现代小说的价值
Ⅰ 文学最重要的价值是什么
文学最重要的价值是：
1、体现在诗歌、小说、散文、戏剧等文学作品里的必要的思想和精神价值。文学价值决定于文学作品的质量，包括审美、思想、核心价值理念等，主要指文学作品的内在艺术价值。即对人们有积极意义的价值。
2、文学作品所发挥的积极作用。
要有勇气认识中国当代文学的价值
一个时代有几个最好的作家，有几部最好的作品，具体来说，汉语小说有能力处理历史遗产并对当下现实进行批判，有能力以汉语的形式展开叙事，有能力以独特的方式进入乡土中国本真的文化与人性深处，有能力概括深广的小说艺术，这个时代的文学就立起来了。
当代中国文学当然要放在现代世界文学的发展进程中来理解，它是世界现代性的一部分，同时也是这样的现代性内在差异性的体现。20世纪80年代以后的中国文学，虽包含着断裂、反叛与转折，但它不与五六十年代的文学完全悖反。
五六十年代的激进现代性，历经了80年代的“拨乱反正”；我们固然可以看出它的局限性，但同时也不可能将它从我们的文学传统中完全地剔除。五六十年代的中国文学并非只有“政治”二字才可概括；八九十年代的反动，也并非只是投入西方现代的世界体系就能全盘解释。
前者有“文学”遗留下来，而后者有“中国经验”不可化约，二者相加，就是中国文学的倔强性。这两个时代，在我们的文学史和批评中，被描述为对抗与反动的关系，但我们也要同时看到，它们也并不是替代性的。
先锋派反“宏大叙事”，只是表明历史之变化，与“可歌可泣”无关。后来的历史固然要超越过去，这并不等于过去就一无是处。
事物的关系，并非非此即彼，也并非以好与坏的简单逻辑为唯一的解释准则。有些人把五六十年代的中国文学称为"烂苹果"，这不只是狭隘偏见，也是心底阴暗。
Ⅱ 有什么有价值的现代小说，
我觉的昆仑，和沧海不错，还有唐家三少写的也不错，你有机会看看
Ⅲ 现代文学的好处
经典名著的好处是可以培养一个人的素养，让你心中有一种正确而优雅的为人处世观。
而读流行文学的好处是能掌握社会发展的动态，掌握社会发展的方向。
不过重要的是你要懂得把握什么是真正的经典，什么是好的流行。
现代流行的通俗作品虽然让人感染到时代的气息，跟上潮流的步伐，但不朽的经典名著凝聚了世代人类思想艺术的精华，可以陶冶思想情操，给人以深沉的思维空间。从小读经典名著，加以思考，对孩子的人格塑造有很大的好处。孩子通过这些不朽的文学作品而认识、感悟到的世界，对真善美、假恶丑的认识和理解，对人生哲理潜移默化的接受，比我们大人肤浅的说教要深刻得多、有效得多。
我不是说先锋文学一定就好，甚至比经典名著要好。名著中总有许多文化的积淀，许多伟大的人就是在名著中成长起来的。到底什么才是名著？什么才有资格被称为名著？我个人带有某种感情色彩地想到：名著是被大多数人所认同的，认为有价值的书籍。那么，没有被大多数人所认同的有价值的书籍，是否就不值得阅读了呢？我们的父母、老师、学校，一味地推荐他们认为“保险的书”、“有道理的书”，这些书到底好不好先不说，孩子们还没看就会产生厌倦感甚至逆反心理。
中国在翻译引进外国文学方面，比她经济发展的速度要慢得多。以至于许多人知道日本人村上春树，而不知道作家博尔赫兹。推荐鲁迅的作品我是坚决支持的，而且以后要更加支持，他是中国的麦田里最具锋芒的一根。
喜欢古典名著
就我个人而言，我并不会说只喜欢少年的小说而不喜欢大人的小说，因为我认为看名著并没有少年或成年之分。之所以有部分学生会不喜欢古典名著，我认为是因为这些人的认识尚浅，不能说成人的立场统统都是错的。 我不仅喜欢看《领导者》《我的父亲邓小平》等人物传记，也喜欢古典名著，我记得我在看《三国演义》时觉得书中语言运用非常独特，不同于国外名著也不同于国内现代名著，其简练的语言，有趣的故事内容让我为之疯狂，那一段时间脑内净是张飞关羽刘备什么的，而且那一段时间写作时，也常常自觉不自觉地用吾汝什么的。就积累语言词汇精华而言，古典名著比现代小说更有价值。我都喜欢读《格列佛游记》，被它少有的华丽语言所吸引，我非常喜欢这本书的内容，所以在当天借来，一个晚上便看完。
流行和时尚贴近我们
对于老师的观点，我举一只手赞成。
对于现在我们这种年龄阶段的学生来说，培养正确的人生观、价值观，是非常重要的，而这些宝贵知识财富，很多都在前人所留下的名著中。名著中，有着引人入胜的环境描写；有着令人深思的人生道理；有着积极向上的精神观念等等。所以，读名著能使我们学到很多东西，但是我们相当一部分同学又要回避名著呢？我的看法是，在名著中，我们找不到会引起我们兴趣的东西，名著所描写的东西，离我们太遥远。名著名著，就是在经过时间与历史的磨练所遗留下来的真品。它里面所写的，离我们已经有了时间的距离，它之中的生活，并不是我们今天所经历着的社会，它所写的穷与富，同样在我们这个生活中是不常见的。这类描写是以前的社会，是以前的压迫，是以前的表达。
而能够吸引我们的又是什么的阅读呢？就是流行和时尚。或许在成年人的眼里，在父母的眼里，在老师的眼里，我们的这种选择，只是庸俗和平凡，只是无用的吸收。但在我们的眼光里，这又是一种无上的享受。它写的贴近生活，引起了我们的兴趣，更加符合了我们的口味，让我们有读下去的欲望，就像我们现在明知道麦当劳、肯德鸡是“垃圾”食品，但是我们还是会去津津有味地吃它。
让学生自主选择
我们大多不读名著,偏偏去读在校园里风行一时的《哈利波特》。什么原因？名著读起来十分无聊，使人读不到一半便不想往下读，就拿《西游记》来说：故事无非是说有一群怪兽贪吃，抓了唐僧就走，而每次又不吃，等着孙悟空来救，最后怪兽输了。每次的故事无非如此，甚无新意，我读到一半便不想往下读。的确，名著中也是多种智慧的结晶，如《红楼梦》中便包含了许多玄机，但哪里花得起时间去一一破解？而且,只要是名著,便是厚厚一大本书，加上书中偶尔出现一些精彩的句子，如此而已。
如果让我选，我会选那些短一点的，文字较活泼幽默的。那样读起来，既轻松又有意思，内容不要总千篇一律。现在许多被专业人士认为是“垃圾”的食品，仍有许多人读，可见其好处，因为其中包含生命的，而并非像有些人认为的一文不值，多读始终有好处。
我认为读书讲兴趣，没兴趣，读啥书也觉无味，我喜欢看童话、笑话、大话、有些人喜欢散文，有些人喜欢诗歌……无论如何，只要读了，就是开卷有益，老师应放开来，让学生自主选择，所以什么书都读一读，才能得到更多，喜欢的精读，不喜欢的泛读，没兴趣的不读，一切只要你喜欢即可！
选择有益的书籍阅读
知识无边无际，全世界每天出版的图书就有几万、十几万册，一个人的时间、精力是有限的，我们永远无法通晓所有的知识，所以，我们要选择对我们最有益的书来读。
在调查中发现，同学们特别喜欢武侠、言情小说以及卡通漫画、科幻、恐怖、休闲方面的书，如：《三重门》、《武侠传奇》、《文摘》、《意汇》等等。的确，每种书都有它的可取之处。如：言情小说语言优美、文笔流畅；武侠小说，语言形象、人物刻画惟妙惟肖；侦探小说情节生动、推理缜密、布局扣人心弦。可是读这些书籍，你有多少受益，你学到多少知识呢？
大部分都是无效的阅读，是没有价值的。加上这些书故事情节性太强，内容低级、庸俗，同学们自我控制能力还不强，很容易陷入故事情境而不能自拔，就会出现上课、上自习时也想看的现象，这样肯定会影响学习。在现实生活中，也有不少因为痴迷武侠小说中的“侠”、“义”而参与打架斗殴，痴迷言情小说而过早谈情说爱耽误学业的例子。据老师反映，去年高三有位成绩优秀的同学，就是因为沉迷淫秽书籍，学习成绩急剧下降，最后连二榜大学都没考上。
建议同学们多看看中外名著。而许多同学对名著有畏惧感。一位同学在调查表中很中肯谈了自己的看法：“名著的部头巨大，情节冗长，节奏缓慢，书中所写的时代距今遥远，时代背景、人物的关系难以理解”。但是，同学们，经典名著是几千年的文化精髓，它的思想价值、文学价值无与伦比。它影响了几代人甚至几十代人，受到读者和时间的长期检验，作为人类重要的文化遗产流传下来，它的语言、它的情节、它的人物形象，对读者产生的震撼力，远不是现在的流行文学所比得了的。高中语文教学大纲中要求我们要读的二十种著作，《论语通译》、《三国演义》、《红楼梦》、《呐喊》、《女神》、《子夜》、《家》、《雷雨》、《围城》、《哈姆莱特》、《堂吉诃德》、《歌德谈话录》、《巴黎圣母院》、《复活》、《欧也妮·葛朗台》、《普希金诗选》、《泰戈尔诗选》、《老人与海》、《谈美书简》、《匹克威克外传》。同学们你自问一下，你读了其中的几种？你再思考一下，你今后有什么打算？
Ⅳ 相比纯文学而言，言情小说的价值在哪里
喜剧的言情小说是让每一颗孤独的心喂了一嘴爱情的甜
Ⅳ 中国现当代文学史上的小说里，哪个作品的文学价值最高
我觉得是二月河的《李自成》。二月河原名为凌解放，他年轻时的参军经历是他一生中最重要的部分。在他的作品中，他可以详细分析胜利和失败的原因，并描述士兵们相遇时的战斗场面。一方面来自他对大量历史数据的研究，另一方面来自多年参军的经验。他在特殊的历史时期接受的思想教育也影响了他的写作风格。二月河的创作风格一向以通俗著称。可以清楚地看出，他的作品继承了1930年代解放地区的流行文学风格。在苏维埃文学的严肃和传统风格的影响下，没有西方文学先锋和抽象技术。
但是“李自成”的人物设计并不完美。如果有任何缺陷，我认为最大的失败者就是主角李自成。说到这个人物的创作，我们不得不谈一谈小说《李自成》的整个创作时间，从1957年到1999年长达42年，总共创作了五本书，基本上涵盖了中国当代时代的一半，并且最终，第四卷和第五卷的出版甚至没有赶上作者的去世。
Ⅵ 看现代文学小说有什么好处
我是一名汉语言专业的学生，也曾因对心理学感兴趣研究过一阵！看你对自己的描述，你属于获得目标型的人！我一直认为只有经过历史积淀下来的文学作品才有价值！所以我对古代作品和哲学较近现代作品更感兴趣一些！我个人觉得人生就是一个迷茫——寻找——定位******的过程，但第一步，正如德菲尔神庙的寓语：“人啊！要认识你自己！”我觉得，你先可以看一些心理学方面有关认知方面的书籍！皮亚杰的认知心理学相当有名，可以了解一下！毕淑敏的作品也相当不错，有时间可以翻阅一下！另外，把自己的优缺点列出来！朋友对我们的了解不会比我们自己多，关键是自己有一个清醒的头脑！如果真的决定要做销售，最重要的是恒心和毅力与为人之道（从长远来说），其次才是口才！短时间内可以看一下锻炼口才与为人处事的书籍！卡耐基的书我看过一本，相当不错！看文学书籍可提高内在修养，但需慢慢来！“路漫漫其修远兮吾将上下而求索！”是要花一定时间和功夫的！可以看一下经史子集，这些可谓文学之盛餐！暂时想到的就这么多！在这里祝你能踩出一条属于自己的路！
Ⅶ 为什么很多小说没有多大文学价值
你说的这种也叫快餐文学，象方便面一样只是能管饱，也多少有点聊胜于无的口味，但是色香味、口感、营养等就完全谈不上。
其实现在这种快餐文学的出现并泛滥，和现代人的生活状态有关，现实生活中压力已经很大，自然不会有多少人再有耐心去读那种具有一定深度，需要思考的小说，所以这种既能满足阅读需要，又不用费太多脑子的快餐文学就大量上位。应该说它也并非是一无是处，至少它能起到减压和消磨时间的作用，我个人认为尤其适合长时间乘火车或飞机时消磨时间。但是，如果你想认真地阅读，那它显然不是一个好的选择。
不过我个人不太喜欢村上春树，读过他的几篇作品，不是我喜欢的类型。
Ⅷ 鲁迅小说的价值和意义是什么
1、文艺影响
鲁迅创作的为数不多的小说建立了中国小说的新形式；他所创作散文更是“显示了文学革命的实绩”；
他的所开创的杂文文体富有现代性、自由性、批判性和战斗性，是后世作家最常使用的“批判武器”，他所创作的杂文更是中国社会、政治、历史、法律、宗教、道德、哲学、文学、艺术乃至文化心理、民性、民情、民俗等的网络全书。
2、学术影响
鲁迅运用西方的文学观念研究中国古典小说撰写了《中国小说史略》，其不仅结束了“中国之小说自来无史”的时代，也创造了文学史著作的典型范例，“为后学开示无数法门”，郭沫若将其与王国维的《宋元戏曲史》并称为为中国近代学术史上的双璧。
另一方面他整理校对勘正了《古小说钩沉》《嵇康集》《汉画像集》《会稽郡故书杂集》等数十部古籍，为后世的古典文学研究留下了一笔巨大财富。
3、精神影响
他的精神深刻影响着他的读者、研究者，以至一代又一代的中国现代作家、现代知识分子。鲁迅同时又是20世纪世界文化巨人之一。
(8)现代小说的价值扩展阅读：
鲁迅的人物评价：
1、毛泽东（无产阶级革命家）：“鲁迅的骨头是最硬的，他没有丝毫的奴颜和媚骨。这是殖民地半殖民地人民最宝贵的性格。鲁迅是在文化战线上的民族英雄。”“鲁迅是中国文化革命的主将，他不但是伟大的文学家，而且是伟大的思想家和伟大的革命家。””
2、金良守（韩国文学评论家）：“二十世纪东亚文化地图上占最大领土的作家。”
3、法捷耶夫（Alexander Alexandrovich Fadeyev，苏联作家）：“鲁迅是真正的中国作家，正因为如此，他才给全世界文学贡献了很多民族形式的，不可模仿的作品。
他的语言是民间形式的。他的讽刺和幽默虽然具有人类共同的性格，但也带有不可模仿的民族特点。”他又评价鲁迅为“中国的高尔基。”
4、郭沫若（诗人、学者）：“鲁迅是革命的思想家，是划时代的文艺作家，是实事求是的历史学家，是以身作则的教育家，是渴望人类解放的国际主义者。”
Ⅸ 文学的价值
中国现代文学价值建构的尝试
文学是人学，因此，文学作品表现的内容必然涉及最为基本的社会价值关系，大而言之，人与自然、人与社会之间的关系，小而言之，人与他人、人与自我之间的关系。作为文学现象思想概括和总结的文学理论在研究中同样无法回避这些问题，对这些问题的研究构成了文学价值论的重要内容。文学价值论的内容体现了文学在精神维度上的指向和追求，与上述几个方面的关系相应，它表现为以下几个维度：本体层面的终极关怀和现实人生层面的人间情怀；后者又分为关注“大我”的社会关怀和关注“小我”的个体关怀（包括自我关怀）。就理论的层面而言，文学价值论的内容层次与人们对文学作用和功能的认识相应；而人们对文学的认识和研究又是和人们当下的精神需求以及当时人们所处的社会环境是一致的。通过对特定时代文学价值论内容的研究，人们就可以发现一个时期或时代的人对文学创作和研究的热情，对文学性质、作用等的认识程度，以及相应的文学价值的取向和文学价值的归宿。此外，通过文学价值构成形态及内容的研究，我们还可以发现，作为特定时代精神产物的文学理论，它所折射出的相关时代的社会发展的状况和特点。在中国现代社会复杂的政治和文化环境下，文学家们在文学理论价值建构上进行了不懈的努力。价值标准的确立成为中国现代文学价值论的重要组成部分。
一
20世纪40年代，在文学理论和批评文章中，“文学价值”、“艺术价值”这类字眼已成为出现频率相当高的词汇，有的理论家和批评家在对文学作品和文学现象进行分析时，力图以知性的概念和范畴对文学的价值进行区分和研究，并借鉴其他学科的话语单位，尝试建立科学的文学价值论体系，这不能不说是文学理论发展中学科建设意识的积极表现，当然也是文学理论走向成熟形态过程中的一个重要环节。
20世纪30年代，美学家宗白华就注意到了艺术的价值问题。宗白华认为，“艺术本身的价值的评判，艺术意义的探讨与阐发，艺术理想的设立，艺术对于人生与文化的地位与影响，这些问题”，“可以集中于一个主体问题，这就是‘艺术’这个‘价值结构’的分析与研究”[1]。他把艺术的“价值结构”分为三层“（一）形式的价值，就主观的感受言，即‘美的价值’。（二）抽象的价值，就客观言，为‘真的价值’，就主观感受言，为‘生命的价值’（生命意趣之丰富与扩大）。（三）启示的价值，启示宇宙人生之最深的意义与境界，就主观感受言，为‘心灵的价值’，心灵深度的感动，有异于生命的刺激。”[2]对各个价值层的作用，宗白华也一一进行了分析。他认为，形式层的作用在于它“使一片自然或人生的景象，自成一独立的有机体，自构一世界，使吾人从实际生活之种种实用关系中，超脱自在：‘间隔化’是‘形式’的重要的消极的功用”；“形式的积极作用是……构图。使片景孤境自织成一内在自足的境界，无求于外而自成一意义丰满的小宇宙，启示着宇宙人生的更深一层的真实”；而“形式之最后与最深的作用，就是它不只是化实相为空灵，引人精神飞越，超入美境。而尤在它能进一步引人‘由美入真’，探入生命节奏的核心。”[3]抽象层的价值在于“以象征方式，提示人生情景的普遍性”[4]；启示层的价值在于“借幻境以表现最深的真境”[5]。宗白华对艺术价值结构的研究，应当说给后来的研究者提供了一定的启示。
20世纪40年代，从理论形态的角度对文学价值进行自觉研究的，是左翼文学理论家蒋天佐。蒋氏在《论艺术的价值与价格》一文中，对“文学价值”及其表现——“文学价格”进行了具体的界定。“价值”和“价格”本是经济学中的一对范畴，价值是指事物能够满足人之需要的属性，价格则是价值的货币表现。蒋氏把这一对范畴引入文学话语的分析机制，赋予了它们完全不同的内涵。他用“价值”这一范畴指代文学作品的艺术特质，而把文学作品在社会上所产生的影响，称为“价格”。蒋氏认为，文学作品的“艺术价值是指作品的艺术性完整与精湛与否，高尚与否；而所谓艺术性又有形式和内容两方面”；文学作品的“价格”则是文学作品的“价值在社会上的体现，也可以说是价值的形式”或曰“影响”，“它要跟随社会条件的变化而变化”。把“社会作用”或“社会影响”称作“‘价格’两个字其实是再恰当没有的，因为它说明了艺术品在社会上发生的作用随着客观条件的变化而变化”[6]。
一般说来，一门新的学科，其基本概念或范畴的产生方式有两种，一是通过研究事物的规律，对其本质和特征加以归纳和概括，在此基础上对事物进行命名；另一种方法是通过话语移植即借用其他学科的话语单位来命名和解释新的事物或现象。显然，蒋天佐的文学价值论研究采用的是后一种方法。蒋氏提出文学价值论的研究，是与40年代文学话语在社会生活中所起的巨大作用有关系。文学作品由于其艺术的力量，它所能起到的教化作用往往甚于直接的标语口号的宣传。但文学作品的影响和作用无论大小，都要通过传播和接受这一渠道，文学作品的艺术性的高低，又直接影响着传播的范围和接受的程度。因此，对文学艺术的特性与影响的研究，必然要提上那个时代的日程。蒋氏无疑非常清醒地看到了这一点，并自觉地把文学“价值论”看成“是艺术理论的重要组成部分”[7]。
蒋氏把文学价值论的研究目标定位在这样的基点上，认为文学价值论“它的目的是确立一些评价标准，更确切地说，是评价的着眼点”，并说文学“价值论的‘价值’”，“在于指示解决艺术批评的实际问题的基本方针”[8]。显然，蒋氏所谓的“文学价值论”，严格说来，只能算是一种“文学批评论”；因为文学价值形态的构成要素及其相互间的关系，文学价值主体的创造特征、价值客体的属性及构成特点，文学价值的精神取向等一般文学价值论问题，并没有进入他的研究视野。其研究的对象和范围以及实质内容，还存在着“名”不符“实”，至少可以说“名”“实”之间互相龃龉的状况。从这种情形来看，蒋天佐的文学价值论研究，实乃一种新的理论探索和尝试，还存在着很大的理论漏洞，显示出探索过程中幼稚的一面。但是，这种尝试尽管还不太成熟，却给后来的文学价值论研究提供了有益的研究思路。
二
不过，在充满了新与旧、是与非的矛盾和冲突，政治和社会生活观念多元并存的情况下，也的确需要确立一个文学批评的相对标准，否则文学的接受和研究都失去了依据。而且，批评标准问题也的确可以算是文学价值论的一个重要内容。仅就此而论，蒋天佐的文学价值论研究也应当给予充分的肯定。蒋天佐对文学批评标准的确定是立足于唯物论的反映论基础之上。他认为，文学艺术“是社会的产物，因为艺术创造者自己也就是社会的产物。尤其重要的，艺术产生出来之后，又必然投入社会，发生作用于社会，引起社会的反响。这是逃不过的铁则。”[9]以此为根据，他提出文学批评标准的确定，要从以下两个方面着手：首先，文学作品“要是个艺术，就必须是个‘社会的存在’，它的社会影响是大也好，是小也好，总归必须有社会影响。这就是艺术批评的着眼点之一”[10]。他所谓的“着眼点”，其实也就是文学批评的标准。其次，文学批评应着重于文学自身特质的分析，对具体的文学作品，“必须认识它们各自的特点，最好还要究明它们的源源本本，看透它们的来踪与去迹，然后我们的批评方法不是信口开河或者隔靴搔痒”，“这又是批评的着眼点之一”[11]。蒋天佐进而指出，文学批评的标准在某种程度上决定着文学批评的性质和发展方向，因为只有确立了文学批评的标准，“批评才能有独立自主的品格，才能够真正成为创作和欣赏的指导，而不是社会习惯和或风气的尾巴”[12]。
如果说，蒋天佐的文学价值论研究旨在给文学批评实践寻找一定的理论依据，那么，朱自清对文学批评标准在中国文学史上的变迁之考察，则给这种研究提供了学理上的支持。朱自清认为，文学批评的标准直接影响着文学创作的风貌和走向，因而在文学创作和发展中的作用非同小可。他认为，文学批评的标准受两个方面因素的影响，一是社会生活和政治状况，一是文学作家的身份认同。在中国古代社会，“士大夫配合君主掌握着政权。做了官是大夫，没有做官是士；士是候补的大夫。君主士大夫合为一个封建集团，他们的利害是共同的。这个集团的传统的文学标准，大概可用‘儒雅风流’一语来代表。载道或言志的文学以‘儒雅’为标准，缘情与隐逸的文学以‘风流’为标准。”[13]朱自清指出，文学批评的标准并不是固定不变的，它总是与时俱进。“文学的标准和尺度的变换，都与生活配合着”[14]，比如在40年代，“抗战起来了，‘抗战’立即成了一切的标准”，而抗战胜利后，“民主运动的发展，‘民主’成了广为应用的尺度，文学也在其中。这里知识阶级渐渐走进了民众，‘人道主义’那个尺度变质成为‘社会主义’的尺度”[15]。朱自清还从观念的历史延续性方面，说明了不同时代文学批评标准发展前后间的内在学理关联。他指出，“载道”的文学批评观一直是中国古代文学批评的主流标准，“五四”以来的新文学强调“为人生”的文学，这“为人生”是一种道；抗战胜利后，又开始强调“人民性”，“这‘人民性’也是一种道。到了现在，要文学来载这种道，倒也是‘势有必至，理有固然’”[16]。
不仅文学批评家和学院派的学者研究文学价值论，就连艺术家本身也非常关注文学的价值问题。诗人艾青在谈及价值问题时说，“所谓艺术价值，既是指那作品所包含的形象的丰富与真实”，“也是他用来使自己效忠于他的政治理论的东西”[17]。而他所理解的价值判断，当然也没有超出批评家和学者的理解，即他同样把文学的价值判断理解成文学批评的标准。他在谈到文学评价的标准时说，“当我们评价一个作品时，必须根据它是否达到了真实；它所包含的思想是否和作者本身的情感结合在一起——这是一切艺术的生命；以及它的政治的目的和艺术的苦辛是否相合致这些准则，而下高低的评判。”[18]上述情形表明，文学价值论问题在当时已经引起了人们的普遍重视。从批评家、学者到创作家，都在自觉或不自觉地探讨文学的价值，可见文学价值问题在当时的文学实践中已到了急需解决的地步。不过，就认识水平而言，文学价值论的研究无疑还处在萌芽状态。因为当时的理论家们虽然对文学价值的内容因素已经有所认识，但这种认识层次还很肤浅。这表现在理论家对文学价值内容划界的狭窄，把文学价值论的研究内容仅止于认识评价这一方面，而其他价值项诸如宗教、道德、审美等级次的内容付之阙如了。没有确立一套能够描述文学价值构成要素及相关规律和特征的概念和范畴，则是它认识不成熟的另一表现。一句话，文学价值论的体系建构缺乏系统性，在学科建设的层次上，这种探索只能算是为以后系统而完整的文学价值论研究所作的一种准备，一种尝试
Ⅹ 什么样的小说有市场价值
呵呵，全楼主现在不要写这个，不如去某个大型中文小说网站注册一下，看看网站上排行榜最点击最多的是哪类小说就知道了。个人认为，校园青春爱情小说的时代已经过去了，或者说已经泛滥过度了。。。
除非楼主的写作风格能独树一帜，届时偶一定去捧场。