金庸不认为武侠小说专业
⑴ 为何金庸古龙的武侠被奉为经典，网络小说却不被广泛承认
为何金庸古龙的武侠被奉为经典，网络中的玄幻小说却不被广泛承认？其实在人们的认识之中，还把网络中的玄幻小说当成一种快餐文学，认为这种小说也就只能读一遍，再读第二遍就没有任何意思了。毕竟这种玄幻小说是作者在短时间内仓促写就的，并不是经过深思熟虑，像金庸古龙的经典小说那样，去写透世事人心，具有一定的现实主义意义，反映一定的社会生活。
其实，网络中的玄幻小说存在的主要意义就是供人们娱乐，享受阅读趣味。而且现在网络中的玄幻小说阅读成本低，几十成百万字的网络小说刨除免费阅读的部分，真正上架之后订阅的价格也就一千字几分钱，可以说相当低廉。在人们的印象中，往往是越低廉的东西也就越不被重视。网络小说也是如此，作者辛辛苦苦写的作品，都接近于免费了，却也在被阅读之后弃之如敝履，这也是网络小说的悲哀吧？
而金庸古龙的武侠就不一样了，在过去，你要想看金庸古龙的武侠小说，你得到书店去买书、租书，或者去订阅相关的报刊、杂志。而且金庸古龙的武侠被广泛改编为电影、电视剧，已经深入人心，人们先入为主地就认为金庸古龙的武侠就是经典了，而网络上那些一下子就成百万甚至上千万字的玄幻小说也就是糟粕了，其实这是一种很错误的认识。网络上的玄幻小说虽然廉价，但其中也不乏有可与金庸、古龙武侠相媲美的经典。
比如早年萧鼎大神写的《诛仙》这部小说，就被誉为可与金庸、古龙小说相媲美的经典著作，其被改编为游戏、电视剧等等，一点儿也不输金庸古龙的武侠小说。还有现在网络上流行的《雪中悍刀行》这部小说，也是被誉为可与金庸古龙武侠一觉长短的优秀作品，甚至远超金庸古龙武侠的某些方面。这就是网络玄幻小说的魅力，所以千万不要看不起网络小说，因为这是大众创作的潮流和产物。
金庸古龙的武侠虽然被誉为经典，但是这种经典已经被人们翻过来看过去，其实人们早就对这种所谓的经典不厌其烦了，所以才会有网络玄幻小说的产生，你可以去问一问，那些成功的网络小说作家，他们哪一个不是读金庸古龙小说过来的。也正是因为觉得金庸古龙武侠缺少一些东西，所以他们才会投身于网络小说的创作，以便追求属于自己的武侠梦和作家梦吧！
关于金庸古龙武侠和网络玄幻小说，笔者就和大家探讨到这里，有不同意见可以留言，大家一起探讨，谢谢，再见！
⑵ 如果没有金庸，那么武侠小说和现在一样的吗
武侠小说的起源非常早，发展到白话文后也是有许多出色的作家，即使是在“金古梁”的时代，依旧有很多的武侠小说家，比如箫逸，卧龙生，司马翎等等，都是非常出色的“大侠”。但是金庸的地位与他们是不同的，如果说梁羽生是开启了新派武侠小说的开山祖师，那么金庸就是将新派武侠小说整体提高到极高境界的盖代宗师，金庸的武侠创作之所以比其他人的更引人入胜，原因是多方面的，其一是金庸博古通今，善于将历史事件融入自己的小说中，而不是像其他作家仅仅是把故事置于某个时代背景之下，金庸的小说中各种典故、历史上的奇闻轶事、甚至是史书上记载的典籍，金庸都能信手拈来，在自己的小说中大加品评，而又不让读者觉得反感，甚至更添趣味，这一点已是其他作家不可企及的了。其二则是金庸做过编剧，对剧本镜头语言十分熟稔，因此金庸笔下的打斗是极富冲击力的，即使只是文字也会让你感觉身临其境，读之使人神往。其三就是金庸在其创作过程中不断加深的思想深度，由《书剑恩仇录》、《碧血剑》的狭隘民族关系，到射雕三部曲的“侠之大者”，再到《天龙八部》的恢弘无比的各种道德冲突，然后是《笑傲江湖》中的政治隐喻，最后终于到了反武侠的《鹿鼎记》的返璞归真，金庸武侠的思想深度已经是其他武侠小说望尘莫及的了。也就是说，如果没有金庸，武侠小说绝不可能发展到如此普及的程度，不会成为全世界所有华人的共同语言，不会成为”成人童话“了。
⑶ 金庸的武侠小说算不算名著
部分算是了
金庸的小说，成就最高的是笑傲江湖（因为暗示官场，还被禁过），对武侠贡献最大的是射雕英雄传（一句侠之大者，为国为民让当时为黄暴低俗小说的武侠小说迈入了主流价值观的跑道）而写作难度最大的是天龙八部，最结合当前政智现状的是鹿鼎记（韦小宝劝师父放弃报仇，说人民过的好，谁当皇上都一样指的是港@澳#台要承认我D）
这四部都算得上名著了。雪山飞狐的片段，还被收录到人教语文课本的扩展阅读本里（当然立意没这几部深），确实是有两下子。
想成为名著，传唱度要高，写作水平要好，立意要深远，要表现一个时代的精神面貌和社会气息，这几本小说基本都做到了。
而至于是否武侠元素不足以成为名著，那我得说西游记，亚瑟王传奇，魔戒等名著也是有很多的幻想色彩。所以我认为是算的
⑷ 金庸的武侠小说，有何与众不同
武侠小说虽然拥有大批忠实的读者，但绝大多数人都认为它充其量不过是一种消遣品而已，他们认为武侠小说庸俗、荒诞，难登大雅之堂。仔细想想，如果武侠小说真是如此，那它为什么还有这么强的生命力能够经久不衰、广泛流传?为什么金庸、古龙等作家的作品再版了一次又一次而始终拥有广大的读者呢？
算起来中国最早的武侠小说，应该是唐人传奇中的《虬髯客传》、《红线》、《聂隐娘》等精彩的文学作品了，其后还有《七侠五义》、《儿女英雄传》等。严格地说，连《水浒传》也未尝不是武侠小说作品。若武侠小说当真不过是一种消遣品，为什么这些作品可以经过千百年流传至今，而不被历史淘汰掉呢？可见，武侠小说是一种独特的艺术形式，有它独特的表达方式和丰富的知识性，是我国传统文化宝库中的宝贵财富。这里我想以金庸先生的作品为例，谈谈武侠小说作品中的价值与魅力。
首先，金庸武侠小说具有广博而丰富的知识性。
有人指责武侠小说作家不合情理地胡说八道，为了迎合一些游手好闲人的低级品味，不顾—切地扭曲事实，十分无聊。其实这些观点未免太过主观了。和大多数文学作品一样，金庸的武侠小说并非凭空杜撰出一个个故事，金庸先生对待创作是十分严肃的。从他的第一部小说《书剑恩仇录》到最后一部《鹿鼎记》，金庸对每一部小说的创作都下了极大的功夫。对所用的史料，都有详尽的考证。
例如，《射雕英雄传》在动笔前，作者便参阅了12卷《蒙古秘史》、《南诏野史》、《元史》、《新元史》、《成吉思汗传》、《皇元圣武亲征校录注》等大量史书传记；写《飞狐外传》查阅了《明史》、《明纪》、《明季北略》、《澧州志》、《吴三桂演义》；《鹿鼎记》的史实则出自《清史稿》、《清代史?世祖出家事考实》、《玉林国师年谱》。显而易见，读者在欣赏通俗的武侠文艺过程中，必定也可以学到不少的历史知识。
金庸先生不但致力于历史研究，文学功底也十分深厚。他的作品里十分自然地穿插着大量诗词名句，到处显示着他渊博的知识。
《射雕英雄传》中有这样一幕：“那书生经过黄蓉身边，见她晕生双颊，喜透眉梢，笑吟道：'隰有苌楚，猗滩其枝！’黄蓉听他取笑自己，也吟道：'鸡栖于埘，日之夕矣。’那书生哈哈一笑，一揖而别。”原来，这都是引用诗经上的话。“隰有苌楚，猗滩其枝！”下面有“乐子之无知，乐子之无家，乐子之无室”三句，是少女爱慕一青年男子的情歌。“鸡栖于埘，日之夕矣”下面则是“羊牛下来，羊牛不括。”却是骂那书生为畜牲了。试想，作者若不是将诗经烂熟于胸，又怎能写出这样一个妙趣横生的情节呢?
此外，小说中对于易经八卦、奇门算术、医药、音乐、书画等杂学也多有涉猎。看过《笑傲江湖》的人，大约都对祖千秋与令狐冲论酒的情节记忆犹新。
祖千秋侃侃而谈道：“红袖织绫夸柿叶，青旗沽酒乘梨花。可见喝梨花酒当用翡翠杯，而喝汾酒则当用玉杯了。唐人有诗云：'玉碗盛来琥珀光’，可见玉碗玉杯能增酒色。”又指一坛酒道：“这一坛关外白酒，酒味是极好的，可惜少了一股芳冽之气，最好用犀角杯盛而饮之，那就醇美无比了。须知玉杯增酒之色，犀角杯增酒之香，古人诚我不欺。”……金庸先生将广博的知识蕴蓄在小说里，增强了文章的可读性。这恐怕和胡说八道拉不上什么干系吧！
其次，金庸武侠小说中包含栩栩如生的人物形象。
金庸先生在《笑傲江湖》后序中说：“我写武侠小说是想写人性，就象大多数小说一样。影射小说并无多大意义，政治情况很快就会改变，只有刻画人性，才有较长期的价值。”由此可见，人物形象的创作在金庸小说中有着极其重要的地位。笔者或用浓郁的色彩为人物性格上色，或用简单的笔道素描。于是乎，一个个鲜明的人物形象便跃然纸上，清晰可见了。
《神雕侠侣》中有这样一幕：蒙古大军围攻襄阳城，郭靖领兵拒守，而其爱妻又有孕在身。这时，极厉害的金轮法王前来行刺。书中写道：“郭靖脸色微变，顺手一拉黄蓉，想将她藏在自己身后。黄蓉低声道：'靖哥哥，襄阳城要紧，还是你我的情爱要紧?是你的身子要紧，还是我的身子要紧?’郭靖放开了黄蓉的手：'对，国事为重。’”寥寥数笔，写的也少；不过是夫妻间简单的—两句对话，但郭靖、黄蓉“为国为民、侠之大者”的风度尽可—览无余。
而《鹿鼎记》中对主人公韦小宝的刻画又不相同。例如，当他知道茅十八是衙门悬赏缉拿的江洋大盗时，有些心动。但看见茅十八带着十分古怪的神情看他时，便又怒道：“你心里想什么?你猜我会去通风报信，领这赏银?”茅十八道：“是啊，白花花的银子，谁又不爱?”韦小宝怒骂：“操你奶奶！出卖朋友，还讲什么江湖义气？……就算有一万两，十万两的赏格，老子也绝不会去通风报信。”但他心里却在想：“倘若真有一万两，十万两银子的赏格，出卖朋友的事做不做?”他就有些打不定主意了。只此一幕，韦小宝这个市井小人的形象便被刻画得淋漓尽致。
当然，作者写一个人物，用意并不一定是肯定这样的典型：
莎士比亚写《王子复仇记》并不是喜爱哈姆莱特的优柔寡断。鲁迅先生创作《阿Q正传》也非鼓吹精神胜利法。作者不过是在描写一个人物，并不是鼓励读者模仿他们的行为。这样的创作是无可非议的。
小说是社会生活的反映，武侠小说中的人物原形，来自于活生生的现实生活。武侠小说不过是这样给人在“武林”中设计一个位置，更直接地赞扬人性中的真善美，批判人性中的假恶丑而已，这是和所有的小说一样的。
第三，金庸武侠作品中体现矛盾冲突的典型环境。
一个人的善与恶，高尚与低劣在平时是看不出来的。金庸小说的引人之处正是将人物放入一个特殊的环境中，以之来考验人性。
《射雕英雄传》中，洪七公和欧阳峰在焚烧的船中作殊死战时，欧阳峰被折断的燃烧的船桅所压。洪七公为人光明正大，不忍武侠大宗师如此下场，加以救援。但欧阳峰借洪七公救他分神之机，竟痛下杀手。同是武林中两位顶尖高手，在这一幕中便善恶分明了。
又如《天龙八部》中的一个主角萧峰。当时正值契丹与宋朝交兵之际，一方面他身为丐帮帮主，常率帮众抗击契丹人，一方面他自己却是契丹人，父母也被宋人无辜地杀害，重大的矛盾就此开始了。最后，当辽主为敌所擒时，萧峰以民族利益为重出手相救。但为使普天生灵免受荼毒，却又不能不迫辽主立约退兵。可是以臣迫君是叛国叛君之举，为了表明自己并无卖国求荣之意，萧峰在一切完成之后，不得不选择自刎来结束自己的生命。为了一生追求的信义，萧峰付出了宝贵的生命，使读者掩卷而思，仍觉得意犹未尽。
金庸先生正是在一个个环环相扣的矛盾中表现人物性格，也正是用一个个矛盾紧紧扣住了读者的心。
第四，金庸武侠作品中蕴藏耐人寻味的人生哲理。
武侠小说不但有它通俗的故事性，还包含了不少作者对生命的理解。认真读来，会发现读小说的过程中信手拈来即有妙谛。
记得《天龙八部》中有一个珍珑（围棋术语），此局棋劫中有劫，既有长生，又有共活，或反扑，或收气，复杂无比，无人可破。小说中的人物段誉，棋道十分高明，却因不肯抛却一兵一卒而败；而慕容复因为太过忍心，抛却兵卒而败。最后竟是——个小和尚虚竹自杀了一大片白棋，才破了珍珑。这实在是人生之中以退为进的精辟表达。慕容复不懂以退为进的道理，一味冲杀，进不了时只好绝望得想死；而虚竹杀了自己—大片棋后，情势顿见开朗，大有回旋余地，不再缚手缚脚了，这—看似败退的棋招，竟给白棋带来了生机。现实中，对于只顾奋力向前的人来说，有时不妨也退后一步。在许多情况下，在前无进路之时，退一步可能竟会海阔天空。以退为进的效果经常会比一味冲杀好得多。
通过对金庸作品的分析，不难知道，一些好的武侠小说不论是在知识性、艺术性、思想性上都丝毫不逊于其他文学作品。
当代的许多武侠小说作家的作品都在继承传统通俗文学的基础上，有意识地汲取西方现代小说的一些技法，使武侠小说界呈现一派百花齐放、百家争鸣的景象。而读者在阅读过程中，必然会不知不觉地提高文化修养和生活情趣，并汲取了丰富的知识！
最后，让我们改变从前那些对于武侠小说的认识，真正沉醉其中去感受武侠小说中的艺术价值与魅力吧！
⑸ 金庸的武侠小说到底能不能进入文学史吗
我们在对文学作品的了解和学习过程中，其实也会在这个过程中，对于金庸的作品和金庸本人有着一定程度上的了解。而且这其实也是一代人的青春，所以我认为金庸的武侠小说其实是可以进入文学史的。这其实也是文学在特定时代条件下的一种特殊表现形式，而且这种表现形式也影响了之后文学历史的发展，所以对于文学史也起到了重要的影响意义。
所以我们需要对于这个世界上的文学作品保持着一种兼容的态度，并且理性的分析，选择对于自身或者这个社会起到一定程度上积极意义的作品来进行学习欣赏，而且从中我们也可以塑造更加良好的世界观，行为观来指导我们生活。
⑹ 金庸的武侠小说能不能与古代四大名著相提并论
金庸的武侠小说当然不可能和中国古代的四大名著相提并论了。可以说，两者之间的差距，非常巨大。我们都知道， 华人武侠作家金庸，他在近代文坛的地位，可以说有目共睹，毋庸置疑。可以说，金庸以一己之力；
彻底将新派武侠这个二十世纪兴起的“文学类型”发扬光大。有人说，射雕英雄传于新派武侠的意义，无异于西游记于神魔小说。尽管梁羽生，名义上才是新武侠的开山鼻祖；
三国演义中，“天下大势，分久必合”；红楼梦里，“你方唱罢我登场，为他人做嫁衣裳”。可以说，这种宏大，富有震撼力的隐喻，金庸十五部小说里，是没有任何一本可以望其项背的。
⑺ 金庸和古龙,同是写武侠小说,他们的作品不同点是怎么或者说他们的小说里更偏重表达怎么
看武侠十年了。查先生（金庸）和熊先生（古龙）的作品都近乎痴迷。两位大师的成就使两人的高下成为一个大问题。金庸应该说“博”一点，代表了中华天朝的大武侠思想。而古龙明显受台湾孤岛性格的影响，剑走偏锋。但我觉得他们的高下根本没必要分！ 要讨论这个问题，首先要弄清楚四件事情，即使这四件事情和古金的比较并没 有直接的关系。这里之所以说古金而不说通用的金古，是为了公平起见，因为按照拼音 顺序、笔划顺序“古”都在“金”的前面。 第一件事情是，在古龙最鼎盛的时期，七十年代初期，金庸封笔，古龙以“接 班人”的身份出任金庸之后的《明报》武侠撰稿人，此时，他心中对金庸是很崇拜的， 并没有以为自己在武侠作品上达到了金庸的地步。 那是1972年，金庸的最后一部作品《鹿鼎记》在《明报》的连载即将结束，就 写信给古龙，希望他能给《明报》写武侠小说连载，使之不至于出现空白。根据古龙的 朋友于东楼对武侠作品评论家陈墨所说，古龙接信时他正好在场。那时古龙名头正盛， 来函很多，也细看不过来，他漫不经心地让于东楼将信拆开，看看到底是哪个“家伙” 从香港来信给他。结果是金庸的约稿信，古龙看了之后，难以置信，澡也不洗了，“光 着身子躺在椅子上，半天不说一句话”。 这段叙述十分有趣，出自于东楼之手，应该可信，之后古龙即开始为明报撰写 《陆小凤系列》这个作品，作品很成功，也很精彩，尤其是前面的三部。即使是古龙的 坚定拥护者也大都承认，古龙在写作《陆小凤系列》之前，已经进入了创作上最辉煌的 时期。这实际上意味着，按照古龙自己的观点，金庸是前辈，他自己与前辈还有某种差 距。同时，金庸对于古龙，也表示了很大程度的认可。 以上陈述，还要结合另外一个事实来考虑，古龙是一个专业的武侠小说作家， 他是靠写武侠谋生吃饭的，而武侠创作，对金庸来说，还只是一个副业性的工作。 第二件事情是，现在看到的金庸的作品，是经过了十分精细的修改和琢磨的， 而古龙的作品大都是在很短的时间内一气呵成的创作完成的，从来没有修改过。金庸作 品整体的精致性，人物的完整性使得其作品的阅读构成了一种完整的体验。而从作品的 整体来，古龙作品在创作水平上起伏很大，即使是一部作品里，不同的部分往往也有很 大的差异，在文字、情节、人物上有比较大的修改空间。这也就使得古龙作品里一些很 精彩的作品和部分受到了影响，形成的是一种残缺的美，不能不影响了读者的阅读兴 趣。 对于古龙的作品，假如进行较大的修订话，而这种修改不会伤害作品的本质， 是能够使作品在文学界获得较大的重视的。毕竟，古龙对于现代创作技法的应用，比起 金庸是要多一些的。然而，这样的修订，只能是一种假设了，在很多方面来看，包括创 作上，古龙是独一无二的，找不到人给他修订作品了。 第三件事情是，在七十年代的时候，古龙的名气之高，并非完全是他作品本身 的影响，而是受到武侠电影的巨大推动，正如现在金庸的盛名在很大程度上受到武侠连 续剧的推动。这实际上也是由于他们作品的自身区别所决定的。 古龙的作品，人物的现代意识较强，个性突出，故事情节比较紧凑，节奏明快 而有悬念，篇幅不长而有系列性，很容易改编成电影。古龙自己也做过编导等职务，代 表作之一的《萧十一郎》甚至是先有剧本，后才改编的小说，他的其它作品，也有一些 借鉴西方电影的表现手法的。而金庸的作品，比较强调文化背景，人物有比较厚重的继 承感，情节跨越的年代较长，用电影作品难以表现出特色来，却更适合用连续剧的方式 来再现。 第四件事情是，古金的作品在气质上有着绝大的差别。应该说，他们的作品， 在本质上都是传统气质的，这根本不同于黄易的作品，但彼此之间的差别却很大。 金庸的创作，根植于中国几千年的文化传统，即使是从杨过到令狐冲再到韦小 宝式的叛逆，也是属于传统理念的内在斗争。在气质上，金庸作品具有中国国花牡丹那 种气质，这与中国人的传统审美情趣相一致，对金庸作品的阅读，几乎不需要中国人对 近似于自发的观念做任何修正，因此老少皆宜，拥有最广泛的读者群。 而古龙则完全相反，他实在传统的基础上借鉴西方，借鉴现代文学的手段，但 他的作品在本质上其实并没有表现出西方文化的理念来，近乎绝对的男尊女卑观念就是 良好的证明。因此，他实际上是两面不讨好的。古龙写出了人性的光辉的一面，也揭示 了人性丑恶的一面，写人性的伟大，也写人性的悲哀，总之，往往通过一种叛逆的冲突 来形成作品的张力和节奏感。因此，古龙笔下的美，是残缺的，是短暂的，这在气质上 有些相似于日本的樱花，古龙自身的创作也是受到日本作家，如吉川英治和柴田炼三郎 等人的影响。相应的，古龙作品的读者，就分布在一个比较狭窄的层面，他们身上，也 常常能看到那种叛逆式的气质。 如果搞清楚了以上四件事情，读者就会发现，要对古金作出所有人都以为公正 的比较，几乎是完全不可能的。一个比较公平的结论是，按照一般武侠读者的视角，在 大部分方面来看，金庸占有优势，但是从创组自身来看，古龙对于后世创作的意义可能 更大一些。 如果用古龙笔下的人物来做一个比较，那么金庸好比沈浪，古龙则是李寻欢；如果借用 金庸笔下的人物呢，金庸是郭靖，古龙就是杨过。金庸那种侠者气质更让人敬仰追忆， 而古龙的悲剧气氛则给人更大的震撼。 5回答者：
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⑻ 觉得金庸的武侠小说没那么好看啊，为什么都那么推崇
一个时代一个天下
我只能这样说，就像我么小时候可能看一部动画片或者电视剧很喜欢，但是现在回过头去看，才发现，看得实在是没滋没味的。
时代永远在前进着，金庸的书很精彩，这是毋庸置疑的，他的武侠世界，至今还在荧幕上活跃着，广为人知。在网络小说盛行的时代，在魔幻、玄幻小说的对比之下，，也许，单纯的武侠已经无法满足人们的内心。
人们想要飞天遁地，想要无所不能，而且不同的年龄层，对阅读有着不同的体验，如果是从那个时代过来的人，可能仍旧能津津有味地研读，但是在看过了诸多优秀纷杂的作品之后，，以我个人感受来说，在精神世界的想象上，，人类已经进步很多很多了。。
这是经典，经典往往被推崇，主要在于时代性、开创性、所以金庸小说能占据如此重要的地位，无可厚非。当然了，小说世界是一步一步开创出来的，从武侠到神这些，都是一步一步进步的。
⑼ 请问关于金庸武侠小说的问题
当然，你说的很对。这里是金前辈笔下八大门派的真实来历，希望对你有所帮助。
少林、形意、太极、八卦、武当、峨眉、南拳、青城八大门派盘点：
少林:少林是中原武术中范围最广、历史最长、拳种最多的武术门派，以出于中岳嵩山少林寺而得名。自古有称“天下武功出少林”，少林派不只是少林寺的功夫，而是以少林寺武术为代表的整个外家功夫的集大成。少林武术的要旨，传说当日达摩祖师见众憎坐禅，萎靡不振，难以入定，有碍佛法，细究其由，乃因躯体衰弱所致，于此悟到修习佛事必先强健体魄，因效鸟兽神态创立拳法，因此，少林武功的特点，首要之点即为调呼吸，练百骸，进退敏捷，刚柔兼济而尤以刚为主，以攻架为主，以长手为主，成为各类外家拳法之集大成者。
形意：形意拳又名心意拳或心意六合拳，与武当、太极、八卦并称内家四大拳派。但是，形意拳的风格却是硬打硬进，几如电闪雷鸣，在内家拳中独树一帜。形意拳出现于明末清初，为山西蒲州（今永济）人姬际可（字龙峰）所创。相传姬际可早年曾到嵩山少林寺学艺十年，颇得少林秘传，尤精枪术。当时正值天下大乱，姬际可考虑到处于乱世可执枪护身，倘若处于太平之世，不带兵刃，一旦遇到不测，将何以自卫？于是他变枪为拳，取“以意为始，以形为终”之意，创编出迅猛雄悍的形意拳。
太极：说太极拳创于明朝丹士张三丰，更有吴图南先生在20世纪初就考证出了太极拳最早始于南朝的韩拱月，可惜在南北朝之后的一千多年的时间里却找不出有关流传的记载，在明朝武术家戚断光的《纪效新书》中历数了“古今拳家”，却不见太极拳的踪迹。甚至杨露禅在陈家沟学成后，逢人问所学何拳，答曰：绵拳。伊仍不知太极为何物。咸丰年间，武氏推荐杨露禅云京城教拳时，有拳师请杨一试身手，杨仍自称所学绵拳，除石人、木人、铁人不能打外，余者皆不在话下。在号称中国太极拳发祥地的河北永年也有很多人称太极拳为“绵拳”或“沾拳”。太极拳内功修炼法博大精深，有人说“太极十年不出门”，其实“十年”并不算太长，如果没有掌握太极拳的正确修炼方法，就算是练几十年也出不了门。“入门引路须口授，功夫无息法自修。”这两句话道出了练功的要旨。
八卦：明末清初，中国山东吴定府海丰县杨家庄，有一位武师杨吉兴，自幼得各派武林高手传艺，内外家武功均有所习，尤以内家阴阳八卦掌和外家铁砂掌最精。经过多年苦心研习，形成自己的风格和特点，这便是杨氏武艺原始之雏形。后来，经过世代传习修正，形成杨氏武艺体系，并记录于《诏世拳术训谱》手抄本中，可惜毁于“文革”。其中，谱上关于《杨氏武艺》之八卦掌和铁砂掌的记载列为首卷，文中记有“诏世训，世传之八卦掌，亦唤‘阴阳八卦掌’也。铁砂掌者，出少林，祖吉兴合习。后裔杨景继承祖训，隐传天理教为将，相互授受，交流拳法，各习其所长……”。至于杨吉兴的师承，谱中并无记载。卷中还列有三大绝手、五大解手、七星点手、九龙盘手、十二反手、二十四夺命手等绝技。
武当：武当为内家之宗。据明末清初黄宗羲的《王征南墓志铭》，武当派为宋人张三丰所创。据说张三丰是北宋未年武当山的丹士（道士），徽宗召他入京，道遇贼人，梦中元帝授其拳法，次日张三丰孤身杀贼百余人，遂创立内家拳派。少林出自佛家，有天竺文化的色彩。武当出自玄门道教，中华本上的色彩极浓。少林功夫蕴藏着佛家的慈悲之理。武当功夫源于道家、老子讲“一”讲“道”，庄子讲“广莫之野”讲“逍遥游”，使武当功夫有较浓的想象色彩和审美意蕴，招式的表现也很有诗意。
峨眉：峨眉派与少林、武当共为中土武功的三大宗，也是一个范围很广泛的门派，尤其在西南一带很有势力，可说是独占鳖头。峨眉派之得名，是以佛教四大名山之峨眉山而起的，它与洪门天地会之“峨眉山”不同，洪门的“峨眉山”是山堂而出于虚构，峨眉派的“峨眉”是地名，是实指。从宗教渊源上看，峨眉亦僧亦道，而以道姑为主。在武侠小说中，金庸《倚天屠龙记》说是郭靖幼女郭襄，因为心中爱慕杨过，而又尊敬杨过与小龙女的爱情，所以云游天下，借此畅解胸中块垒。后得机会听觉远念涌《九阳真经》，创立峨眉派，后来传至灭绝师太，其弟子纪晓芙、周芷若等，皆为道姑，此外，峨眉派的许多招式，也都具有女性的色彩，如拳法中的一面花、斜插一枝梅、裙里腿、倒踩莲等，又如剑法中的文姬挥笔、索女掸尘、西子洗面、越女追魂等，簪法中的闭月羞花、沉鱼落雁等，都完全是女子的姿态。
南拳：南拳是明代以来流行于南方的一大类拳种的总称。南拳据说最初是出于南少林，在明代逐渐形成独立拳系。南拳总的特点是步稳、拳刚、势烈，少跳跃、多短拳、擅剽手，以声、气修力。 南拳在广东、福建沿海一带形成独有的南方特色，尤其是清代以来，以“反清复明”始，以“行侠仗义”终，在武侠传奇小说和影视中占有重要的地位，比如福建南少林，传说中是一个反清的大本营，在那里集结了洪门子弟和三山五岳的侠雄豪客。清兵火烧南少林，洪熙官来到广州，隐居在大佛寺，与佛缘和尚共开武馆。又如方世玉，为广东“少林十虎”第二人（第一人为洪熙官），其母苗翠花是“少林五老”中的苗显之女，有“一代女侠”之称。
青城：青城派剑术被誉为全国四大剑派之一，历代青城道士中均有习剑术者。近代，青城山还流传有七星剑，飞剑十三剑，二十四剑等。青城拳术深受剑术影响，有“剑拳”之称。青城派武术常有的器械，除剑器外，还有青龙大刀，乾坤圈，铁鞭等。青城拳术因师承不同而有多种，其中以青城洪拳最为知名。清代道光庚子年(1840)灌县(现都江堰市)还出现过全国武科榜眼(亚军)王万寿。