写武侠小说为了赚钱
『壹』 武侠小说中的大侠为何都那么有钱他们赚钱的门路是什么
因为只有出手豪爽的江湖人士才叫“大侠”，出手小气的江湖人士那都是跑龙套的，他们钱财的来源主要是靠抢！在武侠小说中人们印象最深的莫过于“小二，来三斤牛肉，上一壶好酒！”听上去就很爽快！就有一股大侠的风范，不像一般的穷鬼那样抠门。
不过很少有武侠小说会写赚钱路径，也就是《水浒传》中可以看得出来梁山的钱财来源是靠着打家劫舍，例如十万生辰纲、祝家庄、东昌府等等。综合而言，武侠小说中的大侠们过得都是刀口舔血的生活，缺钱了出去转一圈，能够活着回来，自然就不缺钱了，至于回不来的，那都不是大侠。
『贰』 武侠小说里的大侠都是靠什么谋生的他们靠什么挣钱
很多人想知道：武侠世界里的大侠们，成天除暴安良，大肉吃着，大酒喝着，没事还到处甩大银子。他们好象没有工作，花的钱都是从哪来的。老话说：穷文富武。穷人家的孩子可以学文，成本并不高。但要学武，那成本就大了。所以，能承担起孩子学武的家庭，很多都是有钱的。要想大侠，家里没银子是不成的。再说，你在江湖上到处结交朋友，不出钱，谁跟你玩？
武侠小说里的世界是基本不存在的，但武侠江湖却是真实存在的。在江湖上闯荡，没钱是万万不能的，而侠客又身处法治社会的边缘，在黑白两道中进进出出，赚点或白或黑的钱。而现在的社会，已经没有所谓大侠生存的社会土壤了。所以劝劝还残存武侠梦的朋友，且罢此念头吧。
『叁』 金庸所写的政治寓言的《笑傲江湖》中，影射了哪个时代的哪些真实政治人物
如作者在这部书的《后记》中所说：
这部小说并非有意的影射文革，而是通过书中的一些人物，企图刻画中国三千多年来政治生活中的若干普遍现象。
影射性的小说并无多大意义，政治情况很快就会改变，只有刻画人性，才有较长期的价值。不顾一切的夺取权力，是古今中外政治生活的基本情况，过去几千年是这样，今后几千年，恐怕仍会是这样。任我行、东方不败、岳不群、左冷禅这些人，在我设想时主要不是武林高手，而是政治人物。林平之、向问天、方证大师、冲虚道人、定闲师大、莫大先生、余沧海等人也是政治人物。这种形形色色的人物，每一个时代中都有，每一个朝代中都有，大概在别的国家中也有。……因为想写的是一些普遍性格是政治生活中的常见现象，所以本书没有历史背景，这表示，类似的情景可以发生在任何朝代。
如此，应该看到，这部《笑傲江湖》果真是一部奇书，而且是一部杰作。
首先，这部小说并非形射之作---小说的创作年代，正值大陆的“文化大革命”夺权斗争如火如荼之际，而作者则又每天都要为《明报》书写冷静客观而又情绪激烈的社评，按说此时的小说，尤其是写政治寓言小说，其影射的现象在所难免。---从中我们并不能看出来“这是某某人”或“那是某某事件”。这在政治寓言小说中对可以说是极为难得的。
其次，这部小说并未将政治人物及政治事件写得简单化、概念化与公式化。它只是一种广义而又极为深刻的寓言。它的政治人物及其言行举止、所作所为，都只是一些普遍现象及普遍人性的必然而又独特的反映和表现。这对于小说，尤其是政治小说或寓言小说的创作，可以说是极为困难的。历史与传奇，江湖风波与政治斗争这两者之间的差异是极其明显的，甚而可以说是南辕北辙，天差地远的。然而这部小说却在这二者之间---通过描写和刻画永恒的人性及其在特定情境中的必然表现---架起了一座坚实而却隐蔽的桥梁。
最后，也许是最重要的一点，那就是，你即便是已经领会到这部小说是一部政治斗争的寓言小说，然而依旧可以将它看成是一部极为精彩、纯粹、热闹、紧张的武侠传奇故事。亦即，你可以看其“热闹”（它有热闹可看），亦可以看其“门道”（它更有门道可看）；你可以是纯粹的消谴为目的地看而觉得它“好看”，同时亦可以抱着一种严肃的研究态度去看它而觉得它“耐看”。只怕有不少的读者并未知觉它是---或不承认它是---一部政治斗争的寓言小说也同样会觉得它热闹而又深沉，好看而又大有文章。
金庸创作《笑傲江湖》的年代正是中国大陆发生文化大革命的年代，此时香港受到影响，也发生了“香港式的文化大革命”，金庸在这场运动中受到不公正的批判，萌发了创作冲动。在《笑傲江湖》的具体创作过程中，金庸充分借丰富的人物性格和精彩的故事表达了自己的政治观点取向和对现实社会的看法，也表达了自己的心声。如今，岳不群作为伪君子的代言人，左冷禅作为怀有野心、企图建立霸业者的代言人，令狐冲、刘正风、曲洋等作为无心权势的隐士的代言人，这种观点已深入人心，有的甚至成为习语广为流传。
如果说最初的10年，查良镛写武侠小说更多是为了赚钱、为了支撑《明报》报业的话，那么到了60年代后期，查良镛写武侠小说，则更多是为了在武侠小说创作方面做一些尝试，试图把武侠小说创作推上另一巅峰，并且通过武侠小说表达自己的一些政治取向和对现实社会的一些看法。
“逃亡潮”、“核裤之争”、“文革”、“六七暴动”，这些大事都把查良镛深深地卷进去。尤其是“文革”发生后，查良镛作为一个社评家，他每天都在关注着中共政局的变化。对社会的反思，使得查良镛不可能不把这些反思写进自己的武侠小说之中。也正因为这样，一部伟大的文学作品《笑傲江湖》终于诞生。
《笑傲江湖》开始写于1967年，那正是中国大陆“文革”进行得轰轰烈烈的时期。
实上，查良镛也曾承认，在他的构思中，任我行、东方不败、岳不群、左冷禅，甚至是林平之、向问天、方证大师、冲虚道人、定闲师太、莫大先生、余沧海等人，都不是武林高手，而是政治人物。
查良镛在他的武林小说中，第一次把强烈的政治意识渗透进去，第一次把武林高手当成政治人物来写，主要是因为写这部小说时，适逢国脉危难。
但查良镛认为，《笑傲江湖》并非有意的影射文章，而是通过书中一些人物，企图刻画中国三千多年来政治生活中若干普遍现象——可能，也正是这个原因，查良镛一反过去的写法，摒弃他最擅长的历史背景和虚构故事相结合的创作方法，在《笑傲江湖》中没有任何历史背景——正如他所说，“不顾一切地夺取权利，是古今中外政治生活基本情况，过去几千年是这样，今后几千年恐怕仍是这样。”
不管怎么说，《笑傲江湖》毕竟与查良镛过去的武侠小说已明显不同，它是一部政治寓言，更是一部伟大的文学作品。
『肆』 金庸武侠小说中的江湖人物都是靠什么方法来获取钱财的
金庸武侠小说中的江湖人物可以通过以下三种方式获得钱财，第一、从富商、贪官等人手中获取财物；第二、通过收保护费的方式来获取钱财；第三、做好事以后得到的“奖励”。
最后，金庸武侠小说中的江湖人物在行走江湖的时候，还会遇到很多不公平的事情，例如黑店欺压客人、官府欺压百姓、拐卖儿童妇女之类的事情，大侠们见了这种事情当然是会主动出手相助的，而受大侠们帮助的百姓也会为了感激而给大侠一定的钱财，这就跟《西游记》中唐僧师徒获取钱财的方式是一样的，孙悟空负责降妖除魔，百姓们便纷纷慷慨解囊。
『伍』 金庸写的武侠小说中，写得最好的是哪一部
这个问题见仁见智。以金庸自己说的，晚期作品好于早期作品，长篇作品好于短篇作品。事实上我读下来也是这个感受。因此，我个人觉得金庸写的最好的是后期完成的作品天龙八部，其次是笑傲江湖。如果以整个系列算在一起的话，射雕三部曲也是相当出色的，单一一部就稍稍有所欠缺。
先说天龙八部，这部小说可以说是金庸武侠的集大成之作，浪漫主义的高峰。气势恢宏，武功体系完整，情节曲折，扣人心弦。在人物设计方面，创造出了金庸小说中最完美的英雄人物萧峰。金庸后期成熟的民族观、世界观也在这部小说中体现无遗，早已不再是早期书剑恩仇录那种相对狭隘的汉人复国运动或是射雕英雄传里单一的保家卫国。而是站在更高的高度。真正以全天下为考量，不拘泥于一国一族之利益，是家国天下的最高境界。
更难能可贵的是，天龙八部具有十分深厚的文化底蕴，从小说名字就引用佛家经典。八部指佛经中的八部众，带指芸芸众生，展现出因果循环中的无奈。小说中的主要人物也与八部众相对应，其命运也有所照应。如萧峰对应天部、段誉对应龙部，在此不一一赘述。而小说的主要人物的结局也是一种解脱的体现。比如萧峰为宋辽两国的安危背叛了自己的民族自己的国家，而最爱的阿朱早已香消玉殒，只能以死明解脱，比如阿紫对萧峰、游坦之对阿紫病态的爱也只能以死化解。 比如段正淳是个情圣，跟一群女人难分难解，最后的结局只能是一起死。如段延庆，一生执念报仇，但最后发现段誉是自己儿子，并且成为皇位的继承人，心结已解，再无仇恨，飘然而去。比如萧远山慕容博，不共戴天之仇最终在佛法中化解。比如鸠摩智，执着于武功，在武功尽失后终成一代高僧。再比如慕容复，求皇位最终疯魔，也许只有疯了才能在精神世界中获得解脱。这种思想在新修版里更为明显。段誉最后在无量山洞里重新看到玉像，突然明白自己爱的是玉像中的幻像，而非王语嫣，对王语嫣的痴迷实属心魔作祟。而当王语嫣推倒玉像，碎了一地后，他对幻像的爱慕，对王语嫣的痴迷，都如镜花水月一般消散。这个结局有人说毁经典，但我觉得相当好，符合了天龙八部全书的思想。
所以说，天龙八部以金庸小说中少见的悲剧形式，完成了最壮丽的篇章。
再说说笑傲江湖。笑傲江湖是一部杰出的讽刺作品。当时据说越南国会互相攻击，都称对方为岳不群、左冷禅。可见这部小说影响至深。书中塑造了伪君子岳不群、野心家左冷禅 、独裁者任我行、政坛老江湖方证、冲虚，个个活灵活现。正派人士打着除魔卫道的旗号滥杀无辜，实则为了树立自己的权威、扩张自己的势力，如嵩山派灭刘正风满门。相反那些为正派不齿小人物，如不戒和尚、田伯光、桃谷六仙、蓝凤凰等人，反倒尽显可爱率真。任我行嘲讽东方不败让部下喊出肉麻的口号，等到自己重掌大权后却变本加厉更加肆无忌惮寻求心理满足。其实江湖中人，谈不上是非善恶，俱是一样。而真正能够长久流传的，是人间的真情，令狐冲任盈盈在当年曲洋与刘正风的笑傲江湖曲谱伴奏下归隐，多美的画面。
射雕英雄传
以 历史 为背景，以两位爱国志士后人，截然不同的人生为主线，以“靖”“康”为名，
来念当年靖康之耻。
小说开篇以全真教义士诛杀朝廷贪腐为始，以郭靖黄蓉等江湖义士抗击金兵入侵为终，反映了当时的 社会 背景，朝廷贪腐无能，百姓多为不满，民不聊生，正义之士揭竿而起，后因外族入侵，各方英雄人物以民族大义为先，团结一致对外，抵抗入侵。
《天龙八部》无疑是金庸先生作品的一个重要里程碑和难以逾越的高峰。
我们都知道金庸先生写过很多经典武侠小说，而这部《天龙八部》是排在中晚期的作品，此时金庸还不到40岁，年富力强，也告别了之前的幻想路线，对人性的理解多了些层次也多了些拷问，这是精神上的一个跨越，再加上之前的文笔淬炼， 历史 文化的积淀，故事脉络的把控，这些内力适时的共同作用于这部小说，于是，产生了奇妙的化学反应。
从情节上看：人物内容更丰富、矛盾冲突更剧烈，场面更波澜壮阔，有恩，有仇，有压抑，更有发泄，看起来也更过瘾。
从人物设定上: 其中最值得一看的是萧峰。这是天龙八部三个主角之一，他是辽人血统，又被汉人抚养；他生性明朗，不断陷入愁云惨雾；段誉，富贵家公子哥一枚，他的身世也足够复姐姐妹妹亲妈亲爸养父之间错综交杂，虚竹，性格鲜明，憨实敦厚，却也来头不小，更重要的是作为少林弟子竟然有艳遇。
从价值观上：金庸先生通过萧峰这个角色，不停的带领读者去探寻：汉和辽谁是正义的？侵略和被侵略，谁是无辜的？正义和亲情，哪一个是正确的？以牙还牙和宽容退让，出路在哪里？这些提问在以往武侠作品中从未出现过，如黄河浪涛滚滚袭来。
从创造性上： 除了这些沉重的东西，也不缺少浪漫。有萧峰对阿朱的一片深情，有虚竹和梦姑在冰窖缠绵，有段誉抱得美人归的欣喜，有段正淳的风流韵事屡屡被挖出，有美艳少妇康敏的偏执，有阿紫这样的小妖女杀人不眨眼，有在小时候看到这些不得不说它刷新及震撼着我的三观，每一个角色都深入人心，都让人过目难忘。
《天龙八部》于是突破束缚，冲击了正邪不两立的传统武侠价值观本身，更有力量感。创造出丰富、激烈和引人反思的一部小说，这是金庸先生早期作品未能达到的。 与之较争议的还有《鹿鼎记》，因为是金庸先生的收官之作，这部小说也颇具代表意义，以一种戏谑、讽刺的态度重新描写了武侠世界。但相对于《天龙八部》，还是黯然了很多。
与金庸齐名香港作家倪匡说过：“凡有华人的地方，都有人知道金庸。”就连马云也不能免俗，自己的外号的就是“风清扬”。可见金庸小说影响力。众所周知，金庸大师写了十四部武侠小说：“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”。短篇越女剑。这十四部武侠小说应该说伴随我度过了自己的青春岁月。金庸故去，世间再无大侠。
金庸的第一部《雪山飞狐》写于1960年，收山之作《鹿鼎记》写于1969年。至于说，哪一部武侠小说可以代表金庸大师的最高水平和代表，这应该每一个人看法都各有不同。
好看不好看是个人观看法，你说《天龙八部》好，我说《天龙八部》杂乱无章。我觉得《连城诀》写的好。你却说《连城诀》过于阴暗，喻意、内容，文笔，影响都是影响标准的。 由于金庸小手基本上也都被拍成电视剧，由于电视剧拍摄的好不好。也一定程度上影响了小说评价。这里面影响最大的就是射雕三部曲 。如果有人要看金庸武侠小说，应该从射雕三部曲开始。射雕三部曲里的很多设定都沿用下来，套路都差不多，属于大众化。是普通风格武侠的小说， 金庸曾经说过：“武侠小说的主旨是要讲是非、讲道义”。射雕三部曲很好地体现了武侠道义核心价值观。侠之大者为国为民。
实际上能够真正体现金庸水平的武侠小说应该是《笑傲江湖》和《鹿鼎记》，这两部武侠小说有着极为强烈地政治隐喻和影射，无论这对两部小说都是金庸后期作品，在写作手法和境界上是最高的，无论文笔，意境，寓意都已经达到了出神入化的地步，这也是金庸的个人创造的巅峰 ，其中夹杂着金庸本人对政治，家国、民族的看法。个人认为金庸武侠小说写的最好，巅峰之作是《笑傲江湖》，而《鹿鼎记》已经不是一部武侠小说。
《笑傲江湖》这部小说写于1967年金庸先生43岁之时。是金庸大师唯一一部架空 历史 ，没有实际 历史 背景的武侠小说。 有人说：《笑傲江湖》是一部真正的、纯粹的、十足十的武侠小说。 这里所有的人都有欲望，无论正邪，少林武当要保持现有态势，因为他们最大的既得利益者，而日月神教既有内部矛盾，但对外的利益却是一致的，左冷禅是外小人，而岳不群是伪君子。而男主令狐冲却是最无辜，最憋屈的男主，令狐冲希望潇洒自由，笑傲江湖。但最后却不得不退出他的舞台。心有正邪是他的原则，在正邪的理解上，无疑令狐冲更加自由。 也就是作品立意深刻，所谓神功必须自宫。隐喻政治的可怕。其提炼已至化境，堪称金庸全著第一，人物性格塑造突出，尤其是岳不群这一人物的塑造，堪设无与伦比。节奏始终引人入胜。 最主要的是作品立意深刻。
男主令狐冲的一生本想潇洒走一生，但始终都是被动的，被时势推动着走，没有依照自己意愿去生活，令狐冲在最黑暗的江湖最痛苦地生活着。而令狐冲能够保持初心，在寂寞中、在黑暗中、坚持自我、守护初心实属不易。 在一个丛林法则生效的地方，道义成为稀缺品。狠毒成为“品质”。而令狐冲是个例，林平之才是常态，岳不群是高级。东方不败是极端。但最终男主还是离开的 江湖（ 社会 ）而走向平静。
“凡是有华人的地方，就一定有金庸的武侠小说”。窃以为，以我等常人，可能还未够资格来评判金庸的武侠小说中哪一部是写得最好的。
其实，不止在华人圈，金庸小说被翻译成英、法、意大利、希腊、日、韩、泰、越、印尼等多国文字，国际影响巨甚，所以他才能够成为英国剑桥、牛津名誉院士；获得大英帝国官佐勋章勋衔、法国文化部法国艺术及文学司令勋衔，成为法国政府荣誉军团骑士以及英国牛津大学董事会成员。
正所谓从诺贝尔奖得主到贩夫走卒，从黄土高波到大洋彼岸，各个阶层、各个地方，到处都有金庸迷。可能不少人看过那部据说是2016年最流行的韩剧《请回答1994》，戏中的医学院大学生宿舍里就摆着一排金庸小说。
“百年一金庸”。其小说世界的雄浑广大，令众多的爱好者和研究者感到力不从心——比较一致的认识是：给金庸的小说下结论性评语，现在还不是时候。
或许，我等谦虚地说一声，凭自己的感受，更喜欢金庸作品中的哪一部，较为恰当。
金庸最初写武侠小说是为了赚钱，然后是为支撑《明报》局面，到了1960年代末期，才试图在武侠小说的创作上做新尝试，并表达自己的政治取向和对现实 社会 的看法。但自从1955年他在《香港商报》连载《书剑恩仇录》（1957年结书出版），“金庸”就作为一个“神话”诞生了。“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，金庸的创作一发而不可收。他连载的第三部作品《雪山飞狐》，在当时除大陆外的华人圈就已经被惊叹为“石破天惊”，“全城争读”。接着，他开始边写边连载第四部作品《射雕英雄传》。那是1958年，当时在香港不看这个连载的“简直是笑话”。自此，金庸的武侠小说巨匠、大师地位，人人公认。
武侠小说是中国文学的一个特殊范畴。渊远流长，可追溯到汉代的《游侠列传》等。真正自成一家，是从上个世纪初开始，即所谓由旧武侠和新派武侠构成的“百年武侠小说史”。20世纪40年代前，曾有第一个黄金时代，称为“百家争鸣期”，以描写侠客义行为主，但受到了文坛“正统”文人的猛烈抨击。武侠小说的第二个黄金时代，是由梁羽生、金庸、古龙三巨头撑起的新武侠“巨星时代”。
“金梁并称，一时瑜亮”。时间上先有梁，后有金，但在作品深度和广度方面，无论是从故事情节的奇诡曲折、人物性格的复杂多样，以及揭示人生的深刻精辟上，金庸都远胜梁羽生。
对金庸和古龙的比较研究，成果颇多。有人具体比较说——写情：金坚韧，古浪荡；人物：金重历练，古重经历；叙事：金古典、浑厚，古现代、阳刚等等。还有人指出，古龙小说有着诸多商品化的弊病，时时添一些“色情”味精；为着牟利，下笔粗糙，信笔所致。这些问题在金庸作品中是绝没有的。
人们为什么喜欢金庸小说？这可能会用上那句话——“一千个人眼里会有一千个哈姆雷特”。这里只能谈谈我自己的感受了。
第一，金庸把他要讲的故事，基本都置于了具体的时代里，于是使故事有了厚重的 历史 感。《越女剑》——春秋 ；《 天龙八部 》——北宋 ；；《射雕英雄传》——南宋 ；《神雕侠侣》——南宋；《 倚天屠龙记》——元末；《碧血剑》——明末 ；《鹿鼎记》——清康熙年间 ；《书剑恩仇录》——清乾隆年间 ；《飞狐外传》——清乾隆年间；《雪山飞狐》——清乾隆年间 ；《鸳鸯刀》——大约为清乾隆年间 。《笑傲江湖》、《侠客行》、《连城诀》、《白马啸西风》好像没有明确的年代背景。有人经过严密的考证后认为：金庸应该是以明朝年间作为 历史 背景来写作《笑傲江湖》、《连城诀》的（《笑傲江湖》故意不明确年代，是因为它是一部 社会 寓言小说）。正因为金庸把他的故事放置在了具体的 历史 背景之下，令人读来很容易产生时代穿越的“现实感”，对当时民俗风情、 社会 概况、民族矛盾等等一目了然，对故事发展、人物命运也感同身受。这大概是其他的武侠小说都做不到的。例如《鹿鼎记》，写尽了康熙朝所有的重要 历史 事件，连钓鱼岛是中国的都写到了。尽管韦小宝被戏说成件件参与其中，但毕竟还原了康熙朝的雄韬伟略（同时也揭露了种种的 社会 问题）。
第二，金庸在其所有小说中，都浸润了浓烈深厚的中华文化。翻开他的任一作品，易经八卦、奇门算术、佛教道教、医药经络、琴棋书画、诗词歌赋，满目皆是，信手拈来。比如金庸小说中人物的名字，多有出处。王语嫣——“语笑嫣然”；周芷若——《汉书》“衡兰芷若”；任盈盈——古诗十九首之二《青青河畔草》中“盈盈楼上女，皎皎当窗牖”，之十《迢迢牵牛星》中“盈盈一水间，脉脉不得语”， 十分符合小说中那个重情貌美的女子形象；钟灵——成语“钟灵毓秀”，聚集天地灵气，孕育优秀人物。仅举这几例，有专门的研究文章可以查阅。金庸小说的章回题目也是非常讲究的，往往连起来是一首词或诗，如《天龙八部》的回目连起来就是五首词。读金庸小说，会不自然的浸淫于浩瀚的中华传统文化之海，焉能不受益？
第三，金庸在他的小说里写了一群不同以往、不同反响的侠。所谓侠者，“言必行，行必果，己诺必诚，不爱其躯，赴士之阨困，千里诵义者也。”金庸写了这样的侠，如胡一刀、胡斐、苗人凤、夏雪宜等。但他所钟情的是侠的最高境界，即“侠之大者，为国为民”，如陈家洛（在金庸笔下，他是属于成长期的大侠）、袁承志、郭靖、杨过等等，他们往往是侠，同时又兼具民族英雄。金庸笔下的侠，充分体现着他自己的家国情怀。这方面的顶峰，确实应该算是萧峰了，家仇国恨交织、私情大义纠缠（且跳出了狭隘汉族民族主义的窠臼），金庸塑造的这种悲剧性英雄的成色，绝不在莎士比亚之下。
第四，金庸笔下，始终在寻找他自己心中的英雄。金庸出生在海宁世家，自小饱读诗书，同时又从小追求个性的独立，关心国家民族的兴旺。因为他的经历，所以不难发现，他的小说里，一直想塑造他理想中的英雄——男人。第一个应该是郭靖。他相貌平平、资质愚钝，但就是赢得了黄蓉的芳心，且在一个个关键时刻，显现了男子汉的、侠的气概。大概金庸对郭靖不很满意，于是塑造了第二个杨过。杨过“离经叛道”，狂傲不羁，一改郭靖的性格，但仍然称得上是侠之大者。可能金庸仍不满意，所以又有了第三个张无忌。张无忌中和了郭靖和杨过的性格，具有坚韧的性格、不为强暴的勇气，一切皆好，唯一不足是在赵敏、周芷若等一群女人之间优柔寡断。于是有了萧峰。萧峰堪称绝世英雄。《天龙八部》连曾代金庸写过六万字（新版中已删除）的倪匡都赞不绝口。萧峰应该就是金庸心中的正牌男人了。但窃以为，他其实似乎更喜欢后来的令狐冲。令狐冲和萧峰都在大是大非上鲜明坚定，同时又在感情上忠贞深邃。可是，令狐冲比萧峰性格上又多了潇洒和诙谐。
如果问我更喜欢金庸小说的哪一部，我会首选《笑傲江湖》。
“无心插柳柳成荫”，金庸在塑造理想男人的时候，不成想却塑造出了更出色的女人，这就是黄蓉、赵敏和任盈盈。我想，许多男读者，都会同意我的这一看法。据说，金庸曾一直暗恋香港影星夏梦，有研究者称，在黄蓉、赵敏和任盈盈身上，都可以明显看到夏梦的影子。
问我为什么更喜欢《笑傲江湖》，因为我更喜欢令狐冲和任盈盈（很想找一张任盈盈的图片，但看来看去，好像都与金庸笔下的原型相去甚远）。
有人说，当代中国文学的顶峰是高阳和金庸。客观说，金庸还是胜出高阳一筹的。金庸不同意把他的小说纯看作武侠小说。我觉得极是。小说写什么不重要，而看是怎么写，写成什么样。没有 历史 感的，没有文化积淀的，读完一遍再也不想重翻的，甚至没有多少文字美感的，肯定不会是顶尖作品。
《笑傲江湖》是一部 社会 寓言，而《鹿鼎记》则是 社会 问题小说。这两部作品是受到称赞最多的。千万不要说金庸从《书剑恩仇录》反皇帝开始，到《鹿鼎记》效忠皇帝结束这样的话，很可能被笑话的。我向大家推荐一本金庸传记，（香港）冷夏写的《文坛侠圣》，广东人民出版社1995年出版。对热爱金庸作品的读友，可能有所帮助。
正所谓“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，外加一部《越女剑》，金庸先生一共创作了15部小说。
而题主所问：金庸写的武侠小说重，写的最好的是哪一部？
我认为是《倚天屠龙记》。
在回答这个问题之前，我们先来了解一下金庸先生对此问题的看法。
据说曾经有一些读者有幸见到金庸先生本人，于是忍不住追问金庸先生：您自己认为您的哪部小说写的最好？
金庸先生回答道： “长篇的作品比中篇、短篇的作品要好，后期创作的作品比前期创作的作品要好。”
依照金庸先生的观点，他的封笔之作《鹿鼎记》才是写的最好的作品？可“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，金庸先生的说法或许有待去商榷。
那么我来说说我的看法，为什么《倚天屠龙记》才是写的最好的作品。
武功的高下：
既然是武侠小说，那么自然少不了“武功”的高下之分。有读者曾经总结金庸先生的15部作品，发现金庸先生对于“武学”的设定为： 年代越往前，武学就越厉害。
那按照以此推算，《越女剑》的故事年代背景为春秋战国时期，小说的“主角”阿青的武功是15部小说中，最高强的人物。
可金庸先生曾经也说过，在他所有小说中，武功最高强的主角是张无忌，他的原话是： “很大可能是张无忌” ，并有解释说： “张无忌集各家之长，应该比较全面。”
虽然阿青论及剑术，可谓极为高超，在原文中有描述：
可问题是，阿青一身的武功都在剑上，赤手空拳的阿青，能发挥出什么样的实力？我们不得而知，原文也没有描述。但这个问题在张无忌身上就不存在，他徒手也好，握着各类武器也罢，均不影响他的发挥。
再加上作者的亲口承认，金庸作品中论及“武功”，张无忌为第一。
而张无忌又是《倚天屠龙记》的主角，从武功高下来看，《倚天屠龙记》是写的最好的作品。
个人成就：
说起个人成就，金庸笔下有被称为“侠之大者”的郭靖，有“论英雄谁是英雄”的萧峰，其余“主角”如石破天被认为是“天真汉”，有狄云被唤作为“老实人”，有韦小宝被封为“鹿鼎公”等等。
以郭靖、萧峰二人来对比张无忌，郭靖一生贯彻“侠之大者，为国为民”，他号召群雄同守襄阳城，最终自身随着襄阳城破而身陨，虽令人钦佩、惋惜，却于大局无补。
而萧峰则是雁门关外以一己之身，阻挡耶律洪基南下，更是为全“忠义”，以断箭而自戗，可谓是可歌可泣，但《天龙八部》的结局未免太过“悲壮”了一些。
倒是张无忌，率明教之众，又号召天下群雄抵抗元军，不仅功成身退，而且还将称帝的机会让给了下属。
论及成就，显然不是金庸笔下其他的“主角”所能比拟的，更何况张无忌的那份胸襟气度和22岁就携美归隐的结局。
所以，以个人成就论，《倚天屠龙记》才是金庸作品中写的最好的那部。
主角的爱情：
爱情是永恒的话题，哪怕是武侠小说里也不例外。
纵观金庸先生的15部作品的“主角”， 他们的“爱情”有多少是来源于现实生活，又能给我们启发和借鉴、思考的？
先不说《鹿鼎记》中韦小宝的“爱情”，也不用想《射雕英雄传》中的“靖哥哥与俏黄蓉”，至于《神雕侠侣》中的杨过、小龙女二人更是不用多说。
都是脱离现实生活，其用意也只是金庸先生为了铺垫小说故事情节的需要而已。
唯有张无忌，小说中他有遇到周芷若、朱九真、殷离、小昭、赵敏等等，这就像现实生活中每个人要经历不同的人一样。
谁是自己心里最不舍的？谁是自己最难以忘怀的？
金庸先生通过张无忌的话，让我们学会看清楚，谁才是自己最爱的。
张无忌的“爱情”，是值得我们去思考的。而不像其他“主角”，只是为了小说故事情节的需要。
所以，从“主角”的爱情来看，《倚天屠龙记》是金庸先生作品中，写的最好的。
按照金庸自己的说法，他认为自己的作品中，长篇比短篇好，后期比前期好。
《鹿鼎记》作为金庸先生的一部长篇且是封笔之作，自然是最好的一部了。
金庸也确实表示过，鹿鼎记是他最满意的作品。两次修订中，鹿鼎记是改动最少的一部，这一点也能看出金庸对这部作品确实很满意。
从读者的角度看，《鹿鼎记》尽管不是最受欢迎的，但是一定是最登峰造极的。
论文笔之老练，剧情之浑然天成，思想境界之高，这都是他其他作品所比不了的。
如果你先读《鹿鼎记》，读完之后再去读《书剑恩仇录》，你会明显地感受到二者的区别，差距不是一般的大，以至于你会怀疑这两部都是出于同一人之手？
尽管金庸的处女作《书剑》也很优秀，但是跟《鹿鼎记》比，这的不是一个量级的。从中也可以看出金庸写作上的巨大进步，也能验证他的自评（后期比前期好）很准确。
金庸的武侠陪伴我从少年到年过半百， 去年我还买了金庸武侠小说的全套，整天放在枕边，随时翻开，走入侠的世界快意恩仇。单从武侠角度来评价，天龙八部达到顶峰，再也无法超越，否则就会进入邪路。其次数笑傲江湖，射雕英雄传，倚天屠龙记。从文学角度来看鹿鼎记写得最好，无论情节、人性、内容的深度各方面作者己付出全部心血。但严格来讲鹿鼎记不是纯武侠小说。
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射雕三部曲和《天龙八部》《鹿鼎记》这些长篇的确体现了金庸先生不着痕迹行云流水的写作特色！尤其是《天龙八部》，大开大合之间尤见气度！不过，若从叙事技巧角度来看，我个人认为《雪山飞狐》最为巧妙，它犹如一出舞台剧一般，把两代人的恩怨，几十年的情愫，糅合在几天的时间中，调动插叙、补叙各种叙事方式，使得人物形象渐渐清晰、渐渐饱满，从而推向矛盾的最高潮——这一刀是砍了还是没有砍？故事却在这里戛然而止，任凭读者无限遐想……真正是言有尽而意无穷！妙哉妙哉！
首先，从文学成就来说，个人认为笑傲江湖是金书中的巅峰之作，为何这么说，主要我在于笑傲江湖是金庸晚期的作品，那个时候金老的文字驾驭能力，故事叙述以及人性善恶塑造上面已经炉火纯青了，这点和书剑恩仇录作个对比就非常明显，书剑毕竟是处女作，各方面还显得有些生涩。笑傲江湖中的岳不群，左冷禅，任我行等形象跃然纸上，文字叙述已臻化境，所以，金书作品首推笑傲江湖
『陆』 金庸为何写武侠小说
我读过金庸所有作品：
一、为了赚钱，武侠小说使他有了上亿身家
二、为了艺术
三、他是报社主编散岁，为了办报纸
四、他当启掘迅过记者悄此，见过很多东西，想要记下所见所闻，人过留名，雁过留声嘛~名誉的动机也少不了。
望采纳。
『柒』 为什么写小说这么挣钱
写小说挣钱的原因并不是因为这个行业本身就有很高的收益，而是因为优秀的小说作品可以得到广泛的读者认可和喜欢，进而获得了巨大的商业利益。
首先，好的小说作品通常会吸引大量的读者，这些读者会为了追逐故事情节和人物性格的发展而购买小说，进而推动作品的销售。同时，一旦小说作品受到广泛的赞誉和口碑，它也会成为一个品牌，类似于电影和音乐，可以形成品牌效应，进一步推动读者数和销售量。
其次，好的小说作品通常会被改编成电视剧、电影等形式，进而进一步拓展了获取利润的渠道。例如《人民的名慧蚂义》等小说作品在被改编成电视剧后便大受欢迎，推动了它们的销售和赞誉。
除此之外，好的小说作品还可以带来知名度和声誉，使得竖碧敬作者可以获得更多的商业机会和余慎合作机会，比如出版社、电影公司的邀约等，这些机会都可以带来更多的资源和收益。
总之，写小说本身并不能保障高额的收益，但是优秀的小说作品可以吸引大量的读者，进而带来广泛的商业利益和机会。
『捌』 东邪西毒，讲述了金庸和古龙的两座江湖 ，为什么这么说
《东邪西毒》是一部晦涩难懂的文艺片，王家卫用自己的方式将金庸和古龙的两座江湖缝合在了一起，散发出两种哲学的光辉。
无论如何，金庸与古龙的相逢，都是命中注定。这件事王家卫不做，也会有人去做，只怕是没有这段风韵罢了。
『玖』 写网络武侠小说怎么赚钱啊
网络小说如果写得好
相当的赚钱。先与网站签约
把写好的文章上传到网站，点击的人气多，网站就给你提成。也可以把文章买给网站。
『拾』 如何看待:“五年前的唐家三少就是七十年前的金庸”
意思是说唐家三少五年前的写作初衷和金庸一样，现今却大不相同：
金庸老先生当年写武侠小说的时候，也并没有把写武侠小说当作一种为自己赚钱的工具。他只裤启是把写武侠小说当作一种热爱，可他本人也没有想过要通过写武侠小说来实现自己的财富自由。
而唐家三少这部分小说作家也都是为了生活而成为的码农一族。我们可以看到的是唐家三少前期的作品也都还好，可到了后期，他的作品却都成了一些敷衍形式的作品。可能都是因为有利可图，才得以疯狂码字式的文字来敷衍读者。
当文学演变成商业的时候，那么文学也不再是文学，艺术也不再是艺术。所以读者也就产生了审美疲劳，所以唐家三少也就慢慢的在文坛没落了。
然而金庸老先生所写的武侠小说，可谓是本本经典，每一部小说都让读者兴致颇深，让人百看不厌。飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。这些小说已经是武侠小说世界的巅峰之作，然而也没有人能够超越。俯案一行字，字里意万重。金庸用人物诠释世界，又用世界构胡伍如建武侠。
金庸和唐家三少的差异：
金庸当年写武侠小说，也是为了吸引读者，方便卖报纸。唐家三少写网文，也是为了吸引读者，但两者并不相同。
金庸在写作时并不是纯粹写爽文，其作品中蕴含有很多丰富内容，有对社会问题的思橘梁索，有对正能量的弘扬。比如郭靖侠之大者，杨过的侠之小者，胡斐的侠之本色。再有连城诀揭露人性的黑暗，笑傲江湖反映权势斗争的残酷等，这些能够带给人启迪的东西，在网文中是很少见的。
有一些喜欢金庸的作家，写过很多仿金庸的小说，在仿写的过程中，逐渐也有了自己的特色，此类小说有阅读的价值，比如凤歌的山海经三部曲，昆仑、沧海以及灵飞经，读来还是很有味道的。
作为小说爱好者，还是应该多读一些有价值的书，不说金庸武侠，其他的一些优秀小说如老人与海就非常不错。在阅读中有所得，这一点很重要。