网络小说叙事空间研究

⑴ 关于严歌苓小说中的女性生存叙事的研究现状

论严歌苓小说中的女性形象

指导教师：贺仲明 作者：张乐乐

摘要：

对严歌苓作品中的女性人物形象进行研读和思考，体察作者怎样从女性形象入手，探究处在不同的历史时代、文化环境中的人性，通过塑造性情各异的女性形象表明自己独特的价值判断，从而关怀人生。

关键词：严歌苓 女性形象 人性 关怀

严歌苓是我欣赏的一位当代华文女作家。她自己本身的经历就是一部传奇。五十年代初，她生于上海，十几岁当了兵，学过舞蹈，数次随部队进藏巡回演出，踏进那片神秘的土地，还经历过共和国动乱时代的末期风云。在对越自卫反击战时，她强烈要求去前线做一名特派记者，目睹了许多生与死、血与火的场面。她三十岁才开始学习英语，之后移民美国，在哥伦比亚艺术学院学习写作，获硕士学位。在国外，她拒绝依靠有钱亲戚的资助，勤工俭学，当过餐馆服务员、保姆……她的经历对她的写作气质的形成有很大的影响。江南女子的敏锐和细腻，在她作品中发挥到了极致，她所经历的时代和曲折丰富的情感体验，又在她的人格构建中打印着苦难意识和悲情意蕴，使她的作品透露出女性作家少有的广度和深度，既客观、冷静，又有调侃似的幽默。出国之前，她写了三部长篇小说，已是作家协会会员。出国之后，短片小说《少女小渔》、《女房东》、《海那边》、《红罗裙》频频摘取了台湾文学各种大奖的桂冠，长篇小说《扶桑》、《人寰》、《一个女人的史诗》、《第九个寡妇》在美国、台湾或内地都取得了较大的反响。

为什么喜欢严歌苓呢？是因为她的作品中的主角大多是女性形象，引起同样是女性的我的某种共鸣吗？是因为她作品涉及到绵长的时间和广阔的空间领域，让读者不由地随着她简练优美形象的文笔进入一个又一个未知的世界和心灵？还是因为被称为新移民作家的她通过作品带给我一种新异的价值标准和文化气息，让我警醒呢？

下面，谈谈严歌苓作品中的女性形象给我的一些思考。

女性形象的基本类型和特征——边缘人，体现出作者独特的价值判断。

正如她所说“我是一个来自中国内地的年轻女人”①，她的作品中也活跃着一批中国内地的女性，她们生活在不同的时空领域，身份、性格迥异。按地域、时代来看，有跨度百年的新老移民，如扶桑、小渔、海云，在大洋彼岸演绎着自己的挣扎沉浮；有20世纪30年代河南农村的寡妇葡萄，有用一生守护爱情的女话剧演员田苏菲，她们无视身边的一场又一场接连不断的政治运动，始终如一地坚守着心中的“圣地”；有《白蛇》中的孙俪坤、《雌性的草地》中牧马班的姑娘们、《天浴》中的文秀等，为读者展现出一幕幕熟悉又陌生的触目惊心的文革画面；还有生活在当代的农村女子潘巧巧，被拐卖而沦落风尘，用她短暂的悲剧的一生，演绎着处于转型期的大陆人，人性与利益、欲望的争夺……

严歌苓1980 年在哥伦比亚艺术学院学习时，不但接受了严谨的英文写作的训练，而且开始吸收西方世界“文艺复兴”以来所形成的对“人”的价值观的透视，开始用西方文艺理论的价值判断来重新审视“东方人类”。 “这些‘中国女人’，首先有一个“中国”的身份，就带有西方社会对古老东方的‘弱族’判断，再加上一个‘女人’又是一层中国父权社会的凌越歧视，双重的‘ 压迫’感造就了她笔下更为‘弱上加弱’的女性人物形象” ⑴。不管是哪个时代的移民，还是生活在大陆的各色女子，她们的身份、思想都与主流文化的价值判断相去甚远，她们都是游走在社会主流之外的边缘人。作品中，这些女性人物，在各种文化、政治、观念的夹缝中磨砺辗转，呈现出令人震撼的丰富深邃的“人性”，引起读者深深的悲悯之情。

从女性形象入手探究人性，关怀人生。

文学就是人学。马克思认为人又是一定社会关系的总和。当严歌苓用文学的形式，再现客观生活的原态，表达对人类生存状态的关切和对生命意义的终极叩问时，她选择了怎样一个视角和锲入口呢？

在谈到以大陆文革为题材的作品时，严歌苓曾说：“我到了国外之后，发现没有什么是不可以写的。我不想控诉某个人。我只想写这样一段不寻常带有荒谬的历史运动，让我们看到一种非凡的奇怪的人性。我对人性感兴趣，而对展示人性的舞台毫无兴趣。” 她还说，“女人比男人有写头，因为她们更无定数，更直觉，更性情化。”也许在严歌苓眼中，女性更敏感，通过女性这一斑，可窥见全豹吧。

严歌苓笔下的女性人物有一个共性，就是她们都有一点点迟钝，有一点点缺心眼，是边缘的，弱势的。可就是边缘弱势的女性却如一滴水一样折射出丰富复杂的现实和人性。

《一个女人的史诗》中的小菲，她对爱很执著，不管社会对她的丈夫是如何的定性，如何的贬低与批判，打入十八层地狱，簇拥在丈夫身边的同性异性都“树倒猢狲散 ”，她都死心塌地地爱他、崇拜他。甚至庆幸于这个剥夺了丈夫一切权利荣誉，使丈夫依赖于自己的动荡时代。她对他的爱是一种本能的、直觉的爱。这种爱古典，原始，是与现在的功利社会隔绝的，像罗密欧和朱丽叶，梁山伯与祝英台。

与这样的爱比起来，现在的“爱”显得猥亵和卑劣。在《扶桑》中严歌苓有一段有关“出卖”的感言：“人们认为你在出卖，而并不认为我周围这些女人在出卖。我的时代和你的不同了，你看，这么多女人暗暗为自己定了价格：车子、房产，多少万的年收入。好了，成交。这种出卖的概念被成功的偷换了，变成了婚嫁，这些女人每个晚上出卖给一个男人，她们的肉体像货物一样聋哑。这份出卖为她换来了无忧无虑的三餐，几柜子的衣服和首饰，不止这种出卖，有人卖自己给权势，有人买给名望。有人可以卖自己给一个城市户口或美国绿卡。有多少女人不再出卖？一一难道我没有出卖？多少次不甘愿中，我在男性的身体底下躺得像一堆货？那么，究竟什么是强奸与出卖？”② 现代社会离婚、婚外恋，一夜情，“才貌双全榜大款”，“干得好不如嫁得好”，种种名目繁多的钱、权、性交易屡见不鲜，很多女人不是因为爱，是因为利益而出嫁。她等于买给这个男人，是一次性批发的，而妓女是零售的。“所以别去指责那些零售的，因为你是批发的。”

这真是正中时弊，而且超出了性别职业的限定。许多人不敢这么讲，不敢坦然面对，而严歌苓却很坦诚的喊了出来。这不仅表现了她的大胆，敢于直面现实，更是一种对人类生存现状的文化关怀。

《第九个寡妇》中葡萄在这一点上和田苏菲很相似，她的公公被土改队定性为地主恶霸，被枪毙，但葡萄不为所动，冒着生命的危险，把还剩一口气的公公从刑场背回藏在红薯窖中，一藏就是近30年。在别人看来，葡萄有点不知时局、执迷不悟的感觉，但却表现出一种最本色的善良与大爱。 也许在作者眼中，这是人最自然的本质，没有被文明制度污染的本性。现在，我们回顾这段经岁月淘洗后的历史，关于阶级、政治、解放、地主恶霸这些观念显得陌生，这段岁月显得荒诞和残忍，但王葡萄身上所表现的善良与大爱，却美得炫目，以她蒙昧的行为方式，影响着当代人对信仰、对责任的反思，体现了其独有的文学与社会价值，深深地震撼着我们，并引起我们的深思。
萨特说：存在先于本质。人的本质在于人的自由选择。那么作为新移民的女性又是怎样的选择的呢？在以移民为题材的作品中，文化错位是一个不容忽视的主旨。一方面，他们割断了与母语文化相连的脐带，另一方面，他们又必须在新大陆上植根，适应异族文化的价值规范。

《花儿与少年》通过一个中国家庭的解体和一个美国家庭的建立，反映了不同文明之间的碰撞与冲突，揭示了强势文化对弱势文化的征服和压抑，以及弱势文化的抗争和自守。10 年前，30多岁的前舞蹈演员徐晚江，为了摆脱眼前的生活困境，也为了寻求所谓的“幸福生活”，在无奈与憧憬的矛盾心境中，选择了离开她深爱的丈夫和儿子九华，带着4岁的女儿踏上了“新移民”的人生旅程。徐晚江这一女性作为一个弱势文化中的弱者，承受着文化的错位和失去自由所带来的身心压力。丈夫老瀚夫瑞把她当成财产的一部分，晚江“自由地”选择了“不自由”，用这种不自由换来丰裕的物质生活。她与路易（瀚夫瑞的儿子）的关系是若即若离的，虽然到目前为止还没有跨越最后的“雷池”，但那隐秘的心理活动和肌肤相亲的情调，却已明显地超出了继母与养子的关系。特别是路易为晚江捶背的场景，“一万种不可能使她和他十分安全。发生的只是肌肤和肌肤的事；肌肤偷着求欢，他们怎么办呢？肌肤是不够高贵，缺乏廉耻的……是怪不得他们的。”明明是自己在偷欢，却认为是肌肤在偷换，明明是自己不够高贵，却认为肌肤缺乏廉耻，这种自欺欺人式的开脱和安慰，是“天理”与“人欲”激烈交锋的心理表征。在灵与肉的撞击中，我们仿佛听到了人性的叹息和呻吟。晚江最后终于无法忍受掩饰与说谎，决定一了百了地与瀚夫瑞摊牌。但她没有勇气与美国丈夫面谈，于是写了一封信，通过挂号的方式寄到自己家里。奇怪的是决定命运的信却迟迟没有出现，晚江陷入了焦急不安地等待中。这说明晚江的不自信和犹豫。她厌倦了这种“奴隶”般的生活，可又对优越的生活和社会地位不舍与留恋。小说结尾，瀚夫瑞洒上香水，暗示他想与晚江同房，晚江也开始洗漱，迎合瀚夫瑞的欲求，连她自己也觉得迷茫。她自己无法主动地把握自己的命运，最后心灵迷失，无所归属。

晚江的内心世界，如一朵奇葩，一层一层次第展开，又交错缠绕，把读者挟裹着，卷进同样的迷失与挣扎。

女性形象担负着批判和拯救，但也透露出作者的一定程度的认同和妥协。

严歌苓从“文革”中一路走过的少年记忆使她过早地看到浩劫下急剧凸显的复杂人性。再加上西方世界“文艺复兴”以来形成的关于“人”的价值观的影响，她坚信“人在哪里，哪里就是文化和文学的主流”③，“ 决心从足够的层面和角度，来旁证、反证‘人’这门学问。”（同上）严歌苓认为女性身上固有的品行是雌性，是人性中最为原始本真的一部分，雌性的被压抑和扭曲通常隐含着人性的缺失。一个不能让雌性有着本应有的归属的时代也不会产生健全的人性，进而引申出对时代的强烈控诉，呼唤能让雌性自然绽放的宽容的时代环境。

《雌性的草地》就是诞生在这样的反思与呼唤中。“文革”中，一群平均年龄不到20 岁的青春少女组成了女子牧马班，怀着荒诞的理想，庄严地生活在与世隔绝的大草原上，从事着令男子都觉繁重的工作。在严酷的生存环境中她们渐渐的自觉不自觉地退却了外表的雌性特征，长出了一张张饱经风霜的年轻老脸，但青春萌动的雌性本能却不可遏制，由于失去了正常的实现渠道，只能以变态扭曲的方式来发泄。老杜用不合适的马鞍和与身材魁梧的柯丹的一场场厮打来发泄她自己也不甚明了的情欲的冲动。渴望离开草地摆脱蒙昧落后的毛娅，却被整个集体所排挤和孤立，为了证明对理想的不背叛，毛娅坚决地嫁给了当地的藏族人，葬送了自己毕生的幸福。而沈红霞则完全消退了雌性特征，作为荒诞理想的殉道士，彻底扼杀了自己的人性，也压抑着牧马班其他成员的人性。在那个疯狂的年代，一切生命的性都是理想准则的对立面。

“多年后，我们听说那个指导员叔叔把牧马班里的每一个女孩都诱奸了。这是对女孩子们的青春萌动残酷、恐怖，却又是唯一合理的解决。”④

“当时我感到她们存在的不很真实，像是一个放在‘理想’这个培养皿里的活细胞；似乎人们并不拿她们的生命当回事，她们所受的肉体、情感之苦都不在话下，只要完成一个试验。”“这个试验以失败告终。‘性’毁掉了这个一度荣耀的集体。”（同上）

严歌苓认为，自己在写《天浴》时还带有控诉的情绪，但在写《穗子物语》时拉开了距离，虽然写的都是悲剧，“但全是嘻嘻哈哈讲的”，那是更高境界的批判，更冷静理性、更犀利深刻。

《灰舞鞋》中通过15岁的女兵穗子的初恋描写，揭露了人性的险恶和丑陋。穗子对年轻军官邵冬骏的爱是纯洁、热烈、真挚的。“每天在日记本上为他写一首情诗，还给他写两页纸的信，全是“永远”、“一生”、“至死”之类的词”。而邵冬骏却对这样停留在精神层面的中学生似的“爱”不满足，“几天前冬骏忽然问她：‘能不能把一切都给我？’他那封信字迹格外笨拙，每一笔画却都下了很大手劲，让十五岁的小穗子看出他的反常。”这引起了穗子的不安和委屈。她约邵冬俊在大家看电影的时候溜出来，说清楚。她哪里知道她的恋人早已被嫉妒她的副分队长高爱渝，这个“活泼、丰满、骚情的连级军官”所色诱，背叛了她，并为她设下了一个恶毒的陷阱。在错位的年代中，一切都在错位，穗子自然萌生的少女纯洁的情愫变成了“腐化”和“犯贱”，人之间互相的倾轧诋毁，成了对组织忠诚表现……人与人之间充斥着猜忌、仇恨与互相利用和背叛。

但穗子在曾指导员披着温情面纱的启发鼓动式的审问中，轻而决绝地说了声“没有”，坚持着少女的忠贞和真诚，如污泥中婷婷玉立的一支荷花，悠悠地散发着沁人心脾的清香。这少女变得圣洁起来，如一尊汉白玉的塑像，与她所处的时代环境形成了触目惊心的反差。

严歌苓塑造的女性形象不少是在逆境当中成长的起来的女人，成了这个男权社会当中弱势中的更弱者。但是，她们的精神和灵魂却是伟大的，很有力量的，无论在什么时候，内心都是主动的、强大的、坚忍的。就女性角度来看，与生俱来的母性牺牲和奉献精神使她们在两性关系中本能地充当了保护和给予的角色，这种无私的给予越过世俗贞操的观念，躲过文明道德的谴责，上升为“女神”“地母”的形象⑵，宽容地接受了人性的弱点，用母性衍生的善良大度弥补被损坏的世界。严歌苓认为男人，破坏了世界，一次一次对世界造成创伤。女人总是疗伤者，总是在一片废墟上耕种、纺织，把世界又重新的建起来。这就是女人的更强处，她们多么坚韧。她们使生生不息的现象能够得到一再的实现。

《少女小渔》中，面对清清洁洁的小渔，原本无耻龌龊的意大利老头“悄悄找回了遗失了很久的一部分他自己，那一部分的他是宁静、文雅的”⑤。《扶桑》就是最具母性的女人，面对无求无欲的扶桑，暴戾的大勇放下了仇恨和罪恶，用生命偿还了血债。扶桑藏起美国男孩克里斯在参与轮奸她时，被她扯下的一枚铜纽扣，从未告诉他她掌握的这一罪证，而是“让那或许永远不实行的惩罚永远悬在他的生命上，永远笼罩着他的良心”，克里斯被扶桑古老的东方地母形象所感染，“克里斯还想到自己的一生，被扶桑改变的一生。他一生都在反对迫害华人……成了个中国学者……”⑥。

可是，从另一个角度来看，严歌苓笔下那些面对生存处境移位，在世界、文化、性别多重边缘挣扎的女性角色中，透露出一定程度的对西方主义和父权制度的认同和妥协。

严歌苓讴歌东方女性的传统美德——温顺、谦卑、坚忍、善解人意。把这种美德命名为“母性”，包涵着受难、宽恕，和对于自身毁灭的情愿。但是一个东方女性，在西方主流文化和父权制度双重挤压下，不奋起反抗，甚至不是苟且偷生，而是像扶桑般全面迎合，甚至倒退回不会思维的原始状态，这是一条可以走的自我救赎之路吗？在严歌苓的移民文学创作中，女性不仅没有找到突围或颠覆中心的有效策略，相反她们找到了使自己安于被欺凌现状的良法——麻木+幻想中了。也许这是作为女性的严歌苓的伤感和矛盾的吧。

严歌苓，这位“窥视人性之深，文字历练之成熟”的作家，她的创作不仅在海外文坛树立了一道亮丽的风景线，而且也对源远流长的中国文学也注入了簇新的因子。她从“我是一位来自中国内地的年轻女人”出发，关注女性本质、女性境遇，书写着在文化与性别身份的焦虑中艰难求生的痛苦而真实的人生体验。“在黑暗的年代，知识分子经常被统一民族的成员指望挺身代表、陈述、见证那个民族的苦难”⑶。对于有着长期海外居住经历的严歌苓来说，她坚守着知识分子的立场，用她的敏感描画着，在大洋的那边对着这边深情地微笑。

⑵ 外国关于小说叙事学研究的著作，最好是网络小说叙事学著作

小说叙事学

⑶ 请问叙事学研究的内容是什么 小说的叙事特征又是什么主要包括那几个方面

1 “叙事学”一词最早是由托多罗夫提出的。他在1969年发表的《〈十日谈〉语法》中写道：“……这部著作属于一门尚未存在的科学，我们暂且将这门科学取名为叙事学，即关于叙事作品的科学。”实际在此之前，叙事学的研究设想和理论轮廓已经相当完整。叙事学的产生是结构主义和俄国形式主义双重影响的结果。结构主义强调要从构成事物整体的内在各要素的关联上去考察事物和把握事物，特别是索绪尔的结构主义语言学从共时性角度，即语言的内在结构上，而不是历时性角度、历史的演变中去考察语言，这种研究思路对叙事学的产生起了重大影响
2、 叙事学的发展也给当代小说创作实践带来了重大影响。新时期小说特别是先锋小说，无疑是一场声势浩大的叙事革命。在他们的小说里，故事真实这一传统观念被打破，作者在叙述中对虚构的故事进行自我颠覆，甚至叙述者直接出面点破故事的虚构过程。马原是这种由故事转向叙事的肇始者，叙事时间突破了故事时间的自然程序而获得自由。80年代以来小说在叙事上另一大显著变化表现在叙事视角上，传统现实主义全知全能式的视角转移到叙事者所处的内视角，以“我”的所见、所闻、所感引导叙事，或者采取内外视角交叉、多元叙事视角达到对全知视角的判离和超越。
3、上面有讲

⑷ 中国当代小说情爱叙事研究的介绍

中国当代小说情爱叙事研究本书用叙事学、价值现象学、接受美学、精神分析学、文化人类学、比较文学等方法，从性别话语、影像化、经典建构与时尚话语等方面，对当代小说情爱叙事进行了多维透视与研究，揭示了情爱问题在小说叙事中的深层内涵及其内在动因。【作者简介】- 中国当代小说情爱叙事研究周志雄，1973年生，湖北黄冈人。2004年毕业于山东师范大学，获文学博士学位。在《鲁迅研究月刊》、《文艺争鸣》等刊物上发表学术论文30余篇，有多篇论文被人大复印资料全文转载，合著有《沂蒙文化与现代沂蒙文学》。现为山东师范大学文学院中国现当代文学专业副教授、硕士研究生导师。

⑸ 如何看待网络玄幻小说的叙事模式

网文不需要文笔这是错的。网络小说不需要多么优美的文字，但它对小说的技法却极为坎坷。通俗点讲就是套路。但技法并不是套路。我很难用几句话便解释清楚他们的区别。我只能说，套路是死的，技法是活的。日更万字，完本成神，这也是错的。作为职业写手，万字的目标量也是很难做到的，更别说新人了，除非你有特别的注水技巧。完本能积攒信誉，但不一定成神，有时候你坚持完本是在浪费时间。

⑹ 关于网络穿越小说研究的外文文献

看了各种各样的网络小说 近六年
在我看来
网络穿越小说应该就国内文学反响最为强烈吧
如果硬要去找些 外文文献翻译
那还不如找些 相关的哲学理论作为支撑
像 社会需求 人性欲望 事物存在价值作为佐证

再者国内网络小说可不止穿越红火
像起点的男主玄幻、官场文
晋江、红袖的总裁、职场、小白文
潇湘的女尊、女强以及虐心文
等等

网络文学本身流行是相通的
在整个网络文学面前穿越实际太单薄
对于长年看网络小说的我来说
穿越只能算网络文学的小入门

⑺ 玄幻网络小说的叙事风格和特点

在故事叙事中,作者往往以玄理来构筑时空背景和情节,但又融合了鲜明的时代文化因素,使小说成为融合古今、中外各种文化因素的超现实文本

⑻ 高分悬赏！网络小说的传播学分析

一、定义
网络小说是指利用网络如BBS、Web界面连载发表的小说，与一般的小说比起来，网络小说的语法会更近口语并充斥网络流行语，另外除了文字内容，利用符号图案排版等进行变化也是其特色。网络小说是网络小说的主要形式。
二、发展
在中国网络发展最快的那几年鲜有好的小说出现，是因为当时作为网络小说第一大的网站对小说的原创并不关注，而后随着几大原创小说联盟的逐渐强盛网络小说才真正的抬起了他的头，网络小说的形成是因为网络时代人们对阅读娱乐的需要和追求正在转变又加上有商业公司的推动使得网络小说如鱼得水一般蓬勃发展目前中国网络小说的数量正逐步取代其他的小说类别成为中国第一的小说群。可以推诉到西路小说具体时间记忆已经模糊，最早的网络小说其实是论坛形式的YY小说，当初只是游戏之做最早崛起的几个团体分别是天鹰小说（已倒闭）幻剑书盟等，因为起源相同所以初期关系相对不错，后来因为起点的出现相成了三足鼎立的形态．因为盛大的加入使的起点一枝独秀．第一本书已经很难追究如果说有记载的比较早的书就该是天魔神谭了吧。
1、理想时代
中文网络小说最早可以追溯到1990年底和1991年初。1990年11月28日，中国正式在SRI－NIC（斯坦福研究所网络信息中心）注册登记了中国的顶级域名CN，开通了使用中国顶级域名CN的国际电子邮件服务，迈出了中国互联网的第一步。
1991年王笑飞在海外创办了中文诗歌网。中国留美网络作家少君，1991年4月在网络上发表《奋斗与平等》，是目前所知的最早的一篇中文网络小说。1997年11月2日的凌晨，老榕在四通利方（新浪前身）论坛里发表了一篇名为“10.31大连金州没有眼泪”的文章，在短短的48小时之内，几乎传遍了整个网络。这是网络小说初次在传统媒体上比较有影响的登台亮相。
发展到1998年，电子公告栏（BBS）上出现了蔡智恒所著的第一部最有代表性和影响力的中文网络小说《第一次的亲密接触》。1998年第6期《天涯》就刊登了一篇"佚名"的网络小说《活得像个人样》。由于这篇网络小说在电子公告栏上多次辗转张贴，原作者据说为邢育森。此外黄易的《大唐双龙传》、莫仁的《星战英雄》也风靡一时，小说门户网站如黄金书屋以及各种各样的个人网络书屋纷纷而起。1999年开始，更多的小说网站如榕树下、收费小说网站博库等大量成立。从21世纪开始，越来越多的人开始在网上阅读和写作；小说网站在经历了发展，整合，兼并，以及其他困难和波折之后，在新的建站模式和网络技术基础上走向成熟，网络小说本身也出现了分化，2000年安妮宝贝的《告别薇安》、2001年今何在的《悟空传》、2002年慕容雪村的《成都，今夜请将我遗忘》和林长治的《沙僧日记》等优秀的作品不断出现。此后的几年里，个人博客的成熟和不断壮大更是掀起了一场全民的写作运动。
2、商业时代
在网络还处在门户为主时期 读者发现新的小说类网站大都是通过雅虎等门户进入，或者是通过各站间的友情链接。友情链接几乎是很多网站发展新成员的唯一方式，新网站进入困难。在这种大环境下，黄金书屋利用先发优势牢牢占据了网络书站老大的位置。号称“上网读书不识黄金书屋，再称网虫也枉然”。 在2001年11月的时候，宝剑锋等爱好玄幻写作创作的作者在西陆创建了玄幻小说协会。并于2002年5月筹备成立小说性质的个人网站，并改名为原创小说协会—起点中文网，简称起点中文网。在2002年5月15日，起点中文网成立的那一天，江南武士闯进了起点庆祝成立聊天群，大肆批评起点当时的书库系统，说得起点一干人等哑口无言。最终赢得了这场宿命之战的胜利，篡夺了起点网站建设的大权，将宝剑藏锋江南，并从此自号“藏剑江南”。命运的齿轮开始转动……后世史学家对此大为感慨：“一次偶然的机会。。。几个人的相遇。。。改变了小说网站的命运”。 读写网是第一个实行网上收费阅读的玄幻书站（当时并没有VIP这个提法），而且是一建站就奔着收费去的。2002年2月读写网试运行,9月正式运行。建站的同时，发布“为推动原创小说的发展，本网计划向作者支付网络刊载的稿酬，欢迎原创作品加入”的声明。由于读写网建站的时机比较好，那时正是短信联盟最火的时候，通过短信代收费获得了大量的收入。当时，由于网站的建设人员过于急功近利，目光短浅，规模一直没有发展起来。 2002年底，中华杨和苏明璞等一批网络写手，离开铁血，成立了“明杨·全球中文品书网”。首次提出了VIP的概念。通过中华再起等热门作品，吸引了大批会员。到2004年4月1日，随着新版VIP阅读器的推出，起点VIP作品总数增加的100部，无论从数量还是从质量上来说，都远远超过其他网站。在起点的公告中称“经近半年的不断努力和发展，其中稿酬最高已经达到创记录的千字40元（即单章节2000人次订阅，就稿费而言已与国内出版稿费持平），数十部作品稿酬收入在千字20-40元间，起点累计发放稿酬已近十万余元，仅3月份起点VIP作者稿酬冠军就得到超过4000余元的月收入。”
目前网文江湖基本上是以幻剑书盟为代表的CCBA(中国小说联盟)与起点中文网南北对峙，而起点的优势明显。
三、特点自己总结。…………………………………………
四、对网络小说的传播学思考
相对报纸、广播、电视等传播媒体而言，网络是大众传播中速度最快的，它具备大众传播的所有特点。然而，互联网的出现，也使传统的大众传播出现了一些新的变化：以往印刷技术与广播技术之间的清晰界限正在逐渐消失；我们正从媒介缺乏的状况转为媒介过剩的状况；正在从将传播内容灌输给大众的传播转变为针对群体或个人的需求设计传播内容的窄播；正在从单向的媒介转变为互动的媒介。互联网改变了传播的一些基本方式，从某种程度上说，它重新定义了大众传播的概念。尤其是网络的大众传播是建立在人际传播基础之上的，同时，网络还有了社区类型的小众传播，比如“讨论社区”就反映出更多的人类传播的原始状态。也就是说，虽然网络传播仍然属于典型的大众传播，但它已分明有了人际传播的特征。需要说明的是，这种人际传播特征的出现并不是大众传播的倒退而恰恰反映出人类传播的进步。小说，作为一种人类信息与思想的重要传播方式，它也受制于传播媒介的变化与影响，因此，网络的出现也改变着小说。人们更看重网络小说读写的原因也正在于，通过网络人们能最大程度地满足自己对于情感的传达、传播、交流的需要，而且不需要花费太大的精力与太多的金钱，因为网络小说是一种“无纸化”的写作与阅读。
受众即读者，用在小说上即指传统意义上的小说作品的阅读者。到了网络小说时代，这个群体的身份与地位正发生着根本性的变化。网络小说强大的媒介传播优势，加上它所具有的人际传播的某些特征以及依据高科技的传播手段，使它天然具备了对以往小说传播功能的补救与优化作用，网络小说在小说的大家庭中正扮演着越来越重要的角色。网络小说也使“沉默的大多数”（即读者）变得不再沉默，它打破了过去长期形成的写作权力过分集中的模式，满足了人们发表观点、抒发情感的需要，从根本上解放了受众。由人民小说出版社出版的仿BBS情感小说《风中玫瑰》就是一个很典型的受众参与写作的例子，人民小说出版社结集出版的这部小说，是将“风中玫瑰”的帖子和网友的帖子共同收录之后形成的，这是由作者和网友共同完成的小说，是最典型的读写互动小说。网络中出现的极为普遍的“接龙小说”也是这方面的典型例子，比如新浪网与《中华工商时报》合作的《网上跑过的斑点狗》也是一次著名的在公共空间中的读写互动尝试。在网络时代，“人人都可以短暂地充当艺术家”已不是神话。网络解放了人，网络小说解放了读者，这种解放从大的背景上讲，实际体现了大众文化对精英文化的消解，给精英与大众精神上带来了一种平等状况，这种解放是有意义的；这是自工业革命以来对于个体的一次难得的解放，人们终于可以从商品的枷锁中挣脱出来，从技术理性的控制中找到一处心灵自由的空间。虽然这一空间的存在形式是非物质的、虚拟的，但在精神上，人们获得了自由。
网络这种新媒介的产生既是一种传播技术的进步，也反映出作为新的传播工具网络媒介的“人性化”特征。当小说与网络这种新的传播媒介相结合，从而以新的文本传播方式被创作与阅读的时候，就本质上来看，它并没有改变小说的基本特性。网络小说写作仍然遵循着老套的小说创作方法：从情节的构思酝酿到故事的素材来源，从基本的遣词造句到复杂的表现手法，从思维想象的能力到创作灵感的激发，从基本的形象塑造到社会生活的描绘，从个体情感的表达到审美理想与对社会人生的评介等，无不照旧。网络小说同以往小说的不同只在于它因为借助于网络，从而更多地表现网络技术与印刷技术的不同，它可以将文字、声音、视频、图像等以“超文本”形式链接起来，从而给读者提供更大的阅读空间与想象空间，带来更为丰富的娱乐兴趣与享受，将个体的欲望满足延伸到无限无穷的层次之上。当然这并不意味着具有社会意识形态性的小说丧失了它的意识形态属性，实际上网络小说的意识形态性只是表现为意识形态的分散化，每个人都以其个人的意识形态话语来组成整体的社会意识形态话语，而且这是一种更加真实的社会意识形态话语。因此，我们认为，网络小说虽然在一定程度上把人们从创作到欣赏的诸多局限中解放了出来，改变了小说原有的制作与传播方式，但网络小说本身除去网络媒介的技术因素却仍然遵循着小说自身的创作与发展规律。当然，“媒介即是讯息”，介质的变换，必然使小说这一概念原有的定义或外延发生一些变化；另外网络小说的存在的确也给维护整个小说生态问题提出了许多新的课题，由此所引发的冲击也同样是深层次的。如果说艾布拉姆斯在《镜与灯》中提出的小说批评四要素问题，是从作者、世界、读者、作品几个方面对小说内部生产的运行机制进行了一次较为完整的论述，从而大大扩大和激发了小说研究的理论视野，引发了小说研究的一次革命性进步，那么网络小说的出现则要求我们从更为广大的空间区域去研究小说，尤其要更多地从小说之外的领域去研究小说所受到的影响、面对的问题。借用布尔迪厄的一个提法，这就是一个“场域”研究的问题。“从分析的角度来看，一个场域可以被定义为在各种位置之间存在的客观关系的一个网络或一个构型。”在网络时代，如何处理小说场与其他场之间的关系，如何应对小说场内各系统之间的占位关系及其变化，这应该引起小说理论界的足够重视，这是我们今天不该回避的理论问题。用场域的概念进行思考就是从各种关系中进行思考，网络与小说的联姻，只是为小说又提供了一个新的生存的场域空间，给小说研究带来了一个崭新的切入点。它只是改变了小说的一些表达形式，而没有改变小说本身。
五、网络小说的问题及其救治
自古以来，小说一直作为一种高雅的、贵族化的艺术形式而受到尊崇与膜拜，中西方大体如此。如：孔子的“不学诗无以言”与“兴观群怨”将诗的价值与作用表述得淋漓尽致；曹丕的“文章经国之大业，不朽之盛事”进一步把文章的地位、价值与作用提到了一个前所未有的高度；在西方，虽然柏拉图为了“正义”与“德行”试图将诗人逐出“理想国”，但他仍然坦承“自幼就和诗发生了爱情”；而亚里士多德认为诗是按照“可然律或必然律”描述可能发生的事并由此将诗看作是比历史更真实的论述，开拓了西方抬扬诗歌与小说的历史先河。小说作品的“卡塔西斯”（净化）作用，陶冶性情，化育人心，培养道德，开拓视野，滋润了无数孤寂而痛苦的灵魂，为无数生命燃起了希望的光芒。一部人类文明进步的历史，有相当大的成分都得益于小说对于社会运动、政治变革、思想启蒙的直接作用；面对现实的罪恶与残忍，人们总会到小说与艺术中去寻求幸福与慰藉；小说的审美之维以其与现实社会的格格不入，也总是会被理论家们用来作为反叛麻木、病态社会的锐利武器。无论现实如何移转，小说艺术永远都执着于美与真理，引领着人类幸福与前进的方向，保存着人类最后的希望。然而网络时代的到来，似乎一切都发生了改变。传统的小说，创作者较少将心思花在读者身上，而是更多地将关注的视野放在主体情感的灌注、主题的开掘、题材的选取、结构的安排、语言的修饰等这些作品本身的问题上去。因而才有了朗吉弩斯对于“崇高体”的论述，恩格斯关于戏剧“三融合”审美标准的看法等文艺理论原则的提出。作为一种良性循环的结果，在这种小说观念支配下，前网络时代的作品有思想深度，关注社会人生的深层问题，具有宏大叙事的特征。作家受到社会格外的重视，经济与政治地位普遍较高。然而今天，网络小说，在传统意义上的小说性几乎被消解殆尽，“重感性”“求刺激”“伤风化”的作品大行其道。网络时代，只有消费的逻辑，没有了真诚的信仰。写作是需要有知识储备的，需要有起码的人生阅历与文字修养，然而，小说网络化时代，这些已不重要。网络小说、博客写作已经将小说推向了“泛小说化”时代，任何人都可以将自己的文字公布于众，通过互联网广泛地散播。小说历来所推崇的崇高、深沉、美德、正义、人情等价值已经被逼到最不起眼的地方，取而代之的是低劣的文字在诉说着低级趣味的故事。蔡智恒这个最早靠网络写作成名的人曾经坦言：“我并没有很好的小说底子，所以写东西是靠热忱而不是凭实力。”仅靠热忱而缺乏实力成就了痞子蔡，却败坏了小说。毋庸讳言，网络小说正处于幼年时期，它较之博大精深的传统小说有其自身的缺陷与不足。它的泛滥的自由必然会导致小说的沦落，上网者以匿名身份与他人进行交流或表露情感，其中很多都是一种临时的表演，是一种无法信任的真实，而在个性价值实现方面，过度的偏激与无节制也常常使小说成为互相叫骂的工具，亵渎了小说的神圣性。基于此，有人从网络小说的多媒体技术给小说创作带来的隐患角度认为，网络写作削平了小说的意义浓度，抑制了读者阅读时的想象力与创造力。而网络小说在创作审美上的缺陷则表现在：一是创作主体的缺失性动机，二是媚俗取宠的审美心态。欧阳友权从一个总体的高度认为，网络小说的缺陷与局限主要表现在以下几个方面：一是艺术质量不高，让人只见“网络”不见“小说”，或者有“小说”而没有“小说性”；二是网络写作的技术依赖问题，网络只是一门技术，小说则是源于人的精神，技术只是小说借助的工具，它应该受驭于小说的艺术目的，为创作者遵循艺术规律插上创造的翅膀，创作者不可以技术优势替代艺术规律；三是网络小说还有一个重要的缺陷就是作者承担感的缺失问题。网络小说的确存在着太多的问题，但网络小说的兴盛我们却无法否认。有人将传统小说与网络小说做过一个形象的比喻：如果说传统小说是经过几千年文火慢慢熬出的一锅老火汤，那网络小说便是一道时令小菜，新鲜，时尚，虽不如汤的实用，但符合现代人的口味，有其自身存在与发展的坚实土壤。事实如此，网络小说现存的不足与缺限的确不用怎么大惊小怪，正如法国小说批评家蒂博代所说：小说不能归结为若干部杰作，“如果不是由很快就默默无闻的成千上万个作家来维持小说的生命的话，便根本不会有小说了，换句话说，便根本不会有大作家了。”今天我们也可以这样说，如果没有网络小说写家的存在，没有庞大的网络小说阅读群，那么今天的小说就会是处境尴尬，举步维艰，一时被大炒而特炒的“小说的终结”问题也许真的就会变为既成的事实。本文相信，网络小说作为现时代的小说，是对这个时代表达方式和情感情绪的真实记录，崇高与美将以其深沉的情感魅力和人生逻辑终究会重新得到读者的尊崇与爱戴，而作为消费者的读者也不可能仅仅满足于欣赏一些肤浅的感性的文字，“写出好的作品”也仍然会是大部分作家毕生不变的至上追求。网络小说必将会有一个美好的未来，而评论家的事业则是替小说的这一未来呐喊助威。

⑼ 请问什么是小说的空间叙事，以空间叙事角度写的小说怎么写，最好举个例子。不是电影啊是小说的写法。

时间叙事是和空间叙事相对的，打个比喻啊，时间叙事是春夏秋冬这样依次写过来，空间叙事就是从中国写到美国，跨越了地域，也就是空间。