的很震撼啊，很感人
墨蓮 男主一出身就是卑微的墨蓮，但是很強，女主穿過去差點把他們國家搞得天翻地覆。席絹出品，必屬精品啊
舞紅塵，即將成親的兩個人從不喜歡對方到喜歡對方~這類題材比較招人喜歡
後宮——甄嬛傳 非常精彩的宮斗小說
蘭陵繚亂~~雖然有抄襲門事件，不過還是很好的小說
大宮雛菊曲 女主有點自戀，有點小心眼，聰明漂亮，有點狠~也有點虐
我自望星朝天歌，看了一點，挺搞笑的~穿的很真實，不像一些女主一穿就特別適合古代生活
芙殤 後宮文，有點小虐，有點小H
誓不為妃 開始還挺好的，不過覺得女主角太聰明 有點點假了，後來男配為了討好她還建了一個小型的現代城市給她~~把我雷到了了
薄荷荼蘼梨花白 感覺和誓不為妃有點像，女主穿一個禍國殃民的絕世美女，標準的1女N男，不過挺搞笑的
冰山王爺的廢妾 開始挺虐女主的，結果後來女主翻身了，變成了1女N男……
未央.沉浮 比較尊重歷史 寫漢朝竇太後一生，後面比較精彩
古墓生死戀 儂本佳人 情轉八百年 林芷薇的也很好看
於晴的 ，情意遲遲 吉祥娘 非君莫屬 天官賜福， 這四個是一個系列的 都不長 但很好看 四個故事主角不同但故事之間有聯系
還有於晴，典心，葉迷的很多都很好看

⑹ 青衣的媒體評論

《青衣》的魅力首先來自於它的主人公筱燕秋。畢飛宇是一個特別善於把握和發掘人性與人心中最柔弱、最敏感的那部分內容的作家。那些只可意會不可言傳的情感、心緒與人性的細節經由他的細膩而傳神的描寫往往會化為一種濃得化不開的「泛悲劇的」傷感藝術氛圍叩擊你的心懷、觸碰你的神經，讓你心有千千結。……
其次，《青衣》的魅力還來自於小說藝術上的成熟。畢飛宇是一個對現代小說的敘述技術非常熟稔的作家，但在他的小說中那種「外顯」的突兀的「技術」痕跡總是非常少見的。他總是採用一種舉重若輕、從容不迫的敘述方式去展開故事情節、刻劃人物性格。
——吳義勤評《青衣》
《青衣》代表了畢飛宇藝術能力的全面成熟。不知為什麼，讀《青衣》時我想到了80年代諶容的中篇小說《人到中年》，不禁感嘆今日小說家對前輩作家的單一社會意義主題超越得竟然如此乾脆利落，同樣的心身交瘁，重任在肩，而內心澄澈「奉獻」精神的典型陸文婷的犧牲與不甘落伍的「個人主義」者筱燕秋的瘋狂，兩者間的反差竟然如此巨大，這證明，在短短十幾年的時間內，小說藝術意義上的中國文學進化、飛躍中的新老交替已是驚心動魄的事實；新一代作家走向前台，以豐富的人性、心理的探照和不露雕痕的完美的藝術表現力，取代前一輩作家相對單向度的社會思考和相對粗疏生硬的敘事手法，已成不可抵擋的勢頭。
——施戰軍《畢飛宇論》

⑺ 段青衣系列 的小說有哪幾本

[青春校園小說]泡沫之夏2 [青春校園小說]天使街23號2 [青春校園小說]天使街23號 [青春校園小說]天使街23號3 [青春校園小說]214度惡龍王子 [青春校園小說]魔鬼KISS2 [青春校園小說]俊龍百美緣 [青春校園小說]我的惡魔羅密歐 [青春校園小說]天使街23號5(終結篇) [青春校園小說]麻雀要革命2 [青春校園小說]G小調進行曲 [青春校園小說]我是怎樣泡上校花的(偶讓校花愛上偶) [青春校園小說]帥之校草 [青春校園小說]魔鬼KISS [青春校園小說]惡魔之吻1 [青春校園小說]校園愛情錄 [青春校園小說]艷遇諒解備忘錄 [青春校園小說]校園籃球風雲 [青春校園小說]小子，我看上你了 [青春校園小說]1年3班惡男軍團① [青春校園小說]戀曲哆來咪 [青春校園小說]G小調進行曲(二) [青春校園小說]yy校園之惟我獨尊 [青春校園小說]天使街23號4 [青春校園小說]nini棒棒糖 [青春校園小說]痞子王子

⑻ 有好看的古代小說么，完結的，謝絕穿越，謝謝哦，嗯，文筆優美一點的

玥影橫斜
帝王妻
禍國
綰青絲
醉玲瓏
孤芳不自賞
閑花弄影
駙馬非馬
瀟然夢
且試天下
鳳囚凰（by天衣有風）
公主嫁到·今生今世為君來
美人吟·陌上花開 美人吟·飛花弄影（未完。）
和月折梨花
笑傾三國
美人劫
美人殤
春秋大夢
兩世花
夢落繁花藍雪
木槿花西月錦綉
月沉吟
三生三世 十里桃花

⑼ 有關畢飛宇小說的評論 特別是《青衣》

我的回憶從故鄉開始——畢飛宇訪談錄

2003年，對於畢飛宇來說是享受成果的一年。《小說選刊》、《小說月報》、《上海文學》的年度作品獎拿全了，然後又是首屆中國小說學會獎，並入選了十個全國最受歡迎的小說家稱號，年底，第九屆莊重文文學獎在北京頒獎，第一個名字就是畢飛宇。
2004年，對於畢飛宇來說是誘人耳目的一年。年初，四卷本的《畢飛宇文集》出版，接著，小說《地球上的王家莊》經王朔推薦由葉大鷹搬上銀幕，蘇童小說《刺青時代》、《小偷》由畢飛宇擔綱電影編劇被媒體熱炒，11月，畢飛宇當選為江蘇省作家協會副主席。
其實，此前的畢飛宇早在年復一年地誘人耳目、享受成果了。《是誰在深夜說話》獲《人民文學》獎，《哺乳期的女人》獲魯迅文學獎，《青衣》獲《小說選刊》獎……為張藝謀定身製作的《搖啊搖，搖到外婆橋》名聲大噪，改編為同名電視連續劇的《青衣》持續熱播……
擁有這些，畢飛宇早已躋身國內一線作家之列。
馮牧文學獎給了畢飛宇這樣的獲獎評語：畢飛宇的小說優雅而銳利地分析了人生滿布夢想和傷痛的復雜境遇，呼應和表現著社會生活與內心生活的矛盾、焦慮，對人的激情和勇氣做了富於詩性的肯定。他的文學探索逐漸形成了比較鮮明的風格：精悍、准確、具有反諷張力的語言，豐盈的細節，生動的、具有性格魅力的人物，對生活內在戲劇性的發現和想像，他的寫作由此回歸到小說藝術的基本審美理想。作為一位能力均衡的青年小說家，他有可能走向宏大、渾厚的藝術境界，但這有待於他對生命和生活更廣博、更奔放的感受和把握。
最近評論界將畢飛宇的現實主義界定為：畢飛宇使現實主義得到了發展，或者說，現實主義到了畢飛宇這里有了某種或某些變異。
2004年12月11日，畢飛宇回到故鄉，來到泰州。在故鄉一位青年作家的作品研討會上，畢飛宇說，好小說一定能夠激發作者與讀者相互之間的創造性，能夠通過作品建立起遙遠而又信賴的人際。這不僅是小說的標准，也是小說的意義。
一方水土
問：歷史上的興化出現了諸多大家，像施耐庵、鄭板橋，當今又出現了眾多全國知名的作家、評論家，比如你畢飛宇、朱輝、費振鍾等等，那麼在這樣一個不大的地域里出現這么多人物，你認為其中有什麼說法？
畢：我不知道，這個我不知道，就是一個地方出現多了一些寫作的，要找原因也只能去找那些民俗研究啊、地方文化研究的人去完成，我不知道為什麼會是這樣的。
問：不是有這么一個說法，叫做「一方水土養一方人」嗎？
畢：我覺得這也沒什麼特別的，你比方說，有一個地方的人特別愛做生意，有一個地方的人特別愛運動，出幾個運動員，有一個地方的人，他特別喜歡唱歌，有一個地方它特別出彈鋼琴的，這樣的地方非常多，那興化為什麼不能出幾個寫作的呢？我覺得是一個很自然的事情。
問：你在興化生活了多長時間？
畢：我在興化的生活，從1964年出生，一直到1983年，19年。
問：那麼興化這個地方對你有怎樣一種意義？記得朱輝曾談到過，這個地方有些東西已經融入了他的血脈當中，你有這種感受嗎？
畢：從常理來講的話，一個人你要說對自己的故土不愛，那簡直就不是東西，但話又說回來，你也不能撒謊，就是說，好像你對自己的故鄉似乎每天都飽含著熱淚，在懷念著它，可對我來講確實又不是這樣。事實上我想起故鄉來的時候，特別特別的少，這裡面有一個很重要的原因就是，我曾經問過自己，你是否在那兒生活過？
問：這話怎麼理解呢？
畢：我不知道你怎麼想的啊，其實一個人生活在一個地方的時候，他對這塊土地相對來講反而是麻木的，他並不知道這個地方會給他什麼，他也不知道一天又一天怎麼過去了，這裡面會給他內心哪些刺激。從我從小懂事，長成一個愛憧憬的孩子，我就嚮往一個外部的世界，從懂事開始，到讀大學的那一天為止，我的內心從來也沒有想過，我要死守著這塊土地。這個我必須說實話，我最大的願望就是，我哪一天能離開這兒，這非常符合一個年輕人的心態，也是符合邏輯的。我想現在今天有許許多多的興化人，許許多多的泰州人，許許多多的中國人，他生活在故土裡面的時候，並不是因為愛，他生活在那個地方，是因為命運，他必須生活在那個地方。
問：是一種必然。
畢：嗯，是必然。但是有一點，不管你是渴望出去也好，最後你是否真的出去了也好，這方水土給你的內心留下許許多多的密碼，等你長大以後，我可以這樣說，你每次回憶往往都是從這兒開始，這兒就是你的故鄉。所以你要問我故鄉對我的意義在哪兒，我要告訴你的就是，我的回憶從故鄉開始。我只能從那兒開始，因為我從那兒長大的，雖然我離開它了，這就是意義，這個意義就是一塊石頭，這個石頭就是一個基石，這個基石就是一個基礎，這個基礎支撐了我。
問：這是一種無窮而又實在的意義。
畢：你要抽像地問我對故鄉有多愛，我真說不上來，可是有一天你要是告訴我，我的故鄉沒有了，我這一生再也見不到故鄉了，那我可能就不能接受了。可能就是這樣一個關系。在日常生活裡面，我每天都可以忘記它，沒問題，因為我知道它在那兒。
一種駕馭
問：早年你在文壇亮相，是帶著某種先鋒姿態，而後來，你越來越關注普通人的日常處境，從一個對故事不甚感興趣的敘述者，到一個說故事的好手，你自己如何評價這樣的轉變？
畢：其實這種轉變一點也不神秘，你可以把它看成是一個美學趣味的變化，但是我們完全可以不這么看這個問題，我們也可以把這個問題看得更加樸素，那就是年齡，因為你長大了。你40歲的時候關心的問題，以及這個問題對你內心的沖擊有多大，跟你20歲的時候關心的問題，以及這個問題對你內心的沖擊，它的分布點一定是不一樣的。二十多歲，年輕時候的創作它有它的特點，比方說激情，比方說依賴於想像，比方說特別渴望用一兩部作品去窮盡你對這個世界的看法，但你長大了以後，你會發現，你不那麼貪婪了，你發現用一兩部作品去窮盡你的世界是不可能的，最關鍵的一點就是，一個作家跟世界的關系，和他生存狀態的關系，它變得親密，不那麼對抗了。
問：體現到文本上來，它也一定會有所區別。
畢：是的，比方說早期的作品當中，那種誇飾啊，那種高強度的時空切換啊，他可能會不自覺地會把它放下來，然後呢，更關注一個人和他生存周圍的生態關系。換句話說，一個人如果特別關注他與生存狀態的關系的時候，他的目光首先是寫實的，這種目光寫實了，他的作品必然就有寫實的傾向，就是說，人到中年，或者人到老年，特別渴望追求一種人內心對世界的判斷。年輕的時候，要不是無限誇大的，要不就是無限縮小的，他現在這個比例關系相對來講協調了，也就是說找到了一個近似於1：1這樣的一個關系，他內心是非常踏實的，他知道了生活大概是怎樣的，他作品一定是在生活跟內心之間，在1：1這樣一個比例之間找到了一個恰當的平衡點。
問：你剛剛提到年齡的問題，那麼可不可以這樣認為，隨著年齡的慢慢長大，也是你創作漸漸成熟的過程？
畢：我願意這樣說，但事實上是不是成熟呢？也許我今天已經成熟了，也許明天才能夠成熟起來，也許這一生都不能成熟，但我覺得這一點對我來講並不關鍵，關鍵的是我一點一點地確認，我看到的生活與我體會到的生活，它是吻合的。我不願意看到這兩者之間有過大的落差，而且我不願意像年輕的時候那樣，用年輕人的激情，用年輕人的誇飾、那種想像，去拉開這種落差。相對來講，把它吻合起來，等找到這種吻合的時候，我會更平靜。
問：讀《青衣》的時候，感覺你在表現人物內心波濤洶涌、表現人物命運大起大落的時候，總是不動聲色的，尤其在《玉米》當中，這種反差表現得更強烈，可以說到了一種極致。
畢：對啊。暫且把這個不動聲色的判斷放在一邊，我先說一個文學上的命題，就是感情的表達和感情是兩回事，激情的表達和激情是另外一回事，它們不對等。激情是你內心的一個秘密，你內心是怎樣一個澎湃的狀態，是你自己的事情，但是藝術家的使命，並不是說你告訴人家，你內心感動了，不是的，藝術家的事情是把你的感動有效地傳遞給別人，把你的感動送到別人內心去。如果你顫抖了，你讓別人和你一起顫抖，那才是藝術。所以說，你如何能做到把你的感動送給別人，把你的顫抖送給別人，這就需要你用心地控制好你的心情，控制好你的記性，通過一些技術上的手段，也就是所謂的藝術上的方法，才能做得到。可以舉個例子，如果你在演奏鋼琴，你內心澎湃，你忘記了你的十個指頭，你把你的手舉起來，變成兩個拳頭，在琴鍵上拚命地砸，咣嘰咣嘰地發出一些噪音來，那個演出是失敗的，你要做的工作，是把你的每一個音，精確地、生動地演奏出來，和諧地成為樂曲，成為樂章，然後讓別人聽到，它是這樣的一個關系。
問：你敘述的那種大起大落的故事，作為讀者他會特別感動，甚至潸然淚下，作為寫作者，當時你是什麼狀態？你會感動嗎？
畢：會的，這個例子也到處都是。《青衣》裡面的筱燕秋，葯物流產以後回到自己的房間裡面，在那兒跳的時候；《玉米》裡面當飛行員的彭國梁，他跟玉米在灶台後面，溫暖的爐火映照著他們，兩個青春的肉體有了最簡單的，同時也是深入人心的接觸的時候，其實我都是身臨其境的。為什麼我剛才說一個詞，不用感動這個詞來表達，而用顫抖，其實那個時候，我渾身在抖，渾身抖得我無法寫作。
問：那怎麼辦呢？
畢：我想沒有一個讀者願意看見畢飛宇告訴他們，我在抖。那我就停下來，用勁收縮幾下，把自己抖干凈了，放鬆了，然後我再寫。《玉米》裡面就有那種非常觸動內心感情的一些片段，我在打字的時候，我的太太過來給我倒水，看我的樣子不對，她就跟我說，哎呀，你哭好了，哭完了回來再寫。但我不會哭，我很少會流淚。那個時候，我會把工作先放下來，我知道自己內心要表達的東西是什麼，我不急於去說，而是點根煙，喝杯茶，把這個要表達的東西，把它理清楚。
舉個例子吧：寫作的時候就像兩個人吵架一樣，你吵架的時候，你被對方的一句話堵住了，然後你非常地憤怒，但你就是不知道該說什麼，晚上回家躺在床上以後，哎呀，我應該有一句話回他的，我怎麼沒有想起來呢？藝術創作和這是一樣的。
問：就是說當藝術創作處在高度激動的時候，最好的辦法，是找到一個最佳的表達方法。
畢：對。另外在現實生活中，如果你跟人吵架的話，你會後悔怎麼沒在第一現場把這些話講出來，可寫作不一樣啊，你有的是時間，你有時間把它寫上去就是了，這個時間可以隔兩個小時，甚至可以一年，沒有人知道，當你寫上去的時候，人家以為你是兩分鍾之內寫下來的，所以我就覺得寫作不能著急。
問：今天下午，你參加一個青年作家作品研討會的時候，也談到了這些問題。
畢：是的。其實中年寫作、老年寫作和青年寫作，它是有一些區別的，盡管從本質上來講，就文學自身而言，沒有特別多的區分，但是畢竟人和人不一樣啊。人到了一定的歲數，講話的語速不一樣了，腔調不一樣了，呈現在作品當中，它自然是不一樣的。概括說來，就是你得控制住自己。具體到我的體驗，就是我內心想說的東西，我可以通過文字一句一句地累積，然後比較恰當地把我要表達的意思，把它摁到那些作品裡面。
問：這是一種文字的駕馭能力。
畢：對，這話說得很對，就是駕馭。千萬不要把藝術家理解成瘋子，好像藝術家、詩人、畫家他們很瘋狂，他們不知道如何表達自己那才是藝術家，不是！起碼對小說家來講，他要能夠表達，說到底他就是需要駕馭一下。
一個生態
問：據說為創作《青衣》，你還特意到省京劇團體驗生活。
畢：對，到江蘇省京劇團其實也就去了兩個小時，就感受一下，看看那些人說話的腔調啊，走路的姿勢啊，說話時的那個手形，他們跟別人的異同啊，主要是找一些差距，感受一下。其實我不敢把這個生活體驗得太深，把它每一個地方，把劇團里的那些人的狀況搞得太熟悉，因為太熟悉之後，我就很難把握他們與日常生活裡面普通人的區別，這區別非常強烈反而好。
問：從各方面的反應來看，《玉米》被認為是比《青衣》更見功力的佳作，你自己認為呢？
畢：從我個人來講，我當然更喜歡《玉米》，我這樣說，絲毫也不影響我對《青衣》的喜愛。我更喜愛《玉米》，這裡面有一個很重要的原因，就是《青衣》它不屬於我的生活，而《玉米》屬於我的生活，最大的區別就在這兒，但這並不是說哪個寫得好，哪個寫得不好。玉米是一個和我休戚相關的人，她的疼痛和我的疼痛有切膚的意味，我能感覺得到。筱燕秋完全是我藝術創造出來的一個人。
問：有評論說你是「寫女性心理最好的男作家」，一個男子漢怎麼做到這一點的？
畢：女性首先是人啊。
問：但是男人和女人有很大區別的。
畢：對，你願意誇張這種區別，但是我更願意認同他們相似的地方。比方說，你給了我一拳頭，我會覺得疼痛，覺得羞辱；我給你一拳頭，你是一個女性，我想你的疼痛和羞辱的感覺跟我是一樣的。重要的是把人性的東西把握好，然後把它放在女性的身上，這樣我想游離得就不會太遠。反過來說，你過份地強調人的性別特徵，它反而離人可能遠了。對我來講，重要的不是性別，重要的是人，這是關鍵中的關鍵。
問：小說裡面重要的不是男人或女人，是關系，只不過根據你的需要，近期作品中女性都是主角，男性居於配角的地位。
畢：當我打算做一個小說的時候，要提醒自己的是，它是一個完整的生態。如果《青衣》裡面沒有喬炳璋、面瓜這樣的形象，筱燕秋這個人你是寫不起來的。同樣，《玉米》裡面沒有玉米跟她父親王連方的關系，沒有玉米跟那個飛行員彭國梁的關系，玉米這個人同樣是不存在的，人是由關系構成的，他們是通過內心和動態往來而呈現出來的。當然，就《玉米》這個特定的小說來講，玉米她是主人公，她不可能讓位於其他的配角，但他們是相互的，他們是一個生態，是一個生物鏈，哪一塊斷了，對玉米都是不完整的。
問：《小說選刊》選載《玉米》的時候，當時還發了你一篇創作談。
畢：對，題目是《我們身上的鬼》。
問：按照你當時的說法，這所謂的「鬼」指的是「人在人上」？
畢：對對。我表達的東西其實很簡單，是延用一句「五四」以後文學里的一個概念，就是魯迅先生多次強調的國民性。當我們分析到中國人，分析到中國人內心的時候，官員們常有的一個心態，就是把所有的問題推到下層，推到老百姓身上，覺得我們這個民族有了問題，是由於國人的素質不夠。反過來說，對於我們民間的普通老百姓來說，會覺得是由於做官的不好，沒有一個好的官員。那我的判斷是其實都不對。
問：這很有意思，它都不對在哪兒？
畢：你得把自己捆在一起來考慮，對於我們通常所說的那個下層，被侮辱與被損害的，他們內心有沒有那些鬼？我的結論是有。千萬不要以為這個人原來是好的，他地位變了，這個鬼去找他，不是，他在下層的時候，這個鬼就在他身上，只不過外面沒有它的空氣、陽光和水，那個鬼不能發育，等空氣陽光和水有了以後，那個鬼它就跳出來了。這不是通過外部手術強加塞給一個人的，移植進去的，它是植根於我們內心的東西。所以我就覺得在這里不能把這個國民分開來，這個階層的有這個問題，那個階層的有那個問題，不是的，很可能這個階層跟那個階層合在一起，他們共同都有這個問題。甚至於包括我自己寫這個作品的人，可能內心也有這個鬼，這個鬼就是不甘心做愚民當中的一個人。要做一個什麼樣的人？要做一個人上人，用腳踩在別人肩膀上的一個人，好像只有這樣才算成功，人生才有快感。所以我說，不把「人在人上」這個鬼打死，一切都是輪回，一切都是命運。
一個讀者
問：你的寫作有一個讓你景仰、可以作為榜樣參照的人物嗎？
畢：從寫作意義上來講，沒有，就是我永遠不渴望做誰，這一點是毫無疑問的。但作為一個讀者來講的話，我認為中國的小說家曹雪芹是不可企及的。雖然我並不渴望做他，但是《紅樓夢》寫得確實太好太好，太好了。
問：那你讀了多少遍了？
畢：我肯定沒有我太太讀得多，我太太每年都讀一遍，我沒她讀得多，但是這不影響我對它的喜愛。我要告訴你的是，我最近還在讀，每天夜裡面躺到床上讀，因為有朋友送了我一套廣陵書社的線裝綉像本《紅樓夢》。就像周作人講的，他生病的時候不願意看西方的書，喜歡看線裝書，那個紙很輕嘛，書拿在手上就覺得特別可愛。這段時間我雖然沒生病，但每天晚上都在《紅樓夢》的閱讀過程當中睡眠，當然今天晚上讀不了了。
問：昆德拉小說《無知》，得到了世界輿論和文學界的一致認同，認為這是他近十年來最具代表性的一部作品，但你卻給《無知》這本書取了一長串的名字，「本真一點可以叫《流亡》，史詩一點可以叫《大回歸》，青春一點可以叫《布拉格的森林》，老氣橫秋一點可以叫《就這么活了一輩子》，時尚一點可以叫《天還沒黑就分手》，激情一點可以叫《革命，繼續革命》，另類一點可以叫《我用幽把你默死》，下半身一點可以叫《把丈母娘睡了》，但是，昆德拉起了一個不著四六的名字：《無知》。」你這么說，不會僅僅對這本書的名字有看法吧？
畢：是對這個小說本身，只不過我覺得直接來談小說，是要說很多話，那麼我把這個問題集中在書名上來講的話，談起來可能會集中一點，切中要害一點。
問：《北京青年報》稱是「畢飛宇妙語點評」，不妨展開一點，具體談談。
畢：昆德拉的《無知》這本書，是我喜愛的一本書，它的翻譯者南京大學許均教授是我很好的朋友，我一直非常喜愛他的法文譯著，但這個不很重要，重要的是我對這本書特別喜歡。原因有這樣幾條：第一是針對我們的現實而言的，我不知道你有沒有注意到這樣一個現象，就是說中國作家特別的短命，一般來講，30歲左右走向成功，40歲走下坡，最後到50歲左右吧，基本上他的藝術生命就結束了。中國的小說家特別短命，這是在文壇內部引起批評家和作家們經常反思的一個問題，為什麼很快就銷聲匿跡，就沒有了？而昆德拉已經那麼大了，他為什麼還具有那麼強的小說敘事能力？在他的老邁的肉體裡面，有那麼強的小說功能，其實我是非常欽佩的。這是一個，第二個就是我對昆德拉一直不喜愛，我一直不喜愛昆德拉，他的許多作品就我的小說趣味、小說美學傾向而言，是不入我的雙眼的，我一直認為他是一個不太懂得小說是什麼的這樣一個作家，盡管他有國際聲譽，但在我這兒，他不享有特別高的地位。我一直認為他的理性過強，缺少把血肉賦予作品中人物的這樣一種能力，你看幾頁馬上就能知道，昆德拉自己會從作品中跳出來，知道他作品要告訴你什麼，所以相對來講，人物比較蒼白。
問：但《無知》不一樣，《無知》相對來講要鮮活得多。
畢：對的。而且有一點特別重要，就是昆德拉為什麼那樣理性，我現在特別能夠原諒，特別能夠理解他，可能也是年齡的問題，他作為一個流亡者，長期以來離開自己的國土，離開自己的母語，離開自己的文化背景，其實內心是相當難的，如果他對自己的感性過於放縱的話，甚至他可能都不知道自己應該怎樣活下去。所以對這樣一個人來說，他理性強一點，我特別好理解。這幾個原因加在一塊，就導致了我對《無知》這本書的偏愛，所以我認為《無知》這本書是昆德拉最好的一本書。
一件事情
問：現在很多寫小說的人像朱文，他們都在搞影視，為什麼你難得去觸碰這一塊呢？
畢：影視是挺熱鬧的，問題是我愛小說嘛，而且現在在寫作，自己覺得調子很好，簡單地說我現在在田徑場上跑步，跑得渾身是汗，而且我覺得呼吸也很通暢，為什麼突然要從跑道上沖出去，然後到那兒跳高去呢？或者去推鉛球去呢？我沒必要，那我就在這跑道上往下跑，我覺得挺好啊。
問：不會是你不喜歡，或者不適合你……
畢：我都沒想過喜歡或者不喜歡，我現在就是愛這一件事情，我就把這一件事情做下去。哪一天你要是告訴我，畢飛宇，你的小說寫得真臭，我不想看了，也許我去做別的事情。
一套文集
問：你的文集，一套四本的《畢飛宇文集》，現在我們這邊好像還沒有，據說在今年年初的時候就已經出來了？
畢：對呀，三月份就出來了，那可能是發行的問題。應該有，興化就有得的。
問：這套書是你自己編的吧？
畢：我自己編的。就是江蘇文藝出版社決定出我的文集，然後告訴我，我就高高興興地把這四本書的目錄，嚴格按照時間順序給他們排好，排好了以後我就找了一個很大很大的一個蛇皮口袋，把所有有我這些作品的東西，很混亂地捆成一大包，扛到江蘇文藝出版社去了，然後交給誰我也就不管他們了，然後他們就按照這個目錄一篇一篇編就是了。其實所謂的我自己編呢，也就是花了三四個小時開了個目錄。
問：裡面收錄了所有你感覺好的作品？
畢：應該上去的全部上去了，不應該上去的也上去了。
問：為什麼？
畢：像《上海往事》這個小說，按照我最早的想法，我是想把它拿掉的。因為我寫過一個長篇叫《那個夏季 那個秋天》，我自己很不滿意，當然我不能把它放進去，那不放進去以後呢就有個問題，就是你得湊成這四本書啊。我在編那個文集以前我挺自豪，我覺得哎呀，我好像出了挺多的書的，給我自己的感覺就是，是一個著作等身的一個作家，哎呀，結果等文集出來的時候，其實也就到我的這個腳踝骨這兒，我發現特別慚愧。所以我就對自己說，你還很年輕，你還有許多工作要做。看到了這個結果呢，雖然慚愧也挺高興，就是會給我一個力量，就是再多寫一些。
問：謙虛。
畢：不是謙虛啊，事實上四卷文集就那麼一點點。
問：這套文集出來之後，聽到什麼反響、反饋嗎？
畢：出文集的那段時間很特別，那個時候我已經開始手頭現在的這個長篇寫作了。我基本上所有的心思都花在這個長篇上，當然配合為江蘇文藝出版社我也作了一些宣傳，但是我也沒有故意去打聽這樣的事情，朋友們也知道，反正那些作品都是舊作品，也沒有給我特別多的表揚或者批評。
一部長篇
問：你手頭寫的長篇小說，能不能透露一些情況？
畢：長篇小說從2002年的下半年開始寫，寫到現在，兩年半了嘛，寫了十七萬字多一點。
問：是寫當代題材的嗎？
畢：不是，不是當代生活，還是寫的文革，寫的農村。完成後我估計大概是二十五萬字左右。
問：現在這已寫就的部分自我感覺怎麼樣？
畢：自我感覺啊？你永遠不要問一個作家對自己作品的看法，因為他寫的時候，你要問的話他會很囂張，這種囂張並不是因為他淺薄，也不是因為他故意說多麼好炒作自己，都不是，因為在創作的時候，人是沒有判斷力的，你沉靜在創作的快感裡面，你每天都很亢奮，像喝了酒一樣，就跟戀愛中的一個小夥子，你問他對象漂亮不漂亮，是一樣的，他可能到了七年之癢的時候，他才會發現太太有好多不足，戀愛的時候，他情人眼裡出西施嘛。不過如果我說自我感覺好啊，也是我真實的判斷，但不是一個美學判斷，不是一個文學判斷。就是說好不好我不知道，我只知道我寫得很快樂，就是這樣。
一點忠告
問：作為家鄉人，請你對泰州的寫作者提一些建議。
畢：我只有一點忠告，就是誰的話都不要聽，在藝術面前沒有權威。你可以喜歡一個作家，但這個作家不是你的範本。別人的方法對他來講可能是特別對的，但對你來講可能完全不對。這一點，就如同一個婦科醫生對孕婦講，我給你一個建議，希望你的孩子長得像誰一樣可笑。如果你寫得好的話，你的文字跟你這個人很像，你的作品當中所流露出來的精神信息、美學趣味跟你這個人很像，它只能是這樣。
問：一個作家首先得尊重自己。
畢：是的，作家最重要的是向自己學習，就是說珍惜自己每一天的創作，從每一天的創作當中去找到自己，從而找到自己的創作方法，找到自己切入生活的方法。比方巴爾扎克和普魯斯特，這是法國人認為的法國文學史上的兩個高峰，一個是高度寫實的，用恩格斯所講：用古典的、典型的現實主義的手法，寫場景，寫人物，把人物放到場景裡面去，然後在場景裡面刻劃它的細節，他用這種方法，小說完成得非常好，為什麼？因為他是巴爾扎克，他天生的這個氣質類型，他適合於這樣寫小說。可普魯斯特寫小說完全不是這樣的，普魯斯特是個病人，他就躺在床上，他根本沒有機會去像巴爾扎克那樣生龍活虎地切入法國社會了，他完全是靠他對以往生活那種零碎的枝枝節節的回憶，可是他同樣完成了一個非常巨大的生活場景描繪。如果說像關公戰秦瓊一樣，巴爾扎克走到普魯斯特面前，告訴普魯斯特，小說應當怎麼寫，我只能說，巴爾扎克是愚蠢的，普魯斯特同樣是愚蠢的，甚至把普魯斯特給殺了。
相關鏈接：畢飛宇長篇新著《平原》刊發於《收獲》2005年第4－5期。