明湖居聽書閱讀題

㈠ 明湖居聽書段落概括

一、導入新課：
1、

作者簡介：
2、

請學生朗讀閱讀提示，找出要點。
（1）

作者通過豐富的聯想，調動各種表現手法，或正面鋪陳，或側面烘托，或比喻、或排比，或對偶、誇張；或賦聲以形，或賦聲以色，把難以言傳的聽覺描繪得酣暢淋漓，把白妞精湛的演唱技藝表演到了極致，給讀者以美的享受；
（2）

品味本文華麗絢爛的語言。
一、
默讀全文：
1、給生字注音：

揖
嘁
喳
橘
抑
挫
髻
褂
錚

羯
遽
調門

耍
媚
煞
皓

協調

熨
囀
仞
騁
匝

塢
2、劃分段落，概括段意，重點是什麼？
（一）（1~2）戲園子的盛況
戲園里人擠

戲園里嘈雜的場面

戲台的簡陋
（二）（3）琴師的彈奏（先抑後揚）
（三）（4）黑妞的演唱（水漲船高）

重點寫妝束
（四）（5）觀眾的議論
（五）（6）白妞的出場（重點寫眼睛）
（六）（7、8）白妞的演唱（重點）（正面描寫）
（七）（9）夢湘先生的評論
餘音繞梁，三日不絕

三月不知肉味

總結：本文中，白妞的演唱藝術是描寫的重點，除了從正面細致地描寫她的聲音外，還以琴師的彈奏，黑妞的演唱和觀眾的議論來烘托白妞演唱的高超技藝。

㈡ 明湖居聽書寫小玉說書時滿園子的人都屏氣凝神不敢少動忽然

本題考查的是名篇名句理解和識記能力．解答此題背誦是關鍵，理解是前提，同時注意題乾的提示．（1）句結合「從側面顯示琵琶女的高超技藝」．（2）句結合「用「芳草」和「落花」來寫桃花源美景」．（3）句結合「客所吹洞簫的音樂感染力」．

答案：
（1）東船西舫悄無言 唯見江心秋月白（重點字：舫、悄、唯）
（2）芳草鮮美 落英繽紛（重點字：英、繽紛）
（3）舞幽壑之潛蛟 泣孤舟之嫠婦（重點字：壑、嫠）

㈢ 到了十二點半鍾，看那台上，從後台簾子裡面，出來一個男人，穿了一件藍布長衫，長長的臉兒，一臉疙瘩，

.1抑揚頓挫 五臟六腑 餘音繞梁
2.（1）說明了聲音的清亮，具有穿透力 （2）說明了嗓音運轉自如，一氣呵成
3.這些描寫有很多，隨便挑幾句就行了
4. （1）《官場現形記》李伯元
（2）《孽海花》曾樸
（3）《二十年目睹之怪現狀》吳趼人
5.（1）水汪汪
（2）冷俊的眼神
（3）眼睛的光彩圓潤
（4）眼睛的黑白分明，靈動

本節選段的中心是描述說書藝人白妞精湛絕倫的說書技藝。劉鄂以其高超的駕馭語言的能力和精巧厚實的鋪墊，把一個民間說書藝人烘托成藝苑的一朵奇葩。
在白妞出場之前，作者為其造足了聲勢。首先作者介紹說書場之大：有幾百張桌子，卻是座無虛席。再說聽書人之多，來晚的人從袖子里送看座的幾十錢「得一條凳在人縫里」坐下，再晚者只好從「夾縫」里坐下：可見其擁擠之狀，凸現了白妞說書藝術對聽眾的吸引。再看作者對聽書人到場時間的描述，以老殘看來，十二點的書，九點吃飯，十點到書場已是很早，卻只見書場已人滿為患；十點半連「撫院」等官員也已到了，十一點正是人山人海擁擠不堪，「搬張短凳，在夾縫安插」一語就體現了這種擁擠，《明湖居聽書》的用筆還是很簡省的，卻不厭其煩的寫了關於時間的問題。九點，十點，十一點，這幾筆已把聽書人的焦急渴盼的心情淋漓盡致的表現出來。再者聽書人的身份，作者特意指出，聽書的有官員、生意人、讀書人和普通市民。這一筆看似無奇，細細品來，不得不佩服作者的功力：白妞的說書吸引了不同階層不同身份的人前來聽書，足見其說書藝術的無比魅力，也可見白妞的說書雅俗共賞：即可下里巴人，也可陽春白雪。
讀完此處環境的精心設置，讀者和聽眾一樣已迫不及待的等待白妞的出場了。但作者還不肯讓心愛的藝術家過早露面。
出場的是一個卑陋的琴師，聽眾的失望從鬧哄之中可見一斑。而琴師的幾聲調弦卻也引來了幾多掌聲 ——琴師技藝非同一般。而琴師只是一個配角啊！真正的說書人——黑妞出場了，但作者從老殘的角度看並不知此人不是白妞，但聽樂聲如新鶯出谷，如乳燕歸巢，「覺一切聲音俱出其下以為觀止矣」。從老殘來看，等待了兩個多小時聽如此如仙樂一般的說書已是不虛此行。哪知那並非白妞，「黑妞的好處人說的出，白妞的好處人說不出，黑妞的好處人學的到，白妞的好處人學不到」。此一番話讓老殘啞然，「以為觀止」的音樂竟不是極品，那麼白妞竟如何呢？
作者已是用盡心智贊白妞說書，又如何寫白妞呢，此一番描述已是讓老殘心癢難耐了，也讓讀者亟盼白妞出場的同時不得不拜服於劉鄂的此一番絕好的鋪墊，先以說書場之大，聽書人之多之雜，聽書人到場之早，為白妞出場蓄足了勢，又以黑妞高超的說書技藝烘托。直到此時，略帶些神秘而令人渴盼一睹為快一聽為樂的白妞才款款的登場了。
作者並沒有賦予白妞出眾的容貌和華麗的裝束，而是讓她一身素衣與黑妞一般無二的登場了。這時的老殘想必有些失望。且慢，白妞的道具——兩塊頑鐵一響，便「五音十二律」俱出，人未發聲，已是先聲奪情，而那雙「白水銀里裝著兩丸黑水銀」的燦如明珠的眼神只一掃，便已造成「以為白妞看見了我」之效果——白妞見「我」，「我」之榮幸啊！「而鴉雀無聲」之場景，則已表現出聽書人此時激動而渴盼的心情啊！
作者對黑妞說書已是用盡了溢美之詞，那麼又如何來描寫白妞的說書呢？這讓我們不得不佩服劉鄂以一業余作家之筆高超的駕馭語言的能力。
作者寫白妞的唱用「像一線鋼絲拋入天際」寫其聲之悠遠，用「傲來峰、扇子崖、南天門」寫其高腔之無窮，用「飛蛇在黃山三十六峰半山腰盤旋穿插」寫其音調之婉轉，用「彈子上天」寫其音色之燦爛，用「花塢春曉」寫其聲音之嫵媚。更兼作者調動通感手法，以「聽者如吃了人參果，三十六萬個毛孔，無一處不舒暢」寫白妞說書的妙處。怎見得王小玉高於黑妞之處呢？聽書人的一句評論道出了其高妙之處：用「三日繞梁」形容尤覺不足，用「三月」方能曲盡白妞說書之魅力無窮啊！

㈣ 明湖居聽書的一些問題

1、「通感」修辭手段的運用。

結合學生討論內容，小結如下：課文在描寫白妞說書聲腔的變化上頗具特色，突出的是利用「通感」把由聽覺獲得的聲音，轉換為用其它感覺器官可感知的具體形象，這樣使讀者能夠利用「通感」功能再將由其它感覺器官獲得的具體形象轉換成用聽覺感知的聲音，從而欣賞到白妞那美妙絕倫的演唱。例如：「漸漸的越唱越高，忽然拔了一個尖兒，像一線鋼絲拋入天際」，表現聲腔尖細高亢、剛勁有力；「陡然一落，又極力騁其千迴百折的精神，如一條飛蛇在黃山三十六峰半腰裡盤旋穿插，頃刻之間，周匝數遍」，表現聲腔回環宛轉，急促甜潤；「忽又揚起，像放那東洋煙火，一個彈子上天，隨化作千百道五色火光，縱橫散亂」，表現聲腔紛繁奇妙、多彩多姿。要把轉瞬即逝，只可意會的聽覺形象，用語言文字准確地傳達給讀者，實屬不易，而作者卻使我們得到滿足。

2.突出了
「像一線鋼絲拋入天際」——尖細高亢、剛勁有力

「恍如由傲來峰西面，攀登泰山的景象……」——婉轉迴旋

「如一條飛蛇……」——婉轉悠揚、急促多變

「像放那東洋煙火……」——多姿多彩，變化無窮

「如花塢春曉，百鳥亂鳴」——婉轉清脆、多姿多彩

是贊美她，呢能體現出作者對她的喜愛之情（也有通過觀眾的表現）

㈤ 高中語文閱讀理解最後一道題賞析不少於200字，有什麼答題技巧

表現手法從廣義上來講也就是作者在行文措辭和表達思想感情時所使用的特殊的語句組織方式．分析一篇作品，具體地可以由點到面地來抓它的特殊表現方式，首先是字詞、語句上的修辭技巧，種類很多，包括比喻、象徵、誇張、排比、對偶、烘托、擬人、用典等等；從作品的整體上來把握它的表現手法時，就要注意不同文體的作品：
編輯本段【不同文體的表現手法】
抒情散文的表現手法豐富多彩，借景抒情、托物言志、抑揚結合、 象徵等手法；
記敘文的寫作手法如首尾照應、畫龍點睛、巧用修辭、詳略得當、敘議結合、正側相映等；
議論文寫作手法如引經據典、巧譬善喻、逆向求異、正反對比、類比推理等；
小說的描寫手法、烘托手法、伏筆和照應、懸念和釋念、實寫與虛寫等。
編輯本段【具體表現手法】
托物言志 借景抒情 敘事抒情 直抒胸臆 對比 襯托 卒章顯志 象徵 想像 聯想
照應 寓情於景 反襯 烘托 托物起興 以樂襯哀 渲染 虛實結合 側面描寫 正面描寫 直接抒情 間接抒情 欲揚先抑
編輯本段【詩歌的表現手法】
詩歌的表現手法很多，我國最早流行而至今仍常使用 的傳統表現手法有「賦、比、興」。《毛詩序》說：「故詩有六義焉：一曰風，二曰賦，三曰比，四曰興，五曰雅，六曰頌。」
這「六義」中，「風、雅、頌」是指《詩經》的詩篇種類，「賦、比、興」就是詩中的表現手法。
賦：是直接陳述事物的表現手法。宋代學者朱熹在《詩集傳》的注釋中說：「賦者，敷陳其事而直言之也。」如，《詩經》中的《葛覃》《芣苢》就是用的這種手法。
比：是用比喻的方法描繪事物，表達思想感情。劉勰在《文心雕龍·比興》中說：「且何謂為比也？蓋寫物以附意，揚言以切事者也。」朱熹說：「比者，以彼物比此物也。」如，《詩經》中的《螽斯》《碩鼠》等篇即用此法寫成。
興：是托物起興，即借某一事物開頭來引起正題要描述的事物和表現思想感情的寫法。唐代孔穎達在《毛詩正義》中說：「興者，起也。取譬引類，起發己心，詩文諸舉草木鳥獸以見意者，皆興辭也。」朱熹更明確地指出：「興者，先言他物以引起所詠之辭也。」如《詩經》中的《關睢》《桃夭》等篇就是用「興」的表現手法。
這三種表現手法，一直流傳下來，常常綜合運用，互相補充，對歷代詩歌創作都有很大的影響。
詩歌的表現手法是很多的，而且歷代以來不斷地發展創造，運用也靈活多變，誇張、復沓、重迭、跳躍等等，難以盡述。但是各種方法都離不開想像，豐富的想像既是詩歌的一大特點，也是詩歌最重要的一種表現手法。在詩歌中，還有一種重要的表現手法是象徵。象徵，簡單說就是「以象徵義」，但在現代詩歌中，象徵則又表現為心靈的直接意象，這是應予注意的。用現代的觀點來說，詩歌塑造形象的手法，主要的有三種：
1、比擬。劉勰在《文心雕龍》一書中說：比擬就是「或喻於聲，或方於貌，或擬於心，或譬於事。」這些在我們前面列舉的詩詞中，便有許多例證。比擬中還有一種常用的手法，就是「擬人化」：以物擬人，或以人擬物。前者如徐志摩的《再別康橋》：輕輕的我走了，／正如我輕輕的來；／我輕輕的招手，／作別西天的雲彩。／那河畔的金柳，／是夕陽中的新娘；／波光里的艷影，／在我的心裡盪漾。把「雲彩」「金柳」都當作人來看待。以人擬物的，如，洛夫的《因為風的緣故》：……我的心意／則明亮亦如你窗前的燭光／稍有曖昧之處／勢所難免／因為風的緣故／……以整生的愛／點燃一盞燈／我是火／隨時可能熄滅／因為風的緣故。把「我的心」比擬為燭光，把我比作燈火。當然，歸根結底，實質還是「擬人」。
2、誇張。就是把所要描繪的事物放大，好像電影里的「大寫」「特寫」鏡頭，以引起讀者的重視和聯想。李白的「桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情」（《贈汪倫》）「飛流直下三千尺，疑是銀河落九天」（《望廬山瀑布》），其中說到「深千尺」「三千尺」，雖然並非事實真相，但他所塑造的形象，卻生動地顯示了事物的特徵，表達了詩人的激情，讀者不但能夠接受，而且能信服，很驚喜。然而這種誇張，必須是藝術的、美的，不能過於荒誕，或太實、太俗。如，有一首描寫棉花豐收的詩：「一朵棉花打個包／壓得卡車頭兒翹／頭兒翹，三尺高／好像一門高射炮。」讀後卻反而使人覺得不真實，產生不出美的感覺。
3、借代。就是藉此事物代替彼事物。它與比擬有相似之處，但又有所不同，不同之處在於：比擬一般是比的和被比的事物都是具體的、可見的；而借代卻是一方具體，一方較為抽象，在具體與抽象之間架起橋梁，使詩歌的形象更為鮮明、突出，以引發讀者的聯想。這也就是艾青所說的「給思想以翅膀，給感情以衣裳，給聲音以彩色，使流逝變幻者凝形。」
塑造詩歌形象，不僅可以運用視角所攝取的素材去描繪畫面，還可以運用聽覺、觸覺等感官所獲得的素材，從多方面去體現形象，做到有聲有色，生動新穎。唐代詩人賈島騎在毛驢上吟出「鳥宿池邊樹，僧推月下門」，但又覺得用「僧敲月下門」亦可。究竟是「推」還是「敲」，他拿不定主意，便用手作推敲狀，不料毛驢擋住一位大官的去路，此人乃大文豪韓愈，當侍衛將賈島帶到他的馬前，賈據實相告，韓沉吟良久，說還是用敲字較好。因為「敲」有聲音，在深山月夜，有一、二記敲門聲，便使得那種情景「活」起來，也更顯得環境的寂靜了。前述《楓橋夜泊》的「烏啼」「鍾聲」，也是這首詩的點睛之筆。還有白居易的《琵琶行》中的音樂描寫，「大珠小珠落玉盤」一段，更是十分逼真，非常精彩！現代的如黃河浪的《晨曲》：「還有那尊礁石/在固執地傾聽/風聲雨聲濤聲之外/隱隱約約的/黎明/靈泉寺的晨鍾/恰似鼓山湧泉的/悠遠回應/淡淡淡淡的敲落/幾顆疏星/而漲紅花冠的/雄勁的雞鳴/彷彿越海而來/啼亮一天朝霞/如潮湧。這首詩也寫得很好。所以我們如果掌握了用聲音塑造形象的手法，那將為詩歌創作開拓一個更加廣闊的領域。
無論是比擬、誇張或借代，都有賴於詩人對客觀事物進行敏銳的觀察，融入自己的情感，加以大膽的想像，甚至幻想。可以這樣說，無論是浪漫派也好，寫實派也好，沒有想像（幻想），便不成其為詩人。比如，以豪放稱著的李白，固然想像豐富，詩風雄奇，而以寫實稱著的杜甫，也寫出了諸如「安得廣廈千萬間……何時眼前突兀見此屋……」（《茅屋為秋風所破歌》）和「香霧雲鬟濕，清輝玉臂寒。何時倚虛幌，雙照淚痕乾。」（《月夜》）等等浮想聯翩的佳作。
學習記敘文的描寫角度
【概念詮釋】記敘文的描寫從描寫的角度劃分，可以分為正面描寫和側面描寫。我們常說的人物描寫角度主要是正側反（虛實）。描寫景物的角度較多：感覺（視覺、聽覺、味覺、觸覺）；動靜；上下遠近；俯仰平眺；虛實；點面；形聲色等等。我們常說的襯托是從表達效果角度說的，和側面描寫屬於角度不同實質同。
正面描寫是對人物做正面的刻畫，直接把人物的外貌、心理、語言和行動等方面呈現在讀者面前。出色的正面描寫摹形傳神，細致入微，所以很多肖像描寫、語言描寫、心理描寫和行動描寫，也叫細節描寫（見細節學案）。
側面描寫是指不直接呈現所描寫的對象，而是通過對周圍其他人物或環境的描寫來表現烘托所要描寫的對象的一種描寫方法。分為以人襯人和以景（物）襯人。《列子》中有這么個故事：薛譚拜秦青為師學唱歌，未學到家而自以為了不得了，「遂辭歸」。秦青「餞於郊衢，撫節悲歌，聲振林木，響遏行雲」。作者並沒有直接描寫秦青的唱技如何精湛，而是從他的「悲歌」能使林木動容，使飄浮的白雲停息欣賞的角度來進行側面烘托。林、雲本無靈性，然「悲歌」卻能「使本無生命和情趣的外物彷彿具有人的生命活動，使本來只有物理的東西顯得有人情」（朱光潛語）了。試想，如果沒有高超的唱技，「悲歌」何以如此感天地、泣林木？
注意：詩歌中無論寫景還是寫人也有正面描寫和側面描寫。李白《夢游天姥吟留別》中，「天姥連天向天橫，勢拔五嶽掩赤城」這兩句主要是正面描寫，表現其高峻奇偉之勢；「天台一萬八千丈，對此欲倒東南傾」，則是用側面描寫烘托天姥山的高峻奇偉。王昌齡的《從軍行（七）》寫到：大漠風塵日色昏，紅旗半卷出轅門。前軍夜戰洮河北，已報生擒吐谷渾。詩人沒有直接描繪戰爭的場面，而是通過側面的描寫或渲染來表現，使全詩顯得含蓄蘊藉，回味無窮。其實，換個角度分析，又有實寫虛寫、點面結合、動靜結合之說。如「明月松間照，清泉石上流」，「明月照」是靜景，「清泉流」是動景，兩句動靜結合，描畫出一幅恬靜優美的月夜圖。另外還有細描、白描、細節描寫等。此點在此稍作提示，詩歌復習中還要重點突破。
【方法引領】
1、正面描寫。要刻畫出人物的特徵，突出人物個性，從而表現所要表達的主題。
2、側面描寫
（1）、確定好自己所要表現的主題，不能喧賓奪主地過多使用側面描寫。
（2）、側面描寫的事物要選擇能起烘托作用或產生對比效果的事物。
注意：適當的側面描寫，能起到很多作用，但它畢竟是輔助手段，要與正面描寫相結合。正面描寫＋側面烘托＝完美的人物刻畫
【片段賞析】 重點賞析側面描寫。
1、以人襯人
①、《陌上桑》寫羅敷：
青絲為籠系，桂枝為籠鉤。頭上倭墮髻，耳中明月珠；緗綺為下裙，紫綺為上襦。行者見羅敷，下擔捋髭須。少年見羅敷，脫帽著帩頭。耕者忘其犁，鋤者忘其鋤；來歸相怨怒，但坐觀羅敷。
分析：前半段為正面描寫，後半段詩中通過長者、少年、耕者、鋤者的不同動作、神態、表情，烘托出了羅敷的美麗。這種方法屬於以人襯人
②《老殘游記》中「明湖居聽書」寫白妞演唱：
黑妞兒唱完之後，旁坐有兩人，其一人低聲問那人道：「此想必是白妞了罷？」其一人道：「不是。這人叫黑妞，是白妞的妹子。他的調門兒都是白妞教的，若比白妞，還不曉得差多遠呢！他的好處人說得出，白妞的好處人說不出；他的好處人學的到，白妞的好處人學不到。你想，這幾年來，好頑耍的誰不學他們的調兒呢？就是窯子里的姑娘，也人人都學，只是頂多有一兩句到黑妞的地步。若白妞的好處，從沒有一個人能及他十分里的一分的。
分析：本節通過聽者的談論與評價，烘托出白妞兒的唱藝水平之高。
③《口技》中，為了表現口技藝人的高超技藝，就成功地使用了多種側面描寫的方法：當藝人摹仿發生大火的情景時，觀眾的反應是「兩股戰戰，幾欲先走」，這是以觀眾的反應襯托口技的高超，這是以人襯人，是正襯；當演出結束時，寫舞台上的布置是「一桌、一椅、一扇、一撫尺而已」，這里是以道具的簡陋反襯口技的高超，這是以物襯人，是反襯。
④《荊軻刺秦王》中，作者塑造了刺客荊軻這一大智大勇的英雄形象，與此同時還塑造了另一個刺客秦武陽，秦武陽「年十二殺人」，「人不敢與忤視」，可是見到秦王，將獻圖時，竟然嚇得「色變振恐」，而荊軻泰然自若「顧笑武陽」，並「前為謝」，巧妙地遮掩了秦武陽失常的表情。在這里，秦武陽的徒有虛名、外強中干有力地襯託了荊軻超人的膽略和非凡的氣質。這就是用了反襯法。非常典型的例子還有《三國演義》里的「關羽溫酒斬華雄」「劉玄德三顧茅廬」，都是層層渲染層層鋪墊的側面描寫。
2、以景（物）襯人
①白居易的《琵琶行》在使用動作、神態和比喻正面描寫琵琶女的精彩彈奏後，再用「東船西舫悄無言，唯見江心秋月白」從外部環境上加以烘托，側面表現琵琶女彈奏的魅力。正側結合，有力表現了琵琶女的高超技藝和復雜心情，為作者發出同是天涯淪落人的千古感嘆做了鋪墊。
韓愈的《聽穎師彈琴》和李賀的《李憑箜篌引》，都是描寫音樂表現人物心情的傑作，化無形為有形，正面側面結合，有力表現了演奏人的高超技藝和人物心情。所不同的是前者正面描寫中主要運用了通感的修辭手法，側面描寫中通過描寫聽眾感受表現樂聲美妙，而後者正面描寫中主要運用了比喻、擬人的修辭手法，側面描寫時通過描寫音樂效果表現樂聲動人
②「兩岸的豆麥和河底的水草所發散出來的清香，夾雜在水氣中撲面的吹來；月色便朦朧在這水氣里。淡黑的起伏的連山，彷彿是踴躍的鐵的獸脊似的，都遠遠的向船尾跑去了，但我卻還以為船慢。」通過描寫江南水鄉清新優美的圖景，通過原本靜止的景物飛馳來襯托船行疾速，從而烘托出我急於看到社戲的愉悅而迫切的心情。
③「這女人編著席。不久在她的身子下面，就編成了一大片。她像坐在一片潔白的雪地上，也像坐在一片潔白的雲彩上。她有時望望淀里，淀里也是一片銀白世界。水面籠起一層薄薄透明的霧，風吹過來，帶著新鮮的荷葉荷花香。」作者用優美的環境描寫烘託了水生嫂愉悅的心情和高潔的品質，同時為下文情節的鋪展做好鋪墊。
④賀知章的《回鄉偶書二首（其二）》：
離別家鄉歲月多，近來人事半消磨。惟有門前鏡湖水，春風不改舊時波。
此詩明白如話，為了抒發久別回鄉物是人非之傷感，運用了反襯手法。它以春天的湖水像昔日一樣碧波盪漾，絲毫「不改」，來反襯人事的消磨，歲月的蹉跎，表現反顧的況味，離別的傷痛，怎能不引起讀者的強烈共鳴？
【例文展示】
「一個雨夜，母親去參加我校舉辦的家長會去了，牆上的時鍾已走過八點，母親快回來了……」請大家展開想像，塑造在特定情況下我的形象，要求運用正面描寫和側面描寫相結合的手法。150字左右。
漆黑的夜空，像浸透了墨汁般，暗的令人窒息。一陣驟雨鞭打著玻璃窗，時而間隔著一陣死寂的寧靜。（環境烘托）我蜷縮在沙發上，雙手抱膝，輕輕合上眼，（行動描寫）朦朧間彷彿看到了媽媽那責備的眼神，聽到了媽媽那聲聲的嘆息。（心理描寫）伴隨著牆上那老式鍾擺發出沉重的「滴答」聲，（側面描寫）我的手心漸漸沁出冷汗。我不安的打開窗戶，深吸一口略帶雨香的微涼空氣，不禁打了一個寒噤。（行動描寫）
清代文學家劉熙載說：「山之精神寫不出，以煙霞寫之；春之精神寫不出，以草木寫之。」講的就是側面描寫手法的妙用。希望同學們在寫作中能夠積極運用側面描寫的方法，做到正側結合、虛實相生，使你的描寫由單一變得豐富、由直白變得蘊藉、由呆板變得生動，使你筆下的景物更加鮮活、人物更加豐滿，從而全面提升你的作品質量。
【練習平台】
1、情景1：盼望以久的體育課被突來的陰雨天氣攪黃，英語老師利用這個時間進行英語單元測試。
情景2：運動場上，一位學生籃球打得很好。
情景3：夏日的某一天，烈日當空，天氣炎熱，整個世界都被包裹在熱浪中。
選擇你喜歡的情景，請用正面、側面描寫.
請以「留在記憶最深處的那個（他）她」為話題，寫一個片段，要求：運用正側面結合的手法，寫一段200字左右的文字。
2、請仔細體會「踏花歸來馬蹄香」和「深山藏古寺」 的意思，運用正面描寫或者側面描寫，寫一段文字，巧妙地表現出其意境。
ninan
窮酸秀才一．藝術手法：
1、表達方式：
詩詞中主要運用敘述、描述、議論、 抒情四種表達方式，這其中描寫、抒情是考查的重點。描寫方式有動靜結合、虛實結合等的不同；抒情方式有（抒情方式 主要有直接抒情和間接抒情兩種方式。）直抒胸臆、借景抒情、寓情於景、情景交融情景相生 情因景生 以景襯情 融情入景 一切景語皆情語等。
2、結構形式：
詩歌的結構形式，常見的首尾照應，開門見山、層層深入，先總後分，先景後情、卒章顯志，過渡、鋪墊、伏筆等。
3、修辭手法：
主要的修辭手法有：\"對偶\"\"比喻\"\"擬人\"\"借代\"\"誇張\"\"排比\"\"反復\"\"象徵\"寄寓 寄託等，
4、寫作技巧：
寫作技巧包括：賦比興、襯托、對比、渲染、卒章顯志、畫龍點睛、以小見大、欲揚先抑、聯想想像、語序倒置等。
5、藝術風格：
包括雄渾、曠達、豪放、俊爽、沖淡、沉鬱、悲慨、婉約
三．表達方式：
1、借景抒情或情景交融：詩人對某種景象或某種客觀事物有所感觸時，把自身所要抒發的感情 、表達的思想寄寓在此景此物中，通過描寫此景此物予以抒發，這種抒情方式叫借景或借物抒情。在我國古代詩歌中，松、竹、梅、蘭、山石、溪流、沙漠、古道、邊關、落日、夜月、清風、細雨和微草等，常常是詩人藉以抒情的對象。如白居易的「野火燒不盡，春風吹又生」借「原上草」的頑強抗爭，盡情抒發對自然規律不可抗拒。
寓情於景(或物)，情景交融，這種方式將感情融匯在特定的自然景物或生活場景中，借對這些自然景物或場景的描摹刻畫抒發感情，是一種間接而含蓄的抒情方式。如杜甫的「好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲」，寫景之中包含著對春雨的喜悅之情；柳永的「今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月」，場景描寫之中，寄寓著詩人的離愁別恨。
一般情況下，是樂景寫樂情，哀景抒哀情，但也有以樂景襯哀情或哀景寫樂情的寫法。如唐代謝渾《謝亭送別》：「勞歌一曲解行舟，紅葉青山急水流。日暮酒醒人已遠，滿天風雨下西樓。」上聯以「紅葉青山」這樣亮麗詩意的景色，反襯詩人離愁別恨。《姜齋詩話》說：「以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。
詩人寫詩來表達他的思想情感。為了達到這個目的，他需要寫景——自然界的或周圍的景，來引起情，把情感傳達給讀者。情與景的處理很重要，如果處理得恰當，他就會激起讀者的感情，使讀者與他發生共鳴。這樣的詩就寫得好，能動人。
情與景的處理不單是詩歌的問題。其他的藝術，則小說、戲劇、電影、繪畫，也有這個問題。一般是情與景配合。拿電影來說，情與景配合的例子如：當災禍將發生時，電影中常使我們看到雷電和暴風雨，為觀眾作心理准備，預感未來的災禍。當電影中男女二人熱戀，或夫婦新婚，他們會在公園里散步，天氣晴朗，春暖花開，一片令人歡喜的景色。這樣的情景配合，在電影或其他藝術中與寫詩時相類似。這叫做「情景陪襯」或「情景交融」。
在中國與西洋的詩歌中，都可找到詩人成功地處理情與景配合或交融的例子。
<br>先以中國詩為例。·下面兩首詞都是情與景配合得很成功的。
漁家傲(秋思) (宋)范仲淹塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起。千嶂里，長煙落日孤城閉。 濁酒一杯家萬里，燕然未勒歸無計。羌管悠悠霜滿地。人不寐，將軍白發征夫淚。當時范仲淹被派經略延安，鎮守邊陲，防禦西夏。這首詞是他切身的體會。時間是秋天，地點是塞下，具體的地方是孤城。人物是將軍和征夫。他們離家萬里，在塞外看到雁南飛，聽到悲哀的笳聲和羌管，自然想家，但功未成，不能回去。飲濁酒，愁不能寐。詞中所寫的悲涼凄愴的景象，充分配合當時的人的心情，情景交融，使讀者體會到這些在邊疆衛戍的人的情懷。
另看一首寫樂景的詞：
風人松(題酒肆) C宋)俞國寶一春長費買花錢， 日日醉湖邊。玉驄慣識西湖路，驕嘶過沽酒樓前。紅杏香中歌舞，綠楊影里鞦韆。 暖風十里麗人天，花壓鬢雲偏。畫船載得春歸去，余情付湖水湖煙。明日重扶殘醉，來尋陌上花鈿。
這里寫春光明媚時，在杏花和綠楊中，遊玩的人帶了坐船游，飲酒，歌舞。使讀者充分感覺到春遊的愉喜。
也可以用歡樂的景象襯託人的哀傷。華茲華斯在《兩個四月的早上》這首詩里講他和他的朋友馬修在四月的一個早上一同到LU里去玩。那天是大好春光，艷陽普照，芳草和流水使人歡喜，但是馬修停下來嘆息。華茲華斯覺得在春光明媚的時刻到野外散步很愉快，問馬修為什麼嘆息。馬修盯著東邊的山頂看，然後說，這么好的天氣，這仫美的雲彩，使他回憶起整整三十年前的一天來。三十年舊，天氣和現在一樣好，雲彩和現在一樣美，他拿了釣竿，陽教堂墓地，到他女兒的墳頭去看看。他女兒愛瑪還不到 I九歲，她長得很可愛，全村的人都喜歡她，而且她唱歌唱
得象夜鶯一樣好聽。但是她已躺在墓地里。那天馬修看了他女兒的墳墓出來，在墓地一棵紫杉的旁邊，看見一個面頰紅潤的女孩，她眉目秀美，頭發上還有露水，正挽著一隻籃子，輕快地走路。馬修說：我苦痛地嘆息，．情不自禁。我對她看了又看，但不想把她當我的親人\'自己的女兒去世，別人的女兒再好也不能代替。詩中哀傷女兒去世，而寫艷陽天，芳草流水和美麗的雲彩，這是情景反襯。在大好的春光下回想哀傷的事，增加了他的悲哀。面對著歡樂的景物，詩人覺得愈加悲哀。這是以樂景反襯哀景。
現在看下面這首七絕《題金陵圖》 (唐)韋江雨霏霏江草齊，六朝如夢鳥空啼。無情最是台城柳，依舊煙籠十里堤。庄金陵就是南京。六朝是吳；東晉、宋，齊、梁、陳(公元
317—589年)。這六個朝代都建都南京，都時間短暫。六朝以奢侈豪華著名。到唐朝時，六朝已經過去，其豪華已衰敗，因此唐朝詩人到南京弔古，總是為六朝哀傷感慨。詩人看到江雨霏霏，江草叢生，眼前一片荒涼衰敗的景象，想到六代豪華已似夢幻一樣過去，十分傷感。但是當他來到台城，看見春光明媚，柳絮飛舞，煙籠十里，他想到自然界的景色依舊這樣美好，而人事全非，往日的榮華—去不復返，另有一番哀傷。因此這首簡短的詩，兼用情景陪襯與情景反襯這兩種手法來寫。這樣二者並用，加強了詩的感染力和效果，是很成功的作品。
2、在詩歌欣賞中，虛與實是相對的，如書上所言，有者為實，無者為虛；有據為實，假託為虛；客觀為實，主觀為虛；具體為實，隱者為虛；有行為實，徒言為虛；當前為實，未來是虛；已知為實，未知為虛等等。
<br>首先，介紹一下詩歌中的「虛」。
在中國畫的傳統技法中，虛，是指圖畫中筆畫稀疏的部分或空白的部分。它給人以想像的空間，讓人回味無窮。詩畫同理，詩歌借鑒了中國畫的這種方法。詩歌的「虛」，是指直覺中看不見摸不著，卻又能從字里行間體味出那些虛象和空靈的境界。具體說來，詩歌中的「虛」包括以下三類：
1、神仙鬼怪世界和夢境。詩人往往藉助這類虛無的境界來反襯現實。這就叫以虛象顯實境。例如《夢游天姥吟留別》仙境就是一個虛象。詩雲：「日月照耀金銀台」、「霓為衣兮風為馬」、「虎鼓瑟兮鸞回車」、「仙之人兮列如麻」。李白描繪了一幅美好的圖景，圖景的美好反襯出現實的黑暗。
2、已逝之景之境。這類虛景是作者曾經經歷過或歷史上曾經發生過的景象，但是現時卻不在眼前。例如李煜《虞美人》中「雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改」，句中「故國」的「雕欄玉砌」存在，但此時並不在眼前，也是虛象。作者將「雕欄玉砌」與「朱顏」對照著寫，頗有故國凄涼，物是人非之感。再如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》中雲：「談笑間，檣櫓灰飛煙滅。」再現了火燒赤壁這一史實。顯然不是發生在眼前，故也是虛景。
3、設想的未來之境。這類虛境是還沒有發生的，它表現的情將一直延伸到未來而不斷絕。故寫愁，將倍增其愁；寫樂將倍增其樂。例如柳永《雨霖鈴》中雲：「今霄酒醒何處，楊柳岸曉風殘月」這是設想的別後的景物：一舟離岸，詞人酒醒夢回，只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛柳梢。在《西廂記·長亭送別》中崔鶯鶯送別張生唱詞很多是設想的未來之境。今夜 中月，閨中只獨看，遙憐小兒女，未解憶長安。
再看看詩歌中的「實」。
在中國畫中，實是指圖畫中筆畫細致豐富的地方。而在詩歌中，「實」是指客觀世界中存在的實象、實事、實境。例如《夢游天姥吟留別》中的黑暗現實；《虞美人》中的「春花秋月何時了」；《念奴嬌·赤壁懷古》中上闕的「亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪」，寫赤壁險峻的形勢；《雨霖鈴》中上闕所寫的兩人分別的情形，如「寒蟬凄切，對長亭晚」「執手相看淚眼，竟無語凝噎。」等。
「虛實相生」是指虛與實二者之間互相聯系，互

希望能幫到你！！