古龍武俠小說環境描寫

A. 金庸和古龍小說中打鬥描寫！

金庸的武俠小說，已經成為二十世紀最有代表性的大眾文學之一。那麼通過金庸小說中的武打描寫，我們看一看，我們到了二十世紀的下半葉，中國文化中，對於「武」這個概念的探討，已經達到了什麼樣的高度？

金庸的武俠中的武打，它所帶給我們的想像是空前的。之所以他的小說這么有魅力，在「武」這個方面，超越了前人。

在金庸筆下，那些使著奇奇怪怪兵刃的人，多數不是一流高手。你看金庸的小說，你放心，只要這個人物一出場，使用一個很奇怪的兵刃，你就可以斷定，他肯定不是最主要的人物。上來一個老頭，長著很長的鬍子，手裡拿著一對判官筆，你可以斷定，這個人不是主要人物；主要人物沒有使這些兵刃的，或者這個人就是性格奇怪之人。比如說，《天龍八部》裡面，南海鱷神，這個人物一出場，手裡拿著一個鱷魚剪，一個大剪刀。他動不動就「咔嚓」一下，把人家腦袋剪下來，這個人你可以斷定，他不是一流人物。

再比如說，李莫愁，手裡拿著一柄拂塵，武功很厲害，她這個拂塵，不是掃地用的，不是撣沙發上的灰用的，你讓她拂一下，就沒命了。但是她也不是最高級的武俠人物，不是一流高手。武功的境界，在金庸筆下，一個沒有出場的大俠，這個人叫獨孤求敗，在他的身上這個層次講得極為清楚。他買了幾把寶劍，給後人講了這個道理。這個道理包含了，武功的幾層境界。

第一層，他年輕的時候，使用一把非常銳利的寶劍。這個劍所向披靡，可以斬銅斷鐵。那麼這代表一種少年氣盛的境界，年少嘛，所向披靡，見誰跟誰辯論，都把人打敗。我年輕的時候，大概也是這個樣子，喜歡跟人家辯論，顯示自己有學問，以打敗別人為榮，回家很高興--然後回家多吃兩個肉餅。其實，現在想來那是很幼稚的。那是一個幼稚的階段。

而超越這個階段之後，他第二個階段用的是一把輕劍，比較輕的寶劍。這時候功夫長了，能夠舉重若輕，這個時候能夠干一番大事業。這是第二個階段。

第三個階段，他改用一把重劍，重劍無鋒，我們常說，能夠舉重若輕，舉重若輕是一個很好的境界。比這個更深，是舉輕若重，舉輕若重是更進一步。

那麼到了最後，他用一把木劍，木頭劍，這個木頭劍是沒有刃的，木劍本身不能傷人的。但是，這個木劍其實只是一個代表，說明他已經可以達到不用兵刃了，達到無劍的程度了。也就是說，他最後武功練到大成，是不依賴於外物。這個時候，他可以沒有兵刃；也可以說，什麼東西都是他的兵刃。

用金庸的原話講，武功練到這個程度，飛花摘葉，皆可傷人。他隨便拿一個東西就是兵刃，就練到這個程度。就是說，這其實是莊子講的「不役於物」，不為外物所奴役，外物完全被我所控制，所以你看上去他是兩手空空，其實他已經達到爐火純青的程度了。而這個論述寫的絕不僅僅是打架的境界，搏鬥的境界，其實它是人生的境界。這種對人生境界的描述，中國人經常是用比喻的方式來寫的。比如說，王國維先生在《人間詞話》里用幾句詞，也論述了人生的幾種境界，可能讀過的朋友都知道。

第一種境界是：「昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。」這是人生的第一種境界，在那塊找啊，徘徊，有了疑問了；第二種境界是：「衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。」這是人生的第二種境界，就是說，你為了事業奮斗，艱難曲折，正走在長征路上呢，但是堅韌不拔。這是人生的第二種境界。第三種境界是：「眾里尋他千網路，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。」滿世界找了一圈，沒找著；回來一看，就在那旮旯蹲著呢，豁然開朗。這是人生的第三種境界。

孔子也曾經講人生的境界，孔子講得更樸素，他就用人的年齡來講：「吾十五志於學，二十而冠，三十而立，四十不惑，五十知天命，六十耳順，七十而從心所欲不逾矩。」，他講最後的這個境界「從心所欲不逾矩」 ，就像獨孤求敗最後那個無劍的階段一樣，做起事情來隨心所欲。但是，隨心所欲做的事情，全是合乎規矩的，你隨便一做，就合乎規矩了。就好像在籃球場任何一個地方，你把球隨便一扔，好像隨便扔到了，「啪」，就進籃了，就是人生最後能達到這個境界，這就叫自由。自由，不是說，不聽話，誰管你都不聽，那不叫自由，那叫「二百五」，自由是要經過這樣一個磨煉的階段，最後一出手就「投籃」進去了，這才叫自由。所以一部中國哲學所講的，就是要恰到好處，而恰到好處不是馬路上隨便能揀來的。而金庸他通過一個獨特的視角，通過武打，通過武功探討了這個人生境界，他把這個武功哲學，提高到人生的方法論上來論述。所以很多青少年都從中得到了，人生方面的領悟。我們從金庸的小說中也好，從其他武俠小說中也好，不可能學到實戰中打架的方法，不可能對你打架有很大的幫助，但是你可以學到人生的方法，可以得到人生的啟悟。比如說，百花錯拳之美妙--《書劍恩仇錄》里，陳家洛打的拳，叫百花錯拳，這個名字很有意思，百花，好像是色彩繽紛，但是是錯的，但是錯中又有不錯，這個很奧妙，每一拳打出來似乎不對，但是加起來又是絕對正確的。像段譽所使的六脈神劍之奇幻，這個六脈神劍很有意思，他一旦使出來威力無比，他有時候使不出來，這很奇怪。看我們很多運動員也是，他一旦發揮出來金牌就是他的，甚至有的項目前四名都是中國的，但是一旦六脈神劍不靈了，使不出來，我們就一敗塗地，連一個進半決賽的都沒有。所以這就很像段譽的六脈神劍。

還有化功大法之陰險。就是說，人家辛辛苦苦練了幾十年的功夫，給人家化掉。跟化功大法相近的一個，叫北冥神功。這個是一正一邪。北冥神功是吸取人家的功力，但是這個正、邪的區別還顯得不太清晰。我很推崇金庸筆下，北冥神功這種工夫，善於學習他人的本事，這個本事大的人，他不是說，天生的自己什麼都學，他碰到別人，別人說一句話對他有用，他馬上就記住，馬上就融到自己的思想系統當中來，這是一項很重要的本事。還有像辟邪劍法之妖孽，像降龍十八掌之剛猛，還有楊過的黯然銷魂掌之恍惚。我們想想楊過的黯然銷魂掌，這個掌太厲害了，這個掌是威力很大。但是，不是什麼人都能使，包括楊過自己也不是什麼時候都能使用的，你必須自己黯然銷魂的時候，心裡愁得不行的時候，不想活了，這個時候這個功夫威力無窮，一旦你心情開朗，這功夫就不行，就打不過別人了。這裡面很有道理。中國有個成語叫哀兵必勝，置之死地而後生，你都不想活了，他反而能夠勝利，所以說韓信讓他的軍隊背水而戰，背水一戰，說，咱們都不活了，今個拼了，反而大獲全勝。這里邊是有生生死死變換的道理的。

而金庸筆下的這些武功，我們如果說，把它都排列出來，那是排列不完的，排列一天恐怕也排列不完，舉不勝舉，精彩紛呈。一方面寫得很神奇，聽上去真妙。但是，同時很難得的是，他又寫得盡量可信，合乎武術原理，合乎我們對人體極限的想像。我們想像，人體到底能幹什麼？他不是寫得沒邊，有想像。金庸他既然寫的這種武俠，是現實風格的武俠，他就和還珠樓主迥然不同，他不寫還珠樓主那種絕對超自然的，沒有。

那麼我上大學的時候，看過許許多多的武俠小說，後來都忘了，留下的就是這些著名小說家的作品。其中，的確有一些寫得很荒誕的武俠小說，那作者就是亂編，他沒辦法了。比如，寫一個人物，被困在山洞裡邊了，出不去。山洞裡邊門口，堵上了多少萬斤的大石頭，出不去，在里邊要困死，怎麼辦啊？在牆上摸索摸索，摸索出一套武功秘笈來。然後按照這個武功秘笈就練，練了兩個時辰，武功大成。好吧，這一下子人就變了，一拳打出去，把這山打翻了，他就出去了。我說，你這不是吃飽了撐的嗎！這說明，這個作者的無能，這只說明這個作者，說明你沒有辦法，正常地解決人物的困境，只能靠「怪、力、亂、神」來解決。就好像我們說，一些電視劇里邊故事編不下去了，「故事不夠，愛情來湊。」故事不夠了，加一個第三者吧，把故事繼續演下去。

而在金庸的筆下，沒有這些荒謬的東西。金庸特別強調了武功的局限。所以他一方面講武功神奇，另一方面講武功的局限。比如，金庸強調一個人武功再強，一掌打出去也不可能傷到三、五丈之外，這就是他把自己限制住了。我們覺得，他寫得可信的。就是這一掌打出去，可以不接觸人體，而傷到人體，這是可能的。但是必須離得比較近，不可能說，離得三、五丈還能傷人，這是不可信的。所以說，這是比較寫實的。

再有，少林寺有72項絕技，叫少林寺72絕技。金庸說，天下不可能有一個人把它們都學全了，因為每一項絕技都博大精深，再厲害的少林高僧，一輩子的精力都用上，也只能學會十幾項，學會了十幾項一輩子就過去了。而且你學會幾項，就可以橫行天下，無敵了，沒有必要學會72項。都學會72項幹嘛呀？沒有必要的。可是，在《天龍八部》中，我們發現，有一個人物居然把它們都學會了。所以這時候，我們就會心裡存一個疑問，不是說學不會嗎？怎麼有一個人都學會了呢？這個人叫鳩摩智。那麼到後來，我們就發現這個人是有問題的。他所謂學會少林寺72絕技是假的！他自有一套叫小無象功，而且正因為他強行練這個少林寺72絕技，最後走火入魔，身體出了大問題，就好像一個人本來患點小感冒，每天打大量的抗生素，最後就會出來別的大病。

那麼所有這些問題，都是合乎科學道理的，又合乎浪漫主義的想像。比如說，鳩摩智強行練功，走火入魔怎麼辦呢？這每天受這個病痛的折磨，不能告訴別人，還要裝作一個武林高手，最後恰恰是惡貫滿盈的時候，掉到了枯井底污泥處。在枯井底污泥處，遇到段譽的北冥神功，段譽無意中把他的功夫給吸走了。好不容易辛辛苦苦練了，這么些年的功夫全部廢掉。而廢掉之後，柳暗花明，人獲得了新生。廢盡了武功之後，鳩摩智忽然就大悟，大徹大悟，才知道人練武功是次要的，參透佛法才是重要的。所以他此後回到了吐蕃，回到西藏，專心研究佛法，成為一代高僧。

鳩摩智是歷史上的真人，是佛教史上赫赫有名的一個大哲學家，但是歷史上沒有記載他曾經會武功，沒有記載他曾經有過這么一段經歷。那麼金庸就把這個真人的歷史，給他加上這么一段會武功的經歷，又解釋了他怎麼廢掉武功，怎麼最後得來佛法，所以讀來是既引人入勝，又非常可信。這是金庸了不起的地方。所以你看金庸筆下，有武功和人物和情節、結構都聯系在一起，所以他形成了一種獨特的武功美學。金庸筆下寫武打精彩的段落數不勝數，要是舉例子讀的話，會讀上幾天。

那麼我下面舉一段很朴實的打鬥場面，不是兩個人武打，是蕭峰打虎。我舉一段蕭峰打虎的場面，這是《天龍八部》第二十六回，叫「赤手屠熊搏虎」，寫主人公蕭峰，他流落到女真部落，就是現在的東北。東北那個時候，環境還沒有破壞，東北虎遍地都是的時候，看見有一人在那裡打虎。那個虎很兇猛，那個人招架不住，其實那個人也是歷史上赫赫有名的人物，就是完顏阿骨打。蕭峰叫道，老兄，我來幫你打虎。

我們知道，打虎是很難寫的，打虎難寫，有兩個因素，一個是現實生活中打虎的事情發生得很少，誰敢打虎？即使發生過，看見的人又很少，這是一個難點；第二個難點，自從《水滸傳》中，寫了武松打虎之後，誰還敢再寫打虎！那不是沒事找拍嗎？已經前邊已經有打虎了，寫武松打虎寫得那麼好，你還敢寫打虎？你有什麼本事敢寫打虎？就你也配寫打虎嗎？

但是金庸他這樣的作家，在心裡有一種挑戰意識，他說，我要試一試，我寫一段打虎看怎麼樣。里邊中間一段這樣寫的：「蕭峰斜刺里沖將過去，攔住了兩頭猛虎的去路。」記住，這是兩頭猛虎，「那獵人見蕭陡然沖出，吃了一驚，大聲呼喝叫嚷，說的不是漢人語言。」因為那個獵人，就是女真族的首領完顏阿骨打，人家雖然是國家最高領導人，人家還親自出來幹活呢！親自出來打獵，回去給老百姓吃。「蕭峰不知他說些什麼，當下也不理會，提起右手，對准老虎額腦門便是一掌，砰的一聲響，那頭猛虎翻身摔了個跟斗，吼聲如雷，又向蕭峰撲來。蕭峰適才這一掌使了七成力，縱是武高強之士，受在身上也非腦漿迸裂不可，但猛虎頭堅骨粗，這一記裂石開碑的掌力打在頭上，居然只不過摔了個跟斗，又即撲上。」

我們看，這一段寫得非常寫實，因為前邊有了蕭峰的武功天下一流，那個降龍十八掌，威力無人能比，打在石碑上石碑都可以打裂的，居然打在老虎頭上，老虎只翻了一個跟頭，非常可信。也說明這個老虎的厲害，寫出了虎和人的區別，一個七、八百斤的動物，哪能被你一掌就打死！就是蕭峰這樣的人，都沒把他寫成這種神不可測的神功，不是神功。

接下來，蕭峰贊道：「好傢伙，真有你的！」側身開，右手自上而下斜掠，「嚓」的一聲，斬在猛虎腰間。這一斬，他加了一成力，那猛虎向前沖出幾步，腳步蹣跚，他寫得非常准確，既沒打爬下，也沒有說紋絲不動，打得腳步蹣跚。」說明腰受傷了，已打成腰間盤突出了，「隨即沒命價縱躍奔逃。蕭峰搶上兩步，右手一挽，已抓住了虎尾，大喝一聲，左手也抓到了虎尾之上，是兩只手在抓住虎尾的，奮力，雙手使勁回拉，那猛虎正自發力前沖，被他這么一拉，兩股勁力一迸，虎身直飛向半空。」

這個想像非常好，這合乎物理學道理的，就是兩股力相等，一下子虎身子就迸到半空中了，那獵人提著鐵叉，正在和另一頭猛虎廝斗。完顏阿骨打，武功不如他，所以就藉助一個工具，拿著一個杈子。突見蕭峰竟將猛虎摔向空中，這一驚當真非同小可。只見那猛虎在半空中張開大口，伸出利爪，從空撲落。從空中就撲下來了。蕭峰一聲斷喝，雙掌齊出，「啪」一聲悶響，霹在猛虎的肚腹之上。虎腹是柔軟之處，這一招排雲雙掌正是蕭峰的得意功夫，那大蟲登時五臟碎裂，在地下翻滾一會，倒在雪中死了。

我們看這一段描寫，蕭峰打虎寫得既驚險又神奇，但是又真實可信，蕭峰是書中的第一好漢，降龍十八掌打在虎頭上沒怎麼樣，翻一個跟頭，腰上砍了一掌，老虎還能躥起來，最後他是借老虎從空中下撲之力，加上自己的力量，而且打在老虎最柔軟的部位，打它的內臟，才把老虎打死。所以這里既寫出了蕭峰的神勇，也寫出了老虎的厲害，老虎如果不厲害，英雄的威風是顯不出來的。所以說，我們看，這一點他既繼承了武松打虎，武松打虎也是要把老虎寫得很厲害。如果老虎不厲害，武松威風就出不來。但是又和那個絕不雷同，和武松打虎和李逵殺虎，都絕不雷同。所以這一段蕭峰打虎，並不是金庸小說中最精彩的武打。但是一樣寫得這樣活靈活現，一樣讓人印象深刻。而且這一段又是他下一步結識完顏阿骨打，進入女真部落，最後回到大遼的重要轉折點之一。正是通過這個打虎，使完顏阿骨打佩服他，兩個人結為朋友。然後又遇到大遼國的皇帝出來，然後他回到大遼，最後完顏阿骨打又去救他，等等。所以這一段描寫，就是和情節和人物，都結合在一起的。

那麼也有其他一些學者，概括金庸的武功，說他的武功還是性格化的。比如說，岳不群這種人，他就學辟邪劍法，所以他人是陰毒之人；像脾氣暴躁的，叫武臣道長，他的武功叫72路追魂奪命劍，一個年紀很大老頭子，脾氣還是很暴躁，善惡分明；像黃蓉，黃蓉是一個機靈鬼，聰明絕頂的小姑娘，所以她不到兩個時辰，就學會了一套叫逍遙游的拳法。這個逍遙游要求人非常聰明，才能學會。然後，郭靖看得很羨慕，郭靖也想學，一看黃蓉這么快就學會了，我也要學這個逍遙游。洪七公就告誡他說，這個逍遙游不是你能學的，你很笨，你學不會，說你就算拚命，也學不會。我就拚命反復練嘛，這笨鳥先飛。洪七公就說，你就算拚命記住了，你使出來，一點也不逍遙，所以你打出來的東西，都是笨手笨腳，愁眉苦臉的。這個逍遙游被你一使，就變成了苦惱爬，而不是逍遙游，在你手下變成苦惱爬了。所以我們看郭靖這個人，他是不能學這種很聰明的武功的，他就是靠本事，靠實實在在的力量。所以這是可以說是，武打性格化所規定的。

再有，藝術化。比如說，《天龍八部》裡面，虛竹和丁春秋之戰，每一招都凶險，招招凶險攻向敵人要害，但是偏偏的，姿勢卻那樣地幽雅、美觀，像我們前面講的洪七公和黃蓉過招一樣，像武打一樣。還有，金庸繼承了前人，他的武功的名稱，都是極富美學魅力的，他的武功的名稱，把一部中國的文化都點活了，中國傳統文學中的詩、詞、歌、賦，都用到武功上了。

還有，金庸武打又很講究和環境的變化。他武打的場景化，這是超越前人的。因為金庸他年輕的時候，他做過編劇，他搞過話劇，搞過影視，這些他都做過，所以他非常注意舞台效果，所以金庸他沒寫長武打。他把環境寫得很清楚，什麼人是表演者，什麼人是觀看者，什麼人是偷看者，都清清楚楚。比如說，《射鵰英雄傳》裡面，郭靖與黃蓉在牛家村養傷，兩個人在夾壁裡面，然後看到這個屋裡邊，不斷地發生各種故事，各種人來，他倆在旁邊看。我們想，這不就是一個話劇舞台嗎？就是一個話劇舞台，兩個人旁邊，然後看著這里演各種戲。他們能看見別人，別人看不見他們。

金庸非常善於寫這種偷看、偷聽的場面，從中引發出情節的轉折。特別像一些大的打鬥場面，簡直就像電視台舉辦的那種知識大賽，歌舞大賽一樣，有的時候像春節晚會。你像《倚天屠龍記》裡面，六大門派圍攻光明頂，那一路一路站起來打，那就像一個春節晚會一樣的。所以我建議我們春節晚會的節目組，一定要看看金庸的小說，從中吸取一點靈感。

大戰，像大戰聚賢庄，大戰陸家莊，一場接一場，那比寫千軍萬馬的廝殺，還要好看，還要經典。有的時候，我們雖然看到小說里，寫的是千軍萬馬的廝殺，但出來的就兩人，打一下就下去了，別人都是傻乎乎的觀眾。而金庸小說中，是很多人在亂打，然後又寫得很清楚，條分縷析。

從小的方面講，金庸的武打還注意張弛結合，注意武打的趣味化。他的武打經常是打一會兒，很嚴肅、很緊張，中間穿插一些趣味。比如，《笑傲江湖》，江湖裡面有六個同胞兄弟，叫「桃谷六仙」。「桃谷六仙」武功非常高，但是頭腦好像不太靈，傻啦巴嘰的，父母不太講究優生學，一胎生了六個，智力不太高，每天在一起辯論，誰先生出來的，誰第六個生出來的等等，這些很高深的問題。所以他們六個經常一出場，就把嚴肅的場合攪亂，而且他們武功非常猛，他們經常抬起一個人來，要把他撕成若干塊。所以這樣的情況出現，就使嚴肅中加入了趣味。所以說，你看金庸的小說的武打場面，相當於欣賞晚會，沒有人說，看著一半晚會要出去打架了；晚會很好，我出去把鄰居他們家玻璃砸了，沒有！

所以金庸的小說對於青少年，無論從理論上講，還是從我們實際的感受中講，都只有向上的、健康的、鼓舞的作用。而且，正像你不能看了《紅樓夢》中的菜，就照著那個菜譜去烹飪一樣的，金庸小說中的武打，你也不能看了之後，就照貓畫虎地出去，跟人家搏鬥。小說中的菜譜，如果照著那個菜譜，來做出來的菜，據說都是很難吃的，包括我們講的黃蓉，和洪七公做的那幾味菜。在書里看得奇妙無比，但是我想，你要真那麼做出來，真的會好吃？我對此事畫問號的。

而武俠小說中的武功，我們也應該抱同樣的態度，閱讀這些武打場面，我們在得到審美享受的同時，應該獲得的是人生方面的啟悟，而絕不是我們要跟誰三拳兩腳過招方面的啟發。如果不信，你就可以去嘗試一下，現實生活中的打鬥，不但和武俠小說中的描寫相距甚遠，和我們武術學院，所教會的那些武術套路，都相距甚遠。我自己有一個專門學武術的同學，他學了武術幾年畢業之後，跟同學說，咱們學了幾年武術，也從來沒跟人家過過招，哪天試一試。

有一次，在飯館里喝酒，和鄰桌的一夥黑道上的朋友，發生沖突，就打起來了。還沒等他們亮出招式，就被人家--那群小流氓，用啤酒瓶子一頓，都給打到桌子下面去了。就是他們這時候才發現，學校里學的武術，原來沒什麼太大的用處。那麼回到武俠小說中來，武俠小說中的武功，不能當成技術來看，而應該當成藝術來看。所以，我希望大家通過武功看到藝術，看到人性，看到我們博大精深的中華文明。

B. 收集武俠小說中景色的描寫

嵩山

嵩山北依黃河，南臨穎水，東西橫卧，故有嵩山如卧之說。《笑傲江湖》有嵩山派，嵩山掌門左冷禪是金庸筆下比較有名的主人公。《天龍八部》中，喬鋒幼時在嵩山少林寺受業於玄苦大師。少林寺武功號稱天下武學正宗，有天下武功出少林的說法。《倚天屠龍記》第一回，小東邪郭襄到達少林寺後，有一段風景的描寫：「這時置身處已高於少林寺所有屋宇，但見少林寺層崖刺天，橫若列屏，崖下風煙飄洌，寺中鍾聲隨風送上，令人一洗風俗之氣。」

錢塘潮

錢塘潮與亞馬孫河入海口的涌潮齊名，為世界少有的自然奇觀。《射鵰英雄傳》從牛家村開始，牛家村就在錢塘潮邊。《倚天屠龍記》借武當七俠之一的俞岱岩之眼寫到了錢塘潮。不過，《書劍恩仇錄》描寫錢塘潮最為細致了：「只見遠處一條白線，在月光下緩緩移來。驀然間寒意迫人，白線越移越近，聲若雷震，大潮有如玉城雪嶺，天際而來，聲勢雄偉已極。潮水越近，聲音越響，真似百萬大軍沖烽，於金鼓齊鳴中一往直前。月影銀濤，光搖噴雪，雲移玉岸，浪卷轟雷，海潮勢若萬馬奔騰，奮蹄疾馳，霎時之間已將白振全身淹沒波濤之下。但潮來得快，退得也快，頃刻間，塘上潮水退得乾乾凈凈。」

洞庭湖（岳陽樓）

自古有洞庭天下水，岳陽天下樓之譽。金庸小說多次寫到洞庭湖，《射鵰英雄傳》中，郭靖、黃蓉去鐵掌山途經洞庭湖，有一段景色描寫：「上得樓來，二人叫了酒菜，觀看洞庭湖風景。放眼浩浩盪盪，一碧萬頃，四周群山環列拱屹，真是渺渺崢嶸，巍乎大觀。」在七月十五丐幫大會上，由於一連串誤解，郭靖、黃蓉也被擒到了湖中的君山之頂。《神鵰俠侶》中，黃葯師隱身江湖，自得其樂，曾在洞庭湖賞月。金庸江湖中「俠之大者，為國為民」很好地體現了《岳陽樓記》中「先天下之憂而憂，後天下之樂而樂」這一句名言。

雁門關

《天龍八部》中，雁門關是一個發生悲劇的地方。蕭鋒的父母在此被中原群豪阻殺。這一事件是全書重要的邏輯起點，蕭鋒的人生悲劇由雁門關這次意外開始，以雁門關懸崖自殺而結束。蕭鋒眼中的雁門關：但見東西山岩峭拔，中路盤旋崎嶇，果然是個絕險的所在，心道：「雁兒南遊北歸，難以飛越高峰，皆從兩峰之間穿過，是以稱為雁門。」當下從關西的高嶺繞道而行。來到絕嶺，放眼四顧，但見繁峙、五台東聳，寧武諸山西帶，正陽、石鼓挺於南，其北則為朔州、馬邑，長坡峻阪，茫然無際，寒林漠漠，景象蕭索。山道數步之外，下臨深俗，但見雲霧封谷，下不見底。顧嚴武曾寫道：雁門重關，山巒在（yan音演），霞飛雲舉，兩山對峙，其形如門，而飛雁出於其間。

泰山

泰山號為五嶽獨尊，古人說泰山如坐。在金庸江湖中，泰山大多是一處武俠門派或草莽強梁盤踞之處。《俠客行》中提到了泰山掌門盧十八，《天龍八部》寫到了泰山五雄，《笑傲江湖》中有泰山派。而描寫泰山最詳細的要數《碧血劍》第十一回，借群豪之眼觀泰山日出：「這時山谷間忽吐白雲一縷，扶搖直升。良久，東邊一片黑暗中隱隱朱霞炫晃，顏色變幻不定，或白或橙，緩緩地血線四映，一噴一耀，轉瞬間太陽如一大赤盤踴躍而出。下面雲影被日光一照，奇麗變幻，白虹蜿蜒。」

C. 金庸武俠小說與古龍武俠小說的區別

1.金庸先生的小說情節更完整
，古龍的小說總是給人無疾
而終的感覺。
2.不過古龍的小說情節更加迭
宕起伏，一波未平一波又起
是其顯著特徵。
3.金庸先生善於將愛恨情仇恰
當溶和，體現出真性情，真
生活。古龍小說以奇絕的變
化見長，彷彿離生活還是較
遠。
4.環境和人物描寫方面，古龍
側重於外部環境的渲染，金
庸更多地挖掘人物的內心世
界。
5.呵呵，一家之言而已。

D. 古龍小說最大的特點是什麼

看過古龍小說的人都會有這種感覺吧。那就是，越看翻案的武俠電視劇，越覺得和原作相差甚遠，或者說完全不一樣。而且很多人得出結論，古龍的小說是武俠小說中最難影像化的。羽菱個人認為，之所以會有這樣的感覺，大概有兩個理由。一個原因是影像作品沒有塑造出他小說文章中的形象，另一個原因是，他的小說缺乏足以影像化的情節和場面。

另外，在詩人眼中的場面中，夾雜著自己的情緒。所以我們在讀詩的時候，只能通過文字的表現，想像當時詩人的感情，在頭腦中自由地想像氣氛。讀了古龍小說中的這些情節，同樣，只是我們揣度的感情，更多的是小說中人物的感情。這導致了古龍小說的翻案不可避免的結果。大大改編的作品，對於讀者（原作者）來說，不可避免地會有不尊重原作，背離原作設定的批判。遵循原作的作品，對於一般的觀眾來說是不會產生觀看的慾望的，原作者方面也會討論是否從中表現出原作的印象，但一萬名讀者有一萬種印象，所以並不是那麼容易就能產生共鳴的。

E. 著名小說家古龍都寫過哪些作品他寫的作品有何特點

古龍從1958年左右開始寫武俠小說，在25年的時間里創作了大約90多部小說。他的早期作品主要有：《蒼穹神劍》、《孤星傳》、《飄香劍雨》、《歷劫江湖》、《金劍殘骨令》、《河洛一劍》、《游俠錄》、《失魂引》、《月異星邪》、《劍毒梅香》等等。

中期主要有：《武林外史》、《浣花洗劍錄》、《情人箭》、《大旗英雄傳》、《絕代雙驕》、《江湖人》等等。

但真正能夠代表古龍水平的還是他後期的作品，有《多情劍客無情劍》、《蕭十一郎》、《楚留香》（包括《血海飄香》《大沙漠》《畫眉鳥》《蝙蝠傳奇》《桃花傳奇》）、《流星蝴蝶劍》、《歡樂英雄》、《大人物》、《邊城浪子》、《七種武器》（包括《長生劍》《孔雀翎》《碧玉刀》《多情環》《拳頭》《離別鉤》《霸王槍》）、《劍花煙雨江南》、《七殺手》、《九月鷹飛》、《陸小鳳》（包括《大金鵬王》《鳳凰東南飛》《決戰前後》《幽靈山莊》《銀鉤賭坊》《隱形的人》）《天涯明月刀》、《三少爺的劍》、《白玉老虎》、《英雄無淚》等等。

我將從3方面說說古龍武俠小說的創作特點。

古龍還吸收了西方推理、偵探小說的某些因素，使小說在結構上又具有一種內在的邏輯的緊迫感。他往往敘述一件陰謀被某位大俠(或幾位)最後揭露並制止的故事，他精於構思，苦心經營於情節的安排，力求引人入勝。故事的發展常常不知不覺地把讀者帶入撲朔迷離之中，但幾經周轉，奇峰突入，結果是那樣出人意料，使人震驚，但細細琢磨又合情合理。

至此，古龍武俠小說的特點可作如下概括：人物個性鮮明，具有組合性特徵；故事跌宕起伏，引人入勝，具有偵探、推理性；語言簡潔明快，節奏感強，具有哲理性；武功描寫注重快、准、狠，擺脫了一招一式的束縛，具有現代性，而且所論武學通於佛學禪理，以禪學至理參悟武學，使「武」這一武俠小說中的彩色外衣具有了通俗的哲理性。

F. 求武俠小說中好的環境描寫或場景段子！越多越好！不要金庸古龍，網上的就行！

老者甲足踏九宮，左手捏了一個劍決，徐徐圍著大漢乙走了起來。他雙足變換間，口中尚自念念有詞，眼見整個人越走越快，最後直如一團風一般尋找著大漢乙的破綻。
大漢乙暗運一口氣，九環刀當胸一橫，徑自雙目一閉，呼吸平穩竟似熟睡。
老者甲的九宮步法最是耗力，若是年輕時尚且算不得什麼，此刻緊緊半柱香的功夫卻是已感輕微的疲倦。奈何大漢乙看似從容的站在那裡，竟是全身毫無破綻。老者甲無奈之下揚手一劍刺出，三星直化九道銀芒，徑取大漢乙背後空門。一劍化三清竟是練到了九芒齊出的境界！
眼見劍芒已經到了大漢乙的身後，大漢乙猛地雙目圓睜，怒吼一聲卻不戈擋，反而一個縱身躍上了老者上空。
須知人在空中沒有大地做依靠，破綻最是繁多，更何況空中並無接力之物，一旦氣竭只能任人宰割。
老者甲眼中露出喜色，劍式順勢一挑，一招劍指天南刺向大漢乙的雙足。
大漢乙面對老者猶如附骨之毒般的長劍卻是不為所動，他雙手緊握刀柄，順勢一個空翻，頭下腳上的劈了下去。
這一刀可算凝聚了全身的功力，再加上從天而降的氣勢上先聲奪人，一時間強大的壓迫好似天崩地裂一般。
老者甲不料對方有此一招，撤身已是不及，長劍揮舞間已是剎那遞出了八八六十四劍。

G. 誰知道金庸，古龍的全部著作的大概簡介

10.《武林外史》
《武林外史》近一百萬字。在氣魄上，可以和《絕代雙驕》相比，但在情節安排與塑造人物形象方面，略覺遜色。
小說的主角是沈浪，沈浪是古龍筆下的主要藝術典型。沈浪是一個時代的代表，李尋歡又是一個時代的代表，葉開是第三個時代的代表。三個藝術典型，李尋歡寫得最好，沈浪寫得最差。
但沈浪畢竟有其個性，他的懦弱、善良，可以反襯出朱七七的敢作敢為。《武林外史》有曲折起伏的情節，有驚心動魄的場面，卻缺少特別感人肺腑的細節。
寫法上也比較平直，沒有新的突破，行文中也沒有耐人尋味的警句，但與前期作品相比，古龍的筆調正在趨向老練，它和《大旗英雄傳》一樣，反映了古龍中期作品的突變風格。它排名於古龍代表作的第十位，不知是否恰當？
9.《名劍風流》
我讀古龍第一部小說，即《名劍風流》。後來重讀一遍，仍然叫人興味不減。
《名劍風流》好在三個地方。
一是結構相對嚴謹，長達百萬字的長篇，能首尾呼應，人物情節縱向發展，放得開，收得攏，足以顯示作者的大手筆。
二是寫眾多人物，多而不亂，並各具個性。古龍寫小說注意渲染典型環境的氛圍，如「殺人庄」，如「李家棧」，都是重頭戲，以情節的變幻來揭示人物個性，有相當多的細節寫得出神入化。比如姬靈鳳的殺人與葬屍，又如鳳三先生洞察一切的目光，再如朱淚兒、銀花娘、郭翩仙的個性演變，都是通過一系列的細節來展示的，並用對話回敘，寫出他們各自的身世與性格形成，實屬不易。
三是小說自始自終帶有懸念，俞放鶴突然被殺，紅蓮花暗中相助，李家棧一場惡戰，無不驚心動魄，引人入勝。但這一個個不解之謎，又交代得清楚明了，讓人在驚嘆中佩服作者構思之精巧。欲罷不能不容易，回味無窮更加難。
1989 年4 月，上海人民廣播電台曾在「小說連播節目」中播送過這部書的前半部分，原因可能也在於此。
《名劍風流》也有個別破綻，因為作者過分追求離奇，有些情節的組合難以自圓其說。對於有些人物的出現，有呼之即來的敗筆。
有人以為《名劍風流》應名列在《武林外史》之後，但我以為「李家棧」這一場戲，明顯勝過《武林外史》，它的排名應該是第九位。
8.《九月鷹飛》
《九月鷹飛》寫得別開生面，開卷即有惡戰拉開序幕的氣氛。把上官小仙這個人物來陪襯葉開，寫得甚妙。葉開的個性，雖然比不上李尋歡，但他畢竟比沈浪更可愛。葉開的內心世界沒有李尋歡深沉，但他的善良使其性格光彩四溢。上官小仙也寫得入木三分，她初次出場，是個令人惋惜的「白痴」；戲的深入展開，才知她是殺人不眨眼的女魔頭；但在尾聲中又讓她靈魂中另一面展示在讀者面前。這種寫法，層層剝開一個女人的神秘面紗，從行動寫到內心世界，當然頗為高明。書中多禪語機鋒，犀利而耐人尋味，寫人性與愛情也表現得淋漓酣暢，叫人難以忘懷。在對話上，已具古龍後期作品的藝術風格。這是《武林外史》、《名劍風流》所未達到的。
這部小說的結尾，是敗筆，與《多情劍客無情劍》雷同。
《九月鷹飛》在古龍代表作中宜排名第八位。
《歡樂英雄》
古龍追求文體歐化，有好幾部小說，寫得最成功的是《歡樂英雄》。
7.《歡樂英雄》第一個創新是文體。簡潔、乾脆、利索，令人想到海明威的電報文體式的對話，但古龍又不是機械的模仿，而是洋為中用。古龍的對話藝術，在《歡樂英雄》中有絕妙的體現。許多精採的情節與有情有味的故事，幾乎不用旁白，全部由對話組成；而人物的性格與神態，也在對話中能揣摸出來。
《歡樂英雄》的第二個成功所在，是塑造了四個歡樂的俠客，自古以來的俠客形象，以悲壯、勇猛構成其性格特色的居多，但《歡樂英雄》有意反其道而行之，郭大路憨厚得可笑，王動機智得發噱，燕七女扮男裝大可引人一笑，林太平的深情有趣得叫人不得不笑。盡管書里的情節也有時緊張有時沉悶，但整部作品的基調是充滿了樂觀主義的，能把悲劇演成喜劇，能讓有殺氣的俠客走向幽默風趣的境界，這是古龍的一大發明。
《歡樂英雄》的弱點，是故事敘述上有點散亂，容量也嫌單薄了一點。但它畢竟在武俠小說史上，提供了一種新的品種，而新的創造總有它的價值。我以為《歡樂英雄》可排名第七位。
6.《七種武器》
《七種武器》是由六個小中篇組成的，但揭示的道理卻是一個。
我喜歡《七種武器》，也是喜歡其中的六個人物。
我喜歡藝高膽大的白玉京，
我喜歡很珍惜感情的高立，
我喜歡風流正少年的段玉，
我喜歡忍辱負重的蕭少英，
我還喜歡問心無愧的楊錚，
我更喜歡沉著冷靜的丁喜。
要領略古龍小說的哲理，《七種武器》不可不讀；要欣賞古龍語言的獨特，《七種武器》更不可不讀。
《七種武器》排名第六，頗為恰當。
5.《白玉老虎》
這是一部帶有懸念的新派武俠小說。讀它，如讀歐美偵探小說，一直讀到完卷，才讓你恍然大悟。《白玉老虎》中的人物典型，我已專門為它寫了一節，這里不再啰嗦。但我總覺得，《白玉老虎》的動人之處，不在於它的情節巧妙，也不在於它的構思獨特，而在於古龍能夠把情節小說寫成人情小說，寫上官刃的忍辱負重，寫趙簡的捨身求義，寫司空曉風的獨撐大局，都在展示一種人性凈化的境界。這部小說沒有結局，也不必有結局。因為感情波瀾的起伏已寫盡了，留下的讓讀者去馳騁想像。我佩服古龍，因為古龍把思索與回味留給讀者。把《白玉老虎》列為古龍代表作前五部之內，恐怕它當之無愧。
4.《陸小鳳》
要在《陸小鳳》與《俠盜楚留香》之間排名先後，實在很難。這兩部作品都是古龍成熟的代表作，又都擁有大量讀者。也可以說，沒有陸小鳳與楚留香，也就沒有古龍。
《陸小鳳》的情節波瀾起伏、奇幻莫測，固然顯示了古龍的才華不凡；但若論《陸小鳳》的藝術魅力，還是因為古龍寫活了書中的芸芸眾生：《陸小鳳》中最神秘莫測的人物是老實和尚。《陸小鳳》中最有趣好玩的人物是司空摘星。《陸小鳳》中最寂寞傲慢的人物是西門吹雪。《陸小鳳》中最毒辣可怕的人物是熊姥姥。《陸小鳳》中最大度的男人是朱停。
《陸小鳳》中最小氣的女人是上官飛燕。《陸小鳳》中最會說謊話的是雪兒。
《陸小鳳》中最善於偽裝的是霍休。
《陸小鳳》中最痴情的女人是二娘。
《陸小鳳》中最薄情的男人是金九齡。《陸小鳳》中最奸詐無恥的人是宮九。
《陸小鳳》中最有心計的人是老刀把子。《陸小鳳》中最適合當奸細的是孫不變。
《陸小鳳》中最會多嘴多舌的是犬郎君。《陸小鳳》中最有風度的人是葉孤城。
《陸小鳳》中最懂禪機的人是玉羅剎。這張人物譜當然不能全部包括《陸小鳳》中精採的藝術典型，但以上所列的男男女女，卻各有其鮮明的個性，都能給讀者留下難忘的印象。不過《陸小鳳》中塑造得最成功的藝術典型，只能是陸小鳳本人。因為陸小鳳的性格是立體的，他的性格特徵決不是幾個定語可以概括出來的。他有時機智，任何詭計都無法在他面前奏效；他有時厚道，明明上過當還會第二次受騙。他有時心細如發，從一個細節偵破出武林大疑案；他有時善良，總是以君子之心去度小人之腹。他有時剛強不屈，在刀光劍影中是錚錚男子漢；他有時溫柔多情，在女人的進攻前情不能抑。他疾惡如仇，急公好義，見義勇為，抱打不平，不愧為武林中的真義士。
他風流瀟灑，倜儻不凡，詼諧幽默，妙語如珠，不愧為女人愛慕的奇男子。
他富有急智，臨危不懼，洞察姦猾，料事如神，可謂是人傑中的智者。
他品格高尚，內心純潔，光明磊落，樂於助人，又稱得上江湖中的大俠。
總而言之，陸小鳳既是一個大英雄，又是一個平凡的、可以令人親近的朋友。
《陸小鳳》除了寫人的高明，在其藝術風格上也呈現出多姿多彩的特點：構思很新，線條很細，伏筆很巧，場面很大，造句很妙。
《陸小鳳》能一讀不放，再讀而有回味，這與作品在開掘主題上富有新意有關。它寫出善與惡的分界線，寫出貪欲與追求的不同思想境界。他寫正面人物的缺點，也寫反面人物的內心苦悶，並通過陸小鳳寫出一個真正俠客的風范。陸小鳳是俠與義的化身。
如若論《陸小鳳》的欠缺，我以為有兩個，一是顯示了作者擅長寫中篇而缺乏寫長篇的才氣；二是後兩卷比前四卷遜色。這兩個弱點，至少證明古龍駕馭文筆的功底還未進入精嫻的地步。他對海上與沙漠的環境描寫，都未能令人如臨其境，說明古龍的知識面不及金庸廣博。他是善於從小處著眼寫大沖突的高手，他的聰明超過了金庸，而功力與博學都在金庸之下。
讓《陸小鳳》排名第四，不知妥否？因為從總體上說，它只是比《俠盜楚留香》稍弱一點。
3.《俠盜楚留香》
楚留香能排名在陸小鳳之前，我至少可以找到三個理由。
第一，楚留香的風流倜儻更討人喜歡一點。第二，《俠盜楚留香》的寫景抒情，也更動人一點。
第三，《俠盜楚留香》在各卷的人物與情節連貫上，也似乎比《陸小鳳》結合得稍好一點。當然，《陸小鳳》中的其他人物群體，並不在《俠盜楚留香》之下，《陸小鳳》中的西門吹雪，也完全可以和《俠盜楚留香》中的胡鐵花、一點紅媲美。楚留香與陸小鳳很相似，都是有俠有義，都是富有急智。但楚留香決計不是陸小鳳。從外形上說，楚留香更富有男性粗獷的美。他有漆黑的烏發、清澈而秀逸的眸子、挺直的鼻子、薄薄的嘴、寬寬的肩頭、古銅色的背以及堅實的手臂和有力的手指。從氣度上而言，楚留香比陸小鳳瀟灑、懶散、悠閑、風流，關於楚留香的故事，也比陸小鳳離奇，驚險而富有情趣。在女讀者的心目中，楚留香這個人更值得愛慕，他比陸小鳳在漂亮的女人面前更自尊；而在男讀者的心目中，楚留香對朋友更講義氣，更能捨身求義，因此男讀者更喜歡與他交朋友。
讀《俠盜楚留香》，有些場面至今令人難忘：楚留香與一點紅交手，看得人目不暇接。無花暗中出手殺女尼一幕，看得人毛骨悚然。黑珍珠與冷秋魂的骰子之戲，看得人拍案叫絕。秋靈素自絕前的內心獨白，看得人對往事不堪回首。
高亞男一廂情願追求胡鐵花，看得人捧腹大笑。
李玉函夫妻假仁假義、巧言惑眾，看得人怒目圓睜。
胡鐵花談論女人的妙處，叫人忍俊不禁。張簡齋話說「假屍還魂」，叫人如入霧中。五十歲的金弓夫人打扮得花枝招展，令人作嘔。薛衣人與薛寶寶合演「七步干戈」，令人神傷。寫小麻子與小禿子的罵人本事，其實是寫楚留香的義氣。
寫張三對吃魚的迷戀，其實是反襯胡鐵花的好色。
「白蠟燭」挑四箱黃金走長索如履平地，看得人眼睛發直。
原隨雲雙目雖瞎以手當目技藝驚人，看得人驚嘆倍加。
美如天仙的東三娘居然是個瞎女人，看得人有惜花之意。
因情入魔的枯梅大師難逃情劫，看得人百感交集。
《俠盜楚留香》的欠缺，與《陸小鳳》很相似，每一部傳奇都是一個小長篇，這是古龍小說結構上的致命傷。也因為如此，《俠盜楚留香》只能排名第三。
2.《絕代雙驕》
如果說《武林外史》是古龍小說創作走向成熟的代表作，那麼《絕代雙驕》則標志著古龍小說進入一個全新的藝術境界。
古龍把《絕代雙驕》歸納為他中期創作的最後一部。《絕代雙驕》的問世，使古龍的新派武俠小說不僅超過了與他齊名的卧龍生、司馬翎、諸葛青雲，而且他的聲譽也不亞於梁羽生了。因此，《絕代雙驕》是古龍小說的一個里程碑。
《絕代雙驕》的成功，首先在於它結構的嚴謹。如此驚心動魄的場面，如此栩栩如生的人物，如此復雜變幻的人情，如此撲朔迷離的情節，在古龍的生花妙筆之下，竟能組合成一個完美的整體架式。除了金庸的幾部名著之外，我幾乎找不到可以與之媲美的武俠小說。
《絕代雙驕》的成功，還在於古龍精心刻畫了形形色色的藝術典型：燕南天、江魚兒、花無缺、江別鶴、江玉郎、「十大惡人」、「十二生肖」、鐵心蘭、慕容九、黑蜘蛛、南宮柳、蘇櫻、顧人玉..一個個神態畢真、呼之欲出。這些藝術典型各具面目、各具個性，通過他們可以去體味人生的經驗，去領略世界的不平。
你要領悟俠義的涵義，去拜訪燕南天；
你要知道愛情的嫉妒，去看邀月宮主；
你要明白世間的奸詐，去結交江別鶴；
你要懂得可怕的忍耐，去認識江玉郎；
你要驚嘆人類的殘忍，不妨進惡人谷；
你要體味女人的深情，不妨追求蘇櫻；
你要辨出人生的乏味，不妨找花無缺；
你要了解少女的心態，不妨尋鐵心蘭；
你要一睹豪賭的氣派，看好軒轅三光；
你要悟出經歷的磨難，去神交江魚兒。
第三，《絕代雙驕》不僅總體上氣魄宏大，而且有些章節尤其寫得精采。
我忘不了江楓與花月奴的悲慘下場；
我忘不了江魚兒在惡人谷中上人生第一課；我忘不了江玉郎在糞坑下面挖出一條生路；我忘不了戴上面具的「江南大俠」的陋舍；我忘不了黑蜘蛛的來去無影；我忘不了蘇櫻為愛情跳井求愛；
我忘不了人前露笑、背後下手的惡人；
我忘不了江魚兒與花無缺的最後一戰。
這些場面，這些情節，讀者讀得驚心動魄，牽腸掛肚，心馳神往，欲罷不能。
讀了後又是浮想聯翩，驚嘆倍加，思緒萬千，大徹大悟。
《絕代雙驕》不是沒有缺點，不是沒有漏洞。但《絕代雙驕》畢竟是中國武俠小說史上的一部巨著，一部兼有可讀性與文學性的好作品。它以悲劇落筆，以喜劇收尾，是一幕人生的悲喜劇。它在藝術上完全可以和金庸的《天龍八部》、《倚天屠龍記》媲美，但其格調又低於《笑傲江湖》。各章標題也太平庸。《絕代雙驕》名列古龍代表作第二。
1.《多情劍客無情劍》
這是一部以「小李飛刀」李尋歡為主角的小說，但小說題目好像是寫阿飛，這未免令人有點遺憾。但這個題目太美，也許作者也不得不用它。
《多情劍客無情劍》，我前後讀了三遍，讀一遍，多一分驚嘆、二分喜歡、三分佩服、四分回味。《多情劍客無情劍》，全書三卷，七十餘萬字。是古龍作品中最成功的一部。它的問世，奠定了古龍在新派武俠小說史上的卓越地位，也對金庸之後武俠小說不可讀的定論作了一次有力的沖擊。且不論這部小說結構之嚴謹、描寫之細膩、人物之多采、情節之生動，單論李尋歡這個人物即可見作者獨具匠心的大手筆。
在古龍筆下的人物典型中，李尋歡是最具個性、最具人性的藝術形象。他既有楚留香、陸小鳳的灑離線智，又有葉開、沈浪的善良心地，他的磨難與痛苦，更不亞於江魚兒，他的身上，不僅體現了中國武術大家的氣度，而且把人性與武學的最深沉的理解融為一體。由於他是一個悲劇人物，因此他的出場更引人注目，更令人同情，更值得人們去觀察他和贊美他。
他為了友誼，可以犧牲產業和愛情；
他為了朋友，可以舍棄生命，視死如歸；他為了主持正義，可以蒙受惡名，忍辱負重；他為了成人之美，可以從容體現博大的胸襟。他活得痛苦、孤獨、冷寂、凄涼；他又活得灑脫、飄逸、曠達、自在。
他既是一個平凡的有血有肉的普通人；他又是一個身懷絕技、見義勇為的俠士。他甘於挑戰，又隨時准備犧牲自己。
他重於義，為龍嘯雲、為阿飛、為任何一個求助於他的人；他重於俠，為世間不平、武林安寧、天下太平而搏殺。
他的無情，正是他有情的生動體現；
他的有義，又是他義無反顧的追求。
在某種意義上，《多情劍客無情劍》不僅僅是一部武俠小說，而且是一部對武學真諦的文學解釋，還是一部寫盡人間炎涼世態而又格調頗高的人情之作，更是一部探索人生真理、觸及社會現實的警世之卷。
《多情劍客無情劍》超出了武俠小說傳統的創作模式，在藝術上給人以多方面的啟示。古龍成功地運用了寫景、寫情、寫心態的新派寫法，又兼顧中國傳統小說環環相扣、撲朔迷離的情節安排；有實寫，有虛寫；有重筆描摹，有輕筆帶過；有警句格言，有精采對話；有對內心世界的挖掘，有對氛圍的巧妙渲染；有張有弛，有情有味；有峰迴路轉，有絕處逢生；有悲涼也有幽默；有扣人心弦也有馳騁想像；層出不窮而敘而不亂，懸念迭起而合乎情理；感人肺腑而催人淚下，欲罷不能而回味無窮。
《多情劍客無情劍》充分顯示了作者的聰明、機智、深沉、才氣和獨特的思維方式以及作者內心世界的沖突與多姿多彩的藝術匠心。
《多情劍客無情劍》不是古龍的擱筆之作，在《多情劍客無情劍》之後，古龍又創作了一系列武俠小說，雖然他在不斷地「求新求變求突破」，但無論從作品思想深度與藝術完美性來說，都沒有能超過這部作品。
因此，《多情劍客無情劍》代表了古龍小說的最高成就。名列首位，無可懷疑。

H. 古龍筆下，有哪些打鬥場景非常經典

古龍作為武俠小說四大宗師之一，創作過非常多經典的打鬥場景。比如葉孤城與西門吹雪決斗於紫禁之巔，還有火並蕭十一郎等，這些打鬥描寫非常的細致入微，也正是這些細致的打鬥場景，才使得古龍筆下的人物栩栩如生。

竹杖毒蛇般刺來，他居然沒有動。
不動遠比動更困難，也比動更巧妙。
——他為什麼不動？
——不動是什麼意思？
不動就是動！
——這豈非也正是武功中最奧妙之處？
瞎子一招實招，忽然變成了虛招，一條竹杖，忽然變幻成十七八條。

這是出自古龍火並蕭十一郎中的一處精彩的打鬥場景，恐龍並沒一味的描寫窮追猛打以一敵十的蕭十一郎。反而他常常用白描的手段，側面的突出武功的高強。正是這看似簡單的一招一式，卻可以輕松打敗成名已久的武學大師。