台湾现代乡土小说的特点

⑴ 乡土小说的主要特征

乡土小说的主要特征，首先是作家以批判的眼光审视故乡风习，对愚昧、落后进行尖锐的讽刺与批判。其次，乡土小说作家往往怀着哀其不幸、怒其不争的复杂情绪描绘生活与苦难中而又麻木、愚昧的故乡人，同情与批判，讽刺与哀怜相互交织，形成乡土小说喜剧与悲剧相交融的美学风格。第三，在批判和描绘故乡愚昧习俗、麻木人性、凄凉人生时，乡土小说作家仍然抑住不住对故乡的眷恋，而这眷恋又往往与某种失落感相交织，因而小说大都具有抑郁的抒情调子。

⑵ 乡土小说和寻根文学有什么区别

中国文学自古以来都是十分的庞大拥有着许多的作家在进行文化创作。自从中国进入近期内以来，有着大批的一直在追随着不断的学习，描写着自己经历和过往。这种时候就诞生了许多小说文化题材，就让我们平时最熟知的乡土小说，这是一个拥有着很多年轻粉丝们所学习的模仿写作的题材之一。那么寻根小说也是一个常听到的题材，那么寻根小说和乡土小说的他们两者的区主要在以下几点。

就这两者来说他们在。农村生活都是用第三人称的眼光来看待这件事情，也是追求本初农村生活和农村风俗行为的来让有些读者对农村生活的向往。也正是这样让更多城市人了解农村现在的生活现状。

⑶ 乡土小说的艺术特色是什么

乡土小说的主要特征，首先是作家以批判的眼光审视故乡风习，对愚昧、落后进行尖锐的讽刺与批判。其次，乡土小说作家往往怀着哀其不幸、怒其不争的复杂情绪描绘生活与苦难中而又麻木、愚昧的故乡人，同情与批判，讽刺与哀怜相互交织，形成乡土小说喜剧与悲剧相交融的美学风格。第三，在批判和描绘故乡愚昧习俗、麻木人性、凄凉人生时，乡土小说作家仍然抑住不住对故乡的眷恋，而这眷恋又往往与某种失落感相交织，因而小说大都具有抑郁的抒情调子。

参考：网络“乡土小说”

⑷ 乡土小说的特点

与具有进步色彩或直接参加革命的乡土作家形成强烈反差的，是另一批陶醉于田园风光的现代乡土作家，其中成名于20、30年代的废名和沈从文最有代表性。废名的乡土文学作品中，少年和姑娘在夕阳下逗留嬉戏，行人挑夫在杨柳树下乘凉喝茶，农家乐的一派祥和而繁忙的快乐景象完全抹去了现代农村中血腥的一面，谱写出一曲远离尘嚣的田园牧歌。至于沈从文的创作，也多注意刻画乡土中的“粗糙的灵魂”和“单纯的情欲”。沈从文描绘的山寨、码头宁静而秀美，宛如一副副古朴奇幻的风俗画。特别是在这些“化外之境”中发生的爱情故事，更有令人一唱三叹之妙。《边城》中少女翠翠的爱情观和爱情经历，单纯而美丽，有着未受现代都市文明污染的清澈和微妙。在沈从文的乡土文学世界里，自然界的一切都是有灵性的，禽兽在做梦，草木能谈吐，大自然的“神性”成为乡土世界沉默的主宰。那么，沈从文意图在他的宁静超脱的乡土作品中寄寓什么样的主题呢？是“人性”。沈从文在他《从文小说习作选·代序》中言明：“这世界或有想在沙基或水面上建造崇楼杰阁的人，那可不是我。我只想造希腊小庙。选山地作基础，用坚硬石头堆砌它。精致，结实，匀称，形体虽小而不纤巧，是我理想的建筑。这神庙供奉的是‘人性’。”那么，我们有必要追问的是，沈从文是不是以“人性”的小庙的构造回避可能存在的残酷现实，从而“美化落后”“诗化麻木”呢？如果这样看待沈从文的乡土文学作品，确实是过于粗暴简单了。在沈从文诗意神话的长廊中，即使是最精美的篇章，也在述说着某种无法抗拒的悲凉。翠翠那一双“清明如水晶”的眸子，在亲人的死亡和情人的离去的现实面前，不也宣告了诗意的神话的破灭了吗？而沈从文的另一名篇《丈夫》，几乎完全可以将其视为关于乡村底层人物的一曲悲歌。进入乡土文学纯美境界的沈从文，未必就不懂的社会的苦痛，只不过他是以率真淳朴、人神同在和悠然自得的边缘性异质性的乡土文化的叙述，显示处于弱势的边缘文化中沉静深远的生命力量，从而内在地对所谓文明社会的种种弊端构成了超越性的批判。在新时期的乡土文学写作中，我们依然可以看到沈从文式乡土文学写作类型的延续。在汪曾祺等作家的乡土文学作品中，沈从文式的清澈空灵被赋予更为乐观明朗的特征。另外，沈从文的乡土文学，还开创了以展现“异质文化”中人性轨迹来表明文化成规对人的影响的写作模式，这种模式在新时期为韩少功、李锐这样的作家所承继。不过，韩少功式的视角要比沈从文更“客观”、更“中性”，他们更直接地也更热衷于叙述、分析他们所看到的“异质文化”之内发生的种种故事。正如李庆西对韩少功的《爸爸爸》的叙述者态度的分析：“就审美主体而言，完全是局外人的态度，对一切都保持着老于世故的缄默。这倒并非自以为是的冷眼观照，而是一种宽宏、旷达的心境。所以不奇怪，这里没有鲁迅那种‘哀其不幸，怒其不争’的感慨，……，叙述者的意向，实际上是对传统文化和民族性格的认同。”韩少功对于传统文化和民族性格是否认同有待商榷，但可以肯定的一点是，韩少功的确善于模拟“局外人”的视角，反复打量他眼中的乡土人物乡土习俗的种种文化规定性。这种冷静的写作态度，在韩少功的长篇小说《马桥词典》中达到了极为自觉的阶段。《马桥词典》中，乡土，特别是乡土语言，成了乡土文化中最有趣也有富有历史深度的缩影和索引。表面上，马桥是一个静态的存在，惟有“局外人”的视角，才可能将现代文明对马桥的影响看得如此透彻，并获得丰富的诠释。在“地球村”的意识越来越强烈的当代，以韩少功、李锐、张炜为代表的中国作家们，已经不再象刘绍棠那样以自我情感的过分投入作为呵护乡土文学的写作姿态，而是站在一个更自觉更冷峻的制高点，以文化代言人的身份，叙述着中华各地乡土文化的变迁。

⑸ 写京派乡土小说与台湾乡土小说比较所需要的资料

所谓乡土小说是指靠回忆重组来描写故乡农村的生活带有浓厚乡土气息和地方色彩的小说 ，也可以说“乡土小说”指的是20年代初、中期，一批寓居北京、上海的作家，以自己熟悉的故乡风土人情为题材，旨在揭示宗法制乡镇生活的愚昧、落后，并借以抒发自己乡愁的小说。这批作家有冯文炳（废名）、王鲁彦、台静农、彭家煌、许杰等。

⑹ 乡土小说有什么特点

乡土小说的主要特征，首先是作家以批判的眼光审视故乡风习，对愚昧、落后进行尖锐的讽刺与批判。其次，乡土小说作家往往怀着哀其不幸、怒其不争的复杂情绪描绘生活与苦难中而又麻木、愚昧的故乡人，同情与批判，讽刺与哀怜相互交织，形成乡土小说喜剧与悲剧相交融的美学风格。第三，在批判和描绘故乡愚昧习俗、麻木人性、凄凉人生时，乡土小说作家仍然抑住不住对故乡的眷恋，而这眷恋又往往与某种失落感相交织，因而小说大都具有抑郁的抒情调子。

⑺ 乡土小说的风格

乡土小说作家很多都是直接受鲁迅的影响并有意识地模仿鲁迅而开始创作的，大都师承了鲁迅小说的批判国民性特点，较少造作，克服了概念化，以一种质朴和真实的面貌为当时小说创作界吹进一股清风。
乡土小说是作家以批判的眼光审视故乡风习，对愚昧、落后进行尖锐的讽刺与批判。其次，乡土小说作家往往怀着哀其不幸、怒其不争的复杂情绪描绘生活与苦难中而又麻木、愚昧的故乡人，同情与批判，讽刺与哀怜相互交织，形成乡土小说喜剧与悲剧相交融的美学风格。第三，在批判和描绘故乡愚昧习俗、麻木人性、凄凉人生时，乡土小说作家仍然抑制不住对故乡的眷恋，而这眷恋又往往与某种失落感相交织，因而小说大都具有抑郁的抒情调子。

⑻ 乡村题材小说特点

乡村文的基本特点：平实无华的语言、浓郁的乡土风情、乡景乡情、朴实的
人物。
 
在语言的运用上，
无需华丽的词藻，
只需生动的生活语言，
适当的可以用一
些地域方言，
以增加乡土气息。
比方说，
格老子的、
娘希匹的、
你个犊子等等等。
 
在人物的刻画上，
尽量的描绘出一个村民该有的朴实与憨厚，
人物动作、
语
言等等等，
尽量符合一个农村人的特点。
适当的时候，
可以用农村特定的场景来
衬托人物。比方说，某山头上躺着一个少年，嘴里叼着一根狗尾巴草。
 
关于写景方面，尽量的简化、精炼，比方说，一望无际的平湖秋色，这样，
读者就能感受那种特定的环境了。
 
关于乡土风情的体现，主要在于写景写人，还有人物语言，比方说，某村妇
站在田埂上，两手叉在自个的水桶腰上，对村长说，就你这个狗屁村长，老娘我
也能当。这样，一副乡土风情的画卷就展现了出来。

⑼ 乡村小说的介绍及代表作

所谓乡土小说就是指那类靠回忆重组来描写乡农村(包括乡镇)的生活,带有浓重的乡土气息和地方色彩的小说
乡土小说在中国的发展时间不是太长，二十世纪初才有的露脸。关于“乡土小说”这个词，最早见于鲁迅《中国新文学大系·小说二集序》，而在写这篇之前，他的《孔乙己》、《风波》、《故乡》、《阿Q正传》、《社戏》等小说已为中国乡土小说拓荒。乡土文学的兴起是上世纪60年代从台湾兴起的，这自有其势所尽然的社会背景。台湾乡土文学作家以振作民族精神、反映底层民众的生活疾苦和维护现实意义合作传统为标志，在中国乡土文学史上有重要的地位。但是，我这里淡的是大陆乡土小说，着重二十世纪八年代以来的“后乡土小说”的路遥小说。
我们在学习近代文学第三时期时已涉及到乡土文学，这时期乡土小说依其内容分为写实乡土小说与写意乡土小说。以赵树理为代表的“山药蛋”派应划入写实乡土小说，带有较强的政治色彩。有单键，并写他们精神世界的变化。以孙犁为代表的“白洋淀”派应划入写意乡土小说。前者较注重原汁原味，而后者是一种诗化，对女性的一种赞美。
新时期以来，乡土小说也取得很大的发展，这以刘绍棠为代表，他从事乡土文学将近四十年。他是一个文学天才，中学时以一篇《青枝绿叶》入选中学课本。他在谈乡土文学时认为：构成乡土文学的重要特征，一个是中国气派，一个是地方特色，一个是风土人情，一个是农民和乡镇平民的历史与时代命运，如《春草》、《蒲柳人家》。
八十年代的乡土小说被称为“后乡土小说”。高晓声，汪曾祺，古华，刘绍棠，张一弓，路遥，陈忠实，贾平凹，张炜等都写乡村生活