武侠小说爆笑点评
不知道这些你都看过没？
反正我很喜欢，大力推荐，
我超讨厌看那些无聊到极点的校园小说啥啥的，
最爱看的就是古代爆笑小说，我们是同道中人嗬！
《月在回廊新月如钩》表示对男主很很很很喜欢，女主也太。。。。。喜欢！
《大龙门客栈》这本书因该算是爆笑古代小说的鼻祖了，我就是看了这本才喜欢上这种类型的书的，笑到连说话 的力气都没有，超级搞笑，我还特地跑去买了书，每天都放床头翻翻。
2009贺岁版Princess荣誉出品，晋江年度排行榜超人气作品，
☆彻底颠覆传统，从头到尾爆笑！【大龙门】里融进了的角色设定、情节构思以及对白，融入了安徒生童话《灰姑娘》有关白马王子的少女梦想、武侠小说中非常常见的一些设定、言情小说里固定的某些桥段，还有现代网上的某些经典流行语，但是，【大龙门】不仅仅是融入，还进行了非常爆笑的恶搞。 各式搞笑手段融为一体；不拘一格通通拿来。既传承经典、又离经叛道，既追求喜剧感、又不乏温情爱情，不故作深沉，但又留有余味。将传统爱情故事和后现代搞笑风格相结合，【大龙门客栈】让大家开怀大笑，忘记生活、学习、工作中的诸多不顺利。
② 武侠小说有哪些爆笑定律
1.悦来客栈是古代最大的连锁客栈。
2.超级巨毒，解药，暗器都产自西域。
3.平时朝夕相处的人，只要穿上夜行衣，再蒙个面纱，对方就不认识了。
4.没用的小角色用的武功名字有很强的文学性和动物性，就是不大好用。
5.长着超长白发+胡子的绝对是旷世高人，和他要拉好关系。
6.英雄配一把好兵器，好到从不用去保养修理。
7.在乱箭中，英雄要是不想死，就决不会死；万一中了箭，那也是因为一旁有大恶人挟持其亲人导致英雄分心。
8.一定要象征性的打几下，才出绝招，并喷着口水大叫：去死吧！！
9.使出必杀技要做很花哨的动作，还要做上一两分钟，但敌人决不会乘机偷袭，尽管这是个好机会……
10.高手都无视万有引力，到处乱飞且飞得飞快。不过要是赶远路，却会骑马。
11.大侠套餐：2斤熟牛肉+上等女儿红。（悦来客栈长期供应……）
12.好人从不下毒，坏人从不不下毒；但好人从不下毒却老被诬陷下毒，坏人从不不下毒却没人怀疑他。
13.大侠想显示自己的修为，往往会捡起一根树枝将不知天高地厚的小角色打败，后来悦来客栈开始供应树枝……
14.在一条笔直的街道被人追杀，尽管有很多事要做，但弄翻两旁的小摊是最重要的！
15.好人用暗器是形式所逼，多才多艺，一击必中；坏人用暗器是卑鄙无耻，旁门左道，扔死了都扔不中……
16.坏人千心万苦扔中了，还会被好人忍着巨痛放倒，并喷着口水大叫：卑鄙！
17.会有绝世佳人救起中暗器的英雄，日不久也生情……
18.当时社会治安不好，人人佩带危险器械……
19.菜市场杀猪的绝对是一胖子！！！！！
20.绝世神兵被麻布一层一层裹紧，绝世神人也被麻布一层一层裹紧……
21.主角一生坎坷或是一帆风顺，一生坎坷的会坎坷到死，一帆风顺的从不买彩票……
22.所有人都很有钱，铜板很少出现，一张一张的银票比草纸还便宜。
23.（悦来客栈的）店小二知识渊博，有问（+钱）必答！
24.有钱人姓金，钱；穷人叫二狗。好人坏人伪君子一听名字就知道。
25.少林寺就1个方丈（老和尚那种8算）和1个徒弟厉害，其他都很菜。
26.练秘籍要分性别，别如男的，女的，男女混合的，不男不女的……
27.很喜欢在酒楼（悦来客栈）里闹事，先掀桌子，再摔椅子，最后才火拼。
28.有时候可以一剑劈掉巨石，有时候却劈不掉一张八仙桌。
29.英雄都很帅，大反派也很帅，龙套长相鲜明~
30.经典台词：A：在下***，江湖人称****。
B：原来是***，久仰久仰。
A:不敢当不敢当……
31．单挑是，“正义”一方支撑不住了，就会喊人帮忙：“对付这种魔头，不用和他讲什么江湖道义，大家一起上！”
32．打擂时，一定是翻个跟头上去的，再用30条的经典台词……
33.螳螂拳经久不衰，太极拳只有2个人会……
34.少林图书馆经常失窃……
35.尽管高手可以用鼻子闻到敌人的气息，但在被偷听时，只有对方碰翻了什么东西才能察觉。
36.被察觉的人往往在快被追上时扔闪光弹，并在这一段时间逃的比平时快10倍。
37.都喜欢假死。
38．一个人喝完闷酒一定会下暴雨。
39.一下暴雨就会打并且只打一个雷。
40.团体组合流行：四大?#，四大%￥，四大*（……
41.拔剑时，有时会有剑气，有时会拔不出来……
42.朝廷的大将军是坨屎，公公才是高手。
43．总有那么一本书，剑，玉让人抢。
44.拥有比网络更快的传播方式――嘴！
45.没见过有谁上厕所，要是有的话，那是因为被下了泻药……
46.妓院都是怡红院（怀疑是悦来集团的子公司……）。
47.发型高度定型，甩一甩就> 恢复（用潘婷的？）
48.要么从小习武，要么从不习武，否则是成不了大器的。
49.大侠胜利的方式只有2种：一招搞定或100，200，300招搞定……
50.美女到处都是，这是最郁闷的
③ 金庸武侠作品中，有哪些搞笑的段子
金庸笔下的爱情故事堪比很多言情小说，金庸笔下的搞笑部分也不输当今很多段子。在《射雕英雄传》中，就有两个比较搞笑的经典片段，是什么呢？接下来小编马上为大家分享。
老欧阳借着多年行走江湖的老到经验，他感觉其中必有蹊跷。但他机关算尽，终究棋输一着。郭靖傻愣愣在心里佩服了黄蓉好久，强忍着笑跑回去给他换了有便便的羊排。欧阳父子这才放心在山洞里大吃一通，一边吃还一边赞叹：“这小黄蓉这丫头就是鬼精，荒郊野外的没盐没佐料的，愣是给她弄得隐隐有些咸味。”说完之后再吧唧一下嘴巴，回味无穷无尽。
④ 推荐几本武侠小说，搞笑的最好
《死灵法师》《七夜雪》《隔云端》《铁血亡灵》《魔法师日志》诛仙》，步非烟《华音流韶》系列、《修落道》、《武林客栈》，凤歌《沧海》（和沧月那个不一样）、《昆仑》，《七夜雪
⑤ 谁介绍下有什么搞笑的武侠小说!
向你推荐一些
《宿缘》――作者：笑看天下
书如其名。主人公名苏缘（宿缘？），原是女娲补天所用五彩石幻化而成（又是石头蹦出来的？），少时与许仙意气相投（和白蛇传扯关系？），但命承天运，拜吕洞宾为师（是吕洞宾找他做徒弟）。修仙十余载，斩妖除魔，然何为天道，何为善恶，何去何从。作者笑看天下将带领大家进入追寻天道的仙侠世界。
该作行文流畅，文笔不俗。各种人物（妖怪）粉墨登场而又表现得活灵活现，不拘一格的吕洞宾，深情而又聪慧的牡丹仙子，单纯而又调皮的凤凰，无不给人留下深刻印象。该作实是不可多得的佳作。
《仙侠情缘》――作者：风杞
一段刻骨的情缘，一场跨越时空的爱恋，爱恨情仇交织成一张大网，无论是仙、是魔、还是人，都困在网中央，或庄、或谐、或喜、或悲，演绎了一出出人间百态，当一切尘埃落定，留下的不过是满地鸡毛。
仙侠情缘，第一眼看到它让人想到了仙剑游戏，所以决定去看看。主角喜欢大自然，喜欢到处游山玩水，这是也是能开始故事的起因，母亲的去世，女友的婚变（虽然不是有意的），使他身无牵挂能安心的陪同他心爱的另一个她到异世去，如果不是如此，想他也不可能会那样的干脆吧！
跟其它小说一样，主角太好，太帅，太温柔体贴了，引得PLMM惹不住要喜欢他，害得另一个只能暗自伤神，就算大度得能接受，想心里也不一定好受吧。喜欢主角对苏MM的深情，也喜欢他对事的热情，对人的真诚，所以喜欢这本小说，但并不是说这本小说就很好，太顺的人生会让人懒怠，作者大大啊！你还是让他多受点苦，让他慢慢地更成熟，更勇敢，更可爱吧！
莽荒仙侠传》――作者：秦茗
主角的出场镜头有点意思，打破人们固有的联想。故事才刚开始，古灵精怪神神秘秘的主角夹在一堆贪恋宝物的灵异之中将会有何作为？几方人物的出场井井有条，情节紧凑，角色形像生动。
我通灵你在意吗》――作者：小楼
初看题目，还以为是一篇有恐怖色彩的鬼故事，但看了文章后感觉不同。文章内容并没有说一些鬼话，而是讲诉了两个菜鸟神仙和一个叫陆小佳的学生的故事，内容搞笑。不过这仅仅是故事的开始，在两位神仙发现陆小佳有仙根以后，在福地洞天用计让他吃下人参娃娃和大蛇的肉丹（有些恐怖，可怜的人参娃娃），成了仙。这时，又出现了我们的另外几名主角----班长罗曼和陈丹馨，当然还有可恶的语文老师（汗）。有丑即有美，没有丑恶衬托，哪有主角的美好？就象我们的陆小佳和陈丹馨一样，是只有吃着巧克力糖才能品味出的甜美---他们的会面。可是，文章到此就结束了。（感觉空落落的）在后面内容中，八卦铜镜会起到什么作用？小佳和陈丹馨会怎么样呢？他和罗曼呢？两个菜鸟神仙会等到昆仑十二仙吗？总之，期待更精彩的后文。
《灵幻奇侠》――作者：千幻冰云
超级YY小说。几篇同人小故事有点意思，很有真实感，幻云呼救版超搞笑。正文第二卷开始的内容实在是俗不可耐，虽说是仙侠小说但仍然是武侠的套路，换汤不换药，
"少林武当"等名称运用在此很是别扭。"至尊宝"是个很不错的角色，可惜作者把他写成了一个附属品，签订契约更是老套。
⑥ 龙虎斗京华的作品点评
前尘回首不胜情，龙争虎斗京华暮
by：天山游龙
弱水浮萍，莲台叶聚，卅年心事凭谁诉？剑光刀影烛摇红，禅心未许沾泥絮！
绛草凝珠，昙花隔雾，江湖儿女缘多误，前尘回首不胜情，龙争虎斗京华暮。
——调寄踏莎行
重温这首《踏莎行》，自觉有一种说不尽的感慨。有谁想到正是这首词揭开了羽生先生三十年武侠创作的序幕。
“凉秋九月，塞外草衰，漠漠荒原，遥接天际”。一骑骡车独行于空旷萧索的塞外。开篇书写了那空旷的塞外大地，自《龙虎》伊始，“塞外”似乎成为羽生先生内心的一个向往，那一望无际的大草原上，在那纯朴热情的塞外民族间，书写过多少激荡人心的故事？或许这正是身处南国的羽生先生内心中对彼岸的一种追求，也或许是现实的残酷使他对那塞外广阔的天地天然心生的一种向往。
塞外凉秋，孤客羁途。荒原古寺，神秘尼姑。
睹物思人，往事伤悲。夜半故客，回首往事。
数十年前的往事而今道来，见证着那一段国难时期的武林传奇故事。
那是中华民族生死存亡关头的非常时期，国难当头，多少国人奋起抵抗，在史书上记载下可歌可泣的篇章，“义和团运动”无疑是任何时候都揭不过去的近代历史一页，无论是这场运动在当时对中华民族造成怎样的影响，也不论后来的史书对这场运动作出如何的评价，尽管这场运动表现出的愚昧和盲目，然而不可否认是其中蕴含着多少救国的热情。
而眼前这段数十年前的武林往事，既见证了“义和团运动”的兴盛和败落，更是亲身参与其中，透过其中的故事，某些程度揭示了造成这段历史悲剧当中的某些原因。如盲目排外的愚昧一面、清廷叛卖、以落后原始的武器对抗装备精良的外国军队等原因，更主要展示了在特定的历史时期，由于整个运动中组织发展太快，且自原首领朱红灯死后，继任领袖的李来中缺乏政治才干，无独立的政治主见，又盲目轻信，更缺乏把握大局、调和内部矛盾的能力，使整个组织无法形成一个强有力的整体；在此基础上又造成了内部的分裂，整个义和团分为“保清”、“扶清”、“反清”三派，各不相让，甚至大打出手、自相残杀，终于酿成了此中的悲剧，此中种种原因发人深思。故事的结尾，“义和团”失败了，然中国人对外国侵略的反抗永远不会停止。
不平凡的年代发生的传奇的故事铸定了会有传奇的人生，多少英雄空怀报国志，却落得回天无力仰天长啸。每每怀着满腔热情，并仿佛看到了前进的希望，但是当全身投入其中却发觉这一切不过是一场空；之后却又看到新的希望，再度燃起激情并投入时，却又是发觉仍是一场空。希望、失望、重燃希望、再度失望周而复始，最终豪情壮志尽销磨，空白了少年头，或许这就是娄无畏一生的写照。
满腔壮志出师门，加入匕首会矢志反清大业，然而一心所愿却在现实面前屡屡碰壁；关内无法立足，只好远遁辽东，却幸遇名师，反省过往，武学同时更上一层楼。重回关内，义护师门，惊震武林，他从义和团运动中看到新的希望，再度全身心投入其中，然而理想与现实总是相违背，茫然徨仿间，恩师柳剑吟惨遭义和团保清派之毒手。立志为恩师报仇，手刃仇人于剑下，却又突遭八国联军侵华的民族大危机，致令仇人逃脱。
一生中，空怀满身绝艺，百倍热情，最终却是无力反清、无力灭洋，理想与现实间的矛盾使自身感受到那份茫然无依，或许这就是那个时代中许多有志于救国大业的热血国人所遭遇的困境吧，正如近代中每一条“救国良策”、每一次“革新”令得多少国人为之沸腾，最终换来的却是更深的失望，我想这也是羽生先生在《金梁合论》中所提及的娄无畏这个人物只能产生于那个特殊的时代之原因吧。
然整部书中，感受到那份茫然陷入命运的困境无法自拔的又何止是娄无畏。丁剑鸣一心只想光大武太极丁一派武学，却因误交索家，不容于武林同道，最终惨遭索家毒手，临终方悟当年堕入一个精心设计的圈套而误了一生，丁剑鸣的最终遭遇让柳剑吟为之惋惜感叹。然而柳剑吟武德、武学均冠绝于武林，并为同道所钦仰，最终却是丧命于自己为之努力奔走，视为对抗清廷阵营的义和团内部中，与丁剑鸣相比，柳的一生也并不幸运多少，没丧于敌手，却为内部暗算，这般结局带来的痛苦无疑更深，丁剑鸣与柳剑吟师兄弟的命运无疑同是理想同现实相背离而导致悲剧发生之写照。
老一辈的高手如独孤一行、云中奇则是仿佛感受到了现实的悲剧性，他们一生中早已历尽了劫难，也经受到理想破灭的挫折，他们做到的是不轻信一切，保持一个清醒的头脑，同一切保持适当的距离，不被那个时代所扬起的激流所淹没，努力成为此间的见证者。但是当看到了彼此间所敬仰的柳剑吟惨遭毒手之际，他们还是激起了义愤，为柳剑吟复仇，表现出一份可贵的江湖道义。
只有丁晓依然保持着激情，不平凡的出身和经历，使他身上有着娄无畏所不及的一份沉稳，然而丁晓毕竟年轻，此生还未经受过如娄无畏般惨痛的失败，此后的人生道路是否崎岖，足让人心存疑虑，当然本书结局还是提及了丁晓同娄无畏致力于东南的帮会组织上，应该是小有成就吧，毕竟前人失败的经历，在一定程度上可为后人之财富；毕竟前面的悲剧已经太多了，为后边的人保留一点希望吧。
传奇的人生往往伴随着传奇的“爱情”，“爱情”在一定程度上左右了人生的道路，娄无畏、左含英和柳梦蝶师兄妹三人，谱写了一段令人难忘的爱情悲剧，然而谁又想到，这段爱情悲剧的第一主角竟是柳梦蝶，起源在于娄无畏和左含英师兄弟同时爱上了师妹柳梦蝶。
柳梦蝶与左含英自小青梅竹马，彼此间内心深处都有着对方，假如没有那一场仇家上门寻仇的巨变，两人应该会顺理成章地成婚。不料家遭变故，柳梦蝶被心如神尼所救并收为徒弟，塞外学艺，一别三载，彼此心中依然有着对方的影子。意想不到的是万里跋涉，寻访并接柳梦蝶的却是大师兄娄无畏，这时的娄无畏所想到的仅仅是帮自己的恩师寻回独生爱女而已。然而千里同行，竟令得娄无畏对柳梦蝶产生了爱意。因为娄无畏此时正处于极度孤独茫然之间，正如他所表达那样：“我惯于孤独，但却害怕孤独。我常常害怕黑夜的到来，宁愿在漫漫长夜里坐待着黎明。我更害怕没有音响与没有色彩的世界，在静寂的深夜，我甚至宁愿听到虎啸猿啼，听到流水呜咽。”怎样坚强的人，都会有他所不为人知软弱的一面，惯于江湖，快意恩仇，其实不能弥补的是内心的那份寂寞，尤其是对事业的狂热渐处于迷茫而热情不再时，这份寂寞感会越来越强。那个时刻的娄无畏无疑是人生中最为孤独寂寞的时刻，他需要一个倾诉的对象，而柳梦蝶的单纯天真，对世事仍然是一知半解之际，无疑既是娄无畏最好的倾听者，更于娄无畏而言是荡涤迷茫孤独心灵的一股清泉，无意间他发现自己爱上了柳梦蝶，渴望从她身上得到安慰，甚至是寻求一种情感上的依靠。当然还有一个原因就是他早已出师，并不知道柳梦蝶与左含英早已彼此间隐隐约约有着爱意。
柳梦蝶心中，正是大师兄的出现，使她一家免遭毒手，同时娄无畏又千里跋涉，走遍塞外草原寻访于她，引她回家，这份情意让她永远铭感于心；同时于娄无畏的倾诉间发现了他潜藏于内心的却无从表露的一个“郁结”，使她的内心深处产生了一种“怜悯”之意，愿意尽最大的可能“安慰”他、“照顾他”。但是她的内心深处，却又明白这不是“爱”，这种情感让她甚至感到“恐惧”，但是她又不知如何更好地面对进而作出明智的处理。要知道此前她都是在父母或是师傅的翼护之下无忧无虑地成长，很多事都是处于一知半解中，更何况她不忍再对娄无畏有半点伤害，所以此时此刻想让她作出明智的处理方法无疑是有点苛求了。在很长的时间，柳梦蝶的内心一直处于犹豫徨彷之间：她有意对大师兄“体贴”，但自己又后悔这种“体贴”，她恐怕会引起大师兄的“误解”，她更害怕大师兄的情感，又一次的像狂潮疾风似的卷来。甚至会想到了：“大师兄已经是中年人了，他不比自己，再过十年八年，大师兄已经四十开外，到那时如果自己不嫁给他，他会更其失望，也会很难再找到其他女孩子。”虽然是很单纯甚至带着很强孩子气的想法，但是颇符合她那时的心境。左含英乍见柳梦蝶，苦苦相思的爱人出现在眼前，那份喜悦是无法言说的，然而眼前的柳梦蝶却不是从前天真单纯的柳梦蝶，而是心事重重，双眉深锁，似郁似怨。他无法明白柳梦蝶内心的愁绪，毕竟都是年轻，少历沧桑，因此当他听到娄无畏向柳梦蝶表露爱意时，甚至没有问明柳梦蝶自己的想法，而是带着悲痛匆匆离去。
三个人都是太含蓄了，也造成了彼此间的痛苦，这份痛苦折磨着每一个人，更在他们之间划下了一道深深的鸿沟。终于娄无畏明白了柳梦蝶所爱，他毅然地摆脱了情感的困扰，更由此产生了后悔。而柳梦蝶在历经痛苦的徨彷，也终于随着左含英的不辞而别明白了自己真正所爱，作出了抉择，回到左含英的身边。一切困扰都在慢慢解开间，这未始不是最好的解决方式。然而更大的悲剧出现了，在柳梦蝶与左含英重新走到一起，无论从情感上，还是身心上全面交汇之际，却遭受了仇家的暗杀，左含英身死，这于柳梦蝶无疑是最大的打击，如果不是尚存一颗复仇的心理，此时的她几是痛不欲生，后来她虽然选择了遁入空门，继承了心如神尼的衣钵，但是左含英永远留在她的心理，每每独自看着左含英的画像，回想过去的往事。而这一切也令娄无畏心灵间产生了深深的内疚，也彻底埋葬了他的爱情世界，此后的一生他终生未娶，只不知他与柳梦蝶是否此后还再度见面？
一段爱情故事终以悲剧而告终，然三个人走过的这段爱情历程及各人心里的那份犹豫迷惑使人久久无法忘怀。
“武”是《龙虎斗京华》的一个重要看点，而相比与”历史“、“传奇”和“爱情”，书写“武学”更是羽生先生第一次尝试，毕竟武侠小说离不开“武”字。应该说这方面民国武侠提供了不少成功的经验，羽生先生凭借着对民国时期武侠小说那份深厚的功底，还是交出了一份满意的答卷。
作为武侠试笔之作，《龙虎》在“武”方面主要是对民国时期武侠小说“武打”方面借鉴因袭，如白羽《十二金钱镖》中的太极拳、太极剑、金钱镖三绝等，在打斗时力求一招一式交代清楚，现场感极强。由于第一次描写，对某些不熟悉的兵器如“判官笔”之类，抄用前人的一些片段略作修改，这段章节应该是出现在丁剑鸣误中索家父子圈套，与假扮盗贼的大内高手相手时出现，这段章节出现在《龙虎》的开头，也可以说是羽生先生第一次描写高手间的对阵，又出现了判官笔之类的兵器，委实也有点难为了，致使后来被人讥评，当然羽生先生自己也不讳言。
第一场比较出色的激战应该是在柳剑吟同云中奇、独孤一行比武较技那一段，柳剑吟以掌险胜云中奇，又同独孤一行拳掌、剑法、暗器展开较量，三绝尽展，虽然这段较量在一定程度应该是借鉴了《十二金钱镖》俞剑平与飞豹子袁承烈间的比武，但是就精彩激烈程度而言，似乎是尤有过之。一方是以柔克刚，一方是以攻代守；一方是兀立如山，一方是疾走龙蛇；一攻一守煞是好看。这场比剑是太极剑法与飞鹰回旋剑法的第一次较量，然而想不到的是三十年后，羽生先生在最后一部小说《武当一剑》中，又让这两套剑法再作一次较量，是巧合，又或是有意安排？
娄无畏与丁晓一战则是以娄无畏以融汇了丁派太极剑法同飞鹰回旋剑法同丁晓以融汇了太陈丁剑法和太极陈两派太极剑法的一场较量，可说是以博对专，结果是不分胜败，武学一途无止境，娄无畏也好、丁晓也好，两者都可谓殊途同归，都说出了一个道理，只有开阔眼界，博采百家，相互间取长补短，方能达到新的境界。
《龙虎斗京华》的创作起于一场擂台，当然需要以一场擂台战作为压轴之戏了，而且这场擂台战必然与太极门有关。于是，本书结局，一场轰轰烈烈的擂台战登场了，这是太极门娄无畏、柳梦蝶、丁晓的复仇之战，也是义和团内部“反清派”同“保清派”矛盾的总爆发。所以整场擂台战中，双方高手尽出，太极门丁晓打响第一战，以娄无畏对岳君雄作最后决战。丁晓、柳梦蝶、娄无畏三战均是胜得漂亮，整个过程，作为正方代表的娄无畏一方可谓是大获全胜，整场擂台战中，除了太极一派外，如折扇点穴、藏土喇嘛的功夫、天龙剑法、蜀中唐门，当然更离不开少林武功，既是借鉴前人，又在一定程度打下了羽生武学体系的初步基础，许多武功在以后得到了沿用。而作为擂台战，这种正邪双方的较量途径，之后也在羽生先生小说中多次出现，最出色的应该是《云海玉弓缘》氓山一战，正邪双方各展奇功，可谓是平分秋色，，甚至作为邪派的孟神通在一定程度上应该还是略占上风，从精彩程度而言，应该是胜过本作不少，本场擂台赛中羽生先生可能是第一次作这方面创作，或许也是基于某方面立场的考虑，所以反派方面写得弱了一些，虽然振奋人心，但是从精彩曲折程度而言未免是有所欠缺了。
然而本场擂台战并没有简单以娄无畏大胜手刃仇人而告终，而是以八国联军进京打断了娄无畏的复仇战，深层次中似乎也蕴含着某方面的悲剧，即国难当头，八国联军已经快打进京城，但是以“灭洋”为使命的义和团却仍在内斗，缺乏组织无法形成坚定的力量注定了义和团的失败；另一方面清廷的叛卖也使得以娄无畏为代表的“反清派”取得了道义方面的优势。当然最后在书写义和团抗敌方面也说了一些教科书式的歌颂言语，但是综观本书，对义和团运动的反思比重应该是大于歌颂，羽生先生也因此受到某些左派人士的批评。后来羽生先生也说出限于时代背景的原因及本人史料掌握方面，对义和团运动所造成的反面影响还写得不全面、不彻底，这或许也是就本书历史成分而言美中不足之处。
羽生先生经常强调创作武侠小说应具备的知识，如宗教、地理、历史、文学诗词素养等等，甚至包括边疆地区的“四裔学”也是不可缺少的知识，综观本书，沉重的历史背景是一大特点，除此之外，上述方面的知识贯穿于整部书中，如北京城的介绍、蒙藏、辽东地区的地理特点、风土人情等等，细读之当能增加某方面的知识。
宗教知识方面对佛教、喇嘛教的历史也作了介绍，书中能过心如神尼之口，解读了禅宗的五祖弘忍传法时，要众弟子各作偈语，神秀首座和六祖慧能分别写下的谒语故事，从中可以看出，通过心如神尼的讲解，其实也是羽生先生自己的态度，从中看出他是偏爱神秀首座写的“身是菩提树，心如明镜台，时时勤拂拭，勿使惹尘埃”，强调一生中应：“时时勤拂拭，勿使惹尘埃。”后来羽生先生在他的随笔《章士钊的南游诗》和《两偈·顿渐·陈寅恪》两篇文章中又再次提及这个话题，感觉中这首偈语一定程度上已成为羽生先生人生某方面写照。
本书“楔子”中，羽生先生是通过一位老人，回首三十多年前一件往事，从而揭开了故事的序幕。本书的结尾，仍然以这位老人的身份，补述一下柳梦蝶手刃仇人的结局，仿如轻轻地合上书页，让人感觉宛若这位老人身边聆听故事的听众，从故事的结局中长舒了一口气，得到了几分满足。人至老年，见惯了多少多雨，历尽了几多沧桑，少了几分金戈铁马的豪情，多了几分平实淡然的心境，或许心底还残存着几分壮志难酬的憾意，然而回首前尘，一切宛若过眼烟云，豪情壮志已成过去，平淡中却往往见证着真情。三十年前，羽生先生在书中以这位历尽沧桑的老人身份，拉近了现实的擂台赛与传奇小说擂台赛的距离，三十年后，当羽生先生终于结束了武侠创作生涯，合上了他的武侠文本时，我们分明感受到《龙虎斗京华》书中的“笔者”，那一位历经沧桑老人又再度浮现在眼前。又是一个三十年，难道这又只是一个巧合？
金戈铁马江湖梦，梦觉天涯，明月胡笳，处处天涯处处家。
龙争虎斗卅年事，事渺人遐，遥望京华，万里西风瀚海沙。
——调寄采桑子（《龙虎斗京华》卷尾词）
记得绿罗裙，处处怜芳草
by：情定昆吾
边沁在《政府片论》中问道：“每一个人保留他自然的自由到了什么程度？每一个人已经放弃了哪些东西作为社会福利的代价？”当我准备在梁羽生的武侠小说中找出一些人，站在他们前面唱出一支赞歌的时候，发现，原来并不是他们有什么值得赞美。比如张丹枫；比如厉胜男。我所愿意为之歌颂的，是在武、侠、道德、大义的约束下见证的人性的弱小与卑微，那份为了整体而被剥夺了个体的自由。比如，道德覆盖下寻求人性光辉的，很失败的檀羽冲；浮萍聚散，迷失自我的“玉面狐狸”赫连清波。
《龙虎斗京华》，梁羽生的处女作。多年之后，重新翻阅，此书竟然已经包含了梁羽生写作一生的基本要点，基本套路。他此后的三十年武侠生涯，浮浮沉沉，也没有能很好摆脱这个渐渐僵死，为后人诟病的框架。只是在僵死的背后，坚定不移则：病树前头万木春，焕发出了一种文学素质方面的生机，这是本质上的水平。框架是死的，人是活的，任何一种框架、套路，达到一种极致，便是属于自己的风格，便是一种成功；一旦迷茫，一旦消极，便是来来去去毫无新意的反复与沉沦；如果有一种怀疑，一种否定与创新，产生的与写作生涯格格不入的作品，或许就是作者在厌恶自己的同时的顾影自怜，此生中某一时刻，一份强烈情怀的意外寄托。瞬间的自由，比之风格的代表作毫不逊色的寄托着心中渴望的另一类巅峰！那种一去不复返的灵感，造就了难以寻觅的“空中楼阁”。
《龙虎斗京华》，1954年，那时的梁羽生还谈不上风格，谈不上渴望。说得肤浅点，那只是梁羽生带着玩票性质，却悲哀的在此后三十年难以摆脱的一个梦魇，映射了整整三十年的机械与盲目。
摆脱历史地位，除去新派武侠开山之作的历史意义。我个人觉得，如果喜欢梁羽生，或是像我这样选择了梁羽生，那么，《龙虎斗京华》也是十分值得玩味的。就前面而言，梁羽生风格的代表作，我们可以毫无疑义的统一为《萍踪侠影录》；而另一类的巅峰也不过就是《云海玉弓缘》、《白发魔女传》等之一了。但是，代表作并不是风格之上最为纯正的。写作手法的渐渐纯熟，框架之上，在通向巅峰之路的渐渐丰满，夹杂着越来越多作者的阅历以及心态的变迁。小说越来越精彩与内涵，但是，作者本人呢？已经，不再简单！
当写武侠已经成为一种习惯，一份维生的工作，一种闭上眼睛也得将就前行的本领时，又如何去体味当初《龙虎斗京华》时的兴奋，内心的惶恐呢？
或许，梁羽生的大部分小说都比《龙虎斗京华》具有可读性，但是，之后那些早已经找不到灵气的，如冢中枯骨般作品，却完全没有《龙虎斗京华》有意思。稚嫩有稚嫩的看点。探索有探索的乐趣。开荒，有一份心态与行动上一致的激情。
梁羽生说：“宁可无武，不可无侠”，武是一种手段，侠才是目的。这是一份伟大的情怀，也是借着武侠小说想去传播的最内心的社会责任感。但是，情怀归情怀，表达方式归表达方式。从第一段，我引用的边沁的那句话可以看出，我并不喜欢这样的角度。这与“路见不平，拔刀相助”具有完全不一样的性质。在梁羽生的武侠中，如果没有记错，只是除了《女帝奇英传》，统治者作为斗争的对象，前提是统治力的丧失，或者说是民众在服从统治者的前提下，却得不到统治者应该给予民众在服从命令后所带来的安定与好处，而统治者仅仅在民众单方面服从下，却为自己谋求最大的利益。这时，民众也就没有了服从的义务。但是，所谓的“侠”，却是在这个时候肩负起了所有人（民众）的权利与义务。不管怎么样，不需要他（们）来肩负，轮不到他（们）来面对，他（们）也承当不起！这就是，我的观点。而梁羽生的主角，基本上都是他（们）。梁羽生的武侠小说，无限地扩大了侠的力量与号召力，在把“侠”这个个体，完美地包装成足以在政治立场上与统治者这个集体抗争的一个意向，用以激发出民众道德上最本质纯真的力量，然后，失败！完败给乌合之众的残暴统治者。而“侠”不以成功或是失败而转移。在小说中，失败和成功都不是最重要，因为，最后要把所有优良品质归结到作为个体的“大侠”身上，以达到对于“侠”的塑造与诠释！
于是，民众呢？
民众成为了被欺骗的对象，以及塑造“侠”的过程中，最先的牺牲品。
“国家兴亡，匹夫有责。”这里的“责”是不是，每个人，自己找好自己的定位？我所不赞同的就是，武侠小说，在所有匹夫中推出代表，然后把所有的“责”集中在代表的身上，然后就和其他民众没有关系了，虚构出让人膜拜的形象，去完成“最广大民众的最广泛利益”的美好希望。这是对于“个体”自由的漠视，不论那些被忽视的民众，还是作为代表的大侠。梁羽生在此方面最极致的人物，或许就是孟元超了。
于是，我们称之为：高、大、全！
“高、大、全”并不是一种错，“高、大、全”的人物形象，本身是一种完美，难以让人接受和认可的虚假的完美，因为“他”在成为“高、大、全”的路上，丧失了作为一个人的基本——个体的自由。一切在于，梁羽生的武侠小说，这些大侠在作为抒发个体自由的江湖以及作为民众权利保卫者的庙堂两方面存在着难以调和的矛盾。正是主角处在了江湖与朝廷的夹缝中不为自己而挣扎的虚弱求生，使得一个人物被人称为“高、大、全”，然后仔细一看却是如此的苍白无力。无力到连一心构建的“侠”都难以寻觅。
一切的一切，在《龙虎斗京华》中已经有了苗头，但是，又没有固定的思路。于是，《龙虎斗京华》就有了一种在个体自由与侠之间来回摇摆的精彩，也就没有调和江湖与朝廷之间矛盾的必要，因为矛盾并不清晰！
或许说，在江湖与朝廷之间，《龙虎斗京华》的特殊时代背景，因为有着外来侵略者的介入，刚好削弱了这方面的矛盾。在“反清、扶清、保清”的描述下，还没理出个所以然，小说就结束了。所以，这里面，与其说是斗争，不如说只是内讧！而正是有着“反清、扶清、保清”三种情形的辩证选择，才使得人物有了一点属于自己的觉悟，不需要与后来者那样孤独地一往直前。虽然，从一开始，到最后，清廷，还是被放在与江湖对立的地方。
在《龙虎斗京华》中，当然也有“侠”，但是，作为斗争的主体是“义和团”，而并不是民众代表的“大侠”，所以柳剑吟也好，娄无畏也好，也就不在了“高、大、全”这个大侠的个性坟墓中。
柳剑吟大侠生涯的戛然而止，死于宵小之辈。这种平淡或许就是《龙虎斗京华》的一个特点。同样，很多人认为，梁羽生的武侠小说，需要静下心来，细细品味，就和茶一样。这种说法不过是对读者天赋的否定，对于读者平生积累的鉴赏能力的否定，也只是对于梁羽生一些平淡无味（冢中枯骨）的小说的逃避。茶有香气，茶有甜味，茶有苦涩。如果，一个人真的有鉴赏能力，有些东西不需要看就可以分出好坏，随便一看就可以做出选择。问题不在于浮躁还是平静，不在于静心还是喝茶，而是，每一个读者，必然会有属于自己的核心思维。接受不接受梁羽生在小说中蕴藏的价值观，这才是矛盾所在。不接受了，价值观南辕北辙，喝什么茶都没有用；如果可以覆盖，那么，就算不接受也照样可以看出小说中梁羽生自成一家的优点与价值，可以对里面包含的内容做出遴选，可以吸收和放弃。茶还分绿茶、红茶、白茶、黑茶和花茶等等，你让喝花茶的情何以堪？
《龙虎斗京华》写得一板一眼，没有什么激烈之处，真得像是在写着与自己无关的别人的故事。生、死都很平淡，道德、大义的束缚也是微弱。这是优点？这是缺点？想像着这份轻松，却没有应有的激情。而在后来的小说，却又是越陷越深。
大侠、不停的斗争，是梁羽生的武侠中不可或缺的版块。而爱情，同样也是。《龙虎斗京华》中，涉及爱情的部分很少，也同样很平淡，也同样开始了在这个方面整整三十年的机械与盲目。之所以说平淡，是因为，娄无畏，柳梦蝶，左含英把这份三个人的错综复杂都独自放在自己的心里，独自去面对。最后在三个人之间，伴随着左含英的死去而化为无形。以剩下两个人娄无畏和柳梦蝶的余生去细细的品味曾经的落寞与现时的孤独。“拉郎配”以及爱的退让，无疑也是梁羽生武侠小说在爱情方面的薄弱之处。但是，《龙虎斗京华》，三个人在这件事情上，各自的内心活动，却是之后的小说中很难见到的精彩。也可以说，从现在的角度来看，《龙虎斗京华》写得最为优秀的一部分。
《龙虎斗京华》，一本再简单不过的武侠小说。一本没有无奈，没有激烈，只需要去聆听作者心中的一个故事的武侠小说。不是很精彩，也没有多大的问题。《龙虎斗京华》最后的十场比赛肯定给了当时的读者无比的满足。1954年，或许，不论梁羽生写下什么，那都是一代人的狂欢！
题目，来自牛希济的《生查子》，在那首词里面，我最喜欢的句子是：残月脸边明，别泪临清晓。对于情景的简单描述比“我”直接把意思表达出来“记得绿罗裙，处处连芳草”，能说明和引发更多的东西。但是，“记得绿罗裙，处处连芳草”才是适合拿来做题目的句子。
⑦ 介绍几本爆笑的武侠小说
李凉的：神偷小千、 天下第一当、江湖风神帮、江湖急救站、小鬼大赢家、奇侠杨小邪、奇侠杨小邪续集、杨小邪发威、天才混混、妙贼丁小勾、妙贼丁小勾续集、酒狂任小赌、笑笑江湖（天才白痴）、快乐强盗（好运小吉神）、江湖一担皮、欢乐奇侠、会醉才会赢、公孙小刀、暗器高手、又见混混、淘气世家、淘气世家续集、惊神关小刀、新蜀山剑侠传、新蜀山剑侠续传、新蜀山剑侠后传、矛盾天师、黑牛快乐园、风流小阿霸、我是龙头、赌国小煞星、胖帅洪金宝、狂侠南宫鹰、江湖双响炮、红顶记(ocr)、天齐大帝
搞笑，还的还有点色咪咪了。呵呵
⑧ 谁看过金庸武侠小说，较深的谈谈看法或者评论，不限哪个方面。字数一千左右。
追溯起来，“侠”这一概念，最早见于韩非子《五蠹》中的“儒以文乱法，侠以武犯禁”一句。这句话写出了侠必有武，必会武，必能武之意。其实，“武”和“侠”在某种层面上来讲，已经不仅仅只是武侠小说中的单纯概念，同时也成为中国传统文化的重要组成部分。一般地来讲，“武功”、“武力” 、“武术”等以“武”为中心的概念，反映的都是长久以来人们征服社会的渴望；而“侠客”、“侠义” 、“侠行”等以“侠”为中心的概念，反映的则是对完善道德的企盼。这一点与中国文化是相契合的。“武”的最高境界是“神武不杀”，“侠”的最高境界是“欲除天下不平事”而二者的终极目的都是想建立一个理想的桃源世界。传统武侠小说在弘扬侠义精神的同时，表现出一种试图依靠武力来解决社会问题和社会矛盾的倾向。正所谓“快意恩仇”，侠士们在感恩报仇中寻求并品尝着血腥的快感。一般意义上的侠，体现在以武力来扶善除恶，扶危济困，打抱不平。金庸笔下的侠并不只限于报答和自己有特殊关系的人，而是普遍地扶危济困，救人于水火，路见不平便拔刀相助。因为金庸的武侠小说往往把尚武与尚德结合在一起，重武德。这一点与传统武侠小说是根本不同的。
武德之高尚与卑下往往成为金庸武侠小说中决定武功成败的根本因素之一。郭靖、洪七公、萧峰、袁承志等大侠之所以能以武功冠绝一时，其重要原因就在于他们有高尚的武德；欧阳峰、东方不败、丁春秋、岳不群等之流最终只落得个悲惨可耻的下场，也正是因为他们的卑下甚至邪恶的武德所致。而武德的最初体现则是表现在最初武功的选择上。故金庸武侠小说中的武功又可以为正邪两派。在金庸笔下，这正邪两派武功正代表了两种不同的人生观、价值观和世界观，同时也正体现了不同人的不同选择。“正派武功”符合儒释道三家之说，顺应了社会伦理道德和人性的基本要求，有助于形成侠士弘大刚毅的人格。而与之相对的“邪派武功”则违反了人性准则，追求速成，崇尚功利，最终只能使练功之人玩火自焚。由此看来，武德对于习武之人是十分重要的。武德上者，侠士也。
“武”离不开“德”，就如同“侠”离不开“义”一样。在中国传统文化观念中，“侠”与“义”往往是不可分割的统一体。说到侠，人们通常会在第一时间想到义。义是中国侠士之魂，也是金庸武侠小说之魂。金庸的武侠小说围绕着“义”字写了许许多多感天动地的人物、故事和场景。如郭靖保家卫国、死守襄阳；萧峰义字当先、以死反战……这些笔墨饱含了作者大量的心血、精力和激情，同时也体现了作者的传统文化观、道德价值观和人生理性精神。在艺术上，这些感人至深、震撼人心的场景也取得了高度的艺术成就。此外，它们还成为金庸小说中最为精彩、最富有浪漫主义激情，因而也最值得仔细品味的部分。
金庸武侠小说中的侠士众多，最为著名的两位大侠当属萧峰与郭靖二人了。这一点是众多金学家、也是广大金迷们公认的。我就以他们二人为例，来说说金庸先生笔下的武侠与武侠精神吧。首先要说的就是萧峰。萧峰的身世较为特殊。他生于契丹，长于大宋。这就使他的性格特征中既有契丹人豪爽直率的一面，又有一般侠客讲义气、重承诺、扶危济困、胸襟坦荡等优秀的中原品质。而他最终的悲剧性命运尤为震撼人心，发人深省。杏子林成了萧峰人生的转折点。他从受人尊敬的丐帮帮主一下沦为了遭人唾弃的“契丹狗”。直至后来两国交兵之际，他又机缘巧合地偏偏当上了契丹国的南院大王，受命领军平南征宋。为平息两国之战，救万民于涂炭，萧大侠不惜以自杀来震慑大辽，警醒大宋。萧峰身上所代表的正直、朴素、真诚和为民请命、甘愿一死的献身精神，正是武侠精神的至高境界——“侠之大者，为国为民。”
接下来，再来谈谈郭靖大侠。郭靖为人忠厚老实，是个不善言辞，也不聪明的人。他的父亲郭啸天是一代忠良。在父亲忠贞烈事的影响下，郭靖渐渐地也形成了敦厚有礼、深明大义的性格，成为儒家文化最为精当的代言人。从他的身上，我们可以感受到金大师笔下的大侠风范。古人云：“天下兴亡，匹夫有责。”在“孔曰成仁，孟曰取义”的号角声中，郭大侠冲锋陷阵于保家卫国的抗元斗争中去。这种以天下兴亡、万民安乐为己任的思想就是中华民族的优秀传统。郭靖不仅具有远大的为国理想，同时也有积极主动的卫国行动。儒家文化之“修身、齐家、治国、平天下”的美政理想，在他的身上体现得最为清晰，也最为透彻。总之，郭靖和萧峰一样，身上都具有传统正剧中悲剧式的英雄色彩。同时，他们的形象与豪行也使“侠”这一概念上升到另一种高度。对于“武侠”，与金庸同时代的梁羽生也有着自己的认识。他认为在武侠小说中，“侠”比“武”应该更为重要，“侠”是灵魂，“武”是躯壳。“侠”是目的，“武”是达成“侠”的手段，毋宁有“侠”无“武”。为了行侠仗义，侠士愿意付出一切代价，就算是性命也在所不惜。正可谓“侠客不怕死，只怕事不成”（元稹《侠客行》），“纵死侠骨香，不惭世上英”（李白《侠客行》）。
在通过武侠小说来宣扬武侠侠义精神的这一点上，金庸的作品是与传统武侠小说相契合的。但是，金庸武侠小说的核心思想是尚武德与重侠义，把武德与侠义并重。更为可贵的是，金庸在一系列的小说创作中，还赋予了“武侠”以新的内涵——把它提高到了为群体、为民族、为大多数人这一新的历史高度。武侠，不再只是武把式、游侠儿，而是有武德之人行有侠义之事。武侠精神也在不知不觉间成了中华民族精神的重要组成部分。他笔下最杰出的英雄人物都是深明大义，自觉地在为百姓、为民族、为大多数人利益而奋斗，乃至献出自己生命的人物形象。他们身上正体现出了中华民族的一种最高的人生价值观，也是金庸对武侠精神的一种新的提升。
武侠小说总有一个固定的模式，故事中的主人公都有一个故事动机引发剧情的发展，或者是为了报仇雪恨，或者是为了争夺武林盟主，或是为了一部绝世武功秘笈。笔者通过对金庸武侠小说的文本阅读，发现其中一个普遍性的意义模式，即几乎所有故事的动机都是主人公的“身世之谜”。这个身世之谜由混乱或邪恶的血缘关系造成，注定人物出入江湖的命运。叙事深层如此关心血缘注定的身世问题。在金庸的许多小说里，我们都注意到所谓“身世不明”的英雄。《天龙八部》开篇，这类英雄就又出现了。首先是段誉，其后是乔峰，最后是虚竹。段誉的江湖之行使他陷入难以自拔的乱伦恐惧之中。母亲刀白凤临终时揭出他的身世之谜：他的父亲并不是段正淳，而是时下“四恶之首”段延庆。随之乱伦的恐怖消失了，但邪恶身世的负罪感，却使他更加痛苦不堪。他社会关系上的父亲（养父）段正淳与生母双双死去，生父段延庆竟是“恶贯满盈”的江湖歹徒。他的生命来源是罪恶的，生父邪恶，生母与生父之间的复仇关系产生了他，也是邪恶的。缘起业报，一切尽由身世中来。身世就是命运，身世之谜又造成英雄们的悲剧命运。《天龙八部》中，段誉还不能算是最有英雄气质的人。他真诚、勇敢，但缺乏对命运的自觉。真大英雄者当推乔峰。而乔峰命运中的一切，也是由身世之谜造成的，只是他在个人的努力中，表现出更多的主体自觉性来。在这一点上，他很像俄狄甫斯类的英雄，对真实的追求把自己逼到毁灭的边缘。他无法相信，但种种事实都证明他是与大宋汉人有世仇的异族后代——契丹人。于是灾难降临，恩转化为仇，爱转化为恨，他自愿放弃了丐帮帮主的地位，无尽的误会与冤枉接二连三地降临到这位无所归依的流浪英雄头上。身世之谜揭开，血缘“罪恶”再次成为英雄命运的注定性因素。
《天龙八部》中社会因素与血亲的自然因素之间的矛盾，集中体现在英雄们的养父与生父之间的关系结构中。健康的存在秩序中，生父与养父应该是同一的，否则，不仅生命的本质有问题，存在的状况亦是令人痛苦的。小说中的情节一再暗示这一点。段誉的生父与养父不仅不是同一人，而且互为仇人。段正淳后来与他众多的情人同归于尽，了却了他的孽缘，段誉就只有一个时刻迫害他的邪恶生父了。乔峰的养父母乔三槐夫妇被谋杀，而他误以为坠崖而死的生父萧远山却侥幸生还，藏身少林寺中，这个谜直到最后才揭开。
至于那位从小即在少林寺出家的痴僧虚竹，一直以为自己是无父无母的孤儿，而他父亲就在他身边，竟是那位德高望重、宝相庄严的少林寺方丈玄慈大师，他的母亲则是号称“无恶不作”的第二恶人叶二娘。高僧大德身犯淫戒，为恶不赦；叶二娘日杀一婴，更是天理难容。虚竹，又是一个生于邪恶的孽子。玄慈引咎自杀，叶二娘随去，虚竹的身世之谜一旦解开，他又成了真正的孤儿。总也摆脱不掉身世之谜，不是罪恶，就是倒错。
武侠小说是幻想衍生的。从创作与作品角度看，人物无端而出，事件随意而生，情节经常显得散漫，英雄志，儿女情，奇缘异遇，随心任意，有庞大规模，也会杂乱。从读者阅读角度看，通常的情况是，你从故事的任何一段读起，意义都是明确的，相对独立完整的，然而通篇读完，又有不知所云的感觉。《天龙八部》中围绕着三位英雄命运反复出现在作品中的身世之谜的母题。实际上这个母题的普遍意义还不仅限于这三位主人公，次要人物如慕容公子、钟灵、木婉清、王语嫣、阿朱、阿紫，或多或少在某一阶段都陷入身世之谜的困扰之中。它是整部作品叙述的深层结构，从散乱的幻想经验世界中暗示出某种深刻的寓意。身世之谜使人的存在陷入混乱，这种混乱是彻底的，社会存在的基本单元家庭被破坏了，父不父、子不子；个人与国家民族的关系也破坏了，人无法安身立命。乔峰的身世使他无法继续生存在汉人世界，它的教养又使他无法进入契丹人的生活。段誉除了情痴外根本没有大理段氏的“正统承传”，流落中原，无所事事。虚竹身为汉家僧侣，却被招为西夏驸马。每位英雄的所在都不是他应有的存在。修身、齐家、治国、平天下的存在秩序失去了一致性意义，因为根源性、本质性的血缘关系是邪恶的，存在的环境就不可避免要出现混乱，无人不冤，有情皆孽。普遍程度上的身世邪恶或混乱导致存在秩序的混乱，而乱世出英雄——这就是《天龙八部》幻想世界中暗隐的道理。
身世之谜揭出，原来掩盖在虚假的秩序之中的世道乱了，英雄在痛苦与灾难中诞生，力图以个人的力量寻找存在的意义，重建秩序。段誉的挚爱，虚竹的宽容，乔峰的正义，都是英雄作为。个人身世之谜不仅是个人的灾难，也是整个家族、整个国家的灾难，段誉的身世牵涉到大理国政，乔峰于万马军中胁迫辽王誓不犯宋境，并以死相报，也关涉到民族存亡的大事。身孽，家破，国乱，孝不就，忠不成，仇杀遍野，苍海横流，力挽狂澜者，方显出英雄本色。灾难缘起，在于身世之谜，英雄的人格不仅体现在忍受灾难，还在于一种抗拒命运的悲剧性努力上，他们力图在残破混乱中重新建立秩序，找到新的存在根基。乔峰、段誉、虚竹结为异姓兄弟，挚情真性，尽消前仇。如果说旧的血缘秩序已经败坏了，那么建立在非血缘关系上的，纯粹社会化的关系是否能够成为摆脱痛苦、重建秩序的超越之路？“异姓”是非血缘性的，“异姓兄弟”意味着一种超越血缘关系的新秩序、新和谐。于是，为天地立心，为生民立命的英雄使命就集中表现在秩序与价值的重建上。如果所有的自然初因（血缘身世）都是邪恶的，导致仇杀的，冤怨相报，了无尽头，那么理想的社会关系秩序“异姓兄弟”将昭示出拯救的希望。
大侠成为一种价值的象征。从某种意义上说，他们是文化英雄。他们都体验到生存内在的困境，自觉或不自觉地探索存在的意义，肩负起民族精神。从某一段情节、某一个事件上看，他们或者是一种宗教的、哲学的、阶级的、意识形态的化身；但从普遍的内在隐喻意义上看，他们都是整体性的文化价值与集体心灵的代表。他们的故事归根到底都是同一个故事。金庸所有的武侠小说都是以人物为核心的英雄传奇，而这些英雄展示在故事中的命运，都可以找到一个共同的终极原因——身世之谜。
《天龙八部》中的意义模式在金庸的其它小说中不断重现。“射雕”三部曲中所有的主人公出入江湖，最初的动机都可追溯到身世之缘。郭靖、杨康、杨过、张无忌，不是父死，就是父母双亡，凝结在身世上的冤仇或误会构成他们武侠生涯的决定性因素。《雪山飞狐》、《飞狐外传》中的胡一刀、胡斐，也是因为前后三代人身世上的秘密蹈入无尽的江湖是非与仇杀之中。百年结仇，冤冤相报，而对胡苗范田四家三代中的每一个人，都具体表现为身世源头上的冤孽，为此他们走上江湖路，旧怨未解，新仇又生，人的命运被一种先在的血缘关系注定了。《飞狐外传》中女主人公袁紫衣的身世就更为典型，父母竟是仇人，身世的冤孽注定了她的命运；又要报凤天南的生身之恩，又要杀凤天南为母报仇。一再重复叙述的情节已不可能是偶合，它似乎在暗示我们一种解读金庸的意义符码。身世或者是个秘密，或者是个揭示出的罪恶的根源，不管是失落的身世还是被证明的邪恶身世，都是注定主人公命运的孽缘。血缘性的自然秩序一旦打破，便是混乱与悲剧的根源。《鹿鼎记》中的韦小宝不武不侠，但也不知其父为何人，他生在扬州丽春院，母亲是个妓女，很多人都可能是他父亲。《连城诀》中狄云无父有师，身世不明，而且师父的身份也存在着倒错现象。《书剑恩仇录》中于万亭只是陈家洛的义父，《白马啸西风》中李文秀父母双亡，《鸳鸳刀》中萧仪、《碧血剑》中袁承志的父亲均被杀，《笑傲江湖》中众望所归的令狐冲，一样的身世不明。对每一个人物来说，这都是他们走入江湖的直接与根本原因。
很多学者认为，中国传统文化是一种孝文化，它以家庭为本位、宗族为中枢、国家为指归，其中最基本的关系结构是建立在血缘关系上的伦理秩序。血缘关系是基于出身的谱系纽带，它将一个人将另一个人，一个个人与集体联系起来，构成一种社会整体。在中国文化传统中，这种内在的、核心性的结构因素就是血缘关系与观念，如果血缘关系陷入混乱，存在将是可怕的；如果血缘关系是一种危害存在秩序的冤孽或原罪，那么人就应该努力摆脱这种宿命因素，用自己后天的努力重建秩序。江湖是混乱的象征，侠客们由于身世命运走入江湖，试图在混乱中重建健康的伦理秩序。血缘是存在的根命所在，我们只有在血缘结构中才能理解这个世界。身世之谜的意义模式，可以作为一种普遍适用的符码解读金庸的某一部小说，也可以从某一种小说中显示的这种模式意义推导出金庸武侠世界的普遍意义。
身世之谜的母题并不足以说明其它武侠作品，梁羽生、古龙、卧龙生、温瑞安，他们的武侠小说可以处理不同的主题、不同的原型，具有不同的文化隐喻意义或伦理关怀，但他们的武侠小说在整体文化秩序中的功能及其实现这种功能的形式却是共同的。金庸小说“身世之谜”的文化隐喻只能说明意义与价值问题，说明的范围也有限于金庸的作品；而从对金庸作品的解读所发现的幻想的现实意义，却能印证武侠小说运作的基本原则，因为所有的武侠小说在幻想这一点上是共同的。
武侠小说通过幻想把纯粹虚构的故事与现实的文化精神关联起来，不同作家的创作成就有大小，读者有多少，作品的文化蕴涵亦有深浅，但其中幻想的现实意义，文化寓言与补偿功能，故事类型的程序化传播以及这种传播在华人圈内起到的文化认同作用，是普遍共同的，不仅限于金庸一人或一部小说。金庸用他所有的小说讲叙一个基本意义模式相同的故事，而许多武侠小说，新的、旧的、港台的、大陆的、梁羽生的、古龙的，叙述的情节也经常重复，诸如比武论剑，夺宝争霸，别离的爱侣，聚会的冤憎。一边是作品不断重复的程序化故事，一边是无数大众不厌其烦、如痴如醉的阅读。我们不能指责如此多的同胞都精神空虚，不能妄想把高度抽象化的哲理与人生观灌输到大众的头脑里，使他们像机器一样一丝不苟地活着。于是，自然而然，金庸和以他为代表的武侠小说在当今华人世界拥有了那么广泛的读者，而每个读者都以个人的形式——阅读来参与这个属于全体华人的民族精神仪式。
在金庸的武侠小说中，我们完全可以读出金庸自己的人生观、价值观和世界观，可以看出金庸自己对武侠世界以及对其中所隐含的中国传统文化进行的剖析、传承、重塑、弘扬、批判、反思和质疑……而小说中所描写的性格各异的人物、林林总总的琐事、所反映的复杂纷乱的社会、绚丽繁华的世情、所展示的山光水色、风俗人文、奇幻武功，则把读者带入了一个亦真亦幻的世界之中。而这些耳熟能详的事情，那些血雨腥风的斗争，都不过是现实社会大环境中日常生活的种种剪影或幻影罢了。这一点也成为金庸武侠小说吸引读者的因素之一。“如在目前，如临其境”。主人翁？参与者？旁观者？读者一时忘记了自己的身份，读来定是酣畅淋漓之至哉！
值得一提的是，金庸在继承传统武侠小说的创作方法和表现手法的基础上，大胆而新奇地进行了创造性思维，金庸把想象发挥至极致，为广大读者描绘出一个色彩斑斓、充满神秘、奇幻色彩、引人入胜、亦真亦幻的武侠世界来。我们从中也不难看出作者除谋篇布局之外，在构建理想家园时所耗费的精力和心血。尤其是在对于武功和武功招式的着力描写和尽力刻画上，金庸之成就无人能及。对此，金庸笔下人物的奇招妙诀更能证明这一点。如洪七公之降龙十八掌、张无忌之九阳神功和乾坤大挪移功法、小龙女之玉女剑法、杨过之黯然销魂掌等等不胜枚举。有人曾经指出：“武功既是种艺术，关于武功使用和描写也就更应是一种艺术了。新派武侠小说打斗场面的描写，不拘泥于一招一式的真实可信，而是凭借想象自创功法，于惊险外更追求画面的‘色彩与构图’，于奇绝处更显示人格的高大与完美。可能不大可信，可‘好看’而且有‘味道’——居然于打斗中显出中国文化精神.”这样的评论可谓道出了金庸的“武侠秘诀”——好看与味道并重，而侠士们的武功则正是其文化修养和人格精神的体现。
有人说，金庸是六十年代最优秀的“武林盟主”。其实，金庸的武侠小说写作始学于梁羽生。他善于借助曲折动人的“大众化”故事框架，来表现惩恶扬善的主题和大侠创造历史的新古典主义思想，在浪漫武侠之外，金庸自己创造性地使其小说中往往又含有某些象征、寓意。这一点也是符合中华民族含蓄内敛的民族精神的。正如金庸自己在接受某专栏访问时所说：“侠小说本身就是娱乐性的东西，但是我希望它多少有些人生哲理或个人的思想，通过小说可以表现一些自己对社会的看法。”一点与胡适所说的文学作品“有我”“有人”要求是完全符合的。在金庸众多的武侠小说中，象征寓意性作品写得最为成功的要算是《笑傲江湖》了。小说通过江湖上五岳剑派与魔教日月神教的武功较量，以及五岳剑派内部的权力斗争，象征性地概括并影射了中国历史上的种种争斗。一句“人的地方就有江湖”不仅成为电影中的经典对白，也是现实生活中政治斗争的真实写照。社会这个大环境就是最大的江湖。人，生存于社会中，如何全身而退？只能激流勇进。不然，也得做到明哲保身。“在江湖，身不由己”仅仅是武林人士的无奈，也是我们生活于钢筋水泥丛林中的现代人发出的一声叹息……
金庸小说的象征性、寓意性是其作品的一大特色。这些与金庸小说中折射或透露出的文化色彩与人文气息有着密切的联系。金庸小说中包含了传统文化的丰富底蕴和中华民族的深刻精神。这成为金庸武侠小说中最震撼心灵，最发人深省的精神内核。金庸在其小说创作中，有着既是作者又是学者的双重身份的优势。这就使作者自身在文、史、哲、儒、释、道、诗、词、书、画、乐、棋等诸多方面的修养和才识能够从笔尖源源不断地注入作品，使文化色彩充溢于字里行间。“俗之中有大雅，大雅之中有大俗”寓雅于俗，雅俗并重，是金庸作品能够成为雅俗共赏的大众经典作品的决定性因素。
值得说说的，是金庸小说在与传统文化相契合时，也不忘呼唤着人文精神。金庸通过武侠世界的打打杀杀，阴谋诡计，血雨腥风来唤醒群众，观照人性，倡导和平，以战反战，以杀反杀，充溢着浓郁的人文主义气息。他试图通过武侠之武力、武功、武艺、武技、武术、武德来展现民族精神，来传承和弘扬中国传统文化中的精华。同时，这也是金庸在文学创作中有意形成的创作意图和刻意追求的创作主题所在。著名制片人张纪中在一次接受采访时说：“我认为金庸的小说是武侠小说中最好的。他的作品流露出一种英雄主义情怀。我说过，一个人执著、感动、流泪的时候，就有英雄主义情怀。金庸的小说中全部是布衣英雄，像杨过、令狐冲、郭靖……这些人物能感染我，跟我是契合的。”武侠小说本质上是带有浓厚的个人英雄主义色彩。著名金学家倪匡称其“个体的形象越是突出，就越能接受。”我认为，这种个人英雄主义的突出表现正是作家在文学创作中，对人性和民生的一种人性关怀。从接受论的角度上来讲，这也正契合了民众渴望救赎的心理，更容易被读者接受和认同。因此，武侠小说也更容易受到读者的青睐和喜爱。而金庸的武侠小说之所以能够在文学史上取得相当的地位，从内容上来看，最根本的原因在于：它能在充沛的现代意识的融汇交合之中，对传统文化进行苦心孤诣的梳理与整合，同时也暗含了我们民族重塑文化本体的百年企盼。就这一点而言，金庸的武侠作品与流俗从众、博人一笑的庸俗武侠小说是截然不同的。
与梁羽生固守传统进行小说创作相对，金庸的创作道路并不是一成不变的。他很快从传统意义上的儒之侠——郭靖，道之侠——令狐冲，佛之侠——石破天，渐渐走向了非侠甚至反侠——韦小宝。其小说的创作主题也离国家民族之本位愈来愈远，而离人性、人生的意旨越来越近，也越来越深。金庸的武侠世界中，传递着中国特有的武侠精神，承载着中国传统文化的精华。从艺术上讲，金庸小说重视人物形象的塑造，强调情感要素的介入，几乎接近于中西合璧的社会人情小说。在创作手法的运用中，金庸作品又熔历史与诗情与一炉，既继承了我国古典小说的写实传统，又能圆熟地运用西方的心理描写。语言艺术上老练圆润，构思布局上博大精深，堪称武侠小说的典范。因此，金庸武侠小说本身就具备了引人入胜的丰富的可看性、娱乐性等外部因素，再加上作品内部反映折射出的武侠精神、人文气息，就更加增添了作品之精神性、内质性的一面，也是金庸武侠小说中最为核心的地方。同时，这也成为了金庸作品的意义和价值所在。
现今社会中，所谓的人生哲学，流行于当世。而所有的人生哲学不外乎只是“世”“世”种种衍生物。武侠精神中，从头至尾都贯穿着隐逸的思想。侠士们并不是哪儿有热闹就往哪儿跑，也不是天天只梦想着“南捷径”所谓“隐隐于市，小隐隐于野”是他们隐逸的最高境界。这是由于“世”“世”有更多的现实性和可行性。因为武侠精神在历史上始终不是思想文化的主流，也不为正统所接受。它深厚的生存意义只能够成为百姓心中神圣天道、正义良心的永远保护神。因为权力的倾轧、政治的腐败，使社会现实环境无法从根本上保证天理昭彰，正义永存。而武侠精神恰恰是对社会现实的一种警示和补充。以天下为己任的郭靖、萧峰选择了在现实中头破血流后“身成仁、舍生取义”而陈家洛、袁承志、张无忌则选择了在功成之后就飘然引退。 “世”“世”为了不同的人生选择。作品中人物的急流勇退，与金庸本人的功成名就之后封笔引退又有着某种昭示，一个是虚拟世界，一个是现实世界，进退之间，方显英雄本色。这种隐退，让金庸的小说攀到了最理想的境界，也让金庸的艺术成就攀到了最理想的境界。
总之，“金庸现象”一社会现实的实质就是武侠精神经过岁月洗礼后的一次展现和新生，是人文精神渴望回归的呼声和企盼。西谚有云：“物主让人直立行走，仿佛就是为了让人仰望。”是西方的哲学。但仰望人性，回归自然，却是全人类共同的心愿，也是文学作品中最能打动人心之处。金庸的武侠小说最为成功的地方也在于此。
⑨ 搞笑点的仙侠武侠小说，求推荐，最好带简介
大唐乘风录（纯武侠，爆笑）、刀神葡萄（无厘头）。 还有就是：青梅煮酒论武林 作者：尘似镜
金玉案 作者：尘似镜
天下首恶 作者：搞笑艺人
加洛的第二春 作者：SisinGary
九阴真经 作者：章无计
这几本都不错啊~~~希望你喜欢~