网络小说到IP电影制作存在的问题
❶ 分析网络文学IP 热对网络视频行业的发展有什么影响
网络文学IP 热对网络视频行业的发展影响很大，会大大地推动网络视频行业的发展。
导致这样的原因是因为ip的商业价值和知名度.
ip的具象化也奠定了它的知名度，同时，也奠定了这个ip的商业价值。那么也就推动了网络视频的发展。
毕竟，ip并不是一个虚幻的存在，是一个真实的存在。例如白娘子，汉武帝，秦始皇，他们的形象是很具体的，尽管现实可能不是那样，可它毕竟给了人们的第一印象和“路人皆知”的影响。
❷ 为什么有的ip影视化之后效果非常好，有的扑街
参考答案：
答案：C。解析：“公众不参与”说法错误，原文是“公众很少参与”。
2.答案：D。解析：“所以就应该宽容不同的创作模式、创作风格，形成多元的影视类型和流派”的推断与原文意思不符，原文是“只要不违反相关法规政策，就应该宽容不同的创作模式、创作风格，形成多元的影视类型和流派”。
3.答案：B。解析：“我们面对“IP影视”这个新生事物，要坚持“百花齐放、百家争鸣”的方针”与“就是因为‘IP影视’绝非天然就缺乏思想性和艺术性的肤浅庸俗之作”两个分间句没有因果关系，属于强加因果。
题目：
1．下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
A．目前已经超过110部网络小说成功售出影视改编权，预计明年播出的影视作品近百部，是当下“IP（知识产权）”热的一个表现。
B．“IP影视”这种新的影视模式，随着它迈入成熟期和模式化，可能对今后的影视创作，甚至整个文化领域的产业化都具有深远影响。
C．传统的影视创作模式，每个环节都遵从艺术规律，进行精英化、个体化、个性化创作，创作全程封闭，公众不参与。
D．资本已经介入到整个生产链的源头，即网络小说的创作阶段，是“IP影视”创作模式与传统的影视创作模式不同点之一。
2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
A．当下的网络小说的创作，一般是先由方深入调研市场，再由作者根据读者偏好精心策划故事题材、主线和叙述框架来完成的。
B．小说在网络发表的时候就跟进市场推广，吸引读者参与互动，这有助于现在的网络小说能够赢得多数网络读者的认可。
C．网络小说在内容设置方面，进行类型化创作，这与它的阅读人群主要是个性鲜明、富有理想主义、有强烈表达欲的“85后”分不开的。
D．资本与文化相结合，是文化成为产业化、实现跨越式发展的捷径，所以就应该宽容不同的创作模式、创作风格，形成多元的影视类型和流派。
3．根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
A．影视领域只见工业化生产的大众文化产品，不见强调思想性艺术性的影视艺术作品这是由监管部门对市场放任自流、毫无作为而引发的。
B．我们面对“IP影视”这个新生事物，要坚持“百花齐放、百家争鸣”的方针，就是因为“IP影视”绝非天然就缺乏思想性和艺术性的肤浅庸俗之作。
C．欧美国家创作出的很多叫好又叫座的影视作品，说明资本化、工业化和市场化的生产模式，完全有可能跟思想性艺术性兼容，使两者相得益彰。
D．当前“IP影视”已经有过热迹象，防止盲目跟风炒作已成当务之急，这要求监管规范不能长期滞后，要引导“IP影视”走出一条健康有序的可持续发展之路。
❸ 为什么网络文学改编成影视IP后普遍口碑不佳
这个问题应该分成两个角度来分析：网文与影视；网文读者与影视观众。
网文与影视之间，最大的区别是成本。简单的说，网文作者在网文中就像上帝一样，他说“有光”就会“有光”（《圣经创世纪》），恣意想象无所不有、无所不能——完全靠作者敲击键盘来得到，如果不考虑网文作者的阅读积累与自由意志创作之类的成本（这就是只是知识产权的核心了），那么其成本不错就是网费、电费以及电脑硬件的损耗而已；然而，转变成影视作品却是每分每秒都是钱堆出来。具体其实可以参照前一段时间上映的吕克贝松的《千星之城》，12万元（人民币）/秒的特效成本——就是直接拿火来烧钱都不见得能打到这个速度。
网文与影视之间，最大的障碍是内容。虽然现阶段对于网文的审核趋向于严格，但是事实上如果对比套在影视作品上紧箍咒，网文的限制还不算什么——随便举几个网文改编作品就可以知道了，前几年非常热门IP《鬼吹灯》就改编出了两个兄弟：《九层妖塔》和《寻龙诀》，这两部作品孰优疏劣一目了然，但是抛开诸多主创的干扰因素，作为原作粉丝，我绝对相信：这么高热这么成熟这么大投资的作品，只要忠于原作拍摄票房和口碑绝对不会差到那里去，至少不会赔钱——然而，制片和导演没有这样做（哪怕《寻龙诀》都做了比较大的规避调整），这充分说明“有不可抗力”限制着“影视作品忠实于网文”——电影《老炮》中冰湖决斗前的举报信，就是艺术创作内容于现实中的妥协结果。
网文读者与影视观众之间更是有着巨大差别。
但是，从过往各类机构关于“网络阅读习惯”与“传统（纸质）阅读习惯”的普遍结论来看，我们能够知道，网络阅读存在着“碎片化”、“浅阅读”（思考不深入）、“泛读快读”等特点，这就表明网文读者大部分属于“直观型”、“视觉系”——这对CG技术、CG制作、道具化妆提出非常高的要求——这些都是钱啊，这些都是我国影视工业的短板啊，尤其对于演员的要求非常高——无实物表演能力——这是中国影视产业的通病：小鲜肉当道……这就使得人们网文IP转化成影视作品最终“票房扑街”的原因。
浩大的网文，转化成90分钟（娱乐片标准时长）的电影或者40集的电视剧，很难讨好并转化数量庞大点击阅读量变成为收视率或者观影票房——毕竟在内容上阉割、形式上受限投资成本与制作技术水平。综上所述，票房差是理所当然，票房好就要靠主创的实力了。
❹ 网络小说与改编影视剧存在的问题
有很多的情景在影视剧钟表现不出来
❺ IP剧如此热门，影视剧为何越来越偏向网络小说
近年来大火的电视剧，基本都是网络小说改编而成，如去年大火的电视剧《亲爱的热爱的》《庆余年》《河神》到今年上半年大火的《我是余欢水》《隐秘的角落》都是根据网络小说改编而来。要说为何导演团队偏爱改编网络小说，个人看来原因有三：
第三，网络小说有天然的讨论度。网络小说发表于网络平台，是网络平台成就了它。因此，网络小说已经改编影视化，是非常容易在网络上引发热议的。并且前期是书带火剧，在播出期间或者播出后期，剧受到欢迎后反而会带动网络小说的热度。比如前段时间《隐秘的角落》大火，就导致原著《坏小孩》读者群体直线上升。
❻ ip电影对电影创作的影响
IP就是Intellectual property，即知识产权，包括专利权、商标、著作权、版权，对于版权来讲，可以是一首歌，一部网络小说、话剧，或是某个人物形象，甚至只是一个名字、短语，把它们改编成电影的影视版权，就可以称作IP电影了。
对电影的知识产权保护是根据著作权法第二十一条:
电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品、摄影作品，其发表权、本法第十条第一款第（五）项至第（十七）项规定的权利的保护期为五十年，截止于作品首次发表后第五十年的12月31日，但作品自创作完成后五十年内未发表的，本法不再保护。
❼ 请问为什么在国内很多大ip小说改编电影多半会被骂的很惨的呢
1. 改编权是指改编作品创作出具有独创性的新作品的权利，著作权法意义上的改编权是指在原有作品的基础上，通过改变作品的表现形式或者用途，创作出具有独创性的新作品，在判断其是否侵犯了改编权的时候，应取决于是否使用了原作品的基本内容。
2. 改编不同于重新创作，其区别在于是否利用了原有作品的基本内容，其基本内容必须是受著作权法保护的具有独创性的表达。改编后形成的新作品至少包括两个著作权：原有作品的著作权和派生作品的著作权。
❽ IP剧的面临问题
一、黄金IP已被抢购殆尽；
IP资源遭遇疯狂掠夺后正日趋枯竭，这不是危言耸听。国产原创网络小说一直是国内热门IP剧的主要来源之一。
二、大量屯货转化率不足；
“囤货”，抢完一流、抢二流，市场近乎出现疯狂的地步。但政策导向与市场潮流瞬息万变，不少IP“生不逢时”便惨遭“囤积”。
三、优质IP稀缺
IP看似名目繁多，但是真正能够成为“收视担当”的超级IP，可以说，少之又少。
❾ 小说改编的IP剧都会涉及哪些和著作权有关的方面呢
首先小说改编拍摄影视剧要取得原著作者的许可和摄制权，并且注意行使改编权时不能损害原著作者的著作权，尤其是作品的完整权，不能随意歪曲篡改原著内容；其次在剧本和影视剧中除了编剧的名字，还要署上原著作者的名字；在进行网络传播的时候，制片方要注意从编剧处取得网络传播权。