古代文学小说的高峰是
1. 古代文学发展高峰唐代的是什么_宋代的是什么元代的是什么清明的是什么_
古代文学发展高峰唐代的是(唐诗)宋代的是(宋词)元代的是(元曲)清明的是(小说)。
2. 谁被成为我国短篇小说之王其小说集代表了我国文言小说的艺术高峰其中什么塑造
蒲松龄,所著《聊斋志异》是中国古代文学史上最光辉的短篇小说集。
3. 古代文言文小说的高峰期是哪个朝代
1.酝酿期:先秦两汉时期
此时尚无真正的小说出现,只在神话(先民神话),诸子寓言、史传文学中出现小说因素。以上也是小说三股源头。
2.雏形期:魏晋南北朝时期
这一时期出现了大量的搜奇记逸的“志怪小说”和辑录人物轶闻琐事的“志人小说”。前者以干宝的《搜神记》为代表,后者以刘义庆的《世说新语》为代表。这段时期可谓从野史到成熟小说的过渡期。
3.成熟期:唐代
这时期不少文人依据传说创作传奇小说,又称“唐传奇”,这标志着中国小说文体的成熟和文人创作意识的觉醒。代表作品如元稹的《莺莺传》、白行简的《李娃传》、李朝威的《柳毅传》等。这也是文言文小说创作的第一个黄金期。
4. 伏期:宋、元、明时期
这一时期的文言文小说数量巨大但质量不高,代表作品有宋代的《太平广记》、明代的《剪灯新话》等。
5.再盛期;清代
这时期以蒲松龄的《聊斋志异》为代表,形成文言文小说创作的第二个黄金期。著名的作品还有纪昀的《阅微草堂笔记》等。
4. 中国古代文学史上的三座山峰分别是唐诗还有什么诗
三座高峰分分别是:
唐诗;宋词;元曲!请参考。
5. 《红楼梦》是曹雪芹写的。这部小说是我国古典文学的一座高峰,它以 和
贾宝玉和林袋玉
6. 中国古代文学发展的最高峰是在什么时候
很难笼统的以文学二字来评估最高峰,不知道你是想以文学作品或者对当代的影响力来评估。
因为中国古代每个历史时期的文学表现形式很不一样,唐诗宋词元曲明清小说,每个时代都有自己的表达方式,且有着迥异于其他时代的特征。马克思主义觉得先有经济基础,再有上层建筑,然而这个道理在文学发展的规律当中是可笑且荒谬的,恰恰是在许多百姓生活都无法自保的时代激发了多少文人学士,用笔杆捍卫着人类灵魂的尊严。
或者,春秋战国的诸子百家时期不知道是否是大多人心目古代文学的高峰。
7. 古代文学作品体裁发展的高峰期,诗,词,曲,小说的发展高峰期是什么朝代
唐诗,宋词,元曲,明清小说
8. 说《红楼梦》代表了中国古代文学的最高峰,这样认为对吗
红楼梦在中国文学史上的地位这是无可争议的,中国古代灿烂辉煌的5000年文明,贸然的将红楼梦定义为文雪史上的高峰,这是有一些随便的,由于中国人的多样性我们还要多方面的进行看待。
总
总体而言,我还要再次强烈的就是文化的特殊性,正是因为每部文学作品都有其特殊性,所以我们很难判断谁应当真正的位列第一,我们能做的就是尊重文明,学习文明,弘扬文明。红楼梦是一部优秀的文化作品,我国也不缺乏优秀的文化作品,我们要加以开发利用保护好这些人类的精神财富。
9. 简述文言小说的三个高峰期
但是根据北京大学出版的研究生版古代文学教科书所说,我国真正意义上的文言文小说开始出现应该是两汉时期,而古代文言文小说发展到高潮的时间是盛唐时期。盛唐时期百姓间流传的小说基本上都是文言文形式的,而且传阅范围空前扩展;而到了晚唐和宋代,由于白话文在民间越来越多地出现在书面上,白话小说开始动摇文言文小说的地位,因此这段时间为文言文小说的衰败期。
学术界现在认为,文言文小说的顶峰时期在盛唐,而代表作应该是唐代元稹的《莺莺传》、白行简的《李娃传》、李朝威的《柳毅传》等,而在今人看来,历史成就最高的,则是《聊斋志异》了。(注:《聊斋志异》的成功,不能只从文学的角度来阐释,所以它虽然不属于文言文小说的顶峰期,但是却依然是最成功的文言文小说。)
10. 中国古代文学发展的高峰是在
元曲和唐诗、宋词一样,同为我国古代文学发展史上的艺术高峰。
元曲包含两个部分:一是散曲,它是兴起于元代的一种新兴诗歌样式,主要包括小令和套曲;一是杂剧,即由散曲套组成的曲文,间杂以宾白、科介,专供舞台演出。
元代散曲与杂剧的产生与发展,有其多种复杂的原因。
一方面,是由文学尤其是诗歌本身的内在发展规律所决定的,是文学传统继承与发展的结果。曲是由词演化而来的。词在发展初期,它饱含着人民群众的思想感情,表达了他们的愿望甚至隐情。但是,词发展到晚期,由于词作家远离社会现实,作品的内容日趋空泛,题材日趋狭隘,又由于作家一味堆砌词藻,走上了形式主义的绝路。[1]再者,金元时期,随着华北、东北、西北地区各民族在政治、军事上的斗争,加强了经济、文化的交流。[2]辽灭金兴,金亡元起,北京成了北方政治、经济、文化的中心,北京地区流行的语言,逐渐与河南、河北、山西、山东地区的语言相融合,形成了新的语言体系,从而为金元诗歌的创作提供了新的语言材料。[3]同时由于新词汇不断出现,双音、多音词日渐增多,而宋词的格律对变化着的语言,已成了一种严重的束缚。加上南北语言声调的差异,方言俗语的迥别,由北方首先产生元曲这样一种新诗体就成为一种势所必然。[4]
另一方面,最重要的原因是由元代的社会现实所决定。在蒙古贵族统一和统治中国的90年间,他们对汉族人民进行残酷剥削和压迫,实行民族歧视政策,破坏了中国传统的文化制度,科举考试废而不行70余年。当时社会各阶层的地位顺序是:一官、二吏、三僧、四道、五匠、六工、七猎、八民、九儒、十丐。在这种特殊的社会形态下,知识分子中的一部分人依附蒙古贵族,追求荣华富贵;一部分不做元朝的官,苦闷彷徨,隐居民间,过着贫苦的生活,抗议民族压迫,表现出对黑暗统治的不满和忧国忧民的思想。元代的特殊社会形态,也动摇了旧有的精神意识,传统的习惯和信仰,加上城市经济的发达,外来文化的影响,使文学从旧的思想和束缚中获得了解放与发展的新契机,被正统文学轻视的市民文学,以新的形式和精神,茁壮地发展起来,成为一种新兴的艺术力量。
散曲分小令和套曲两种。
小令也叫“小叶儿”,是独立的只曲,每首只有一段,很像一首单调的词,也有点像句式参差不齐的小诗。如白朴的《[越调]天净沙.秋思》:“孤村落日残霞,轻烟老树寒鸦,一点飞鸿影下。青山绿水,白草红叶黄花。”
套曲(又叫散套或套数)是由两支以上宫调相同的只曲联缀而成的“组曲”。套曲少则两曲,多而二三十曲,没有定数的限制,但必须一韵到底。套曲在体制上的灵活变化弥补了小令表情达意相对单调的不足。
散曲和词都是长短句,词“调有定格”,曲有“正谱”。可是,散曲不像词那样严格要求“字有定数”,可以极尽长短句变化之能事,允许作者在正谱范围内加入“衬字”。所谓“衬字”就是在曲律规定必需的数字之外所增加的字。衬字不受格律的限制,即不讲平仄,不拘字数。它的作用,或者是补足语义,或者是加强声情,或者兼而有之。例如关汉卿的《[南吕]一枝花.不伏老》内《黄钟煞》中一节“我却是蒸不烂煮不熟捶不扁炒不爆响当当一粒铜豌豆,你子弟谁教钻人他锄不断砍不下解不开顿不脱慢腾腾千层锦套头。”其中加点的字,便是衬字。若去掉这些衬字,这支曲子便黯然失色了。
散曲的用韵和词的用韵也有所不同。曲用韵较密,几乎是句句用韵,而最大的特点是平韵、仄韵可以互押。不论小令还是套数,都是一韵到底,中间不能换韵;即使篇幅较长的杂剧,一折也只能押一个韵部的字。而词则要求“韵有定声”。词中如用平韵,则全词皆平;若用仄韵,则全调皆仄;若用平仄二韵,则必须换韵。相对来说,散曲的用韵走的是一条自由之路。
散曲体裁在句子长短变化和押韵上的解放,使作者可以写得更加生动活泼,曲尽其妙,同时使音调节奏富于变化,浅唱高歌更为悦耳。所以说,散曲不仅为众多文人——作者所热爱,也为广大群众乐于欣赏。