写历史事件的现代诗歌散文小说

㈠ 有关民国时期的诗歌散文的书籍

XX兄要我和大家一起说说民国散文，我觉得这个题目太大，简直就没办法说，但民国这么可爱，不说点啥似乎也说不过去，于是我就想说一点啥，最好是围绕散文说说。关于民国散文，在各种中国现当代文学史的书中，都说烂了，说透了，我也不会有新的说法在各位面前展示，我只是谈谈一些个人阅读的体会。
就说“散文”这个词语，有人说最早出现在宋代一本称作《鹤林玉露》的笔记中，现在看来，还不能算是最早，因为资料显示，晋代木华的《海赋》以及南朝梁刘勰的《文心雕龙·明诗》中也有出现，显然要早一些，但不管如何，它们的意思，都不是指的文体，用“散文”这个词语表述一种文体，则是后来的事，晚到“五四”时期。这个概念一度引起相当的模糊与混乱，直至现在也似乎还存在一些较小的争论。但中国人聪明，他自有解决问题的方法，他以时代为分野，把问题简单化了，关于“散文”，这样说，六朝以来，为区别于韵文、骈文，而把凡是不押韵、不重排偶的散体文章，概称散文；随着文学概念的演变和文学体裁的发展，散文的概念也时有变化，在某些历史时期又将小说与其他抒情、记事的文学作品统称为散文，以区别于讲求韵律的诗歌；现代散文是指除小说、诗歌、戏剧等文学体裁之外的其他文学作品，其本身按其内容和形式的不同，又可分为杂文、小品、随笔等。这样的表述，相信能得到很多的人的认可。
不过应该注意的是英文“essay”这个单词，它是西方的一种文体，刘半农把它引入进来，现在译作“随笔”，要以上文对于“现代散文”的表述，这种文体在中国，亦应划作现代散文的序列，但它对于民国散文，对于中华散文文体的流变，却产生过十分重要的影响。究竟什么是“essay”，鲁迅翻译说，“如果是冬天，便坐在暖炉旁边的安乐椅子上，倘在夏天，便披浴衣，啜苦茶，随随便便，和好友任心闲话，将这些话照样移在纸上的东西，就是essay。”民国时期的大量的白话文字，就在“essay”的冲击和影响下，与中国文字结合，突破着中国传统散文小品的某些限制，在叙事方式和语言表达方面，西化，欧化，中国化，相互冲突，相互融和，美美与共，形成了一种可以称之为随笔的新的文体。回头再看，民国时期的散文，这样一种文体，几乎成了主流。
我读民国散文，还是启蒙于中学时代，要说也仅仅是语文课本中鲁迅的几篇文章，像《为了忘却的纪念》、《记念刘和珍君》、《<呐喊>自序》等，老师要求严，曾让学生们背诵下来，我算是比较老实的学生，当时都是能背诵下来的，几十年过去，直到现在也能记着一些很是经典的句子，譬如“时间永在流逝，街市依旧太平”之类，是终生受益的。后来买过鲁迅的一些册子，在暑假里还用卡片抄写过，青灯孤影，长夜缠绵，现在回想起来都是十分美妙的感觉。在一九九五年的时候，清明节前后，买了一册河南人民出版社印行的《鲁迅杂文全集》，像是砖头一样厚重，我一直在办公室放着，闲暇时就随手翻翻，大致已做到了通览，有些篇章，还是反复地看，随着年龄的增长，越来越觉得入味。读黄裳的文章，知道他终生受益于鲁迅的《病后杂谈》、《“题未定”草》等几篇文字，自己亦是邯郸学步一般的吟咏着，乐此不疲。前几年听说鲁迅的文章被退出中学课本了，我心里是五味杂陈的，感到人世的一些荒凉，亦体察出一些人事的愚氓，但我没有鲁迅的锋芒，宁愿做着沉默的大多数。
因为鲁迅，就关注了他周围的人。周作人、梁实秋、林语堂等等，甚至还有他笔下的柔石、范爱农辈。其实按照我们接受的文学史的教育，鲁郭茅巴老曹，冰心、朱自清、李健吾等等，还应该是相对熟悉的，因为他们的文章，语文课本中都有选录，书店中亦多有他们的集子，而周作人、梁实秋、林语堂、张爱玲等人，虽知其名，而作品，却是在所谓的改革开放之后，才是慢慢知道的，后来慢慢知道的作家，就更多了，像胡兰成、苏青、文载道、纪果庵等，一经发掘，便为关注了。
曾经看到有人整理的一份资料，自一九一八年四月《新青年》杂志开办“随感录”栏目始，按照十年一个时期，梳理出了三十年时间民国时期涌现出来的作家作品清单，让人为之震撼，作家人数在百名左右，且随便拿出一个都为赫赫有名之辈，目睹此景，不得不让人慨然长叹，这实在是一个群星灿烂的天空。在那时，散文随笔的出场，大多是以文学期刊为舞台的，有人统计，五四时期的期刊杂志数量在四百种左右，有些期刊的影响力是非常广泛的，如陈独秀主编的《新青年》杂志，最初发行量在一千册，而到一九一七年发行量迅速增至一万六千册，被誉为青年的“良师益友”，散文随笔的影响力亦是假借东风，直挂云帆济沧海了。在一九九八年二月，天津人民出版社编辑出版了一套“民国名刊简金”丛书，凡十册，每册从一种或两种民国名刊中淘金选萃，分类编录八十篇文字左右，放在一起，蔚为大观。这十余种刊物分别是，《小说月报》、《语丝》、《现代》、《文饭小品》、《太白》、《论语》、《人间世》、《逸经》、《鲁迅风》、《杂文》、《万象》、《野草》，集中文字，思想意趣、文字风格真是斑斓多姿。舒芜在序中说，这十余种文学期刊上的散文，大致包括了新文学史上民国时期的主要散文，与作家的专集和其它选集相较，保持了一种“原生形态”。翻看着这些有如化石一般的文字，许多熟悉而又陌生的名字又从历史的尘埃中浮现出来，还是让人感到震撼，作者阵容实在是太过于强大了。这种壮观的景致，连当时的人物方非也感慨地说：“随笔或小品文之在文坛上，先则只占一席位，到现在，却真是‘附庸蔚为大国’了。”而朱自清则说得更为华彩一些，“但就散文论散文，这三四年的发展，确是绚烂极了：有种种的样式、种种的流派，表现着、批评着、解释着人生的各面，迁流曼衍，日新月异。有中国名士风、有外国绅士风，有隐士、有叛徒，在思想上是如此。或描写、或讽刺、或委屈、或缜密、或劲健、或绮丽、或洗练、或流动、或含蓄，在表现上是如此。”可见民国的散文，于此时是真正地成熟了，作家众多，题材广泛，体式风格各异，呈现着一派生机气象。
于是我想，民国的散文，真是阔气极了，很是想知道它是怎样化茧成蛹，蔚然成林的，就还是翻了文学史，书上自有专家学者的陈说。后来我想，首要的意义，还是那时，他们迎来了思想上的大解放。时代肩挑着科学与民主的大旗，思潮激荡，学理纷呈，已不顾于别人是用坚船利炮送来的，还是自己出去拿来的，总之是恢弘的气度，热情着吸收，思想上迎来了全新的自由，脱胎换骨的转换，从而具备了新文化运动的思想基础，文学改良的理论依据，于是轻装上阵，对传统文学进行批判与重新的审视。更为重要的是找到了好的革命的方法，如陈独秀的以欧化为是，胡适的输入学理，蔡元培的兼容并包主张，等等，无不显露出智慧的锋芒。次者，是文学的世界化。因为是外来的，固然是新鲜的，即使是刻板的改造与融合，亦是在所不惜。民国的散文，正如前文所述，深受着英国随笔，亦即Essay的冲击，思想上多了些幽默和雍容，写法上亦变得漂亮和缜密，但它的世界化的倾向是分明了。至于日化、俄化、欧化等等的文学上的影响，亦是不能小觑。化敌为友，因为是民族化的，因而更是世界化的了。因而周作人说，“我相信新散文的发达成功有两重的因缘，一是外援，一是内应。外援即是西洋的科学哲学与文学上的新思想之影响，内应即是历史的言志派文艺运动之复兴。假如没有历史的基础这成功不会这样容易，但假如没有外来思想的加入，即使成功了也没有新生命，不会站得住。”再者，是文字上的白话化。几千年固有的古文字表述，虽亦因时衍变，格局新生，所谓一代有一代之文学，而文字表述的工具，仍然如绳子一般，牢牢地捆绑着文学的本体，而今思想自由，工具又有了革命性的改变，且与生活有着密切的关联，一切束缚都没有了，人人都在追求自家面目，人人都在寻找属于自己的句子，千帆入海，竞自远航，于是行得疾，走得远，有了千流激湍的繁荣气象。如胡适在《文学改良刍议》中所预言的那样，“以今世历史进化的眼光观之，则白话文学之为中国文学之正宗，又为将来文学必用之利器，可断言也。”亦为历史所证实。还有就是，文学创作的事功化。民国散文作者之多，作品之丰，题材之广泛，气象之峥嵘，在文学史上都是十分罕见的，寻找原因，仍然不能脱离人的自身的因素。在那时，似乎在各个领域，都有一种相同的现象，就是执著，把事情作为事业干，政治家执著于权术，军事家执著于打仗，科学家执著于科研，所有领域，世界范围内，都有杰出的人物与事业出现，成就辉煌，实在是人类历史上的春天。文学创作者似乎都在倾心倾力地创作，个人创作的数量与质地都是无可挑剔的，说是体现着一种民国精神，民国风骨亦未尝不可。因为他们的执著，才让民国文学史有了出奇的风采。
这些年读民国散文，让我感到最深刻的感受就是它突出的人本思想。中国传统的文学体系中，文章是经国之大业，是用来载道的，个人往往是微不足道的，即使是一些所谓放得开的小品文字，其中虽有小我的个性的展示，而仍然给人以遮遮掩掩的勉强姿态，总是脱不了道统的籓篱，甚至于强迫，自由亦是有限的自由，实在让人不爽。但翻翻民国散文，那真是活泛多了，个人性情自现，完全是自由的飞翔，陈独秀的激烈与畅达，鲁迅的冷峻与深邃，周作人的冲淡与平和，徐志摩的浪漫与率真，俞平伯的空灵与感伤，冰心的温柔与清丽，丰子恺的淡远与悲悯，郁达夫的坦诚与激愤，林语堂的幽默与潇洒，李广田的纯朴与清醇，梁实秋的博雅与舒徐，钱锺书的机智与尖刻，朱自清的敦厚与洗练，沈从文的质朴与认真，等等，没有不是显露自家面目的，以自由的思想，毫无顾忌地展示着自我。题材亦是多样化的，并不为任何的约束所局限，只是真实而又活泛地与生活贴近，畅快淋漓地表达着自我，文字中有着真我的存在，有着人的自我意识的觉醒与呈现，是社会的人，亦是自然的人。还能感受到真的一面。知识分子都以真诚的面目示人，至诚至真。民国虽是动荡，但人情味却并不丢失，他们在生活中相互帮衬，互相欣赏，演绎出来的故事，亦能成为人间的美谈。鲁迅与文学青年的交往，林徽因家的客厅，徐志摩的人间四月天，西南联大的防空警报，辜鸿铭的辫子与茶壶茶杯理论，等等，无不展示着人的本真以及人与人之间的真情厚意，即使暴露出人性的弱点，但仍然亦至性真诚的面目出现，实让人感喟不已。除此而外，还有就是生活的情趣。庄严肃穆如鲁迅者，亦有能够创造出生活的情趣的一面，在章衣萍家里做客，周建人对兄长说，花生米小的好吃。鲁迅看着章太太，说，小的好吃，人也一样，小的好。原来章衣萍个头低，大家都笑。一九一七年，徐悲鸿与康有为商议，拟携蒋碧薇私奔，赴日写生。康有为全力支持，私奔前夜，设宴饯行，举杯说：祝贺悲鸿与蒋小姐私奔成功！一九三〇年，傅抱石与罗时慧结婚，当日，傅抱石在大门两侧张贴对联：乾坤定矣，钟鼓乐之。至于林语堂、梁实秋辈，以及太多太多的民国人物，要说生活的情趣，自是逸话不少了。
正是这些美好的文字一直牵引着我的目光，让我一本一本地读着。有时也想，他们这些人，在那个时代，小时候都接受着传统的教育，对于中华经典的学习，是颇为用功的，甚至在私塾里，练就了童子功，在此基础上，使用着白话文这个工具，才会出现这样一种超凡的表现的力。其实说白了，还是须重视源与流的关系，使用了白话文，并不就说明文言文是一无是处的，只有在传统基础上的改造与创新，才是具有生命力的。现在的散文作家，在传统文化的学习方面，明显是弱化了，现在的散文创作，亦大不如前，是不是有着这方面的因素，我想应该有一个客观的认知。另外，还有一个奇怪的现象是，民国时的散文作家，有很多出色的人，他们也同时是翻译家，优秀的通好几种语言，能用好几种语言说话，写文章，这在今天，是不能比的。按说学习外国语言的条件比那时宽松多了，但搞不清是什么原因，现时很多优秀的作家，即使是获得过鲁奖、茅奖的作家，能通一国或者多国语言的人，亦在极少数，亦为事实，现在的散文创作的大不如前，眼界并不开阔，是不是亦有这方面的因素，我想也应该有一个客观上的认知。学习，总还有一个取法乎上的问题，这两方面的因素，在向民国散文学习方面，是不是应该考虑，是需要探究的。
关于民国散文，个人有以上这些浅显的思考，拿出来与大家探讨。XX兄说给我十分钟发言时间，我觉得太少，恐言不尽意，后来他说那你随便，但我又觉得自己胸无点墨，说着说着就说不下去了，于是，就说这些，以表示对民国散文的缅怀，毕竟，那个时代，那个时代的散文，与我们远去了。

㈡ 求几部质量较高比较经典的现代的小说诗集散文集国内国外的都好

鲁迅（1881－1936），浙江绍兴人。中国现代伟大的文学家、思想家和革命家。鲁迅原名周树人，字樟寿，号豫才；“鲁迅”是其投身五四五四运动后使用的一个笔名，因为影响日甚，所以人们习惯称之为鲁迅。 鲁迅，1882年9月25日出生于绍兴都昌坊口一个封建士大夫家庭，7岁启蒙，12岁就读于三味书屋，勤学好问，博闻强记，课余喜读野史笔记及民间文学书籍，对绘画艺术产生浓厚兴趣，自此打下坚实的文化基础。他不囿于四书五经，多方寻求课外读物，努力掌握历史文化知识。绍兴的悠久历史和灿烂文化，特别是众多越中先贤的道德文章，给鲁迅的思想以很大的熏陶和影响。鲁迅少年时代，祖父因科场案下狱，父亲病故，家道从此中落。鲁迅由一个封建士大夫大家庭的长房长孙，变成了一个破落户子弟。家庭所遭受的一系列重大变故，使少年鲁迅饱受人间冷暖，世态炎凉，看到了“世人的真面目”，认识到封建社会的腐朽和没落。鲁迅母亲鲁瑞，农民的女儿，品格高尚，对鲁迅影响很大。 1898年春，鲁迅离开故乡，满怀人生新的希望，考入了南京江南水师学堂，翌年，因不满学堂的“乌烟瘴气”，改入江南陆师学堂附设的矿务铁路学堂。他广泛接触西方自然科学和社会科学，阅《时务报》，看《天演论》，深受维新思潮和进化论学说的影响，初步形成“将来必胜于过去，青年必胜于老人”的社会发展观。 1902年，鲁迅以优异的成绩毕业，被官派赴日留学。他先入东京弘文学院学习日语，后入仙台医学专门学校习医。因深受资产阶级民主革命浪潮的影响，积极投身于反清革命的洪流之中，课余“赴会馆，跑书店，往集会，听讲演”，立下了“我以我血荐轩辕”的誓言。1906年，鲁迅在事实面前，有感于国内同胞的愚弱，认识到改变国民性的重要，便毅然弃医从文，迈出了人生道路上具有决定意义的一步，选择了文学艺术，以笔作为自己救国救民的战斗武器。他参与筹办文艺杂志《新生》，撰写了《人之历史》、《科学史教篇》、《文化偏至论》、《摩罗诗力说》等早期重要论文。鲁迅认为，中国的严重问题在于人，不在于物；在于精神，不在于物质；在于个性，不在于“众人”；要“立国”，必先“立人”，而“立人”的关键，在于个性的觉醒与精神的振奋。 辛亥革命前夜，鲁迅回到祖国，先在杭州的浙江两级师范学堂执教，担任化学、生理学教员，后又回到故乡绍兴，担任绍兴府中学堂监学兼博物教员、山会初级师范学堂监督（校长）。他一方面教书育人，培养青年， 一方面积极投身于辛亥革命。 他领导故乡文学团体“越社”， 支持创办《越铎日报》。 1912年初， 鲁迅应教育总长蔡元培之邀，赴南京临时政府教育部任职，不久，随教育部迁至北京，任社会教育司第一科科长，同时先后受聘于北京大学、北京高等师范学校、北京女子高等师范学校等一些高等院校，担任校外兼职讲师。 俄国十月革命胜利后，鲁迅深受鼓舞，与李大钊、陈独秀等当时许多先进知识分子一起，写文章，办杂志，揭开了中国五四运动的序幕。他站在反帝反封建的前列，积极提倡新文化、新思想、新道德，猛烈抨击几千年来的旧文化、旧思想、旧道德。1918年，他发表了我国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》，小说通过象征的艺术手法，无情地揭露了中国几千年封建社会吃人的本质，强烈地控诉了封建礼教和封建宗法制度的罪恶。此后，鲁迅“一发而不可收”，以彻底的不妥协的姿态，创作了《孔乙己》、《药》、《阿Q正传》等许多小说和大量杂文、随笔、评论，从而成为五四五四运动的先驱和中国现代文学的奠基人。 1926年夏，鲁迅离开北洋军阀盘踞的北京，南下厦门，担任厦门大学中国文学系教授，同时兼任国学院教授。1927年初，鲁迅又转赴当时的革命中心广州，担任了中山大学中文系主任，同时兼任教务主任，一边从事教育和文学创作，一边投入新的战斗。同年4月，反革命政变发生，鲁迅经受了腥风血雨的考验，因营救学生无果，愤而辞职。在血的教训面前，鲁迅早年形成的社会发展观发生了深刻的变化，他严厉解剖自己的思想，纠正了过去只信进化论的“偏颇”，从此，他的思想发展进入了一个崭新的起点。 20年代中期，参与创办《莽原》周刊、《语丝》周刊和文学社团末名社。1927年初到广州中山大学任文学系主任兼教务主任。1927年8月到厦门大学任教授。 1927年10月，鲁迅到了上海，从此定居下来，集中精力从事革命文艺运动。1928年与郁达夫创办《奔流》杂志。193O年，中国左翼作

㈢ 写爱国的抒情散文或诗歌(现代),急!!!!!十万火急!!!!!

祖国啊 我亲爱的祖国 舒婷

我是你河边上破旧的老水车
数百年来纺着疲惫的歌
我是你额上熏黑的矿灯
照你在历史的隧洞里蜗行摸索
我是干瘪的稻穗；是失修的路基
是淤滩上的驳船
把纤绳深深
勒进你的肩膊
—— 祖国啊！

我是贫困
我是悲哀
我是你祖祖辈辈
痛苦的希望啊
是“飞天”袖间
千百年来未落到地面的花朵
—— 祖国啊

我是你簇新的理想
刚从神话的蛛网里挣脱
我是你雪被下古莲的胚芽
我是你挂着眼泪的笑窝
我是新刷出的雪白的起跑线
是绯红的黎明
正在喷薄
—— 祖国啊

我是你十亿分之一
是你九百六十万平方的总和
你以伤痕累累的乳房
喂养了
迷惘的我，深思的我，沸腾的我
那就从我的血肉之躯上
去取得
你的富饶，你的荣光，你的自由
—— 祖国啊
我亲爱的祖国

㈣ 中国现代文学史现代诗歌

新诗的成熟期
有了以徐志摩、闻一多为代表的新月派，有了以李金发为代表的象征派，再有了冯至的抒情诗和鲁迅的散文诗，中国新诗可以骄傲地说已经进入了成熟期，即进入了一个新的历史时期。在这个时期，诗歌呈现出两种不同的发展方向，一是"大众化"（非诗化）的革命诗歌的活跃，一是"贵族化"（纯诗化）的现代派诗歌的崛起。
1928年1月，闻一多的第二部诗集《死水》由新月书店出版，这是标志着当时诗歌艺术水平的重要诗集。这年2月和3月，郭沫若的《前茅》和《恢复》先后由创造社出版，则代表着一个无产阶级诗歌运动的开始。这年8月，戴望舒的《雨巷》一诗在《小说月报》上的发表，又标志着一个现代大诗人的"横空出世"，他也因此被称为"雨巷诗人"。30年代的现代派被看作是"后期新月派"与20年代末的象征派演变而成的，而《雨巷》则被看作是显示了由新月派向现代派过渡的趋势。这年创刊的《新月》月刊，成为"后期新月派"形成的标志，这年12月，徐志摩的《再别康桥》一诗在《新月》上的发表，也被看作是当时诗坛的一个重要收获。
1929年4月，戴望舒的《我的记忆》由上海水沫书店出版，是这年诗坛上最重要的事件。特别是诗集中的《我的记忆》一诗，既被看作是戴望舒诗歌艺术探索上的一次转折和自己风格形成的开始，也被看作是现代派诗歌的起点。这年出版的重要诗集还有胡也频的《也频诗选》、冯至的《北游及其他》，以及刘大白的《卖布谣》等。
1931年，是新月派最后辉煌的一年，这年1月，徐志摩主编的《诗刊》创刊，梁实秋在创刊号上发表了著名的《新诗的格调及其它》，陈梦家则由上海新月书店出版了《梦家诗集》。这年8月，徐志摩还出版了他的第三部诗集，也是他生前出版的最后一部诗集《猛虎集》。这年9月，陈梦家编选的《新月诗选》出版，收入了18名新月诗人的作品，其中还包括林徽因、沈从文等京派作家的作品，给新月派诗歌作了一个总结，预示着新月派的结束，而这年11月19日，徐志摩在空难中逝世，则正式宣告了新月派的终结。在这年去世的重要诗人殷夫，他被看作是"红色鼓动诗"的创造者，继承了蒋光慈开创的政治抒情诗和郭沫若开创的无产阶级诗歌的传统，是30年代最重要的政治抒情诗人。这年2月7日，他与柔石、胡也频等左翼青年作家一起，被国民党秘密杀害于上海龙华。他生前编辑的诗集《孩儿塔》也因此未能出版。鲁迅曾为他的这个诗集作序《白莽作〈孩儿塔〉序》，对他的诗给予了高度评价。
也许是巧合，新月派刚刚在1931年谢幕，现代派就在1932年登场。1932年5月，施蛰存主编的《现代》杂志创刊，宣告了现代派的正式亮相，"现代派"也因此刊物而得名。在这年正式亮相的还有"中国诗歌会"，这年9月，由蒲风、穆木天、任钧、杨骚等人发起成立的中国诗歌会，以诗歌大众化为主张，是一个以新月派和现代派作为对立面而成立的诗歌社团，也被看作是继殷夫之后最重要的左翼诗歌力量，也是当时无产阶级文学的一个重要组成部分。
1933年诗坛上最重要的事件是这年7月臧克家的第一部诗集《烙印》的出版。这部由闻一多作序的自费出版的诗集，一面世就引起了文坛的关注，茅盾甚至认为"在目今青年诗人中，《烙印》的作者也许是最优秀中间的一个了"。臧克家的诗在形式上主要受新月派的影响，而在内容上则主要表现乡土的生活和中国农民精神上的"坚忍主义"，被看作是30年代乡土诗歌的代表。这年的重要事件还有林庚的《夜》、戴望舒的《望舒草》等诗集和中国诗歌会的刊物《新诗歌》的出版，以及茅盾的《徐志摩论》等的发表。
1934年诗坛上最重要的事件是艾青的出现。这年5月，他于前一年在狱中写成的《大堰河--我的保姆》发表在《春光》月刊上，立即引起人们的注目，被胡风称为"吹芦笛的诗人"，而大家从艾青吹奏的这支从"彩色的欧罗巴"带回来的芦笛声中，人们也看到了西方象征派大诗人凡尔哈仑和波特莱尔的影响。这年出版的重要诗集还有臧克家的长诗《罪恶的黑手》、蒲风的《茫茫夜》、朱湘的《石门集》等。
1935年是现代派诗歌继续活跃的一年，这年10月，戴望舒主编的《现代诗风》创刊，虽然只出版了一期，却扩大了现代派诗歌的影响，这年12月，还出版了另一位重要的现代派诗人卞之琳的第二部诗集《鱼目集》。此外，还有田间的《未明集》和蒲风的《六月流火》面世。
1936年和1937年被看作是现代派诗歌创作的极盛期，同时，也因为"国防诗歌"口号的提出而使诗歌大众化运动达到高潮。在现代派方面，在1936年3月，卞之琳、何其芳、李广田三位现代派诗人出版了著名的诗合集《汉园集》，内收何其芳的《燕泥集》、李广田的《行云集》、卞之琳的《数行集》；这年10月，以卞之琳、孙大雨、梁宗岱、冯至、戴望舒为编委的《新诗》月刊创刊，壮大了现代派的声威；在随后的四个月内，又有徐迟的《二十岁人》、艾青的《大堰河》、戴望舒的《望舒诗稿》等重要诗集出版。在国防诗歌方面，1936年10月，由全国14个诗歌团体组成的"中国诗歌作者协会"的机关刊物《诗歌杂志》创刊，同时，蒲风的《钢铁的歌唱》作为"国防诗歌"丛书之一由诗歌出版社出版，1937年，又有蒲风主编的《中国诗坛》创刊。此外，田间在1936年7月还出版了他的长诗《中国农村的故事》。
4．新诗的深化期
1937年7月7日爆发的抗日战争，对中国现代文学产生了极大的影响，从这时开始的"八年抗战"和随后进行的三年内战，使中国一直处于动荡的战争时期，所有的文学创作也都打上了战时的烙印，因此，从这时起的12年的文学，现代文学又通称为"40年代文学"。在这时期的诗坛上，最为重要的两个诗派，就是以现实主义为特征的"七月诗派"和以现代主义为特征的"九叶诗派"。
1937年抗战爆发后对诗坛影响最大的事件是这年9月胡风主编的《七月》杂志的创刊。《七月》虽然发表各种体裁的作品，但以诗歌影响最大。这个刊物上发表诗歌的有艾青、田间等30多位诗人，他们大多是"初来者"，在风格上也多受艾青、田间的影响，形成了一个风格相近的诗歌流派"七月诗派"，也是40年代最大的一个诗派。同时，由原中国诗歌会成员穆木天和蒋锡金主编和以原中国诗歌会成员为主要作者的《时调》半月刊，于这年11月1日在武汉的创刊，对于提倡群众性的诗歌朗诵运动，产生过较大影响。
1938年几乎所有的诗歌作品都与抗战有关。其中，影响最大的诗歌活动是这年8月由延安战歌社和西北战地服务团在延安发起的街头诗运动。这年发表的重要作品有田间的《给战斗者》、艾青的《雪落在中国的土地上》、《向太阳》（长诗）、《我爱这土地》和柯仲平的《边区自卫队》（长诗）等，出版的主要诗集有郭沫若的《战声集》、高兰的《高兰朗诵诗集》等。
1939年的重要作品主要有艾青最有代表性的诗集《北方》、邹荻帆的《尘土集》，以及柯仲平的长诗《平汉路工人破坏大队》等。这时的昆明，在大后方的最高学府"西南联大"里，聚集着不少著名的诗人，如朱自清、闻一多、卞之琳、李广田等，围绕在这些老诗人身边的是穆旦、郑敏、杜运燮、袁可嘉、王佐良等一大批新诗人，形成了一个特殊诗歌氛围。
1940年的主要收获是卞之琳的《慰劳信集》和艾青的《旷野》，此外还有臧克家的《淮上吟》和邹荻帆的长诗《木厂》。
1941年和这以后的几年中，都是"七月诗派"和"九叶诗派"的诗人最为活跃的时期。1941年7月在桂林创刊的《诗创作》由于有延安诗人的投稿，曾产生过较大影响。10月和11月，由邹荻帆、曾卓、绿原、冀汸等七月派诗人编辑的《诗垦地》丛刊和由艾青主编的《诗刊》先后在大后方的重庆创刊，年轻的现代派诗人徐迟也出版了他的第二部诗集《最强音》。此外，还有艾青著名的诗歌理论经典《诗论》。
1942年，邹荻帆等人创办的《诗垦地》在重庆的《国民公报》上又开辟了一个副刊，而七月派的许多重要诗人都开始陆续推出自己的诗集，胡风有《为祖国而歌》、阿垅有《无弦琴》、冀汸有《跃动的夜》、绿原有《童话》等。现代诗派最重要的收获则是冯至的《十四行集》和卞之琳的《十年诗草》。此外，力扬在这年发表的长篇叙事诗《射虎者及其家族》也曾有较大影响。
1943年前后，桂林几乎成为了诗歌的出产中心，在前一年集中出版了胡风、阿垅、冀汸、绿原和冯至、卞之琳等人的诗集后，这年又推出了艾青的《黎明的通知》、臧克家的《泥土的歌》、鲁藜的《醒来的时候》和田间的旧作《给战斗者》等。在重庆还出版了孙望、常任侠编辑的大型诗选《现代中国诗选》。这年面世的重要诗论还有朱光潜的《诗论》和闻一多的《时代的鼓手》。
1944年的重要收获是冯文炳（废名）的《谈新诗》和李广田的《诗的艺术》两部诗论集，这年出版的主要诗集则有废名、开元的《水边》、路易士的《出发》、力扬的《我底竖琴》、曾卓的《门》，以及臧克家的《十年诗选》等。
1945年的重要收获主要集中在穆旦和何其芳两人身上，穆旦出版了他的第一部诗集《探险队》，而何其芳则出版了代表着他不同风格的两部诗集《预言》和《夜歌》。
1946年出现的两部重要诗集，一是解放区民歌运动的代表作、李季的长篇叙事诗《王贵与李香香》，一是国统区讽刺诗的代表作、袁水拍以"马凡陀"的笔名创作的《马凡陀的山歌》。此外，还有杜运燮的《诗四十首》、臧克家的《宝贝儿》、任钧的《任钧诗选》、冯雪峰的《灵山歌》等。
1947年在诗坛上最重要的事件是臧克家与曹辛之等人在上海组成"星群"出版社，并以"丛书"的形式出版了《诗创造》月刊，还出版有《创造诗丛》12种，包括有七月派的苏金伞、九叶派的杭约赫（曹辛之）、唐湜等人的诗集。这年出版的重要诗集，还有穆旦自费出版的代表作《穆旦诗集》、田间的叙事长诗《她也要杀人》、张志民的叙事长诗《死不着》等。此外，还有朱自清的论文集《新诗杂谈》等。
1948年在诗坛上最重要事件就是"九叶派"的正式亮相。由于曹辛之与臧克家组成"星群"社在艺术观点上的分歧，他与辛笛、陈敬容、唐祈、唐湜等人创办了《中国新诗》月刊，并与已经从昆明的西南联大回到北京、天津的穆旦、杜运燮、郑敏、袁可嘉等人取得联系，形成 了一个新的诗歌派流派"中国新诗派"（后因1981年江苏人民出版社出版的《九叶派》称为"九叶诗派"）。这年也是九叶诗派大丰收的一年，他们相继出版的诗集主要有辛笛的《手掌集》、穆旦的《旗》、陈敬容的《盈盈集》、唐祈的《诗第一册》，出版的诗论和诗论集还有袁可嘉的《新诗戏剧化》和唐湜的《诗的新生代》等。此外，这年出版的重要诗集还有戴望舒的《灾难的岁月》、郭沫若的《蜩螗集》、绿原的《又是一个起点》、袁水拍的《马凡陀山歌》续集，以及闻一多编选的《现代诗钞》等。
1949年第一次文代会前出版的主要诗集，一是九叶派诗人杭约赫的《复活的土地》和郑敏的《诗集（1942-1947）》，一是解放区民歌运动的另一部代表作、阮章竞的叙事长诗《漳河水》。

《新青年》：中国现代文学史、文化思想上最重要的刊物。1915年创刊于上海，原名《青年杂志》，陈独秀主编。“五四”前后以《新青年》为主要阵地，同时进行了新文化运动和文学改革运动。创刊号发表的《敬告青年》提出了民主、科学的反封建思想的革命主张，1917年初发表了胡适的《文学改良刍议》、陈独秀的《文学革命论》，正式掀起文学革命。1918年5月，现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表于其上。该刊还广泛译介外国文学。1920年9月，它成为上海共产主义小组机关刊物，1926年终刊。

文学改良刍议：1917年发表于《新青年》，是倡导文学革命的第一篇理论文章，对文学革命在理论上作出了重要贡献。提出文学改良应从“八事”入手：须言之有物、不摹仿古人、须讲求文法、不作无病呻吟、务去滥调套语、不用典、不讲对仗、不避俗字俗语。文章宣扬的是一种反拟古主义的现实主义文学思想，从不同角度针贬了旧文坛的复古主义和形式主义流弊，粗浅的触及了文学内容与形式的关系、文学的时代性与社会性以及语言变革等问题，初步阐明了新文学的要求和推行白话文的立场。

文学革命论：1917年2月发表于《新青年》，表明了更坚定的文学革命的立场，明确提出“三大主义”作为新文学的征战目标。推倒雕琢的、阿谀的贵族文学，建设平易的、抒情的平民文学；推倒陈腐的、铺张的古典文学，建设新鲜的、立诚的写实文学；推倒迂晦的、艰涩的山林文学，建设明了的、通俗的社会文学。从内容到形式对封建旧文学持批判否定态度，主张以革新文学作为革新政治、改造社会之途。

“人的文学”：1918年12月，《新青年》刊登了周作人的《人的文学》，对当时的文学革命影响很大。周作人从个性解放的要求出发，充分肯定人道主义，强调一种“利己而利他，利他即是利己”的“理想生活”，提出以“人道主义为本，对于人生诸问题，加以记录研究的文字，便谓之人的文学”，认为新文学即人的文学，应充分表现“灵肉一致”的人性。这深深影响了五四时期表现个性解放主题的创作，“人的文学”成为五四时期文学的一个中心概念。在《平民文学》中，周作人进一步阐述“人的文学”的主张，强调文学须应用于人生上，提出“普遍”与“真挚”的原则，并申明“以真为主，以美即在其中”的文学观念，这对五四时期尤其是为人生派的创作影响很大。

学衡派：得名于1922年1月在南京创办的《学衡》月刊，主要成员有东南大学的梅光迪、胡先骕、吴宓等，他们既是欧美留学生，又是大学教授。他们以《学衡》为阵地，打着“学贯中西”旗号，提倡尊孔读经、复古倒退，攻击新文化运动、文学革命和开始在中国传播的马列主义。1933年，《学衡》停刊。

甲寅派：得名于《甲寅》杂志。1925年《甲寅》在北京复刊后，成为章士钊等宣传复古思想，反对白话文，为镇压进步学生运动制造舆论，维护反动军阀统治，抨击新文化运动的主要阵地。经鲁迅为代表的新文化革命阵营的奋力批驳，甲寅派很快败下阵。至此，白话与文言之争以白话文的胜利而告终。

鸳鸯蝴蝶派：始于20C初，盛行于辛亥革命后，得名于清之狭邪小说《花月痕》中的诗句“卅六鸳鸯同命鸟，一双蝴蝶可怜虫”。因其内容多写才子佳人情爱，又因鸳蝴派刊物中以《礼拜六》影响最大，故又称“礼拜六派”。主要作家有包天笑、徐枕亚、周瘦鹃、李涵秋、李定夷等。主要刊物有《礼拜六》《小说时报》《眉语》等。他们的文学主张，是把文学作为游戏、消遣的工具，以言情小说为骨干、情调和风格偏于世俗、媚俗的总体特征。代表作有徐枕亚的《玉梨魂》、李涵秋的《广陵潮》。这股文学思潮存在时间较长，到1949年才基本消失。这一流派的出现有社会和文学自身原因，在从古代小说到现代小说的过渡期间起过一定的承前启后作用。

自己体会吧

㈤ 中国文学发展史(包括诗,词,曲,散文,小说)五个部分

1.诗
诗是文学基本体裁之一。《诗大序》：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。”诗和歌的不同之处是：诗以诵为主，歌以唱为主，所谓诗要诵其言，歌要咏其声。诗多为有感而作。诗是一种最普遍的艺术，如阳光一般洒落在人类社会的每一个角落。

我们的祖先——原始人类对许许多多的自然现象，如风、电、雷、雨等无法理解，于是 统统把这一切归于神明。出于敬畏，原始人类唱歌跳舞地对神明唱出颂歌，表达了人们的期望——风调雨顺，获得丰收等等。这便是诗的起源。

它源于宗教。还有一种形式，起源于劳动。原始人一面劳动，一面发出单纯而有节奏的呼叫，以忘却劳动带来暂时的痛苦和振奋精神，协调动作。渐渐这种单纯而有节奏的呼叫声，发展成为模仿劳动本身的声音和表达劳动者本身感情诗歌。鲁迅先生曾经说过“诗是韵文，从劳动时发生的；小说是散文，从休息时发生的。”所以我们说，诗是普遍的艺术，是一种最为古老的文学艺术样式。
诗最本质的特征是抒情美。无论是小说、散文、戏剧、最优美之处，无不闪现出诗的光环来。因而诗是文学中的文学。在艺术领域中，诗无所不在。诗美是艺术美的普遍因素的最高体现。诗歌的美也不时出现在非文学艺术的领域中，科学著作中的精美片段，甚而在人的生活状态、工作状态中也散发出智慧光彩都有诗的踪影。

诗并不是只在诗里，而且抒情美是一切文学样式和艺术类型的共同质素。所以，诗是一种普遍的艺术，甚至是超过艺术疆界的艺术．

2.词

拼音：cí

【释义】
①语言中最小的可以独立运用的单位：词典｜名词｜用词不当。②语句；话语：台词｜歌词｜词不达意。③古代的一种诗歌形式，句子长短不一：词曲｜宋词。
【词汇】 一种语言里所使用的词的总称，如汉语词汇、英语词汇。
〖例句〗要想熟练地掌握一门语言，我们不仅要多读多听多说，还要掌握一定的词汇。

【词】起于五代与唐，流行于宋的一种文学体裁。

文体名,诗歌的一种一种韵文形式,由五言诗、七言诗或民间歌谣发展而成,

起于唐代,盛于宋代。原是配乐歌唱的一种诗体,句的长短随歌调而改变,

因此又叫长短句。有小令和慢词两种,一般分上下两阕.

3.元曲
元曲是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举，成为我国文学史上三座重要的里程碑。
元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”。
随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来。
元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。但虽有定格，又并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句。所以读者可发现，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故(同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格)。
与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。
元曲将传统诗词、民歌和方言俗语揉为一体，形成了诙谐、洒脱、率真的艺术风格，对词体的创新和发展带来极为重要的影响。

继唐朝诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。

但相形之下，元曲的流传绝不及唐诗宋词之广，这是人们对元曲的体式感到陌生缘故，我们在此对其予以简略介绍。

元曲有杂剧、散曲之分。散曲又有套数，小令带过曲之别。

我国古代音乐把调节器式叫保重宫调。曲的宫调出于隋唐燕乐，以琵琶四弦定为宫、商、角、羽四声，每弦上构成七调，宫声的七调叫“宫”，其他的都调，共得二十八宫调。但在元曲中常用的，只有仙吕宫、南吕宫、黄钟宫、正宫、大石调、小石调、般涉调、商调、商角调、双调、越调十二种。每一种宫调均有其音律风格，故对于调子的选择，往往有一定的习惯。如王骥德在《曲律》中说：“用宫调须称事之悲欢苦乐，如游赏则用仙吕、双调等类；哀怨则有商调、越调等类。以调合情，容易感人。”

每一宫调都有不同曲牌。套数则由两支以上周一宫调的不同曲牌联缀而成。

4.散文
sǎnwén
[prose;essay]
指不讲究韵律的散体文章
一种文学体裁,包括杂文、随笔、游记等。

【散文】
（一）散文概述：
文学体裁之一，散文这个名称，随着文学的发展，它的含义和范围也在不断的演变。我国古代把与韵文、骈体文相对的散体文章称为“散文”，即除诗、词、曲、赋之外，不论是文学作品还是非文学作品，都一概称之为“散文”。现代的散文指除诗歌、戏剧、小说以外的文学作品，包括杂文、小品文、随笔、游记、传记、见闻录、回忆录、报告文学等。近年来，由于传记、报告文学、杂文等已发展为独具特色的文体，所以人们又趋于把散文的范围缩小。

（二）散文的古今概况：
1.古代散文：我国古代，为区别于韵文、骈文，凡不押韵、不重排偶的散体文章，包括经、传、史书在内，一律称之为散文。
我国古代散文的发展历程：
(1)先秦散文：包括诸子散文和历史散文。诸子散文以论说为主，如《论语》《孟子》《庄子》；历史散文是以历史题材为主的散文，凡记述历史事件、历史人物的文章和书籍都是历史散文，如《左传》。
(2)两汉散文：西汉时期的司马迁的《史记》把传记散文推到了前所未有的高峰。东汉以后，开始出现了书、记、碑、铭、论、序等个体单篇散文形式。
唐宋散文：在古文运动的推动下，散文的写法日益繁复，出现了文学散文，产生了不少优秀的山水游记、寓言、传记、杂文等作品，著名的“唐宋八大家”也在此时涌现。
(3)明代散文：先有“七子”以拟古为主，后有唐宋派主张作品“皆自胸中流出”，较为有名的是归有光。
清代散文：以桐城派为代表的清代散文，注重“义理”的体现。桐城派的代表作家姚鼐对我国古代散文文体加以总结，分为13类，包括论辩、序跋、奏议、书说、赠序、诏令、传状、碑志、杂说、箴铭、颂赞、辞赋、哀奠。
2.现代散文：指与诗歌、小说、戏剧并称的文学样式。特点是通过对现实生活中某些片断或生活事件的描述，表达作者的观点、感情，并揭示其社会意义，它可以在真人真事的基础上加工创造；不一定具有完整的故事情节和人物形象，而是着重于表现作者对生活的感受，具有选材、构思的灵活性和较强的抒情性，散文中的“我”通常是作者自己；语言不受韵律的限制，表达方式多样，可将叙述、议论、抒情、描写融为一体，也可以有所侧重；根据内容和主题的需要，可以像小说那样，通过对典型性的细节欲生活片段，作形象描写、心理刻画、环境渲染、气氛烘托等，也可像诗歌那样运用象征等艺术手法，创设一定的艺术意境。散文的表现形式多种多样，杂文、短评、小品、随笔、速写、特写、游记、通讯、书信、日记、回忆录等都属于散文。总之，散文篇幅短小、形式自由、取材广泛、写法灵活、语言优美，能比较迅速地反映生活，深受人们喜爱。

5.小说
【小说的定义】
小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，"杂取种种，合成一个"，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。 简单地说，小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活。

【小说的特点】
“虚构性”，是小说的本质。“捕捉人物生活的感觉经验”，是小说竭力要挖掘的艺术内容，其感觉经验愈是新鲜、细微、独特、准确、深刻，就愈是小说化。“虚构性”与“捕捉人物生活的感觉经验”，是上述要素中最能体现小说性质的东西。 小说塑造人物，可以以某一真人为模特儿，综合其他人的一些事迹，如鲁迅所说：“人物的模特儿，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。”任何一部优秀的小说，总有使人难忘的典型人物。人们可以通过这些艺术典型的镜子，看到、理解许多人的面目。 故事情节来源于生活，它是现实生活的提炼，它比现实生活更集中，更有代表性。现实生活中的事件和矛盾是有始有终，有起有伏，并有一定发展过程的，因而小说情节的展开，也是有段落，有过程的。这个过程一般分为开端、发展、高潮、结局四个部分。有时还有序幕和尾声。在作品中，情节的安排决定于作者的艺术构思，并不一定按照现实生活中的事件发生、发展的自然顺序，有时可以省略某一部分，有时也可颠倒或交错。 以上说的是传统小说的一些特点。

【“小说”一词的来源】
“小说”一词最早见于《庄子·外物》：“夫揭竿累，趣灌渎,守鲵鲋,其于得大鱼难矣；饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”“县”乃古“悬”字，高也；“令”，美也，“干”，追求。是说举着细小的钓竿钓绳，奔走于灌溉用的沟渠之间，只能钓到泥鳅之类的小鱼，而想获得大鱼可就难了。靠修饰琐屑的言论以求高名美誉，那和玄妙的大道相比，可就差得远了。春秋战国时，学派林立，百家争鸣，许多学人策士为说服王侯接受其思想学说，往往设譬取喻，征引史事，巧借神话，多用寓言，以便修饰言说以增强文章效果。庄子认为此皆微不足道，故谓之“小说”，即“琐屑之言，非道术所在”“浅识小道”，也就是琐屑浅薄的言论与小道理之意，正是小说之为小说的本来含义。

东汉桓谭在其所著的《新论》中，对小说如是说：“若其小说家，合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家，有可观之辞。”认为小说仍然是“治身理家”的短书，而不是为政化民的“大道”。

东汉班固编著了我国第一部纪传体断代史《汉书》，在《汉书·艺文志》中写到：“小说家者流，盖出于稗官。街谈巷语，道听涂说者之所造也。孔子曰：‘虽小道，必有可观者焉，致远恐泥，是以君子弗为也。’然亦弗灭也。闾里小知者之所及，亦使缀而不忘。如或一言可采，此亦刍荛狂夫之议也。”这是史家和目录学家对小说所作的具有权威性的解释和评价。班固认为小说是“街谈巷语、道听涂(同“途”)说者之所造也”，虽然认为小说仍然是小知、小道，但从另一角度触及小说讲求虚构，植根于生活的特点。

清末民初，维新派梁启超等大力倡导“小说界革命”，小说理论面目一新。小说地位空前提高，乃至被奉为“国民之魂”“正史之根”“文学之最上乘”，再不是无足轻重的“街谈巷语”“琐屑之言”。

㈥ 中国现代作家群发生分流，包括小说，诗歌，散文等各个领域

本身就应该分散 因为 每个人的风格不一样 文体也不一样 就像古代那些流派一样 只是 那时候的文体不如现在开放

㈦ 关于中国近代史的散文诗朗诵

1、《鸟尽弓藏》

一片枫叶撞到湖面，溅出水花。在远离喧嚣的天山，惊动了鸟群，迁徙的飞鸟，把春天驮在羽背
撒下一瓣瓣花样的名字。天空染上香味，风在婀娜的自然中瘦身，塑成自己的梦想，牵手牧童拐过邻村的山岗，扬起脚下的尘，落在取名风尘的归宿。

㈧ 1986年至今的诗歌,小说,散文,戏剧的代表作

如何写好散文诗
兼有诗与散文特点的一种现代抒情文学体裁.它融合了诗的表现性和散文描写性的某些特点.从本质上看,它属于诗,有诗的情绪和幻想,给读者美和想象,但内容上保留了有诗意的散文性细节；从形式上看,它有散文的外观,不像诗歌那样分行和押韵,但不乏内在的音乐美和节奏感.散文诗一般表现作者基于社会和人生背景的小感触,注意描写客观生活触发下思想情感的波动和片断.这些特点,决定了它题材上的丰富性,也决定了它的形式短小灵活.
散文诗是一种近代文体,是适应近、现代社会人们敏感多思、复杂缜密等心理特征而发展起来的.虽然中国1000多年前就有类似散文诗的作品,欧洲在16、17世纪不少作家就写过很有诗意的散文,但作为一种独立的文学样式流行起来是在19世纪中叶以后.第一个正式用“小散文诗”这个名词,和有意采用这种体裁的是法国诗人波特莱尔.他认为散文诗“足以适应灵魂的抒情性的动汤,梦幻的波动和意识的惊跳”.在中国新文学中,散文诗是一个引进的文学品种.1915年 2卷 7期的《中华小说界》刊登的用文言翻译的屠格涅夫的四章散文诗(当时列入“小说”栏,译者刘半农),是外国散文诗在中国的最早译介.1918年4卷 5期的《新青年》杂志,发表了刘半农翻译的印度作品《我行雪中》的译文,文末所附的说明指出它是一篇结构精密的散文诗.“散文诗”这一名称从此开始在中国报刊上出现.对於这一文体的性质和特点,《文学旬刊》在1922年曾有过理论探讨,西谛(郑振铎)、滕固、王平陵等人都发表了意见.

一、散文诗,必须有两个特点：
其一,散文诗是诗和文的渗透、交叉产生的新文体.
散文诗是散文与诗“嫁接”出来的品种,这是没有疑问的.散文诗具有诗与散文的“两栖”特征,散文诗既吸收诗表现主观心灵和情绪的功能,也吸收了散文自由、随便抒怀状物的功能,并使两者浑然一体,形成了自己的独特性.可以说不熟悉诗与散文这两种文体,就很难创作散文诗.但是散文诗究竟是一种新的文体,还是如有人说的：散文诗是“散文的诗”和“诗的散文”?关键要看散文诗是否具有独特的艺术特征,或者说散文诗区别与诗和抒情散文的艺术特征是什么.
其二,散文诗有其独特的审视人生方式,即运用比较自由的形式抒写心灵或情绪及其波动.从总体上看来,散文诗是抒写心灵或主观情绪的文体.
波德莱尔是散文诗的最初创造者之一.他说过：“当我们人类野心滋长的时候,谁没有梦想到那散文诗的神秘,－－声律和谐,而没有节奏,那立意的精辟辞章的跌宕,足以应付那心灵的情绪、思想的起伏和知觉的变幻.”.他还说：散文诗这种形式,“足以适应灵魂的抒情性的动荡、梦幻的波动和意识的惊跳.”动荡、波动、惊跳,这说出了散文诗的主要艺术特征.
要说明上述两点,必须进一步区别散文诗与诗、与散文（尤其是抒情散文）的不同之处.
二、散文诗与诗、与散文（尤其是抒情散文）的区别.比如结构、语体、节奏等方面的不同.
（1）散文诗与抒情诗的区别.抒情诗由于要讲究句式的整齐或大体整齐和音乐韵律,因此,即便是自由体的抒情诗,在表现心灵或情绪时也不能不受到较多限制.正是为了突破限制,更舒卷自如地写出心灵的真实状态,于是才有散文诗这一文体的诞生.
散文诗与诗歌的不同之处在于散文诗经常运用描述和议论的表现手段.
与诗相比,散文诗没有诗的韵脚、节奏、音节、行数、排列,即没有诗歌的外形式的羁绊.散文诗的形式至少有如下几种：散文的形式,散文与诗交错排列的形式,即整段“散”的文字与单句(诗句)的交错.这是抒情诗不可能有的自由自在的形式.
（2）散文诗和抒情散文同是抒情文体,但散文诗独特的艺术特征是它的“动荡、波动、惊跳”.
承认散文诗是抒写心灵或情绪及其波动的文体,这与抒情散文的界限也就不难区分了.抒情散文总是离不开纪实,更不用说那些以记叙真人真事为主的叙事散文了.而散文诗几乎没有原原本本地记录真实人物和真实事件的.即使我们称为纪实的散文诗,究其实也是抒写的内心对现实生活的印象,不过这印象很少“变形”——很少对现实生活作想象式的反映罢了.
在结构上,有人说,诗是以“线”抒写生活,散文是以“面”反映生活,散文诗是以“点”折射生活.散文大都有时空长度,都有线索；散文诗无需线索,篇幅较短,常常是作者情感燃烧的那一点辐射开来,而内在情绪则形成环环相扣的情感冲击波,冲动读者的心弦,进入诗的境界.
在语体上,散文诗的语言是抒情性的想象的语言,散文的语言是叙事性的现实的语言.散文诗的语言具有散文语言无法比拟的弹性美、丰富性和不确定性,情感含量和美感含量都比较大.散文为文,语言要求简洁洒脱,更多一些娓娓而谈,写清作者情之所系的来龙去脉,抒情也更细腻,句与句之间、段与段之间衔接较紧密.散文诗为诗,语言要求浓缩、跳跃,一般是跳跃式地联结意象,句与句之间,尤其是段与段之间,往往是似断实连的关系,这就留下较多的可供读者想象的空白美.
因此,散文诗既不是散文的诗,也不是诗的散文,它是具有完整性、特殊性、独立性的文体形式.

散文诗结构的基本方式大体有纪实性（直抒式）、想象式、哲理式和象征式四大类.
1、纪实性（直抒式）,即“意在象表”,比较外露.比如写景抒情、叙事抒情等.或者说是心灵感受外部世界基本上是原原本本的,是什么就在心灵投影什么,很少变化.直抒胸臆的散文诗通常用此种方式.
2、想象式,指的是散文诗作者感受外部世界时,往往浮想联翩,由此及彼,由具像到抽象.比如我写晚霞,联想到玫瑰园、再联想到人的暮年等.
3、这种散文诗和其他散文诗的区别是它有理性直接和间接地介入,以新的哲理发现和表述为特点.写作是为了表述某一个哲理为目的.
4、象征式,是通过物象与心意在某象征物中若即若离的吻合来暗示诗意.比如茅盾的《白杨礼赞》,高尔基的《海燕》等.
五四时期的刘半农、徐玉诺、许地山、焦菊隐,新月诗社的徐志摩等人都有散文诗发表.鲁迅、郭沫若、茅盾、朱自清、冰心、郭风、柯蓝等作家创作的散文诗在中国新文学中有相当的影响,其中思想和艺术成就最高、影响最大的是鲁迅的散文诗集〈野草〉.前苏联作家高尔基的〈海燕〉也是很著名的散文诗.
写散文诗应该注意的问题：
作为诗的一个派系,散文诗也将就意境,意境深,意境美即可称为一篇美文佳作.
意境,其实就是你给读者营造的一个读诗的环境,这个环境必须足够美,以至于可以使他们忘记周边的喧嚣,吵闹.让他们能够进入你营造的世界,感受你的文章字里行间的情感.
如何营造这个意境?这可以谈到你诗中的每一个词甚至每一个字,你必须寻找到最适合你意境的词汇,积累起来之后在组合成你的文章.
散文诗范文：
《蛇》
冯至
我的寂寞是一条蛇,
静静地没有言语.
你万一梦到它时,
千万啊,不要悚惧!
它是我忠诚的侣伴
心里害着热烈的乡思
它想那茂盛的草原
你头上的、浓郁的乌丝
它月影一般轻轻地
从你那儿轻轻走过
它把你的梦境衔来了
像一只绯红的花朵
《纸船》
冰心
我从不肯妄弃一张纸,
总是留着——留着
叠成一只只很小的船儿,
从舟上抛下在海里.
有的被天风吹卷到舟中的窗里,
有的被海浪打湿,沾在船头上.
我仍是不灰心的每天叠着,
总希望有一只能流到我要它到的地方去.
母亲,倘若你梦中看见一只很小的白船儿,
不要惊讶它无端入梦.
这是你至爱的女儿含着泪叠的,
万水千山,求它载着她的爱
和悲哀归去.
现在在初中教材中也有很多散文诗.比如纪伯伦,鲁迅的,巴金的
散文诗说的简单一点就是介于诗歌和散文之间的文体

㈨ 从古代到现代，文学经历了漫长的发展，谈谈你的看法。从诗歌、散文、戏剧、小说…全部都说也行…挑一个说

你要写论文？
算了，看到你的题目手痒了，给你写点吧。只供参考，严禁复制！！！

词是古代诗歌原地中的一朵奇葩，千百年后的今天仍然以其独特的魅力感染着我们。
她的起源和隋的“新声”密不可分，随着发展新的曲子不断涌现出来，人们又称为“燕乐（宴乐）”，人们常在宴会上演唱而得名。到了初唐，虽然这时词是由曲调定词没有创新，但也不乏脍炙人口的名篇，玄宗的《好时光》李白的《忆秦娥》张志和的《渔父》韦应物的《调笑》都很具有代表力。再到晚唐和五代，词是日趋成熟，形成了各种词派，曲风鲜明。花间、南唐，由温庭筠、冯延己，李璟李煜所代表，尤其是李煜降宋后的白描，艺术造诣更高极富个人特色。
再往下就到了宋代，这是百花争艳、千峰竞秀的盛况！也是从这和诗相映成辉。晏殊、欧阳修集成花间的婉约和南唐的疏朗；柳永的“新词”，有诗为证“凡有井水饮处，既能歌柳词”。再后就是苏轼所代表的豪放，改变了艳词风靡的情况。他的笔下人物众多所咏事物也纷繁多呈，爱国忧民、怀古思今、咏物言志，山水景色比比皆是。代表作《念奴娇.赤壁怀古》想必大家都是耳熟能详。当然，豪放成就很高，但婉约也并未淡出人的视野，秦观就是那时婉约的代表人物，有诗赞其“语尽而意不尽，意尽而情不尽”。还有周邦彦、李清照等等名家大学都涌现了出来，以秦观为正宗，兼采百家，形成了沉郁顿挫的词风，源远流长。
时至南宋，金兵入侵。由于历史的大背景改变，受时代的感召大批继承豪放派的词人蜂拥而现，其中以辛弃疾的成就最高，被人称为“苏辛”。李清照也有几篇豪放的词篇哦。
到了现今，认为词的表现其实和我们所唱的歌词形式很是接近。当然，不是所有啊。一小部分罢了。有些悲哀啊..................

及此，词从起源发展到巅峰我大致给你说了说，当然也不是很全面啊.........只是一些感受和见解。希望对你有帮助。

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祝君愉快

㈩ 五六十年代的小说 诗歌和散文作品有哪些或者1949到1966的现代文学史的目录

小说
赵树理-《李有才板话》《李家庄的变迁》
周立波-《暴风骤雨》
杨朔-《三千里江山》

诗歌
贺敬之-长诗《回延安》、《放声歌唱》、《雷锋之歌》、《中国的十月》等。《放歌集》、《贺敬之诗选》
郭小川-《平原老人》、《投入火热的斗争》、《致青年公民》、《鹏程万里》、《将军三部曲》、《甘蔗林——青纱帐》、《昆仑行》。《郭小川诗集》

散文
杨朔-《荔枝蜜》、《蓬莱仙境》、《雪浪花》、《樱花雨》、《香山红叶》、《泰山极顶》、《茶花赋》、《海市》、《铁骑兵》
秦牧-散文集《花城》、《长河浪花集》、《花蜜和蜂刺》、《秦牧散文选》