网络小说新变化

① 你觉得现在的网络小说缺少了什么

现在是网络小说大时代的后期。而且随着写手越来越多，作品质量也在下降，精品太少了。网络小说挣钱太少，多数人抱着玩玩的心，并不会去太过认真对待，毕竟像土豆和三少那样的太少了。本人之前也写过网络小说，作品虽不怎么好，但还是有人看，从而导致你刚发上去，几分钟后，盗版网站网络小说随即更新，中国的盗版力量也在打击这网络小说家的心。

② 为什么现在的网络小说“质量”越来越差，是什么原因导致的

我只能说8个字来表达自己对网络小说的感觉：小人贪财，取之无道

③ 网络文学何时变成主流文学

网络文学，指新近产生的，以互联网为展示平台和传播媒介的，借助超文本连接和多媒体演绎等手段来表现的文学作品、类文学文本及含有一部分文学成分的网络艺术品。其中，以网络原创作品为主。
由于借助强大的网络媒介，网络文学具有多样性、互动性和知识产权保护困难的特点。其形式可以类似传统文学，也可以是博文、帖子等非传统文体。实时回复、实时评论和投票是网络文学的重要特征。由于网络文学传播的便捷，导致知识产权不易受到保护。
需要注意的是：网络文学与传统文学不是对立的两极，而是互相渗透的有机体系。不少传统文学通过电子化成为了网络文学的一部分；网络文学的作者也都接受过传统文学的熏陶。同时，网络文学通过出版进入了传统文学领域；并依靠网络巨大的影响力，成为流行文化的重要组成部分，进而影响到传统文学。
网络文学是随着互联网的普及而产生的。互联网络为上亿网民提供了多如恒沙的各类文学资料信息，与此同时，一种以这种新兴媒体为载体、依托、手段，以网民为接受对象，具有不同于传统文学特点的网络文学悄然勃兴。
网络文学分为三类样态：一类是已经存在的文学作品经过电子扫描技术或人工输入等方式进入互联网络；一类是直接在互联网络上“发表”的文学作品；还有一类是通过计算机创作或通过有关计算机软件生成的文学作品进入互联网络，如电脑小说《背叛》，以及具有互联网络开放性特点、几位作家几十位作家甚至数百位网民共同创作的"接力小说"等。
现在人们所说的网络文学多是指在网上“发表”的文学作品，包括那些经过编辑、登载在各类网络艺术刊物（电子报刊）的作品，电子公告栏（BBS）上不经编辑、个人随意发表的文学作品，以及一些电子邮件（E-mail）中的文学作品。这种网络文学又被“榕树下”等网站称为“网络原创文学”。
目前较有影响的文学网站有“文学城”、“榕树下”、“中文网络文学精粹”、“黄金书屋”、“碧海银沙”、“莽昆仑“等网站。近一年来出版的较有影响的网络文学作品有《第一次的亲密接触》（蔡智恒著，知识出版社1999年11月版）、《小妖的网》（周洁茹著，春风文艺出版社2000年4月版）、《告别薇安》（安妮宝贝著，中国社会科学出版社2000年1月版）、《旧同居时代》（张建等著，中国社会科学出版社2000年1月版）、《智圣东方朔》（龙吟著，作家出版社2000年1月版），《点击1999》（顾湘著，二十一世纪出版社2000年1月版），“网络之星”丛书3卷（花城出版社2000年3月版）、“网络文学”丛书10本（湖北教育出版社2000年1月版）。有评论形容图书市场将由“读图时代”进入“读网时代”。
网络文学特点
以小说为主。
作者多数是年龄偏小甚至很小的孩子、但有一部分已经写得出深刻而有内涵、文学性较强的作品、
年龄偏小以抒发感情、获得认可、互动、提高为主、年龄较大的抱着一定的商业动机、
由于网络中年龄很小的LOLI偏多、导致大部分人认为网络文学没有内涵、幼稚、但这是片面的
网络文学优点
网络文学具有更新快速，传播广，阅读群体庞大，不受传统限制等。
值得思考的问题
1、网络文学一定意义上是青年人的文学，值得热情关注，应当充分重视。因为据统计，目前国内上网的约5000万网民中，21岁到40岁的占85%。网络文学兴起的背后是70年代乃至80年代出生的青年作家、以及90年代出生的青年文学爱好者的迅速成长。有人甚至将网络文学形容为“时代新文化运动的先声”，网络文学的兴起能够“吹响新文明的号角“。过分的吹棒不利于新一代网络文学作家的成长，保守的指责更是无视现实的做法。这一批青年创作队伍的培养问题应当引起有关部门的重视。
2、网络文学需要健康说理、鞭辟入里的网络文艺批评。目前网络上关于网络文学的“ e批评”十分热闹。这种“e批评”，是指在网上非常普遍的、任何网民都可以张贴上去的评论，可以长篇大论，也可以一句话，一个词。几乎所有的重要文艺现象，在网上都有大量的或短或长的“e批评”。如一些网站专门开通“王朔与金庸”“我看美女作家”频道。但这些评论多数在论坛上不经任何编辑地张贴，随感式、谩骂式的批评较为常见。网上文艺理论、文艺批评还相当薄弱，学院式、学理式的文艺批评的声音几乎没有。网络文学的健康发展，需要一大批学识渊深、学理讲究的文艺评论家投身其中，对这一现象及作品认真评说。
3、著作权问题是关系到网络文学发展的一个难点问题。1999年王蒙、毕淑敏等6位作家状告“北京在线”网站侵权，引起文艺界和网络界广泛关注，判决结果引起争议。六位著名作家状告“北京在线”网站未经许可将他们享有完全著作权的文学作品，如《坚硬的稀粥》、《一地鸡毛》、《预约死亡》、《黑骏马》登载到网上，法院判决六作家胜诉。法院判决指出，作品上网是作品传播的一种新方式，作品的数字化行为本身并不具有著作权法意义上的独创性，作品载体形式和传播方式的变化并不影响作者对其作品享有的专有权利。因此，被告未经允许将原告作品上载到因特网上，侵害了原告对其作品享有的使用权和获得报酬权。被告应停止侵权，在自己的主页上刊登致歉声明，并分别赔偿原告经济损失。此案被称为“中国网络侵权第一案”，其审理结果对网上著作权保护具有相当深远的意义。有业内人士认为，过度保护网上版权会阻碍国内网络的进一步发展，特别是目前中文网络信息资源还处于匮乏的阶段，现有作品的数字化也是促进我国科技文化传播的一项重要任务。
大体而言，网络文学目前处在自发、随意的创始过程中，还难以与传统的纸上文学相抗衡，许多作品还相当幼稚。但不少网络文学作者认为，当网络成为人们更习惯和熟悉的媒体时，网络文学将成为文学流通的重要方式。跨入电子阅读时代，网络文学在中国主流文坛依旧如空气般，存在却透明。鲁迅文学奖上网络文学全军覆没，作为中国长篇小说最高奖，第八届茅盾文学奖的新变化是，网络小说可参评，但必须已经落地出书，且出全。按照这一规则，还未收尾的热门网络小说《盗墓笔记》未能入选，这部书代表了一系列拥有大批读者的网络流行小说被推荐，曾被网友寄予厚望。参评作品中，仅有《巴山旧事》和《办公室风声》两部真正意义上的网络小说入围。4.网络写手的生存环境：签约率极低。写手签约获得收益的情况如同古老的金字塔，位于顶端的人是少数，能获得大众认可，能够有作品出版的人数更是少之又少。在金字塔的底层，上传字数与收入不成比例。大量文学作品的作者，无任何回报，也没有签约。

④ 高分悬赏优秀网络小说，新老皆宜，多多益善

《九州缥缈录》豆公江南的
在九州北陆的大漠草原上有着这样一个游牧民族：他们尚武，信仰盘鞑天神，崇拜英雄。那里的男儿各个都是热血汉子，那里的女子各个都是巾帼须眉，他们的王朝叫做青阳。故事发生在青阳。讲述着北陆游牧部落内部的权力之争，以及青阳与东陆王朝的恩怨。青阳世子吕归尘幼年即被大君送往颜真部生活，后颜真部叛乱，吕归尘被接回北都城。但他的哥哥们并未将这个年幼且多病的世子放在眼里，只是相互较劲，争夺王位的继承权。然而，历经战火洗礼和人世沧桑的吕归尘，一改往日柔弱的个性，在哥哥们的权力争夺战中慢慢成熟坚强起来……时值东陆的大胤王室衰微，几大诸侯国并起，青阳大君想借与下唐国的结盟来实现自己称霸东陆的野心。因此，吕归尘被作为人质送往下唐国。在那里，他遇见了桀骜不逊的天驱武士姬野，他被姬野骨子里那股张扬而永不服输的韧劲所吸引，两人结下了深厚的友谊。这便是未来大燮朝少年昭武公和少年羽烈王的故事。

《蝴蝶风暴》还是豆公的啊！（抓狂）
这是一个讲述未来世界争战与权谋，血与火纠缠的史诗般的故事。背景发生在2059年，东西方两大阵营处在天平的两端，它们掌握着足以毁灭地球的质子武器，并把矛头都瞄准了对方，末日随时可能降临。人类社会岌岌可危，任何一只小小的蝴蝶稍稍煽动一下翅膀，都有可能引发一场摧毁人类的风暴。平衡平衡再平衡是“L.M.A”追求的目标，而消除所有不稳定的因素，摆平所有的小漩涡，必须把所有的危险都在萌芽之前扼杀，这任务是否太过于艰辛？冥冥之中，到底是谁在摆弄着人类，摆弄着未来？

《上海堡垒》豆公的……
12年9个月又6天。这条短信在中国移动的信号台之间穿梭，找不到它的目的地，就像是永不消逝的电波，穿行在空无一人的城市里。我想象这个沉眠在地下的城市，那条短信是个虚无缥缈的女孩，有的时候她会升上泡防御界面的顶端，隔着那层透明的东西，看着紫色的大丽花盛开，而后低头俯视空无一人的城市，夜晚到来的时候，路灯在程序控制下“刷刷刷”地都亮了，她站在路灯下，哼着我听不懂的歌。
凝结的时间，流动的语言，黑色的雾里，有隐约的光。
可是透过你的双眼，会看不清世界，花朵的凋萎，在瞬间。啦………………
你是凝结的时间，流动的语言，黑色的雾里，有隐约的光。
可是透过你的双眼，会看不清世界，花朵的凋萎，在瞬间，而花朵的绽放，在昨天。
“好好睡，晚安。”

《光明皇帝·业火》豆公+1

七百年枕戈待旦，人与神的永恒争斗。
在这个世界里，蒙古大皇帝统治着辽阔的疆域，而庞大的帝国暮日降临，武功道法可以近乎神明的高人隐居在最高的雪峰和最幽暗的小屋里，而还有超越他们力量之上的存在。来自西域的皇帝，他曾被杀死，而他没有真的死去，他还在沉睡，而且已经沉睡了七百年，他在等待苏醒。 而人类，人类手持了屠刀，等待弑神的一刻！
那一刻……伪装被缓缓翻开；天空里的皇帝将重临帝位；火，重新开始燃烧；行善的得拯救，作恶的终沦亡；天地倾覆；末日降临。一切的开始，终有结束。
雪煞天剑气和南天离火真融在小楼中抵死交锋，绝代的高手小心翼翼地试探着彼此的底细。酷酷的少侠也有傻傻的时候，毕竟，美人的秋波是世间最厉害的武器。
七百年前，风华正茂的白铁余出现时，唐代的朝野就像经历了一场地震，无数的战士在“光明海剑”的不世威力下饮恨倒地，直到昆仑、终南两大绝代高手，恃地仙之资，得上苍之助，才勉强得一惨胜，让天地俱焚、光明煞灭的日子推后了七百年。然而，光明皇帝还是要来了。永恒的光明会将这个污浊横流的世界焚去吗？
七百年前，明尊教光明皇帝白铁余出世，一人可敌上千雄兵，武林数百高手和朝廷军队在塞北围剿他，却全部战死，传说光明皇帝死于昆仑派祖师常笑风和终南派祖师空幻子合力一击之下。 七百年后，大元元统二年，天象大异。昆仑派魏枯雪带徒弟叶羽连夜奔赴终南山，去重证一个惊天之约。二十年前，昆仑剑宗宗主魏枯雪、终南山重阳掌教苏秋炎、洛阳白马寺住持忘禅三大绝世高手，曾秘密签下一个关乎光明皇帝的约定，那就是《杀神三章》。为了这个世界的生存，为了只是想活下去，人类举起了屠刀，准备把神杀死在摇篮里。
究竟谁是《杀神三章》里的对象？究竟谁才是能够变成光明皇帝的人？

《涿鹿》豆公+2
年轻的质子蚩尤以及保镖刑天和风伯、雨师等一干朋友混迹于涿鹿城，邂逅了公主—云锦。少年们的理想和执着在涿鹿城中驰骋却败于现实。失去了朋友和兄弟的蚩尤最终失去了云锦，少年的怒火燃烧了整个涿鹿之城……

《光之子》唐家三少的（终于不是豆公的了，汗）
一个懒惰的少年，因性格原因选学了无人问津的光系魔法，却无意中踏近了命运的巨轮，一步一步的成为了传说中的大魔导师。在他的带领下，东西大陆上的种族团结一心打败了恶魔，拯救了世界。正是在他的努力下结束了东西大陆的分界，让整个大陆不在有种族之分，成为了后世各族共尊的光之子。

《善良的死神》唐家三少+1
小偷出身、纯朴善良的阿呆，在一次行窃之时被强大的炼金术士哥里斯因为某种目的带走了。阿呆的命运从此改变，命运推动着他救了大陆第一杀手，杀手之王为了报仇，强行将阿呆带到偏僻的小镇，并把自己的一身所学倾囊而授，跟杀手相处的阿呆会变成一个恶魔吗？阿呆学习了一身绝世武技，在复仇之路上，认识了一个又一个好伙伴。在他们的帮助下，阿呆慢慢成为了救世主。艰难的冒险历程使他变的坚强，使他出淤泥而不染。在与神王的交谈中，他明白了：自己是死神曼多恩，是神王与冥王的孩子。世界与亲情，令他左右为难，他会怎么做呢？血日当空，必出妖孽，血雨撒世，劫难将成，千年劫难即将降临大陆，谁是拯救大陆的救世主？善良与邪恶的结合，光明与黑暗的统一，以凤凰之血为引，穿越了重重阻隔，以神龙之血为结，爱之永生。

《狂神》唐家三少+2
在晋元大陆上生活着很多种族，其中以人族、魔族和兽人族实力最为强大，为了争夺更多的土地和资源，战火数百年从未间断，而我们的主人公就是在这个乱世应运而生的一个人、魔、兽混血儿，他将有什么样的经历最后会有什么样的结果呢？

《空速星痕》唐家三少+3
黑暗异能充满了吞噬，空间异能充满了神秘。
两种不同的能力，同时出现在一个人的身上
眼神也可以杀人么？那是空间的力量。
男人也会被美女强奸么？那是主角的命运。
充满诱惑的吸血鬼美女，光明圣洁的异能者圣女，充满神秘气息的灵魂祭祀魔女，她们，都将出现在主角周围，并改变着他的命运。

《惟我独仙》唐家三少+4
天上地下，惟我独仙（主角最愿意说的话，也是他的梦想，当然梦想成真了，他才是真正的仙人，也可以说是仙人中的仙人，也只有他，才能最配地上仙人这个称号，我只能用一个词汇来形容他，那就是惟我独仙。）
神州大地，西域边陲，因最好的朋友相讥，他走上了一条自己从未想象的路。
连云仙宗，神州正道七大宗派之“末”，五年一度收徒之日，迎来了唯一如乞丐般的五代弟子。 修真之门从此敞开，调皮聪慧的孩童能否成长为霸绝天下的仙人呢？

《冰火魔厨》唐家三少+5
七柄绝世神刃
冰雪女神的叹息——晨露刀。
火焰之神的咆哮——正阳刀。
自由之风的轻吟——傲天刀。
大地苏醒的旋律——长生刀。
神机百变的六芒——璇玑刀。
贯通天地的曙光——圣耀刀。
永世地狱的诅咒——噬魔刀。
这是七柄神刀，也是七柄拥有着冰、火、风、土、空间、光明、黑暗的魔法杖。最重要的，它们还是主角的——菜刀。

《生肖守护神》唐家三少+6（这位文也不少，但都填了的，不像豆公！）
十二生肖，象征着十二个月份，代表着年份，这是许多人都知道的，但是就算是十二生肖也有着许多人不知道的秘密，不，或者说，是流传在少数人中的传说。十二生肖，他们象征着十二位守护者。十二位传承生肖血脉的守护者。他们拥有着自身属相的能力，他们的力量强大而神奇，他们是从遥远的过去就一直存在的神秘，他们是东方的守护神，从他们存在以来，他们一直用属于他们自己的方式，守护这一片古老的土地上的一切。然而在这群神秘的守护者之上，还有另外一个更加神秘的存在，麒麟，东方的祥瑞，当拥有着麒麟血脉的王者降临之后，生肖守护神们都会聚集在王者的身后，为守护东方这古老的土地贡献出全部的力量与热血。这一次，又有一个拥有麒麟血脉的孩子出生在了这个世界。十九年后，又会有一段属于生肖守护神，属于麒麟王者的传说开始流传。只不过，这一次的“麒麟儿”有些特别，或许这全新的传说会别过去的所有的都更加有趣，更加传奇吧。

《琴帝》唐家三少+7
九叠琴音震寰宇，谁敢闻言不识君？
七色魔法代等级，雄雄揭大幕。
琴之帝王，给这片大陆带来翻天覆地的改革。
伴随着旷古绝今的赤子琴心的出现，
一代琴魔法师，在碧空海之中悄然诞生。
这将是一个单纯的少年，逐渐成为琴中帝王的故事，
开创音乐魔法的先河，颠覆以往的设定，
赤橙黄绿青蓝紫，彩虹等级将成为所有武技和魔法衡量的标准。
原本仅仅是鸡肋一般的职业，
因为有他的出现，却成为了不朽的传说与传奇，
而其人则犹如一颗耀眼的新星一般让所有人都无法忽视他的光芒。
就算是龙，这种近乎无敌的生物，在琴之帝王面前，也无法抬起其高傲的头颅，因为在其面前是跟神一样的……
开创音乐魔法的先河，颠覆以往的设定，赤橙黄绿青蓝紫，彩虹等级将成为所有武技和魔法衡量的标准。龙，不再是无敌的生物，这将是一本高龙小说。
神音师，精神系魔法师的分支，龙崎努斯大陆上最高贵也是最鸡肋的职业。但是，它真的是那么一无是处么？
旷古绝今的赤子琴心，一代琴魔法师，在碧空海之中悄然诞生。这将是一个单纯的少年，逐渐成为琴中帝王的故事。但是，他真的只是琴中帝王么？

《斗罗大陆》唐家三少+8
唐门外门弟子唐三，因偷学内门绝学为唐门所不容，跳崖明志时却来到了另一个世界，一个属于武魂的世界。名叫斗罗大陆。
这里没有魔法，没有斗气，没有武术，却有神奇的武魂。这里的每个人，在自己六岁的时候，都会在武魂殿中令武魂觉醒。武魂有动物，有植物，有器物，其中分废武魂和普通武魂，主角的武魂是废武魂蓝银草。它们可以辅助人们的日常生活。而其中一些特别出色的武魂却可以用来修炼，这个职业，是斗罗大陆上最为强大也是最重要的职业——魂师。
当唐门暗器来到斗罗大陆，当唐三武魂觉醒，他能否在这片武魂的世界重塑唐门辉煌？

《阴阳冕》唐家三少+9
国际巅峰调酒大师、品酒大师，有酒神之称的李解冻，为了品尝出土的汉代美酒而醉死于而立之年。
当他一觉醒来时，却发现自己来到了一个名叫五行大陆的世界，变成了一个叫做姬动的小乞丐。在这里，有一种极其特殊的职业，名叫阴阳魔师，奇异的十系魔技令人叹为观止。每一名阴阳魔师都有一顶属于自己的由本属性凝聚而成的阴阳冕。
且看本性属火的一代酒神如何在这神奇的世界再现辉煌。

《黄金瞳》
典当行工作的小职员庄睿，在一次意外中眼睛发生异变。 美轮美奂的陶瓷，古拙大方的青铜器，惊心动魄的赌石，惠质兰心的漂亮护士，冷若冰霜的豪门千金接踵而来，他的生活也随之产生了天翻地覆的变化。
眼生双瞳，财富人生
上帝为你关上一扇门，必将为你开启一扇窗。

《异界之死灵法师 》
他吞并了异世界一个孱弱死灵学徒的灵魂，却发现这是一具魔法力无法增长的躯体，在寻求回家的过程中，误打误撞召唤出一个空间传送门，本以为可以顺利返回地球，却没想到传送门通往的竟然是——暗黑破坏神的世界！
在拥有了空间领域之后，别的死灵法师召唤出来的强大生物是缚灵、恐怖骑士幽灵龙；而他召唤出来的却是安达利尔、都瑞尔、迪亚波罗！

⑤ 网络小说兴起的原因

恩 这个问题因为我感兴趣 所以谈谈自己的观点1 首先不得不说 是网络的大发展 中国的网络技术 从90年代后 才有了长足的进步 特别是在2000年后 网络逐渐开始普及 而且随着生活水平的提高 网络和电话一样 也成为了家庭和学习的必备品 这就为网络语言 网络交流 网络化体系的进一步完善奠定了基石 网络小说 可以说是传统文学小说的一个另类 但是却也属于其中的一个外延的形式 那么 在各个领域深入同化 并不断的交流融合的过程中 文学语言借助网络平台而成为一种新的语言的大趋势已经来临 网络语言 就是新的时代的语言和新型小说的生力军2写作形式的变化和发展 已经超越了传统的手稿方式 在一定的程度上 和80 90一代的成长的环境是有关系的 当代 这个X0后的说法已经被很多人广泛的接受了 90的非主流不论知道其内核否 都已经承载了一种新的文化 和代表着更新的方向 对于小说艺术的多元化 也是一种更加明确而新鲜的创造3题材的增加 视野的开阔 品味的差异性 而历史的发展 总是在一定的思潮下 不断的向前推进的 比如我们中国文学70年代的伤痕文学的所谓称呼 就是在一定的时代背景下诞生出来的一个新的雏形 而现在 新的小说样式和新小说的字样 就不再陌生化 西方的主流文学越来越影响到中国当代文学的发展 并且我们在吸收和学习中 也不断地在保留传统中国古典文学优势的基础了 进行了大胆的尝试和创新 那么 网络小说 就是生力军或者是后起之秀简单地说这么多吧 自己的感觉而已 不论对错 只是一种选择

⑥ 写网络小说需要注意的问题

作者必读资料大全
作家十二戒
一，忌跟风“不要修真受欢迎就写修真，三国好看就写三国。”
二，忌‘我’“这就不多说了，对于所有的写手来说，用第一人称写作是大忌”
三，忌流水帐“文章太过简陋，文中必须多多出现对话，环境的描写与人物性格的描述”
四，不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情”
五，忌文章太短“不要用骗点击率的方式写书，一章至少要有四、五千字”
六，忌太哆嗦“拖戏是可以的，但必须要有技巧，不能无限地拖长.要尽力交代一些有用的东西与伏笔，在一些文字上加长文章的长度，但如困技巧不够不要强行。文章太短不行，太长也不行。要长短适中。”
七，忌太杂“比如科幻作品最好不要与武侠合在一起，香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。因为他们硬是把武侠与科幻平衡。每一部小说都有其中心的主题，科幻就科幻，武侠在其中出现可以，但起到的作用微不足道，因为是科幻为主题，那幺一切都必须用科学角度去解释，而不是又科学又武侠.”
八，忌超人“文章中最忌最忌的除了跟风之外，就是使得主角一夜之间成为超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以！但一夜之间得到超强的力量，事后的力量强无可强，那幺你怎写到终.”
九，忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，给读者慢慢地消化。如果作者太急，只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。”
十，忌例表“题材设定永远都是给自己看的，不要硬加在文章中，读者没有兴趣去看你的设定，这样做就有如提前把一本书的结局说出来，使人失去了看书的味道。”例：魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定，在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。最后魔法师突然之间出现了。才啊！地明白到这是一本玄幻作品。给了本人无数的惊奇，而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师，使得读者有兴趣再看下去，龙什幺的也是最后才慢慢出现，一个个地描述，而不是一次过例出来。
换句话说，作者至今才使我明白到这个世界大概是个什幺样子的，（龙到现在才出现了两次，妖精见都没有见过）在我的脑海中用漫长至今的文笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来，这是他成功的地方。
十一，忌呢称“身为一个作者，要尽力站在中立的立场去看去写，所以在文章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她小XXX，阿XXX的情况出现.文章必须给人中立，冷酷的感觉.而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼，从来没有见过那些文笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。你是作者与自己的角色拉亲切感干什幺？”
十二，忌上下关系混乱“有很多的作品，主角都是尽力与身边的角色拉关系”比如：主角命令身边的大哥去某事时是这样说的：“某某哥，去帮我把什什什幺给打下来吧。”而不是：“某某某听令，将XXX给我打下来。”公私无法公明，上下关系混乱，你看全世界哪一个军队会战斗时、工作场合这用这种语气。这只能表现作者社会经验不足。
另外一点，很多的作品中作者站在主角一方站得太明显了，将严肃战争写得家斗别扭，有如儿戏。
“啊！我来迟一步。那个谁谁竟然把他们全杀光了，留下一点来给我嘛！”
“你这好小子，竟然将敌人全打败了，那我打什幺？也不留下一点给我。”
这哪像军人应说的话！兵~国之大事，生死之地。怎能任由这些主角的亲友想怎样怎様；，军法哪去了。弄得战场有如过家家一样儿戏。

——评写作之得失评写作之得失
第一，对一名作者来说，很多新手都喜欢用我来写书，或者是说第一人称，本人不明白为什幺他们会这种想法。像异人傲世录、商业三国之类的最后都渐渐地转为用他，第三人称了。因为这种写作手法缺点多多，在网上游历过的人都知道一般情况下用‘我’绝写不出好书，特别对新手而言。
因此，使得很多的读者对‘我’来写书的作者都不带有好印象，看完第一页就不看了，除非是入VIP什幺的期望他在之后会改善才忍着看下去。
所以，写书最好不要用我来写，金庸没用过这种写作手法，黄易在大剑师中用过一次就不再用了，而各作者竟然自问能够比这二位宗师更加厉害，实在佩服。
第二，女人，我不知道这些作者有多少的恋爱经验，或者是中国现今的市场上男女比例太过离谱，使得书中的主角都失去了一个男人应有的风骨与自尊，任由女人任打任骂，似乎只要有个女朋友就足够了，就算那女生犯了任何的错误我也见不到主角生气或怎幺样的，这也太圣人了吧。
这种主角一多，啊！那这种主角都失去了自己的性格。特别是一些写君王的书，君王是绝对不会让任何人威胁自己的权威，必须做到冷酷无情，有的时候必须放弃自己心爱的女人，做到极度冷血，但很多作者硬要写成完美爱情故事。
去！无论是现实或者是小说世界从来都没有完美的，因为读者自己本身都不相信完美的存在，这样写不是明着告诉读者这只是我的妄想吗？还有，本人是个男人，网上读者百分之九十都是男性，如果作者们想写情情爱爱的东西可以考虑去写爱情小说.本人不认为爱情的因素不应出现在男性读物中，不过我看到很多的人都将小说中的爱情成份比例调得高得离谱，明明是君王类的小说硬要与情爱拉上关系，铁血类的非要弄得像过家家，似乎比起国家而言女人更重要。
哈！所谓鱼与熊掌不可兼得。有的时候必须在女人与国家之间作出选择，但很多的作者硬是写成完美结局，好嘛！只爱美人而不爱江山 这句话够经典了吧，是这些读者们讽刺的写照，硬要写成完美是不可能的。
还有在很多书中主角都过于心软，至少我还见不到有打杀女人的事发生，不管那个女人多幺混帐与嚣张。唉！武则天的天下了。
第三，对自己不善长的东西可以选择轻轻跳过，点到即止，淡淡地将它带过去，不要硬去详细描写。如果真的非写不可，那幺可以去查资料，但是爱情是没有资料可查的，所以劝各位没有爱情经验或者是只从漫画与小说中理解爱情的各位不要硬去写，那只会使得大米粘上苍蝇。
第四，什幺应详写什幺应简陋，如果架空的话，那幺主要是要描写所建立的帝国之强大。俗点说就是一国之YY，而不主角之YY.军事与架空之间的分别我看就只有史实与不史实了。
第五架空与军事，纯军事的书不会有太多人喜欢看，由头打仗打到尾，有多少读者是那幺单一的喜欢血腥呢。架空的书最重要的是要描写中国的强大，因为我们对现实杜会不满，所以不要弄错，主角在这架空书中反而无足轻重，像商业三国，他的YY在于青洲强大，而青洲与其它地方百姓的生活对比就成了他卖点.所以架空之书最忌就是老围着主角转，应以一切的手法去描写人民生活的改善，军事的强大，人民的自毫感，这些才是卖点.还有民生、政治、科技、外交、军事等等等，不要只在军事上YY，我们更喜欢看到人民的生活如何改善，如何的一个大同杜会。军事只是放在最后面，一部书由头打仗打到尾看都看厌了。
而且架空的另一个卖点是外交，强大的国家，交明的对比，民族的自豪感这些都是架空的特色啊。
第六，最重要的一点‘品味’，不要去跟风，什幺书受欢迎受到影响就去写什幺，修仙流行写修仙，三国流行写三国，现在这两种书除了几部老作品之外我相信大部份人都望而止步了吧。
创作啊创作，所谓创作就是要创啊。一名作者要有自信心，不要受到言论影响，但是要知道读者喜欢看什幺，而不是自己想写什幺写什幺。
老作者都会感受到，虽然如此才会有市场，但是也不能完全应读者的所求，那样就会失去变化与新意。因此就需要品味了。
有如昼家一样，与艺术接触得多了，自然对美有自己的品味，而且会越来越高。在网上的老读者我相信巳不会对一般的武侠作者感兴趣了吧。因为接触的书太多了，单一就满足不了所求。
所以有品味的人才能写得出好作品，而要有品味就必须得读万卷书，现在是网络的世界，而这万卷书的意义可广了，不是单一指中国历史，更需要明白世界历史（推荐罗马历史），也不只是中国政治，而世界政治，很多东西网上都可以找得到。所以读者们的见识变广，变聪明，作者在以狭窄的知识观去面对那就跟不上时代了。
所以增加自己的视野与观点，要不然别人做到你做不到，你凭什幺要求别人看你的书。要知道现在网上的作者可是成千上万，而不是以前那样全国加起来的小说作者还不超过百人。
品味，只有读过很多小说的人才会拥有，是对书好坏的分柝，老读者都明白在下所言，开始的时候什幺书都好看，渐渐地开始变得挑食，嘿！而只有这样的人才能写得出好书。
最后一点，身为作者的立场要尽量中立。要偏向于主角的同时又不能使得主角一帆风顺；，我们不是神，我们做不到现实，但要尽量给读者真实感才是成功的所在。
纲上四年写书经验任由转载——文之初始文之初始此文针对架空之外的小说.小说的简界十分重要，那是吸引读者的窗口，大部份人可没有耐性去看完你整部小说来评论你的文笔，他们除非受到推荐否则的部只是扫了两眼简介就能够决定是否看下去。
不过很多的网站简介不是在一个显眼的位置中，起点在这点上做得十分好，读者可以先看简介而视情况是否看下去。
当有很多的小说无法看到简介时，那幺书名就可以看得出作者的品味如何，通常一名有品味有文笔的作者都不会选择那些直白的书名，比如说我是XXX，风流XXX等，一看就有一阵俗气直冲心头.小的架构与书名决定了，那幺就要开始写作了，作为一个好的作者要时时刻刻为读者着想，为写作而付出，而不是任性而为。
没有读者会在小读一开始就硬去吞下作者所例的一堆设订与资料，小说不是在写报告，相信很多的读者看小说时都会跳过序而直接看第一章吧。
因此那些所谓的设定与资料都是作者自己用的，例在正文中不是明智之举，以己度人，没人会有耐性那些东西，对读者来说可有可无，可以另开新的专栏放在里面，但不要置于正文之中。
比如这种最下层的手法：‘妖精： AT 15 DC 20 MV 30又比如：这块大地之上有精灵，魔族，矮人……矮人XXX，魔族十分残暴XXX’又不是在玩游戏，对这些数字式的资料并不会有太多人感兴趣，写小说并不同与写报告，报告是一种生硬的数字文化，没有多少人会喜欢读那东西。
更何况就写作来说这些资料应是在文章之中渐渐、悄悄地描述出来，而不是在文章初始就把一切交代了。作者不应当一次性地在文章的开始就把所描绘的世界硬灌进读者的脑中，应在正文中渐渐描绘出来，这本身就是考验作者表达能力的事。
小说是文字式的东西，作者可不能以例表的方式例出来。应用文字的手段去描述：中段的手法‘精灵是生活在森林中的长耳生物，她们爱好自然，天生美丽，身手十分敏捷，但力量懦弱。’上层手法，以剧性或对比描述想要描述的东西：‘（主角）在林森中精灵，这种传说中的生物有着长长耳朵，在看到这只精灵的第一眼（主角）被其美丽所震撼，他甚至分办不出这只精灵是男是女，只知道她太美了，有如草原上盛开的鲜花。
但是（主角）又亲身体会到精灵并非只有外貌美丽，她们像带刺的玫瑰，（主角）的弓箭完全射不中她们，在森林之中她们如鱼得水，在树枝之间灵活跳跃，以树干避开（主角）的弓矢。’用这类的手法渐渐地将精灵的印象植入人心。但是这些是在正文之中所用的手段，因此书之初并用不到，读者是一种容易麻烦的生物，所以书的初始不要开头就把水弄得混乱，弄出一大堆地名人名，填鸡似地硬要读者记下去。

⑦ 网络小说怎么创新，才能更受欢迎，网络小说发展十几年，没有太多变化，后者大多跟风，大神新瓶装旧酒

在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求快感、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。举例，比较成功的动漫作品《高达》，主要描述了战争的本性――是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。所以，日本《高达》系列的动漫一直高居榜首。现在我们来讨论小说的创作技巧：小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或激情、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。一、人物个性的刻画1、人物表现的要素有：a、独有的表情b、习惯的动作c、常用的对白d、思想y、意念和欲望f、弱点和缺陷g、角色的好恶习性2、这些要素的运用：以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。二、配角的运用和衬托有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。1、配角的类型：正面――导师型、爱慕型、协助型不确定――神秘型、竞争型、丑角型负面――陷害型2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。三、桥段的发挥和设定1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。四、善用伏笔伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。伏笔就象是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。4、记得收尾对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。五、剧情的节奏1、过山车原理我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。2、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪a、平稳剧情搭配慢节奏b、冲击剧情搭配快节奏六、吊读者的胃口很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说，小说就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的欲望吗？1、让读者上钩其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。2、最佳时机谜底揭晓而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。七、掌握主题小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。1、如何不偏题如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意，。如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。2、多线架构的使用原则有时我们也会使用难度较高的多线架构，这样的编剧手法需要比较熟练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，因为出现的人物越来越多，要交代的故事也不会仅限于一个故事，多线架构的注意重点大致如下：a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情最后必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是我们最当心的忌讳。因此，我们必须分清架构的主从系，才不至于编到最后反客为主。C、懂得割爱：志气那也提过，有时候我们回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。其实，当我们的剧情已经相当扎实的时候，就不要再画蛇添足，这会让读者产生麻痹，或者边得难以阅读。太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，我们要符合的对象也是一般的读者，因此，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。八、制造高潮平淡的剧情未尝不是一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法其实也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，我们要先学会如何制造高潮，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。读者在阅读你的作品时，总是在期待着你制造的高潮，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好，这个作品其实就算失败了。1、集中所有力量为了高潮：当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的高潮，我们应当集中所有的技巧，在关键的高潮点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等2、多不如好：剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。3、出人意外：另外，高潮的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。4、持续的高潮：持续性的高潮是否是一种忌讳呢？我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮，那么，我们使用持续的高潮又未尝不可。但是使用连续高潮时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。九、人性是故事的心脏这里以漫画为题材来讲述这个道理。有不少画技超高的作品，却不是最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理其实简单，画面只是吸引读者第一印象的要素。就像是我们在街上见到一个帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜欢，但是要真正爱上他，甚至一生一世，那你就会考虑他的内在了。如果他像个木头人虚有其表，可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。因此，除了吸引读者的第一眼之外，如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨著，是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变，更是为之而疯狂地追捧。（写到这里，我突然想到前几年，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期，中国的围棋协会，不知道叫什么来这，忘名了，只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。这是何等的痛心啊！中国的名人尽抄袭了日本的作品，作为《棋魂》迷的读者（包括大部分的漫画迷），是无法忍受的！结果他的网站论坛被骂的帖子超过10000页，每天骂人的帖子接近1000页的数字增长。想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。我想问问看，中国有几部的小说能达到这种效果？还有部《海贼王》的漫画，我看连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而疯狂的漫迷有多少啊！他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首，为什么？说白了，就因为是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个性鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人性”来描述的作品。）答案其实很简单，就是人性！我们必须给予剧中的角色有独特的性格，运用这些强烈的角色，将人性完整的表达出来。我们必须能控制读者的情绪，引发读者的人性，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。因此设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，其实也是在人设前就已经成功了。记住设定选材时，也将人物与人性的表达重点预设进去。任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人性表现出来的。十、同中求异很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，对于我们的创作来说，经常会发现一个很多的创意题材，可能在很久以前已经有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你十分惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是不是会觉得无辜呢？我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材，因为时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，不难找出好的作品方向。十一、格局的创意不知道大家有没有看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子都是大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。1、点型创意：这类型的创意，通常只用于一个小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。点型创意是一个独立的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置入到剧情中需要的部分。类似一句有趣的对白，或是一个搞笑的动作，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。在一个好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。这样的创意是不具备延伸性的，我们在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将这样的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，因为发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍这样的创意也没有关系。2、关键型创意：这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。关键型创意在长篇的故事当中，可以是一个段落的重要环节，数个关键型创意，便足以架构出一个长篇的故事。发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间内压缩读者的情绪，或引读者的注目。长篇故事开场时的关键创意更是重要，因为读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。3、架构型创意：也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意，这样的架构也就是我们所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很内重要的，拥有了一定的积累，对日后的创作会非常有帮助。当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。十二、发想创意的方法1、市场分析法：观察目前市场上流行的素材，若是现有的素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等！首先，我们必须先关注流行的信息，针对你有兴趣的题材，开始收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的内容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲身的经历将会更好，因为很多细节的部分描写更为主动。2、趋势发想法：未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，而且也极可能的被实现，因此，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外，我们也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。3、逆向思维法：一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，而这样的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于没有新鲜感，没有刺激性。如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。4、欲望满足法：其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多欲望，但是这些欲望大部分人一生都很难达成，小到希望能知道明天考试的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，等等。现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来满足自己。十三、最后要注意的永远觉得不足，在创作中不断地修正。作为一个创作者，应该有求新求变的精神，因为读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果没有挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脱离市场，你也会慢慢也退居幕后。记住保留一种心态，就是永远觉得不足，也只有不足才会想要进步，也才会不断地吸收成长，你认为的高有多高，宇宙的尽头到得了吗？人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。而在创作中，也不要自满，随时检视自己的作品是否还有更好的可能，因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠，不能自我，还真以为自己写得很好了。我们面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持

⑧ 概括网络文学的发展现状

近些年来，我国网络文学随着科学技术和社会生活的发展变化也得到了突飞猛进的发展。中国作协2018年5月17日在杭州网络文学周上首次发布的《中国网络文学蓝皮书（2017）》披露：截至2017年12月，中国网络文学用户3.78亿，其中手机网络文学用户3.44亿。国内45家重点文学网站的原创作品总量达1 646.7万种。中国网络文学创作队伍非签约作者达1 300万人，签约作者约68万人，总计约1 400万人。
从1994年中国接入国际互联网始，二十余年来，中国的网络文学无论是作者数量、传播平台、阅读群体，还是产业化延伸，其数量与规模，都出现了深刻的变化和飞速的增长。在世界范围内，从文学发展史和出版史的角度来看，网络文学无疑是一种特殊的文化现象。
一、中国网络文学的现状
（一）中国网络文学的特点
中国的网络文学，无论是作者的创作、作品的发布，还是读者的阅读，均是在互联网或移动互联网上完成的。与传统的文学创作与出版比较，网络文学的创作与出版呈现四个特点：一是创作主体相对自由，无论是题材的选择，还是表现手法的运用，作者都是在没有任何范式约束的氛围中进行文学创作；二是没有层层的审查与旷日持久的等待，作者只要轻轻地敲击一下键盘，作品就会立即发表；三是网络文学巨大的作品数量，使读者可以从容地选择自己喜欢的内容，还可以与作者互动，交流自己阅读的感受，在一定程度上参与作者的创作；四是作品的价值由读者的付费阅读与打赏体现。
随着网络文学的发展和管理机构的要求，互联网平台和网站开始借助软件对作品进行必要的审查。但由于网络文学作品数量巨大，审查只能是对关键词加以审核，对作品的艺术价值、思想倾向、语言文字的表达水平，只能交由读者来评判。读者的点赞和打赏，购买与否，是检验网络文学能否生存的唯一标准，也是作者能否为读者接受的试金石。
（二）中国网络文学的作者群体
基于艾瑞咨询的监测统计，2017年，网络文学作者数量与2015年相比，增长了30.2％。以阅文集团为例，到2017年12月31日，其平台上作者已达690万人，掌阅原创作者达到1.5万名。在网络文学作者中，20世纪90年代及以后出生的居多，40岁以上的只占作者总数的4.9％，网络文学作者的平均年龄是27岁，大多生活在二三线城市。作者中有如安妮宝贝、李寻欢、当年明月、宁财神这样的专业作家，但大多是业余写手，很多是在校大学生。这些写手，往往系非文学专业毕业，理工科学历居多。如网络知名作家血红是武汉大学计算机系毕业，骁骑校是电力工程师。为了方便管理和付酬，网络平台一般将作者分为五个星级，一星级为小白作者，二至四星级为普通作者，五星级为大神作者。按阅文集团自己制定的评级标准，大神作者占作者总数的17.8％。大神作者是平台和读者关注的对象，也是平台创造经济效益的主要保证。一批大神作者已经成为品牌，如20世纪90年代的五驾马车——痞子蔡、安妮宝贝、李寻欢、宁财神、邢育森，目前活跃的作者如唐家三少、我吃西红柿、天蚕土豆、江南、酒徒、蒋胜男等。
网络文学的作者，往往通过举办写作大赛和文学年会来发掘。对于有潜力的作者，进行作品定制，由专人辅导，或者与传统的教学研究机构合作，请专家授课，提高作者的写作能力。2013年，在中国作家协会的指导下，中文在线联合其他网络平台，在京成立网络文学大学，聘请诺贝尔获奖者莫言担任首任校长。网络文学作者只要提供2万字以上的作品，即可成为网络文学大学的学生。阅文集团于2017年6月发布内容全生态战略，并成立内容产业基金，从优质内容出版、内容方商业扶持、内容品牌传播和优秀青年作家创作扶持四个方面支持作者进行创作。阿里文学也与其影视业务共同宣布将为内容生产者提供包括平台、IP、宣传等资源在内的一站式服务。
与此同时，网络文学作者受到各级主管部门的重视，除中国作家协会成立网络文学委员会外，各地作协相继成立了网络文学专业委员会，部分作者加入了作家协会组织。这标志着整个社会对网络文学身份的认同，网络文学的价值为主流文化所逐步接受。
（三）网络文学的主要发表平台
中国的网络文学发表平台，曾经有上千家之多，后来盛大集团与腾讯阅文集团、中文在线通过资本运作，将一些优秀的网站集中到几家主要的平台运营。从2017年网络文学平台日更新作品数量看，阅文集团及旗下起点中文、云起书院、创世中文网、起点女生网、晋江文学网、潇湘书院位列网络平台前10名，其中起点中文网日更新作品数量过万，排名第一。纵横中文网、塔读文学、红薯小说网、17K小说网，位列第二梯队。从绝对数量来看，阅文集团以72%的作品数量占比、88%的作者数量占比位列第一。截至2017年6月，阅文集团拥有640万位作者和960万部文学作品，中文在线、掌阅及网络文学位列二、三、四名，中文在线、掌阅及阿里文学分别拥有300万、50万、40万部作品。移动终端目前由掌阅、QQ阅读领先。速途研究院数据显示，2017年我国网络文学市场规模已增长至130亿元，2017年，国内市场份额名列前位的多家网络文学网站中作品的总数约为1 647万，预计2019年，作品规模将超过2 000万。
（四）网络文学的作品类型
中国的网络文学一改过去传统文学作品中体裁划分的方法，加上网络技术的发展，很多作品有意将不同体裁融合在一起，并运用了多媒体的表达手法，形成独有的网络体。但是为了方便读者阅读，大多数网站将作品划分为玄幻、奇幻、都市、历史、军事、竞技、美文、同人等类型。在虚构类作品中，又分为穿越、架空。为了方便读者查找，以言情小说为例，网站往往将作品贴上不同的标签：一见钟情、青梅竹马、欢喜冤家、办公室恋情、前世今生、灵异爆笑、情有独钟、日久生情、后知后觉等。读者从这些标签中，能够迅速选择自己喜欢的作品。
网络文学作者的素材，一是取材于现实生活；二是从中国的传统文化中汲取灵感和营养，如从中国历史、神话、古典小说中寻找人物和情节线索；三是从游戏中寻找题材；四是根据科学的有限假设而虚构的幻想事件。
（五）网络文学的阅读
据中国互联网络信息中心（CNNIC）发布的第41次《中国互联网络发展状况统计报告》（以下简称《统计报告》），如前所述，截至2017年12月，网络文学用户规模达到3.78亿，较2016年年底增加4 455万，占网民总体的48.9%。手机网络文学用户规模为3.44亿，较2016年年底增加3 975万，占手机网民的45.6%。另据《2016—2017中国数字出版产业年度报告》，文学网站日更新总字数达2亿汉字，文学网页日浏览量达到15亿次。与此同时，网络文学在数字阅读中的主流地位日益提高，《2016年数字阅读白皮书》显示，相对于2015年，2016年数字阅读内容总量增长率达到88.2%，其中原创占比从69%上升到79.7%。
（六）网络文学的产业化延伸
网络文学作为重要的IP资源，越来越受到人们的重视。网络文学的很多作品除以纸介质图书形式出版外，还改编为游戏、动漫、电影、电视剧、有声读物及周边产品，全版权、全产业链的经营模式逐步形成。从最早的《第一次的亲密接触》到《明朝那些事儿》《诛仙》，从《杜拉拉升职记》到《欢乐颂》，这些图书不仅在网络上受到热捧，出版为纸介质图书后，也连续占领国内的图书畅销榜。如《杜拉拉升职记》从一个不到2 000字的博客，延伸到系列图书、电影、电视、话剧、音乐剧、周边产品，形成一个10亿元的大产业。
（七）网络文学的盈利模式
中国的网络文学，最初是免费阅读，从2002年开始，起点中文网试行收费阅读，这种模式很快被其他网站效仿。多年的探索发展，中国网络文学产业运营模式逐渐成熟。一条由网络写手、文学网站、内容经纪人、出版商、影视投资商、游戏厂商、动漫公司，以及电信运营商、客户端产品制造商、广告代理商等组成的完整而复杂的产业链已经形成，并逐步形成了以作品版权为中心的运营模式，其盈利来源主要包括VIP付费阅读收入、网络广告收入、无线阅读运营收入，以及线下出版、影视改编、动漫游戏改编等版权延伸收入。其中，VIP付费阅读和无线阅读运营是最重要的两大营收来源。随着移动互联网的飞速发展，手机等移动终端已经成为网络文学阅读最重要的载体。
同时，如前所述，高点击率的网络文学改编成实体图书后，也会获得一笔不菲的版税收入。据《华西都市报》2018年4月11日刊登的《霸榜中国网络作家富豪榜》，2017年，网络文学作家唐家三少年收入1.3亿元，天蚕土豆年收入1.05亿元。据此推算，网络平台的收入也不菲。《统计报告》显示：网络文学业务营收也进入全面盈利期。公开资料显示，阅文、掌阅、纵横等网络文学企业在2017年均已实现盈利。除此之外，2017年下半年，国内两大网络文学平台阅文集团和掌阅科技相继上市，从资本市场融到了所需的资金。
二、中国网络文学的贡献
首先，网络文学在探索中发展，产生了一批社会效益与经济效益俱佳的优秀作品。从中国文学史的发展角度来看，一个时代有一个时代的文学。网络文学通过二十余年的发展，带着信息化时代的技术特征，占领了中国的文化版图。尽管网络文学的大多数作品因为写作的仓促，还存在这样那样的艺术缺陷，但正由于其规模庞大，沙里淘金，其中还是留下了不少脍炙人口的优秀作品。2008年，在中国作家协会指导下，《长篇小说选刊》杂志社和中文在线曾举办过一次网络文学十年盘点，评出了十大优秀作品：《此间的少年》《成都，今夜请将我遗忘》《新宋》《窃明》《韦帅望的江湖》《尘缘》《家园》《紫川》《无家》《脸谱》。同时，还有一批受到读者好评的作品，如《诛仙》《明朝那些事儿》《星辰变》《梦回大清》《斗罗大陆》等。这些作品因其在网上的点击率很高，成为各家出版社关注和追逐的出版资源。据统计，网络文学每年向实体出版输送的文艺类新书和畅销书占其总数的1/2以上。2017年，在网络上先发表又以纸介质的形式出版了网络小说6 492部。同时，网络文学业已成为各大文化公司掘金的一块宝地，许多网络作品被改编为影视作品后赢得了很高收视率，如《小儿难养》《后宫甄嬛传》《裸婚时代》《步步惊心》《失恋33天》《山楂树之恋》等。同时，网络文学逐渐被主流文学接纳。2009年，网络作家阿耐所著的《大江东去》成为第一部荣获中宣部“五个一工程”奖的网络小说；《上海文学》杂志的编辑金宇澄发表在上海“弄堂”论坛上的网络文学《繁花》经反复修改后获第九届茅盾文学奖。
其次，网络文学的IP开发推动了整个文化产业的发展。中国的网络文学，与美国的好莱坞电影、日本的动漫，成为风靡世界的文化现象。网络文学作为重要的IP资源，IP经营不仅成为网络文学自身的重要收入来源，也带动了整个产业链，甚至一个产业的繁荣。2017年，由网络文学经过加工而出版的纸介质图书达到6 492部，改编电影电视连续剧2 427部，游戏605部，动漫712部。根据网络小说改编的影视剧占据了影视剧市场的半壁江山，除此之外，听书作为网络文学的衍生业务得到迅速发展。根据国家新闻出版广电总局在2017年4月发布的《2016年中国阅读白皮书》数据，2016年国内近7成数字阅读用户用过听书功能，听书用户超过1亿，愿意付费的用户比例达到65.3%。在这一趋势下，蜻蜓FM、懒人听书等垂直应用均在2017年获得过亿元人民币融资；而微信读书也于2017年7月发布新版本，宣布全面上线音频内容。天涯社区、铁血科技、天下书盟、博易创等数量众多的网络文学公司在新三板挂牌。
同时，网络文学的IP运作模式从一次性售卖向深度开发全方位合作发展。网络文学与网络游戏、网络动漫、网络影视、网络音乐等多元文化相互渗透，根据网络小说改编的《微微一笑很倾城》电视剧与移动游戏《倩女幽魂》实现双向剧情渗入，影视与游戏深入融合。游戏工作委员会数据显示，2016年影游联动开发的移动游戏实际收入达89.2亿元。
最后，网络文学逐步由国内走向国外，网络平台不仅获得了经济效益，而且彰显了中国文化的软实力。互联网时代，网络文学在中国产生的影响，很快也在世界各国赢得了反响。富有中国元素的武侠、玄幻、科幻、言情等网络作品，以其曲折离奇的情节、引人入胜的叙述，吸引了海外的读者。据统计，盛大文学网站曾有超过3 600万注册网民，其中有30%的网民来自国外，网民分布在全球二百多个国家和地区。起点中文网3 100万注册网民中，同样有30%来自海外，分布在全球一百多个国家和地区。晋江原创网日均浏览量超过4 000万，拥有注册网民320万，全世界共有211个国家和地区的网民访问过晋江原创网，海外流量占全站流量的30%以上。
中国网络文学出海，与网文海外门户及网文翻译网站的建立是分不开的。目前，在网文翻译网站中，Wuxiaworld（武侠世界）是海外本土第一批成立的中国网文翻译网站，2014年12月成立至今，已拥有了一批忠实的用户，并形成了一定的影响力。Wuxiaworld在全球网站排名为1 005，拥有来自全球一百多个国家和地区的读者。Gravity Tales是一个本土作者的翻译+原创平台，不仅与阅文集团合作，对中国网文进行翻译，而且拥有原创版块，孵化了一批平台自身的网络小说作者。
与此同时，中国的网络文学也被海外的出版商所青睐。《成都，今夜请将我遗忘》《藏地密码》《诛仙》《杜拉拉升职记》等一大批图书的版权被世界各地的出版商所购买。从输出国家来看，从最初的东南亚，到日韩等国，再到后来的美国、英国、法国、俄罗斯、土耳其等欧美国家，足迹已遍布二十多个国家，被翻译为英语、韩语、泰语、日语等十几种语言文字。
另外，网络文学网站主动走向海外，重视海外布局。如中文在线在欧洲和美国设立分公司，向海外读者推广网络文学。2017年5月，起点中文网的国际版——起点国际正式上线。目前，起点国际已上线九十多部作品，语种以英文为主，首波主打品类以仙侠、玄幻、科幻、都市等题材为主，除PC端以外，Android及ios版本APP也已同步上线。
三、中国网络文学尚需努力的地方
（一）网络文学作品的质量参差不齐
第一，不少作品思想内容肤浅，创作态度主观随意。网络文学的作者为了取悦读者，营造一种狂欢的氛围，往往有意反传统、打破规范，恶搞历史和文化，生造语言文字。同时，跟风、抄袭、注水现象十分严重。第二，暴力色情隐现其中。无论是标题还是作品的内容，往往有一些露骨的色情、暴力、凶杀情节，有些还宣扬一夜情、换妻、虐恋等不健康的观念。第三，思想倾向不够健康。尽管近年来因为监管加强，色情描写的作品有所减少，但作品宣扬的权力、金钱、物质崇拜仍然充斥网络文学。不少穿越小说，都是描写草根穿越到另一个世界，不是当“王爷”，就是娶得三妻四妾，或者获得巨额财富。第四，语言文字粗疏。在网络文学世界里，20万字是短篇，中篇在20万到60万字，比较走红的网络小说，都以千万字计。在网上连载的作品，作者一天要“码”1万字左右。在这种以迎合读者，等待点击的状态下创作的作品，缺少生活的积淀，缺少艺术的构思，缺少修改打磨，其粗疏可想而知。阿耐网络长篇小说《大江东去》虽然最后获得了中宣部“五个一工程”奖，但长江文艺出版社的责任编辑在稿件修改上投入了很多的精力。天蚕土豆的《斗破苍穹》在湖北少年儿童出版社出版时，责任编辑雇请了几位武汉大学研究生为其整理，做了大量的删削工作方达到出版水平。第五，模仿抄袭严重。网络文学由于是类型化写作，很多情节的设置已经形成了模式，因此，作品的抄袭现象比较严重。还有一些作者使用网络软件写作，尽管不能指证其作品抄袭某部作品，但这种机器写作的方式缺少感情投入，很难突破原有模式。
（二）网络文学需要多方扶持
与传统文学创作相比，网络文学的进入门槛很低，很多作者缺少文学修养和写作技巧，作品一味地迎合读者，追求点击率，结果“鸿篇巨制”很多，但缺少文学性和思想深度。中国的网络文学如果要实现经典化，在中国文学史和出版史上留下一批精品，必须在如下几个方面努力：第一，提高作者自身的文学修养和文学史意识。目前有些网站组织重要的“大神”级作者与传统作者结对子，或者组织专家讲学，将他们送到鲁迅文学院之类的机构学习，意在提高作者的写作水平。但短期的学习并不能迅速提高写作能力，网络作者自己要有意识地阅读文学经典，放慢写作速度，有意识地打造能够传之后世的文学精品。第二，展开必要的网络文学批评。现在对网络文学的评价，主要从发展文化产业的积极方向来做宏观的判断，印象式批评多，对具体作品的思想性、艺术性缺少学理性的分析，有关部门要组织批评家，放下身段，客观地分析当前网络文学的趋势，展开对作家作品的有理论有深度的批评。第三，引导网络文学进入主流社会。目前各级作家协会都十分重视网络文学作者的创作，很多作者从网络文学的世界走入了文学主流群体，如安妮宝贝、金宇澄、慕容雪村、张悦然、当年明月、李可等，他们的不少作品已经成为文学精品进入文学史的视野。但与庞大的网络文学作者队伍相比，这些作者仅仅是“冰山之一角”，主流社会对网络文学要采取包容和引导的态度，在探索中提高网络文学的文学性与思想性，让网络文学从草根进入殿堂，真正成为我们这个时代标志性的文化现象。

⑨ 网络时代给文学带来哪些改变

深圳大学文学院教授汤奇云认为，传统的书信体、日记体、笔记体小说在网络文学里逐渐消失了，这是由于人们在新技术和新媒体的日常交往环境中没有了写书信、记笔记、记日记的习惯。此外，传统写作类似大面积的肖像描写、心理描写、环境描写等也基本上在网络写作中消失。 中山大学中文系教授谢有顺认为，新媒体、新技术正改变作者封闭的自我表达的写作方式，迫使作者重新思考和读者的关系，思考自我和他人的关系，以及自我如何被别人分享、消费。和购买图书不同，阅读网络文学不是一次性完全消费，作者必须充分考虑受众的心态，更加强调自我和他人的共享。“新媒介和新技术的出现可能把文学写作更内在的东西带出来。看起来是外面的传播方式、发展形态被改变了，追问下去，就可能是写作方式被改变了，写作目的被改变了……从这个角度上讲，新媒介和新技术改变了‘五四’以来文学写作的单一模式。”谢有顺说。 胡野秋认为这种文学创作方式的改变有可能最终破坏文学的魅力：“文学以文字作为呈现方式，新媒体提供的主要是屏上阅读的方式，这会使人的思维扁平化和简单化，把文字的纵深感消解掉。这会对文学的生产方式带来一定的破坏力，而这种破坏力是需要警惕的。” 邱华栋则对“新文学”的提法持保留意见。他说，十几年前刚有网络文学概念时，他期望网络文学能承担社会责任，但现在看来，不过是“新媒体旧文学”。 网络文学应提升关注层面 网络文学的工业化特点对培养文学土壤的影响已经被广东社科院文学所所长钟晓毅察觉：“有一句玩笑话说，在你的电脑对面可能坐着一只狗在敲键盘。那么在这种情况下，文学的特色应该体现在什么地方？在网络文学盛行的今天，每个城市的文学精神和文学特性在哪里？” “毫无疑问，网络写作让作家的创作状态空前自由，因此我们有理由期待会出现一些思想新锐、话题深远、语言活泼的大气之作。”张胜友则对网络文学充满了期待，他举例说他曾守在电脑前等待慕容雪村的网络长篇小说《成都，今夜请将我遗忘》的更新。他思考过能否出版这部小说，但书中过多的性描写使得传统途径这条道路被堵塞了。他风趣地说：“如果删掉那些性描写，这书就没意思了。” 也正因如此，网络文学的话题选择、写作方式等都在文学界引起大量争议，由此带来的大量非文学的作品也一度受到抨击。“不管社会怎么变化，文学终究是文学。文学的尊严与高贵就在于要永远密切地阐述社会生活的纷纭复杂，深刻地揭示人的命运和人性的本质。”曾创作《历史的抉择》、《风帆起珠江》等政论片的张胜友认为，“我们现在所处的时代是纷繁与困难交织，问题与希望纠结，既是惊心动魄的社会转型，又有纷纭复杂的社会矛盾。这可能是要出大作品、出大作家的时代。

⑩ 网络文学的发展背景

背景
1、信息时代的来临
进入世纪，随着互联网飞速发展，中国正在空前地迈向一个信息时代。据中国互联网络信息中心（注6）公布的《中国互联网络发展状况统计报告》显示，中国上网用户人数达五千八百万人，网民总量居世界第二。网民结构更趋优化，网民信息消费追求品质，上网行为趋于理性。而付费网民的出现并逐步增多当属今年中国互联网业最重大的变化。与互联网迅猛发展相一致，以网络为平台的网络原创文学也有着令人吃惊的发展。各大大小小的文学网站或网络文学频道仿佛雨后春笋一般映入网民的视野。资料显示：全球有中文文学网站3720个，中国大陆有以“文学”命名的综合性文学网站约300个，以“网络文学”命名的文学网站241个，发表网络原创文学作品的文学网站268个，小说网站486个，诗歌网站249个，散文网站358个，发布剧本的75个，发布杂文的31个，发布影视作品的529个。其他各类非文学网站中设有文学平台或栏目的网站共有3000多个。特别值得一提的是，号称“四大门户网站”的搜狐、雅虎、新浪和网易（注7）等大型综合性网站都开辟了“文学”视窗，登录大量的文学名著和网络原创作品，提供了丰富的文学信息，它们在文学平台设置、栏目链接、文学容量和信息更新等方面，都为许多专门的文学网站所不及。由此可以看出，信息时代的来临为网络原创文学提供了充足的物质基础，使之获得了前所未有的发展机遇。正因为互联网所提供的平台，网络文学才有了“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的局面，才被众多的网民所熟悉和接受。网络在拉近科技与人们距离的同时，也拉近了文学与人们之间的距离，一句话，“人人都可以成为艺术家”的预言和梦想之所以实现，皆因我们处于信息时代。只要拥有一台电脑和电话线（宽带当然不用说），只要不是文盲，无论这个人是何职业，在哪里就职，都可以从事创作，作品的质量暂且不论，毕竟写作水平因人而异，不分性别与年龄、种族与民族。而这似乎成就了网络原创文学“大众化”与“多元化”取向的最根本原由。
2、社会生活：因网络而改变
电脑和网络的普及改变了社会的现代化步伐，使之发生日新月异的变化，也在全方位地改变着人们的生活。如今，人们的生活越来越离不开网络，网络俨然成为人们日常生活的一部分，如电子商务、电子邮件、自动化办公、信息搜寻等等。同时，网络也成为人们休闲娱乐的主要工具，像在线游戏、媒体播放、到虚拟社区“灌水”等等，其中“灌水”由于能够满足网民们内心发泄与创作的需要，因而越来越多地成为一种网络应用的趋势。在网上，由于作者可以是匿名的，发表的内容可以天马行空，不必顾及别人的看法和意见，网民们可以自由地写自己的生活和感受，当然这种表现是丰富多样的，既可以是平铺直叙的描述，也可以模仿魔幻现实主义手法。因为，在网上，没有资深的编辑为作品把关，没有评论家对你的作品戳戳点点，只有一个“斑竹”，就是这个“斑竹”，倘若你不是以色情、反动、变态的文字去刺激他，他是不会对你做任何反应的。从这种角度讲，正是互联网宽松的写作环境，以及人们休闲的心理使网络原创文学更多地以不一而足的艺术形式关注当下、关注生活，这也是“灌水族”的生活，同时也是许许多多网民的生活。
感想：
应该说，网络文学审美价值的当下性与网络艺术形式的多样性特征是网络原创文学逐渐走向成熟的一种表现，而它的大众化取向则更多的与其本质和内在性质相关。透过近几年网络文学作品的变迁，可以看出网络文学日益成长为贴近大众、反映大众的文学，是当代文学“民间化”向度的延续和发展，其迅猛的发展态势使之成为当代文学研究难以回避的现象，甚至说成为当代文学的重要组成部分也不过分。同时，由于自身的传播学特征，网络文学也为文学开辟了更为广阔的发展空间，而这也是网络文学之为网络文学的意义所在。