张志云大鼓三侠剑听书

⑷ 单田芳的三侠剑后400回

单田芳在评书里说有《后续三峡剑》其实这么多年了，他也没有录制什么《三峡剑》因为《三峡剑》这部书太荒诞了，当时是光绪年间天津说书人怕社会上的混混搅场子，为了迎合他们而编的书，而且没有什么小说是写《三峡剑》的，只有说书人口口相传留下的，现在看到了市面上的书一般是单田芳自己编的，或者是东北说书人和唱大鼓的自己编的，有些无聊。所以单田芳的400回三峡剑也是他根据前辈们的手稿和自己的想象编的，所以情节有很多不和逻辑和过于重复。
涉及过胜英胜子川的说书人据我知道的有两个 单田芳和张少佐，单田芳在录制完《三峡剑》后不知打了个什么官司，从此就没下文了。
你可以听张少佐的《昆仑剑侠》《乱世恩仇》《黄杨传》这三部书我自己认为是张少佐先生自己编的，里面有好多他自己的风格，《昆仑剑侠》很好听，（我自己认为张少佐就几部书好听《东汉演义》《昆仑剑侠》《中国血案》）里面主角是胜英（实际是贾明）还有花迁的儿子华云龙，内容比较新颖，凑合。而《乱世恩仇》就不怎么样了，情节罗嗦，无聊。《黄杨传》共100回，主要讲的是黄三泰和杨香武老年的故事，里面涉及了彭公案，也不错。
所以你要想听三峡剑后文，就听这三部书吧，反正也是娱乐吗！还有要告诉你的是，单田芳的《连环套》也和三峡剑内容有联系，说的是窦尔敦的故事，里面大量涉及黄三泰等人，不过两部书立场不同，当然正反角色也不同，在《连环套》里，黄三泰似乎成了恶人。单田芳的《清官册》也有涉及三峡剑的内容，比如说飞天玉虎蒋博方。
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⑸ 单田芳死了吗

单田芳已去逝，2018年9月11日，单田芳因病在中日友好医院去逝，享年84岁。

1、单田芳（1934年12月17日—2018年9月11日），出生于辽宁省营口市，中国评书表演艺术家、作家、曲艺世家。

2、1934年12月17日单田芳生于营口市，出身曲艺世家。外祖父王福义是闯关东进沈阳最早的竹板书老艺人；母亲王香桂是三四十年代著名的西河大鼓演员，人称“白丫头”；父亲单永魁是弦师；大伯单永生和三叔单永槐分别是西河大鼓和评书演员。

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1、1979年5月1日，单田芳在鞍山人民广播电台播出了第一部评书《隋唐演义》（《瓦岗英雄》），此后与其合作十余载，先后录制播出了三十九部评书，风行全国大江南北几十家广播电台。其中《天京血泪》在中央人民广播电台播出，听众多达六亿。

2、2000年群众出版社出版了《单田芳评书全集》。《中国武侠小说史》一书将其列为大陆的武侠小说作家之一。评书《白眉大侠》和《宏碧缘》被拍成电视连续剧播出。此外，他录制了《薛家将》等多部电视评书并自编自演了《龙虎风云会》（正续）等广播评书。

3、2007年1月26日，单田芳宣布收山，《老店风云》是他的收山之作。2007年9月1日，单田芳致电祝贺田连元再收高徒。单田芳先生截至2007年录制的评书巨作已达100多部，在听众中广泛流传，而广播电视评书《红色将帅传奇》开篇之作《贺龙传奇》是其中最长的一部，也是他在艺术上的一次新的尝试。

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⑺ 乐亭大鼓的历史渊源

清代初期，乐亭城内凡自娱好乐之人爱唱“清平歌”，乡间也流行散曲类小调。后来以三弦配奏“清平歌”，遂悦耳动听，较之旧曲大不相同，于是齐呼之为“乐亭腔”。 之后，在伴奏上增添了鼓、板；在演唱形式上，改“唱而不说”为“唱而兼说”。约在清嘉庆五年，乐亭腔进而形成“乐亭大鼓”。
道光三十年，大鼓艺人温荣将木板改为两片铁制简板，称“梨花板”(犁铧板之谐音)，因起初梨花板是截取农具犁铧之尖磨制而成，形如半月，夹于指缝间，敲起来叮叮铃铃，或哑、或放、或单、或双，加花变奏，意境轻快。艺人皆效而用之，故流行开来。温荣遂得“温铁板”．之称。
后学弟子纷纷拜其为师，温荣遂将原来流派繁杂之众多艺人一统门下。并建宗谱称．“清门”，其艺人称“清音弟子”，分十代：即玉、月、德、来、学、文、智、华飞开，从而乐亭只有清门一家。一次，乐亭县皇粮庄头崔佑文去京进奉，带温荣与皇上献艺，大被赏识，封予“顶子”，并钦定为“乐亭大鼓”。唱腔和曲调吸取于皮影、京剧、和其他曲种中之优美唱腔，形成固定腔调——“九腔十八调”。
于说唱节奏上创出：慢、慢流水、紧流水、快、散、红、黑飞内、起飞落、收、留、转、数等十四种板式和三字句、五字句飞六字句、七字句飞八字句、十字句乃至几十字之变格句式。清嘉庆年间，乐亭大鼓始流传于滦县飞昌黎，进而迁安、水平(卢龙)、榆关一带。随着乐亭人去东北经营者日益增多，乐亭大鼓也展向东北。
光绪四年，奉天小东门外之“老君堂江湖行祖师碑”上已有乐亭大鼓艺人杨长久之名；温荣弟子陈丰盛首闯东北，光绪十七年病逝于黑龙江省双城县。
民国六年，艺人胡少兰于唐山开辟鼓乐大鼓演出场地，进而扩向汉沽，后来又挤入津、京。民国中期，乐亭大鼓形成两大派：东路派，以韩香圃为代表。其唱腔善用丹田之气唱空腔，嗓音圆润，旋律婉转、柔美细腻，注重节奏鲜明、吐字纯正；唱调要求严谨规格，绝不因词害曲，因词折曲。西路派，以靳文然为代表。其唱腔嗓音粗犷，善于控制声音，重喷口、气口，巧用鼻音；以字润腔，力求字正腔圆，流利自然。重表演声情并茂。乐亭大鼓书目甚为丰富，约176部。
其中长书《杨家将》、《隋唐演义》、《呼家将》、《岳飞传》、《包公案》、《三侠剑》等31部；中篇书2《回杯记》、《瓦岗寨》、《呼延庆打擂》、《朋》、《上坟》等17部，段子：《芦花荡》、《双锁山》、《白蛇传队《玉堂春》、《西厢记》、《蝴蝶梦》飞《王二姐思夫》、《六月雪》、《小姑贤》等107个；书帽有《耗子摔跤》飞《老财迷》、《绕口令》、《现世现报》等12个。
乐亭大鼓是中国北方地区的主要汉族曲种之一，发源于乐亭县，靡声于京、津、冀东及东北三省广大地区。乐亭大鼓是历史文化的时代产物，是说唱艺术发展的必然结果。乐亭大鼓的产生，是在继承古代多种汉族说唱艺术的基础上，经过长期演唱实践逐步发展和成熟起来的。据记载，乐亭大鼓的成熟应在明代中晚期，是吸取乐亭民颜、民谣的精华的基础上发展和成熟起来的。相传乐亭一带的人都有能歌善舞的习俗，逢年过节，都举办群众性歌舞活动和说唱活动。同时乐亭方言本身就有自然的旋律性，字声都带唱音，尾音细长回旋。因此，外地听了乐亭口音，都觉得象唱歌。如果稍微把语音拉长，再加上鼓板，进行提练升华，即能成为具有乡土气息的优美曲调。乐亭大鼓即是在此基础上逐步发展起来的。乐亭大鼓这一名牌，有其偶然的来历。清朝建立以后，开始为旗人分封土地。被分封在乐亭的崔佑文的前辈们在乐亭县扎下了根，被称为京东第一皇庄。崔佑文的把兄弟中状元之后，使崔家更加财粗势大，可直通五府六部，结交于皇亲国戚。崔家酷爱民间艺术，他不但组建皮影班社、梆子班社、莲花落班社，还有很多大鼓艺人在崔家演唱。崔家也常年供养这些人。一次，崔佑文进京贡奉，带着大鼓艺人到恭亲王府献艺，艺人们的技艺深得王爷的欢欣，并确定了乐亭大鼓之名。这个名称一直延用至今。这就是乐亭大鼓名称的来历。

⑻ 名家层出不穷的东北大鼓是什么

清代以来，在沈阳流传的各种大鼓中，东北大鼓与西河大鼓两个曲种影响最大。要说东北大鼓，还得先从“弦子书”讲起。弦子书又叫“一人班”。刘世英在《陪都纪略》中记述的“一人班”是：

手处口，两相应。

打家伙，手乱动。

二黄梆，生旦净。

乐不拘，世俗称。

从这段记述看，“一人班”是一个人自己打家伙，学唱二黄、梆子戏的生旦净各种角色的唱段。所以，弦子书俗称“一人班”。光绪二十三年（1896年）盛京文盛书房刊行的清音子弟书《绝红柳》中有：“一人班弦子书他腿上绑着两块板。接骨断筋的架式（势），还捆着一根犯法绳。满把撸的弦子弹的总是老八谱，嗓子别（憋）的红头仗（涨）脸恰似出恭。”这也说明“一人班”就是弦子书。

弦子书又叫弦子果，一人操三弦演唱，桌角上有两块板，有绳牵动，另一头绑在艺人腿上，可击打节奏。这个曲种以说唱中篇曲目为主。有《回龙传》《刘公案》《回杯记》等几十个曲目。

学大鼓书的青少年

在历史曲目中，多为宣传爱国主义的唱本，如《火牛阵》《花木兰》《甘州城》（杨门女将故事）、《梁红玉》《崖山泪》（南宋亡国，君臣投海自尽的故事）等作品。现代曲目，题材很广。有宣传辛亥革命的《民国成》《共和魂》；倡导民国政治、法律、文化教育的《新国民》《从军乐》《义勇少年》《民国捐》《上学堂》；有宣传科学，反对迷信，提倡实业的《谈地说天》《地球谈》《破迷信》《斗风鉴》《蚕桑谈》《田家乐》《渔家乐》《牧牛谈》《崇俭方》；有宣传移风易俗，反对尘俗恶性的《剪辫子》《天足乐》《小脚泪》《早婚害》《烟鬼叹》《赌棍叹》等。其中许多唱本都被奉天大鼓（东北大鼓）艺人采用，成为世代相传的保留曲目。现有艺人口述本为证。

伪满时期，奉天东都石印公司翻印出版过上百种小唱本，主要是传统鼓词、子弟书曲目。奉天大鼓艺人张青林、李青泉都在偏僻山村演唱过自编的《还我河山》《卢沟桥事变》等现代曲目，引起了广大民众的共鸣。

1945年抗日战争胜利，东北光复后，中国共产党中央派出一些文化干部来到东北。同年11月初，东北书店在沈阳成立，1946年转移到哈尔滨，1948年11月沈阳解放后又迁回。东北书店在东北解放战争时