金庸在武侠小说中独创了什么画

❶ 金庸小说里有多少处写到琴，棋，书，画

一楼的说得不错

其实，在射雕和天龙 也有

例如，射雕里的那个 一灯大师门下的 四位弟子之一的读，就是那个读书的家伙，他就是以书为主！

黄老邪和西毒欧阳峰还有洪七公 在桃花岛提亲那段，不也是以音波笔试嘛！

天龙八部里 逍遥一派，貌似都使从这里弄出来的，像那个聋哑老人的弟子，涵谷八仙，不都是什么种花的，画画的，医生之类的嘛！

❷ 金庸先后创作的武侠小说流露出他哪些思想的改变

金庸先生的一系列经典武侠小说，都是具有连贯性的，而在这一系列武侠小说中也不难看出，金庸先生的创作思想历程，金庸先生在创作自己一系列武侠小说的时候，也有一个慢慢变化的过程。

他在创作的后期也开始更多的关注这些英雄人物本身作为一个普通人该有的儿女情长，描写的情感更加细腻，也更能走入读者的内心。

❸ 金庸的武侠小说中描写琴棋书画的是否存在不精

你好
关于你问的
金庸的武侠小说中描写琴棋书画的是否存在不精？
这个没有听过啊
应该没有吧

❹ 三联版金庸武侠小说的插图是谁画的

主要是姜云行和王司马画的。

❺ 求类似于下图的金庸武侠小说中的人物画

这是网盘链接，大概40张吧，女的比较多

❻ 金庸武侠小说中蕴涵着怎样的文化内涵

这个问题范畴太广，在这里我只做一个粗略的梳理：
微观方面，金庸小说很多细节都融入了大量的传统文化，从琴棋书画到经史子集，几乎都有涉猎，与一般武侠小说不同，金庸小说在武功中也融入了大量的文化元素，有的融入琴棋书画，有的融入不同个性，有的融入儒释道文化。
宏观方面，我常把金庸小说按照创作顺序分为四个阶段，1955年-1959年是第一阶段，是金庸侧重入世的儒家文化的阶段，书里的人物，尤其是主要人物一般都是积极入世的，常以天下为己任，明知不可为而为之，这阶段的代表是《射雕英雄传》和儒侠郭靖；1959年-1963年为第二阶段，这阶段人物和思想都由儒转道，以杨过、张无忌为代表——当然，值得注意的是，道家文化写的同样好的《笑傲江湖》却是个特例（因为它不仅涉及道家文化，还要影射政治）；从1963年-1967年是第三阶段，作者由道入佛——这大概与金庸先生中年开始读佛经不无关系，以《天龙八部》为典型代表；从1967年《笑傲江湖》之后，金庸通过反思，或者说是颠覆，否定了许多传统文化的糟粕，进入“无侠”的阶段，开辟了武侠小说，乃至通俗小说的巅峰，以《鹿鼎记》和韦小宝为代表。
当然值得注意的是每个阶段只是人为划分的，其实不管在哪个阶段，儒释道都是相互渗透的。另外，作为新武侠的代表，与传统的武侠小说相比，金庸小说更多地融入了西方的文化，以骑士文化（如《堂吉诃德》）最为突出。

附上金庸小说时间表：
小说作品
《书剑恩仇录》 1955年
《碧血剑》 1956年
《射雕英雄传》 1957年—1959年
《雪山飞狐》 1959年
《神雕侠侣》 1959年—1961年
《飞狐外传》 1960年—1961年
《白马啸西风》 1961年，附在《雪山飞狐》之后的中篇小说
《倚天屠龙记》 1961年
《鸳鸯刀》 1961年，附在《雪山飞狐》之后的中篇小说
《连城诀》 1963年，又名《素心剑》
《天龙八部》 1963年—1966年
《侠客行》 1965年
《笑傲江湖》 1967年
《鹿鼎记》 1969年—1972年
《越女剑》 1970年，附在《侠客行》之后的短篇小说

我觉得作者的写作顺序是了解小说和进行金庸小说研究非常重要的窗口。

❼ 金庸小说究竟有何过人和独到之处,能历经半个世纪不衰

《射雕英雄传》这部小说历史背景突出，场景纷繁，气势宏伟，具有鲜明的“英雄史诗”风格；在人物创造与情节安排上，它打破了传统武侠小说一味传奇，将人物作为情节附庸的模式，坚持以创造个性化的人物形象为中心，坚持人物统帅故事，按照人物性格的发展需要及其内在可能性、必然性来设置情节，从而使这部说达到了事虽奇人却真的妙境。

一意境。所谓有境界自成高格。二构思。小说之所以比其它文体更有魅力主要反映在构思上。 三文笔。自然对于任何文章文笔都是重要的。金庸则算得上是叙事思想家。金庸作品的特点就在于用通俗手法表现了极深的意义，情节和细节虽然荒诞，但写出了中国古代文化的魅力，对儒释道兵等古典文化的神韵有了重新建构，而且作品体现了人的理想性格和对人性的考察，他与别的武侠小说作家不同，靠的是文化。金庸把中国的文化传统雕刻成了一座玲珑剃透的雕像任现代人观赏，并把中国的传统提炼为各种理念，再通过形象把理念表现出来，超越了细节的真实，直接诉诸人们心灵的最高层次。正是基于金庸小说的这种文化真实观，我们才拥有透视其小说文本以探寻其文化思想观的可能性。
以价值体系和社会群体的差异为依据，我们可将文学分为精英文学、大众文学、主导意识形态文学 ，不同类型文学在其叙事上又有不同的叙事规范与审美标准。大众文学作为一种人们喜闻乐见的文学样式，在形式上首先应该通俗易懂，有吸引人的情节内容及符合人们欣赏口味的快节奏，符合本民族在长期的文化发展中积淀下来的审美心理。 金庸小说的独创性就在于他独创了一种叙事模式，即借用某种模式而非简单落入某种模式，形成一个复合揉杂的混合体。或可称之为“乱套结构” 。其主导性模式可以概括为“成长的故事”，或可名之曰“人生的寓言”，即在人生主线、历史视野与江湖传奇的三维世界中展现侠客们多姿多采的生命体验。这就使得小说超越了故事形式，具有极为复杂的结构方式与极为广阔的表现空间，从“侠文学”升华到“人文学”的高雅层次，在武侠小说通俗性的基础上构建了具有独创性的艺术天地。
精练典雅的中国古典白话小说式的武侠语言文化是中国特有的传统文化!用传统的语言符号!可以更好地表现中国固有的文化底蕴-金庸小说大部分采用中国古典白话小说式的语言!精练!典雅!所有现代词汇和观念作者都以极大努力来避免!比如使用文言词.道*而不用现代词.说*!用文言句式.好生感激*而不用现代汉语.好感激*!用.转念头*+.寻思*+.暗自琢磨*等来代替.思想*+.考虑*!用.留神*+.小心*来代替.注意*等-句子长短相杂!长则十几个字!短则四个字!错落有致!具有音韵美!节奏感分明-在句式的选择上小说多用单句+短句!没有冗长累赘的修饰语!结构简单!显得十分精练!正是中国古典白话小说语言的特色-金庸把中国的语言文字用到了极致!有人说金庸小说的一大贡献是矫正了"五四#以来新文学欧化的恶习!金庸的语言文字激活了中国文字在现代的再生力!重新展现了汉字的韵味$

❽ 金庸小说中的人物是谁画的

如果你是指旧版，有资料曰：

旧版的小说，因为是在报上连载的，每天都要写文字，自然也要配精美的插图，当时都是由云君先生所绘，云君：原名姜云行，为香港著名漫画家。为金庸小说本书的画精彩至极，后移居加拿大，因此改出修订版后，本书图改由另一名家王司马所作，也极为贴切，只是数量少了好多。

这只是我摘抄的，如果不是你要的，就不好意思拉！~

❾ 为什么很多认为新派武侠小说中，金庸的成就最高

我国内地的武侠小说在经过文化大革命的一系列改动之后，便在内地销声匿迹。但是后来却在香港地区得到了繁荣发展，形成今天我们所说的新派武侠小说。新派武侠小说的鼻祖，我们一般认为是梁羽生，但是成就最高的却是金庸。其原因是金庸的影响力在整个新派武侠小说当中是最高的。