批评小说阅读

A. 怎么写一篇文学批评

文学批评并不是日常生活中所谓的批评，而是对文学作品的优点的褒奖和缺点的指出，主要侧重在褒奖文学作品好在哪里，褒奖指的是一个大致的方向，具体来说要想解剖一样对作品分析。

写文学批评最忌杂糅太多作者个人的主观感受，因为批评最重要的是讲究客观细致的分析评价；换句话来说，就是不能写的和读后感一样，字里行间不能有诸如”我觉得“、”我认为“之类的字眼。

写文学批评要有明确的切入点，作品主题、人物形象、艺术手法、思想等都可以作为批评的内容。一个大的切入点下面再细分成小的观点便于分析讲述。
作为初学者，我个人建议其实不用太拘泥于所谓书上各种的文学批评方法，还是应该以对作品的感觉为主，但不能直接把主观感觉写在纸上，要把它客观化。怎么做到客观化呢，首先提出一个观点，再引用名家话语、其他批评著作里的话，如《文心雕龙》、历史故事、作家自己的话等等来支撑自己的观点。
批评方法的学习运用并非一朝一夕
这是网上的批评方法，具体方法中西方还有很多。
1） 伦理批评：伦理道德为标准；“美善相乐”或“寓教于乐”
2） 社会历史批评：社会根源与社会意义；“知人论世”“种族、环境、时代”
3） 审美批评：情感体验与美感价值；印象主义
4） 心理批评：作家心理，人物心理，形式心理的论析
5） 语言批评：语言本体论，语言本文结构论，语言艺术技巧论
2、 文学活动与批评途径（方法、范式）
1）文学与世界——社会文化批评——伦理批评、社会历史批评 本质论
2）文学与作家——创造主体批评——心理批评、女性批评 创造论
3）文学作品 ——艺术本体论 ——语言批评、结构主义 作品论
4）文学与读者——接受反应批评——审美批评、结束美学 接受论
文学活动 基本范式 具体方法

B. 如何写一篇小说的文学评论

文学评论概述
文学评论是一种以作家、作品、文学创作和文学思潮作为评论对象的理论文体。写作者通过写作评论，表达自己对该作品美学价值的认识和评价，启发和帮助读者提高欣赏水平，对作品的作者提出正确而有益的批评和建议。俄国诗人普希金说过：“批评是科学。批评是揭示文学艺术作品的美和缺点的科学。”（《论批评》）这种评论，“是一种洞察过去，启发未来的礼物”。“只有当评论是苛刻的、有破坏性的、不辨是非的或使人误解的时候，它才是有害的。在多数情况下，人们欢迎评论，并且接受有益的（富于建设性的）评论”。（威廉·W·韦斯特《提高写作技能》）
评论一部文学作品、一个作家或一种文学现象，必须掌握批评的标准。文学评论的标准有政治标准、思想标准、历史标准、社会标准、艺术标准、美学标准等等。用不同的标准来评论文学作品和文学现象会得出不同的结论。我们应该用美学标准和历史标准来衡量作品的思想意义和艺术价值。所谓美学标准，指的是艺术规律和美的原则。别林斯基指出：“确定作品美学上的优劣程度，应该是批评家的第一步工作。当一部作品经不住美学分析的时候，也就不值得对它作历史的批评了。”（《关于批评的话》）美学标准的内容具体包括以下四点：
一、形象的真实性和生动性。没有形象就没有文学艺术，分析作品要从分析艺术形象体系入手，才能完整地把握住作品，考察它是否真实、生动。这里讲的真实性，不仅包括“客观真实”，也应包括“主观真实”。如卡夫卡的《变形记》把人写成一条虫，仍是来自对现实的人的思考。它是对“客观真实”的一种“变形反映”，渗入了作者“主观真实”的成份，仍然是真实地揭示了现实关系中人的本质的某一方面。
二、典型化的程度。典型性是作品艺术性的重要标记，要考察作品在典型化上所达到的高度，看是否达到“以一当十”的境界。典型化不仅指典型环境中的典型人物，也包括典型情绪、典型心理等。
三、形式的完美性。文学作品是内容和形式的统一，形式的优劣好坏影响着内容的表达和艺术感染力的高低强弱。要考察作家对艺术形式的探求，看是否具有独创性，是否达到完美的程度。忽视形式美的观点是版面的，因为作品的思想内容和艺术形式是互为表里、相依相存的。
四、作品的美感效果。文学作品是以情感人的，缺乏艺术感染力的作品是发挥不了文学的特殊功能的，也是没有生命力的。创作，是“为情而造文”，而不是“为文而造情”。创作需要激情批评也需要激情。没有激情，没有审美感觉，就无法进入美学的批评。所谓历史标准，指的是历史唯物主义观点，即把作品放到它所产生和所反映的历史背景、历史实际中去考察。文学作品总是一定时代社会生活的反映，离开一定的历史环境和社会氛围，就无法对它作出公正的评价和科学的说明。这就要求我们把作家、作品放在历史的发展中，放在一定时代的、社会的、民族的生活环境中去考察。用中国的古话讲，就是“知人论世”。用历史标准去衡量作品，要考察作品产生的客观因素和主观因素。客观方面，要考察作品所反映的社会生活是否真实，深广程度如何，有没有表现出深刻的历史感和新鲜的现实感。此外，还要考察作家主观方面的情况，研究作家的创作实践和创作个性，弄清作家是在什么情况下，怎样写出这部作品的，他的思想、性格、气质如何等等。总之，要把这一切作综合分析，而不能抓住一点，以偏概全，任意褒贬。美学标准和历史标准是统一的，两者不应该也不可能分离开来。前面分开来说，是为了表述的方便。如果把批评标准表述为“美学——历史”标准，就更贴切。总之，文学评论作者应该把美学标准与历史标准结合起来，把思想和艺术、内容和形式结合起来进行评论和写作。
文学评论的写作
文学评论的写作大致有四个步骤：阅读——定题——评论——写作。
（一）阅读阅读对于文学评论来说，是占有材料、调查研究的过程。只有通过阅读，才能为写作打下坚实的基础。1．阅读范围。从文学评论的写作要求看，阅读既要做到点面结合，又要做到深浅结合。
所谓点面结合的“点”，是指作品。所谓“面”是指作家生平、作家其它作品、其它作家的作品等。在这里，作品的阅读是最重要的，这是获得评论权的最重要的依据。只有阅读作品，才能使自己对评论的对象了如指掌，评论时说到点子上，切中要害，避免片面性。所谓深浅结合，是指作品的阅读要深一点，钻得透一点，深到能产生真知灼见为止。为了深，就要多读几遍。恩格斯为了对拉萨尔的《弗兰茨·冯·济金根》一剧本进行评论，先后将作品至少读了四遍，他在《致斐迪南·拉萨尔》中说：“为了有一个完全公正、完全‘批判’的‘态度’”，为了“在读了之后提出详细的评价、明确的意见”，所以需要一个“比较长的时间我才能发表自己的意见”。再如，列宁为了对小说《怎么办》进行评论，在一个夏天把这部小说读了五遍，“每一次都在这个作品里发现了一些新的令人激动的思想。”（《列宁论文学艺术》第897页）毛泽东也说过，《红楼梦》要读五遍，不读五遍就没有发言权。
这说明，浮光掠影、晴蜓点水式的阅读是不行的。对于被评论的对象，一定要研究得透彻一些，对作品象对人一样，要知心、知音。对其他作品和材料的阅读不妨浅一点，浏览一遍，有一个直觉印象即可，否则，不能保证“点”的深。2．阅读方法。一般采取“总体——部分——总体”的步骤。一、总体，就是从头至尾通读。得出初步而概括的印象。二、部分，是要对重要部分仔细地读，分析研究，加深印象，发现特色（或发现问题），初步形成观点。三、总体，是要获得完整的本质的认识，对作品的倾向和艺术性作出自己的判断。在阅读过程中，要及时做好摘记工作。有一种“评点法”的评论，就是一手拿笔，一边阅读，一边评点的。如金圣叹评点《水浒》、《三国演义》。还要通过阅读培养复述节录作品内容的能力。这是因为评论中常要概述作品内容，以作评论的依据。
（二）定题所谓定题，就是在读书、搜集材料的基础上，选择并确定评论的题旨（中心）。定题也称为“选题”。
初学写作文学评论的人在定题时常犯以下几种毛病：第一种，为评而评，无的放矢。评论者随便拿一篇作品，自己没有明确的目标，未经过认真思考，就去评论。第二种，贪大求全，面面俱到。一开始就写《论×××的小说创作》这样大的题目，往往无从下笔而流于一般、平庸、肤浅。第三种，缺乏新意，老生常谈，步别人的后尘，拾人牙慧。应该怎样定题呢？首先要选准作品。应该选择什么人的哪一篇作品，这是有标准的。标准就是：
（1）作品的价值。一篇作品拿到手，要掂一掂份量，权衡一下，问问自己：这作品有没有价值？值不值得评？俄国文艺批评家车尔尼雪夫斯基说：“假使你要做一个彻底的人，那么就应该特别注意作品的价值，而不必拘泥于你以前觉得这同一位作家的作品是好还是坏。”（《谈批评中的坦率精神》）这说明：文学评论要评的是文学作品，作品本身的价值才是我们确定评论与否的重要依据。所谓作品的价值，指的是它的美学价值，也就是作品的思想性和艺术性达到的水平应是很高的，或比较高的；另外，是某一种作品代表着一种值得注意的倾向，或者就是坏作品。这两类作品都是值得评论的。因为，评论好的，可提高读者的审美水平，使读者获得美的享受，也可使作者认识到自己的特色，向好的方面发展，提高一步；评论坏的，可以防微杜渐，给作者敲警钟，使读者也能认识假、恶、丑。
（2）现实的需要。现实的需要指的是：国家事业的需要，人民生活的需要，社会发展的需要。凡是现实需要评论的作品，我们作为评论者，就应该负起评论的责任。
（3）个人的专长。选作品要根据自己的爱好、专长来定。也就是说，要选自己有所研究的，有把握的，有心得的，能评论的来评。尤其是初学评论写作的，更要扬长避短，否则评起来困难，也不容易评好。其次要定好中心。要确定评的论中心，有两个原则要遵守：第一、不同体裁，区别对待。体裁不同，确立评论中心的角度也应有所不同。如：叙事文学的评论，评论的角度应信笺于人物塑造、矛盾冲突等方面。抒情文学的评论，评论的角度应偏重于艺术意境、感情抒发等方面。第二、应有真知，贵在创新。评论的中心，必须从自己对作品的独到见解、真知灼见出发来确立。由于是自己的真知灼见，就可避免雷同，就能创新，评出新水平。对一篇作品，是评人物形象，还是评情节安排，是评某一细节，还是评全篇结构，是评思想意义，还是评语言风格，都需要评论者具有一双慧眼。培养“眼力”，可以采取两个办法：一是选取。选取作品有意义之点来评。因为作者在写作时就是这样选材的。鲁迅说：“选取有意义之点，指示出来，使那意义格外分明，扩大，那是正确的批评家的任务。”（《关于小说题材的通信》）应该使自己能够熟练地从评论的作品中选取有意义之点。在开始时，可以选择一些名篇，自己确定一个具体的范围，选取一些有意义之点。如评价鲁迅的小说《祝福》，可以确定一个范围：评论祥林嫂的形象塑造技巧。这样，既可以从总的方面——祥林嫂是一个什么样的典型，成功在哪里等方面来选取；也可以从局部的方面——鲁迅怎样刻划祥林嫂的眼睛、语言、性格等方面来选取。二是甄别。主要从三方面锻炼自己的甄别能力：一，作品中什么是应选取的有意义之点，什么是要舍弃的无意义之点；二，什么是自己对于作品的真知灼见，什么是拾人牙慧的旧调重弹、老生常谈；三，哪些是自己评论时能够驾驭的，而哪些是偏大偏难自己力不胜任的。总之，定题是在阅读作品的基础上，通过评论者的思考，从感性认识上升到理性认识的“飞跃过程”。要顺利完成这个“飞跃”过程，需要花大力气、下深功夫。一些批评家能定题定得准，不是一朝一夕之功，“冰冻三尺非一日之寒”。
（三）评论多数评论是基于以下五个问题：
1．这部作品说些什么？
2．这部作品意味着什么？
3．这部作品是如何表达的？
4．这部作品表达得好不好？
5．这部作品值得创作吗？
第一个评论的问题，只涉及到作品的一些表面现象。主要应对“谁”、“什么”、“何处”、“何时”、“为何”和“如何”给予正确的答案。目的在于明确作品所反映的具体内容，并且把作者所经验的与自己所经验的联系起来。
第二个评论的问题，在于阐明作品的主题。这种能力只有在阅读和欣赏文学作品有了丰富的经验之后才能具备。要正确评论作品的主题，一般要从：一、内容释义；二、感觉感情；三、语言调整；四、作者意图等四个方面去理解作品。
第三个评论的问题，涉及到作者为了在读者中得到预期反应所运用的技巧。技巧是作者要达到他的目的而使用的手段和工具，作为文学作品来说，除非能够注意并运用这些特殊的技巧，否则，读者就不可能充分理解和评价它。评价作品的表达技巧是读者和作者都会感兴趣的。
第四个评论的问题，是建立在对前三个问题的刻苦研究之上的，是为了公平、正确地评价一部文学作品与读者进行思想感情交流的能力。这种评价在很大程度上是主观的——评论者对这部文学作品的个人感受。但是他如果能正确判断作者艺术手法表达的成功程度，对作品的技巧的运用作出应有的评价，将会得到作者和许多读者的赞同。
第五个评论的问题是关于作品的价值的。一篇文学评论只有正确地指出作品的认识价值和艺术价值，才称得上是一篇好的文学评论。“使文学作品获得写作价值的，除了带来愉快，扩大知识领域，提供新的见识，促进积极行动，促进对生活有更正确的态度等等以外，还有语言的描绘（通过色彩、形状、明暗、场景的描写），思想、结构或语言的宏伟，历史性（对于另一时间的描述），以及存在于许多散文和诗歌中的韵律。”（威廉·W·韦斯特《提高写作技能》）
在《文学评论》、《文艺报》等报刊上发表的评论作品，为我们学习评论提供了范文，我们可以从这些评论中学习到有益的评论方法。
（四）写作文学评论属于议论文。它必须具有议论文的一般特点，这是它与其它议论文相同的共性。但是由于它是对文学作品发表的评论，所以又不同于其它的议论文，而要有点文学色彩，这是它的个性。因此，一篇好的文学评论，既要具有一般论说文的特点，又要讲究文学性。
1．要有正确而鲜明的观点（论点）。我们对一篇文学作品发表议论，总要有个基本看法：是好还是坏？是基本上好的还有缺点，还是基本上不好但尚有某些可取之处？这个基本看法就是文章的中心论点，而这个论点必须是正确的、鲜明的。
2．要有准确、充分而有说服力的论据。文学评论的论据，主要应从作品的人物、情节和艺术描写中去找，也就是说，要对作品的人物形象、故事情节、艺术描写和语言运用等方面进行深入细致的具体的分析。从而引用足以说明自己论点的材料来作为论据。这些论据一定要准确可靠，不能想当然，更不可曲解，甚或断章取义，攻其一点不及其余。
3．要运用科学的符合逻辑推理的论证方法。是用归纳法，还是用演绎法，或者是类比法，应深思熟虑。而且，是写成一篇立论的评论，还是一篇驳论的评论，也需要根据写作目的，从作品实际和读者需要出发来确定。
4．要具有文学批评的当代意识，能按照文学规律和特性结合作品实际进行写作。必须运用学过的文学理论知识、文学史知识、美学知识、语言学和修辞学知识，针对具体作品进行具体分析。否则，在文章中尽讲外行话，或者对文艺作品提出不切实际的要求，这样的评论肯定难以服人。
5．在创作上文学观念在不断更新，因此文学评论的理论和术语也随之不断更新。为此，就要努力使评论的语言既准确、严密、有科学性、理论性，又要鲜明、新颖、有文学性、形象性。要通过语言的运用将评论的理、情、文三者完美地结合起来。

C. 前辈批评我阅历太浅，不能写小说，对吗

是有一定道理的。你一定知道，“艺术来源于生活，但高于生活”这句富有哲理的格言吧？既然是来源于生活，那就需要生活的阅历，才能总结出高于生活的艺术语言。若年龄太小，还不懂生活，要写出高质量的小说，一般来说，还欠火候。

D. 想写一本现实批判类的小说，发表在哪个网站比较好

可以发在知乎，只要你写的东西有见解，知友们会给你意见和评论的，毕竟玩知乎的人才还是很多的。阅读平台的话逐浪，纵横也欧克，不要去一些其起点等大型的文学阅读与写作平台，

E. 《[转载]文学批评学课程阅读书目》txt全集下载

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内容预览：
这个书目列得好！学习学习！
可惜现在很多大学博导都没认真读过几本书，理论极为单薄呀。
文学批评学课程阅读书目
*1、文学批评理论从柏拉图到现在 = The theory of criticism from Plato to the present (英) 拉曼 塞尔登编 刘象愚, 陈永国等译，北京大学出版社，2000
*2、批评的诸种概念，韦勒克著;丁泓等译，四川文艺出版社，1988.
3、批评与真实，(法)罗兰巴特著，上海人民出版社，1999
4、批评的解剖，(加)诺思罗普 弗莱(NORTHROP FRYE)著，百花文艺出版社，2006
5、批评之路，（加拿大）诺思洛普.弗莱著，北京大学出版社，1998
*6、当代学术入门文学理论，乔纳森 卡勒，辽宁教育出版社，1998
7、马克思主义与文学批评 (英)伊格尔顿著人民文学出版社， 1980.
8、近代文学批评史 1750-1950 第一卷——第八卷，(美)韦勒克著;杨岂深等译，上海译文出版社，1987-2006
*9、六说文学批评，蒂博代著，生活. 读书. 新知三联书店，1989.
10、镜与灯:浪漫主义文论及批评传统，(美)艾布拉姆斯著，北京大学出版社，1989.
11、……

F. 文学批评怎么写

论文学接受的性别倾向——以女性主义文学批评为例

【内容提要】
文学接受中的性别倾向，是文学理论中的深层次问题，也是文学基础理论建构必然要充分阐发的现实难题。本文主要通过对女性主义文学批评读者接受理论的回顾与反思，强调了性别因素在开放式的文学阐释空间中的重要性。

长期以来，在我国的理论界，文学接受中的性别倾向问题遭到忽视，女性主义批评对读者接受理论的拓展得不到重视。在汗牛充栋的读者接受批评著述，以及当下流行的文艺理论教材关于读者接受的相关内容中，皆未涉及接受者的性别倾向问题。毫无疑问，文学接受中的性别倾向确实存在，其扩大了作品内涵，丰富了审美感知。本文主要围绕女性主义文学批评的相关建树展开讨论。

一

女性主义文学批评迄今已有30多年的发展史，其对于文学接受主体性别倾向的强调，以及世纪之交一些理论家对阅读中性别化过程的关注，不乏现实意义。

女性主义文学批评顺应了重视读者反应的世界文论大趋势。文学作品具有绝对的客观性，是60年代以降的文学理论首先要颠覆的观念。读者接受理论通过重新调整作品与读者的关系，使人们从一个新的角度去理解文学及其历史。无论是罗曼?英伽登、汉斯?罗伯特?姚斯、沃尔夫冈?伊瑟尔还是其他接受理论家，首先要解构的便是作品具有客观的凝固不变的价值观念。他们指出，一行字、一页字或一本书似乎都是显而易见地客观存在在那里的，其实是一种骗人的假象，作品的结构是与具体的阅读、评价无关的绝对而永恒的模式也是无稽之谈；作品的意义是在一个特定的环境里产生的，与读者密切相关。

从时间上看，读者接受理论与女性主义文学批评的兴起几乎同一时期，可以说读者接受理论从逻辑上为女性主义文学批评颁发了通行证。不论承认与否，女性主义文学批评正是在这样的基础上呼之欲出的。意义是历史的产物，它在解构和重构的过程中产生，不同的作品实际上意指了不同的读者类型，读者不同的主体规定也导致了对作品的不同理解，文学意义的实现既非全在于本文，亦非全在于读者，而在于双向交互作用的动态建构。此看法使女性主义批评与读者接受理论处于同一层次，是其复合叠加之处。可女性主义批评步步逼进，既摈弃传统文学理论的绝对客观论，又质疑其具备纯粹的科学性，认为传统作品和理论绝大多数是大男子主义的，是男性压抑女性的一种转换形式，文学领域充斥着陷阱。如果读者接受理论或阐释学是在问“我们怎么知道?”这一问题的话，女性主义文学批评则进而追问：我们要知道什么?初期的一部女性主义评论集《经验的权威》（TheAuthorityofExperi-enceMaurianneAdamsed.1977），便是将作品与读者反应联系起来，将其置于特殊的文化背景上进行性别剖析的尝试。紧接着的另一本女性主义批评论著《抗拒的阅读》（JudithFetterley，TheResistingReader，1978），集中探讨那些男作家如华盛顿?欧文、霍桑、诺曼?梅勒等人的作品，认为这些所谓的文学经典是建立在男性经验之上的，与女性读者的体验相悖，从而倡导妇女读者对传统作品的怀疑与反叛。

许多女性主义批评家指出，把文学作品看成是传递真实的、“人”的体验的观点，是西方父权制人文主义传统所强调的骗人鬼话。就连莎士比亚那样对女性较友善的作家，也通过作品中的人物，表现了对女性的蔑视。譬如，在《哈姆雷特》中，作者通过哈姆雷特对索菲利亚的指控，表现了自己的“厌女症”：

哈姆雷特对索菲利亚行为的理解，全凭他关于女性的男性定见，而索菲利亚的行为也完全受两名潜在男性的监控，其贞洁或淫荡全取决于哈姆雷特的态度。如果他爱她，她接受了他的礼物与爱抚，那她便是贞女；如果他只想引诱她而并不爱他，那她便是低贱的淫妇，因为哈姆雷特蔑视并嘲笑她，咒她该进修道院。①

父权文化一直将妇女排斥在外，传统的叙事手法和阐释话语，以及“在一代一代的接受之链上被补充和丰富的”审美感受（姚斯语）是男性的。女性读者在穿越这种男性框架的历程中被不自觉地变得更加被动和可悲，所谓“填补未定点”的运作仍是男性框架的行为。因此，女性主义文学批评的首要任务是，学会用批判的眼光审视那些带有偏见的作品在阅读中反对多于赞同②。阅读应是对现存准则的挑战，女性读者是一名“抗拒的读者”，存在于由性别因素模塑的“诠释集团”（interpretivecommuni-ties）中。女性主义文学批评这座大厦便是建立在“抗拒的阅读”这块基石之上，是对读者接受理论的进一步具体化和公然冒犯③。

在姚斯等人看来，文化语境的事实和成规的消失，只不过有利于我们在一些经典作品中获得新的解释，一部作品的艺术特点在其初次显现中不可能被立即与全部感知。而女性主义文学批评则认为，绝大多数经典之作是大可质疑的，对经典的重新阐释可能往往意味着对经典的颠覆与消解，以及发现许多属于“亚文化群”的“非经典”作品。语言不是把人们与现实隔离开来的囚牢，作为一个系统，它总是存在于历史的、特定的叙述中，是政治斗争的一个场所。只从语言符号系统不能解释为什么妇女的语言是“无权的语言”。语言的意义也产生于不同说话主体的社会存在，事实与描述之间的距离由话语代表着政治权，政治权决定了话语权④。

读者接受理论虽然攻击“搞一个编年史一类的事实堆积”的历史客观主义的研究模式，要求“摈除虚幻的艺术作品的永恒本质以及观察者永恒的立足点”，但它对文学的本质或价值采取了回避的态度，与实证主义、新批评、俄国形式主义、结构主义、精神分析及神话原型批评相近，仍是一种大男子主义话语。深谙接受理论的美国批评家简?汤普金斯指出：

读者反应批评家们把自己的著作吹嘘成与新批评派的原则大异其趣。然而，我认为，如果对这些批评家的理论和实践细加考察，就可以看出，他们并没有把文学理论翻一个个儿，不过是以新的调头在那里重弹形式主义的老曲子。……更为惊人的是，读者反应批评和其血亲——分解主义批评，并没有脱离由于形式主义把批评与阐释等同起来而使批评文章陷入的那种巢臼。⑤

男性权威与传统理性的联系被接受理论变得更加牢固和隐蔽，从而掩盖了对它的怀疑与批判。女性主义批评的政治性，将读者推向了一个更激进的位置。

读者接受理论最为基本的方面，便是读者根据自己对作品的不同感受去阅读作品，读者的反应往往制约着作品的意义。但应该说，接受理论实际上是“无言地假定了一种‘既成'读者”，如何划定对读者独特体验的强调与无节制地放纵读者的界限，读者有些什么样的具体的文化背景与主体身份的规定性……读者接受理论对这些问题并未深入探讨。接受理论的代表人物对读者体验的强调，大多还停留在泛泛而谈的层面上，所谓“超级读者”、“理想读者”、“全知读者”、“内行读者”、“叙述接受者”、“历史的读者”、“潜在读者”、“好的阅读”等概念，都还是些较抽象而宽泛的界定。

女性主义文学批评对读者的厘定，将读者接受理论内涵中的政治学、历史学、社会学、心理学及文学人类学诸因素经过调整而进一步具体化了。读者本身是理解多样性的根源，每一位读者都会带给作品一些不同的理解与期待。所谓“忘记日常自我的阅读”，或“一个具有强烈的意识形态信念的读者很可能是一个不合格的读者”（伊瑟尔语）的见解是女性主义批评不能同意的。既然传统文学是男性偏见的产物，那么，放弃了自觉的女性批判意识，去适应那样的“召唤结构”或“填补未定点”，去与如此之类的作品认同，不就是与大男子主义偏见认同而甘心就范?接受理论所界定或期望的读者，并非是“中性的”或未具“强烈的意识形态信念”的。此外，如果所有的识读皆“误读”，那么“作为女性的阅读”所产生的对男性中心主义的批判的正确性如何?又怎样完成其维护“姊妹情谊”、“社会主义”两性平等的政治目的?

二

伊?肖瓦尔特以阅读哈代的《卡斯特桥市长》为例，说明了“男权批评家的幻想如何歪曲了文本”，妇女的理解如何与其不同。在小说开篇，醉熏熏的麦克尔?亨察尔在某小镇为了五基尼钱将妻子卖给了一名水手。一名叫欧文?豪的男性批评家对这一场面作了如下理解：

摆脱妻子，抛掉妇女这块萎缩的破布，连同她缄默的抱怨和使人难忍的被动；逃避，不是鬼鬼祟祟地遗弃，而是公开地将她的肉体卖给陌生人，就像马在市场上被卖掉一样；通过这样的方式，来获取生活中的再一次机会——《卡斯特桥市长》正是以这种对男性幻想有如

此魅力的手法开始的。⑥

肖瓦尔特认为，上述解读无疑是对女性的极大侮辱。各种所谓的女性特征实际上是男性赋予她们的，那名被卖掉的妇女在小说“开场的几个场面里所表现的并不表明她是颓丧、抱怨和被动的”，所谓的被动特征，则因为她是女人，身负哺养孩子的重担。哈代想表明的是：亨察尔在象征性地卖掉他对妇女世界的整个拥有，他的悲剧也由此而生。肖瓦尔特的阅读还表明了“作为妇女的阅读”对女性的地位和价值的揄扬或认同：

《卡斯特桥市长》的情感轴心既非亨察尔与妻子的关系，也非他与露塞坦?坦波曼的泛泛的浪漫史，而是他渐渐地钦慕他妻子的女儿伊丽莎白?简的力量和尊贵。像该小说里的其他妇女一样，她受自己心灵的支配，男人制定的规则于她并不重要，直到亨察尔亲自教她尊重法律、父权及规范，这使她最终拒绝了他。亨察尔是个自称“仇恨妇女的人”，是个充其量对妇女表示了一种“傲慢的怜悯”的人，他的男子气概的衰退、市长的锁链、主人的权威及父亲权力丧失使他低声下气，失掉了男子的尊严。但在亨察尔所谓的弱点和“女人气”突破其脆弱之时，哈代实际上向我们展示了处于最佳状态的男人。⑦

其实，性别意识主要是一种文化建构，男性的文学接受也不乏敏锐的性别视角，也可产生同情女性的两性平等倾向。几十年前的瞿秋白在《小小的一个问题——妇女解放的问题》一文中，从一句古诗入手，批判封建礼教对妇女的戕害，对文学在模塑男尊女卑性别定见中所扮演的不光彩角色进行了清算，真可谓达到了当代女性主义文学批评的批判高度。针对朋友称赞吴梅村词“惯猜闲事为聪明”一句，瞿秋白回答道：

好可是好，你看了不害怕么?不难受么?他不明白。我就说道：这首词，这样的诗词、文章、小说、戏剧，就是牢狱里的摄影片。……这样一张手铐脚镣钉着的女犯的相片，怎么不害怕?怎么不难受?可怜不可怜!唉!要不是钉着手铐脚镣，又何至于“惯猜闲事”才算得“聪明”呢?许许多多精神上的桎梏——纲常、礼教、家庭制度、社会组织、男女相对的观念——造成这样一个精神的牢狱把他们监禁起来，天下的事情在这般不幸的女子眼光中看来那一件事不是闲事呢?既然有这许多桎梏把他们禁锢起来，他们的聪明才力没有可用之处，侥幸的呢，也不过是“舞罢会无理曲时，妆成只是薪香坐”，不幸的呢，自然是“不分不晓恹恹默默——假伤春”了。文学家既然有这样细腻的文心，为什么不想一想，天下有许多“惯猜闲事为聪明”的女子，就有许多手足胼胝还吃不饱肚子的人。⑧

文学起着建构性别主体的重要作用，瞿秋白清明睿智的头脑，必然要寻求这些“女犯的相片”的炮制者：

女子既然是受着旧宗教，旧社会的影响变成这种样子，似乎这全是旧宗教、旧学说、旧社会造出来的罪恶，文学家不过是把他描写出来罢了。殊不知道文学的作品诗、词、文章、小说、戏剧——多少有一点支配社会心理的力量。文学家始终要担负这点责任。……这样的牢狱多坚固呵!这不是中国文学家——无题体、香奁体诗词的文人——描写出来的么?这不是他们确定社会上对于男女观念的利器么?⑨

由此瞿秋白达到了五四时期“女性主义文学批评”的新高度，比梁启超、陈独秀、胡适等更明确地指出了人们的性别定见与文艺的关系，鲜明地呈露出70年代众多西方女性主义批评家及80年代末中国女性主义批评家对传统文学的批判态度。令人十分惋惜的是，这一批判向度却在世界文学批评史中中断了几十年，也从未引起过学界的关注。

从作者至本文再到读者之间不存在一种简单的直接的交流渠道，即使作者的意图是传递一个男女平等的信息，却并不能保证读者也这样去接受它。妇女不会也不曾总是作为女人来阅读，一名妇女的阅读可能与男性中心主义认同。这种认同还包括接受者受作品中男性人物主导话语的影响。英国批评家罗瑟琳?科渥德在《妇女小说是女性主义小说吗》一文里声称，米尔斯—布恩丛书里的罗曼司，其作者、读者均为妇女，然而，没有什么比阅读这类小说所产生的幻觉更远离女性主义的宗旨了。于是，“批评的阅读将依靠她带入本文的关于女性特征的设想”⑩，女性的经历和体验，保证了这种阅读不同于男性中心主义的价值取向。不同的经历导致了对文学及生活的不同理解。这种体验主要是政治和文化方面的：

我们并非想证明男人和女人会在一些完全以经验为根据的事实上，例如将水烧沸、裙子的颜色、猫是否在草席上等等方面系统地建立起不同的观念。只有在那些有价值承载的、带有政治色彩的、与男人和女人的再生产或社会角色有关的问题上，才有可能出现明显的不同。11

这种差异日积月累会形成一些定式或惯例，影响人们的阅读。吉恩?凯拉特（JeanKennard）指出，任何文本的阅读都依靠两个方面：（1）读者无论何时皆理解的文学惯例，它包括阅读策略与引起联想意义的关联域；（2）读者采用的除这些惯例以外的选择，这些选择取决于当时是怎样一名读者。凯拉特以此来说明不同时代的读者为何会对夏洛蒂?吉尔曼的《黄色糊墙纸》产生不同的理解。该小说最早发表于1892年，尔后便湮没无闻。1973年又以单行本面世，由于女性主义的推介，成为几乎家喻户晓的女性主义代表作。一些女性主义者认为，《黄色糊墙纸》女主角的精神崩溃发生在曾作为育婴室的房间里，那所房间象征着牢房。但育婴室的这种象征意义被几代评论家所忽视，它一直被作为一个有爱伦?坡风格的恐怖故事。要理解这种象征，便有赖于当今形成的对习俗惯例即意义的关联域的认识，更具体地说便是有赖于女性主义思想的发展。也只有从这一向度，我们才能理解吉尔伯特和格巴在《阁楼上的疯女人》中所发现的，19世纪女作家作品中的那些房屋、洞穴、镜子、锁住的衣柜、抽屉、箱子等，是妇女遭限制和禁闭的象征。这也诚如台湾学者张小虹所援引的西方学者简?肯娜（JeanE.Kennard）的审理：“女性主义对《黄色壁纸》之翻案成功，正在于有效形成一‘诠释集团'以父权、疯狂、空间与追寻四大主轴交织成阅读女性文学之新语汇，得以开展女性主义‘对抗经典'之空间。”12

托妮?莫瓦指出，对于妇女作家女性意识的认同不能过分理想化，19世纪的女作家并非生活在真空里，她们无时无地不受到男权意识的侵蚀。那么她们怎样保持一种清醒而独立的女性意识呢，这要联系到男权意识形态来看，男权意识形态的统治本身是矛盾的，千疮百孔，正是在各类缝隙中，作者可表达真正的女性之声，但怎样识别这种声音并不是件简单的事。这涉及到阅读的框架问题：
在任何语境中的阅读都需要一个框架，这是不可避免的。这个框架包括主体性、话语与权力：它标明我们勿需接纳的既定意义、价值、权力关系，并可以表明它们从哪里来，代表谁的利益。13
女性读者与妇女所关心的问题认同，自觉的女性意识能帮助广大妇女读者在阅读中确立自身的主体位置，并由此发现前人所忽略的东西，找出女作家的独到之处，感受到女性的真实处境和思想。简?派?汤姆金斯对毕彻?斯托的《汤姆大叔的小屋》的读解，是很说明问题的。汤姆金斯认为，由于大男子主义作祟，美国19世纪文学通常被视为霍桑、麦尔维尔、坡?爱默生、梭罗及惠特曼等男性大家的文学，妇女文学受到贬抑，被视为不登大雅之堂的通俗家庭小说。她指出，肤浅和狭隘并不属于妇女作品及创造它们的妇女，而属于那些评论家。从女性的视角看，她说：

《汤姆大叔的小屋》在人们所能想及的所有方面都是这个世纪最重要的书。它是第一部售出百万册以上的美国小说，其影响通常被认为是无法估量的。它既表现了其时代的价值又要对其负责，它属于一种文学体裁即感伤小说，其主要特点是出自妇女之手、为妇女写作并写关于妇女的题材。在这方面，《汤姆大叔的小屋》是一代表而非例外。它是十九世纪美国家庭宗教的神学大全，是对文化关于自己的故事的精彩编写：通过母爱而拯救的故事。从她们所能掌握的意识形态的材料中，感伤小说家们渲染了一个给妇女在文化中以权力和权威的中心地位的神话；《汤姆大叔的小屋》是这些努力的最炫目的例证。14

作为一名接受理论或新历史主义批评的著名理论家，汤姆金斯并不认为《白鲸》、《红字》等小说不是美国文学经典，她指出，评判斯托的小说应该有另一套标准，“与那些地位业已奠定的经典作品不同”，应突出其政治目的，“这个目的就是促使弱者——即妇女们———继承整个世界的那一天早日到来”15。汤姆金斯认为当代许多专注于读者反应的理论家“仍没有超出形式主义看待文本的范畴”，应将语言感知为“权力的形式”，才能形成与形式主义的真正决裂，给批评的未来带来最大希望。
当然，过分强调阅读的性别倾向，强调每位读者的每一次阅读都必须联系到性别价值定位是不妥当的，它可能扼杀了阅读感知的丰富性、生动性，导致将文学欣赏蜕变为政治识读，导致阅读感知的单一乏味和一种封闭的无限循环的解释圈的形成。很明显，女性可作为女性而阅读，她们也可以作为工人、农民、少年、老人、黑人或白人而阅读，读者的阶级性、民族性、时代性等因素也可能对鉴赏有所影响。另外，一些女性主义者过分强调男女二元对立，宣称男人由于缺乏理解妇女作品的必要的生活体验，便必然曲解妇女的作品的观点也是欠妥当的。“妇女”不是铁板一块，工人阶级妇女的工作体验，对于资产阶级上层妇女来说往往是陌生的，而男性工人则可能具备这方面的体验。人们的文学鉴赏感受，许多是建构在间接经验之上的，故“越界认同”（crossidentification）是完全可能的。而且，如德里达所言，“阳物中心论的逻辑随时准备着翻转或颠覆自己”，文本“写得越好，就越发动摇自身的界限或越能让人想到这些界限，还有阳物中心论的界限、一切权威与‘中心论'、一般所说的霸权的界限”，“像尼采、乔伊斯、蓬热、巴塔耶、阿尔托等人那些文本，是极端阳物中心论的，其方式多种多样。它们产生解构的效果，同时恰好又反阳物中心论”，“又有谁会安然相信乔治?桑、乔治?艾略特，或者像弗吉尼亚?伍尔夫、格特鲁德斯坦恩或海伦?西克苏这些非常伟大的现代作家就写那种单纯属于非阳物理性中心论或反阳物理性中心论的文本呢?26凡优秀文本，其价值取向往往是多元的，接受者可从各种角度登堂入室，性别因素

只不过是其中之一。

注释：

①LisaJardin，StillHarpingonDaughters；，London，1989，p.172.②⑩161718JonathanCuller，，LondonandHenley，1985，p.53，P.137，P.49，P.64，P.54.

③林树明：《抗拒的阅读；女权主义文学批评与读者接受理论》，《上海文论》1991年第5期。

④13CrisWeedon，，GreatBritain，1987，p.23，P.174.

⑤简?汤姆金斯：《读者在历史上：文学反应的演变》，《读者反应批评》，文化艺术出版社1989年版，第255—256页。

⑥⑦ElaineShowaLter，，NewYork，1985，p.129，P.130.

⑧⑨瞿秋白：《小小的一个问题——妇女解放的问题》，《新社会》第七号（1920）。

，Women，Morali-ty，andFiction，，1993，Hypatia，p.114.

12张小虹：《文本里有女人吗?阅读〈黄色壁纸〉》，《中外文学》第22卷第10期，1994年3月。

1415汤姆金斯：《感伤的力量》，《最新西方文论选》，漓江出版社1991年版，第478页，第489页。

19罗宾?R?沃霍尔：《歉疚的追求：女性主义叙事学对文化研究的贡献》，戴卫?赫尔曼主编：《新叙事学》，马海良译，北京大学出版社2002年版，第239页。

2021苏姗?S?弗里德曼：《超越女作家批评和女性文学批评》，《社会性别研究选译》（王政等主编），三联书店1998年版，第441页，第450页。

2223沃?伊瑟尔：《阅读行为》，金惠敏等译，湖南文艺出版社1991年版，第279页，第281页。

24哈罗德?布鲁姆：《批评、正典结构与预言》，吴琼译，中国社会科学出版社2000年版，第254页。25林树明：《多维视野中的女性主义文学批评》，中国社会科学出版社2004年版，第408—409页。

26见雅克?德里达：《文学行动》，赵兴国等译，中国社会科学出版社1998年版，第25—26页。

G. 以读者批评理论读《关于莉莉周的一切》

我很喜欢Lili Chou-Chou，也有岩井俊二。
残酷的青涩青春诠释得很好！

H. 阅读下面语段，按要求回答问题：这部小说由于插入了过多的社会批评、嘲讽以及有关诞异的历史等等，因此显